Čārlija Pārkera biogrāfija. Čārlija Pārkera biogrāfija

29/08/2010

Amerikāņu džeza saksofonists un komponists Čārlzs Kristofers Pārkers(Čārlzs Kristofers jaunākais. Čārlijs Pārkers) dzimis 1920. gada 29. augustā Kanzassitijas melnajā daļā. Viņa tēvs bija vodeviļu izpildītājs, māte — medmāsa. Čārlijs mācījās skolā ar lielu orķestri, un viņa pirmā muzikālā pieredze bija pūšambaritona un klarnetes spēlēšana. Pastāvīgi klausoties džezu, zēns sapņoja par alta saksofonu. Māte viņam nopirka instrumentu un kopš tā laika aizraušanās ar mūziku viņu nav pametusi.

Viņš pats studēja mūziku. Vakaros klausījos, kā spēlē pilsētas muzikanti, un pa dienām mācījos pats. 14 gadu vecumā Čārlijs pameta skolu un visu savu laiku veltīja saksofona apguvei. Viņš spēlēja ar vietējām grupām un mēģināja iekļūt grāfa Basie orķestrī, taču viņa sarežģītās improvizācijas orķestra mūziķi nesaprata. Viņš brauca cauri vairākiem vilcieniem, apmeklēja Čikāgu un Ņujorku.

1938. gada beigās, atgriežoties Kanzassitijā, Čārlijs Pārkers pievienojās pianista Džeja Makšena orķestrim. Ar šo skaņdarbu viņš spēlēja vairāk nekā trīs gadus, un ar šo orķestri tapa arī viņa pirmie zināmie ieraksti.

Pārkera agrīnās karjeras segvārds bija "Yardbird", kas vēlāk tika saīsināts līdz Bird. Šo segvārdu bieži izmantoja viņa darbu nosaukumos (Yardbird Suite un Bird Feathers).

Vēlāk par godu Pārkeram tika nosaukts Ņujorkas klubs Birdland.

1942. gada sākumā viņš pameta Džeja Makšena orķestri un, vadot pusbadā nožēlojamu eksistenci, turpināja spēlēt savu mūziku dažādos Ņujorkas klubos. Pārkers galvenokārt strādāja Klārka Monro klubā Uptown House.

Tolaik džezmeņu vidū bija iecienītas tā saucamās after hours – spēles pēc darba, kas vēlāk kļuva pazīstamas kā jam sessions. Katram džemam bija sava mūziķu grupa. Pārkers regulāri piedalījās Jam sesijās Minton's Playhouse, iegūstot reputāciju kā viens no spēcīgākajiem instrumentālistiem. Džemmos Hārlemas klubos, galvenokārt Henrija Mintona klubā, saskaņā ar leģendu Pārkers radīja savu jaunās mūzikas stilu, ko sāka saukt par bībopu, reebopu vai bopu (termins "bībops", visticamāk, ir onomatopoētisks).

1943. gadā, kad kļuva pieejams tenora saksofonista amats, Pārkers pārcēlās uz Earl Haines orķestri. 1944. gadā viņš spēlēja alta saksofonu bijušā Hinesa vokālista Billija Ekstīna kvintetā, kas pulcēja visas topošās bībopa zvaigznes – Žilespiju, Navarro, Stitu, Emmonsu, Gordonu, Demronu, Artu Blekiju.

1945. gada februārī-martā Čārlijs Pārkers un Dizija Gilepsija ierakstīja virkni ierakstu, kas prezentēja jauns stils. Nākamie, ne mazāk nozīmīgie ieraksti parādījās novembrī Kalifornijā no Rosa Rasela uzņēmumā Dial.

1945. gadā Pārkers sapulcināja pats savu kvintetu. Līdz gada beigām viņš sāka uzstāties vienā no 52. ielas klubiem, kas kļuva par bopperu ielu Bop Street. Jaunieši, kas atgriezās no kara, entuziastiski apskāva bībopu un Pārkeru.

1946. gadā viņš devās uz Rietumkrastu kopā ar Normana Granca Jazz At The Philharmonic un spēlēja Hovarda Makgī ansamblī. Kvinteta ieraksti ar Milesu Deivisu, Djūku Džordanu, Tomiju Poteru un Maksu Rouku (1947), ieraksti ar stīgu grupu (1950) un oriģinālkompozīcijas (Billies Bounce, Nows The Time, K.C. Blues, Confirmation, Ornithology, Scrapple From The Apple) nesusi milzīgus panākumus. , Donna Lī, Ko Ko).

Pārkera karjera bija nevienmērīga, viņam bija strīdīgs raksturs, viņš bieži pievīla partnerus un daudz laika pavadīja klīnikās. Narkotiku atkarība kļuva spēcīgāka, un mēģinājumi no tās atbrīvoties iemeta Pārkeru alkohola skavās. 1946. gadā Losandželosā Pārkers “uzķērās” un nokļuva Kamarillo slimnīcā, pēc kuras aiziešanas mūziķi iekasēja viņam naudu drēbju un instrumenta iegādei.

Aktīvā darbā viņš atgriezās tikai 1947. gada sākumā. 1947. gada septembrī Pārkers triumfējoši uzstājās Kārnegija zālē. 1948. gadā žurnāla Metronome anketā Bērds tika atzīts par Gada mūziķi.

1949. gadā Pārkers uzstājās pirmajā starptautiskajā džeza festivālā Parīzē un atgriezās Ņujorkā, lai atvērtu klubu Birdland.

Nākamajā gadā viņš apceļoja Skandināviju, Parīzi, Londonu un koncertēja Massey Hall Toronto. Pēc tam notika virkne klubu priekšnesumu, iedzeršanas, ierakstu, skandālu un pašnāvības mēģinājumu.

1954. gadā Bērds cieta smagu triecienu, kad nomira viņa divus gadus vecā meita Prī. Visi Pārkera mēģinājumi atgūt psiholoģisko līdzsvaru bija veltīgi. Viņa uzstāšanos sērija Ņujorkas klubā, kas viņam par godu nosaukta Birdland, beidzās ar skandālu: kārtējā dusmu lēkmē Pārkers izklīdināja visus mūziķus un pārtrauca uzstāšanos. Kluba īpašnieki atteicās ar viņu nodarboties. Daudzas citas koncertvietas atradās līdzīgās attiecībās.

1955. gada 12. martā Čārlijs Pārkers nomira. Nāve viņu pārņēma Ņujorkā viņa bagātās pielūdzējas baroneses de Kēnigsvarteres mājā, kamēr viņš sēdēja pie televizora un skatījās brāļu Dorsiju orķestra izrādi. Ārsti par nāves cēloni minēja aknu cirozi un kuņģa čūlu.

Muzikālā pasaule alta saksofonistu Čārliju Pārkeru atzīst par vienu no nozīmīgākajām 20. gadsimta džeza figūrām. Viņš bija virtuozs, lielākais džeza novators, viens no bībopa dibinātājiem.

Klints Īstvuds par viņu uzņēma filmu "Putns" (1988), bet Hulio Kortazars padarīja viņu par stāsta "Vajātājs" varoni. 2006. gadā izdevniecība Skifija izdeva Roberta Džordža Reisnera grāmatu "Birdy. The Legend of Charlie Parker".

Čārlijs "Putns" Pārkers (Čārlijs Pārkers) - viens no bībopa stila pamatlicējiem, amerikāņu saksofonists, džeza komponists. Tiek uzskatīts par vienu no ietekmīgākajiem džeza mūziķiem kopā ar Luisu Ārmstrongu un Djūku Elingtonu.

Pārkers ir viens no retajiem māksliniekiem, kura ģēniju viņa dzīves laikā atzinuši laikabiedri. Viņš joprojām ir leģenda un nozīmīga ietekme uz mūsdienu izpildītājiem. Grūti iedomāties modernu džeza mūziķis, kas bija vairāk vai mazāk imūna pret Čārlza Pārkera uzstāšanās valodu.

Vienā no savām daudzajām intervijām 50. gados mūziķis atcerējās, kā viņš kopā ar ģitāristi Bīdiju Flintu 1939. gada naktī spēlēja "Cherokee". Tajā brīdī viņam pēkšņi iešāvās prātā doma, kā solo varētu padarīt daudzveidīgāku. Šis atklājums kļuva par vienu no nozīmīgākajiem jauninājumiem džeza pasaulē: melodiju var novirzīt uz jebkuru taustiņu, ja izmanto visas 12 hromatiskās skalas skaņas. Tas iznīcināja dažus solo konstruēšanas principus, kas līdz tam bija pieņemti džezā.

Pārkera tēmas saucās “Ornitoloģija”, “Kritušās lapas”, “Putnu ligzda”... Viņš uzstājās slavenajā “Birdland” (Ņujorka) ar Šēringa šūpuļdziesmu un Zavinula maršiem, nav pārsteidzoši, ka džezmeņu vidū viņš drīz saņēma segvārds "Putns" " - "Putns". Šajā laikā jaunais mūziķis mācījās pie tolaik slavenā amerikāņu komponista un aranžētāja Morija Deiča.

Čārlijs pievienojas jauno izpildītāju rindām, kas spēlē Hārlemas klubos Clark Monroe Uptown House, Three Duchess, Onyx un Minton Playhouse. Starp topošajiem mūziķiem bija Dizzy Gillespie, Kenny Clarke un Charlie Christian. Mūsdienās tie ir džeza “slavas panteona” rota, bet toreiz viņi bija tikai jauni nemiera cēlēji Ņujorkas klubos. Tieši šajā laikmetā tika formulēta boperu galvenā nostāja, kas izteikta: "Mēs vēlamies radīt mūziku, ko "viņi" nevar atskaņot." “Viņi” ir grupu vadītāji, augstprātīgi un ambiciozi baltie, kuri pārņēma melnā svinga stilu un nopelnīja ar to labu naudu.

Bībopa stilu tā attīstības sākumposmā asi kritizēja svinga piekritēji džezisti. Viņi pret jaunajiem kolēģiem izturējās piekāpīgi un īpaši neieklausījās jaunajās tendencēs. Savukārt “vecās skolas” pārstāvjiem Boppers piešķīris iesauku sapelējušām vīģēm, ko var tulkot kā “pelējuma forma”. Varbūt tikai Benijs Gudmens un Hokinss Koulmens, kuri piedalījās kopīgos džemos un ierakstu studijas ierakstos, nopietni klausījās jaunos talantos. Diemžēl sakarā ar aizliegumu veikt komerciālus ierakstus Amerikas Savienotajās Valstīs no 1942. līdz 1944. gadam gandrīz neviens agrīnais bībopa audio ieraksts nav saglabājies. Pirms Otrā pasaules kara beigām jaunais virziens tika prezentēts tikai virszemes radio viļņos un neguva plašu atpazīstamību klausītāju vidū. Šķita, ka pēc aizlieguma atcelšanas Pārkers, Žilespijs, Ročs un Pauels ielauzās džeza pasaulē, apgriežot to kājām gaisā. Pēc tam viņu slavenā pirmā izrāde “Koncerts Ņujorkas rātsnamā. 1945. gada 22. jūnijs" tika vairākkārt pārpublicēts. Bebop ir saņēmis pelnītu atzinību gan džezistu, gan mūzikas cienītāju vidū. Dažus mēnešus pēc šī nozīmīgā notikuma, 1945. gada novembrī, Čārlzs Pārkers ierakstīja ierakstu kompānijai Savoy, kas joprojām tiek dēvēta par "visu laiku izcilāko džeza sesiju".

Čārlija "Bird" Pārkera diskogrāfija:

Nemirstīgais Čārlijs Pārkers

Putns: Meistars ņem

Dizzy Gillespie - Groovin" High

Čārlija Pārkera ģēnijs

Čārlija Pārkera stāsts

Čārlija Pārkera memoriāls, sēj. 2

Čārlija Pārkera memoriāls, sēj. 1

Bird At The Roost, Vol. 1

Čārlija Pārkera jaunatklātās puses

"Putns" atgriežas

Bird At The Roost, Vol. 2

Putns Roost

Vakars mājās ar Čārlija Pārkera sekstetu

Red Norvo pasakainā Jam Session

Alternate Masters, Vol. 2

Putns pūš blūzu

Foršs Blues c/w putnu ligzda

Alternate Masters, Vol. 1

Crazeology c/w Crazeology, II: 3 kora spēlēšanas veidi

Čārlijs Pārkers, sēj. 4

Džezs Filharmonijā, Vol. 2

Džezs Filharmonijā, Vol. 4

Dažādi mākslinieki - Potpurri Of Jazz

Čārlija Pārkera stāsts, #1

Čārlija Pārkera ģēnijs, Nr.7 — džeza daudzgadīgā grāmata

Džezs Filharmonijā, Vol. 7

Džezs Filharmonijā — Ellas Ficdžeraldas komplekts

Pilnīgais Čārlijs Pārkers uz Verve — putns

Čārlija Pārkera ģēnijs, #4 - Bird And Diz

Čārlija Pārkera stāsts, #3

Čārlija Pārkera ģēnijs, #8 - zviedru šnaps

Čārlija Pārkera ģēnijs, #6 - Fiesta

Čārlija Pārkera ģēnijs, #3 — tagad ir laiks

Čārlija Pārkera kvartets

Čārlija Pārkera ģēnijs, Nr.5 — Čārlijs Pārkers spēlē Kolu Porteru (izlaists pēc nāves)

Čārlija Pārkera ģēnijs, #1 - nakts un diena - Verve MGV-8003 - mono (izlaists pēc nāves)

Bird's Eyes, 1. sēj. (filoloģija)

Čārlijs Pārkers ar Džeju Makšenu un viņa orķestri — Early Bird (Stash)

Jay McShann orķestris, kurā piedalās Čārlijs Pārkers - Early Bird (Spotlight)

Džejs Makšens - Čārlijs Pārkers, 1941-1943: Džeza mantojuma seriāls (MCA)

Bebopa pilnīga dzimšana (Stash)

Bībopa dzimšana: Bird On Tenor 1943 (Stash)

Viss, 1945. gads (uzmanības centrā)

Čārlijs Pārkers, sēj. 3 Young Bird 1945 (džeza meistari)

Dizzy Gillespie — In the Beginning (Prestige)

Bird's Eyes, 17. sēj. (Filoloģija)

Čārlijs Pārkers uz ciparnīcas, sēj. 5 (uzmanības centrā)

Red Norvo pasakainā Jam Session (Spotlight)

Dizzy Gillespie/Charlie Parker - Rātsnams, Ņujorka, 1945. gada 22. jūnijs (Uptown Records (džezs))

Bird's Eyes, 4. sēj. (filoloģija)

Yardbird In Lotus Land (Spotlight)

Repo ar putnu (Meeksa)

Džezs filharmonijā — cik augstu mēness (Mercury)

Čārlijs Pārkers uz ciparnīcas, sēj. 1 (uzmanības centrā)

The Legendary Dial Masters, Vol. 2 (atlicināt)

Dažādi mākslinieki — šūpuļdziesma ritmā (uzmanības centrā)

Čārlijs Pārkers uz ciparnīcas, sēj. 2 (uzmanības centrā)

Čārlijs Pārkers uz ciparnīcas, sēj. 3 (uzmanības centrā)

Čārlijs Pārkers uz ciparnīcas, sēj. 4 (uzmanības centrā)

Dažādi mākslinieki — antropoloģija (uzmanības centrā)

Allens Eagers — In The Land Of Oo-Bla-Dee 1947-1953 (Uptown)

Čārlijs Pārkers uz ciparnīcas, sēj. 6 (uzmanības centrā)

Dažādi mākslinieki - Džezs Aina (atslēga)

Gene Roland Band, kurā piedalās Čārlijs Pārkers — grupa, kas nekad nav bijusi (uzmanības centrā)

Bird's Eyes, 6. sēj. (filoloģija)

Putns 52. sv. (Džeza darbnīca)

Čārlijs Pārkers (Prestige)

Čārlijs Pārkers — dzīvās uzstāšanās (ESP)

Čārlijs Pārkers ēterā, sēj. 1 (Everests)

Čārlijs Pārkers — apraides izrādes, sēj. 2 (ESP)

Metronoms All Stars — no svinga līdz bebopam (RCA Camden)

Džezs filharmonijā — J.A.T.P. Kārnegija zālē 1949 (Pablo)

Rara Avis Avis, Rare Bird (Stash)

Dažādi mākslinieki - Alto Saxes (Norgran)

Putns ceļā (džeza skate)

Čārlijs Pārkers/Dizijs Gilespijs — Bird And Diz (Universal (Japāna))

Čārlijs Pārkers - putns Parīzē (Putns Parīzē)

Čārlijs Pārkers Francijā 1949 (Jazz O.P. (Francija))

Čārlijs Pārkers — Bird Box, sēj. 2 (Jazz Up (Itālija))

Bird's Eyes, 5. sēj. (filoloģija)

Čārlijs Pārkers ar stīgām (atslēga)

Bird's Eyes, 2. sēj. (filoloģija)

Bird's Eyes, 3. sēj. (filoloģija)

Neticīgo deja (S.C.A.M.)

Čārlijs Pārkers Live Birdland 1950 (EPM mūzika (F) FDC 5710)

Čārlijs Pārkers — putns Sv. Nick's (džeza darbnīca JWS 500)

Čārlijs Pārkers Apollo teātrī un Sv. Nika arēna (Zim ZM 1007)

Čārlijs Pārkers — Bird's Eyes, 15. sēj. (Philology (It) W 845-2)

Čārlijs Pārkers — Fats Navarro — Bud Pauels (Ozone 4)

Čārlijs Pārkers — One Night In Birdland (Columbia JG 34808)

Čārlijs Pārkers — Buds Pauels — Fats Navarro (Ozone 9)

Čārlijs Pārkers — tikai draugi (S.C.A.M. JPG 4)

Čārlijs Pārkers — dzīvoklis Jam Sessions (Zim ZM 1006)

V.A. - Mūsu labākais (Clef MGC 639)

Čārlija Pārkera ģēnijs, Nr. 4 — Bird And Diz (Verve MGV 8006)

Pārliecinoši saskaņotais Mailss Deiviss (Alto AL 701)

Čārlijs Pārkers — Ultimate Bird 1949-50 (Grotto 495)

Čārlijs Pārkers — balādes un putnu zeme (Klacto (E) MG 101)

Čārlijs Pārkers Bigbends(Mercury MGC 609)

Čārlijs Pārkers — Parker Plus stīgas (Čārlijs Pārkers PLP 513)

Čārlijs Pārkers — putns ar stīgām tiešraidē Apollo, Kārnegiholā un Birdlendā (Columbia JC 34832)

Čārlijs Pārkers — putns, kuru jūs nekad neesat dzirdējis (Stash STCD 10)

Normana Granza džeza koncerts (Norgran MGN 3501-2)

Čārlijs Pārkers Pershing Ballroom Chicago 1950 (Zim ZM 1003)

Čārlija Pārkera stāsts, #3 (Verve MGV 8002)

Čārlijs Pārkers — putns Zviedrijā (Spotlite (E) SPJ 124/25)

Čārlijs Pārkers — vairāk neizdoti, sēj. 2 (Royal Jazz (D) RJD 506)

Machito — afro-kubiešu džezs (Clef MGC 689)

Vakars mājās ar Čārlija Pārkera sekstetu (Savoy MG 12152)

Čārlija Pārkera ģēnijs, #8 — zviedru šnaps (Verve MGV 8010)

Lieliskais Čārlijs Pārkers (Clef MGC 646)

Čārlija Pārkera ģēnijs, #6 — Fiesta (Verve MGV 8008)

Čārlijs Pārkers — samita sanāksme Birdlendā (Columbia JC 34831)

Čārlijs Pārkers — Bird Meets Birks (Klacto (E) MG 102)

Čārlijs Pārkers — laimīgais "putns" (Čārlijs Pārkers PLP 404)

Čārlijs Pārkers, Bostona, Filadelfija, Bruklina, 1951 (EPM Music (F) FDC 5711)

Čārlijs Pārkers — putns ar ganāmpulku, 1951 (Alamac QSR 2442)

Čārlijs Pārkers — vairāk neizdoti, sēj. 1 (Royal Jazz (D) RJD 505)

Čārlijs Pārkers — Jaunais putns, sēj. 2 (Phoenix LP 12)

Čārlijs Pārkers/Sonijs Kriss/Čets Beikers — Inglewood Jam 6-16-"52 (Jazz Chronicles JCS 102)

Norman Granz" Jam Session, #1 (Mercury MGC 601)

Norman Granz" Jam Session, #2 (Mercury MGC 602)

Čārlijs Pārkers tiešraidē Roklendas pilī (Charlie Parker PLP 502)

Čārlijs Pārkers — Cheers (S.C.A.M. JPG 2)

Čārlija Pārkera ģēnijs, Nr. 3 — tagad ir laiks (Verve MGV 8005)

Mails Deiviss — kolekcionāri” (Prestige PRLP 7044, izdots pēcnāves 1956. gadā)

Čārlijs Pārkers — Monreāla, 1953 (Uptown UP 27.36)

Čārlijs Pārkers/Mailss Deiviss/Dizijs Gilespijs — putns ar jūdzēm un reiboni (Queen Disc (It) Q-002)

Čārlijs Pārkers — viena nakts Vašingtonā (Elektra/Musicians E1 60019)

Čārlijs Pārkers — Yardbird-DC-53 (VGM 0009)

Čārlijs Pārkers Storivilā (Blue Note BT 85108)

Čārlijs Pārkers — Star Eyes (Klacto (E) MG 100)

Čārlzs Minguss — pilnie debijas ieraksti (debija 12DCD 4402-2)

The Quintet - Jazz At Massey Hall, Vol. 1 (debijas DLP 2)

Kvintets — džezs Massey Hall (debija DEB 124)

Čārlijs Pārkers — putns satiek Birksu (Marks Gārdners (E) MG 102)

Bud Pauels — Summer Broadcasts 1953 (ESP-Disk" ESP 3023)

Čārlijs Pārkers — New Bird: Hi Hat Broadcasts 1953 (Phoenix LP 10)

Čārlija Pārkera kvartets (Verve 825 671-2)

Hi-Hat All Stars, viesmākslinieki, Čārlijs Pārkers (Fresh Sound (Sp) FSR 303)

Čārlijs Pārkers — Kentons un Birds (Jazz Supreme JS 703)

Čārlija Pārkera ģēnijs, Nr.5 — Čārlijs Pārkers spēlē Kolu Porteru (Verve MGV 8007)

Čārlijs Pārkers - Mailzs Deiviss - Lī Konics (Ozone 2)

V.A. - Echoes Of An Era: The Birdland All Stars Live At Carnegie Hall (Roulette RE 127)

Tiešraidē Townhall w. Dizzy (1945)

Yardbird in Lotus Land (1945)

Bird and Pres (1946) (Verve)

Džezs Filharmonijā (1946) (Polygram)

Repēšana kopā ar putnu (1946-1951)

Putns un Dizs Kārnegi zālē (1947) (Blue Note)

The Complete Savoy dzīvās uzstāšanās (1947–1950)

Putns 52. ielā (1948)

The Complete Dean Benedetti Recordings (1948–1951) (7 kompaktdiski)

Džezs Filharmonijā (1949) (Verve)

Čārlijs Pārkers un modernā džeza zvaigznes Kārnegī zālē (1949) (Jass)

Putns Parīzē (1949)

Putns Francijā (1949)

Čārlijs Pārkers All Stars Live at the Royal Roost (1949)

One Night in Birdland (1950) (Kolumbija)

Putns Sv. Niks (1950)

Putns teātrī Apollo un Sv. Niklasa arēna (1950)

Dzīvoklis Jam Sessions (1950)

Čārlijs Pārkers Pershing Ballroom Čikāgā 1950 (1950)

Putns Zviedrijā (1950) (Storyville)

Happy Bird (1951)

Samita sanāksme Birdlendā (1951) (Kolumbija)

Tiešraide Roklendas pilī (1952)

Jam Session (1952) (poligramma)

Jirayr Zorthian's Ranch, 1952. gada 14. jūlijs (1952) (Reti tiešraides ieraksti)

The Complete Legendary Rockland Palace Concert (1952)

Čārlijs Pārkers: Monreāla, 1953 (1953)

Viena nakts Vašingtonā (1953) (VGM)

Putns augstā cepurē (1953) (zilā nots)

Čārlijs Pārkers Storivilā (1953)

Džezs Massey Hall aka.The Greatest Jazz Concert Ever (1953)

Čārlijs Pārkers ir no Kanzassitijas. Čārlija Pārkera tēvs spēlēja klavieres un dziedāja cirkā, bet viņa māte visu mūžu strādāja pastā.

30. gadu beigās puisis sāka cītīgi pilnveidot savas saksofona spēles prasmes. Viņš teica, ka 4 gadus viņš spēlēja katru dienu 14 stundas un dažreiz pat nav gulējis. Grāfam Bāsijam bija liela ietekme uz Čārliju. Pārkers uzstājās ar vietējām grupām vietējos klubos visā pilsētā. 1938. gadā viņš sadarbojās ar pianistu Jay McShann, un tieši ar šo puisi viņš veica pirmo ierakstu.

Kad Pārkers bija pusaudzis, viņš nokļuva autoavārijā un tika hospitalizēts, kur kļuva atkarīgs no morfija, pēc kā ieradums izvērtās par narkotiku atkarību, no kuras viņš vēlāk mirs.

1939. gadā Čārlijs devās uz Ņujorku, lai turpinātu savu mūzikas karjeru un paceltu to uz nākamo līmeni. Sākums nebija viegls. Man bija jāpelna nevis no mūzikas, bet gan ar trauku mazgāšanu vietējā restorānā. 1942. gadā viņš atstāja McShann ansambli un turpināja savu radošais ceļš Earl Haines Bend. Viņi spēlēja vietējos restorānos Ņujorkas nomalē.

Pārkers un Gillespie radīja revolūciju džeza pasaulē pēc koncerta Ņujorkas rātsnamā. Ieraksts no šī koncerta tika atkārtoti izdots un izdots 2005. gadā. Toreiz bībops ieguva atzinību mūziķu un klausītāju vidū. Drīz vien mūziķi nolēma organizēt turneju pa Ameriku, kas cieta neveiksmi. Tūre noslēdzās Losandželosā, no kurienes mūziķi devās atpakaļ uz Ņujorku, taču Pārkers nolēma biļeti apmainīt pret gramu heroīna un palika Kalifornijā.

Pārkers bija atkarīgs no heroīna, zaudēja regulāros ienākumus un sāka spēlēt uz ielas. Viņam bija neērti ubagot naudu par heroīnu no draugiem un paziņām, un, ja viņi to viņam nedeva, viņam nācās ieķīlāt saksofonu. Organizatori saksofonu bieži izpirka tikai dažas minūtes pirms uzstāšanās. Kad viņš beidzot pārcēlās uz Losandželosu, narkotikas kļuva grūtāk iegūt, jo tur tās nebija tik izplatītas kā Ņujorkā, tāpēc Pārkers heroīnu aizstāja ar alkoholu, pastāvīgi būdams reibumā.

Daudzi studijas ieraksti tika veikti, atrodoties stiprā reibumā. Dažkārt ierakstīšanas laikā viņš pat bija jāatbalsta, lai viņš nostāvētu kājās. Pēc tam Pārkers tika nosūtīts uz psihiatrisko slimnīcu uz 6 mēnešiem.

Kad Pārkers tika izrakstīts no klīnikas, viņš jutās lieliskā formā un ierakstīja vairākas dziesmas, kas tiek uzskatītas par viņa labākajām līdz pat šai dienai. Vēlāk Pārkers atgriezās Ņujorkā, kur atkal sāka lietot narkotikas.

Čārlijs nomira, skatoties televizoru. Viņš izskatījās tik slikti, ka, kad ātrā palīdzība ieradās pēc viņa, viņi uzskaitīja viņa vecumu kā 53 gadus vecu, lai gan viņam bija 34 gadi.

Iesaku noskatīties biogrāfisko filmu “Putns”. Režisors Klints Īstvuds.

Čārlijs Pārkers (29.08.1920.–03.12.1955.)

"Mūzika ir jūsu pašu pieredze, jūsu gudrība, jūsu domas. Ja jūs to nedzīvojat, tad no jūsu instrumenta nekad nekas neiznāks. Mums māca, ka mūzikai ir savas noteiktas robežas. Bet mākslai nav robežu... ”

Čārlijs Pārkers ir viens no retajiem māksliniekiem, kurš dzīves laikā tika dēvēts par ģēniju, kura vārds bija un paliek leģendārs. Viņš atstāja neparasti spilgtu zīmi savu laikabiedru iztēlē, kas atspoguļojās ne tikai džezā, bet arī citās mākslās, jo īpaši literatūrā. Mūsdienās ir grūti iedomāties patiesi džeza mūziķi, kurš tā vai citādi nebūtu piedzīvojis ne tikai Pārkera valdzinošo ietekmi, bet arī viņa specifisko ietekmi uz viņa izpildītāja valodu. Čārliju Pārkeru, kas pazīstams arī kā "Putns", pamatoti var saukt par modernā džeza tēvu. Viņa drosmīgās improvizācijas, pilnīgi brīvas no tēmu melodiskā materiāla, bija sava veida tilts starp populārā džeza saldo skanējumu un jauniem improvizācijas mākslas veidiem.


Biogrāfija:

Čārlzs Kristofers Pārkers dzimis 1920. gada 29. augustā Kanzassitijā. Pārkers bērnību pavadīja Kanzassitijas melnajā geto, kur bija daudz bāru, izklaides vietu un vienmēr skanēja mūzika. Viņa tēvs, trešās pakāpes dziedātājs un dejotājs, drīz vien pameta ģimeni, un viņa māte Edija Pārkere, kas visu savas mīlestības karstumu atdeva zēnam, viņu ļoti izlutināja. Nākamā, un, kā vēlāk izrādījās, liktenīgā dāvana bija sasists alta saksofons, kas iegādāts par 45 dolāriem. Čārlijs sāka spēlēt un aizmirsa par visu pārējo. Viņš mācījās pats, viens pats cauri visām problēmām, viens pats atklājot mūzikas likumus. Kopš tā laika aizraušanās ar mūziku viņu nav pametusi. Vakaros klausījās pilsētas muzikantu spēli, pa dienām mācījās patstāvīgi.
Mācību grāmatām laika neatlika. 15 gadu vecumā Čārlijs pameta skolu un kļuva par profesionālu mūziķi. Tomēr šajā savtīgajā, atturīgajā jauneklī joprojām bija maz profesionalitātes. Viņš mēģina kopēt Lestera Janga solo, spēlē džemos, maina dažādus vietējos sastāvus. Viņš vēlāk atcerējās:


"Mums bija jāspēlē bez apstājas no deviņiem vakarā līdz pieciem rītā. Saņēmām vienu dolāru divdesmit piecus centus par nakti."

Neskatoties uz viņa straujo progresu spēles tehnikā, jaunais Čārlijs īsti neiederējās bigbendu sakarīgajā, gludajā skaņā. Viņš vienmēr centās spēlēt savā veidā, nemitīgi meklējot savu unikālo mūziku. Ne visiem tas patika. Mācību grāmatā ir stāsts par to, kā vienā no nakts jam sesijām bundzinieks Džo Džonss, saniknots par Pārkera “sīkumiem”, iemeta skatītājiem šķīvīti. Čārlijs sagatavojās un aizgāja.
15 gadu vecumā Čārlijs apprecējās ar 19 gadus veco Rebeku Rafingu – šī bija viņa pirmā laulība, taču tikpat īslaicīga un neveiksmīga kā nākamās. 17 gadu vecumā "Bird" (saīsinājums no viņa sākotnējā segvārda Yardbird) pirmo reizi kļuva par tēvu. Tajā pašā laikā vai nedaudz agrāk viņš pirmo reizi iepazinās ar narkotikām.
Izgājis cauri vairākiem sastāviem, viesojoties Čikāgā un Ņujorkā un 1938. gada beigās atgriezies Kanzassitijā, Bērds pievienojās pianista Džeja Makšena orķestrim. Ar šo sastāvu viņš spēlēja vairāk nekā trīs gadus, un arī Pārkera pirmie zināmie ieraksti tika veikti ar šo orķestri. Šeit viņš kļuva par nobriedušu meistaru. Kolēģi viņu augstu novērtēja kā alta saksofonistu, taču Čārlijs joprojām nebija apmierināts ar to, kas viņam bija jāspēlē. Viņš turpināja atrast savu ceļu:


"Man bija apnikušas stereotipiskās harmonijas, ko visi izmantoja. Es visu laiku domāju, ka ir jābūt kaut kam citam. Dzirdēju, bet nevarēju nospēlēt."

Un tad viņš spēlēja:


"Ilgi improvizēju par čeroki tēmu un pēkšņi pamanīju, ka, veidojot melodiju no akordu augšējiem intervāliem un uz tā pamata izdomājot jaunas harmonijas, man pēkšņi izdevās nospēlēt to, kas vienmēr bija manī. piedzima no jauna."

Pēc tam, kad Bērds atvēra ceļu uz brīvību, viņš vairs nevarēja spēlēt ar Makšenu. 1942. gada sākumā viņš pameta orķestri un, vadot pusbadā nožēlojamu eksistenci, turpināja muzicēt dažādos Ņujorkas klubos. Pārkers galvenokārt strādāja Klārka Monro klubā Uptown House. Tieši tur līdzīgi domājošie viņu pirmo reizi dzirdēja.
Kopš 1940. gada cits klubs “Minton's Playhouse”, kā teiktu mūsdienās, pulcēja alternatīvās mūzikas cienītājus. Kluba sastāvā pastāvīgi bija pianists Telonijs Monks, bundzinieks Kenijs Klārks, basģitārists Niks Fentons un trompetists Džo Gajs. Vakari un vakari regulāri tika rīkoti. jam sessions, kur bieži viesi bija ģitārists Čārlijs Kristians, trompetists Dizijs Gilespijs, pianists Buds Pauels un citi mūziķi.Kādā rudens vakarā Klārks un Monks devās uz Uptaunu, lai klausītos tur kādu alta saksofonistu, par kuru baumas bija nonākušas Mintones klubā.


Kenijs Klārks:
"Bērds spēlēja kaut ko nedzirdētu. Viņš spēlēja frāzes, kuras, kā man likās, es pats biju izdomājis bungām. Viņš spēlēja divreiz ātrāk nekā Lesters Jangs un tādās harmonijās, par kurām Jangs nebija sapņojis. Bērds gāja mums līdzi. ceļš, bet daudz vairāk mums priekšā. Maz ticams, ka viņš zināja savu atradumu vērtību. Tas bija tikai viņa veids, kā spēlēt džezu, tā bija daļa no viņa paša."

Protams, Pārkers drīz vien nokļuva Mintonas klubā. Tagad viņš bija starp savējiem. Svaigu muzikālo ideju apmaiņa kļuva vēl intensīvāka. Un pirmais starp līdzvērtīgiem šeit bija Bērds. Viņa brīvība triumfējoši izlauzās apbrīnojamu, nedzirdētu skaņu kaskādēs. Šajos gados viņam blakus stāvēja Dizijs Gilespijs, kurš radošajā iztēlē bija gandrīz tikpat labs kā Putns, taču viņam bija daudz jautrāks un sabiedriskāks raksturs.
Mūziku, kas dzima, sauca par bībopu. Gandrīz visi uzskatīja Pārkeru par savu karali. Karalis uzvedās kā absolūts un ļoti kaprīzs monarhs. Šķita, ka atzinība, ko saņēma viņa mūzika, tikai sarežģīja attiecības starp šo cilvēku un apkārtējo pasauli. Bērds kļuva vēl neiecietīgāks, aizkaitināmāks un neatlaidīgāks attiecībās ar kolēģiem un mīļajiem. Vientulība ietinās arvien blīvākā kokonā. Narkotiku atkarība kļuva spēcīgāka, un mēģinājumi no tās atbrīvoties iemeta Pārkeru alkohola skavās.
Tomēr Pārkera karjera tajā laikā turpināja virzīties uz augšu. 1943. gadā Pārkers spēlēja orķestrī pie pianista Ērla Hainsa, bet 1944. gadā pie bijušā Hinesa vokālista Billija Ekstīna. Līdz gada beigām Bird sāka uzstāties vienā no 52. ielas klubiem.
1945. gada februārī-martā Bird un Dizzy ierakstīja virkni ierakstu, kas prezentēja jauno stilu visā tā spožumā. Nākamie, ne mazāk nozīmīgie ieraksti parādījās novembrī Kalifornijā no Rosa Rasela uzņēmumā Dial. Šeit Pārkers piedzīvoja savu pirmo nopietno nervu krīzi.
Džeza pasaule ieraudzīja, ka Bērds atkal atgriežas aktīvā darbībā tikai 1947. gada sākumā. Šoreiz Čārlija Pārkera kvintetā bija jauni Mails Deiviss (trompete) un Makss Ročs (bungas). Saziņa ar Bērdu šiem vēlākajiem lielākajiem mūziķiem izrādījās nenovērtējama skola. Bet viņi nevarēja izturēt šādu saziņu ļoti ilgi. Jau 1948. gadā abi atteicās no turpmākās sadarbības. Bet pat pirms tam, 1947. gada septembrī, Pārkers triumfējoši uzstājās Kārnegi hallē. 1948. gadā žurnāla Metronome anketā Bērds tika atzīts par Gada mūziķi.
Eiropieši pirmo reizi, bet ne iekšā pēdējo reizi ieraudzīja Pārkeru 1949. gadā, kad viņš un viņa kvintets ieradās džeza festivāls Parīzē. Bet tagad, pēc šķiršanās no Žilespija, bet pēc tam ar Deivisu un Rouku, viņam blakus bija citi cilvēki - spēcīgi profesionāļi, bet ne tik spoži, kuri lēnprātīgi izturēja sava līdera bēgšanu.
Drīz sekojušie ieraksti ar stīgu orķestri Bērdam radīja papildu iemeslu stresam. Lai gan viņi ienesa labu naudu, šie ieraksti atsvešināja dažus viņu agrāk kvēlos ideoloģiskos cienītājus. Bija apsūdzības par komercialitāti. Ekskursijas arvien vairāk sāka mijas ar psihiatrisko klīniku apmeklējumiem. 1954. gadā Bērds cieta smagu triecienu, kad nomira viņa divus gadus vecā meita Prī.
Visi Bērda mēģinājumi atgūt psiholoģisko līdzsvaru bija veltīgi. Idilliskajā lauku tuksnesī nebija iespējams noslēpties no sevis – viņu piesaistīja Ņujorka, pasaules džeza centrs. Viņa uzstāšanos sērija Ņujorkas klubā, kas viņam par godu nodēvēta par "Birdland", beidzās ar skandālu: kārtējā dusmu lēkmē Pārkers izklīdināja visus mūziķus un pārtrauca uzstāšanos. Kluba īpašnieki atteicās ar viņu nodarboties. Daudzas citas koncertvietas atradās līdzīgās attiecībās. Putns tika izraidīts no savas valsts.
Pārkera pēdējais patvērums bija viņa bagātās pielūdzējas baroneses de Kēnigsvarteres māja. 1955. gada 12. martā viņš sēdēja pie televizora un skatījās Dorsey Brothers orķestra izrādi. Tajā brīdī viņu pārņēma nāve. Ārsti par nāves cēloni minēja aknu cirozi un kuņģa čūlu. Bērds nenodzīvoja līdz 35 gadu vecumam.

Čārliju Pārkeru daudzi uzskata par modernā džeza tēvu. Viņš bieži bija tikpat neciešams privāti, kā lielisks uz skatuves. Viņa ieradums izvirzīt sevi augstāk par citiem kļuva viņam liktenīgs: viņš nekad nespēja pilnībā atklāt visu savu talantu.

Pārkera strīdīgais raksturs, nicinošā attieksme pret partneriem un bieža uzturēšanās klīnikās padarīja viņa karjeru ļoti sarežģītu un nevienmērīgu. Tomēr iekšā modernais džezs viņš vienmēr baudīja pastāvīgu cieņu.

(Čārlzs (Čārlijs) Pārkers) dzimis 1920. gada 29. augustā Kanzassitijas priekšpilsētā. Viņa tēvs Čārlzs Pārkers vecākais bija kantrī dziedātājs un dejotājs. Astoņus gadus vēlāk viņa ģimene pārcēlās uz melno geto pilsētas centrā. Tur Pārkers vecākais vēlējās atrast darbu. Tomēr viņam neizdevās, un gadu vēlāk Pārkers vecākais pameta ģimeni.

Čārlija māte Edija Pārkere darīja visu iespējamo, lai padarītu gaišāku viņa grūto bērnību. Viena no viņas dāvanām dēlam, kas noteica visu viņa likteni, bija vecs alta saksofons, kas nopirkts par 45 dolāriem.

Pārkers sāka mācīties spēlēt pats, bez mācību grāmatām vai skolotājiem. Viņš mācījās 11-15 stundas dienā. Čārlijam kopš bērnības bija strīdīgs raksturs, tāpēc viņš pat atteicās no džeza meistaru palīdzības, ko viņi viņam piedāvāja.

15 gadu vecumā Čārlijs pameta skolu un sāka profesionāli mācīties mūziku. Viņš spēlēja dažādās džeza grupās un uzstājās naktsklubos.

Tajā pašā laikā Pārkers saņēma savu segvārdu “Yardbird”, kas drīz tika saīsināts uz “Bird”. Saskaņā ar vienu versiju, Čārlijs to ieguva, jo cepta vista bija viņa iecienītākais ēdiens. Vēlāk šis segvārds parādījās viņa darbu nosaukumos, piemēram, "Yardbird Suite" un "Bird Feathers".

17 gadu vecumā Pārkers sāka lietot narkotikas. Šī atkarība neļāva viņam aiziet visu atlikušo mūžu. Kad viņš mēģināja no tā atbrīvoties, viņu uzreiz piesaistīja alkohols.

1938. gada beigās Čārlijs tika uzņemts pianista Džeja Makšena orķestrī, kurā uzstājās vairāk nekā trīs gadus. 1940. gadā orķestris radio ierakstīja vairākas lugas. Šie ieraksti bija pirmie muzikālā karjera Pārkers. Ar Makšenu viņš kļuva par īstu meistaru, taču viņš juta, ka šeit nevar atrast savu stilu.

1942. gada sākumā Čārlijs pameta orķestri. Viņam bija jādzīvo sliktos apstākļos, taču viņš turpināja spēlēt pats savu mūziku dažādos Ņujorkas klubos. Un tas viņu noveda pie panākumiem. Pārkers atrada savus domubiedrus. Viņi izrādījās trompetists Dizzy Gillespie un pianists Telonijs Monks.

1945. gada februārī un martā kopā ar Dizzy Gillespie veica veselu virkni ierakstu, kuros visā savā krāšņumā skanēja jauns stils – bībops. Pārkers kļuva par šī stila karali. Viņš bija panākumu virsotnē, un viņu apbrīnoja gan sabiedrība, gan mūziķi. Viena no viņa labākajām kompozīcijām “Koko” kļuva par sava veida Pārkera “vizītkarti”. Viņa parādījās pašā bop ēras sākumā, vienā no viņa izrādēm 1945. gada novembrī.

Protams, Pārkeram bija visaugstākā izpildījuma tehnika, taču bez tam viņa spēlē bija kaut kas raksturīgs tikai viņam. Viņš spēja ar interpretācijas palīdzību iegūt no sava instrumenta gandrīz nemanāmas skaņas modulācijas, kuras nevar aprakstīt ar mūzikas notīm. Čārlija Pārkera tēmas parasti bija tikai īsas epizodes mūzikas darbi, taču tieši viņi padarīja šīs kompozīcijas unikālas.

1945. gada beigās Pārkeram bija pirmā nervu krīze. Uz skatuves viņš varēja atgriezties tikai 1947. gada sākumā. Čārlijs savāca visu sava orķestra iepriekšējo sastāvu un veiksmīgi turpināja priekšnesumus. 1947. gada septembrī viņš sniedza triumfālu koncertu Kārnegija zālē. Un 1948. gadā žurnāla Metronome anketā Čārlijs Pārkers tika atzīts par gada labāko mūziķi.

Tomēr garīgās slimības jau ir atstājušas neizdzēšamas pēdas Pārkera personībā.