Desmit no interesantākajiem un neparastākajiem mūzikas instrumentiem. Neparastākie mūzikas instrumenti pasaulē Neparasts dizains mūzikas instrumentu veidā

Pikaso ģitāra (The Picasso Guitar)

Pikaso ģitāra ir dīvains mūzikas instruments, ko 1984. gadā radīja kanādiešu stīgu lutiķe Linda Manzera džeza ģitāristam Patrikam Brūsam Metēnijam. Tā ir arfas ģitāra ar četriem kakliem, diviem rezonatora caurumiem un 42 stīgām. Instruments tika nosaukts tāpēc, ka tas ir līdzīgs tiem, kas attēloti slavenajās gleznās (1912-1914), tā sauktais Pablo Pikaso analītiskais kubisms.

Nikelharpa

stikla harmonika

Erhu

Zeuzafons (Zeusaphone)

Hidrofons (Hidraulofons)

Dziedošais koks Bārnlijā

Theremin

Pakārt

stalaktītu orgāns

Īsts meistars var izveidot mūzikas instrumentu no improvizētiem līdzekļiem. Taču daži cilvēki no dažādām pasaules malām to saprata atšķirīgi un radīja pasaulē ļoti neparastus instrumentus. Grūti pat tās aprakstīt, un ne visi var izdomāt, kā tās spēlēt. Daudzi no viņiem rada ļoti dīvainas skaņas.

AK 47 elektroniskā ģitāra rada normālas skaņas, un tai jābūt ērtai spēlēšanai. Dīvainība slēpjas šī instrumenta formā un materiālā, no kura tas izgatavots. Un tas tika izgatavots no AK-47 triecienšautenes. Ģitāras nosaukums ir "Escopetarra", vārds, kas izveidots no spāņu valodas vārdu escopeta un guitarra kombinācijas. Kopumā pasaulē ir vairākas šādu oriģinālo instrumentu kopijas, kas, pēc autoru idejas, ir miera simboli. Viens no tiem tika pasniegts ANO ģenerālsekretāram Kofi Annanam.

Instruments, ko pats radītājs nosaucis par "Chrysalis", liek noticēt, ka mūziku var iegūt no visneparastākajiem objektiem. Tā radīta 70. gados un atgādina arfu ar rezonatoru. Formu iedvesmoja maiju akmens kalendārs. Tas sastāv no diviem koka riteņiem ar stīgām, un tie brīvi griežas dažādos virzienos. Neskatoties uz vienkāršību, tajā ir autora tehnoloģija. Kā savā grāmatā skaidrojis autors Kriss Fosters, klausoties šo instrumentu, var iedomāties, ka tas ir vējš, kas spēlē arfu.

Instruments vienlaikus rada skaņu un šļakatas. Kāpēc šļakatām? Jo, lai atskaņotu mūziku, tā tieši saskaras ar ūdeni. Hidrolofons ir instruments, kurā skaņu rada ūdens spiediens, kas iet cauri daudzām rievām un caurumiem.

Žogs ir žogs, kas tiek novietots noteikta objekta malā, taču, pēc mūziķes Jaunes Rozes teiktā, to var izmantot arī kā mūzikas instrumentu, īpaši, ja tas ir no stieplēm. Austrāliešu mūziķis, kurš sevi uzskata par "fensologu", žogu speciālistu, izmanto gan dzeloņstiepļu žogus, gan "elektrisko ganu" klases žogus. Idejas autore tās spēlē ar lokiem un sniedz priekšnesumus visā pasaulē.

Ja runājam par turpmākajiem arfas skaņas uzlabojumiem, tad visticamāk stīgas tiks aizstātas ar lāzeru. Šis instruments ir izmantots skaņas un gaismas šovos visā pasaulē kopš 80. gadiem. Tā pastāv dažādi veidi no rāmja un bez rāmja, uz divkrāsu un staru. Lai to atskaņotu, jāizmanto dažādas elektroniskās ierīces, programmatūra, projektors un daudzas fotodiodes.

Tīra elektrība, Tesla transformators un plazmas skaļrunis ir šī mūzikas instrumenta galvenās sastāvdaļas. Nosaukts grieķu dieva Zeva vārdā, instruments rada skaņas, kas līdzīgas sintezatora skaņai. Tesla transformatoru var savienot ar dažādām ierīcēm, ar kurām var kontrolēt transformatora darbību skaņas un gaismas reproducēšanas laikā.

4. Huaca

Instruments ir izgatavots no trim savienotiem māla traukiem un vienlaikus var atskaņot trīs dažādas skaņas. 1980. gadā Šārona Rouela to izveidoja pēc divu gadu izpētes. Bet viņš nebija pirmais, kurš spēlēja huaca. Pirmais bija Alana tornis. Viņš ne tikai spēlēja, bet arī ierakstīja disku ar neparastu mūziku. Pats instruments veidots pēc klavieru principa. Ārēji huaca, kas sastāv no trim kamerām, atgādina cilvēka plaušas un sirdi. Katra kamera ir noregulēta uz noteiktu skaņu, bet kopumā huaca skaņa atgādina flautas skaņu.

3. Vargans

Vargans tiek uzskatīts par vienu no senākajiem mūzikas instrumentiem ne tikai ārēji, bet arī tāpēc, ka skaņa jāspēlē ar muti, spēlējot ar pirkstiem. Ir grūti izsekot tā rašanās vēsturei no seniem laikiem, taču ir zināms, ka tas tika izmantots dažādas tautas, vairāki attēli un vēsturiskas atsauces uz to kļuva par apstiprinājumu.

Uzņēmums Peterson Tuner nolēma apvienot alkoholu un mūziku un nāca klajā ar sava veida mūzikas instrumentu. Tas sastāv no alus pudelēm, kurās tiek iepūsts gaiss. Pudeles, kas pildītas ar minerāleļļu, rūpīgi sakārtotas riekstkoka rāmī. Gaisa sūknis, ko vada un vada ar klaviatūru, iesūknē gaisu pudelēs un mūziķis var radīt vajadzīgās skaņas.

1. Bedžermins

Koka kaste, no kuras iznāks divas antenas, radīs pārsteigumu, bet āpsis ar divām antenām – šoku. Šis patiešām ir ārēji dīvainākais instruments, tomēr tas rada ne mazāk dīvainas skaņas.
Neskatoties uz visām neparastajām formām un skaņām, līdzīgi mūzikas instrumenti aktīvi izmanto estrādes mākslinieki, pārvēršot savus koncertus par

Mūsu sarakstā iekļautie mūzikas instrumenti nedaudz atgādina pazīstamās ģitāras, klavieres vai bungas, kuras lielākā daļa no mums pazīst kopš bērnības, pateicoties mūzikas atskaņošanai. mūzikas skola vai tikai TV programmas. Šeit ir sniegts pārskats par rīkiem, kas ļauj vienam māksliniekam būt īpašam, savukārt citiem mākslinieks atkal saista vēsturi vai radošu noietu, par ko daudzi cilvēki pat nav dzirdējuši.

Šķiet, ka mūsu senči bija tikpat apsēsti ar mūzikas instrumentiem kā mēs, un līdz ar to cauri tūkstošiem gadu mums ir plaša šo ierīču izvēle. Daži instrumenti, piemēram, Eola arfa, ir piemērs dabas spēku, šajā gadījumā vēja, izmantošanai skaņas radīšanai, un zinātnes sasniegumu izmantošanas piemērs ir Tesla dziedošā spole. Citi mēģina atdarināt vairāku instrumentu skaņas vienlaikus, piemēram, nesen izgudrotā stīgu-taustiņinstrumenta locījuma instruments "Wheelsharp" (Wheelsharp). Un visbeidzot daži pēc pasūtījuma izgatavoti instrumenti, piemēram, Gameleste instruments, kas radīts īpaši islandiešu dziedātājai Bjorkai.

Gameleste tika īpaši izstrādāta islandiešu dziedātājas Bjorkas albumam un multimediju projektam "Biophilia", kas sabiedrībai tika prezentēts 2011. gadā. Sitaminstruments ir tradicionālā Indonēzijas gamlan instrumenta un celesta kombinācija, kas ir mazs taustiņinstruments ar āmuriem, kas sit pret metāla plāksnēm, radot zvaniem līdzīgu skaņu. Instrumentu radījis britu sitaminstrumentālists un islandiešu ērģelnieks.

Skaņu inženierim Henrijam Degasam bija nepieciešami 4 gadi, lai radītu milzīgu skaņdarbu, kas darbojas ar saules enerģiju. Autors savu ideju nosauca par Sharpsichord. Instruments ir milzīga metāla ierīce ar gramofonu un 11 000 atverēm cilindru maiņai. Tapas, uz kurām ir uzstādīti cilindri, rotācijas laikā pieskaras instrumenta stīgām un dzimst skaņa. Skaņdarba atskaņošanas laikā visi cilindri tiek mainīti manuāli, kas aizņem daudz laika, tāpēc koncerts var ilgt veselu dienu vai ilgāk.

Lur ir pūšaminstruments, rags, kura garums var sasniegt divus metrus un ir viens no vecākajiem instrumentiem mūsu sarakstā. Viņa attēlu var atrast pat klinšu gleznās Skandināvijā. Tas var būt taisns vai izliekts un bieži tiek saistīts ar vikingu laiku, viduslaikos bija instrumenta koka versija. Mainoties tehnoloģijām, viņi sāka to izgatavot no bronzas, piemēram, Dānijā un Vācijā viņi izmantoja šo versiju ar iemuti.

Tas, iespējams, ir pārsteidzošākais rīks mūsu sarakstā, un tas izskatās kā "viesis no nākotnes". Tesla Singing Coil ir sava veida plazmas skaļrunis. Spole rada mikroviļņu spriegumu, kam seko skaņas efekts. Sprieguma rezultātā zemie viļņi izstaro skaņu, kas ir līdzīga sintezatora skaņai. Tā kā šo skaņu cilvēka auss neuztver, īpaša instalācija to pārvērš, un mēs to varam dzirdēt.

Pirofons ir sava veida orgāns, kas rada skaņu sprādzienu rezultātā. Instruments tika izgudrots 19. gadsimtā nejauši, attīstot iekšdedzes dzinēju. Aizdedzinot, caurules rada skaņu. Izplūdes gāzes no sadegšanas kameras iziet cauri īpašām kamerām un tiek iegūtas dažādas tonalitātes skaņas. Instruments darbojas ar propānu vai aviācijas benzīnu.

steidzīgs gurdijs izskatās tik smieklīgi, kā to sauc, bet tas ir ļoti svarīgs instruments franču, ungāru un galisiešu tautasdziesmu atskaņošanai, jo instruments rada bagātīgu, eksotisku ilgstošu skaņu, kas rodas, pagriežot gumijas riteni pret stīgām. Instruments skan kā stīga, bet ir aprīkots arī ar taustiņiem. No augšas tas ir aprīkots ar stīgām, kuras, ja tiek pieslēgta enerģija, rada dūdas skaņai līdzīgu skaņu, tāpēc mūsdienu kompozīcijās hardy gurdy bieži tiek izmantots tieši dūdu partijai.

4. Rata arfa (wheelharf)

Rata arfa ir mūzikas instruments ar stīgām, kuru vada taustiņi un pēdas motors. Stīgas rada pastāvīgu skaņu riteņa berzes rezultātā pret tām. Jaudu nodrošina kāju pedāļi, kas atgādina klavieru pedāļus. Instruments pirmo reizi tika prezentēts sabiedrībai 2013. gadā Kalifornijā, un tas tika izstrādāts saskaņā ar Leonardo Da Vinči zīmējumiem. Tā kā detalizētu rasējumu nebija, dienas gaismu viņš ieraudzīja tikai pateicoties mūziķiem un inženieriem. Tas ir orķestra instruments, kas rada pilnīgu, bagātīgu skaņu.

Šis ir jaukākais rīks mūsu sarakstā. Hardangera vijole ir tradicionāls norvēģu stīgu instruments tautasdziesmu izpildīšanai, līdzīgs tradicionālajai vijolei, bet aprīkots ar 8-9 stīgām. 4 stīgas tradicionāli tiek spēlētas kā parasta vijole, bet pārējās stīgas rada rezonanses, atbalss līdzīgas skaņas. Ārēji instruments ir ļoti skaists, pateicoties figūrveida grebumam.

Didžeridū ir plaši pazīstams Austrālijas aborigēnu pūšaminstruments. Tas tika izgudrots pirms 1500 gadiem. Būtībā tā ir koka caurule, kas rada skaņu. Instruments ir pieejams dažādos garumos un dažādi izmēri, bet tradicionāli tai jābūt garai – jo garāks instruments, jo zemāks ir radītās skaņas tonis. Didgeridoo var atrast pat seno cilvēku klinšu gleznās. Tradicionāli instruments ir krāsots konkrētai kultūras grupai raksturīgās krāsās.

Eola arfa jeb gaisa arfa ir stīgu instruments, kas rada skaņu vēja spēka ietekmē. Savu nosaukumu tas ieguvis par godu grieķu vēja dievam Eolum. Instruments sastāv no kastes un faktiski no kakla ar izstieptām stīgām. Ja jūs novietojat arfu pie atvērta loga, tad vējš, kas iet cauri stīgām, veicina skaņas viļņu veidošanos. Stīgas ir izstieptas tā, lai skaņa tiktu radīta dažādos taustiņos. Rezultātā mēs iegūstam spocīgu, pat šausmīgu skaņu, it kā paši dievi spēlētu arfu.

Mēģinot savai mūzikai pievienot īpašu skanējumu, kādu unikālu āķīgu iezīmi, mūziķi izmanto dažādas metodes. Dažas dziesmas paliek atmiņā, pateicoties interesantajām bungu daļām (piemēram, Maikla Džeksona dziesmai “They Don't Care About Us”, kur viss triks ir bungu skaņās) vai atpazīstamiem ģitāras rifiem (nu, kurš gan nezina “Smoke On” The Water” autors Deep Purple?). Daži kļūst par hitiem ģeniālās vienkāršības dēļ, pateicoties kurai, piemēram, Queen “We Will Rock You” ir stingri un uz visiem laikiem iespiedies pasaules atpazīstamāko dziesmu un kopētāko dziedājumu topā. Šādas dziesmas nekad nepazudīs miljonos citu muzikālo darbu sarakstos. Viņi saka, ka pasaule jau ir atradusi apmēram pusmiljardu dziesmu. Nu, kā šajā situācijā radīt kaut ko patiesi unikālu, neviena vēl neizgudrotu? Vai arī uzņemieties vēl grūtāku uzdevumu: uzrakstiet tādu hitu kā neviens cits. Nav garantijas, ka jums veiksies, pat ja esat izcils komponists. Ir gadījumi: kamēr nezināms ģēnijs vairākus mēnešus vai gadus strādā pie jauna šedevra, kāds autodidakts amatieris nejauši pievienos 3 notis tā, ka tad puse planētas dziedās šo viņa vienkāršo dziesmu. Un kāpēc? Jā, jo pasaule jau tā ir pilna ar skaistām, sarežģītām, bet neievērojamām melodijām. Šī iemesla dēļ mūsdienu mūziķi mēģinot panākt unikalitāti divos visvienkāršākajos veidos: vai nu samazināt visu līdz maksimālai vienkāršībai (piemērs tam ir vienkārši popmūzikas motīvi), vai pievienot kaut ko neparastu, kas bieži vien ir dažādu elektronisko efektu izmantošana, izmantojot īpašas datorprogrammas ( tā pati FL Studio). Bet ir arī trešā iespēja, pēdējie laiki strauji iegūstot popularitāti: pievienojot kopējam miksam kādu neparastu mūzikas instrumentu. Pateicoties tam, dziesmas kopējais skanējums kļūst unikālāks, un atsevišķos gadījumos grupas sniegums iznāk spilgtāks un iespaidīgāks.

Kas tie ir – neparasti un interesanti mūzikas instrumenti? Mēs esam izveidojuši visinteresantāko eksemplāru sarakstu un pat atlasījuši piemērotus videoklipus tā labākajā gadījumā atspoguļo to skaņas īpašības. Un tāpēc mēs piedāvājam jūsu uzmanībai mūsu 9 labākos.

9. Huaca

Atverot mūsu sarakstu, ir rets un nezināms huaca instruments, ko radījusi Šarona Rouela. Tas ir diezgan jauns muzikāls izgudrojums - pirmais eksemplārs tika izveidots tikai 1980. gadā. Pirmais mūziķis, kurš spēlēja huaca, bija Alans Tauers, kurš turklāt ierakstīja veselu kompaktdisku ar šī interesantā instrumenta mūziku.

Huaca korpusu veido trīs viens ar otru savienoti māla trauki, pateicoties kuriem vienlaikus var atskaņot trīs dažādas skaņas. Kopumā huaca dizains atgādina cilvēka sirdi un plaušas, un instrumenta radītā skaņa ir nedaudz līdzīga flautas skaņai.

8. Krizāles

Vēl viens jauns izgudrojums no reto mūzikas instrumentu saraksta. Krizāles vēsture aizsākās, kad septiņdesmitajos gados Krisam Forsteram radās interesanta doma: "Kas notiks, ja spieķu vietā paņemsit riteni un stīgas?" Ideja izrādījās diezgan veiksmīga, jo krizāles skaņa iznāca patiešām maģiska. Pēc izskata instrumenta dizains ir diezgan vienkāršs: 2 koka riteņi, kas griežas dažādos virzienos, un 82 stīgas katrā pusē. Taču patiesībā radītājs apliecina, ka ir arī slepena autora tehnoloģija, pateicoties kurai lapsas krīzes maigās skaņas, it kā lienot no pirkstiem, iznāk tik valdzinošas.

7. Pakārt

Absolūti kosmosa rīks. Un ārēji tas izskatās kā lidojošs apakštase, un tas rada burvīgas skaņas, it kā no citas planētas. Un cenas pakaram ir nedaudz kosmiskas - izsolēs tuvu 10 USD. Lai gan vislabāk ir pirkt tieši no šī darījuma autoriem - šveicieša Fēliksa Ronera un Sabīnas Šereres, kuri 2000. gadā radīja pakaru. Starp citu, tas būs lētāk - aptuveni 1500 eiro.

Pats hanga mūzikas instruments sastāv no divām plakanām puslodēm, no kurām vienā ir 7-8 bedrītes, kas atrodas aplī (tonālais aplis), bet otrai ir rezonanses caurums.

6.Laimīgs

2009. gadā tie paši Šveices izgudrotāji iepazīstināja pasauli ar vienkāršotu hanga versiju - hapi, NVS valstīs nez kāpēc saukta par "glikofonu". Hapi, atšķirībā no "lielā brāļa", ir diezgan vienkāršs un daudz lētāks iegādei, taču tas nepadara to mazāk interesantu un neparastu. Klausīties glikofonu ir viena relaksācija un bauda, ​​un tā spēlēšana aizstāj meditāciju. Starp citu, hapi-drāmas iegādes mērķis bieži vien ir tās izmantošana dažādās praksēs un vingrinājumos, lai iegremdētos meditatīvā stāvoklī. Iemesls tam ir skaņa, kas līdzīga Tibetas bļodas vai zvanu skaņai.

Hapi ir vairāk noapaļota nekā Hang un nedaudz mazāka diametrā. Apakšējā puslodē vēl ir bedre, bet augšpusē vairs nav bedres, bet tiek izgrieztas 5-8 “mēles”, kuras sasit ar pirkstiem vai speciālām nūjām.

5. Stikla ermoņika

Ļoti rets instruments ar diezgan senu vēsturi, kas aizsākās Anglijā 1600. gados. Un viss sākās ar angļu modi par "īru izklaidi" - spēlēšanu uz trīsdesmit četrdesmit glāzēm, kas piepildītas ar ūdeni. Amatnieki, pieskaroties glāžu malām, izvilka no tām vieglas maigas skaņas. Mūzikas brilles kļuva par pilnvērtīgu instrumentu 1757. gadā, kad Londonā ieradās Pensilvānijas asamblejas sūtnis Bendžamins Franklins. Angļu hobijs viņam patika, un izgudrotājs nolēma instrumentu nedaudz pārveidot, nomainot krūzes ar stikla puslodēm, kas savērtas uz rotējošas dzelzs ass. Pusložu apakšējā mala tika iegremdēta traukā ar ūdeni, lai tās pastāvīgi samitrinātu.

Šis rīks bija ļoti populārs Eiropā, līdz pēkšņi tika apsūdzēts par pārmērīgu ietekmi uz cilvēku psihi: no viegliem traucējumiem līdz saprāta zudumam. Dažās vietās stikla ermoņikas pat bija aizliegtas. Bet 20. gados burvju instrumenta skaņas no aizmirstības atgriezās Bruno Hofmaņa ierakstos, kurš sarakstīja daudzas melodijas īpaši stikla ermoņikai.

4. Tenori-on

Tenori-on vairāk ir elektronisks aparāts skaņas efektu iegūšanai, nevis mūzikas instruments parastajā izpratnē. Lai tajā spēlētu, nav nepieciešamas īpašas prasmes un muzikālā izglītība – viss vairāk ir balstīts uz intuitīvu mūzikas uztveri un ritma izjūtu. Bet tas nenozīmē, ka rīks ir paredzēts tikai amatieriem! Arī profesionālis novērtēs visas tenor-on priekšrocības, izmantojot to elektroniskās mūzikas radīšanai.

Ierīce ir kvadrātveida displejs ar 256 skārienpogām ar LED. Sistēmas iekšpusē ir iebūvēti efekti un skaņu bibliotēka. Mūzikai, ko var atskaņot ar šo instrumentu, ir tīri elektronisks raksturs. Mūsu neparasto mūzikas instrumentu sarakstā šis ir pirmais augsto tehnoloģiju instruments. Tagad uzmini savu augsto tehnoloģiju dzimteni? Protams, kā jūs varētu gaidīt, tenori-on radītāji Toshio Iwai un Yu Nishibori ir japāņi.

3. Reaktoskops

Kārtējais tehno jaunums, taču šoreiz ne kāda konkrēta radītāja produkts, bet gan mūzikas konkursa Evolution Music Instruments dalībnieku kolektīvs izgudrojums. Viens no pasākuma mērķiem ir tieši inovatīvu ideju producēšana un neparastu skaņas reproducēšanas instrumentu radīšana. Reaktoskops ir pirmais konkursa dalībnieku sasniegums. Pamatojoties uz spāņu reactable prototipu, reaktoskops ir interaktīvs mūzikas galds ar attēlotu daudzkrāsainas pogas, katrai no tām ir noteikta funkcija. Ar šo funkciju palīdzību tiek atskaņoti ieraksti. Turklāt tos automātiski sāk apstrādāt reāllaikā, kas ļauj sasniegt gandrīz perfektu skaņu. Lai spēlētu reaktoskopu, īpaša izglītība nav nepieciešama. Pietiekami intuitīva mūzikas uztvere. Un, protams, detalizēts katras pogas funkciju pētījums (un to ir 20). Bet tas nav tik grūti, jo virs katras pogas ir grafiski padomi.

2. Lāzera arfa

Lāzerarfa, tāpat kā divi iepriekšējie augsto tehnoloģiju mūzikas industrijas pārstāvji, nav mūzikas instruments tās ierastajā izpratnē (vai varbūt tieši tādi izskatīsies nākotnes mūzikas instrumenti). Šāda futūristiska arfa ir vairāk kā kontrolieris, nevis pilnvērtīgs instruments. Stīgu vietā ir lāzera stari, tiem pārklājoties, rodas skaņa.

Varētu domāt, ka lāzerarfa ir 21. gadsimta izgudrojums, bet nē – Džefrijs Rouzs to izgudroja tālajā 1976. gadā. Šī arfa ieguva popularitāti, pateicoties slavens mūziķisŽans Mišels Žārs, kurš savu skanējumu iekļāvis studijas albuma "Rendez-vous" dziesmās. Starp citu, pirmo reizi albums tika atskaņots NASA 25. gadadienas svinībās (un, protams, visspilgtākais priekšnesuma objekts, protams, bija iespaidīgā lāzerarfa).

1. Tesla spole / Zeusafons

Lai cik daudz viņi teiktu un brīdinātu, cilvēkiem patīk spēlēties ar uguni, cenšoties iekarot šo spēcīgo elementu. Tikai noslēpumainais zibens var šķist bīstamāks par degošu liesmu. Un tad bija entuziasti, kuriem izdevās ne tikai iekarot šo nāvējošo parādību (precīzāk, samazinātu mākslīgi radītu tās kopiju), bet arī likt tai atskaņot mūziku!

Kas radīja Tesla spoli? Protams, leģendārā Tesla! Bet vai viņš domāja, ka kādreiz kādam radīsies ideja to izmantot kā mūzikas instrumentu?

Tīra elektrība + plazmas skaļrunis + Teslas transformators - šīs ir trīs sastāvdaļas valdzinoši bīstamā un ļoti iedarbīgā instrumentā, kas nosaukts sengrieķu pērkona dieva Zeva vārdā. Protams, zeuzafona spēlēšana neprasa tiešu kontaktu starp mūziķi un instrumentu (un pat aizliedz!) — Tesla transformatoru var savienot ar dažādām ierīcēm, instrumentiem, kas mūziķim pieder. Bieži vien spole ir savienota ar sintezatoru. Vispār zeuzafona skaņa ir augstsprieguma skaņa (kā dažkārt skan augstsprieguma vadi, bet skaļāk un melodiskāk), lai gan visa būtība šeit nav tik daudz skaņā, cik izrādē un pašā faktā: "Mēs veidojam pašreizējo atskaņošanas mūziku!".

Neatkarīgi no tā, ko viņi izdomā, lai dažādotu savu muzikālo daiļradi vai pat radītu sev vārdu, izgudrojot jaunu ekstravagantu instrumentu! Esam iepazīstinājuši jūs ar 9 neparastākajiem mūzikas instrumentiem, taču patiesībā šādu piemēru ir daudz vairāk. Ja mēs ņemtu vērā visu dīvaino dīvaino objektu aprakstu, kas atveido jebkādas skaņas, piemēram, cilšu, kas atrodas tālu no civilizācijas, etnisko instrumentu vai 21. gadsimta moderno ierīču līdzībā, parasts raksts par interneta resursu bez problēmām pārvērstos par pilnvērtīgu grāmatu. , varbūt pat vairāki sējumi. Tāpēc esam izvēlējušies patiešām jūsu uzmanības vērtus instrumentus, kur to neparastums harmoniski apvienots ar skaistu oriģinālu skanējumu. Ja mūzikas industrijā esi tikai klausītājs, bet mūsu dziesmu teksti ir pamodinājuši tevī vēlmi izmēģināt sevi kā mūziķi (ja nu!), neiesakām sākt ar kādu ļoti neparastu instrumentu. Pirmkārt, lielākā daļa no tiem ir ļoti reti un tāpēc ļoti dārgi, un, otrkārt, lai apgūtu muzikālo prasmju pamatus, vislabāk ir sākt ar kaut ko ierastāku. Un skolotājus ir viegli atrast (dažos gadījumos pietiek ar video nodarbībām vietnē YouTube), un pirkšana ir daudz vienkāršāka un pieejamāka. Piemēram, mūzikas instrumentu interneta veikalā www.robik-music.com. Šeit jūs atradīsiet daudz dažādu instrumentu veidu: no labi zināmām ģitārām un klavierēm līdz retāk sastopamām etniskām. Ja esi profesionāls mūziķis, tad vēl jo vairāk iesakām ieskatīties šī veikala mājaslapā. Šeit ir ne tikai milzīga tradicionālo instrumentu izvēle, bet pat dīdžeju tehnika, skaņas aparatūra un, protams, gaismas tehnika, ar kuru jūs padarīsiet savu priekšnesumu spilgtāku un iespaidīgāku, neizmantojot Tesla spoles, lāzera arfas un citas. pārāk reti iegādāties. , instrumenti.