Mūzikas žanru klasifikācija. Mūsdienu mūzikas žanri

Par mūzikas rašanos senatnē liecina atrastie antīkie priekšmeti, kuros attēloti dažādi instrumenti un izpildītāji. Tas nozīmē, ka jau toreiz mūzika tika atzīta par svarīgāko radīšanas, kā arī jūtu un emociju izpausmes līdzekli.

Koncepcija un funkcijas

Vispārīgā nozīmē mūzika ir īpašs cilvēka skaņas darbības veids. Tas ļauj dzirdamā formā izteikt domas un cilvēka gribas izpausmes. Mūzikai, tāpat kā kultūrai kopumā, ir noteicoša sociāla un psiholoģiska loma. Tas ir vērsts uz sabiedrību un indivīdu, tas ir dažādu īpašību veidošanas instruments. Atkarībā no daudziem faktoriem, tostarp no tā, kādas mūzikas tendences un veidi dominē sabiedrībā, tā var kalpot kā līdzeklis kultūras attīstība, un otrādi, līdzeklis estētisko komponentu nomākšanai. Tādējādi starp funkcijām mēs varam atšķirt tādas funkcijas kā:

Izglītības;

Estētiskā;

organizēšana;

Kompensācijas;

Izklaidējoši.

Ar mūzikas palīdzību var ietekmēt cilvēka īpašības un noskaņojumu. Tātad dažas melodijas veido izturību un drosmi, tā sakot, mobilizē iekšējos spēkus. Cita veida mūzika, gluži pretēji, lutina vai noskaņo romantisku noskaņojumu.

Galvenie mūzikas veidi

Muzikālā kultūra ir neticami daudzveidīga, un līdz ar to pastāv noteikta klasifikācija, kuras pamatā ir gan laika, gan telpiskie faktori. Ir tādi mūzikas veidi kā etniskā, klasiskā, džezs, blūzs, popmūzika, hip-hop, roks, kantrī, panks, regejs, modernā, elektroniskā un instrumentālā mūzika. Savukārt šie virzieni ir sadalīti atsevišķās pasugās. Piemēram, etniskais izceļ dažādu pasaules tautu mūzikas stilus: krievu melodijas, spāņu, čigānu, ķeltu utt.

Rokmūziku pārstāv tādi stili kā rokenrols, alternatīvais roks, panks un tehnoroks, krievu roks. Ir arī tā sauktie jauktie žanri, tostarp disko, funk, ritms un blūzs. Šī daudzveidība ir sekas cilvēka spējai individuāli izteikt savu iekšējā pasaule un iespēja apgūt dažādus vienas skaņas telpas aspektus.

Mūzika kā mākslas veids

Ne velti mūzika tiek uzskatīta par vienu no mākslas veidiem. Tam ir spēcīga ietekme uz cilvēka dvēseles un prāta uztveri un zemapziņas līmeni. Šis radošās darbības veids izceļas ar spēju pārveidot sabiedrības garīgo apziņu atbilstoši skaistuma un morālo vērtību likumiem.

Tāpat kā jebkurā citā mākslā, muzikālais saturs ir nesaraujami saistīts un atkarīgs no laikmeta vēsturiskajiem, nacionālajiem, estētiskajiem ideāliem un paša radītāja. Tajā ir iespējams atkal apvienoties un mijiedarboties ar sabiedrības un indivīda mentālajiem, jutekliskajiem, intelektuālajiem, empīriskajiem, kultūras principiem. Mūzika kā mākslas veids ir nesaraujami saistīta ar tādiem jēdzieniem kā vērtība, iedvesma un skaistums. Arī daudzi to identificē ar absolūtā gara dabu.

Klasiskā un garīgā mūzika

Visbiežāk klasiskajā mūzikā mākslā tiek iekļauti noteiktā vēsturiskā periodā radīti darbi, šī virziena darbi atbilst visaugstākajām mākslinieciskajām prasībām un apvieno dziļumu, saturu un formas pilnības koncepciju. Tie ir rakstīti saskaņā ar noteiktiem noteikumiem un kanoniem, vienlaikus saglabājot nepieciešamās proporcijas.

Galvenie instrumenti, ar kuriem tiek izpildīta klasiskā mūzika, ir garīgie, stīgu, taustiņinstrumenti. Tāpat šī mūzika ir žanriski daudzveidīga – tajā ietilpst simfonijas, svītas, operas, sonātes, kā arī garīgā mūzika. Šāda veida mūzika ir izturējusi laika pārbaudi, un mūsdienu sabiedrībā tai ir liela auditorija.

Mūsdienu virzieni

Mūsdienu mūzika ir tik daudzveidīga un daudzpusīga, ka ir grūti pat reducēt visus žanrus līdz vienai loģiskai klasifikācijai. Daži no tiem ir kultūras ziņā interesanti, bet citi ir komerciāli interesanti. Ja mēs runājam par pēdējo faktoru, tad vispirms mēs domājam popmūziku. No vienas puses, tas var ietvert jebkuru populāru mūziku: hip-hop, rock, džezu. Tomēr šī jēdziena šaurākā nozīme ietver vairākas īpašas iezīmes. Tos galvenokārt nosaka aranžējumu vienkāršība un melodiskums, kur uzsvars likts uz vokālu un ritmu, nevis instrumentālo komponentu. Arī mūsdienu mūzikas veidi ietver R'n'B žanru, diskotēku, ragtime, šansonu.

Elektroniskā mūzika

Neapšaubāmi, viena no visizplatītākajām un populārākajām mūsdienu mūzikas jomām ir elektroniskā mūzika. Tas ir izveidots, izmantojot elektronisku aprīkojumu, piemēram, sintezatoru, datoru, paraugu ņemšanas ierīci vai bungu mašīnu. Šāda veida mūzika ietver apmēram divus simtus stilu. Slavenākie no tiem ir klubu mūzika un tiek atskaņoti diskotēkās, klubos utt. Elektroniskā mūzika ietver arī tehno, house, trance, dubstep.

Vēl viens populārs stils ir Lounge. Šis termins tiek tulkots kā "gaiša fona skaņa". Lounge mūzika izseko džeza ietekmēm, bossa nova, elektroniskajam virzienam, kā arī improvizācijai. Būtībā šāda mūzika rada vieglu neuzbāzīgu noskaņu bāros, kafejnīcās, viesnīcās, veikalos.

Dažādi mūzikas veidi atšķiras pēc raksturīgām strukturālajām un kultūras iezīmēm, ir vērsti uz dažādām auditorijām un veic individuālus uzdevumus un funkcijas.

Mūzikas žanru, tendenču un stilu saraksts ... Wikipedia

Šim terminam ir arī citas nozīmes, skatiet Mūzika (nozīmes). Augstskolu atslēga tiek izmantota mūzikas apzīmējumos Mūzika (grieķu ... Wikipedia

- (no vācu Elektronische Musik, angļu Electronic music, sarunvalodā arī "elektronika") plašs mūzikas žanrs, kas apzīmē mūziku, kas radīta, izmantojot elektronisko. mūzikas instrumenti un tehnoloģijas (visbiežāk ar ... ... Wikipedia palīdzību

Šim terminam ir arī citas nozīmes, skatīt goti (nozīmes). Gotu meitene ģērbusies gotiskā ... Wikipedia

BBC- (British Broadcasting Corporation) BBC ir Apvienotās Karalistes un pasaules BBC televīzija, radio, interneta apraide: televīzija, ziņas, internets, radio, filmas, dokumentālās filmas, nevis... Investora enciklopēdija

Kyrpychy Žanrs hard rock, hip hop, repkors, pankroks Gadi no 1994. gada līdz mūsdienām St ... Wikipedia

Šis raksts ir par impresionismu mūzikā; vispārīgu rakstu par impresionismu skatīt: Impresionisms. Mūzikas impresionisms (fr. impressionnisme, no fr. impressionism) mūzikas virziens, kas līdzīgs impresionismam ... ... Wikipedia

Šajā rakstā trūkst saišu uz informācijas avotiem. Informācijai jābūt pārbaudāmai, pretējā gadījumā to var apšaubīt un noņemt. Jūs varat ... Wikipedia

Tu esi nokļuvis mūzikas žanru sadaļā, kur ar katru mūzikas virzienu iepazīsimies sīkāk. Aprakstīsim, kas tas ir, kāpēc tas ir vajadzīgs un kādas funkcijas tam ir. Arī pašās beigās būs šīs sadaļas raksti, kuros tiks aprakstīts katrs virziens sīkāk.

Kādi ir mūzikas žanri

Pirms apspriest, kas ir mūzikas žanri, ir jāmin sekojošais. Mums ir vajadzīga noteikta koordinātu sistēma, lai tajā varētu ievietot visas parādības. Visnopietnākais un globālākais līmenis šajā koordinātu sistēmā ir stila jeb mākslas vēsturiskās sistēmas jēdziens.

Ir viduslaiku, renesanses, baroka vai romantisma stils. Turklāt katrā konkrētajā laikmetā šis jēdziens aptver visas mākslas (literatūru, mūziku, glezniecību utt.).

Tomēr mūzikai katrā stilā ir savas kategorijas. Pastāv žanru sistēma, mūzikas formas un izteiksmes līdzekļi.

Kas ir žanrs?

Katrs laikmets nosaka mūziķiem un klausītājiem noteiktu posmu kopumu. Turklāt katrai vietnei ir savi spēles noteikumi. Šīs vietnes laika gaitā var pazust vai kādu laiku palikt.

Rodas jaunas klausītāju grupas ar jaunām interesēm - parādās jaunas skatuves platformas, rodas jauni žanri.

Teiksim, Eiropas viduslaiku laikmetā, aptuveni līdz 11. gadsimta beigām, baznīca bija vienīgā šāda veida skatuves platforma profesionāliem mūziķiem. Dievkalpojumu laiks un vieta.

Šeit ir norādīti baznīcas mūzikas žanri. Un vissvarīgākie no tiem (Mass un Matet) nonāks tālu nākotnē.

Ja jūs ņemat vēlie viduslaiki krusta karu laikmets, tad parādās jauns posms - feodālā pils, aristokrāta feodālais galms, galma svētki vai vienkārši atpūtas vieta.

Un te rodas laicīgās dziesmas žanrs.

Piemēram, 17. gadsimts burtiski eksplodē ar jaunu mūzikas žanru uguņošanu. Šeit rodas lietas, kas iet tālu priekšā mūsu laikam un joprojām paliks pēc mums.

Piemēram, opera, oratorija vai kantāte. Instrumentālajā mūzikā šis ir instrumentāls koncerts. Ir pat tāds termins kā simfonija. Lai gan tas varētu būt uzbūvēts nedaudz savādāk nekā tagad.

Parādās kamermūzikas žanri. Un zem tā visa slēpjas jaunu skatuves vietu rašanās. Piemēram, operas nams, koncertzāle vai bagātīgi dekorēts pilsētas aristokrātu nama salons.

Pirms jūs noteikti sāciet izpētīt dažādas jomas. Tad tas ļoti labi atspoguļojas praksē. Īpaši noderēs, veidojot ko jaunu!

muzikālā forma

Nākamais līmenis ir muzikālā forma. Cik daļu ir darbā? Kā katra daļa ir sakārtota, cik sadaļu tai ir un kā tās ir savstarpēji saistītas? To mēs ieliekam muzikālās formas jēdzienā.

Pieņemsim, ka opera ir žanrs. Bet viena opera var būt divos cēlienos, cita trīs, un ir operas piecos cēlienos.

Vai simfoniju.

Lielākā daļa pazīstamo Eiropas simfoniju ir veidotas četrās daļās. Bet pieņemsim, ka Berlioza Fantastiskajā simfonijā ir 5 daļas.

Izteiksmīgi līdzekļi

Nākamais līmenis ir muzikāli izteiksmīgo līdzekļu sistēma. Melodija savā vienotībā ar ritmu.

Ritms ir visu mūzikas skaņu dziļš organizējošais spēks. Tas ir mūzikas pastāvēšanas pamatā. Jo caur ritmu cilvēka dzīve ir saistīta ar realitāti, ar kosmosu.

Ļoti daudzas darba kustības ir ritmiskas. Īpaši lauksaimniecībā. Ritmiski daudz akmens un metālu apstrādē.

Pats ritms parādās, iespējams, pirms melodijas. Var teikt, ka ritms vispārinās, bet melodija individualizējas.

Ritma sajūta kā sava veida maģija rodas civilizācijas pašā agrīnajā stadijā. Un vēlāk, senatnes laikmetā, šāda sajūta tiek realizēta kā ideja par parādību universālo saistību, kas ir ritmiska.

Ritms ir saistīts ar skaitli. Un grieķiem šis skaitlis bija ārkārtīgi svarīgs pasaules kārtības attēlojums. Un viss šis ritma jēdziens saglabājās ļoti ilgu laiku.

17. gadsimta sākumā vācu komponists Mihaels Pritoriuss runāja par itāļu agrīno pieredzi operā (nebija sakārtota ritma): “Šī mūzika ir bez sakariem un mēra. Tas ir Dieva iedibinātās kārtības apvainojums!"

Kustības raksturs ir ātra, dzīva, mērena un mierīga. Tie arī nosaka toni jebkurai virsbūvei, kas uz tām notiek. Šeit ir arī saiknes sajūta. 4 kustības rakstura puses, 4 kardinālie virzieni, 4 temperamenti.

Ja iedziļināties vēl dziļāk, tad tas ir tembrs vai skaņas krāsojums. Vai arī teiksim, kā tiek izrunāta melodija. Atšķirīgi sadalīts vai savienots.

Melodija, ritms un viss pārējais parādās kā tieša emocionāla reakcija uz realitāti. Un tie veidojas tajos bezgala tālajos laikos primitīvajā komunālajā sistēmā, kad cilvēks vēl nav apzinājies savu es salīdzinājumā ar citiem es vai dabu.

Bet, tiklīdz parādās šķiru sabiedrība, tad rodas attālums starp savējiem un citiem, starp sevi un dabu. Un tad jau sāk veidoties mūzikas žanri un mūzikas formas, un stili.

Kamermūzikas žanri

Pirms runāt par kamermūzikas žanriem, tiksim galā ar virzienu. Kamermūzika ir mūzika, ko izpilda neliels izpildītāju skaits nelielam skaitam klausītāju.

Iepriekš šāda mūzika bieži tika izpildīta mājās. Piemēram, ģimenes lokā. Tāpēc viņi izdomāja tādu nosaukumu kā kamera. Kamera latīņu valodā nozīmē telpa. Tas ir, mazā, mājas vai istabas mūzika.

Ir arī tāda lieta kā kamerorķestris. Šī ir tāda mazāka parastā orķestra versija (parasti ne vairāk kā 10 cilvēki). Nu nav arī daudz klausītāju. Parasti tie ir radinieki, paziņas un draugi.

tautasdziesma ir vienkāršākais un visizplatītākais kamermūzikas žanrs. Iepriekš ļoti bieži daudzi vecvecāki saviem bērniem un mazbērniem dziedāja dažādas tautasdziesmas. Vienu un to pašu dziesmu varēja dziedāt ar dažādiem vārdiem. Tāpat kā pievienot kaut ko no sava.

Tomēr pati melodija, kā likums, palika nemainīga. Mainījās un uzlabojās tikai tautasdziesmas teksts.

Daudzi iecienīti romances ir arī kamermūzikas žanrs. Parasti viņi izpildīja nelielu vokālu skaņdarbu. Parasti to pavadīja ģitāra. Tāpēc mums ļoti patīk šādas liriskas dziesmas ar ģitāru. Daudzi no jums droši vien zina par tiem un nekad nav par tiem dzirdējuši.

Balāde- tas ir sava veida stāstījums par dažādiem varoņdarbiem vai drāmām. Balādes bieži skanēja krogos. Parasti viņi slavēja dažādu varoņu varoņdarbus. Dažkārt pirms gaidāmās kaujas tika izmantotas balādes, lai celtu cilvēku morāli.

Protams, šādās dziesmās nereti tika izgreznoti kādi konkrēti momenti. Bet patiesībā bez papildu fantāzijas būtu mazinājusies pati balādes nozīme.

Rekviēms ir bēru mise. Šāda bēru kordziedāšana notiek katoļu baznīcās. Rekviēmu parasti izmantojām kā veltījumu tautas varoņu piemiņai.

- dziesma bez vārdiem. Parasti paredzēts vienam dziedātājam kā prakses vingrinājums. Piemēram, lai attīstītu vokālista balsi.

Serenāde- kamermūzikas žanrs, kas tika izpildīts mīļotajam. Parasti vīrieši tos izpildīja zem savu mīļoto sieviešu un meiteņu logiem. Parasti šādas dziesmas slavēja daiļā dzimuma skaistumu.

Instrumentālās un vokālās mūzikas žanri

Zemāk jūs atradīsiet galvenos instrumentālās un vokālās mūzikas žanrus. Par katru virzienu sniegšu nelielus aprakstus. Nedaudz vairāk pieskarties katra mūzikas veida pamata definīcijai.

Vokālās mūzikas žanri

Ir vairāki vokālās mūzikas žanri. Ir vērts teikt, ka pats virziens ir senākais mūzikas attīstības vēsturē. Galu galā tā ir galvenā atslēga literatūras pārejai mūzikā. Tas ir literārie vārdi sāka izmantot muzikālā formā.

Protams, šiem vārdiem bija galvenā loma. Sakarā ar to šādu mūziku sāka saukt par vokālu. Nedaudz vēlāk parādījās instrumentālā mūzika.

Vokālā papildus vokālam var izmantot arī dažādus instrumentus. Tomēr šajā virzienā viņu loma tiek atstāta otrajā plānā.

Šeit ir saraksts ar galvenajiem vokālās mūzikas žanriem:

• Oratorija- ļoti labs darbs solistiem, orķestrim vai korim. Parasti šādos darbos tika aplūkoti reliģiski jautājumi. Nedaudz vēlāk parādījās laicīgās oratorijas.
• Opera- milzīgs dramatisks darbs, kas apvieno instrumentālās un vokālās mūzikas, horeogrāfijas un glezniecības žanrus. Īpaša loma šeit tiek piešķirta dažādiem solo numuriem (ārija, monologs utt.).
• Kamermūzika- tika minēts iepriekš.

Instrumentālās mūzikas žanri

Instrumentālā mūzika– Tie ir skaņdarbi, kas tiek izpildīti bez vokālista līdzdalības. Līdz ar to nosaukums instrumentāls. Tas ir, tas tiek veikts tikai uz instrumentu rēķina.

Ļoti bieži daudzi mākslinieki savos albumos izmanto instrumentālos ierakstus kā papildu ierakstus albumā. Tas ir, var atlasīt vairākus populārākos skaņdarbus un pēc tam ierakstīt to versijas bez vokāla.

Un tās var atlasīt pilnībā, visas albuma dziesmas. Šajā gadījumā albums tiek izdots divās versijās. Parasti tas tiek darīts, lai palielinātu preces vērtību un paaugstinātu tā cenu.

Ir saraksts ar noteiktiem instrumentālās mūzikas žanriem:

• Deju mūzika- parasti, vienkārša mūzika dejot
• Sonāte– izmanto kā solo vai duetu kamermūzikai
• Simfonija- harmonisks skanējums simfoniskajam orķestrim

Krievu tautasdziesmu žanri

Parunāsim par krievu tautasdziesmu žanriem. Tie atspoguļo visu krievu tautas dvēseles skaistumu. Parasti tādās mūzikas darbi tiek slavēta dzimtās zemes daba, varoņi un parastie strādnieki. Tajā pieminēti arī krievu tautas prieki un nepatikšanas.

Šeit ir saraksts ar galvenajiem krievu tautas dziesmu žanriem:

• darba dziesmas- dziedāja darbā, lai atvieglotu cilvēka darba aktivitāti. Tas ir, strādniekiem bija daudz vieglāk strādāt ar šādām dziesmām. Viņi nosaka darba ritmu. Šādos mūzikas darbos tika atspoguļota strādnieku šķiras cilvēku galvenā dzīve. Darba izsaukumi bieži tika izmantoti darbam.
• Častuški ir ļoti izplatīts tautas mūzikas žanrs. Parasti šī ir maza četrrinde ar melodiju, kas atkārtojas. Častuškiem bija lieliska krievu vārda nozīme. Viņi pauda galveno cilvēku noskaņojumu.
• Kalendāra dziesmas- izmanto dažādos kalendāra svētkos. Piemēram, Ziemassvētku dienā vai mazāk Jaunais gads. Arī šis mūzikas žanrs tika labi izmantots zīlēšanā vai mainot gadalaikus.
• Šūpuļdziesma- maigas, vienkāršas un sirsnīgas dziesmas, ko mātes dziedāja saviem bērniem. Parasti šādās dziesmās mātes iepazīstināja savus bērnus ar ārpasauli.
• ģimenes dziesmas- izmanto dažādos ģimenes svētkos. Šis žanrs ļoti labi tika atspoguļots kāzās. To izmantoja arī bērna piedzimšanas brīdī, dēlu sūtot armijā utt. Ir vērts teikt, ka šādas dziesmas pavadīja noteikts rituāls. Tas viss kopā palīdzēja aizsargāties pret tumšajiem spēkiem un dažādām nepatikšanām.
• Liriskas kompozīcijas- šādos darbos pieminēta krievu tautas grūtā lieta. Piemēram, ļoti bieži tiek pieminēta smaga sieviešu daiva un parasto zemnieku grūtā dzīve.

Laikmetīgās mūzikas žanri

Tagad parunāsim par mūsdienu mūzikas žanriem. Tādu ir diezgan daudz. Tomēr tie visi atšķiras no trim galvenajiem virzieniem mūsdienu mūzika. Šeit mēs par tiem nedaudz parunāsim.

Akmens

Mūsdienās roks ir populārs. Varbūt ne tādā pašā veidā kā iepriekš, bet mūsu laikā tas ir droši nostiprināts. Tāpēc nav iespējams to nepieminēt. Un pats virziens deva impulsu daudzu žanru dzimšanai. Šeit ir daži no tiem:

• folkroks- labi izmantoti tautasdziesmu elementi
• pop roks- mūzika ļoti plašai auditorijai
• Cietais roks- smagāka mūzika ar asu skaņu

Pop

Populārā mūzika aptver arī daudzus žanrus, kas bieži tiek izmantoti mūsdienu mūzikā:

• Māja- elektroniskā mūzika, kas tiek atskaņota uz sintezatora
• Transs- elektroniskā mūzika ar skumju un kosmisku melodiju pārsvaru
• Diskotēka- deju mūzika ar bagātīgām ritmiskām bungu un basu sekcijām

Reps

AT pēdējie gadi reps uzņem apgriezienus. Patiesībā šim virzienam praktiski nav vokālu. Būtībā viņi šeit nedzied, bet lasa it kā. No šejienes radās frāze reps. Šeit ir dažu žanru saraksts:

• repkors- repa un smagās mūzikas sajaukums
• alternatīvais reps- tradicionālā repa sajaukums ar citiem žanriem
• Džeza reps- repa un džeza sajaukums

Elektroniskās mūzikas žanri

Apskatīsim galvenos elektroniskās mūzikas žanrus. Protams, mēs šeit neapspriedīsim visu. Tomēr mēs analizēsim dažus no tiem. Šeit ir saraksts:

• Māja(māja) - parādījās pagājušā gadsimta 80. gados. Cēlies no 70. gadu diskotēkas. Parādījās, pateicoties dīdžeju eksperimentiem. Galvenās funkcijas: atkārtots sitienu ritms, 4 × 4 takts signāls un samplings.
• Dziļa māja(deep house) - vieglāka, atmosfēriska mūzika ar dziļi blīvu skanējumu. Ietver džeza un ambient elementus. Veidojot tiek izmantots taustiņinstrumentu solo, elektriskās ērģeles, klavieres un sieviešu vokāls (pārsvarā). Izstrādāts kopš astoņdesmito gadu beigām. Vokāls šajā žanrā vienmēr ir sekundārā vietā. Pirmajā ir melodijas un skaņas, lai radītu noskaņu.
• Garāžas māja(garage house) - tas pats, kas deep house, tikai vokāls tiek izņemts galvenajai lomai.
• jauna diskotēka(nu disco) ir modernāks mūzikas žanrs, kura pamatā ir atdzimstošā interese par disko mūziku. Tagad ir ļoti populāri atgriezties pie saknēm. Tāpēc šī žanra pamatā ir 70. - 80. gadu mūzika. Pats žanrs parādījās 2000. gadu sākumā. Sintezētas skaņas, kas līdzīgas īstu instrumentu skaņām, tiek izmantotas, lai radītu 70. un 80. gadu diskotēku.
• Dvēsele pilna māja(soulful house) - pamats ņemts no house ar 4x4 ritmisku rakstu, kā arī vokāls (pilns vai paraugu veidā). Vokāls šeit galvenokārt ir dvēselisks un ļoti skaists. Plus dažādu mūzikas instrumentu izmantošana. Šāda bagātīga instrumentu klātbūtne ļoti labi atdzīvina šī žanra mūziku.

Repa žanri

Apskatīsim galvenos repa žanrus. Arī šī joma aktīvi attīstās. Tāpēc būtu jauki viņam pieskarties. Šeit ir īss žanru saraksts:

• komēdijas reps- inteliģenta un smieklīga mūzika izklaidei. Ir īsta hiphopa un ikdienišķa humora sajaukums. Komēdijas reps parādījās 80. gados.
• Netīrs reps- netīrs reps, kam raksturīgs izteikts smags bass. Būtībā šī mūzika ir paredzēta publikas stādīšanai dažādās ballītēs.
• gangsta reps— mūzika ar ļoti skarbu skaņu. Mūzikas žanrs parādījās 80. gadu beigās. Par pamatu šim virzienam tika ņemti hardcore repa elementi.
• hardcore reps- agresīva mūzika ar trokšņainiem sempliem un smagiem bītiem. Parādījās 80. gadu beigās.

Klasiskās mūzikas žanri

Ir darbi, kas iedalīti daudzos žanros klasiskā mūzika. It īpaši plaša izmantošana viņi saņēma 18. gadsimtā. Šeit ir daļējs galamērķu saraksts:

• Uvertīra- īss instrumentāls ievads priekšnesumam, lugām vai darbiem.
• Sonāte- darbs kamermāksliniekiem, kas tiek izmantots kā solo vai duets. Sastāv no trim daļām, kas savienotas viena ar otru.
• Etīde- neliels instrumentāls skaņdarbs, kas paredzēts mūzikas izpildīšanas tehnikas slīpēšanai.
• Šerzo- mūzikas sākums ar dzīvīgu un strauju tempu. Pamatā nodod klausītājam komiskus un negaidītus momentus darbā.
• Opera, simfonija, oratorija- tie tika minēti iepriekš.

Rokmūzikas žanri

Tagad apskatīsim dažus rokmūzikas žanrus, kas nav jau minētie iepriekš. Šeit ir īss saraksts ar aprakstu:

• gotiskais roks- rokmūzika ar gotisku un drūmu ievirzi. Parādījās 80. gadu sākumā.
• Grunge- mūzika ar pamatīgu ģitāras skanējumu un drūmi depresīviem tekstiem. Parādījās kaut kad astoņdesmito gadu vidū.
• folkroks- radās rokam sajaucot tautas mūziku. Parādījās 60. gadu vidū.
• Vikingu roks- pankroks ar tautas mūzikas elementiem. Šādi darbi atklāj Skandināvijas vēsturi un pašus vikingus.
• trashcore- ātrāks hardcore. Preces parasti ir mazas.

Garīgās un laicīgās mūzikas žanri

Apskatīsim dažus garīgās un laicīgās mūzikas žanrus. Pirmkārt, definēsim šīs divas jomas. Jūs uzzināsiet, kas tas ir un kāda ir atšķirība. Pēc tam iesim cauri vairākiem žanriem.

Garīgā mūzika

Garīgā mūzika ir paredzēta dvēseles dziedināšanai. Šādi darbi galvenokārt tiek izmantoti dievkalpojumā baznīcās. Tāpēc daži to sauc arī par baznīcas mūziku. Šeit ir īss viņas žanru saraksts:

• Liturģija- Lieldienu vai Ziemassvētku liturģija. To izpilda koris, un var papildus savienot arī atsevišķus solistus. Parasti liturģiskajā drāmā tika ievietotas dažādas Svēto Rakstu notikumu ainas. Bieži tika izmantoti teātra elementi.
• Antifona- atkārtota mūzika, ko izpilda pārmaiņus vairākas kora grupas. Piemēram, vienus un tos pašus pantus pārmaiņus var izpildīt divas sejas. Ir vairāki antifonu veidi. Piemēram, svētku (svētku dienās), nomierinošas (svētdienās), ikdienas un tā tālāk.
• Rondels- tika izveidota uz oriģinālās melodijas īpašas formas veidā ar nākamo vokālu ievadu pēc tā paša motīva.
• proprium- daļa no mesas, mainās atkarībā no baznīcas kalendāra.
• parasts- neizmainīta masas daļa.

laicīgā mūzika

Laicīgās mūzikas atzīta izrāde nacionālais raksturs dažādas kultūras. Aprakstīts galvenokārt galvenais attēls un parastā cilvēka dzīve. Šis mūzikas virziens viduslaikos bija ļoti izplatīts ceļojošo mūziķu vidū.

Šī raksta mērķis ir iepazīstināt lasītājus ar dažādiem mūsdienu mūzikas žanriem un mūzikas līdzekļiem, ko komponisti izmanto, veidojot darbus noteiktā stilā. Prasme orientēties mūzikas žanros un apakšžanros ir viena no pirmajām profesionalitātes pazīmēm, tāpēc šis raksts ieinteresēs visus tos, kuri jau ir uzsākuši pilnveidošanās ceļu mūzikas jomā.

Lielākā daļa kritiķu mūsdienu mūzikas žanrus iedala trīs galvenajās jomās: pops, roks un reps, kas savukārt sakņojas agrākos stilos un ir radījuši lielu skaitu savu atzarojumu.

Pop ir mūsdienu populārā mūzika. Tas ir ļoti plašs termins, kas aptver daudzus žanrus, piemēram, disko, trance, house, techno, funk, new wave un citus. Apstāsimies un apskatīsim katra no tām iezīmes.

• Diskotēka. Ne tik sen tas bija vispopulārākais deju-pop mūzikas žanrs. Tajā ir efektu pārpilnība, bungu un basu ritma sekcijas vadošā loma, kā arī stīgu un pūšamo instrumentu sekundārais, fona skanējums.
• Transs. Tas pieder pie viena no elektroniskās mūzikas žanriem un ir ievērojams ar savu augsto emocionālo ietekmi uz klausītāju. Šis efekts tiek panākts, izmantojot skumjas, "kosmiskas" melodijas.
• Māja. Tas ir dejas nosaukums, pilnīgi elektroniskā mūzika. Galvenais un vienīgais instruments ir sintezators. Atšķirīga iezīmeŠajā žanrā ir cilpveida mūzikas frāzes un solo melodijas. Efekti tiek plaši izmantoti.
• tehno. Vienā frāzē var teikt: futūristiska lielās pilsētas mūzika. Tehno iezīmes ietver fantastiskas melodijas, drūmu metāla skanējumu, "aukstu", bez emocionāla vokāla.
• Funks. Viens no dejas žanriem, kam raksturīgi skaidri definēti sitaminstrumentālisti, kas dominē visos pārējos instrumentos, zema melodija, "nevīžīgs" ritms.
• Jauns vilnis. Populārās mūzikas žanrs, kas attīstījies no pankroka un izmanto to pašu mūzikas mediju.

Akmens kā neatkarīgs žanrs sakņojas "melnajā" amerikāņu blūzā, kas parādījās 20.-30. Tradicionālais blūzs sastāv no 12 taktiem, tas ir, skaņdarba posmiem, kas sastāv no vairākām notīm, no kurām pirmajā ir akcents vai akcents. Uz galveno rīku komplektu blūza ietver kontrabasu vai basu, kas nosaka ritmu, solo ģitāru, bungas, bieži vien tastatūras un misiņu. Precīzāk sakot, roks radās no šī žanra atzara - ģitārblūza, kurā jau tagad ir krietni mazāk taustiņinstrumentu un pūšamo instrumentu.

Izskats akmens un rokenrols, jēdzieni, kas bieži tiek pielīdzināti tādiem mūziķiem kā Elviss Preslijs un Bītli. Pirmos var saukt par šī žanra popularizētājiem, savukārt Bītli bija tie, kas roku pārvērta mākslā.

Muzikāli roks ir palicis gandrīz tas pats blūzs, taču to semantiskais saturs ir atšķirīgs: roks ir protesta mūzika pret sabiedrību, varu vai ko citu.

Roks ir savācis daudzus apakšžanrus, no kuriem galvenie ir soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, pankroks, psihedēliskais roks, smagais metāls un thrash.

• Cietais roks. Burtiski tas tiek tulkots kā "smags, grūti". Šim stilam šāds nosaukums ir ne velti, jo tā skanējums atbilst tam, ko to sauc. Smagums cietajā rokā tiek panākts, izmantojot skaļas un spēcīgas ritma sadaļas dominējošo skaņu pār pārējiem instrumentiem. Vairumā gadījumu bundzinieki, basģitāra vai ritma ģitāra ir "svērti". Cietais roks bieži izmanto Overdrive un Distortion efektus.
• pop roks. Populārs roks. Šis stils ir labi līdzsvarots, izmantojot dažādus efektus un populārus aranžējumus. Poproku var attiecināt uz jebkuru rokmūziku, kas ir paredzēta plašai klausītāju auditorijai.
• folkroks. Šī ir rokmūzika ar tautas mūzikas elementiem.
• Pankroks. Šajā žanrā ietilpst raupja, bieži vien neprofesionāla, bet izteiksmīga mūzika, kurai raksturīgas vienkāršas, nepretenciozas, bet šokējošas melodijas.
• Psihedēliskais roks. Sarežģīta, netradicionāla mūzika, pārpildīta ar dažādiem efektiem. Šai mūzikai ir augsta līmeņa emocionāla ietekme uz klausītāju.
• smagais metāls sauc par asu metālmūziku, kas bieži vien nav harmoniska. Tas ir tālu no parastajiem standartiem.
• Thrash. Šis ir ļoti smags žanrs, kam raksturīga melodiju sarežģītība un nepārtrauktība, kā arī improvizācija.

Reps kā žanrs attīstījās no deju mūzikas. Raksturlielumi: nevienmērīgs ritms, sarežģīti eksperimenti ar bundziniekiem, cilpotu mūzikas fragmentu klātbūtne. Viena no repa galvenajām iezīmēm ir vokāla trūkums, kas tiek aizstāts ar recitatīvu. Repu lasa kā dzeju, nevis dzied. Galvenie instrumenti ir bungas un sarežģīts bass, kas bieži vien vada. Nereti repa mūziķi izmanto skrāpējuma efektu – vinila plašu čīkstēšanu.

Visticamāk, reps cēlies no regejs- deju stils, kas radies Jamaikā. Šiem diviem stiliem ir daudz kopīga: viens un tas pats nevienmērīgs, nodriskāts ritms, cilpotu mūzikas fragmentu klātbūtne, sarežģīts bundzinieks.

Uzreiz brīdinam, ka vienā rakstā ir ļoti grūti atbildēt uz jautājumu, kādi mūzikas žanri ir. Mūzikas vēsturē sakrājies tik daudz žanru, ka tos nav iespējams izmērīt ar mērauklu: korālis, romantika, kantāte, valsis, simfonija, balets, opera, prelūdija utt.

Jau vairāk nekā duci gadu muzikologi “lauž šķēpus” mēģina klasificēt mūzikas žanrus (piemēram, pēc satura rakstura, pēc funkcijām). Bet pirms pakavēties pie tipoloģijas, noskaidrosim pašu žanra jēdzienu.

Kas ir mūzikas žanrs?

Žanrs ir sava veida modelis, ar kuru ir saistīta konkrēta mūzika. Tam ir noteikti izpildes nosacījumi, mērķis, forma un satura raksturs. Tātad šūpuļdziesmas mērķis ir nomierināt mazuli, tāpēc tai raksturīgas “šūpojošas” intonācijas un raksturīgs ritms; c - visi izteiksmīgie mūzikas līdzekļi ir pielāgoti skaidram solim.

Kādi ir mūzikas žanri: klasifikācija

Vienkāršākā žanru klasifikācija ir pēc izpildījuma veida. Šīs ir divas lielas grupas:

• instrumentāls (maršs, valsis, etīde, sonāte, fūga, simfonija)
• vokālie žanri (ārija, dziesma, romance, kantāte, opera, mūzikls).

Vēl viena žanru tipoloģija ir saistīta ar izrādes uzstādījumu. Tas pieder A. Sohoram, zinātniekam, kurš apgalvo, ka mūzikas žanri ir:

• rituāls un reliģisks (psalmi, mesa, rekviēms) - tos raksturo vispārināti attēli, kora principa dominēšana un vienāda noskaņa klausītāju vairākumā;
• masu mājsaimniecība (dziesmu, marša un deju šķirnes: polka, valsis, ragtime, balāde, himna) - tās izceļas ar vienkāršu formu un pazīstamām intonācijām;
• koncertu žanri (oratorija, sonāte, kvartets, simfonija) - atskaņojums in koncertzāle, lirisks tonis kā autora pašizpausme;
• teātra žanri (mūzikls, opera, balets) - nepieciešama darbība, sižets un dekorācijas.

Turklāt pašu žanru var iedalīt citos žanros. Tādējādi arī opera-seria (“nopietna” opera) un opera-buffa (komikss) ir arī žanri. Tajā pašā laikā ir vēl vairākas šķirnes, kas arī veido jaunus žanrus (liriskā opera, episkā opera, operete utt.)

Žanru nosaukumi

Var uzrakstīt veselu grāmatu par to, kādi ir mūzikas žanru nosaukumi un kā tie parādās. Nosaukumi var pastāstīt par žanra vēsturi: piemēram, dejas nosaukums “kryzhachok” ir parādā tam, ka dejotāji atradās krustā (no baltkrievu “kryzh” - krusts). Nocturne ("nakts" - tulkojumā no franču valodas) tika izpildīts naktī brīvā dabā. Daži nosaukumi cēlušies no instrumentu nosaukumiem (fanfara, musette), citi no dziesmām (Marseillaise, Kamarinskaya).

Bieži vien mūzika iegūst žanra nosaukumu, kad tā tiek pārnesta uz citu datu nesēju: piemēram, tautas deja- baletā. Bet notiek arī otrādi: komponists paņem tēmu “Gadalaiki” un uzraksta darbu, un tad šī tēma kļūst par žanru ar noteiktu formu (4 gadalaiki kā 4 daļas) un satura raksturu.

Secinājuma vietā

Runājot par to, kas ir mūzikas žanri, nevar nepieminēt izplatītu kļūdu. Tas ir neskaidrības attiecībā uz tādiem žanriem kā klasika, roks, džezs, hiphops. Šeit svarīgi atcerēties, ka žanrs ir shēma, uz kuras pamata darbi top, un stils drīzāk norāda uz mūzikas radīšanas valodas iezīmēm.