Statika un dinamika ģeometrisko formu kompozīcijā. Kompozīcijas pamati Dinamika un statika

Statika un dinamika.
Pirmkārt, daži vārdi par statiku. Statika ir klusums. Dažkārt kompozīcijās ir nepieciešams nodot statiskumu, stabilitāti, zināmu mierīgumu utt.. Parasti šādās kompozīcijās tiek izmantotas tikai vertikāles un horizontāles. Taču nav tik daudz tādu skaņdarbu, kur pilnīgi iztrūktu kāda kustība. Tāpēc mēs apstāsimies šeit un pāriesim pie tēmas “Kustība”.
kustība vai dinamika.
Ļoti interesanta un ļoti plaša tēma. Ko mēs saprotam ar "kustību"?
Pirmkārt, visvienkāršākais un saprotamākais ir attēls, kurā kaut kas vai kāds kustas, piemēram: cilvēks, dzīvnieks, putns, automašīna utt. Vai arī dabas elementu attēls: koki, kas noliecas zem vēja, viļņi uz ūdens, utt. .P. .
Un, otrkārt, ar "kustību" kompozīcijā mēs saprotam skatītāja acu kustību. Skatoties uz attēlu (kompozīciju), acis pārvietojas pa noteiktām līnijām (virzieniem). Pat ja attēlā (kompozīcija) nav attēlots viens kustīgs elements, "kustība" tajā joprojām var būt.
Ja mākslinieks ir labi izdomājis savu kompozīciju, tad viņš kaut kā ved skatītāju, virza viņa skatienu no viena elementa uz otru. Un acis, ņemot vērā attēlu, kustas saskaņā ar skaņdarba autora ieceri. Mākslinieks piesaista skatītāju, aicina viņu apsvērt savu darbu. Tās uzdevums ir apstāties (pārsteigt), noturēt uzmanību, piesaistīt savam sastāvam (attēls utt.). Skatiens virzās pa figūrām, līnijām un plankumiem, pa ritmiski veidotām vertikālēm, diagonālēm un horizontālēm.
Recepcijas un "kustības" nodošanas metodes.
Parasti diagonāla līnija palīdz nodot kustību. Visbiežāk šī līnija, šķiet, ir vērsta no augšējā labā stūra uz apakšējo kreiso pusi. Vai nu taisnā līnijā, vai pa "es formas" līniju.
Lūk, apmēram tā.

Kāpēc šādā veidā? Daži noliedz kustības pārraides efektu šajā virzienā. Kustību var pārraidīt pretējā virzienā (atkarībā no nodoma un daudziem citiem elementiem, kas veido kompozīciju), un tā ir taisnība. Es domāju, ka šis virziens tiek izmantots biežāk, vienkārši tāpēc, ka šajā virzienā ir daudz vieglāk novilkt diagonāli. Tiesa, varbūt tā ir tikai labročiem (?). Mēģiniet uzzīmēt diagonāli pretējā virzienā. Kā šis.

Ja nav grūti novilkt vienu līniju, tad ir daudz grūtāk novilkt tās vairākas reizes šajā virzienā nekā pretējā virzienā (no labās uz kreiso un no augšas uz leju).

Daži kustības organizācijas piemēri sastāvā.
Rīsi. viens.

Ja kustīgas figūras attēls ir novietots ļoti tuvu lapas malai - kā attēlā. 1, tad figūra no tā kaut kā iznāks. Un arī skatītāja acs, virzoties šajā virzienā, centīsies viņai sekot. Un šeit skaņdarba apskats beidzas. Skatītājs pāries uz nākamo darbu.

Rīsi. 2.

Tādējādi, ja vēlamies aizkavēt skatītāju, tad labāk pagriezt figūru pretējā virzienā. Tieša it kā dziļi loksnē (sastāvā).

Rīsi. 3.

Vai arī izskatu var atgriezt kāds cits elements (figūra, plankums) - tāds pats spilgts pēc nozīmes vai tikai tēlaini spilgta krāsa, tonis utt. Jebkurā gadījumā figūru labāk nelikt pie pašas malas , jums jāatstāj pietiekami daudz vietas līdz lapas beigām. Tas arī viss. Skatam tagad ir iespēja atgriezties un kādu laiku apskatīt attēlu, nevis aiziet pēc figūras 

kustība ainavā.
Bieži ainavās ir redzams ceļa attēls centrālajā perspektīvā, pa diagonāli vai es-veida līnijā. Šāds elements uzreiz piešķir ainavai dinamiku un telpas dziļumu.
Klusās dabas kustība.
Šeit mēs varam runāt par pa diagonāli izvietotiem objektiem. Tie palīdz novirzīt skatītāja aci no viena elementa uz otru.
Kustība sižeta kompozīcijā.
Šeit jau ir lielāka dažādība kustību pārraidīšanas veidos. Šeit gan figūras, gan vide ap tām pakļaujas dinamikas un statikas likumiem.

Vingrinājums.
Balstoties uz mums jau pazīstamajiem jēdzieniem: “integritāte”, “kontrasts” (nianse) un “ritms”, izdomā kompozīciju, kurā būtu kaut kāda “kustība”.
viens). Abstrakta ģeometrisko formu kompozīcija. Kustību var organizēt jebkurā virzienā (pa apli, virzienā uz centru vai no centra, pa diagonāli utt.)
2). Ainava ar ceļu, izmantojot perspektīvu, diagonālu vai es-veida līniju.
3). Klusā daba no 3-4 priekšmetiem.
četri). Sakārtojiet divas vai trīs savstarpēji savienotas figūras. Uz bezmaksas tēma(sports, darbs, atpūta, darbs, bērni, ģimene utt.).

Tātad, kas, manuprāt, ir svarīgi atcerēties par šo tēmu? Tā ir diagonāļu izmantošana. Kompozīcija kļūst dinamiskāka, kustība tajā parādās, kad parādās diagonālie virzieni. Diagonālo virzienu ritms piešķir skaņdarbam aktivitāti.
*Tekstā izmantotie skaitļi kalpo teksta ilustrācijai un nav piemērs, kam sekot :)

Nosūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārši. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu

Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kuri izmanto zināšanu bāzi savās studijās un darbā, būs jums ļoti pateicīgi.

Izmitināts vietnē http://www.allbest.ru/

Statika un dinamika kompozīcijā

Kompozīcija (no latīņu valodas compositio) nozīmē kompozīciju, dažādu daļu apvienošanu vienotā veselumā atbilstoši idejai.

Tas attiecas uz pārdomātu attēla konstruēšanu, tā atsevišķo daļu (komponentu) attiecību atrašanu, kas galu galā veido vienotu veselumu – attēlu, kas ir pilnīgs un pilnīgs lineārās, gaismas un tonālās struktūras ziņā.

Lai domu labāk nodotu, tiek izmantoti īpaši izteiksmīgi līdzekļi: apgaismojums, tonalitāte, leņķis, kā arī gleznieciski un dažādi kontrasti.

Var atšķirt šādus kompozīcijas noteikumus:

1) kustības pārraide (dinamika);

2) atpūta (statika)

Kompozīcijas tehnikas ietver:

1) ritma pārraide;

2) simetrijas un asimetrijas;

3) kompozīcijas daļu bilance un sižeta-kompozīcijas centra sadalījums

Statika un dinamika tiek izmantota, lai izteiktu kompozīcijas formas stabilitātes pakāpi. Šāda stabilitāte tiek vērtēta tīri emocionāli, pēc iespaida, kādu forma rada skatītājā. Šis iespaids var rasties gan no formas fiziskā stāvokļa – stabila vai dinamiska, kas saistīta ar objekta kustību kopumā vai tā daļām, gan no kompozīcijas (formālā) skaitļa.

Pēc vizuālās un fiziskās stabilitātes pakāpes formas var iedalīt šādos četros veidos.

1) Vizuāli un fiziski statiskas formas. Saskaņā ar iespaidu, ko tie rada, tie ir novērtēti kā ārkārtīgi stabili. Tajos ietilpst: kvadrāts, taisnstūris, paralēlskaldnis, kas novietots uz platas pamatnes, kubs, piramīda utt. No šādām formām veidota kompozīcija ir monumentāla, ārkārtīgi statiska.

Galvenie statisko formu veidi:

simetriska forma

Metrika

Ar nelielu elementu nobīdi

Ar vienādu elementu kombināciju

Viegls tops

Ar nelielu elementu slīpumu

Horizontālais dalījums

Vienlīdzīgs elementu izvietojums

Ar lieliem blakus elementiem

Ar lielu galveno elementu

Elementu simetrisks izvietojums

Ar īpašu centru

2) Fiziski statiskas, bet vizuāli dinamiskas formas, tāpēc vērtētas pēc zināma nelīdzsvarotības iespaida. Šis novērtējums attiecas uz stacionārām formām, kas vērstas, piemēram, vienā virzienā, ar lauztu simetriju un citām dinamiskām kompozīcijām raksturīgām īpašībām.

Galvenie šo veidlapu veidi:

Veidlapa ar necentriskām asīm

Ritmisks raksturs

Perpendikulārs elementu izvietojums

Elementu paralēlais izvietojums

Viegls dibens

sagrozīts izskats

Diagonālā artikulācija

Brīvs elementu izvietojums

Ekstrudētas funkcijas

Slīps elementu izvietojums

Asimetrisks elementu izvietojums

Iekļauts atklātā telpā

3) Vizuāli statiskas, bet fiziski daļēji dinamiskas formas. Viņiem ir stabils pamats, kurā atsevišķi elementi “pārvietojas”. Bieži vien dizaina praksē šāda “kustība” ir saistīta ar objektu funkcionēšanas īpatnībām, atsevišķu detaļu reālu kustību tajos. Tajā pašā laikā to sastāvs kopumā ir statisks. Piemērs no projektēšanas prakses ir stelles forma ar kustīgu atspole. Formālā kompozīcijā tā ir vizuāla kustība atsevišķu elementu statiskā formā.

4) Vizuāli un fiziski pilnībā dinamiskas formas. Tie ir raksturīgi daudziem mūsdienu kustīgajiem dizaina objektiem, galvenokārt dažādiem transportlīdzekļiem. Bieži vien šīs formas faktiski pārvietojas telpā. To struktūra bieži mainās. Kompozīcijas ziņā tiem ir ārkārtīgi dinamisks, enerģisks raksturs. Formālajā kompozīcijā tās ir tā sauktās elastīgās atvērtās un pēc struktūras mainīgās kombinatoriskās formas.

Pie kompozīcijas līdzekļiem pieder: formāts, telpa, kompozīcijas centrs, līdzsvars, ritms, kontrasts, chiaroscuro, krāsa, dekorativitāte, dinamika un statika, simetrija un asimetrija, atvērtība un izolētība, integritāte. Tādējādi kompozīcijas veidošanai ir viss nepieciešamais, ieskaitot tās paņēmienus un noteikumus. Tie ir dažādi, pretējā gadījumā tos var saukt par līdzekļiem mākslinieciskā izteiksmība kompozīcijas.

Statiskās kompozīcijas galvenokārt tiek izmantotas, lai sniegtu mieru un harmoniju.

Lai uzsvērtu priekšmetu skaistumu. Varbūt, lai paustu svinīgumu. Mierīga mājas vide.

Statiskajam sastāvam tiek izvēlēti līdzīgi pēc formas, svara, tekstūras. Raksturīgs ar maigumu tonālajā šķīdumā. Krāsu šķīdums balstīties uz niansēm – tuvas krāsas: sarežģītas, piezemētas, brūnas.

Centrā galvenokārt ir iesaistītas simetriskas kompozīcijas.

Krāsas ir maigas un sarežģītas. Viss ir veidots uz niansēm. Preces ir vienādas tekstūras, gandrīz vienādas krāsas. Kopējais apgaismojuma risinājums tos vieno un rada miera un harmonijas atmosfēru.

Statika ir miera, formas stabilitātes izpausme. Statiski objekti, kuriem ir skaidrs centrs un kuros simetrijas ass kalpo kā galvenais formas organizēšanas līdzeklis. Šī forma, iespējams, nav tik efektīva kā dinamiskā forma. Kustība ir daudz iespaidīgāka nekā klusums. Statiskā forma parasti ir ne tikai simetriska (skaidrs centrs), bet arī liela masa. Mēs ieguldām statiskā jēdzienā kā kaut kas smags un liels.

Kustību un izteiksmīgumu var nodot arī, parādot kompozīcijas neregularitāti un nestabilitāti. Mēs esam pieraduši atpazīt miera un statisku stāvokli. Mēs vienmēr varam pateikt, vai ķermenis ir līdzsvarā. Objekta stāvokļa vai formas nelīdzsvarotība mūsos izraisa kustības priekšnojautu — mēs sagaidām darbību virkni.

Gaidot forma vizuāli sabrūk. Protams, ir grūti noteikt kustības formas kontūras, jo mēs parasti paļaujamies uz tās kontūrām fiksētā telpā. Tādējādi salauztu vai izdzēstu kontūru var izmantot kā kustības norādi. Formu, kas it kā iebrūk telpā, parasti sauc par dinamisku. Ja dinamisms ir izteikts, tas var kļūt par galveno kompozīcijas kvalitāti.

Dinamika

dinamikas statikas sastāvs

Dinamika ir pilnīgs pretstats statikai it visā!

Izmantojot dinamisku konstrukciju, jūs varat skaidrāk nodot noskaņojumu, emociju sprādzienu, prieku, uzsvērt objektu formu un krāsu!

Objekti dinamikā pārsvarā ir sarindoti pa diagonāli, asimetrisks izkārtojums ir apsveicams.

Viss ir veidots uz kontrastiem – formu un izmēru kontrasts, krāsu un siluetu kontrasts, toņa un faktūras kontrasts.

Krāsas ir atvērtas, spektrālas.

Formas dinamisms ir saistīts, pirmkārt, ar proporcijām. Objekta trīs malu vienādība raksturo tā relatīvo statisko raksturu. Sānu atšķirība rada dinamiku, "vizuālo kustību" valdošā lieluma virzienā.

Salīdzināsim kubu un prolate paralēlskaldni. Figūra kreisajā pusē (iegarena kaste) rada acu kustību gar garo pusi. Noliksim paralēlskaldni plakaniski: pazudīs vertikāle, un līdz ar to arī vienvirziena virziens. Tagad tas ir statisks, “melīgs” apjoms. Lai dinamisms izpaustos, ir jānorāda sākums, piešķirot formai orientāciju. Debesskrāpis, kas skatās uz augšu, ir dinamisks, jo mēs redzam formas sākumu un tā straujo kustību uz augšu.

Dinamiska forma var būt raksturīga gan fiksētiem apjomiem (arhitektūras konstrukcijas, darbgaldi), gan kustīgiem apjomiem (dažādiem transportlīdzekļiem). Tomēr šī īpašuma izpausmes ir atšķirīgas. Sacīkšu auto vai virsskaņas lidmašīnas dinamiskā forma izsaka paša objekta būtību, to nosaka aerodinamikas apstākļi. 20. gadsimta tehnoloģiju forma ir mūsu laika ritma produkts.

Mitināts vietnē Allbest.ru

Līdzīgi dokumenti

Attēla kompozīcijas formālas pazīmes. Integritāte, sekundārā pakļaušana galvenajam. Līdzsvars (statiskais un dinamiskais). Kompozīcijas veidi un formas, tehnikas un līdzekļi un to raksturojums. Formālās kompozīcijas estētiskais aspekts.

abstrakts, pievienots 20.11.2012


Kompozīcijas problēmas, tās raksti, paņēmieni, izteiksmes līdzekļi un harmonizācija. Asimetriskas kompozīcijas uzbūves piemēri. Asimetrija kā līdzsvara sasniegšanas veids. Daļu subordinācija ir līdzeklis asimetriskas kompozīcijas apvienošanai.

abstrakts, pievienots 14.10.2014


Metodes kompozīcijas veidošanai plaknē, izmantojot datoru. Kompozīcijas raksturojums un figurālie līdzekļi. Formas nozīme darba emocionālās ietekmes uzlabošanā. Tās uzbūves pamatprincipi, harmonijas sasniegšanas līdzekļi.

tests, pievienots 14.02.2011


Floristikas vēsture, pušķu stili. Virsmu formas, rindas un veidi floristikā. Kompozīcijas daļu grupēšana, optiskais svars un līdzsvars, sviras likums. Simetrija un asimetrija kompozīcijā. Augu materiāla raksturojums ziedu kārtošanai.

kursa darbs, pievienots 30.04.2014


Patstāvīgā darba iemaņu veidošana pie frizūru kolekcijas veidošanas kompozīcijā. Kompozīcijas mērķis dizainā, tās pamatprincipi. Materiālo objektu telpiskās formas īpašības, visu tās vizuāli uztveramo pazīmju kopums.

kursa darbs, pievienots 22.11.2013


Veidošanās un attīstības vēsture, novērtējums vismodernākais Bogorodskas amatniecība, trīsdimensiju kompozīcijas stilistiskās iezīmes. Materiāli, instrumenti, darba vietas aprīkojums, Bogorodskas tilpuma kompozīcijas ražošanas process un galvenie posmi.

kursa darbs, pievienots 18.03.2014


Kompozīcijas koncepcijas iezīmes Volkovs N.N. Jēdziena "kompozīcija" raksturojums. Telpas kā kompozīcijas faktora vērtība pēc Volkova teorijas. Laiks kā kompozīcijas faktors. Sižeta un vārda priekšmeta konstrukcijas loma saskaņā ar Volkova teoriju.

tests, pievienots 20.12.2010


Grafiskā kompozīcija kā darba strukturālais princips, galvenie vizuālie līdzekļi, organizācijas iezīmes. Klasifikācija un veidi, kā arī vietas funkcionalitāte, kompozīcijas veidošanas principi un galvenie posmi ar tās palīdzību.

kursa darbs, pievienots 16.06.2015


Muzikālā kompozīcija komponista darba rezultātā. Ekspresīvi mūzikas līdzekļi, tās tēlains saturs un estētiskās baudas avoti. Izrādes atmosfēras radīšana, sižetiskas mūzikas tehnikas daudzveidība dramatiskajos uzvedumos.

abstrakts, pievienots 20.09.2010


Lakas priekšvēsture un vēsturiskā attīstība Japānā. Lakojuma izstrādājumu dekorēšanas paņēmieni. Rimp skolas produktu sastāva pazīmju identificēšana. Meistaru Honami Koetsu, Ogata Korin, Sakai Hoitsu un Kamisaka Sekka izmantotie izteiksmes līdzekļi.

Kas ir kompozīcija? Kompozīcija (no latīņu valodas compositio) nozīmē kompozīciju, dažādu daļu apvienošanu vienotā veselumā atbilstoši idejai. Tas attiecas uz attēla pārdomātu uzbūvi, tā atsevišķo daļu (komponentu) attiecību atrašanu, kas galu galā veido vienotu veselumu – pilnīgu un pilnīgu fotogrāfisku attēlu lineārās, gaismas un tonālās struktūras ziņā. Lai ideju labāk nodotu fotogrāfijā, tiek izmantoti īpaši izteiksmīgi līdzekļi: apgaismojums, tonalitāte, krāsa, uzņemšanas punkts un moments, plāns, leņķis, kā arī gleznieciski un dažādi kontrasti.

Var izšķirt šādus kompozīcijas noteikumus: 1. Kustības pārnese (dinamika) 2. Atpūta (statika) 3. Zelta griezums (viena trešdaļa).

Mēs apsvērsim tikai divus kompozīcijas veidus - dinamisku un statisku. 1. Statiskas kompozīcijas galvenokārt tiek izmantotas miera, harmonijas paušanai. Lai uzsvērtu priekšmetu skaistumu. Varbūt, lai paustu svinīgumu. Mierīga mājas vide. Statiskajam sastāvam tiek izvēlēti līdzīgi pēc formas, svara, tekstūras. Raksturīgs ar maigumu tonālajā šķīdumā. Krāsu shēma ir balstīta uz niansēm - tuvas krāsas: sarežģītas, piezemētas, brūnas. Centrā galvenokārt ir iesaistītas simetriskas kompozīcijas.

Apsveriet piemēru: Stabilas, nekustīgas, bieži vien simetriski līdzsvarotas, šāda veida kompozīcijas ir mierīgas, klusas, rada pašapliecināšanās iespaidu.

Tagad pāriesim pie dinamiskas kompozīcijas. 2. Dinamika, tas ir pilnīgs pretstats statikai it visā! Izmantojot savos darbos dinamisku konstrukciju, vari spilgtāk nodot noskaņojumu, emociju sprādzienu, prieku, uzsvērt priekšmetu formu un krāsu! Objekti dinamikā pārsvarā ir sarindoti pa diagonāli, asimetrisks izkārtojums ir apsveicams. Viss ir veidots uz kontrastiem – formu un izmēru kontrasts, krāsu un siluetu kontrasts, toņa un faktūras kontrasts. Krāsas ir atvērtas, spektrālas.

Statika un dinamika – tie ir harmonizācijas līdzekļi, ko izmanto, lai izteiktu kompozīcijas formas stabilitātes pakāpi.

Šāda stabilitāte tiek vērtēta tīri emocionāli, pēc iespaida, kādu forma rada skatītājā. Šis iespaids var rasties gan no formas fiziskā stāvokļa – stabils vai dinamisks, kas saistīts ar objekta kustību kopumā vai tā daļām, gan tīri kompozicionāls vai formāls.

Statiskais līdzsvars rodas, ja figūras ir simetriski izkārtotas plaknē attiecībā pret simetriskā kompozīcijas formāta vertikālo un horizontālo asi.

Dinamiskais līdzsvars iestājas, kad figūras plaknē ir asimetriskas, t.i. kad tie pārslēdzas pa labi, pa kreisi, uz augšu, uz leju.

Simetrija un asimetrija kompozīcijā

Simetrija un asimetrija ir kompozīcijas elementu izvietojums attiecībā pret galveno asi. Ja tā ir vienāda, tad kompozīcija parādās kā simetriska, ja tai ir neliela novirze vienā vai otrā virzienā - kā asimetriska. Ar ievērojamu šādu novirzi tas kļūst asimetrisks.

Ir trīs galvenie simetriskas kompozīcijas veidi: spogulis, aksiālais un skrūves.

Spoguļa simetrija tiek veidota ar tādu pašu elementu izvietojumu attiecībā pret galveno asi, kas iet caur horizontālas vai vertikālas kompozīcijas plaknes centru, grafisko vai plastisko. Piemērs ir kvadrāts, kura vidū ir krustojums.

Aksiālā simetrija ir raksturīga trīsdimensiju formai, kurai ir centrālā, kā likums, vertikālā simetrijas ass un vienmērīgs elementu izvietojums ap šo asi. Raksturīga simetriska aksiālā forma ir cilindrs.

Skrūvju simetrija ir raksturīga trīsdimensiju formai, kurai ir vienāda centrālā ass un nevienmērīga elementu attīstība garenvirzienā, to saraušanās un pārvietošanās attiecībā pret šo asi. Tipisks piemērs tam ir apvalkam līdzīga forma.

Kompozīcijā vienlaikus var būt ietverta simetrija un asimetrija. Tad tas tiek būvēts, pamatojoties uz sekundāro, asimetrisko daļu un galvenās simetriskas formas pakļautību. Ar šādu pakļautību tiek izveidots visa sastāva vizuālais līdzsvars. To var panākt pozīcijā, kurā galvenais elements ir asimetrisks attiecībā pret vispārējā forma, un tā daļas ir simetriskas, un otrādi.

Metrs un ritms kompozīcijā

Metrs ir vienkāršākā secība, kuras pamatā ir vienādu elementu atkārtošanās. Atkārtošana atvieglo formas uztveri, padara to izteiksmīgu un skaidru. Tomēr lielā mērā metriskais sastāvs var izskatīties vienmuļš. Monotonijas novēršanu veicina: 1. vairāku dažādu konstrukciju metrisko rindu kombinācija kompozīcijā; 2. atlase elementu grupu metriskajā rindā; izplūdes izveidošana starp grupām; 3. metriskās rindas "atdzīvināšana", iekļaujot tajā akcentus; 4. atkārtojošo elementu individuālo īpašību maiņa.

Ritms ir sarežģītāks par metru, kompozīcijas elementu maiņas secību. Tas ir balstīts uz nevienmērīgām izmaiņām to īpašībās. Šīs izmaiņas var ietekmēt gan pašus elementus, gan intervālus starp tiem. Ar to pastāvīgu maiņu veidojas nepārtraukta kopa, kas var būt dažāda rakstura – krasi vai vienmērīgi mainīga.

Pēkšņas izmaiņas ir raksturīgas vienkāršām "stingrām" ģeometriskām formām. Tie ir kvadrāti, trijstūri, rombi utt. Vienmērīga maiņa raksturīga sarežģītākām un “mīkstākām” formām - parabolām, ovāliem, spirālēm utt.

Aplis nav iekļauts otrajā rindā: tas tiek veidots, pamatojoties uz metrikas veidošanos, tas ir, vienmērīgi mainīgu kopu.

Raksturīgākais paņēmiens ritma konstruēšanai ir elementu lieluma maiņa. Uz šādām pārmaiņām tiek veidotas pieaugošas un dilstošās ritmiskās sērijas. Vienmērīgs pieaugums noved pie "mierīgas" ritmiskas kompozīcijas uzbūves, asas - "saspringtas". Aiz pārmērīgi krasām elementu lieluma izmaiņām slēpjas kompozīcijas-ritmiskās struktūras iznīcināšana.

Vēl viens izplatīts triks ir mainīt atstarpes starp elementiem. Sašaurinošu un paplašinošu ritmisko sēriju uzbūve ir saistīta ar tās izmantošanu. Pirmās rindas tiek veidotas, samazinot attālumus starp elementiem, otrās - tos palielinot. Izmaiņu pakāpe šajā gadījumā noteiks ritma palēnināšanos vai paātrinājumu. Pakāpeniska intervālu lieluma palielināšana noved pie formas vizuālas svēršanas šī palielinājuma virzienā un otrādi, samazinājums - līdz tās atvieglošanai.

Tāpat kā skaitītājs, arī ritms var sastāvēt no vienas vai vairākām rindām, tas ir, tas var būt vienkāršs vai sarežģīts, vairāku rindu. Sarežģītas ritmiskās sērijas var veidot, apvienojot dažādas metrikas, metriskās un ritmiskās sērijas vai vienu ritmisku sēriju. Apvienoto rindu ritmiskā orientācija viena pret otru var būt atšķirīga:

1. paralēlā orientācija - kad elementu īpašības rindās mainās vienādi, piemēram, palielinās spilgtums, palielinās vērtība utt.

2. skaitītājs - kad īpašības mainās atšķirīgi, piemēram, palielinās spilgtums un samazinās vērtība.

Kompozīcijas raksturs lielā mērā ir atkarīgs no šīs orientācijas. Tas kļūst vai nu uzsvērti enerģisks, vai mierīgāks, veidots uz ritmisku rindu krustpunkta, kas “kustas” dažādos virzienos. Ar nejaušu, "brūnisku" elementu izkārtojumu kompozīcija tiek iznīcināta.

Jo vairāk dinamisma fotogrāfiskajos attēlos, jo lielāka ietekme ir uz skatītāju: tajos ir daudz kustības, dzīvības, drāmas. Apskatīsim kopā, kas jādara, lai jūsu foto darbi, un mēs runāsim par ainavām, būtu dinamikas pilni.

Mūs vienmēr piesaista fotogrāfijas, kurās iemūžināti kādi īpaši dzīves mirkļi, kuros autors piesaista mūsu uzmanību, liekot noturēt skatītāja skatienu uz viņa darbu. Šeit "kas ir" efekts tiek aktivizēts, kad mēs pirmo reizi redzam kaut ko jaunu, neparastu, oriģinālu.

Apmeklējot dažādas pazīstamas foto vietnes, apskatot tur prezentētos darbus, var atrast daudz līdzīgs draugs par fotogrāfiju draugu, kas attēlo dabas attēlus. Lai gan tie prezentēs dažādu apvidu skatījumus, tomēr savā veidā visbiežāk būs garlaicīgi un saturiski vienmuļi. Veiksmīgākajās fotogrāfijās vienmēr ir iemūžināts kaut kas unikāls, kam jūs nekad nepaietu garām, ja to iegūtu savās rokās īsta dzīve. Citiem vārdiem sakot, visas fotogrāfijas, kuras tiek burtiski apbrīnotas, ir pilnas ar to, ko mēs saucam par dinamismu.

Kas ir dinamika fotogrāfiskā ainavā?

Tātad, kādas ir ainavu attēlu iezīmes, ko mēs saucam par dinamiskiem?

Piemēram, mēs fotografējam jūras plūdmaiņu vai nelielu jūras viļņošanos. Lai nodotu šīs dabas parādības dinamismu, varat, iepriekš uzstādot kameru atbilstoši apgaismojuma apstākļiem un visam pārējam, uzlikt to uz statīva un uzreiz uzņemt nevis vienu, bet gan virkni kadru. Un tad rezultātā visi kustībā uzņemtie viļņi, projicēti uz viena kadra, it kā sajaucas savā starpā, un fotogrāfijā mēs iegūsim to dinamisku un dzīvīgu attēlu. Ja iegriežamies Vikipēdijā, vienā no populārākajiem informācijas avotiem, tad tur var atrast sev interesējošu materiālu par ainavas tēla dinamikas jautājumu, taču tas ir tikai viena no ekspertiem šis lauks.

Izteiksim savas domas par šo jautājumu.

Dabas nenogurdināmās un lielās enerģijas demonstrēšana, bezgalīgi mainīga un transformējoša - tā ir, mūsuprāt, dinamika ainavas tēlā. Skatoties uz dinamiskiem attēliem, šķiet, ka novērojam 3D efektu, jo šie attēli pēc satura ir neparasti dziļi un ietilpīgi. Šķiet, ka tie pārsniedz parasto plakano attēlu, iegūst apjomu. Pirmo reizi termins "Ainavu dinamiskais attēls" ir atrodams Galen Rowell (Galen Rowell), Šis brīnišķīgais ainavu fotogrāfs aprakstīja savu darbu, kas radīts XX gadsimta 70. gadu sākumā.

Protams, arī citi tā laika ainavu fotogrāfijas meistari uzņēma no dinamikas viedokļa interesantas bildes, taču tieši pateicoties Rovelam, termins “dinamiskā ainava” atdzīvojās un kļuva bieži lietots. Tas kļuva par sava veida šī meistara pazīmi, viņa pazīme. Dinamiskā ainava pat tiek identificēta ar viņa darbu.

Dinamiskā kompozīcija

Tāpat kā citos žanros vizuālās mākslas, jebkura laba fotodarba pamats ir kompozīcija. Neatkarīgi no tā, vai uz tās ir attēlota dinamiska aina vai kāda cita – tā ir veiksmīga kompozīcija, kas liek mums apturēt uzmanību uz attēlu un noturēt to pietiekami ilgi.

Ir viegli izveidot dinamiskas ainavas, kuru sižeti ir saistīti ar jūras tēlu. Tie lieliski apvieno visus elementus, kas raksturīgi dinamiskam attēlam, proti:

• dilstošās un augošās līnijas;
• Labi izstrādāta perspektīva;
• Vizuāli pievilcīgi pirmā plāna objekti.
• Interesants un iespaidīgs horizonta līnijas izkārtojums, kā arī neaizmirstams ainavas fons.
• Spilgta krāsa un gaišs attēla risinājums;
• Harmoniska krāsu kombinācija, kas nosaka galveno krāsu shēma un vinjetēšana.
• Kustību vizualizācija.

Visbiežāk fotogrāfam reti izdodas panākt visu šo elementu kombināciju vienā darbā. Reālajā dzīvē dinamismam raksturīgās īpašības tiek sastaptas visu laiku. Jebkurā fotogrāfijā, kurā ir attēlota dabas ainava, jūs noteikti atradīsit vismaz vienu sastāvdaļu. Un, ja ir vairāki, tad to var uzskatīt par veiksmi. Darba autora veiksme.

Mūsu mērķis nav sniegt skaidrus norādījumus labu fotogrāfiju radīšanai. Galu galā fotogrāfija ir viens no mākslas veidiem, un mākslā, kā zināms, viss balstās uz sīkumiem. Lai šos sīkumus pamanītu un, pateicoties tiem, radītu fotomākslas darbus, nepieciešama Dieva dāvana, autora radoša pieeja attēlu radīšanā un, protams, darbs, darbs un vēl darbs, kas nodrošina pakāpenisku fotomākslas uzkrāšanos. vērtīgu praktisko pieredzi. Tāpēc mūsu sniegtie ieteikumi kvalitatīvu dinamisku kadru veidošanā var tikai palīdzēt noteikt ceļu, pa kuru pašam jāiet līdz sava unikālā rokraksta, tehnikas un prasmju slīpēšanas virsotnēm.

Tagad es vēlos sīkāk pakavēties pie katra no elementiem, kas veicina dinamiska ainavas kadra izveidi.

Augošā un dilstošā līnija dinamiskā ainavā

Pirmā lieta, kas palīdz piesaistīt skatītāja uzmanību fotogrāfijai, ir saplūstošu, augošu un dilstošu līniju izmantošana fotogrāfijā.

Mākslinieki glezniecībā un grafikā jau sen ir izmantojuši saplūstošās līnijas, lai radītu telpas dziļuma sajūtu (to sauc par lineāro perspektīvu) divdimensiju attēlā.

Tāpēc fotogrāfijas meistari bieži izmanto ainas, kas attēlo molus, upes, ceļus. Neskatoties uz dažiem stereotipiem šo objektu attēlā, attēlojot ainavu, jums ir jāspēj pareizi izmantot tehniku, kā šos objektus ievietot attēla kompozīcijā. Tāpēc jāatceras, ka augošās līnijas palīdz noturēt skatītāja uzmanību uz fotogrāfiju, pievēršot tai īpašu uzmanību.

Piemēram, mola fotoattēlā ir iekļautas gan lejupejošas, gan augošas līnijas. Pievērsiet uzmanību tam, kā debesīs plūst skaidras un taisnas mola līnijas, un tajā pašā laikā mākoņu līnijas ir vērstas uz leju. Mēs varam novērot, kā visas līnijas šādā attēlā saplūst horizonta līnijā, kā rezultātā šo līniju izzušanas punkts kļūst par mūsu uzmanības objektu. Šeit mēs varam ieteikt šaut mākslīgās līnijas, lai uzzinātu, kā dabā meklēt plānākas līnijas. Jā, patiesi, mols ir visa attēla kompozīcijas centrs, kā arī galveno līniju avots, taču šeit var novērot arī vairākas citas līnijas, kas veidojas ar ūdens, pauguru, mākoņu palīdzību. Tātad ūdens atspulgā mēs redzam tumšas līnijas, kas palīdz vērst skatienu uz fotoattēla centrālo daļu.

Par ko fotogrāfiem maksā? Par viņa svaigo skatījumu uz realitāti, par spēju atklāt mums to, ko mēs paši reālajā dzīvē neredzam un turklāt mums tam nepietiek laika. Tāpēc fotogrāfam pasaule jāparāda neparastā gaismā. Lai sasniegtu šo mērķi, mēģiniet atrast fotografēšanai nepieciešamo leņķi. Tāpēc fotogrāfijas, kas uzņemtas apstākļos, kad fotografēšanas laikā jūs guļat uz zemes, dubļos vai sniegā, parasti ir dinamiskākas. Tas ir īpaši redzams, fotografējot ar īpaši platleņķa objektīvu, pateicoties kuram fotoattēlā pamanām pat mazākās vadlīnijas. Uzņemot vienu un to pašu objektu no acu līmeņa, šīs līnijas vairs nebūs redzamas.

Interesanti attēli tiek iegūti, fotografējot no augšējā punkta. Ja uzkāpsiet kokā vai stāvēsiet uz drauga pleciem, jūs iegūsit iespēju atrast interesantu skatījumu. Īpaši krāšņas, kā likums, fotogrāfijas, kas uzņemtas šādā veidā, izmantojot telefoto objektīvu.

Priekšplāns

Dinamisku kadru priekšplānā ir labi novietot nozīmīgus, spēcīgus kompozīcijas elementus. Tie papildinās visa attēla uztveri. Uzņemiet, piemēram, fotoattēlu, kurā redzams saulriets vai saullēkts. Parasti dabā šis brīdis ir ļoti skaists – sārti vai pat sarkani mākoņi iekļūst to tiešos saules staros. Tas viss ir diezgan skaisti iegūts fotogrāfijās. Bet, jāatzīst, skatītāju nepiesaistīs attēls, tā sakot, "saulriets tīrākajā formā" - tas ir, tikai mākoņi debesīs. Ir vēl kaut kas, kas jāiekļauj sastāvā.

Dinamiskajai fotogrāfijai ir nepieciešams interesants priekšplāns. Šis uzdevums fotogrāfam ir svarīgs un dažkārt diezgan grūts. Priekšplāna elements pabeidz kompozīciju. Tāpēc jums ir jāatrod kaut kas tāds, kas aizpildītu jūsu kadra priekšplānu. Ja šis objekts ir pareizi izvēlēts un ievietots kadra plaknē, attēla dinamisms ievērojami palielināsies, un jūs spersit vēl vienu soli uz panākumiem.

Attiecības starp priekšplāna un fona elementiem

Kinoteātrī ir pirmā plāna un otrā plāna lomas. Filmā visa sižeta pamatā ir attēla galveno varoņu attiecības. Bet, ja galvenos varoņus neizceltu otrā plāna varoņi, tad viņu radītie tēli nebūtu tik spilgti un izteiksmīgi. Tāpat arī kompozīcijas elementi dinamiskā ainavā. Priekšplāna un fona elementi savstarpēji ietekmē viens otru, mijiedarbojas viens ar otru. Piemēram, ja ainavas fonā kalnos ir saulriets, tad priekšplānā labi izskatīsies vai nu saules atspīdums, kas spēlējas kalnu upes straumē, vai skaistu akmeņu sabrukums.

Krāsu spektrs

Svarīga loma skaista un kompozicionāli harmoniska rāmja izveidē neapšaubāmi ir krāsu shēmai. Jebkuras dabiskās krāsas dabiskā apgaismojumā izskatās dabiski. Ja jūs patiešām vēlaties padarīt krāsas ļoti spilgtas, tad jums ir jāprot tās pareizi līdzsvarot. Un gadījumā, ja nevar sasniegt vēlamo spilgto krāsu līdzsvaru, labāk ir vienkārši izslēgt šādu krāsu no rāmja. Daži iesācēju fotogrāfi bieži vien apzināti attēlā ievieš dažādus spilgtus gaismas vai krāsu plankumus. Bet tas rada pārmērīgu raibumu un ne vienmēr izskatās labi. Tāpēc kadra dinamiskajā kompozīcijā ir jābūt pareizam krāsu līdzsvaram. Vislabāk ir izvairīties no liela toņu skaita.

Vinjetēšana

Vinjetēšanu var saukt par redzes bloķēšanu. Vinjetētos kadros pirmais, ko skatītājs pamana, ir galvenais elements kadra kompozīcijā. Koncentrēt uzmanību šajā gadījumā labi palīdz attēla tumšās malas. Ja paskatās uz šādām fotogrāfijām, jūs pamanīsit šo vizuālo akcentu efektu. Vinjetēšanu var veikt Dažādi ceļi. Piemēram, izmantojot īpašu filtru vai apstrādājot grafiskajos redaktoros. Tas ļauj veikt daudzas, pat vienkāršas programmas. Piemēram, ierāmēts ar vinjetes rāmja tumšajām malām, vientuļš balts mākonis maigi zilās debesīs izskatās labi.

Kustības pārnešana

Kustība ne vienmēr ir nepieciešams dinamiskas ainavas elements. Bet dažreiz ļoti vēlams. Kustību var nodot, aizmiglojot jebkuru objektu, kompozīcijas elementu. Izplūšana tiek panākta, izmantojot lēnus aizvara ātrumus. Ja noņemsiet ūdens plūsmu diafragmas prioritātes režīmā, ūdens izrādīsies sasalis, it kā laikā apstājies. Piemēram, ja ar lēnu slēdža ātrumu fotografējat kādu milzīgu laukakmeni, kas atrodas seklas kalnu upes vētrainā straumē, tad šis statiskais tumšais objekts attēla centrā aktīvi fokusēsies uz nekustīgo ūdeni. Un tas attēlam piešķirs papildu dinamiku. Šeit labi derēs plaša krāsu gamma - ūdens, akmens, debesis, veģetācija upes krastos... Akmens virsmas faktūra padarīs to par dominējošo iezīmi šajā kompozīcijā. Šeit varat arī izmantot vinjetes.

Melnbalta dinamiska ainava

Vai dinamiska ainava var būt vienkrāsaina, melnbalta? Kāpēc ne? Protams, ka var. Fotogrāfijas klasikā ir daudz šādu attēlu. Melnbaltā fotogrāfija lieliski nodod kontrastu, labvēlīgi uzsver kustību un dinamiku. Bet krāsu trūkums fotogrāfijā ir jāiemācās, lai kaut ko kompensētu. Lai to paveiktu, mums būs nedaudz nopietnāk jāstrādā pie citiem izteiksmīgiem dinamiskas ainavas līdzekļiem. Par šiem izteiksmīgiem līdzekļiem mēs jau šodien runājām. Un ar melnbalto krāsu un to nokrāsu palīdzību jums jāiemācās nodot fotografējamo objektu faktūru un faktūru. Šādos attēlos liela nozīme ir kompozīcijas galvenajam elementam.

Ir izveidots daudz melnbaltu dinamisku ainavu. Tie visi ir piepildīti ar kustību. Pietiek aplūkot dažādas foto vietnes, un jūs tās redzēsiet. Piemēram, meklējiet lieliskus Hengki Koentjoro vai Miča Dobraunera kadrus. Šo autoru darbi ir vienkārši valdzinoši. No tiem ir vērts mācīties.

Vai nedinamiskas ainavas var būt pievilcīgas?

Protams, viņi var! Jūs varat iegūt labākos dabas un ainavu kadrus kopumā, pat ja neievērojat nevienu no mūsu šodienas ieteikumiem. Dinamika fotogrāfiskajā ainavā ir tikai viens no daudzajiem veidiem, kā atspoguļot dabas stāvokli, vidi. Statiskas, mierīgas fotogrāfijas ir arī ļoti skaistas un harmoniskas. Tā kā fotogrāfiju būtiski ierobežo tās divdimensionalitāte, statiskais efekts šeit tiek panākts, piemērojot pavisam citus noteikumus. Šajā gadījumā darbojas pavisam citi likumi nekā dinamikas pārraidē. Bet - statika ainavā - tā ir tēma atsevišķai diskusijai, atsevišķam rakstam.

Pamatojoties uz materiāliem no vietnes: