Attieksme pret Oņegina un autora mākslas pasauli. Liriskas atkāpes par teātri, baletu, drāmu un radošumu

"Romietis Jevgeņijs Oņegins" - romānā ir divi sižeti: Oņegins - Tatjana un Oņegins - Ļenskis. Duelis beidzas ar Ļenska nāvi, un Oņegins atstāj ciematu. Tatjana Larina ir Čadajeva draudzenes Avdotjas (Duņas) Norovas prototips. Paliek tikai skices, un dzejnieks lasa fragmentus saviem tuvākajiem draugiem. Ļenskis un Oņegins tiek uzaicināti uz Lariniem.

"Nodarbības par Puškinu Jevgeņijs Oņegins" - nodarbība-prologs A.S.Puškina romāna "Jevgeņijs Oņegins" pētījumam. Nodarbības plāns. A.S. Puškins. Romāns "Jevgeņijs Oņegins". Apkopojot stundu. ievads skolotājiem. Romāna varonīgā pasaule. Anna Ahmatova. romāna kompozīcija.

"Puškina romāns Jevgeņijs Oņegins" - V. G. Beļinskis par Oņeginu. Oņegina strofa. Līdz ar to Puškina zīmējumi malās. Autors it kā dzīvo romānā, kļūstot saistīts ar vienu vai otru varoni. Puškins par pamatu ņēma formu Šekspīra sonets(Z četrrindis un kupeja) Oņegina strofa sastāv no 14 rindām (pantiem), kas rakstītas jambiskā tetrametrā.

"Par Oņeginu" - Mākslinieciskā oriģinalitāte darbojas. Konstrukcijā bija 9 nodaļas. Romāns ir episks žanrs. Krievu reālistiskā romāna vēsture sākas ar "Jevgeņiju Oņeginu". 1823. gada 9. maijs - radīšanas darba sākums. Žanra oriģinalitāte: romāns pantā. "Oņegina strofa". Oņegins - "Jauna veidojuma Mitrofanuška Prostakovs".

"Teātra māksla" - Izglītības mērķi. Par projektu. Projekta posmi. problēmas jautājums. izglītības mērķi. Projekta mērķi. Anotācija. Vizītkarte Didaktiskie materiāli Metodiskie materiāli Studentu darbi Informācijas resursi. Izglītības pakete. Izglītības iestāžu programmas. radošais nosaukums. Informācija Starpskolas īstermiņa 9. klase Art.

"Jevgeņijs Oņegins autora tēls" - Jevgeņijs Oņegins un Vladimirs Ļenskis. Oņegins - jaunekļa tips XIX sākums gadsimtā. Kurš no varoņiem ir tieši iesaistīts romāna sižetā? Autora attēls. Oņegina dzīvesstāsts. Lirisko atkāpju loma A.S. romānā. Puškins "Jevgeņijs Oņegins". Lirisko atkāpju tēma. Kā jūs sapratāt, kas ir liriskā atkāpe?

Dzīvojot pilsētā, viņš, tāpat kā parasts tā laika jaunietis, gāja uz dažādām ballēm, teātriem, banketiem. Sākumā viņam, tāpat kā visiem, šāda dzīve patika, bet tad šī līdzjūtība pret tik vienmuļo dzīvi izgaisa:

... ienāk Oņegins,

Staigā starp krēsliem uz kājām,

Dubultā lorgnete, šķielējusies, ierosina

Nepazīstamu dāmu ložās; ...

Tad paklanījās uz skatuves

Izskatījās ļoti izklaidīgi -

Novērsās un žāvājās

Un viņš teica: "Ikvienam ir pienācis laiks mainīties;

Es ilgu laiku izturēju baletus,

Bet man arī ir apnicis Didlo...

Bet jauna laicīgā vīrieša dzīve nenogalināja jūtas Oņeginā, kā šķiet no pirmā acu uzmetiena, bet gan "tikai atdzesēja viņu līdz neauglīgām kaislībām". Tagad Oņeginu neinteresē ne teātris, ne baleti, ko nevar teikt par autoru. Puškinam Pēterburgas teātris ir "burvju zeme", ko viņš min saitē:

Vai es atkal dzirdēšu jūsu korus?

Vai es redzēšu krievu Terpsichore

Izcils, pusgaiss,

paklausīgs burvju lokam,

Apkārt nimfu pūlis

Tas ir Istomin vērts;…

Dzīves jēgu autors iegūst sava likteņa piepildījumā. Viss romāns ir pilns ar dziļām pārdomām par mākslu, autora tēls šeit ir nepārprotams - viņš, pirmkārt, ir dzejnieks, viņa dzīve nav iedomājama bez radošuma, bez smaga, spraiga garīga darba. Tieši šajā Oņegins viņam iebilst. Viņam vienkārši nav jāstrādā. Un visus viņa mēģinājumus iegremdēties lasīšanā, rakstīšanā autors uztver ar ironiju: "Smags darbs viņam bija slims ..." To nevar teikt par autoru. Viņš raksta, lasa, kur tam tiek radīti apstākļi.

Puškins bieži atceras Maskavu kā brīnišķīgu kultūras nostūri un vienkārši kā skaistu pilsētu:

Cik bieži bēdīgā šķirtībā,

Manā klaiņojošajā liktenī

Maskava, es domāju par tevi!

Bet tā saka autors, savukārt Oņeginam ir pavisam cits viedoklis. Savā dzīvē viņš daudz stāstīja, un, kā jau minēts, viņam vairs neinteresē ne Pēterburga, ne Maskava, lai kur viņš atrastos, Oņegins redzēja vienu biedrību, no kuras gribēja paslēpties ciematā.

Rindas par Maskavu un Tēvijas karš 1812:

Maskava... cik daudz šajā skaņā

Sapludināts krievu sirdij!

…………………………………

Napoleons velti gaidīja

Pēdējās laimes reibumā,

Maskava nometās ceļos

Ar vecā Kremļa atslēgām;

Nē, mana Maskava negāja

Viņam ar vainīgu galvu.

Romāns pilnībā tika pabeigts 1830. gada 25. septembrī Boldino, kad Puškinam jau bija 31 gads. Tad viņš saprata, ka jaunība jau ir pagājusi un to vairs nevar atgriezt:

Sapņi Sapņi! Kur ir tavs saldums?

Kur viņai mūžīgā atskaņa - jaunība?

Autors ir daudz pieredzējis, dzīve viņam atnesusi daudz apvainojumu un vilšanos. Bet es vienatnē neiebilstu. Oņegins un autors šeit ir ļoti līdzīgi. Bet, ja jau Oņegins ir dzīvē vīlies, tad cik viņam tad ir gadu? Romānā ir precīza atbilde uz šo jautājumu. Bet iesim kārtībā: Puškins tika izsūtīts uz dienvidiem 1820. gada pavasarī. Oņegins tajā pašā laikā devās uz Pēterburgu. Pirms tam "viņš nogalināja 8 gadus pasaulē" - tā viņš sabiedrībā parādījās ap 1812. gadu. Cik vecs tajā laikā varēja būt Oņeginam? Šajā sakarā Puškins savos uzmetumos saglabāja tiešus norādījumus: "Vairs 16 gadi." Tātad Oņegins dzimis 1796. gadā. Viņš ir 3 gadus vecāks par Puškinu! Tikšanās ar Tatjanu, iepazīšanās ar Ļenski notiek 1820. gada pavasarī un vasarā - Oņeginam jau ir 24 gadi. Viņš vairs nav zēns, bet gan pieaugušais, nobriedis vīrietis, salīdzinot ar 18 gadus veco Ļenski. Tāpēc nav pārsteidzoši, ka Oņegins izturas pret Ļenski nedaudz aizbildnieciski, pieaugušo veidā skatās uz savu "jaunības drudzi un jaunības delīriju". Šī ir vēl viena atšķirība starp autoru un galveno varoni.

Pavasarī, kad Puškins raksta "Jevgeņija Oņegina" 7. nodaļu, viņš ir pilnībā pārliecināts, ka jaunība jau pagājusi un vairs nav atgriežama:

Vai ar dabas animāciju

Mēs apkopojam sajaukto domu

Mēs esam savu gadu izbalēšana,

Kura atmoda nav?

V. Romāns "Jevgeņijs Oņegins" - autora liriskā dienasgrāmata

Tā romānā. Viņa darbi nekad nebūs vecmodīgi. Tie ir interesanti kā Krievijas vēstures un kultūras slāņi.

Īpaša vieta darbā A.S. Puškins ir aizņemts ar romānu Jevgeņijs Oņegins.

Jau no darba sākuma autors ved dialogu ar lasītāju, ceļo pa sajūtu, tēlu, notikumu pasauli, parāda savu attieksmi pret galvenajiem varoņiem, viņu pieredzi, domām, darbību, interesēm. Dažreiz kaut ko nav iespējams saprast, un autors piebilst.

Lasot par Oņeginu, varētu domāt, ka tas ir pats Puškins.

Es vienmēr priecājos redzēt atšķirību

Starp Oņeginu un mani...

It kā nevaram

Rakstiet dzejoļus par citiem

Tiklīdz par sevi.

Dažas šī romāna stanzas var saukt par neatkarīgiem darbiem, piemēram:

Pagājusi mīlestība, parādījās mūza,

Un tumšais prāts noskaidrojās.

Brīvs, atkal meklē aliansi

Maģiskas skaņas, jūtas un domas...

Oņegina draudzība ar Ļenski, kurā saplūda vilnis un akmens, dzeja un proza, ledus un uguns, dod autoram iespēju liriskā atkāpē atklāt savu attieksmi pret šo jēdzienu: Tātad cilvēki (es vispirms nožēloju) No, nav ko. dari draugus.

Puškinam ir daudz lirisku atkāpju, kur viņš pārdomā mīlestību, jaunību, aizejošo paaudzi.

Dzejnieks dod priekšroku dažiem varoņiem, novērtē tos: Oņegins, mans labais draugs un Tatjana, dārgā Tatjana!

Cik daudz viņš stāsta par šiem cilvēkiem: par viņu izskatu, iekšējo pasauli, iepriekšējā dzīve. Dzejnieks uztraucas par Tatjanas mīlestību. Viņš saka, ka viņa nemaz nav līdzīga nepieejamām skaistulēm, viņa ir paklausīga pievilcībai

jūtām. Cik rūpīgi Puškins glabā Tatjanas vēstuli:

Man priekšā ir Tatjanas vēstule:

Es viņu svētu.

Tatjanas kvēlā sajūta atstāj Oņeginu vienaldzīgu; pieradis pie vienmuļas dzīves, viņš neatzina savu likteni nabaga izskatā

un vienkārša provinces meitene. Un tagad varoņa traģiskais pārbaudījums - duelis ar Ļenski. Dzejnieks nosoda varoni, un pats Jevgeņijs ir ar sevi neapmierināts, pieņemot dzejnieka izaicinājumu. Jevgeņijam, mīlot jauno vīrieti no visas sirds, nācās sevi pierādīt nevis kā aizspriedumu bumbu, nevis kā dedzīgu zēnu, cīnītāju, bet gan kā vīru ar sirdi un prātu. Viņš nespēj sekot sirdsbalsij, prātam. Cik skumjš ir autora skatījums uz varoni:

Drauga nogalināšana duelī

dzīvojis bez mērķa, bez darba

līdz divdesmit sešiem gadiem

nīkuļo brīvā laika slinkumā,

nav pakalpojumu, nav sievas, nav biznesa,

neko nevarēja izdarīt.

Atšķirībā no Oņegina, Tatjana atrada vietu dzīvē, viņa to izvēlējās pati. Tas viņai deva iekšējas brīvības sajūtu.

Puškins izslēdza jebkādu romāna pilnīgumu, un tāpēc pēc Oņegina tikšanās ar Tatjanu mēs nezinām Oņegina turpmāko dzīvi. Literatūras kritiķi saskaņā ar nepabeigtiem melnrakstiem liek domāt, ka Oņegins varētu kļūt par decembristu vai arī bijis iesaistīts decembristu sacelšanās procesā Senāta laukumā. Romāns beidzas ar atvadām no lasītājiem;

Puškins romāna pašās beigās piešķir mums lielāku lomu nekā savam galvenajam varonim. Viņš viņu pamet asā likteņa pagrieziena punktā: ... Un te ir mans varonis, Brīdī, kas viņam ir ļauns, Lasītāj, mēs viņu atstāsim, Uz ilgu laiku ... Uz visiem laikiem ... Kurš tu esi, ak mans lasītāj, Draugs, ienaidnieks, es gribu būt ar tevi Šķiries kā draugs. . - Garīgā pasaule, domu pasaule, pieredze.

Puškina romāns nelīdzinās citiem Rietumeiropas romāniem: "Puškina gleznas ir piesātinātas, dzīvas, aizraujošas. "Oņegins" nav kopēts no franču vai angļu valodas; mēs redzam savējos, mēs dzirdam savus dzimto teicienus, mēs skatāmies uz savām dīvainībām "Tas ir kā kritiķis Polevojs komentēja Puškina romānu.

Romāns A.S. Puškins, Jevgeņijs Oņegins man ir interesants ne tikai ar savu sižetu, bet arī ar liriskajām atkāpēm, kas palīdz labāk izprast vēsturiskās, kultūras un vispārcilvēciskās vērtības.

) Herzens "Par evolūcijas ideju attīstību Krievijā"

) Kritiskie raksti Yu.M. Lotmons

) Yu.N. Tiņatovs "Par "Jevgeņija Oņegina" skaņdarbu

)L.I. Volperts "Sterniešu tradīcija par romānu "Jevgeņijs Oņegins"

)V.V. Bleklovs "Puškina noslēpumi Jevgeņijā Oņeginā"

) Alfrēds Barkovs "Pastaigas ar Jevgeņiju Oņeginu"

)D.D. Labs "Jevgeņijs Oņegins"

) Lidija Jofe "Jevgeņijs Oņegins un es"

... ienāk Oņegins,

Staigā starp krēsliem uz kājām,

Dubultā lorgnete, šķielējusies, ierosina

Nepazīstamu dāmu ložās; ...

Tad paklanījās uz skatuves

Izskatījās ļoti izklaidīgi -

Novērsās un žāvājās

Un viņš teica: “Ikvienam ir laiks mainīties;

Es ilgu laiku izturēju baletus,

Bet man arī ir apnicis Didlo...

Vai es atkal dzirdēšu jūsu korus?

Vai es redzēšu krievu Terpsichore

Izcils, pusgaiss,

paklausīgs burvju lokam,

Apkārt nimfu pūlis

Tas ir Istomin vērts;…

Dzīves jēgu autors iegūst sava likteņa piepildījumā. Viss romāns ir pilns ar dziļām pārdomām par mākslu, autora tēls šeit ir nepārprotams - viņš, pirmkārt, ir dzejnieks, viņa dzīve nav iedomājama bez radošuma, bez smaga, spraiga garīga darba. Tieši šajā Oņegins viņam iebilst. Viņam vienkārši nav jāstrādā. Un visus viņa mēģinājumus iegremdēties lasīšanā, rakstīšanā autors uztver ar ironiju: “Smagais darbs viņam bija slims ...” To nevar teikt par autoru. Viņš raksta, lasa, kur tam tiek radīti apstākļi.

Puškins bieži atceras Maskavu kā brīnišķīgu kultūras nostūri un vienkārši kā skaistu pilsētu:

Cik bieži bēdīgā šķirtībā,

Manā klaiņojošajā liktenī

Maskava, es domāju par tevi!

Rindas par Maskavu un 1812. gada Tēvijas karu paplašina romāna vēsturisko vērienu:

Maskava... cik daudz šajā skaņā

Sapludināts krievu sirdij!

Cik lielu rezonansi tajā!

…………………………………

Napoleons velti gaidīja

Pēdējās laimes reibumā,

Maskava nometās ceļos

Ar vecā Kremļa atslēgām;

Nē, mana Maskava negāja

Viņam ar vainīgu galvu.

Romāns pilnībā tika pabeigts 1830. gada 25. septembrī Boldino, kad Puškinam jau bija 31 gads. Tad viņš saprata, ka jaunība jau ir pagājusi un to vairs nevar atgriezt:

Sapņi Sapņi! Kur ir tavs saldums?

Kur viņai mūžīgā atskaņa - jaunība?

Autors ir daudz pieredzējis, dzīve viņam atnesusi daudz apvainojumu un vilšanos. Bet es vienatnē neiebilstu. Oņegins un autors šeit ir ļoti līdzīgi. Bet, ja jau Oņegins ir dzīvē vīlies, tad cik viņam tad ir gadu? Romānā ir precīza atbilde uz šo jautājumu. Bet iesim kārtībā: Puškins tika izsūtīts uz dienvidiem 1820. gada pavasarī. Oņegins tajā pašā laikā devās uz Pēterburgu. Pirms tam "viņš nogalināja 8 gadus pasaulē" - tā viņš sabiedrībā parādījās ap 1812. gadu. Cik vecs tajā laikā varēja būt Oņeginam? Šajā sakarā Puškins savos uzmetumos saglabāja tiešus norādījumus: "Vairs 16 gadi." Tātad Oņegins dzimis 1796. gadā. Viņš ir 3 gadus vecāks par Puškinu! Tikšanās ar Tatjanu, iepazīšanās ar Ļenski notiek 1820. gada pavasarī un vasarā - Oņeginam jau ir 24 gadi. Viņš vairs nav zēns, bet gan pieaugušais, nobriedis vīrietis, salīdzinot ar 18 gadus veco Ļenski. Tāpēc nav pārsteidzoši, ka Oņegins izturas nedaudz aizbildnieciski, skatās uz viņa “jauno drudzi un jaunības delīriju” pieaugušā veidā. Šī ir vēl viena atšķirība starp autoru un galveno varoni.

Pavasarī, kad Puškins raksta Jevgeņija Oņegina 7. nodaļu, viņš ir pilnībā pārliecināts, ka jaunība jau ir pagājusi un to vairs nevar atgriezt:

Vai ar dabas animāciju

Mēs apkopojam sajaukto domu

Mēs esam savu gadu izbalēšana,

Kura atmoda nav?

V. Romāns "Jevgeņijs Oņegins" - autora liriskā dienasgrāmata

Tā romānā. Viņa darbi nekad nebūs vecmodīgi. Tie ir interesanti kā Krievijas vēstures un kultūras slāņi.

Īpaša vieta darbā A.S. Puškins ir aizņemts ar romānu "Jevgeņijs Oņegins".

Lasot par Oņeginu, varētu domāt, ka tas ir pats Puškins.

Es vienmēr priecājos redzēt atšķirību

Starp Oņeginu un mani...

It kā nevaram

Rakstiet dzejoļus par citiem

Tiklīdz par sevi.

Dažas šī romāna stanzas var saukt par neatkarīgiem darbiem, piemēram:

Pagājusi mīlestība, parādījās mūza,

Un tumšais prāts noskaidrojās.

Brīvs, atkal meklē aliansi

Maģiskas skaņas, jūtas un domas...

Oņegina draudzība ar Ļenski, kurā saplūda “vilnis un akmens, dzeja un proza, ledus un uguns”, dod autoram iespēju liriskā atkāpē atklāt savu attieksmi pret šo koncepciju: “Tātad cilvēki (es vispirms nožēloju) No turienes nav ko darīt draugi".

Puškinam ir daudz lirisku atkāpju, kur viņš pārdomā mīlestību, jaunību, aizejošo paaudzi.

Dzejnieks dod priekšroku dažiem varoņiem, novērtē tos: “Oņegin, mans labais draugs” un “Tatjana, dārgā Tatjana!”

Cik daudz viņš stāsta par šiem cilvēkiem: par viņu izskatu, iekšējo pasauli, pagātnes dzīvi. Dzejnieks uztraucas par Tatjanas mīlestību. Viņa saka, ka nemaz nav tāda kā “nepieejamas skaistules”, viņa, “paklausīga pievilcībai

jūtas". Cik rūpīgi Puškins glabā Tatjanas vēstuli:

Man priekšā ir Tatjanas vēstule:

Es viņu svētu.

Tatjanas kvēlā sajūta atstāj Oņeginu vienaldzīgu; pieradis pie vienmuļas dzīves, viņš “nepazina savu likteni” “nabaga” formā.

un vienkārša provinces meitene. Un šeit ir traģiskais varoņa pārbaudījums - duelis ar Ļenski. Dzejnieks nosoda varoni, un pats Jevgeņijs ir ar sevi neapmierināts, pieņemot dzejnieka izaicinājumu. "Jevgeņijam, mīlot jauno vīrieti no visas sirds, bija jāpierāda sevi nevis kā aizspriedumu bumbu, nevis kā dedzīgu zēnu, cīnītāju, bet kā vīru ar sirdi un prātu." Viņš nespēj sekot sirdsbalsij, prātam. Cik skumjš ir autora skatījums uz varoni:

“Drauga nogalināšana duelī,

dzīvojis bez mērķa, bez darba

līdz divdesmit sešiem gadiem

nīkuļo brīvā laika slinkumā,

nav pakalpojumu, nav sievas, nav biznesa,

neko nevarēja izdarīt."

Atšķirībā no Oņegina, Tatjana atrada vietu dzīvē, viņa to izvēlējās pati. Tas viņai deva iekšējas brīvības sajūtu.

Puškina romāns nelīdzinās citiem Rietumeiropas romāniem: “Puškina gleznas ir piepildītas, dzīvas, aizraujošas. "Oņegins" nav kopēts no franču vai angļu valodas; mēs redzam savējos, dzirdam savus teicienus, skatāmies uz savām dīvainībām ”Tā Puškina romānu komentēja kritiķis Polevojs.

Romāns A.S. Puškina "Jevgeņijs Oņegins" man ir interesants ne tikai ar savu sižetu, bet arī ar liriskajām atkāpēm, kas palīdz labāk izprast vēsturiskās, kultūras un vispārcilvēciskās vērtības.

A. S. Puškina romānu "Jevgeņijs Oņegins" V. G. Beļinskis nosauca par "vissirsnīgāko" dzejnieka darbu. Galu galā Puškins vada dzīvu, sirsnīgu sarunu ar savu lasītāju, ļaujot viņam uzzināt savu viedokli par dažādiem jautājumiem un tēmām. Novele unikāla gan žanra, gan autora realitātes attēlojuma ziņā. Beļinskis romānu nosauca par "krievu dzīves enciklopēdiju". Un šis raksturojums lielā mērā ir saistīts ar dažādām autora atkāpēm, ar kurām mēs sastopamies atkārtoti visa romāna garumā.

Liriskas atkāpes palīdz mums labāk izprast laikmeta iezīmes, pret kurām risinās sižets. Šīs atkāpes ir īpaši interesantas pēcnācējiem, kuriem ir patiesa interese par vēsturi. Puškins neko neaizmirsa – no viņa romāna uzzinām par spožās pilsētas Sanktpēterburgas dzīvi; par pilsētas un provinces muižnieku dzīvesveidu; par zemnieku paražām, par daudzām citām lietām.

Mūs ļoti interesē liriskās atkāpes, kuras Puškina daiļrades pētnieki dēvē par "autobiogrāfiskām". Tie ļauj mums labāk saprast iekšējā pasaule pats autors.

Romāns "Jevgeņijs Oņegins" ir neliela apjoma. Taču tieši liriskās atkāpes padara to tik nozīmīgu. Bez novirzēm romāns nevarētu atstāt tādu iespaidu uz lasītāju. Galu galā stāsts mīlestība, lai cik interesanta tā būtu, nespēj pārņemt lasītāja iztēli. Un romāns "Jevgeņijs Oņegins" atstāj liela mēroga darba iespaidu, kurā ir daudz dažādu aspektu.

Autora tēls romānā ir daudzšķautņains: viņš ir gan stāstītājs, gan varonis. Bet, ja visi viņa varoņi: Tatjana, Oņegins, Ļenskis un citi ir izdomāti, tad visas šīs izdomātās pasaules radītājs ir īsts. Autors vērtē savu varoņu rīcību, var vai nu tiem piekrist, vai arī oponēt ar lirisku atkāpju palīdzību.

Romāns, kas veidots pēc aicinājuma lasītājam, stāsta par notiekošā fiktīvu, ka tas ir tikai sapnis. Sapnis kā dzīve.

Izdarot secinājumu, jāsaka, ka neskaitāmās liriskās atkāpes piešķir romānam īpašu raksturu, paplašina žanra robežas. Pirms mums, pateicoties īpašajai teksta konstrukcijai, vairs nav tikai romāns, bet gan romāns-dienasgrāmata.

Tādējādi gan pašā stāstījumā, gan autora atklātajos izteikumos par varoņiem un liriskajās atkāpēs “dzejnieka personība tika atspoguļota ... ar tik pilnīgumu, vieglu un skaidri, kā nevienā citā Puškina darbā” (V. G. Beļinskis) . Līdz ar to autora tēls romānā parādās ļoti pilnībā, ar viņa uzskatiem, simpātijām un antipātijām, ar attieksmi pret svarīgākajiem dzīves jautājumiem.

Puškina darbā romāns "Jevgeņijs Oņegins" ieņem centrālo vietu. Šis ir lielākais mākslas darbs A.S. Puškins. Tas ir saturiski bagāts, viens no populārākajiem dzejnieka darbiem, kas visspēcīgāk ietekmēja visas krievu literatūras likteni.

Oņegina attieksme pret mākslu, teātri

Oņegins lieliski zināja franču valodu, bija pazīstams daiļliteratūra, ar vēsturi, “lasīt Adamu Smitu”, labi pārzināja teātra mākslu. To visu aprakstot, Puškins uzsver varoņa kultūras līmeni.
Oņegins ir parādā Eiropai par savu dzīvesveidu, lasīšanas pulciņu un dzīvesveidu. Tikmēr Grieķijas un Romas lielā senā kultūra, kā arī dinamiski attīstās mūsdienu kultūras Francija, Itālija, Anglija paliek Oņeginam ar septiņiem zīmogiem. Šo valstu garīgos sasniegumus Oņegins, šķiet, izlaidis caur savas garlaikotās apziņas sietu, slīd tām pāri ar grāmatnieciska pedanta un reizē atkritēja skatienu: viņam ir slinkums domāt par šīm kultūrām, lai izdrukāt tos vien. Citiem vārdiem sakot, Oņegina eksistence ir nogriezta no garīgajām saknēm. Tas ir egoistiski. Un šajā ziņā Oņegina tēls krasi atšķiras no autora tēla, kuram starp citām dzīves vērtībām izšķiroša loma bija kultūras sasniegumiem un mākslas darbiem.
Šeit ir Oņegins teātrī vai restorānā. Šīs divas Oņegina vietas būtībā daudz neatšķiras viena no otras. Šķiet, ka tie ir radīti Oņegina priekam un izklaidei. Vismaz tā tas izskatās no viņa skatpunkta.
Tāpat kā Oņegins Talon restorānā uzsūc “asiņaino rostbifu”, tāpat viņš parasti “norij” teātra izrādi kopā ar aktieriem, aktrisēm un baletu, un tajā pašā laikā “kastes ar nepazīstamām dāmām”. Viņš vērš pret viņiem savu “dubulto lorgneti”. Teātra skatuve un māksla viņu jau sen vairs neinteresēja.
"...tad uz skatuves
Es skatījos lielā neizpratnē,
Novērsās un žāvājās,
Un viņš teica: “Ikvienam ir laiks mainīties;
Es ilgu laiku izturēju baletus,
Bet arī Didlo man bija apnicis” (I, XXI).
Vārdu sakot, izmantojot labi zināmo izteicienu K.S. Staņislavskis, Oņegins mīl "nevis mākslu pati par sevi, bet sevi mākslā". Viņš ir “aizkulišu goda pilsonis”, kas nozīmē viņa varu pār teātra aktrišu likteņiem un panākumiem - bieži vien naidīgu teātra ballīšu ķīlnieču (“Teātris ir ļauns likumdevējs”), kas sastāv no tādiem Oņeginiem,
“Kur visi brīvi elpo,
Gatavs slam entrechat,
Apvalks Fedra, Kleopatra,
zvaniet Moinai (kārtībā
Lai viņi tikai viņu dzirdētu) (I, XVII).
Lidošana no teātra uz dzīvojamo istabu ir kā pāreja no istabas uz istabu: savā ziņā teātris ir kā laicīga viesistaba, jo balerīnas, laicīgās skaistules teātrī vai ballē un “nošu koķetes” Oņeginam ir. ēdiens, kas baro viņa egoismu un pašapmierinātību.
Oņegina lasītāju pulciņš – toreizējā Bairona domu valdnieka dzejoļi, kā arī modīgie franču un Angļu romāni, tostarp Puškina laikos ārkārtīgi populāro Maturina romānu Melmuts klaidonis. Oņegins uz pasauli raugās ar Melmuta acīm – sava veida dēmoniska rakstura, kurš noslēdza vienošanos ar velnu, kurš mainīja maskas, kura burvestības bija postošas sievietēm. Bairona dzejolis "Bērna Harolda svētceļojums" ir arī Oņegina mīļākā grāmata. Puškina laikabiedru vidū viņa bija tik moderna, ka Čailda Harolda melanholija, garlaicība, vilšanās kļuva par parastu laicīgās personas masku.
Pārsteidzošs ir Oņegina tipiskums romāna sākumā: izglītība, dzīvesveids, izturēšanās, laika pavadīšana - viss ir kā galvaspilsētas iedzīvotājiem: pēterburgiešiem un maskaviešiem. Oņegins šeit ir “sava laika varonis”.
lit.lib.ru/g/galkin_a_b/geroiisujetrusli…

Skatu punkta problēma
A. S. Puškina romānā "Jevgeņijs Oņegins"

Romānu "Jevgeņijs Oņegins" nevar aprakstīt vienā jēdzienā, vienā vārdā. Katrs, kas to lasīja divus gadsimtus, atrada kaut ko jaunu, sniedza citu skaidrojumu, definīciju šim apbrīnojamajam darbam. Šī ir “krievu dzīves enciklopēdija”, kā romānu nodēvēja V. Beļinskis, un pirmais krievu reālistiskais romāns, un brīvais romāns, A. S. Puškina atklājums, kas kalpoja kā sākums visas turpmākās abu valstu literatūras attīstībai. 19. un 20. gadsimts. "Es nerakstu romānu, bet romānu dzejā - velnišķīga atšķirība," vēstulē P. A. Vjazemskim par savu darbu sacīja pats autors. Tas, ka šis romāns ir brīvs, ļāva tajā pastāvēt dažādiem viedokļiem. A. S. Puškins nodrošina izvēli, brīvību varoņa uztverē, neuzspiež savu viedokli.
A. S. Puškins savā romānā pirmo reizi atdalīja autoru no varoņa. Autors romānā ir līdzvērtīgs citiem varoņiem. Un autora līnija, viņa skatījums pastāv pats par sevi, atsevišķi no galvenā varoņa Oņegina skatījuma, dažkārt ar to krustojoties. Trešais romāna varonis Ļenskis ir pilnīgi atšķirīgs no autora vai Oņegina, ar viņu ir saistīts cits skatījums, cita nostāja, kas galvenokārt ir pretstatā Oņegina pozīcijai, jo autors visā romānā nekur nesastopas ar Ļenski, viņš tikai parāda savu attieksmi pret viņu.
A. S. Puškins ar vieglu ironiju runā par Ļenski, šo entuziasma pilno romantiķi

... dziedāja atšķirtību un skumjas,
Un kaut kas, un tā manna tālu prom.

Un arī ar nelielu izsmieklu viņš runā par to, kā Lenskis rakstīja:

Tā viņš rakstīja, tumši un gausi
(ko mēs saucam par romantismu,
Lai gan te nav nekāda romantisma
Es neredzu...).

Romantisms jau ir pagājis, tāpat kā Ļenskis. Viņa nāve ir diezgan loģiska, tā simbolizē pilnīgu romantisku ideju noraidīšanu. Ļenskis laika gaitā neattīstās, viņš ir statisks. Atšķirībā no tiem cilvēkiem, kuru vidū viņš ir spiests dzīvot (un šajā ziņā viņš ir līdzīgs Oņeginam), Ļenskis spēja tikai ātri izlauzties un izgaist. Un pat tad, ja Oņegins viņu nebūtu nogalinājis, visticamāk, nākotnē Ļenskim būtu parasta dzīve, kas būtu atdzesējusi viņa degsmi un pārvērtusi viņu par vienkāršu nespeciālistu, kurš

Dzēra, ēda, palaida garām, kļuva resna, slimīga
Un beidzot savā gultā
Es nomirtu starp bērniem,
Raudošās sievietes un ārsti.

Šāds ceļš, skatījums nav dzīvotspējīgs, ko Puškins pierāda lasītājam.
Pavisam cits Oņegina skatījums. Tas ir nedaudz līdzīgs autora viedoklim, un tāpēc kādā brīdī viņi kļūst par draugiem:

Man patika viņa vaibsti
Sapņo piespiedu ziedošanās ...

Viņi abi saplūst savā attieksmē pret gaismu, abi bēg no tās. Abi ir skeptiķi un tajā pašā laikā intelektuāļi. Bet Oņegins, tāpat kā autors, attīstās, mainās, mainās arī viņa attiecības ar autoru. Autore pamazām attālinās no Oņegina. Kad Oņegins, sabiedriskās domas nobijies, dodas uz dueli un tajā nogalina Ļenski, kad izrādās, ka viņa viedoklis nav balstīts uz stingriem morāles principiem, autors pilnībā attālinās no sava varoņa. Taču jau pirms tam ir skaidrs, ka viņu viedokļi daudzos jautājumos atšķiras: tāda ir viņu attieksme pret mākslu, teātri, mīlestību, dabu. Tas, ka viens no viņiem ir dzejnieks, bet otrs nevar atšķirt jambiku no troheja, protams, viņus ļoti atsvešina vienu no otra. Un, visticamāk, A. S. Puškins parādīja, ka Oņegina viedoklis, piemēram, viņa attieksme pret teātri:

...uz skatuves
Es skatījos lielā neizpratnē,
Novērsās - un žāvājās -

atšķiras no oriģināla. Autors, protams, apbrīno šo mākslu, viņam teātris ir “burvju zeme”. Oņegina attieksme pret mīlestību:

Cik agri viņš varēja būt liekulīgs,
Turi cerību, esi greizsirdīgs...

tai vienkārši nav tiesību pastāvēt.
Oņegins, būdams mīlestības zinātnes "ģēnijs", palaida garām iespēju gūt laimi sev, izrādījās nespējīgs patiesa sajūta(vispirms). Kad viņš varēja iemīlēties, viņš joprojām nesasniedza laimi, bija jau par vēlu. Tā ir patiesā Oņegina traģēdija. Un viņa ceļš izrādās nepareizs, nereāls. Autora nostāja ir atšķirīga, viņu vairāk nekā vienu reizi uztrauca kaislības, mīlestība bija nemainīgs dzīves pavadonis:

Starp citu, es atzīmēju: visi dzejnieki -
Mīli sapņainus draugus.

Un, protams, tieši attieksme pret Tatjanu lielā mērā nosaka viņu uzskatus, attālinoties vienam no otra. Jo tuvāk Puškins ir Tatjanai, jo vairāk viņš attālinās no Oņegina, kurš morāli ir daudz zemāks par viņu. Un tikai tad, kad Oņegins būs spējīgs uz augstu sajūtu, kad viņš iemīlēs Tatjanu, pazudīs A. S. Puškina kritiskie vērtējumi.
Viena no galvenajām atšķirībām starp viņiem cita starpā ir viņu attieksme pret dabu. Oņegins ir tālu no tā, kā arī no visa pārējā, bet autors ir “dvēseles veltīts”, “dzimis mierīgai dzīvei, lauku klusumam”.
Puškins parādīja, ka tāda pozīcija, Oņegina skatījumā, vairs nevar pastāvēt. Tiesa, viņš atstāj viņam izvēli. Oņeginam nav par vēlu mainīties, tāpēc arī romāna beigas ir atklātas. No autora pozīcijas domājošam cilvēkam ir iespējams tikai savs skatījums, tas ir vispieņemamākais dzīvei.
Šī romāna unikalitāte, šī romāna nelīdzība ar citiem slēpjas apstāklī, ka autors uz Oņeginu vairs neskatās kā uz sava romāna varoni, bet gan kā uz pilnīgi noteiktu cilvēku ar savu pasaules redzējumu, ar saviem uzskatiem par dzīvi. . Oņegins ir pilnīgi neatkarīgs no autora, un tieši tas padara romānu patiesi reālistisku, turklāt par spožo A. S. Puškina daiļradi.