Diskusija: Kenterberijas pasakas. D

Čoseram bija astronomijas zināšanas, kas viņa laikam bija ievērojamas. Viņš savam dēlam uzrakstīja traktātu par astrolabi. Pēc kāda pētnieka teiktā, "viņš deva priekšroku zvaigžņu ciparnīcai un Zodiaka kalendāram". To raksturo nevis tiešs laika apzīmējums, bet gan netiešas astronomiskas norādes, kas nosaka laiku. Tie visi, pēc vēlāko pētnieku pētījumiem, precīzi norāda precīzu datumu. (Sal. bruņinieka stāstu, advokāta prologu, kapelāna stāstu u.c.) Saskaņā ar paša Čosera stāstu savā Astrolabē, saule atstāj Auna zīmi pēc 11. aprīļa un svētceļojumu uz Kenterberiju, kā norādīts prologā advokāta stāsts, ir ieplānots, lai sakristu ar 16. – 20. aprīli (visticamāk, 1387. gads).

Tomass Bekets(1118–1170) - Kenterberijas arhibīskaps, Henrija II kanclers, cīnījās ar karali par neatkarīgu baznīcas stāvokli, un karaļa kalpi viņu nogalināja. Vēlāk katoļu baznīca kanonizēja.

Tabards- ar ģerboņiem izšūta epanča bez piedurknēm, kas tika nēsāta virs ieročiem kā atšķirības zīme kaujā. Vēlāk viņa valkāja sūtņu un vēstnešu tērpus. Šādas pančas attēls, kas uzstādīts uz horizontāla staba, kalpoja par zīmi Harija Beilija krodziņā, kur satikās Chaucer svētceļnieki. Kādā 1598. gada grāmatā (Speght, "Glosārijs Chaucer") šī krogs ir minēts kā joprojām pastāvošs ar veco nosaukumu. Līdz 19. gadsimta beigām. tas bija zināms ar sagrozītu nosaukumu "Talbot Tavern" (Higstrītā, Londonas Sowerk priekšpilsētā).

Saskaņā ar Lounsbury (Students in Chaucer, 1892), Čosers, aprakstot bruņinieku, bija domājis par Dārbijas grāfu, Herefordas hercogu, vēlāko karali Henriju IV Henriju Bolingbroku. Jaunībā piedalījās krusta karos, 1390. gadā kā divdesmit četrus gadus vecs bruņinieks cīnījās ar mauriem un piedalījās Teitoņu ordeņa karagājienos pret Lietuvu. Lai gan bruņinieka un Bolingbruka vecums un raksturs nebūt nav vienāds, Lounsberija pieņēmums ir ļoti ticams, ka Čosers, mēģinot netieši attēlot sava patrona Lankasteras hercoga dēla Henrija varoņdarbus, apvienoja savu tēlu ar viņa vectēvs, pirmais Dārbija grāfs.

Saskaņā ar franču hronista Froissart pieminēšanu, Aleksandriju 1365. gadā ieņēma Kipras karalis Pēteris no Luzjjanas, kurš “atbrīvoja no neticīgajiem” arī Sataliju (tagad Adalia, Mazāzijā) 1352. gadā un Lajasu (tagad Ajasu Armēnijā). ) 1367. gadā, “kā arī daudzās citās pilsētās Sīrijā, Armēnijā un Turcijā”.

Aljezir(tagad Alhesirasa) 1344. gadā tika atņemta no mauriem, un aplenkumā piedalījās angļu bruņinieki Dārbijas un Solsberijas grāfi. Tādējādi bruņinieka militārā darbība ilgst apmēram divdesmit piecus gadus.

Kad simtgadu kara laikā briti ieviesa kaut ko līdzīgu obligātajam militārajam dienestam un organizēja kājniekus kā galveno ieroču veidu pret franču bruņinieku kavalēriju, ar “garo loku” bruņotie vīri veidoja galveno. šī kājnieka mugurkauls. Yeomana bultas, daudz vairāk nekā bruņinieku šķēpi, palīdzēja angļiem sakaut frančus.

“Lielais loks”, kas izgatavots no Spānijas īves, lielāks par šāvēja augumu, bija tik viegls, elastīgs un ērts, ka angļu loka šāvēji izšāva divpadsmit bultas minūtē. Kā stāsta Kresī kaujas aculiecinieks itālis Džovanni Viljani, šie loki izšāvuši trīs reizes, bet pēc citiem avotiem – sešas reizes vairāk nekā masīvie franču un Dženovas arbaleti. Šis šaušanas ātrums un loka darbības rādiuss (250-300 m), angļu loka šāvēju precizitāte un spēks, ar kādu viņu metru garās bultas caururba labāko ķēdes pastu un trāpīja zirgiem, liekot bruņiniekiem nokāpt un pakrist zem viņu ieroču svars - tas lielā mērā noteica Kresijas, Puatjē un Aginkūras kauju iznākumu.

Sv. Kristofers, mežsaimnieku patrons, viduslaikos bija ļoti izplatīts kā sava veida amulets, kas pasargāja no briesmām karā un medībās.

Čosera lielais uzsvars uz abates izglītību un labām manierēm liecina, ka viņas abatija, tāpat kā slavenā Sv. Mary's Vinčesterā bija sava veida institūts dižciltīgām jaunavām un patvērums dižciltīgām dāmām.

Pastāv leģenda, ka Sv. Eligiuss (franču Elois, dzimis ap 588. g.) apņēmīgi atteicās dot zvērestu karalim Dagobertam. Tādējādi Čosera izteiciens “ar Sv. Elighiem” daži pētnieki interpretē kā idiomātisku frāzi, kas nozīmē, ka abate nemaz nav zvērējusi; citi (Lowes un Manly) uzskata, ka viņa zvērēja pie tā laika modīgākā un modīgākā svētā.

Acīmredzot tajā rupjā anglonormāņu valodā, kas Anglijā ilgu laiku tika saglabāta kā galma, galmu un klosteru valoda. Šī valoda ļoti atšķīrās no dzīvā franču (Parīzes) dialekta.

Jāpatur prātā, ka Anglijā dakšiņas sāka lietot tikai 17. gadsimta vidū, un tāpēc vakariņās īpaši spilgti atklājās laba izglītība veikli un glīti lietot nazi un pirkstus.

"Amor vincit omnia."– Šī devīze, kas acīmredzot aizgūta no Vergilija eklogas X “Omnia vincit amor” 69. panta, varēja būt uz mūķenes rožukronis (skavas) kā neviennozīmīga evaņģēlija teksta versija “Par visu ir mīlestība” (es ēdu). , Korintiešiem, XIII, 13).

Maurīcijas un Benedikta harta.- dekrēti Sv. Maurīcija un Sv. Benedikts no Nursijas, Benediktiešu ordeņa dibinātājs (5.–6. gadsimts), bija vecākās katoļu baznīcas klostera hartas. Šeit mums ir netieša norāde, ka mums ir darīšana ar augsta ranga benediktiešu mūku, atšķirībā no karmelīta, mūka no maldināšanas kārtas. Gandrīz katra detaļa benediktiešu dzīvesveida un apģērba aprakstā (medības, dzīres, dārgas kažokādas, zelta aizdare, zābaki, zvaniņi u.c.) ir klajš ne tikai klostera noteikumu, bet arī neskaitāmo klostera laicīgo dekrētu pārkāpums. laiks, kas vērsts pret greznību.

Karmelīts- viena no četriem maldīgajiem minorītu mūkiem (karmelīti, augustīnieši, franciskāņi un dominikāņi) pārstāvis. Dibināta 12. gadsimta vidū un 13. gadsimta sākumā. nabago reliģiskās propagandas nolūkos šie ordeņi sākumā pieprasīja, lai viņu mūki izkļūtu no noslēgtības, dzīvotu askētisku dzīvi, atsakās no visiem zemes labumiem un palīdz spitālīgajiem, nabadzīgajiem un slimajiem. Tomēr pavisam drīz un katrā ziņā jau Čosera laikā (XIV gs.) brāļi maldinātāji deģenerējās par parastiem mūkiem-parazītiem, pakaramiem un slinkiem cilvēkiem, kuri neskatījās pilsētas graustos un slimnīcās, bet kļuva par tādiem. regulārie bagāto tirgotāju un muižnieku namos.

Čosera karmelīts bija "limitour", brālis kolekcionārs ar ierobežotām tiesībām, kas ļāva viņam vākt žēlastības dāvanas tikai noteiktā lokā, lai izvairītos no sadursmēm ar konkurējošiem kolekcionāriem no citiem klosteriem.

Franklins-Franklins bagātu zemes īpašnieku pārstāvis, galvenokārt no vecā ciemata anglosakšu ģimenēm. Franklinu iedzimtie īpašumi bija brīvi no nodokļiem un feodālajiem nodevām, ko karalis uzlika īpašumiem, ko viņš piešķīra saviem normaņu vasaļiem. 35. lpp. Uzņēmums- instruments kā vijole.

14. gadsimta astoņdesmitie gadi bija Anglijas nesenās varas pagrimuma laiks. Ienaidnieks sāka apdraudēt savus jūras ceļus. Nav brīnums, ka tas satrauca topošos angļu tirgotājus un ka viņi veica savus pasākumus. Lai aizsargātu jūras ceļus, jau 1359. gadā tika noteikts nodoklis par “tonnāžu un svaru” seši pensi par pārvadāto preču mārciņu. Šo naudu izmantoja flotes celtniecībai, un nodoklis būtībā bija maksājums karalim par aizsardzību.

Viens no tā laika galvenajiem jūras tirdzniecības ceļiem no Nīderlandes Midlburgas ostas (Valherenas salā) uz Orvelu (mūsdienu Hārvičas vietā Anglijas austrumu krastā).

Līdz ar to students pabeidza tikai otro no septiņiem “brīvās mākslas” sagatavošanas kursiem, kurus viduslaikos parasti apguva šādā secībā: 1. Gramatika. 2. Loģika. 3. Retorika. Un otrā koncentrācija: 1. Aritmētika. 2. Ģeometrija. 3. Mūzika. 4. Astronomija. Visi šie septiņi priekšmeti tika uzskatīti par vispārējo izglītību, un pēc tam bija specializācija šādās jomās: teoloģija, tiesību zinātne un medicīna (kas ietvēra visas dabas zinātnes, tostarp astroloģiju).

"Mūsu tēvi (un arī mēs paši) bieži gulējām ar labu apaļu baļķi zem galvas, nevis spilvenu... Spilveni, kā mums teica, bija nepieciešami tikai precētām sievietēm," tālajā 1580. gadā rakstīja V. Harisons ("Description of Anglija”).

Skaitlis tam laikam bija ievērojams, ja atceramies, ka paša Čosera, daudzpusīgi izglītota cilvēka, bibliotēkā bija sešdesmit grāmatas un tai bija liela vērtība.

Advokāts.“Runa ir par tiesību zinātņu doktoru (juristu seržantu) - augsti kvalificētu juristu ar vismaz sešpadsmit gadu stāžu, kuram īpašs karaliskais patents ir pilnvarots vadīt zvērināto tiesas procesus un aizsargāt kroņa intereses īpaši svarīgos gadījumos, arī dodot tiesības veikt tiesas prāvas apakšpalātā. Šosera laikā šādu juristu nebija vairāk par divdesmit.

Čosera laikā Londonas tiesas slēdzās dienas vidū, un advokāti kopā ar saviem klientiem pulcējās uz sanāksmēm un konsultācijām Sv. Pāvils, kas kalpoja kā sava veida juridiskā apmaiņa.

Renesanses kultūra ar tās ideoloģisko pamatu - humānisma filozofiju un estētiku - rodas galvenokārt uz Itālijas zemes. Nav pārsteidzoši, ka Itālijas ietekmi var redzēt visos renesanses angļu rakstniekos. Taču daudz pamanāmāks par itāļu modeļa ietekmi ir šī laika angļu kultūras oriģinālais raksturs. Traģisks liktenis brīvā zemniecība primitīvās uzkrāšanas laikmetā, viduslaiku ordeņu straujais sabrukums naudas varas uzbrukumā, nacionālās valsts attīstība ar tās pretrunām - tas viss piešķir sociālajiem jautājumiem Anglijā īpašu aktualitāti. Plašais angļu renesanses tautas fons ir tās galvenā priekšrocība, kas ir tādu 16. gadsimta sasniegumu avots kā Tomasa Mora Utopija un Šekspīra teātris.

Angļu humānisms.Agrīnā angļu renesanse aizsākās 14. gadsimtā; tās izcilākie pārstāvji bija Džefrijs Šosers un Viljams Lenglends.15. gadsimta feodālie naidi. uz ilgu laiku aizkavēja angļu humānisma attīstību. 16. gadsimta sākumā humānistiskā literatūra atkal atdzīvojās.Augsts augsne jaunam humānisma idejas Parādījās Oksfordas universitāte. Tiesa, šīm idejām bieži bija teoloģiska čaula; šajā ziņā Anglija bija kā Vācija. Angļu humānistus Grosinu, Linekru un Džonu Koletu, kuri devās uz Itāliju, tur galvenokārt aizrāva filoloģiskie pētījumi, neizrādot interesi par dabas-filozofiskām un estētiskām problēmām. Viņi visbiežāk izmanto savu filoloģisko izglītību, lai pētītu reliģijas un morāles jautājumus. Bet galvenā figūra Oksfordas humānistu vidū bija Tomass Mors.

Tomasa Mora "Utopija".

Henrija VIII kanclers Tomass Mors ar savām acīm bija liecinieks Anglijas strādnieku šķiras stāvokļa pamatīgai izmaiņai — valsts mēroga katastrofām, kuras galvenokārt izraisīja norobežojumu sistēma. Savā romānā-traktātā " zelta grāmata, cik noderīgs, cik smieklīgs, par valsts labāko uzbūvi un par jauno Utopijas salu "(teksts latīņu valodā - 1516, pirmais tulkojums angļu valodā - 1551) More ataino Angliju 16. gadsimtā nežēlīgi skarbā gaismā. ar tās augstāko šķiru parazītismu un asiņaino likumdošanu pret atsavināto Angliju, kur “aitas ēd cilvēkus”. No angļu realitātes apraksta Mors secināja: "Tur, kur ir privātīpašums, kur visu mēra naudā, pareiza un veiksmīga sabiedrisko lietu gaita diez vai ir iespējama." Viņa galvenās idejas ģenialitāte diezgan skaidri izpaužas principā par piespiedu darbu visiem, paredzot pretstatu iznīcināšanu starp pilsētu un laukiem, starp garīgo un fizisko darbu, noliegumā, ka cilvēks izmanto cilvēku. Mores grāmata bija dzīva atbilde uz kapitālistisko attiecību attīstību Anglijā un pauda angļu masu dziļākos centienus. Mores komunistiskais ideāls it kā bija fantastiska nākotnes gaidīšana.

Viduslaikos privātīpašuma kritika parasti izskanēja reliģiskā tērpā. Mors šo kritiku iztīrīja no tās mistiskās čaulas un saistīja to ar politiskiem, ekonomiskiem, morāliem un filozofiskiem jautājumiem.Kādu laiku varēja šķist, ka Mora idejas, piemēram, mierīgu attiecību veidošana starp valstīm, valdības izdevumu samazināšana u.c. tiesas politika. Tomēr vārtu starpība noteikti izraisīja asu konfliktu starp karali un viņa kancleri. More darbojās kā apņēmīgs angļu reformācijas pretinieks. Pēc karaļa lūguma lordkanclers tika notiesāts. Gadsimta otrajā pusē beidzot izveidojās laicīgā kultūra. Humānistiskās tendences D. Čosera daiļradē, poēmas “Kenterberijas pasakas” novatoriskais raksturs. Čosera jauninājumi (1343–1400): Atmetot aliteratīvo dzejoli, viņš izstrādā angļu valodas zilbiski toniskās versijas pamatus. Izmantojot pieredzi mūsdienu itāļu un Franču rakstnieki, viņš bagātina angļu literatūru ar jauniem žanriem, ieviešot to attīstībā daudz neatkarīgu un oriģinālu lietu (psiholoģisku romānu pantos, poētisku noveli, oda). Čosers ieliek satīriskās tradīcijas pamatus angļu literatūrā. Ar visām saknēm Čosera daiļrade bija saistīta ar Anglijas nacionālo dzīvi. Tas izskaidro faktu, ka viņš rakstīja tikai angļu valodā, lai gan lieliski zināja latīņu, franču un itāļu valodu. Čosers sniedza lielu ieguldījumu angļu literārās valodas attīstībā. Čosers vairāk nekā vienu reizi pievērsās Bokačo darbam. No Bokačo darbiem (The Dekamerons, dzejolis Tēsīdas) viņš aizņemas sižetus un attēlus savām Kenterberijas pasakām. Tomēr, salīdzinot Čoseru ar Bokačo, atklājas būtiska atšķirība: Bokačo novelēs galvenais ir sižets, darbība, savukārt Čoserā galvenais ir varoņa raksturojums. Bokačo ieliek pamatus renesanses stāstījuma mākslai; Čosera daiļradē ir dramatiskās mākslas aizsākumi. Čosers iepazīstināja ar gredzenu kompozīciju, ko vēlāk izmantoja citi autori. Galvenais Čosera darbs, kas veidoja veselu laikmetu angļu literatūras vēsturē un iezīmēja pagrieziena punktu tās attīstībā, bija Kenterberijas pasakas. Čosers radīja plašu un dinamisku mūsdienu Anglijas attēlu, prezentējot to dzīvu un pilnasinīgu attēlu galerijā. Grāmata sākas ar “Vispārējo prologu”, kurā parādās katra no rakstzīmes. Vispārējais prologs atklāj Čosera izmantoto kompozīcijas principu. Tavernas īpašnieks Harijs Beilijs aicina svētceļniekus stāstīt izklaidējošus stāstus, lai dotos ceļā uz Kenterberiju un atpakaļ. Šosera grāmata sastāv no šiem stāstiem, no kuriem katrs ir pilnīgs poētisks romāns. Šajā gadījumā Čosers izmanto Bokačo “Dekamerona” kompozīcijas principu, kas noteica sižeta metodi, veidojot īso stāstu grāmatu Eiropas literatūrā. Taču nevar nepamanīt, ka Kenterberijas pasakām ir raksturīga organiskāka “rāmja stāstījuma” mijiedarbība ar svētceļnieku stāstīto stāstu saturu. Ar dažiem sitieniem Čosers ieskicē katra svētceļnieka izskatu, viņa tērpu un paradumus. Jau no šīm lakoniskajām piezīmēm var iztēloties ļoti noteikta laikmeta, noteikta sabiedrības slāņa cilvēkus. "The Canterbury Tales" atspoguļo pagrieziena atmosfēru, kuras laikabiedrs bija Čosers. Feodālā sistēma kļuva novecojusi. Čosera kā “reālisma tēva” definīcija jaunajā Eiropas literatūrā, protams, galvenokārt attiecas uz viņa portretu mākslu. Mums ir tiesības īpaši runāt par renesanses reālisma agrīno formu kā radošu metodi, kas nozīmē ne tikai patiesu vispārinātu personas tēlu, kas raksturo noteiktas sociālās parādības, bet arī atspoguļo sabiedrībā un cilvēkā notiekošās pārmaiņas. Anglijas sabiedrība, kā tā attēlota Čosera izveidotajā portretu galerijā, ir sabiedrība kustībā un attīstībā. Šī vairs nav vecā Anglija, jo tā iegāja Simtgadu karā, šī ir pārejas sabiedrība, kurā ir spēcīgas, bet novecojušas feodālās kārtas, kur ievērojamu vairākumu veido jaunu profesiju cilvēki, kas saistīti ar pilsētas attīstību. . Čosers kritiski attēlo ne tikai vecās, aizejošās klases, bet arī plēsīgo, peļņas alkstošo tirgotāju, dzirnavnieku, kapteini un majordomo. No otras puses, viņš līdzjūtīgi attēloja zemnieku, amatnieku, studentu - strādājošo Angliju, kas tomēr prot izklaidēties un baudīt dzīvi.

Divdesmit deviņi svētceļnieki gatavojās doties uz Kenterberiju, pie svētā relikvijām. Viņi satikās krodziņā, pavakariņoja un parunājās. Svētceļnieki dzīvē darīja dažādas lietas un bija no dažādām klasēm.

Starp svētceļniekiem bija bruņinieks, kurš paveica daudzus varoņdarbus un piedalījās daudzās cīņās. Viņš bija kopā ar savu dēlu. Tur bija arī mežsargs, viņš bija ģērbies zaļās drēbēs, klostera priekšnieka māte, glīta un patīkama sieviete, kopā ar viņu bija mūķene un priesteris. Viņa sazinājās ar mūku. Viņš bija dzīvespriecīgs un resns, viņam patika medīt. Netālu no viņa sēdēja nodokļu iekasētājs. Tirgotājs bija netālu. Viņš bija taupīgs un bagāts cilvēks. Tavernā atradās students, šerifs (bagāts zemes īpašnieks), kurš mīlēja dzert un garšīgi ēst. Blakus sēdēja labs Pavārs un Vēvere. Pie galda sēdēja arī Audēja, Cepurnieks, prasmīgais Ārsts, žēlsirdīgais un taisnīgais priesteris, Arājs, Polsētājs un Galdnieks. Meļņiks apsēdās viņiem pretī. Un turpat blakus sēdēja Mājas saimniece, Tiesu izpildītājs un Majordomo. Svētceļnieku vidū bija arī pārdevējs, dūres cīnītājs, krāsotājs, kapteinis un jurists.

Tavernas īpašnieks ieteica svētceļniekiem ceļā stāstīt dažādus stāstus, un viņi piekrita.

Bruņinieks bija pirmais, kurš sāka stāstu par Teseju. Viņš nogalināja ļauno Kreonu un ieslodzīja savus draugus. Viņi iemīlēja Emīliju (Tēseja sievas māsu). Tesejs ļāva viņiem cīnīties par Emīlijas roku. Rezultātā Emīlija un Palamons apprecējās.

Dzirnavnieks stāstīja par to, kā students piemānījis galdnieku un ieguvis sievu.

Nākamais ārsts stāstīja par Virdžīniju. Viņa meita bija skaista. Apgabala tiesnesis gribēja pārspēt Virdžīniju un iegūt viņa meitu. Bet viņa plāns nedarbojās.

Econom stāsts pabeidz darbu. Fēbusam bija balta vārna. Viņš neļāva sievai iziet no mājas. Kamēr Phoebus nebija mājās, viņas mīļākais ieradās pie viņas. Kad vīrs pārnāca mājās, vārna viņam visu izstāstīja. Viņš nogalināja savu sievu, sauļojās, nolādēja vārnu, tā kļuva melna un zaudēja savu brīnišķīgo balsi.

Darbs māca, ka dažādu klašu cilvēki ar dažādiem raksturiem, kurus vieno viena ideja, var atrast kopīgas sarunas tēmas.

Kenterberijas pasaku attēls vai zīmējums

Citi pārstāsti un recenzijas lasītāja dienasgrāmatai

• Kopsavilkums par Bunin Mister no Sanfrancisko

  Kāds kungs no Sanfrancisko, kura vārdu neviens nevarēja atcerēties, kopā ar sievu un meitu devās ceļojumā uz Eiropu. Visu mūžu viņš smagi strādāja, sapņojot par laimīgu nākotni, un tagad nolēma atpūsties. Cilvēki, uz kuriem viņš mēdza uzlūkot

• Kopsavilkums Light in August Folkner

  Darbs sākas no brīža, kad galvenais varonis Līna Grova, grūtniece, ierodas Džefersonas pilsētā Misisipi štatā. Meitene cieta no jauna vīrieša

• Bundzinieka Gaidara likteņa kopsavilkums

  Kādā ciematā dzīvoja parasts zēns. Viņš gāja skolā, un viņam viss nebija slikti, viņš pat iemācījās spēlēt bungas. Tēvs agri kļuva par atraitni un atveda dēlam pamāti Valentīnu.

• Kopsavilkums Turgenevs Birjuks

  Mežā varoni noķer stiprs lietus. Mednieks pēkšņi ierauga vīrieti – garu un platiem pleciem. Izrādās, tas ir mežsargs Tomass, par kuru varonis daudz dzirdējis. Šo mežsargu tautā sauca par Birjuku, kas nozīmē vientuļš vilks.

• Kopsavilkums par Didro The Nun

  Šis literārais šedevrs stāsta par jaunu Sv. klostera iesācēju. Marija Sūzena Simonena, kura, sēžot savā kamerā, savās piezīmēs, proti, stāstījumā, vēršas pie marķīza de Krūmāra.

35: Bet tomēr, kamēr ir vieta un laiks,

37: Es domāju, ka tas būtu pareizi

38: Pastāstiet par situāciju

39: Katrs no viņiem, kā man likās,

40: Un kas tie bija un cik lielā mērā

41: Un vairāk par viņu tērpiem...

Stāsts stāsta par divu brālēnu - Palamona un Arsitas - mīlestību pret Atēnu hercoga vedeklu Emīliju. Brālēni, būdami naidīgas valsts prinči, pēc Tēseja pavēles tiek ieslodzīti cietumā, no kura augstā torņa nejauši ierauga Emīliju un abi viņā iemīlas. Starp brālēniem izceļas naids, un, kad Tesejs uzzina par abu brāļu sāncensību, viņš sarīko bruņinieku turnīru, solot uzvarētāju Emīliju atdot par sievu. Ar dievu iejaukšanos Palamons uzvar; Arsita nomirst nejauši; stāsts beidzas ar Palamona un Emīlijas kāzām.

Jāpiebilst, ka Bruņinieka pasaka ir viena no garākajām svētceļnieku stāstītajām pasakām. Rodas iespaids par stāstījuma svinīgumu un majestātiskumu, jo stāstītājs bieži atkāpjas no galvenās darbības, sniedzot klausītājiem lielus detalizētu aprakstu fragmentus, kas bieži vien nav saistīti ar pašu sižeta attīstību (apraksts par Tēbu sievietēm, kas sēro vīra nāve, tempļu, svētku, kauju apraksti). Turklāt Bruņinieks, stāstam virzoties uz priekšu, vairākas reizes pārtrauc sevi, atgriežoties pie galvenajiem varoņiem un sižeta galvenās attīstības:

“Garās rindkopas, kurās aprakstīti tempļi, rituāli un karavīru bruņas, uzsver bruņinieku dzīves pretenciozo greznību. Apraksti ir tēlaini un metaforiski, lai gan, kā atzīmē daži pētnieki, tie ir standarta: "...Palamon šajā cīņā bija meža leons, un kā nežēlīgs tīģeris bija Arcite..." ("...Palamons šajā cīņā ir kā traks lauva, un kā mežonīgs tīģeris - Arsita..."); aprakstot gūstekņus, Palamonu un Arsitu; autors nepārsniedz standarta epitetus: “nožēlojams” (“nabadzīgs”), “bēdīgs” (“skumjš”), “sagrauts” (“nelaimīgs”), “nožēlojams” - epiteti, kas atkārtojas stāstījumos. .

Stāstījuma (darbības risinājuma) centrālās figūras ir Palamons un Arsita, taču lielākā daļa pētnieku atzīmē, ka centrālais tēls ir hercogs Tesejs. Viņš tiek iepazīstināts pašā stāsta sākumā kā ideāls attēls, muižniecības, gudrības, taisnīguma un militāro tikumu iemiesojums. Stāstījums sākas ar hercoga ievadu, viņa nopelnu aprakstu, lai gan būtu loģiski jau pašā stāsta sākumā sagaidīt stāstījuma centrālo figūru Palamona un Arsitas ievadu. Tesejs parādās kā bruņniecības paraugs, ideāla figūra un pēc tam kā tiesnesis strīdā starp Arsitu un Palamonu. Hercoga diženumu apliecina militārās uzvaras un bagātība:

Tēsejs ir ideāls tēls bruņinieku tikumu ziņā: viņš aizsargā tos, kam tas ir vajadzīgs, ir bruņiniecisks varonīgs kaujās, ir saprātīgs strīdīgos jautājumos un ir jutīgs pret citu ciešanām. Tātad, kā mēs redzējām, Atēnu hercogs Tesejs lasītājam tiek pasniegts kā bruņinieciskas uzvedības piemērs, ideāls tēls, kurš pēc tam darbosies kā tiesnesis strīdā starp diviem brāļiem.

“Stāsta struktūra ir neparasta vienkāršam naratīvam kā sižeta attīstībai. Stāsta struktūras simetrija, tēlu simetrija, pretenciozie statiskie apraksti, bagātīgā simbolika liek domāt, ka uzmanība nav vērsta uz prasmīgi zīmētu tēlu meklējumiem, nevis uz morāliem secinājumiem – visa lasītāja uzmanība tiek pievērsta stāsta estētiskais iespaids.”

Leksiskā līmenī tika atzīmēts liels skaits epitetu (aprakstot varoņus, tempļus, rituālus), taču epitetu standartizācija un atkārtošanās neļauj noteikt teksta stilistisko krāsojumu. Lielākoties teksta stilistiskais kolorīts, stāsta lirisms tiek pasniegts, izmantojot paralēlas konstrukcijas, uzskaitījumu (tas ir, sintaktiskā līmenī).

“Prezentētie attēli ir vairāk simboliski nekā reāli. Tēlus atklāj stāsta struktūra – struktūra paredz katra varoņa lomu un pozīciju stāstā, viņa īpašības (ja tādas ir), simboliku.”

Stāsts sniedz lasītājam paplašinātu Bruņinieka tēlu kā romantiska varoņa tēlu.

Tas pierāda bruņnieciskas romantikas elementu klātbūtni šajā darbā.

Tajā pašā laikā Čosers pārdomā bruņnieciskās romantikas žanra tradīciju. Rakstnieks visus varoņus pasniedz kā unikālas personības un detalizēti pieiet to aprakstiem; veido ideālu Bruņinieka tēlu kā muižniecības un goda cieņas iemiesojumu; izmanto lielu skaitu epitetu un metaforu; Viņa dabas un reljefa apraksti ir īpaši bagāti ar tēliem.

1.3. CITU VIDUSLAIKU LITERATŪRAS ŽANRU IETEKME UZ KENTERBIJAS PASAKAS

Kā jau minēts iepriekš, “Kenterberijas pasakas” ir dzejas žanru enciklopēdija: šeit ir galma pasaka, ikdienas romāns, lajs, fabliau, fabula, bruņinieku piedzīvojumu dzejas parodija un didaktisks stāstījums dzejā.

Klostera kapelāna un mājkalpotājas stāstiem ir teiksmains raksturs. Stāsts par indulgenču pārdevēju sasaucas ar vienu no itāļu krājumā “Novellino” izmantotajiem sižetiem un satur tautas pasakas un līdzības elementus (nāves meklējumi un atrastā zelta liktenīgā loma noved pie savstarpējas draugu iznīcināšanas) .

Visspilgtākie un oriģinālākie ir dzirnavnieka, majordomo, kapteiņa, karmelīta, baznīcas tiesas fogta un kanona kalpa stāsti, kas atklāj tuvību fabliau un kopumā viduslaiku tradīcijām. īsa stāsta veids.

Fabliau gars izplūst arī no Pirts audējas stāsta par viņu pašu. Šajā stāstījuma grupā ir ietvertas laulības pārkāpšanas tēmas un ar to saistītie viltības un pretkrāpšanas paņēmieni (dzirnavnieka, majordomo un kapteiņa stāstos), kas ir pazīstami gan fabliau, gan klasiskajā novelē. Stāsts par baznīcas tiesu izpildītāju visskaidrāk raksturo mūku, kurš no mirstoša vīrieša izspiež dāvanu baznīcai, un sarkastiski apraksta pacienta rupjo atriebības joku, atalgojot izspiedēju ar smirdīgu “gaisu”, kas joprojām ir vajadzīgs. sadalīt starp mūkiem. Karmelīta stāstā parādās cits izspiedējs tādā pašā satīriskā garā, “viltīgs” un “dramīgs puisis”, “nicināms tiesu izpildītājs, suteneris, zaglis”. Brīdī, kad baznīcas tiesu izpildītājs mēģina aplaupīt nabaga veco sievieti un viņa izmisumā sūta viņu ellē, klātesošais velns aizved tiesu izpildītāja dvēseli ellē. Stāsts par kanona kalpu ir veltīts populārajai tēmai par alķīmiķu viltības atmaskošanu.

Tādējādi esam nonākuši pie secinājuma, ka Dž.Šosera “Kenterberijas pasakas” ir unikāla viduslaiku literatūras žanru enciklopēdija. Starp tiem ir galma stāsts, ikdienas novele, lajs, fablia, tautas balāde, bruņinieku piedzīvojumu dzejas parodija, fabula un didaktisks stāstījums dzejolī.

2. REĀLISMS Dž. ČAUCERS UN VIŅA DARBA ŽANRA SPECIFIKA

“Grāmatas būtība un pamats ir tās reālisms. Tas ietver cilvēku portretus, viņu vērtējumu, uzskatus par mākslu, uzvedību - vārdu sakot, dzīva dzīves aina."

Ne velti Gorkijs Čoseru nosauca par “reālisma tēvu”: viņa laikabiedru portretu sulīgo gleznojumu poētiskajās “Kenterberijas pasakās” un vēl jo vairāk to vispārējo koncepciju, tik acīmredzamu sadursmi starp veco feodālo Angliju un jauno. Tirgotāju un piedzīvojumu meklētāju Anglija liecina par Čosera piederību renesanses literatūrai.

“Bet reālisma kategorija ir sarežģīta parādība, kas zinātniskajā literatūrā vēl nav ieguvusi viennozīmīgu definīciju. 1957. gada debašu laikā parādījās vairāki viedokļi par reālismu. Saskaņā ar vienu no tiem reālisms, ko saprot kā patiesumu, uzticību realitātei, ir sastopams jau senākajos mākslas pieminekļos. No cita viedokļa reālisms ir līdzīgs mākslinieciskā metode zināšanas par realitāti rodas tikai noteiktā cilvēces vēstures posmā. Šīs koncepcijas piekritēju vidū nav pilnīgas vienotības attiecībā uz tās rašanās laiku. Daži uzskata, ka reālisma rašanās apstākļi izveidojās tikai 19. gadsimtā, kad literatūra pievērsās sociālās realitātes izpētei.” Citi reālistiskās mākslas ģenēzi saista ar renesansi, uzskatot, ka šajā laikā rakstnieki sāka analizēt sabiedrības un vēstures ietekmi uz cilvēkiem.

Abi šie spriedumi zināmā mērā ir taisnīgi. Patiešām, reālisms kā mākslas metode pilnībā attīstījās tikai 19. gadsimtā, kad Eiropas literatūrā radās kustība, kas pazīstama kā kritiskais reālisms. Taču, kā jau jebkura parādība dabā un sabiedrībā, arī reālisms radās “ne uzreiz, nevis gatavā formā, bet ar zināmu pakāpeniski, piedzīvojot vairāk vai mazāk ilgu veidošanās, veidošanās, nobriešanas procesu” [cit. saskaņā ar 8, 50]. Tāpēc ir dabiski, ka daži reālistiskās metodes elementi, atsevišķi aspekti ir atrodami arī agrāko laikmetu literatūrā. Balstoties uz šo skatījumu, mēģināsim noskaidrot, kādi reālistiskās metodes elementi izpaužas Čosera Kenterberijas pasakās. Kā zināms, viens no svarīgākajiem reālisma principiem ir dzīvības reproducēšana pašās dzīvības formās. Tomēr šī formula nenozīmē, ka reālisms vai ticamība visu vēstures periodu darbos ir obligāta. mūsdienu izjūtaŠis vārds. Kā pareizi atzīmēja akadēmiķis. N.I. Kondrads: “Jēdziens “realitāte” dažādu gadsimtu rakstniekiem nesa dažādu saturu. “Mīlas dzira romānā “Tristans un Izolde” nebūt nav “mistisks”, bet vienkārši tā laika farmakoloģijas produkts. . ."" .

Kenterberijas pasakās paustā realitātes koncepcija lielā mērā balstījās uz viduslaiku idejām. Tātad, “realitāte” iekšā vēlie viduslaiki ietvēra astroloģiskos attēlojumus. Čosers tos uztvēra diezgan nopietni. Par to liecina fakts, ka The Canterbury Tales varoņus un situācijas bieži nosaka zvaigžņu pozīcijas un debesu ķermeņi. Piemērs varētu būt Bruņinieka pasaka. Astroloģija Čosera laikā apvienoja viduslaiku māņticību un zinātniskās astronomiskās zināšanas. Rakstnieka interese par tiem izpaužas prozas traktātā “Par astrolabi”, kurā viņš kādam “mazajam Lūisam” izskaidro, kā lietot šo seno astronomisko instrumentu.

Viduslaiku filozofija bieži pasludināja par reāliem ne tikai priekšmetus ap cilvēku, bet arī eņģeļus un pat cilvēku dvēseles. Šo ideju ietekmi var redzēt arī Čosera Kenterberijas pasakās. Viņa pasaules priekšstats ietver kristiešu brīnumus, kas tiek stāstīti "Abates pasakā" un "Advokāta pasakā", kā arī Breton lais fantāziju, kas parādās "Pastāstā par Bāras audēju" un ideja par kristīgo pacietību - "Oksfordas studenta pasakā". Visas šīs idejas bija organiskas viduslaiku apziņai. Čosers neapšauba to vērtību, par ko liecina līdzīgu motīvu iekļaušana Kenterberijas pasakās. Čoseram kā angļu renesanses agrākā posma rakstniekam raksturīgs nevis viduslaiku ideālu noliegums, bet gan nedaudz ironiska attieksme pret tiem. Tas izpaužas, piemēram, “Stāstā par Oksfordas studentu”, kurā sīki aprakstīts tajā laikā populārās pacientes Grizeldas stāsts. Nabaga zemnieka meita kļūst par sievu lielam feodālim, kurš pieprasa no viņas bezierunu paklausību. Vēloties pārbaudīt Grizeldu, viņas vīrs un valdnieks pavēl viņai atņemt bērnus un organizē viņu slepkavību. Tad viņš atņem Grizeldai visu īpašumu un pat drēbes, izraida viņu no pils un paziņo par savu lēmumu atkārtoti apprecēties ar jaunu un cēlu meiteni. Grizelda lēnprātīgi izpilda visas vīra pavēles. Tā kā paklausība ir viens no kristiešu pamattikumiem, stāsta beigās Griselda par to tiek pilnībā atalgota. Viņas vīrs atgriež viņai savu labvēlību, viņa atkal kļūst par visas teritorijas valdnieku un tiekas ar bērniem, kurus viņa uzskatīja par nogalinātiem.

“Šosera varonis uzticīgi pārstāsta slaveno līdzību. Bet viņš beigu vārdi ironiski:

Tas bija pilnīgi grūti atrast tagad-a-dienas

In al a toun Grisildis trīs vai divi.

Mūsdienās tas būtu ļoti grūti

Atrodiet divas vai trīs Griseldas visā pilsētā.

Studenta stāstītāja secinājums ir ļoti atklājošs. Tas atspoguļoja izpratni par nereālismu un ideju neticamību, kas bija daļa no viduslaiku realitātes.

Reālistiskās tendences Čosera mākslā nav pilnībā attīstījušās, tās ir sākuma stadijā. Saistībā ar literatūru 14. gs. diez vai ir iespējams runāt par realitātes atražošanu pašas realitātes formās. Taču Kenterberijas pasaku autors izceļas ar ļoti apzinātu vēlmi pēc patiesas dzīves atainošanas. To var apstiprināt ar vārdiem, ko rakstnieks ieliek svētceļnieka Čosera mutē. Millera pasakas prologā viņš pauž bažas, ka ne visi stāstnieki savos stāstos ievēros labas dejas noteikumus.“Atvainodamies par dažos stāstos sastopamajām neķītrībām, Svētceļnieks Šosers saka:

Es strīdos par to

Nig tales alle, vai tie ir labāki vai

Vai arī elles falsens, manas mātes dēls.

Man ir jānodod

Visi viņu stāsti, lai tie būtu labi vai

Vai viltot daļu no manas

darbi".

Dzejnieks cenšas šos stāstus reproducēt formā, kas ir pēc iespējas tuvāka tam, kā tie it kā tika stāstīti svētceļojuma laikā. "Kenterberijas pasakās" izpaužas radoša attieksme pret reālistisku dzīves atveidi, kaut arī rudimentārā formā.

Pašmāju literatūrzinātnieki neatkarīgi no tā, vai viņi atpazīst reālismu iepriekšējā literatūrā 19. gadsimts, uzskata, ka reālisma iezīmju identificēšana dažādu laikmetu darbos veicina pareizu izpratni par nepārtrauktību mākslinieciskās jaunrades attīstībā. Tā R. M. Samarins, apspriežot Renesanses reālismu, atzīmē tā ciešo saistību ar auglīgajām viduslaiku mākslas tradīcijām.

Čosera daiļrade pieder pie sarežģīta un pārejas vēstures perioda, kas apvieno pretrunīgas tendences: Kenterberijas pasaku oriģinalitāte lielā mērā izriet no tā, ka rakstnieks turpina viduslaiku tradīcijas, interpretējot tās jaunā veidā. Tas izpaužas, piemēram, varoņu raksturošanas veidos. Reālisma mākslinieciskā metode ietver tipisku varoņu attēlošanu tipiskos apstākļos. Franču pētnieks J. Bedjē, analizējot fabliaux, vienu no galvenajiem viduslaiku literatūras žanriem, atzīmēja, ka tipizācija tajā joprojām ir vāja. Viņš droši vien domāja tipizāciju, kā to saprata 19. gadsimtā.

Tā laika varoņa raksturu noteica viņa pozīcija uz hierarhijas kāpnēm, taču jau kopš senatnes priekšstati par ārējo apstākļu ietekmi uz cilvēka raksturu pastāvējuši zinātniskos traktātos un to populārajos adaptācijās. Protams, apstākļi bieži tika saprasti metafiziskā vai pat astroloģiskā garā. Čosera laikmetā daiļliteratūra atsevišķu cilvēka personības īpašību cēloņus sāk meklēt ne tikai cilvēka pozīcijā feodālajā hierarhijā, bet arī sevī un ārējos apstākļos. Vēlo viduslaiku rakstnieku mēģinājumi iekļūt cilvēka psiholoģijas noslēpumos balstījās uz temperamenta doktrīnu, kas datēta ar Hipokrātu, saskaņā ar kuru visi cilvēki tika sadalīti holēriķos, melanholiķos, sangviniķos un flegmatiķos. Katrs temperamenta veids atbilda noteiktām rakstura iezīmēm. Šosers droši vien bija pazīstams ar šo mācību, jo tās ietekme ir jūtama, piemēram, majordomo portretā. Varoņa vārdi un darbības apstiprina šo īpašību.

Astroloģija tika uzskatīta par vienu no svarīgākajiem apstākļiem, kas veidoja cilvēka raksturu Čosera laikā. Saskaņā ar astroloģiskajiem jēdzieniem zvaigzne, zem kuras cilvēks dzimis, ietekmē viņa raksturu. Tādējādi audēja no Bātas apgalvo, ka viņas mīlestību iepriekš noteica Venera, bet viņas kareivīgo garu - Marss. Abas šīs planētas atradās debesīs viņas dzimšanas stundā.

Dažos gadījumos Čosers parāda sociālo apstākļu ietekmi uz sava varoņa raksturu. Šajā ziņā ļoti interesants ir dzirnavnieka Simkina tēls no “The Majordomo’s Tale”. Dzirnavnieku negodīgums bija vispārpieņemts fakts, tāpēc nav nejaušība, ka Čosera laikā bija mīkla: "Kas ir drosmīgākais pasaulē?" - "Dzirnavnieka krekls, jo tas katru dienu apskauj krāpnieku." Attēlojot savu varoni kā zagli, rakstnieks seko viduslaiku priekšstatiem par savas profesijas cilvēkiem. Tomēr Chaucer neaprobežojas tikai ar klases un profesionālajām īpašībām. Simkins ir trešās kārtas turīgo slāņu pārstāvis, tāpēc viņa tēlā ir daudz iezīmju, ko nosaka tieši šis apstāklis. Viņš ir cilvēks ar spilgtu izteikta sajūta pašcieņa, komiski pārvēršoties swagger. Bet viņam nav tradicionālu iemeslu lepnumam: viņš nav cēlas izcelsmes un nav paveicis nekādus lielus bruņniecības varoņdarbus. Dzirnavnieka neatkarības pamats ir viņa paša radītā bagātība ar maldināšanu un zādzībām. Simkina personā Kenterberijas pasakās tiek mēģināts parādīt sociāli noteiktu raksturu.

Viena no galvenajām reālistiskās mākslas iezīmēm ir spēja atklāt tipisko indivīdā un caur indivīdu. Tā kā viduslaiku literatūrā šāds paņēmiens nebija zināms, tā laika rakstnieki parasti aprobežojās ar īsu tipisku aprakstu, piemēram, fabliau. Turpretim Čosers saviem varoņiem piešķir individualizētas īpašības. Attēlu individualizāciju Kenterberijas pasakās nosaka noteikti procesi, kas risinājušies 14. gadsimta sabiedrībā un ideoloģijā. Agrīnie viduslaiki, kā uzskata D. S. Ļihačovs, “nepazīst kāda cita apziņu, kāda cita psiholoģiju, kāda cita idejas kā objektīvas reprezentācijas objektu”, jo tajā laikā indivīds vēl nebija atdalījies no kolektīva (šķiras, kastas). , korporācija, ģilde). Taču Čosera laikā, pieaugot uzņēmējdarbībai un privātajai iniciatīvai, pieaug indivīda loma sabiedrības dzīvē, kas kalpo par pamatu individuālistisku ideju un tendenču rašanās ideoloģijas jomā.

“14. gadsimtā. Indivīda problēma ir dzirdama literatūrā, mākslā, filozofijā un reliģijā. Individualizācijas tieksmi P. Mrozkovskis saista ar skotisma idejām, kas “uzsvēra katra dotā individuālā objekta skaistumu”. Šīs filozofiskās un teoloģiskās kustības dibinātājs bija Dune Scotus (1266-1308). Slavenajā strīdā starp viduslaiku reālistiem un nominālistiem viņš ieņēma mērena nominālista pozīciju. Saskaņā ar Dž. Morsu, Okota mācībās vislielākā vērtība ir diviem punktiem: idejai par gribas pārākumu pār saprātu un idejai par indivīda unikalitāti. Mums svarīgāka ir otrā pozīcija, kas saistās ar strīdu par abstrakto jēdzienu realitāti. Pēc Duns Scotus domām, ar šiem jēdzieniem apzīmētās parādības patiešām pastāv: galu galā cilvēce sastāv no indivīdiem. Iespēja tos apvienot vienā ir saistīta ar faktu, ka atšķirība starp indivīdiem nav vispārīga, bet gan formāla. Visas cilvēku dvēseles pieder vienai dzimtai, tām ir kopīga daba, tāpēc kolektīvi tās var saukt par cilvēci. Bet katrai dvēselei ir individuāla forma. “Pati atsevišķas dvēseles esamība,” raksta J. Mors, analizējot Duns Scotus uzskatus, “sastāv no tās unikalitātes. Dvēselei piemīt ne tikai quidditas (“kas”, garīgums), bet arī haecceitas (“šis”, ...individualitāte)... Tā nav tikai “dvēsele”, bet “šī dvēsele”; Tāpat ķermenim piemīt ne tikai fiziskums, bet arī individualitāte. Cilvēks nav tikai cilvēks, viņš ir cilvēks, un šī īpašība nosaka viņa piederību cilvēcei.”

Filmā The Canterbury Tales Chaucer izmanto dažādas individualizācijas metodes. Viņš akcentē svētceļojuma dalībnieku izskata un uzvedības iezīmes: kārpu uz dzirnavnieka deguna, tirgotāja dakšveida bārdu, moto uz abates saktas. Bieži vien rakstnieks izmanto darbības raksturojumu. Šajā ziņā orientējošs ir galdnieka Jāņa tēls. "Millera pasakā" nav autora apraksta par šo varoni, visas viņa rakstura iezīmes parādās, darbībai attīstoties. Galdnieka laipnību Čosers atklāj nākamajā epizodē: viņš pats dodas apciemot Nikolaju, kad izliekas izmisumā par it kā gaidāmajiem plūdiem. Chaucer padara Džonu lētticīgu un ne pārāk gudru. Lasītājs to saprot, kad galdnieks pieņem Nikolasa prognozi pēc nominālvērtības. Čosera varonis nav savtīgs, viņš ir spējīgs parūpēties par citiem. Uzzinot par gaidāmo katastrofu, viņš uztraucas nevis par sevi, bet gan par savu jauno sievu:

"Kā? Nu kā ar sievu?

Vai Elisonai tiešām būtu jāmirst?

Gandrīz pirmo reizi angļu literatūras vēsturē Čosers individualizē savu varoņu runu. Viņš izmanto šo paņēmienu, raksturojot studentus Alanu un Džonu filmā "Majordoma pasaka"; Šo studentu runā ir manāms ziemeļu dialekts.Pēc dažu Rietumu literatūrzinātnieku domām, Čosera laikā ziemeļnieki tika uzskatīti par rupjiem un nepieklājīgiem cilvēkiem. Šis fakts pastiprina apvainojumu, ko Alans un Džons izdara savam saimniekam. Viņi savaldzina viņa sievu un meitu, ar kuru “cildeno dzimšanu” dzirnavnieks ļoti lepojas.

Iepriekš minētie apsvērumi ļauj runāt par Kenterberijas pasaku reālismu, lai gan “tā iezīmēm vēl ir sākotnējs, rudimentārs raksturs, kas atšķiras no vēlākā un nobriedušā reālisma būtības. Šīs iezīmes ir saistītas ar ciešo saikni starp agrīnās renesanses literatūru un viduslaiku kultūru.

Dž.Šosera reālisms veicināja žanra kanonu pārdomāšanu un pārvērtēšanu. Rakstnieks nepalika iekšējās un ārējās pasaules reālistisko elementu kanonos. Čosera reālisms kļuva par priekšnoteikumu žanra sintēzei, kas darba gaitā tika apspriests vairāk nekā vienu reizi.

Kursa darbā apskatījām Dž.Šosera mākslas darbu “Kenterberijas pasakas”. Šī parādība zināmā mērā ir pētīta žanra oriģinalitāte darbojas.

Čoserā dažādie oriģinālie žanri, ar kuriem viņš darbojas, ne tikai pastāv līdzās vienas kolekcijas ietvaros (tā tas bija arī viduslaiku “piemēros”), bet mijiedarbojas viens ar otru un iziet daļēju sintēzi, kurā Šosers jau daļēji sasaucas ar Bokačo. Čoseram, tāpat kā Bokačo, nav asa kontrasta starp “zemiem” un “augstiem” objektiem.

"The Canterbury Tales" ir pilnīgi renesanses (tipa) enciklopēdija Angļu dzīve XIV gadsimts, un tajā pašā laikā - tā laika poētisko žanru enciklopēdija: šeit ir galma stāsts, un ikdienas novele, un lajs, un fabliau, un tautas balāde, un bruņinieku piedzīvojumu dzejas parodija. , un didaktisks stāstījums pantā.

Pretstatā ārkārtīgi shematiskajam dažādu sociālo un profesionālo grupu pārstāvju attēlojumam viduslaiku stāstījuma literatūrā, Čosers ar dzīviem aprakstiem un precīzām uzvedības un sarunas detaļām rada ļoti spilgtus Anglijas viduslaiku sabiedrības sociālo tipu portretus (proti, sociālos un nevis “varoņi”, kā dažreiz literatūrzinātnieki identificē Čosera varoņus). Šāds sociālo tipu attēlojums dots ne tikai atsevišķu konkrēto īso stāstu ietvaros, bet ne mazāk arī teicēju tēlojumā. Svētceļnieku-stāstnieku sociālā tipoloģija skaidri un uzjautrinoši izpaužas viņu runās un strīdos, personiskajās īpašībās un stāsta sižeta izvēlē. Un šī klases-profesionālā tipoloģija ir vissvarīgākā Kenterberijas pasaku specifika un unikālais šarms. Tas atšķir Šoseru ne tikai no viņa viduslaiku priekšgājējiem, bet arī no vairuma renesanses romānu rakstnieku, kuros universālais cilvēku ģimenes princips, no vienas puses, un tīri individuālā uzvedība, no otras puses, principā dominē pār šķiras iezīmēm.

Kenterberijas pasakas ir viena no ievērojamākajām viduslaiku kultūras sintēzēm, kas savā ziņā ir salīdzināma pat ar Dantes Dievišķo komēdiju. Čoseram ir arī, kaut arī mazākā mērā, viduslaiku alegorisma elementi, kas ir sveši novelei kā žanram. Kenterberijas pasaku sintēzē noveles ieņem vadošo vietu, bet pati sintēze ir daudz plašāka un daudz svarīgāka Čoseram. Turklāt Čosera žanru sintēze nav pilnīga, nav pilnīgas leģendas, fabulas, pasakas, bruņinieku stāstījuma elementu, sprediķa u.c. “novelizācijas”. Pat romānu “stāsti”, īpaši ievaddaļās, satur runīgi retoriski argumenti par dažādām tēmām ar piemēriem no Svētajiem Rakstiem un senās vēstures un literatūras, un šie piemēri nav izstrādāti stāstījuma veidā. Stāstītāju pašraksturojumi un viņu strīdi krietni pārsniedz noveles kā žanra vai pat stāstu krājuma kā īpaša žanra veidojuma robežas.

Acīmredzot Čosers nopietni ķērās pie šī pamatdarba ne agrāk kā 1386. gadā. Taču mēs zinām, ka tā atsevišķie skaņdarbi ir sarakstīti ilgi pirms tam: “Svētā Cecīlija” (stāsts par otro mūķeni), mūka stāsta fragmenti, “ Lalamons un Arhitass” (bruņinieka stāsts), „Melibejs” (Časera otrais stāsts), priestera stāsts. Kad šīs lietas tika rakstītas, Čoseram gandrīz nebija plānu par Kenterberijas pasakām. Tas parādījās vēlāk, un topošajā rāmī visdabiskāk tika ievilkts iepriekš sagatavots piemērots materiāls. Nozīmīgākā Kenterberijas pasaku daļa parādījās četros gados no 1386. līdz 1389. gadam. Gala tekstā ir 20 pabeigtas lietas, divas nepabeigtas un divas salauztas. Šeit, kā mēs redzēsim, ne viss, kas bija plānots. Bet darba sociālā nozīme, mākslinieciskā vērtība viņa ietekme uz angļu literatūras tālāko izaugsmi bija pilnībā jūtama. Kenterberijas pasakās Čosers attēlo Jaunanglijas sabiedrību. Bruņiniekam šajā sabiedrībā ir vieta, tāpat kā viņam ir vieta Kenterberijas svētceļnieku raibajā sabiedrībā. Bet gan šur, gan tur viņi jau tiek izspiesti, un feodālās šķiras dzīvākā un elastīgākā daļa apstākļu spiediena ietekmē sāk pāriet uz buržuāziskās pārvaldības ceļu. Un drīz – tas jau sācies līdz ar Čosera labvēļa Bolingbruka pievienošanos – feodāļi sāks viens otru iznīdēt: tuvojas Rožu karš. Bruņiniekus nomainīs citi. Šīs pārējās ir vidusšķiras. Čosers tās glezno ar īpašu aizrautību. Daudzi Kenterberijas svētceļnieki ir tirgotāji un labu līdzekļu amatnieki vai brīvo profesiju pārstāvji. Viņi valkā drēbes, kas izgatavotas no labas drānas, viņiem ir jauki zirgi, un viņu maka pietiek, lai samaksātu par izmitināšanu. Pat viņa zemnieks (prologs) nav nabags: viņš regulāri maksā desmito tiesu un pilda savus pienākumus, nesūdzoties par savu likteni. Viņš nepavisam nav līdzīgs Lenglenda izsalkušajiem ķekatiem vai zemniekam, kas ar tik satriecošu spēku attēlots Pētera Arāja ticības apliecībā. Čosers labprāt iedziļinās tirgotāja un amatniecības (dzirnavnieka stāsts) dzīves detaļās. Viņš neslēpj pilsētnieku (sievietes no Batas) smieklīgās puses, taču nekur viņa humors nav tik piesātināts ar maigu pieķeršanos kā šajos gadījumos. Viņa attieksme pret augstākajām klasēm nav naidīga. Tikai smalka ņirgāšanās, kas redzama, piemēram, parodijas stāstā par seru Topāzu, liecina, ka autors ir pāraudzis bruņinieku ideoloģiju. Daudz acīmredzamāka ir garīdznieku izsmiešana. Kompānijā viņi ir vairāki, un visi ir karikatūras (izņemot priesteri), īpaši mūki: iespējams, šeit bija atbalsis no Viklifa sprediķa. Čosers lieliski zina, ka baznīcai savu parazītu armija jāpabaro uz tautas dēlu rēķina, jo citādi tā nevar pastāvēt, un prot to parādīt (stāsts par indulgenču pārdevēju). Par vajadzīgu viņš uzskata tikai draudzes priesteri. Pārējie vairs nav vajadzīgi.

27) 15. gadsimta angļu literatūra: vispārīgs raksturojums.

Piecpadsmitais gadsimts Anglijas vēsturē mums parasti šķiet pagrimuma un pagrimuma laiks. Visās šī vēstures perioda dzīves un kultūras jomās vērotāja skatiens atklāj, pirmkārt, pagrimuma un radošās darbības pavājināšanās iezīmes. No pirmā acu uzmetiena šī perioda literatūrā nav minēts neviens galvenais nosaukums; Kādreizējo dzejas spīdekļu vietu ieņem sastādītāji, atdarinātāji, tulkotāji, kas pilnībā pārtiek no pagātnes mantojuma. Nepārtraukti kari un pilsoņu nesaskaņas neveicināja miermīlīgas radošās darbības attīstību. 14. gadsimts beidzās ar karaļa Ričarda II nosēdināšanu (1399). Henrija IV personā Anglijas tronī nonāca Lankasteru dinastija. Henrija valdīšanas laiks bija nemierīgs un pilns ar neveiksmēm. Feodāļu patvaļa, pastāvīgās nesaskaņas starp viņiem, smagie nodokļi, kas krita uz strādājošo iedzīvotāju pleciem, fanātiskās “ķeceru” vajāšanas sākums - tas viss drīz vien sarūgtināja iedzīvotājus, un, sākoties karadarbībai. Henrija V (1413-1422) valdīšana izraisīja masveida tautas nemierus. Indriķis V centās novērst uzmanību no iekšējām nepatikšanām ar plaši plānotām militārām kampaņām pret frančiem, tādējādi atjaunojot Simtgadu karu ar Franciju, kas Riharda II un Henrija IV vadībā bija nedaudz pierimis. Ārēji tie bija veiksmīgi, un pēc tam ilgu laiku priecēja angļu nacionālo lepnumu. Aginkūras kauja (1415), kad Henrijs, kurš ar savu nelielo karaspēku izkāpa Francijas piekrastē un sakāva lielu franču armiju, nekad nezaudēja savu pievilcīgo spēku angļu dzejniekiem, dramaturgiem un romānu rakstniekiem; Viņu slavināja arī Šekspīrs. Henrija V turpmākie panākumi šķita vēl žilbinošāki; visas Francijas ziemeļu daļas sagrābšana, Parīzes ieņemšana (1422) bija robeža cerībām, ko uz viņu saistīja viņa laikabiedri. Bet Henrijs V nomira negaidīti, savas militārās slavas virsotnē. Viņa mazais dēls (Henrijs VI, 1422-1461) saņēma kroni. Tūlīt sākās ķildas starp feodāļiem, galma partiju cīņa par ietekmi un varu; Francijas īpašumi Anglijā sāka strauji sarukt; pēc spožu uzvaru perioda sākās rūgtu sakāvju laiks. Līdz 1450. gadam angļi saglabāja tikai vienu vietu šajā kontinentā - Kalē. Tomēr, pirms Simtgadu karš ar Franciju beidzās, Anglijā izcēlās jauni, šoreiz savstarpēji saistīti kari, kas valsti ienesa pilnīgas nelikumības stāvoklī. Rožu karš (1455-1485) bija dumpīgo feodālo spēku pēdējā mirstīgā cīņa. Tā bija cīņa par kroni un tajā pašā laikā par jauna absolūta monarhiskā režīma izveidi. Jorkas un Lankasteras atbalstītāju kaujas laukos līdz ar gandrīz visas vecās feodālās muižniecības nāvi vecā feodālā kultūra noasiņoja un nomira. Bosvortas kauja (1485), kad Henrijs Tjūdors uzvarēja savu sāncensi Ričardu III, aizsāka jaunu ēru Anglijas vēsturē. Jaunā Tjūdoru dinastija paļāvās uz jauniem sociālajiem spēkiem. Jaunā muižniecība, kas sagrāba veco feodālo ģimeņu mantotos zemes īpašumus, kas tika iznīcināti savstarpējo karu laikā, bija tieši atkarīga no karaliskās varas un atbalstīja tās vēlmi turpināt valsts nacionāli valstisku apvienošanos. Visu 15. gadsimtu nemitīgi pieauga muižnieku, tirgotāju un pilsētu ietekme, kas bija manāma jau 14. gadsimtā; Rūpniecība un tirdzniecība paplašinās, un uzņēmējdarbības gars aug. Visā šajā periodā lasītprasme neapšaubāmi pieauga plašākās iedzīvotāju aprindās nekā iepriekš. Līdz ar nostiprinātās vidusšķiras pieaugošajām vajadzībām palielinājās skolu tīkls Londonā un provincēs, sākot no karaļa dibinātajām skolām (Etonā un Kembridžā) un skolām, kuras vada baznīcas vai ģildes, un beidzot ar nelielām privātām iestādēm. kuriem bērniem tika pasniegtas pirmās lasītprasmes nodarbības. Raksturīgi, ka visvairāk skolu ietilpa pamatskolu kategorijā, kur audzēkņi neieguva zinātnisko izglītību, bet tikai gatavojās tīri praktiskai, visbiežāk komersanta, darbībai. Skolu izglītības attīstība palielināja pieprasījumu pēc grāmatām un palielināja rokrakstu ražošanu kā toreizējo izdevējdarbības veidu. No viena oficiāla dokumenta, kas datēts ar 1422. gadu, varam secināt, ka tajā gadā no 112 Londonas ģildēm četras ģildes īpaši nodarbojās ar rokrakstu grāmatu kopēšanu pārdošanai. Līdz 15. gadsimta vidum un īpaši beigām mūsu rīcībā ir virkne ziņu par tādu ar roku rakstītu grāmatu bibliotēkām, kas parādījās ne tikai zemes magnātu vai baznīcas pārstāvju, bet arī muižnieku un turīgo pilsētnieku vidū. Viens no slavenākajiem šāda veida dokumentiem ir muižnieka Džona Pastona privātās bibliotēkas inventārs, kas veikts neilgi pēc 1475. gada. Arī citas mākslas - glezniecība, tēlniecība, arhitektūra - Anglijā 15. gadsimtā nebija panīkušas; gluži pretēji, viņi ieguva jaunus un spēcīgākus pamatus tās attīstībai. Tā laika angļu glezniecība un tēlniecība, piemēram, piedzīvoja itāļu un burgundiešu skolu labvēlīgo ietekmi un radīja vairākus brīnišķīgus darbus, kas paredzēti ne tikai baznīcai. Arhitektūra piedzīvoja vienu no saviem ziedu laikiem un arī pakāpeniski kļuva sekularizējusies; Līdzās krāšņajām baznīcu un klosteru ēkām Anglijā tika uzceltas arī brīnišķīgas laicīgās celtnes - universitāšu koledžas, turīgu pilsoņu mājas (Crosby Hall Londonā, 1470), ēkas ģilžu biedrībām (London Guildhall, 1411-1425). Komerciālie savienojumi Londonā un Anglijas ostas pilsētās piesaistīja daudz lielāku ārzemnieku skaitu nekā iepriekš. Lielākais angļu skaits, kas uzrādīja 15. gadsimta pirmajā pusē. tieksme pētīt klasisko senatni un uzticība jaunajai zinātnei piederēja augstākajai garīdzniecībai. Uz šī fona spilgti izceļas Hamfrija, Glosteras hercoga, Henrija V brāļa figūra, kurš bija pirmais humānisma filantrops un humānisma interešu patrons sava laika angļu zinātnieku un rakstnieku vidū. Hamfrijs bija liels senatnes cienītājs un dedzīgs itāļu mācīšanās cienītājs. Viņš lika skolotājiem no Itālijas pētīt senos autorus, iztērēja milzīgas naudas summas manuskriptu iegādei, sarakstījās ar vairākiem humānistiem un pasūtīja viņiem grieķu autoru tulkojumus. Vissvarīgākais Hamfrija darbības rezultāts bija ievērojamu grāmatu dārgumu uzkrāšanās, ko pirmie angļu humānisti varēja izmantot pusgadsimtu vēlāk. Hamfrija bibliotēka tika novēlēta Oksfordas universitātei. Blakus Hamfrijam var nosaukt vēl vienu 15. gadsimta angļu aristokrātijas pārstāvi, kurš ar priekšzīmīgo latīņu valodas oratoriju ieguva ievērojamu slavu pašā Itālijā. Tas bija Džons Tiptofts, Vusteras grāfs. Sākot ar 1450. gadiem, pieauga to jauno angļu skaits, kurus uz Itāliju piesaistīja zināšanu slāpes. Pārmaiņām valodas jomā bija liela nozīme visam apskatāmajam un turpmākajiem periodiem. Salīdzinot ar 14. gs. Anglijā šajā laikā franču runas izplatība neapšaubāmi samazinājās pat augstākās muižniecības aprindās. Gadsimta gaitā Londonas dialekta nozīme pieauga. Tās ietekmē tika aptumšotas dialektālās atšķirības citu angļu reģionu rakstu valodā. Politiskās varas centralizācijas pabeigšana līdz Scarlet and White Roses kara beigām veicināja arī centralizāciju valodas jomā, vispārējas angļu literārās runas attīstību, kuras pamatā bija Londonas dialekts. Šajā ziņā liela nozīme bija poligrāfijas parādīšanās Anglijā. Pirmās tipogrāfijas atvēršana Anglijā bija Viljama Kakstona (1421-1491) darbs. ), izdevējs un tulkotājs. Būdams jauns vīrietis, Kekstons kā māceklis iestājās pie bagātā Londonas tirgotāja Roberta Larža, kurš bija šerifs un vēlāk galvaspilsētas lords. Pēc Large nāves Caxton apmēram 30 gadus dzīvoja Brigē; viens no svarīgākajiem tirdzniecības centriem toreizējā ziemeļrietumu Eiropā. Tur viņš ieguva ievērojamu stāvokli un godu, būdams sava veida konsuls, "pārvaldot ārzemēs dzīvojošos angļus". Brigē dzīvoja daudzi rakstnieki, tulkotāji, kaligrāfi, miniatūristi un grāmatu sējēji; Literatūra un dzeja te uzziedēja, taču viduslaiku kultūras vēlā rudens krāsā, kas jau bija lemta iznīcībai; Viduslaiku bruņnieciskās romances un galma teksti šeit joprojām tika plaši izmantoti. Tas viss nevarēja, bet atstāja ietekmi uz Caxton; Ap 1464. gadu viņš sāka tulkot stāstu krājumu par Troju no franču valodas. Pēc tam Kakstons publicēja šo tulkojumu tajā pašā Brigē (The Recuyell of the Historyes of Troye, 1474). Šī bija pirmā iespiestā grāmata angļu valoda, lai gan tas tika publicēts ārpus Anglijas. 1474.-1475.gadā Kekstons noslēdza kompāniju ar miniatūru gleznotāju un kaligrāfu Mansion un sāka drukāt grāmatas. Papildus “Trojas apkopotajiem stāstiem” Kekstons kopā ar Mansion Brigē izdeva grāmatu par šaha spēli (The Game And Playe of the Chesse) un vienu grāmatu franču valodā.

No Vestminsteras tipogrāfijas atvēršanas līdz 15. gadsimta beigām (līdz 1500. gadam) Anglijā tika iespiestas aptuveni 400 grāmatas. 15. gadsimta angļu literatūrai bija pārejas raksturs – no viduslaikiem līdz renesansei. Vecās tradīcijas tajā joprojām ir ļoti spēcīgas; tā joprojām virzās uz vecajām formām, bet pamazām šīs formas piepildās ar jaunu saturu, kas tās pārveido un lauž. Eposs tiecas uz romānu un hroniku; proza ​​ieņem dzejas vietu. Pievilcību prozai pastiprina plaši attīstītā tulkošanas darbība. 15. gadsimtā Latīņu traktāti tiek tulkoti Anglijā, Franču romāni un daudzveidīgākas kompozīcijas, kurām ir pielietojums dzīvē. Literatūra iegūst īpaši praktisku mērķi, kāda tai agrāk nebija, un tā sāk kalpot daudzām iedzīvotāju vajadzībām daudz plašākā mērogā. 15. gadsimta angļu manuskriptu katalogi ir pārpildīti ar traktātiem par medībām un zvejniecību, militāro mākslu un nocietinājumiem, augļu dārzu audzēšanu, lauksaimniecību un mājas labiekārtošanu. Medicīna un izglītība, pavārgrāmatas un etiķetes noteikumi šeit ir sastopami biežāk nekā teoloģiskie darbi vai daiļliteratūra šī vārda īstajā nozīmē. Īpaši daudz ir grāmatu, kas saistītas ar tirdzniecības darbībām: komercdirektori un ceļveži ceļojošajiem tirgotājiem, ģeogrāfiska vai ekonomiska rakstura darbi. 15. gadsimta pirmajā pusē. visi šādi darbi, tostarp izglītojošas grāmatas, galvenokārt ir rakstīti dzejā; Gadsimta otrajā pusē dzeju nomaina proza, kuras tehnika jau iegūst zināmu stabilitāti, attīstot vispārējās literārās un gramatikas normas. Tipisks tīri praktiska poētiskā darba piemērs ir ļoti kuriozā “Mazā angļu politikas grāmata” (Lybelle of Englishe Polycye, 1486), ko sarakstījusi nezināma persona angļu tirgotāju pamācībā. Viņa spiež plaša programma valdības pasākumi, kas nepieciešami, pēc autora domām, valsts tālākai uzplaukumam laikā, kad Anglija patiešām arvien vairāk virzās uz aktīvām tirdzniecības aktivitātēm un jaunu tirgu iekarošanu. Patieso ceļu, kā bagātināt Anglijas valsti, autors saskata tirdzniecības aizsardzībā ar visiem spēkiem un ar flotes un ieroču palīdzību dominējot “pār šauru jūru”, tas ir, Lamanšu, starp abām Anglijas ostām. laiks - Dovera un Kalē. Starp zinātnēm Anglijā 15. gadsimtā teoloģija turpināja dominēt. Dogmatiskās problēmas joprojām bija priekšplānā, bet blakus tām radās jaunas ētiskas intereses, kuras līdzās teoloģijai un malā izvirzīja pati dzīve. Katoļu pareizticības apoloģēti savos polemiskos rakstos šajā laikā izmantoja latīņu valodu. Vienīgais izņēmums ir Redžinalda Pīkoka teoloģiskie darbi, kurš bija viens no nozīmīgākajiem 15. gadsimta angļu prozaiķiem. 15. gadsimta vēstures un publicistikas literatūrā, kā arī citās rakstniecības jomās latīņu valoda pamazām piekāpjas angļu valodai. 15. gadsimta angļu žurnālistika dzima nevis klostera sienās, bet gan politisko kaislību un asiņainu pilsoņu nesaskaņu virpulī. Anglijas pirmais nozīmīgais politiskais rakstnieks Džons Forteskjū (apmēram 1395-1476) atradās pašā centrā dinastiskajās cīņās par troni un literārā darbība Savu karjeru viņš sāka kā aktuālu politisko brošūru autors. Vissvarīgākais no viņa latīņu darbiem, ko viņš sarakstījis Lankasteras princim Edvardam, ir traktāts “Par dabisko likumu būtību” (De natura legis naturae), kura pirmajā daļā runāts par. dažādas formas valsts sistēma; neierobežota monarhija (dominium regale), republika (dominium politicum) un konstitucionālā monarhija (dominium politicum et regale). Forteskjū uzrakstīja arī latīņu traktātu Lankasteras princim “Angļu likumu slavēšana” (De laudibus legum Angliae, 1470). Šī eseja ir brīnišķīga daudzos veidos. Daiļliteratūra tomēr šī vārda īstajā nozīmē Anglijā 15. gadsimtā tas ir daudz retāk nekā iepriekšējā gadsimtā. Dzejnieki atdarina Čoseru un ilgu laiku nevar atrast savējo radoši veidi; prozaiķu ir maz: blakus Kekstonam stāv tikai viņa izdotais Tomass Malorijs ar savu vienīgo stāstu grāmatu par Apaļā galda bruņiniekiem. Bet 15. gadsimtā Anglijā it kā pretstatā samērā nabadzīgajai grāmatu dzejai uzplauka tautas dzeja. Anglijas un Skotijas balādes - šī laika oriģinālākais un dzīvotspējīgākais dzejas veids - spēcīgi ietekmē turpmāko literatūras attīstību. Arī tautas drāma šajā laikā zied ar visu dzīves pilnību, kas spēcīgi ietekmēs Renesanses laika angļu teātri.