Džezs uz ermoņikas. Ermoņika un to veidi

ermoņika ( harmonika)

Bagāta pasaule mūzikas instrumentiļoti daudzveidīgs. Šajā valstībā jūs neatradīsit nekādus pārstāvjus. To ir tik daudz, ka vienkārši nav iespējams uzskaitīt. Patiešām, bez starptautiski atzītajiem katrai tautai ir savi mūzikas instrumenti, kas ir valsts simboli un atspoguļo konkrētas kultūras identitāti. Mūzikas instrumenti atšķiras pēc skaņas veidošanas metodes, tembra krāsojuma un izmēra. Lielākās un vissvarīgākās, protams, ir ērģeles, ko sauc par Viņa Majestāti. Tas ir tik milzīgs, ka tiek uzstādīts tikai lielās zālēs. Bet starp mūzikas instrumentiem ir viens, kas vairāk izskatās pēc bērna rotaļlietas un var viegli ietilpt kabatā. Šī instrumenta nosaukums ir harmonika vai harmonika. Tas ir kompakts, vienkāršs, bet tajā pašā laikā ļoti elegants. Neskatoties uz nelielo izmēru, šis jautrais instruments ir absolūti pilnīgs, un tam ir interesanta un pievilcīga skaņa.

Jau kopš savas apbrīnojamās vēstures sākuma tas ir ieinteresējis izpildītājus un turpina priecēt cilvēkus dažādās mūsu planētas vietās.

Unikālais harmonikas skanējums padara to par dalībnieku daudzos ansambļos, kas spēlē dažādos stilos un žanros. Tas nav galvenais mūzikas instruments, taču tā melodiskie iestarpinājumi padara mūzikas kompozīcijas interesantākas un dzīvīgākas.

Izlasiet ermoņiku vēsturi un daudzus interesantus faktus par šo mūzikas instrumentu mūsu lapā.

Skaņa

Pie pūšamajiem niedru mūzikas instrumentiem piederošajai ermoņikai ir bieza un bagātīga skaņa, kas rodas gaisa plūsmas spiedienā, izraisot skaņas niedres vibrāciju. Ermoņikai nav tastatūras, ar lūpām un mēli izmanto vēlamajai notij atbilstošu caurumu. Izpildīšanai nepieciešama noteikta prasme, instrumenta skaistais spilgtais skanējums lielā mērā ir atkarīgs no mūziķa prasmes. Piemēram, lai izpildītu jebkuru melodiju uz ermoņikas, kurai ir diatoniskā skala, ir jāapgūst sarežģīta spēles tehnika, ko sauc par locīšanu.

Fotoattēls:

Interesanti fakti

IN dažādas valstis ermoņikam ir līdzīgi nosaukumi, kas satur vārdus lūpas, mute vai harmonika. Krievijā - harmonika, Francijā - "harmonica a bouche", Vācijā - "Mundharmonika", Anglijā - "mutes ērģeles", "harmonika", "arfa" vai "franču arfa", Itālijā - "armonica a bocca" ", Spānijā - "armonika".
Ermoņiku atskaņotāju sauc par arperi.
Amerikas Savienotajās Valstīs ermoņikām ir jautri segvārdi: kabatas klavieres, Misisipi saksofons, blūza arfa, laimīgais tramvajs, skārda sviestmaize.
Kino ermoņiku pirmo reizi pamanīja beigās 19. gadsimts.
Pirmais ermoņiku izpildījuma skaņu ieraksts tika veikts 1920. gadā.

Pirmais ermoņiku ražošanas uzņēmums Hohner tika dibināts 1857. gadā. Pašlaik tas ražo apmēram 100 dažādas iespējasšo rīku. Mūsdienās Honer harmonikas ir ļoti pieprasītas izpildītāju vidū, par diezgan zemu cenu tām ir izcila kvalitāte un skaista skaņa.
30. gados, Hitleram nākot pie varas Vācijā, Hohnera kompānija saņēma lielu pasūtījumu par ermoņiku piegādi Vācijas armijai, par likmi vienam instrumentam katram karavīram.
Pirmā pasaules kara laikā akordeons paspilgtināja pārējos pretējās puses karavīrus. Piegādātāji piegādāja instrumentus gan britu, gan vācu armijām.
Vācijas pilsētā Trosingenā kompānijas Hohner paspārnē notiek pasaules mutes harmoniku festivāli, kas izraisa interesi ne tikai izpildītāju, bet arī instrumenta cienītāju vidū.
16. Amerikas prezidents Ābrahams Linkolns, kuram patika spēlēt ermoņikas, tik ļoti mīlēja savu instrumentu, ka viņš to pastāvīgi nēsāja kabatā. Arī to prezidentu sarakstā, kuri bija daļēji pie ermoņikas, ir Kalvins Kūdžs un Ronalds Reigans.
Otrā pasaules kara laikā koka un metāla trūkuma dēļ, kas nonāca frontes vajadzībām, strādnieks-uzņēmējs Hokons Magnuss izstrādāja plastmasas ermoņiku. Tai nebija skaistas skaņas, bet vēlāk kļuva par ļoti populāru bērnu rotaļlietu.
Lielākajā ermoņiku ansamblī, kas tika iekļauts Ginesa rekordu grāmatā, bija 6131 izpildītājs. Viņš uzstājās Honkongā 2009. gada novembrī, uzstājoties 7 minūtes muzikālā kompozīcija ar stīgu orķestri.

Amerikas Savienotajās Valstīs ermoņikas ir tik iemīļotas, ka 1925. gadā Vašingtonas Baltajā namā Ziemassvētku eglīte tika izrotāta ar 50 instrumentiem.
Savulaik būtisku ieguldījumu ermoņiku popularitātes pieaugumā sniedza radio raidījums no Ņujorkas ar nosaukumu Honera ermoņiku stunda, kura mērķis bija mācīt klausītājus spēlēt šo instrumentu.
Nikijs Šeins no Santabarbaras (ASV) tiek uzskatīts par ātrāko ermoņiku spēlētāju, kas iekļauts Ginesa rekordu grāmatā. 20 sekunžu laikā viņam izdevās atspēlēt 103 piezīmes.
Harmonika, pirmais mūzikas instruments, kas ceļo kosmosā. 1965. gada 16. decembrī amerikāņu astronauts Volijs Šira kosmosa orbītā uz ermoņikas izpildīja slaveno Ziemassvētku dziesmu “Jingle Bells”.
Ermoņika ir vislabāk pārdotais mūzikas instruments. Līdz 1887. gadam Hohner ik gadu saražoja 1 miljonu harmoniku. 1911. gadā - 8 miljoni gadā, 1986. gadā tas saražoja savu miljardo instrumentu.

Dizains

Ermoņikas dizains ir diezgan vienkāršs. Korpuss sastāv no augšējā un apakšējā vāka, kas izgatavoti no koka, formētas plastmasas, Lucite vai metāla sakausējumiem. Zem augšējā vāka atrodas plāksne ar spraugām un izelpas cilnēm. Nākamā ir tā sauktā rievotā ķemme. Zem ķemmes ir vēl viena plāksne, bet ar inhalācijas cilnēm. Viss ir aizvērts ar apakšējo vāku. Visa konstrukcija tiek turēta kopā ar mazām skrūvēm.

Šķirnes

Ermoņiku šķirņu ir diezgan daudz, taču tās visas iedala divos veidos, kas būtiski atšķiras viens no otra: diatoniskā un hromatiskā.

Diatoniskajai ermoņikai ir vairāki apakštipi, kuriem ir diatoniskā sistēma un kas izgatavoti ar dažādu taustiņu noskaņošanu.

Blūzs ir vispopulārākais, lai gan tam ir šāds nosaukums, ar to var izpildīt dažādu stilu mūziku. Parasti ir 10 caurumi.
Tremolo – ermoņika tiek noregulēta producēšanas laikā tā, lai radītu tremolo efektu, kad tiek radīta skaņa.
Oktāva - tās īpatnība ir tāda, ka niedres, kurām vajadzētu skanēt vienlaikus, ir noregulētas uz oktāvu. Tas piešķir instrumentam lielāku skaņas bagātību un spilgtu tembra krāsu.
Basu ermoņika - uz tās tiek atskaņotas basu reģistra notis.
Akords – ar katru izelpu vai ieelpu atskan nevis viena nots, bet vesels akords.

Hromatiskajai ermoņikai ir atbilstoša uzbūve, kas rezultātā, salīdzinot ar diatonisko instrumentu, piešķir tai plašāku iespēju repertuāru. Tas ir lielāks, jo tā korpusā faktiski ir divas harmonikas. Šāda instrumenta sānos ir poga - slēdzis - slīdnis, kas ļauj iegūt pustoņus. Izmanto džezā un klasiskajā mūzikā.

Pieteikums un repertuārs

Kopš savas pastāvēšanas sākuma ermoņika ir atradusi pielietojumu visdažādākajos mūzikas žanri. Mūsdienās to pamatoti sauc par universālu instrumentu, kura skanējums daudzos rotā skaņdarbus mūzikas stili, bet galvenokārt tajos, kuru dzimtene ir Amerikas kontinents. Klasiskā mūzika, džezs, kantrī, bluegrass, akordroks, folkroks, pops, hillbilly, rockabilly, regejs, etniskā mūzika un, protams, blūzs - tas ir nepilnīgs saraksts ar mūzikas tendencēm, kurās ermoņika ir atradusi savu cienīgu pielietojumu.

Jāpiebilst, ka kopš hromatiskās ermoņikas parādīšanās instrumenta iespējas ir ievērojami paplašinājušās, tā repertuārā ir parādījušies komponistu darbu transkripcijas. klasiskā mūzika. Starp autoriem, kas rakstījuši tieši ermoņikam, īpaši jāizceļ Ralfs Vons Viljamss, Malkolms Arnolds, Dariuss Milhauds, Arturs Bendžamins un Džimijs Rīds.

Izpildītāji

Ermoņika ir instruments, kura popularitāte kopš tā pirmsākumiem ir augusi ļoti strauji, pastāvīgi

piesaistīja talantīgu mūziķu uzmanību. Dažādos mūzikas stilos parādījās izpildītāji, kuri atstāja ievērojamu zīmi instrumenta izpildes mākslā.

Klasiskais blūzs: S.B.Viljamsons II, H.Vulfs, B.W. Hortons, D. Velss, D. Kotons, L. Valters, V. Klārks.
Kantri blūzs: D. Beilijs, S. Terijs, M. Vladimirovs, A. Jahimovičs.
Folkloks: Bobs Dilans.
Mūsdienu blūzs: D. Mayall, J. Milto, D. Portnoy, S. Blue, C. Musselwhite, K. Wilson, S. Harpo, A. Gassou, D. Ricci, C. Janko, R. Piazza, V. Clark , S. Čigrakovs
Roks / cietais roks: D. Popers, B. Springstīns, I. Gilāns, M. Diks, M. Džegers, S. Tailers, R. E. Plānts, T. Lindemans, V. Šahrins, V. Kuzmins, A. Stepaņenko, B. Grebenščikovs.
Džezs: H. Levijs, F. Jonets, I. Prenets.
Īru folks: B. Power.
Valsts: C. McCoy.
Klezmers: D. Rozenblats.

Stāsts

Ermoņiku vēsture aizsākās jau sen, no laika, kad Senajā Ķīnā, ap 3. vai 2. gadsimtu pirms mūsu ēras, tika izgudrotas niedru pūšamo mūzikas ērģeles - sheng. Instrumentu, kas bija ķermenis ar bambusa vai niedru caurulēm, kas bija piestiprinātas lokā ar vara niedrēm iekšpusē, ķīnieši uzskatīja par svētu un izmantoja reliģiskās ceremonijās. Nav precīzi zināms, kad un kā instruments nonāca Eiropā, taču deviņpadsmitā gadsimta divdesmitajos gados talantīgs sešpadsmitgadīgs vācietis, klavieru un ērģeļu remonta un skaņošanas meistars Kristians Bušmans nolēma izgudrot kamertonis mehānismu, kas. palīdzētu viņam darbā, par pamatu ņemot ķīniešu ērģeļu dizaina principu. Izgudrotājs hromatiskā secībā ievietoja skaņas niedres metāla plāksnes kanālos, tādējādi iegūstot jaunu mūzikas instrumentu, kuru viņš patentēja 1821. gadā ar nosaukumu “Aura”.

H. Bušmana izgudrojums ātri piesaistīja lielu uzmanību. Drīz vien divi vācu uzņēmēji F. Hocs un Kristians Mesners neatkarīgi viens no otra iegādājās H. Bušmana instrumentus un sāka to ražošanu, veicot dažas izmaiņas dizainā. Mūzikas instruments saņēma jaunu nosaukumu - Mundaeoline.

Un nedaudz vēlāk Anglijā Čārlzs Vitstons saņēma patentu instrumenta modelim, ko sauc par “simfoniju”, kurā niedres tika kontrolētas, izmantojot nelielu spiedpogu tastatūru.

Daudzi mūzikas meistari, kuri izrādīja lielu interesi par pūšamajām ērģelēm, pilnveidoja instrumentu savā veidā, ieviešot savus risinājumus aparātā. Tomēr vissvarīgākā dizaina iespēja, kas vēlāk kļuva par standartu Eiropas instrumentiem un tika saukta par "Mundharmonika", bija čehu meistara Džozefa Rihtera instruments. D. Rihtera versijā bija 10 caurumi ar 20 niedrēm, kas bija noregulētas diatoniski un uzstādītas uz divām atsevišķām plāksnēm, kuras tika montētas ciedra koka korpusā. Ermoņiku ražošana uzņēma apgriezienus, uzņēmēji cits pēc cita izveidoja uzņēmumus to izgatavošanai. Tomēr visveiksmīgākais un aktīvākais šajā jautājumā izrādījās pulksteņmeistars no Trosingemas Matiass Honers. Viņš sāka veidot ermoņikas 1857. gadā savās mājās, un pirmajā gadā viņš izgatavoja un pārdeva vairāk nekā 600 instrumentus. Honera bizness pieauga pārsteidzošā ātrumā un īsā laikā kļuva par ermoņiku nozares līderi. Būdams uzņēmīgs uzņēmējs, M. Honers kā mārketinga triku uz instrumentiem uzstādīja plāksnes ar savu vārdu. Ar tik atšķirīgu zīmi un skaistu augstas kvalitātes skaņu Honera ermoņikas bija viegli atpazīstamas un bija ļoti pieprasītas.

19. gadsimta otrajā pusē instruments šķērsoja Atlantijas okeānu un, pateicoties Vācijas emigrantu skaita pieaugumam, stingri nostiprinājās Amerikas kontinentā. ASV gan pieaugušajiem, gan bērniem patika spēlēt ermoņikas. Viņa pat piedalījās pilsoņu karš Ziemeļi un Dienvidi. Turklāt abu pretējo pušu karavīri neliedza sev prieku muzicēt uz instrumenta kauju atpūtas stundās. Ermoņiku popularitāte auga ļoti strauji, par ko liecina mūzikas izdevēju izdotās publikācijas 19. gadsimta 80. gados. mācību līdzekļi par instrumenta spēles apguvi. Ermoņikas bija plaši pieejamas, un to atskaņošanas aizraušanās sasniedza savu kulmināciju, kas galu galā noveda pie tā, ka instruments spēlēja nozīmīgu lomu blūza mūzikas rašanās procesā un pēc tam kļuva par dažādu mūzikas stilu piederību.

Ermoņika ir patiesi unikāls instruments. Viņa vienmēr bija priekšgalā. Pārdzīvojusi vairāk nekā vienu karu, nokļuvusi apšaudē un bombardēšanā, atgādinot karavīriem par viņu mājām, ermoņika paaugstināja viņu morāli. Jauniešu kultūras nemieros viņa vienmēr bija avangardā un atdzima jaunos mūzikas stilos. Un tagad tas ir ļoti populārs dažādu žanru izpildītāju un dažāda vecuma mūzikas cienītāju vidū.

Video: klausieties ermoņiku

Cilnes ermoņikam

"Kādas skaista pasaule! - dziedāja Luiss Ārmstrongs, un mēs nevarējām vairāk vienoties! Viens no izcilākajiem džeza trompetistiem, kuram bija milzīga ietekme uz džeza attīstību un popularizēšanu visā pasaulē, 66 gadu vecumā ierakstīja skaņdarbu “What a Wonderful World”. Piedāvājam analizēt ermoņiku cilnes šim darbam, kas kļuvis par džeza standartu.

Dziesma par vienkāršas lietas Filmu That Make This World Beautiful 1967. gadā izveidoja producents Bobs Tīls un komponists Džordžs Deivids Veiss, kurš sarakstīja dziesmu tekstus. Interesanti, ka sākumā skaņdarbs tika piedāvāts populārajam izpildītājam Tonijam Benetam, taču viņš atteicās. Smaidīgais un dzīvespriecīgais Luiss piekrita, padarot to par žanra klasiku.

Taču radās daudzas grūtības, pirms “What a Wonderful World” atrada savu auditoriju un kļuva par slavenu pasaules hitu, ierindojoties Eiropas un Amerikas topu virsotnēs.

Sākotnēji ierakstu kompānijas ABC producents Lerijs Ņūtons, ar kuru Ārmstrongs parakstīja līgumu jauns albums, traucēja dziesmas ierakstā, neticot tās panākumiem un pieprasot jautrākas, lipīgākas kompozīcijas, nevis lēnas balādes. Viņš nemaz nevēlējās popularizēt dziesmu pat tad, kad tā jau bija ierakstīta, tāpēc ASV tika pārdotas tikai 1000 singla kopijas, un Eiropā to dzirdēja daudzus mēnešus vēlāk, 1968. gadā. Turklāt arvien lielāku popularitāti ieguva tādas jaunās rokgrupas kā The Beatles, ar kurām bija grūti konkurēt mūzikas tirgū.

60. gadi bija ne tikai jauns vilnis mūzikas attīstībā, bet arī politisko protestu un rasu nemieru vilnis Amerikā. Vjetnamas karš, ebreju pogromu draudi, melnādaino iedzīvotāju segregācija, daudzi konflikti sašķēla sabiedrību, un valstij patiešām bija vajadzīga cerība un optimisms.

“Daži no jums jauniešiem man teica: “Ei, tēt, par ko tu runā, kāda brīnišķīga pasaule? Kā ir ar visiem šiem kariem visur, tu tos arī sauc par smukiem?...” Bet kā būtu paklausīties veco tēti minūti? Es domāju, ka tā nav pasaule, kas ir tik slikta, bet gan tas, ko mēs ar to darām, un viss, ko es gribu teikt, ir paskaties, kāda tā varētu būt brīnišķīga pasaule, ja mēs dotu tai iespēju. Mīlestība, bērni, mīlestība. Tas ir viss noslēpums." - teica Luiss Ārmstrongs.

Pasaule ir skaista, un mēs arī visi. Neatkarīgi no mūsu atšķirībām. Luiss Ārmstrongs par to dziedāja un tam ticēja.

"What a Wonderful World" tika iekļauta Grammy slavas zālē 1999. gadā. 2014. gada aprīlī dziesmas digitālā versija tika lejupielādēta vairāk nekā 2 173 000 reižu. "Kāda brīnišķīgā pasaule" ir parādīta daudzās filmās un televīzijā (visslavenākā tā kļuva pēc filmas " Labrīt, Vjetnama" 1988), un to izpildījuši daudzi mākslinieki dažādās interpretācijās (Eva Cassidy, Israel Kamakawiwo'ole, Seline Dion, Sarah Braitman, B.B. King, Engelbert Humperdinck, Kenny G, Nick Cave, Rod Stjuarts un daudzi citi).

Vairāk mūsu apmācības vietnē:

61 harmoniku albums, ko jūs
TOP 12 lūpu krāsas izpildītāji…

Ermoņika ir viens no mūsu laika visizplatītākajiem mūzikas instrumentiem, kas ir ļoti pieprasīts. Šodien ermoņiku var iegādāties ne tikai specializētajos veikalos, bet arī interneta veikalos, starp citu, pēdējā iespēja gadu no gada gūst arvien lielāku popularitāti daudzu interneta lietotāju vidū, jo atšķiras ar to, ka jūs, neatstājot savu mājās, jūs varat veikt pirkumu dažu minūšu laikā un piegādāt to mājās. Tomēr ermoņiku izvēle ir jāuztver nopietni, jo cilvēks, kurš reiz mēģināja iemācīties spēlēt nekvalitatīvu instrumentu, uz ilgu laiku un, iespējams, uz visiem laikiem zaudēs vēlmi apgūt ermoņiku.

Ermoņikas spēles tehnika

Starp citu, ja vēlaties iemācīties spēlēt šo instrumentu, jums būs jāapgūst trīs mēles un lūpu pozicionēšanas pamatmetodes, proti: svilpošana, U-bloķēšana un mēles bloķēšana.

Ir vērts atzīmēt, ka iesācēji ermoņiku spēlētāji mēģina atskaņot vienu noti, izmantojot svilpošanas tehniku, jo to nav tik grūti iemācīties. Tomēr šī tehnika ir ierobežojoša. Lai sāktu spēlēt ar šo paņēmienu, ir jāsavelk lūpas tāpat kā svilpojot. Pēc tam ieņemiet ermoņiku savās lūpās, saglabājot to pozīciju, un pēc tam mēģiniet fokusēt lūpas uz kādu instrumenta caurumu. Un tikai tad ir nepieciešams virzīt gaisa plūsmu caur izvēlēto caurumu.

Attiecībā uz U veida bloķēšanas paņēmienu, lai to izdarītu, mēle ir “salocīta” burtā U. Šajā gadījumā mēles kreisajai un labajai pusei ir jānobloķē visattālākie caurumi.

Bet trešajā tehnikā, lai izolētu caurumu no skaņas reproducēšanas, jums ir jāizmanto mēle un lūpas. Jāpiebilst, ka šī tehnika tiek uzskatīta par populārāko pieredzējušo ermoņiku spēlētāju vidū, jo ar tās palīdzību var viegli pārslēgties no notis uz akordu.

Tādējādi, ja nolemjat iemācīties spēlēt ermoņiku, jums ir saprātīgi jāizvēlas konkrēta tehnika, lai tā patiešām varētu jums palīdzēt. Tomēr papildus atbilstošas tehnoloģijas izvēlei jums būs jāizvēlas sev optimālākais un piemērotākais šī instrumenta veids.

Ermoņiku veidi

Tātad, pirmkārt, jums būs jāizlemj par harmonikas veidu. Mūsdienās izšķir šādus veidus: hromatiskās, diatoniskās, akordu, basu, oktāvas ermoņikas, kā arī tremolo un to hibrīdi. No tām ermoņiku orķestros visbiežāk izmanto basu, akordu un oktāvu ermoņikas.

Kas attiecas uz tremolo ermoņikām, tremolo efekts tajās tiek panākts tāpēc, ka uz katras šāda instrumenta nots divas skaņas niedres ir nedaudz noskaņotas viena pret otru. Turklāt uz šāda veida ermoņiku skaņas ir tikai balti klavieru taustiņi, tāpēc nav neviena taustiņa, kas būtu identisks melnajam klavieru taustiņam. Šī ermoņika ir ļoti vienkārša, tāpēc ikviens ar vismazāko dzirdi var iemācīties to spēlēt. Tomēr trūkstošo piezīmju trūkuma dēļ tā iespējas ir ļoti ierobežotas.

Bet to hromatiskajiem analogiem, gluži pretēji, ir visas hromatiskās skalas skaņas, t.i., ir gan balti, gan melni klavieru taustiņi. Uz šādām ermoņikām var atskaņot gan sarežģītus klasiskos darbus, gan džeza mūziku, taču šeit ir jābūt labai muzikālai izglītībai, tas ir, jāprot perfekti nolasīt notis no nošu lapas un turklāt jābūt diezgan labi sagatavotai. spēlējot diatonisko ermoņiku.

Mūsdienās populārākā un pieprasītākā ir diatoniskā ermoņika. Tajā varat atskaņot gandrīz jebkuru mūziku un jebkurā stilā. Salīdzinot ar iepriekš aprakstītajiem ermoņiku veidiem, tās skaņa ir ļoti bieza un bagātīga. Turklāt diatoniskā ermoņikā ir visas notis, taču, lai to spēlētu, ir jābūt noteiktām prasmēm. Citā veidā to sauc arī par blūzu, taču tas nenozīmē, ka tajā var izpildīt tikai blūzu.

Harmonika (sarunvalodā “(harmonica)”, arfa (no angļu valodas harmonica)) ir izplatīts niedru mūzikas instruments. Ermoņikas iekšpusē atrodas vara plāksnes (niedres), kas vibrē mūziķa radītajā gaisa plūsmā. Atšķirībā no citiem niedru mūzikas instrumentiem ermoņikai nav klaviatūras. Tastatūras vietā tiek izmantota mēle un lūpas, lai izvēlētos caurumu (parasti izkārtoti lineāri), kas atbilst vēlamajai notij.

Izpildītāji

22. febr

B.B.Kings

Mihails PETROVIČS Sokolovs

Ermoņikas visbiežāk tiek izmantotas tādos mūzikas stilos kā blūzs, folks, bluegrass, blūzroks, kantrī, džezs, pops un dažādi tautas mūzikas žanri.

Mūziķi, kurš spēlē ermoņiku, sauc par arperi.