Ilustrators Jurijs Vasņecovs: biogrāfija, radošums, gleznas un ilustrācijas. Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs - padomju mākslinieks
Manuprāt, nav labāka pasaku ilustratora par V. M. Vasņecovu, nu, izņemot varbūt I. Biļibinu. Par viņu nākamajā lapā.
Viktors Mihailovičs Vasņecovs (1848-1926) - viens no pirmajiem krievu māksliniekiem, kurš pārkāpa ierasto žanru robežas un parādīja pasaku pasaule, ko apgaismo tautas poētiskā iztēle. Vasņecovs, viens no pirmajiem krievu māksliniekiem, pievērsās tautas pasaku un eposu tēlu atjaunošanai glezniecībā. Viņa liktenis izvērtās tā, it kā viņam jau iepriekš bija lemts kļūt par krievu pasakas dziedātāju. Viņa bērnība pagāja skarbajā gleznainajā Vjatkas reģionā. Runīgā pavāre, kura stāsta bērniem pasakas, klejojošo cilvēku stāstus, kuri savā mūžā daudz redzējuši, pēc paša mākslinieka vārdiem, "lika man uz mūžu iemīlēt savas tautas pagātni un tagadni, lielā mērā noteica manu ceļu. " Jau darba sākumā viņš radīja vairākas ilustrācijas filmām Mazais kuprītis un Ugunsputns. Papildus pasakām viņam ir darbi, kas veltīti eposu varonīgajiem tēliem. "Bruņinieks krustcelēs", "Trīs varoņi". Slavenā glezna "Ivans Tsarevičs on pelēkais vilks"Rakstīta pēc vienas no slavenākajām un izplatītākajām pasakām, kas reproducēta populāros 18. gadsimta drukājumos.
"Princese-Nesmejana"
Karaliskajos kambaros, prinča pilīs, augstā tornī vicināja princese Nesmejana. Kāda viņai bija dzīve, kāda brīvība, kāda greznība! Visa ir daudz, viss ir tas, ko dvēsele vēlas; bet viņa nekad nesmaidīja, nekad nesmējās, it kā viņas sirds ne par ko nepriecātos.
Šeit ir gan tirgotāji, gan bojāri, gan ārzemju viesi, stāstnieki, mūziķi, dejotāji, jestri un bufoni. Viņi dzied, klaunē, smejas, strinkšķina pa arfu, kurš kurš ir kurā daudz. Un augstā torņa pakājē - vienkārši cilvēki, arī drūzmējas, smejas, kliedz. Un tas viss ir paredzēts princesei, vienīgajai karaliskajai meitai. Viņa skumji sēž uz izgrebta balta troņa pie loga. “Visa ir daudz, ir viss, ko dvēsele vēlas; bet viņa nekad nesmaidīja, nekad nesmējās, it kā viņas sirds ne par ko nepriecātos. Un kas tur ir, patiesību sakot, priecāties, ja neviens ar viņu nekad nerunā no sirds uz sirdi, neviens nenāk klajā ar tīru sirdi?! Visi apkārt tikai trokšņo, tēmē uz suiniekiem, cenšas sevi pasniegt vislabākajā gaismā, un nevienam nerūp pati princese. Tāpēc viņa ir Nesmejana, līdz atnāks vienīgā, ilgi gaidītā, kura bufona vietā dāvās smaidu, vienaldzības vietā siltumu. Un viņš, protams, nāks, jo to pasaka ietekmē.
"Koschejs, nemirstīgais un mīļais skaistums"
Tiklīdz viņam izdevās iziet no pagalma, un Kosčejs ienāca pagalmā: “Ah! - runā. - smaržo krievu izkapts; zinu, ka tev bija Ivans Tsarevičs. - “Kas tu esi, Kosčejs Nemirstīgais! Kur es varu redzēt Ivanu Careviču? Viņš palika blīvos mežos, viskozās dubļos, līdz šim dzīvnieki ir ēduši! Viņi sāka vakariņot; vakariņās mīļotā skaistule jautā: "Saki man, Kosčej Nemirstīgais: kur ir tava nāve?" - “Ko tu gribi, stulbā sieviete? Mana nāve ir iesieta slotā."
Agri no rīta Kosčejs dodas uz karu. Ivans Tsarevičs ieradās pie mīļotās skaistules, paņēma to slotu un spilgti apzeltīja to ar tīru zeltu. Carēvičs tikko bija paguvis aiziet, un Kosčejs iegāja pagalmā: “Ah! - runā. - smaržo krievu izkapts; zinu, ka tev bija Ivans Tsarevičs. - “Kas tu esi, Kosčejs Nemirstīgais! Viņš pats lidoja pa Rusu, pacēla krievu garu - tu smaržo pēc krievu gara. Un kur es varu redzēt Ivanu Careviču? Viņš palika blīvos mežos, viskozās dubļos, līdz šim dzīvnieki ir ēduši! Ir vakariņu laiks; Pati mīļotā Skaistule apsēdās uz krēsla, un viņa nolika viņu uz soliņa; viņš paskatījās zem sliekšņa – tur ir zeltīta slota. "Kas tas?" - Ak, nemirstīgais Kosčejs! Tu pats redzi, kā es tevi godinu; ja tu man esi dārgs, tad arī tava nāve. - "Stulba sieviete! Tad es jokoju, mana nāve ir aizzīmogota ozola tynu.
"Princese varde"
Apsveriet V. Vasņecova gleznas "Dzīres" reprodukciju. (mācību grāmatas 19. lpp.).
Ja iespējams, būtu interesanti šo attēlu salīdzināt ar ilustrāciju, kas tapusi šai I.Biļibina pasakas epizodei.
Ziedu ornamentu ierāmētās Bilibina ilustrācijas ļoti precīzi atspoguļo pasakas saturu. Var redzēt gan varoņu tērpu detaļas, gan pārsteigto bojāru seju izteiksmi, gan pat vedeklu kokošniku rakstu. Vasņecovs savā attēlā nekavējas pie detaļām, bet lieliski atspoguļo Vasilisas kustību, mūziķu entuziasmu, kuri it kā stampā ar kājām deju dziesmas ritmā. Varam nojaust, ka mūzika, pie kuras Vasilisa dejo, ir jautra, draiska. Skatoties uz šo attēlu, jūs jūtat pasakas dabu.
- Kāpēc cilvēki sauc Vasilisu par Gudro? Kādas īpašības cilvēki slavina Vasilisas tēlā?
V. Vasņecova glezna rada vispārināts attēls skaista princese: viņai blakus ir guslari, cilvēki. I.Biļibina ilustrācijā īpaši atainota kāda dzīres epizode: centrā Vasilisa Gudrā, viņas rokas vicinot notiek brīnumi; apkārt cilvēki ir pārsteigti par notiekošo. Šeit ir iespējami dažādi veidi darbi:
1. Mutiski aprakstiet, ko redzat katrā no gleznām (varoņi, iestatījums, izskats apkārtējie cilvēki, viņu noskaņojums, dominējošās krāsas).
2. Salīdziniet Vasiļisas Gudrās tēlu, ko veidojuši Vasņecovs un Biļibins. Vai tā tu iedomājies galvenais varonis pasakas?
"Paklāja lidmašīna"
Tautas fantāzija radīja pasaku par lidojošu paklāju. Jūs redzat divas Vasņecova gleznas ar šo nosaukumu - agrās un vēlās. Pirmajā no tām lepns jauneklis no lidojoša paklāja skatās uz lejā plešas krievu zemes plašumiem. Diskrētā ziemeļu daba kalpoja par fonu mākslinieces gleznai. Upes un ezeri dzirkstī, mežs stāv kā tumša siena, paklāju pavada milzīgi putni. Varoņa noķertais Ugunsputns būrī deg ar spilgtu uguni. Šis audekls stāsta par tautas gudrību, spēku, veiklību. Otrā bilde gaišāka, krāsaināka. Saulrieta spožie stari, kas griežas cauri mākoņu plīvuram, kļuvuši par veiksmīgu bildes fonu. Daba caur mākoņiem ir redzama spilgtā, sulīgā zaļumā, iespējams, tāpēc, ka varoņi nolaidās tai tuvāk. Un meitene ar jaunekli dzirkstošās drēbēs, kas izšūtas ar zeltu, šķiet, nav svešas uz audekla. Viņu jaunās sejas ir skaistas, viņi maigi paklanījās viens otram, personificējot uzticību un mīlestību.
Aļonuška, Sņeguročka, Jeļena Skaistā - šie fiktīvie attēli un Vasņecovam "garā" tuvo sieviešu portreti - Jeļena Prahova, Vera un Elizaveta Grigorjevnas Mamontovs, viņa sievas, meitas, brāļameitas portreti no dažādām pusēm izceļ to, ko sauc par krievu sievieti. dvēsele, kas Vasņecovam kļūst par Tēvzemes, Krievijas, personifikāciju.
Alkonost. Bizantijas un krievu viduslaiku leģendās brīnišķīgs putns, Irijas iedzīvotājs, slāvu paradīze. Viņas seja ir sievišķīga, ķermenis putnveidīgs, balss mīļa, kā pati mīlestība. Dzirdot Alkonosta dziedāšanu, viņš ar sajūsmu var aizmirst visu pasaulē, taču atšķirībā no Sirinas no viņas nav nekāda ļaunuma.
Alkonosts nes olas jūras malā, bet nevis inkubē, bet iegremdē jūras dzīlēs. Šajā laikā septiņas dienas ir mierīgs laiks. Saskaņā ar seno grieķu mītu, Keika sieva Alkione, uzzinot par vīra nāvi, metās jūrā un tika pārvērsta par putnu, kas nosaukta viņas Alkijones (karaliņa) vārdā.
Populārajos apdrukās tas ir attēlots kā pussieviete, pusputns ar lielām daudzkrāsainām spalvām un meitenes galvu, ko aizēno kronis un oreols, kurā dažkārt ievietots īss uzraksts. Papildus spārniem Alkonosai ir rokas, kurās viņa tur debesu ziedus vai saišķi ar paskaidrojošu uzrakstu. Viņa dzīvo uz paradīzes koka, Bujanas salā, kopā ar putnu Sirinu ir salda balss, kā pati mīlestība. Kad viņa dzied, viņa nejūtas pati. Ikviens, kurš dzirdēja viņas brīnišķīgo dziedāšanu, aizmirsīs visu pasaulē. Ar savām dziesmām viņa mierina un paaugstina nākotnes prieku. Šis ir prieka putns.
Bet Sirins, tumšs putns, tumšs spēks, pazemes valdnieka vēstnesis. No galvas līdz viduklim Sirina ir nesalīdzināma skaistuma sieviete, no vidukļa - putns. Ikviens, kurš klausās viņas balsī, aizmirst par visu pasaulē un nomirst, un nav spēka piespiest viņu neklausīties Sirina balsī, un nāve viņam šajā brīdī ir patiesa svētlaime. Dāls slavenajā vārdnīcā paskaidroja šādi: "... mītiskie un baznīcas putni pūces jeb ērgļa pūce, putnubiedēklis; ir populāras izdrukas, kurās attēloti paradīzes putni ar sieviešu sejām un krūtīm"(V. Dāls" Vārdnīca dzīvo liela krievu valoda"). Krievu garīgajos dzejoļos Sirins, nolaižoties no paradīzes uz zemi, apbur cilvēkus ar savu dziedājumu. Rietumeiropas leģendās Sirins ir nelaimīgas dvēseles iemiesojums. Šis ir bēdu putns.
- #1
- #2
Es mīlu Vasņecovu
- #3
ES ATGRIEŠOS JŪSU VIETNĒ, ŠEIT IR DAUDZ INTERESANTA
- #4
ļoti interesanti
- #5
Mīļā Inese Nikolajevna, liels paldies par jūsu pūlēm, par palīdzību stundu sagatavošanā.
- #6
viss ir forši!)))
- #7
Ļoti labi
- #8
- #9
ļoti labs teksts
- #10
Paldies! Šī vietne ir bijusi ļoti noderīga!
- #11
Liels paldies
- #12
liels paldies, ka palīdzējāt īstenot projektu
- #13
Inese Nikolajevna, laipns cilvēks! Liels paldies par palīdzību skolotājiem! Jā, Dievs svētī tevi!
- #14
Paldies par informāciju, esmu ļoti pateicīga!Inese Nikolajevna, tu daudz zini par mākslu.
- #15
Ļoti palīdzēja
- #16
Man patika šī vietne
- #17
Cienījamā Inese Nikolajevna, man nav jāsagatavo nodarbības :), bet vietnes lasīšana ir ļoti interesanta, paldies, ka rūpējaties par bērniem.
Bērnu grāmatas dizains vienmēr ir bijis un vienmēr būs nopietnākais pārbaudījums ilustratoriem mazo kritiķu neuzpērkamā godīguma dēļ. Un mākslinieku darba augstākais novērtējums ir viņu ilustrāciju atpazīstamība, kas paliks atmiņā no bērnības, kad emocijas un pirmie iespaidi vēl nav izdzēsti. dzīves pieredze. 4. aprīlī dzimšanas diena ir māksliniekam, kurš bērnam sagādāja neaizmirstamu tikšanos ar grāmatu - Juriju Aleksejeviču Vasņecovu. Par "pasakainā" mākslinieka darbu lasiet mūsu rakstā.
Aprīļa pirmā diena nosaka galveno toni visam mēnesim — 1. aprīļa dienai. 2.aprīlī pasaulē tiek atzīmēta Starptautiskā bērnu grāmatu diena - svētki bez vecuma ierobežojuma (galu galā "mēs visi nākam no bērnības"), ar obligātu smaidu, siltumu krūtīs un bērnības atmiņu kaudzi. Savukārt 4. aprīlī dzimšanas dienu svin māksliniece, kura tikšanos ar grāmatu padarīja bērnam neaizmirstamu — Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs(1900-1973). Bērnam tik tuvās un saprotamās pasaku tēlu maģiskās pasaules radītājs (galu galā viņa zīmējumi ar dzīvniekiem un putniem tik ļoti izskatās pēc rotaļlietām), mākslinieks tika atzīts par klasiķi bērnu grāmatu jomā. viņa dzīves laikā. Jurijs Aleksejevičs, kura mīļākā lasāmviela līdz sirmam vecumam bija pasakas, sava darba galveno uzdevumu definēja šādi: “Zīmējumos cenšos parādīt stūrīti skaista pasaule dzimtā krievu pasaka, kas bērnos audzina dziļu mīlestību pret tautu, pret mūsu Dzimteni un tās dāsno dabu.
Ju. A. Vasņecovs
"Pasaku" mākslinieks Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs dzimis 1900. gada 4. aprīlī Vjatkā priestera ģimenē, kur arī viņa vectēvs un brāļi bija garīdznieki. Ģimene Jurijs Aleksejevičs bija attālās attiecībās ar slavenajiem krievu gleznotājiem Viktoru un Apolinariju Vasņecoviem, un cits radinieks, folklorists Aleksandrs Vasņecovs, savāca vairāk nekā 350 ziemeļkrievijas tautasdziesmas. Šis fakts daudz saka par atmosfēru ģimenē un par viņas "ģenētisko" talantu.
Ilustrācija P. P. Eršova pasakai “Mazais kuprītais zirgs” J. Vasņecovs
Vjatkas province ir izpelnījusies slavu, pirmkārt, ar saviem rokdarbiem: rotaļlietām, mežģīnēm, mēbelēm un lādei. Mākslinieka māte Marija Nikolajevna bija Vjatkā plaši pazīstama izšuvēja un mežģīņu meistare. Šāds kultūras ģimenes mantojums, tautas, kā pats mākslinieks teica, "bazārs", kultūrvide kļuva par auglīgu augsni viņa talanta attīstībai. Un talants bija patiesi daudzpusīgs (aktivitātes vektors Jura tika definēts ar vārdu "interesanti!"): zēns šuva zābakus, sēja grāmatas, krāsoja savas istabas sienas, kaimiņu slēģus un krāsnis ar sarežģītiem rakstiem un fantastiskiem tautas mākslai raksturīgiem dzīvniekiem. Jau tajā laikā viņa iedvesmas avots bija tautas māksla un folkloras tradīcijas. Vēlāk godātais mākslinieks atzina:
"Es joprojām dzīvoju pēc tā, ko redzēju un atcerējos bērnībā."
Ilustrācija pasakai "Trīs lāči" J. Vasņecovs
Par prieku daudzām bērnu paaudzēm pārņēma mīlestība zīmēt: jauni Jurijs Vasņecovs gadā nolēma kļūt par profesionālu mākslinieku. Loģika ieteica, ko darīt tālāk: 1921. g Jurijs Aleksejevičs ieradās Petrogradā un iestājās Valsts Mākslas muzeja glezniecības fakultātē, kuru veiksmīgi absolvēja 1926. gadā. Tas bija laiks, kad sabiedrībā radās jaunas revolucionāras idejas, un Petrograda kļuva par revolucionāru mākslas ideju inkubatoru. Starp Petrogradas skolotājiem jauniešiem Vasņecovs bija: krievu "sezanists" Osips Brazs, krievu "impresionists" A. Karevs, Aleksandrs Savinovs, krievu avangarda līderi - Mihails Matjušins un supremātiķis Kazimirs Maļevičs. Jautājums par to, kas ir sasniegts J. Vasņecovs glezniecībā, ilgu laiku palika atvērts. Meistara gleznieciskās valodas individuālās iezīmes (mākslinieks tiecās atdzīvināt krievu primitīvisma tradīcijas) 20. gadu “formālistiskajos” darbos liecina par viņa izcilo gleznotāja talantu.
"Dāma ar peli" J. Vasņecovs
Kampaņa pret formālismu, kas sākās tajā laikā, Jurijs Aleksejevičs pilnīgi pamatoti viņš to uztvēra kā brīdinājumu (ideoloģiskās vajāšanas jau bija skārušas viņa grāmatu grafiku) un glezniecību pārcēla hobija kategorijā, kuru uzticēja tikai saviem radiem un tuviem draugiem-māksliniekiem. Viņa darbi (galvenokārt ainavas un klusās dabas) praktiski nevienam nebija zināmi, un tikai pēc mākslinieka nāves tie saņēma cienīgu atzinību personālizstāde Valsts Krievu muzejā 1979. gadā
Grāmatu grafika kļuva par cienīgu alternatīvu glezniecībai. Jaunais mākslinieks V. V. Ļebedeva vadībā sāka veiksmīgi sadarboties ar Valsts izdevniecības bērnu un jauniešu literatūras nodaļu. Jurija Aleksejeviča panākumi bija viņa personiskajās īpašībās, bagātajā iztēlē, kuras tiešais rezultāts bija krievu folkloras - pasaku - tēlu tēmas radošā interpretācija. Jau pagājušā gadsimta 30. gados Ju.Vasņecovs kļuva par slavenu un atpazīstamu V.Bjanki ("Purvs"), P. Eršova ("Kuprainais zirgs"), K. Čukovska ("Apjukums", "Piecdesmit cūkas") bērnu pasaku ilustratoru. "), LN Tolstojs ("Trīs lāči") un smieklīgu litogrāfisku izdruku autors bērniem par tām pašām pasaku tēmām. Ceļojums uz Ziemeļiem 1931. gadā apstiprināja izvēlētā ceļa pareizību. Apelācija uz tautas izcelsmi, izsmalcinātās glezniecības veiksmīgā savienošana ar tautas mākslas tradīcijām radīja Ju.Vasņecova "pasakainās" glezniecības fenomenu, kad ilustrācijas kļūst par sevišķu nozīmi, pakārtojot tekstu sev.
Ilustrācijas J. Vasņecova
Ilustrācijās J.Vasņecova krāsai ir liela nozīme, un šis ir atradums, kam joprojām nav līdzvērtīga. Krāsa kļūst par pirmo alfabētu - “krāsu”, kuru bērns viegli un ar prieku apgūst: vilks ir pelēks, lapsa ir sarkana, zoss ir balta. Un, lai radītu zīmējumu emocionālo noskaņu un uzlabotu attēlu uztveri, mākslinieks izmanto fona krāsu. Šis mākslinieciskā tehnika, kad krāsa kļūst par notiekošās darbības vidi, tika saukta par "burvju laternas principu". Nemitīgi pievēršoties savai "Vjatkas" pasaulei, mākslinieks piešķīra saviem pasaku varoņiem īpašu izteiksmīgumu, ietērpjot tos sava ziemeļu reģiona tērpos: labā kazas māte un kaķu māte elegantos krāsainos svārkos ar mežģīnēm, aizvainotais Zaķis "sasildīja" ar siltu jaku. Un, palīdzot bērniem pareizi novietot akcentus, viņš atstāja ļauno vilku, lapsu un lāci bez drēbēm.
Ilustrācija pasakai "Trīs lāči" J. Vasņecovs
Grāmatu grafika, kaut arī vismīļākā, bija tikai viena viņa darba šķautne. Kara gados vispirms Molotovā un pēc tam Zagorskā, Ju.A.Vasņecovs bija Rotaļlietu institūta galvenais mākslinieks, pasniedza plkst Ļeņingradas skola tēlotājmāksla, veidoja tērpus un dekorācijas izrādēm pēc A. Gorkija lugu motīviem Ļeņingradas teātriem. 1971. gadā pēc zīmējumiem tika izveidota animācijas filma "Terem-Teremok". Ju. A. Vasņecova. Mākslinieka darbs tika augstu novērtēts, viņam tika piešķirti tituli: RSFSR Goda mākslinieks (1946), RSFSR Tautas mākslinieks (1966) un PSRS Valsts balvas laureāts (1971).
Taču mākslinieka augstākā atlīdzība paliek pateicīgā piemiņa par viņa pēcnācējiem.
Šis mākslinieks pierādīja savas prasmes gan gleznu veidošanā, gan izrāžu noformēšanā teātros, gan kā grafiķis. Taču, neskatoties uz to, tieši Jurija Vasņecova pasaku ilustrācijas ieguva īpašu jauno lasītāju mīlestību un atzinību. Tas kļuva par viņa dzīves galveno biznesu. Mēs, bijušie bērni, grāmatu lasītāji, kurās bija ne mazāk aizraujoši skatīties uz šī mākslinieka veidotajām ilustrācijām, nekā kārtot savus pirmos tekstus toreiz, vēl noliktavās, to atceramies tagad.
Ko mēs zinām par Jurija Vasņecova biogrāfiju?
Mākslinieka jaunība
Topošais mākslinieks dzimis 1900. gadā Krievijas pilsētā Vjatkā, priestera ģimenē, kurš kalpoja vietējā katedrālē. Tālas ģimenes saites saistīja šo dzimtu ar citiem Vasņecoviem – māksliniekiem Viktoru un Apolinariem, kā arī slaveno folkloristu, tautasdziesmu kolekcionāru Aleksandru Vasņecovu. Protams, šāds ģimenes mantojums nevarēja neietekmēt mākslinieka turpmāko darbu.
Jurijs Vasņecovs visu savu bērnību pavadīja Vjatkā. Šajā provinces pilsētā darbojās liels skaits rokdarbu darbnīcu un arteļu. Amatniecība bija ļoti dažāda – mēbeles, lāde, rotaļlietas. Jā, un arī pati Jurija mamma rajonā bija pazīstama kā izcila izšuvēja un mežģīņu meistare. Bērnības iespaidi ir visspilgtākie, un tieši tie ietekmē mūsu priekšstatu veidošanos par pasauli, atmiņas, kas mūsos saglabā līdz pat dienu beigām. Dvieļi ar izšūtiem gaiļiem, krievu tautas garā apgleznotas kastes un lādes, spilgtas koka un māla rotaļlietas - auni, lāči, zirgi, lelles... Visi šie attēli nokļuva grāmatu lapās ar slavenā Vasņecova "pasakainajām" ilustrācijām priekš a. iemesls.
Jaunais Jurijs ļoti vēlējās kļūt par mākslinieku - tāpēc 1921. gadā viņš iestājās Petrogradas Valsts brīvās mākslas darbnīcās (saīsināti GSHM) glezniecības nodaļā. Starp Vasņecova skolotājiem ir Osips Brazs, Aleksandrs Savinovs un pat krievu avangardisti Kazimirs Maļevičs un Mihails Matjušins.
Darbs izdevniecībā
Pēc apmācības mākslinieks sāka sadarboties ar slaveno Detgizu, kur gleznotāja un, pēc visa spriežot, izcilā plakāta meistara Vladimira Ļebedeva vadībā radīja savus pirmos šedevrus. Ilustrācijas bērnu grāmatām "Purvs" un "Kuprainais zirgs", kā tagad saka, "padarīja viņam vārdu". Pēc tiem tika izdoti Jurija Vasņecova veidotie Ļeva Tolstoja "Trīs lāči", "Fables in the Faces", "Laduški", "Varavīksnes loka". Paralēli viņš veidoja arī gleznu sēriju, kas veidota tā sauktajā "plakandrukas tehnikā" – bērnu litogrāfijas apdrukas par tradicionālajām folkloras tēmām.
Pēc ceļojuma uz Ziemeļiem 1931. gadā mākslinieks Jurijs Vasņecovs beidzot nostiprināja savu izvēlēto ceļu. Jau būdams visas gleznotāja meistara iemaņas, viņš vēl rūpīgāk pievērsās tautas izcelsmes izpētei.
Jurija Vasņecova glezniecības fenomens
Dodoties ceļojumā uz Krievijas ziemeļu reģioniem, mākslinieks sāka apgūt jaunus amatniecības smalkumus. Tad viņi sāka runāt par "Vasņecova glezniecības fenomenu". Šeit, piemēram, ir viena no klusajām dabām, uz kuras attēlota liela zivs: uz iegarenas, sarkanas paplātes guļ liela zivs ar sudraba zvīņām. Attēls ir stilistiski noformēts tā, ka nav skaidrs, vai tā ir heraldikas zīme, vai tikai paklājs no zemnieku būdas sienas. Sarkanie, melnie un sudrabpelēkie toņi ir pretnostatīti, bet tajā pašā laikā tie līdzsvaro viens otru kopējā klusās dabas mākslinieciskajā plānā.
Augsti novērtējot gan tautas "bazāra" mākslu, gan izsmalcinātās glezniecības kanonus, Jurijs Vasņecovs līdz 1934. gadam radīja tādus audeklus kā "Dāma ar peli", "Klusā daba ar cepuri un pudeli" u.c. Tomēr, baidoties no vajāšanas, ietekmēja tā laika māksliniekus saistībā ar aizsākto kampaņu pret formālismu, Vasņecovs gleznoja to, ko sauc par "uz galda", padarot šo savas gleznas daļu par noslēpumu un rādot attēlus tikai tuviem cilvēkiem.
Tikai pēc viņa nāves Jurija Aleksejeviča Vasņecova darbu izstādēs viņi pilnībā atrada savus fanus. Tad kļuva skaidrs, cik liela ir šī vīrieša dāvana – būdams izcils "bērnu" mākslinieks, viņš bija arī brīnišķīgs 20. gadsimta glezniecības meistars.
Ilustrācijas attēli
Nav nejaušība, ka mākslinieks vēlāk rakstīja, ka vienmēr dzīvojis pēc tā, ko atcerējies no bērnības.
Un tagad, gandrīz tāpat kā Vjatkas rotaļlietas, gudri un svinīgi mākslinieks "ģērbj" savus varoņus. Kaķi un kazas, mātes daudzas ģimenes, viņa ilustrācijās valkā volāniem un mežģīnēm rotātus svārkus. Tā viņi to vada. Bet Zaķis, Lapsas aizvainots - mākslinieks viņam noteikti uzvilcis siltu blūzi, aiz līdzjūtības. Lāčiem un vilkiem, pēc visiem bērniem diezgan saprotamās loģikas, visbiežāk nebija jāvalkā drēbes, jo tie bija bīstami un plēsīgi ienaidnieki visiem pārējiem dzīvniekiem.
Un šeit ir neparasti laipns kaķis:
Es nopirku kaķu pīrāgu
Kaķis izgāja uz ielas
Nopirku bulciņu kaķim.
Vai tev pašam ir
Vai arī nojaukt Borenka?
iekodīšu sev
Jā, es ņemšu arī Borenka.
Ziemā kaķim ir kārtīgi krāsoti filca zābaki, viņam ap kaklu ir uzsieta rozā bantīte, un sieviete staigājošā kaķa pusē trokšņaini priecājas par viņa izskatu, un suns nesteidzas riet. Un vēl tālāk ir mājas ar apsnigušiem jumtiem, ar degošiem logiem, un dūmi no skursteņiem stabā taisni debesīs - tas nozīmē, ka laiks ir mierīgs, bezvējš, skaidrs.
Un cik stulbi ir dzīvot naidā! Šeit sēž divas vārnas, novērsušās viena no otras, saburzītas un skatās dažādos virzienos:
Uz malas, uz šķūnīša
Sēž divas vārnas
Abi izskatās atsevišķi
Beigtas vaboles dēļ
Sastrīdējās.
Un ainava ap šīm skopajām vārnām nepavisam nav tāda kā citās bildēs. Viņš ir daudz skopāks ar krāsām un prieka viņam acīmredzami trūkst.
Jurija Vasņecova ilustrācijās atdzīvojas īpaša pasaule - mājīga, laipna, mierīga. Un neticami krāsains. Tādā pasaulē jebkuram bērnam un varbūt pat pieaugušajam gribēsies palikt ilgāk, lūkoties uz saviem varoņiem, uzlādēties ar viņu garīgo dāsnumu, dzīvot ar viņiem, kaut vai "piparkūkām", bet tādi. aizkustinoši stāsti. Tajā pašā laikā Vasņecova gleznotie dzīvnieki nav mānīgi, bet gan noslēpumaini. Daži kritiķi pat uzskatīja, ka mākslinieks glezno "biedējošus" attēlus, biedējot bērnus.
Un tas ir arī ļoti krieviski: ja tas ir biedējoši, tad tas trīc, skumji, tas ir tik asarains, un, ja tas ir prieks, tad tie noteikti ir svētki visai pasaulei.
Stils un krāsa
Vasņecova zīmējumu emocionalitāti galvenokārt nosaka krāsa, kurai ir izšķiroša loma attēlu uztverē. Tas ir gan dekoratīvs, kas kopumā raksturīgs tautas mākslai, gan poētisks, kas, savukārt, izceļ visus mākslinieka darbus.
Vasņecova ilustrācijas - krāsu ābece bērnam. Viss ir vienkārši, kā pasakā: vilks ir pelēks, zaķis ir balts, lapsa ir sarkana utt. Mākslinieks aktīvi izmanto “burvju laternas” principu, kā šo tehniku dēvē mākslas kritiķi. Darbība notiek uz noteiktas, obligāti svētku, spilgtas fona krāsas (sarkana, dzeltena, zila utt.). Šī vide, kurā varoņi komunicē, pati par sevi ir kompozicionāla, un tajā pašā laikā tas ir tas jaunais spilgtais punkts, kas ir tik nepieciešams bērniem, kuri pāršķir nākamo lappusi, gaidot jaunu pieredzi.
Beidzot
Grāmata, īpaši bērnu rokās, ir lēta, ātri bojājoša prece. Kuram no mums bērnībā nebija Konaševiča ilustrēto "Laiva peld un peld"? Vai arī slavenā "Bagāža" ar Ļebedeva zīmējumiem? Un "Rainbow-Arc" ar Vasņecova brīnišķīgajiem dzīvniekiem ir pilnīgi neiespējami aizmirst. Bet kurš šīs grāmatas "izdzīvoja" līdz mūsdienām? Droši vien tikai ļoti maz. Bet šīs bija pārdomāti izgatavotas, skaisti noformētas, noformētas ērtās lielformāta bērnu grāmatās. Un tie, kam tie vēl ir, lieliski zina, kā tos uztver mūsdienu bērni. Jā, tāpat kā pirms daudziem gadiem pieaugušie – ar prieku un apbrīnu.
Uz Vasņecova spilgtajām, asprātīgajām un izklaidējošajām ilustrācijām izaugušas jau vairākas jauno lasītāju paaudzes, un pats mākslinieks savas dzīves laikā nodēvēts par bērnu grāmatu ilustrāciju klasiķi.
Biogrāfija
Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs (1900-1973) - krievu mākslinieks, ilustrators, grafiķis un gleznotājs. Dzimis priestera ģimenē, ģimenē bija daudz slavenu gleznotāju un mākslinieku - Appolinārs Vasņecovs, kurš attēlo galvenokārt savos audeklos. vēsturiskie sižeti, Viktors Vasņecovs - kurš nav redzējis savus slavenos "Bogatīrus"! - arī attālo radinieku vidū bija folklorists Aleksandrs Vasņecovs, kurš savācis un publicējis vairāk nekā 350 krievu tautas dziesmas, galvenokārt Ziemeļkrievijas. Šāds kultūras ģimenes mantojums nevarēja neietekmēt pēcnācēju un atspoguļojās viņa turpmākais darbs kur saplūda folkloras tradīcijas, humors un groteska.
Jurijs Vasņecovs no jaunības savu dzīvi saistīja ar bērnu grāmatu ilustrāciju. 1928. gadā viņš sāka sadarboties ar lielisko izdevniecību Detgiz, kas vēlāk kļuva par tikpat slaveno Bērnu literatūru. Viņš veidojis lielu skaitu bērnu grāmatu - "Purvs", "Kaķu māja" un "Teremok", "Nozagtā saule" un "Apjukums" un daudzas citas. Paralēli ilustrācijai viņš mācīja Ļeņingradas skolā art, zīmēja pastkartes, veidoja kostīmus un dekorācijas Ļeņingradas teātriem un nodarbojās ar glezniecību. 1971. gadā pēc viņa zīmējumiem tika uzņemta animācijas filma "Terem-Teremok".
Bērnībā mamma man lasīja visas grāmatas un pasakas. Un aukle arī. Stāsts manī ienāca...
Izdevējs man iedod tekstu. Es ņemu to, kas man patīk. Un gadās, ka tajā nav pasakas. Gadās, ka tās ir tikai četras vai pat divas rindiņas, un no tām nevar izveidot pasaku. Un es meklēju pasaku... Es vienmēr atceros, kam grāmata būs.
Pērciet grāmatas ar Jurija Vasņecova ilustrācijām
Attēli
 |
 |
 |
|||
Vārds varavīksnes loka
|
Vārds Vilks un kazas
|
Vārds Ruff bērni
|
 |
 |
 |
|||
Vārds Smikelets
|
Vārds vorkot kaķis
|
Vārds nekad agrāk
|
 |
 |
 |
|||
Vārds Nerātnā kaza
|
Vārds Toms Īkšķis
|
Vārds Lapsa un pele
|
 |
 |
||||
Vārds Varavīksne
|
Vārds Purvs
|
sarunas
"Neskuchny dārzs", 01.2008
Līdz robežai vispārināti, saīsināti attēli tika uzreiz atpazīti un pieņemti kā vietējie - gan bērni, gan pieaugušie. Bija skaidrs, ka tie ir mūsu varoņi, krievi no papēžiem līdz ausīm. Bet ne episki, bet dzīvo kaut kur tuvumā. Raugoties uz mums no krūma apakšas tā, kā izskatās skumjā galotne no Pasakas - jūtīgi un vērīgi.
"Jaunais mākslinieks", Nr.12.1979
Tikai dažiem cilvēkiem izdodas nest bērnības iespaidus visu mūžu tā, kā to darīja Vasņecovs. Mākslinieks gadu gaitā nezaudēja dabas uztveres tiešumu; spilgti atcerējās tautas svētki. "Es visu atceros it kā patiesībā! .. Es visu atceros tā, acīmredzot, es ne tikai izskatījos - es iekļuvu visā, un ne tikai tā. Bet nožēloju, ka ne viss palika atmiņā, visu rūpīgi neapskatīju. Man vajadzēja skatīties vairāk... Tur bija daudz unikāla skaistuma! - šajos vārdos saskata vecmeistara gudrību, viņa dvēseles atvērtību dzīves skaistumam. laimīgs cilvēks tur bija Jurijs Aleksejevičs Vasņecovs, jo viņš izbaudīja bērnību un ienesa šo prieku savos darbos; viņa prieks un laime kļuva par citu cilvēku – pieaugušo un bērnu – īpašumu.
Pasākumi
17.03.2014
Bērnu grāmatu dienu ietvaros Sanktpēterburgas Grāmatu grafikas bibliotēkā 20.martā plkst.19.00 tiek atklāta izstāde "Pirmskara DETGIZ mākslinieki". Izstādē apskatāmas pirmskara laika grāmatu grafikas meistaru ilustrācijas, skices, nospiedumi, litogrāfijas, vāki, grāmatas.
Vasņecovs Jurijs Aleksejevičs (1900-1973)- grafiķis, gleznotājs, tautas mākslinieks RSFSR (1966). Mācījies Mākslas akadēmijā (1921-26) pie A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.
Vasņecova darbu iedvesmojusi krievu folkloras poētika. Slavenākās bija ilustrācijas krievu pasakām, dziesmām, mīklām (L. N. Tolstoja "Trīs lāči", 1930; krājums "Brīnuma gredzens", 1947; "Fabulas sejās", 1948; "Laduški", 1964; loka , 1969, PSRS Valsts projekts, 1971). Veidojis atsevišķas krāsu litogrāfijas ("Teremok", 1943; "Zaikina būda", 1948).
Pēc Vasņecova nāves kļuva zināmas viņa izsmalcinātās gleznieciskās stilizācijas primitīvā garā ("Dāma ar peli", "Klusā daba ar cepuri un pudeli", 1932-1934)
Vārds māksliniekam Vasņecovam Yu.A.
- "Es esmu tik pateicīgs Vjatkai - savai dzimtenei, bērnībai - es redzēju skaistumu!" (Vasņecovs Yu.A.)
- “Es atceros pavasari Vjatkā. Straumes plūst, vētrainas kā ūdenskritumi, un mēs, puiši, laižam laivas... Pavasarī atklājās jautrības gadatirgus - Svilpotājs. Gadatirgū eleganti, jautri. Un kas tur ir! Māla trauki, podi, krinki, krūzes. Mājas drēbju galdauti ar visādiem rakstiem... Man ļoti patika Vjatkas rotaļlietas no māla, koka, ģipša zirdziņi, gaiļi - viss ir interesanti krāsaini. Karuseļi gadatirgū ir pērlēs, visi dzirksti - zosis, zirgi, pajūgi, un akordeons noteikti spēlēs ”(Ju.A. Vasņecovs)
- “Zīmējiet, rakstiet to, kas jums patīk. Paskatieties apkārt vairāk ... Jūs nevarat pateikt visu briesmīgi, uzzīmējiet to. Kad daudz ko dara, uzzīmē, tad rodas naturālisms. Teiksim, zieds. Ņem to, bet pārstrādā - lai tas ir zieds, bet savādāks. Kumelīte nav kumelīte. Man patīk neaizmirstami to ziluma dēļ, dzeltens plankums vidū. Ielejas lilijas ... Kad es tās smaržoju, man šķiet, ka esmu karalis ... ”(Vasņecovs Yu.V. No padomiem jaunajiem māksliniekiem)
- (Vasņecovs Yu.A.)
- “Savos zīmējumos es cenšos parādīt savas dzimtās krievu pasakas skaistās pasaules stūrīti, kas bērnos audzina dziļu mīlestību pret cilvēkiem, pret mūsu dzimteni un tās dāsno dabu” (Ju.A. Vasņecovs)
- Uz jautājumu, kāda bija visdārgākā dāvana, ko saņēmis, mākslinieks atbildēja: “Dzīve. Dzīve man dota"
Jurijs Vasņecovs dzimis 1900. gada 4. aprīlī senajā Vjatkas pilsētā priestera ģimenē. Gan viņa vectēvs, gan tēva brāļi piederēja garīdzniecībai. Yu.A. Vasņecovs bija attāli saistīts ar un. Tēva Aleksija Vasņecova lielā ģimene dzīvoja divstāvu mājā pie katedrāles, kur kalpoja priesteris. Jurai ļoti patika šis templis - tā grīdas čuguna flīzes, raupjas, lai pēda neslīdētu, milzīgs zvans, ozolkoka kāpnes, kas veda uz zvanu torņa virsotni ...
Mīlestību pret puķaino tautas kultūru mākslinieks uzsūcis dzimtajā vecajā Vjatkā: "Es joprojām dzīvoju pēc tā, ko redzēju un atcerējos bērnībā."
Visa Vjatkas province bija slavena ar rokdarbiem: mēbelēm, lādei, mežģīnēm, rotaļlietām. Jā, un pati māte Marija Nikolajevna bija cēla mežģīņu izšuvēja, labi pazīstama pilsētā. Mazā Jura piemiņai mazā Jura atmiņā paliks gan ar gaiļiem izšūti dvieļi, gan apgleznotas kastītes, daudzkrāsaini māla un koka zirdziņi, jēri košās biksēs, dāmu lelles – "no sirds, no dvēseles krāsotas". uz visu atlikušo mūžu.
Viņš pats, būdams zēns, krāsoja savas istabas sienas, slēģus un krāsnis kaimiņu mājās ar spilgtiem rakstiem, ziediem, zirgiem un fantastiskiem dzīvniekiem un putniem. krievu valoda tautas māksla viņš zināja un mīlēja, un tas vēlāk palīdzēja viņam uzzīmēt pārsteidzošās ilustrācijas pasakām. Un kostīmi, ko valkāja viņa dzimtajos ziemeļu reģionos, un zirgu svētku tērpi, un koka grebumi uz logiem un būdiņu lieveņiem, un apgleznoti griežamie ritenīši un izšuvumi - viss, ko viņš redzēja jau no agras bērnības, noderēja. viņam par pasakainiem zīmējumiem. Bērnībā viņam patika visa veida roku darbs. Viņš šuva zābakus un sēja grāmatas, mīlēja slidot un lidot ar pūķi. Vasņecova mīļākais vārds bija "interesants".
Pēc revolūcijas visas priesteru ģimenes, tostarp Vasņecovu ģimene (māte, tēvs un seši bērni), burtiski tika izliktas uz ielām. “... Tēvs vairs nekalpoja katedrālē, kas bija slēgta ... un viņš vispār nekur nekalpoja ... Viņam nāktos krāpties, nolikt savu cieņu, bet tad atklājās lēnprātīgs gara stingrība. : viņš turpināja staigāt sutanā, ar krūšu krustu un gariem matiem, ”atceras Jurijs Aleksejevičs. Vasņecovi klīda pa dīvainiem stūriem un drīz vien nopirka nelielu māju. Tad man nācās to pārdot, viņi dzīvoja bijušajā pirtī ...
Jurijs 1921. gadā devās meklēt laimi uz Petrogradu. Viņš sapņoja kļūt par mākslinieku. Brīnumainā kārtā viņš iekļuva Valsts mākslas muzeja (vēlāk Vkhutemas) glezniecības nodaļā; sekmīgi pabeidza studijas 1926. gadā.
Viņa skolotāji bija pati trokšņainā metropole Petrograda ar Eiropas pilīm un Ermitāžu, kas ir pilna ar pasaules dārgumiem. Viņiem sekoja daudzu un dažādu skolotāju rinda, kas jaunajam provinciālim atvēra glezniecības pasauli. Viņu vidū bija akadēmiski labi sagatavotais Osips Brazs, Aleksandrs Savinovs, krievu avangarda līderi - “ziedu gleznotājs” Mihails Matjušins, suprematists Kazimirs Maļevičs. Un 20. gadu "formālistiskajos" darbos Vasņecova gleznieciskās valodas individuālās īpašības liecināja par iesācēju mākslinieka neparasto talantu.
Darba meklējumos jaunais mākslinieks sāka sadarboties ar Valsts izdevniecības bērnu un jauniešu literatūras nodaļu, kur mākslinieciskajā vadībā V.V. Ļebedevs ar prieku nokļuva krievu folkloras - pasaku - tēmu un tēlu interpretācijā, kurās vislabāk tika apmierināta viņa dabiskā tieksme pēc humora, groteskas un labas ironijas.
20. gadsimta 30. gados viņš bija slavens ar ilustrācijām K.I. grāmatām "Purvs", "Kuprainais zirgs", "Piecdesmit cūkas". Čukovskis, "Trīs lāči" L.I. Tolstojs. Tajā pašā laikā viņš izgatavoja izcilas - gudras un aizraujošas - litogrāfijas izdrukas bērniem, pamatojoties uz tiem pašiem sižeta motīviem.
Mākslinieks izgatavoja pārsteidzošas ilustrācijas Ļeva Tolstoja pasakai "Trīs lāči". Liela, baisa, kā apburts mežs, un lāča būda ir par lielu mazai apmaldījušās meitenei. Un arī ēnas mājā ir tumšas, rāpojošas. Bet tad meitene aizbēga no lāčiem, un attēlā uzreiz kļuva gaišs mežs. Tāpēc mākslinieks galveno noskaņu nodeva ar krāsām. Interesanti vērot, kā Vasņecovs ģērbj savus varoņus. Eleganti un svinīgi - māsu māte-Kaza, māte-Kaķis. Viņš viņiem noteikti dāvinās krāsainus svārkus volānos un mežģīnēs. Un viņš nožēlos aizvainoto Lapsa Zaķi, uzvilks siltu jaku. Vilki, lāči, lapsas, kas traucē dzīvot labiem dzīvniekiem, māksliniece centās nepārģērbties: viņi nebija pelnījuši skaistas drēbes.
Tā, turpinot sava ceļa meklējumus, mākslinieks iekļuva bērnu grāmatu pasaulē. Tīri formāli meklējumi pamazām deva vietu tautas kultūrai. Mākslinieks arvien vairāk atskatījās uz savu "Vjatkas" pasauli.
Ceļojums uz Ziemeļiem 1931. gadā viņu beidzot pārliecināja par izvēlētā ceļa pareizību. Viņš pievērsās tautas avotiem, kas jau bija pieredzējuši mūsdienu gleznu valodas smalkumos, kas radīja fenomenu, ko tagad varam saukt par Jurija Vasņecova glezniecības fenomenu. Klusā daba ar lielu zivi pilnībā liecina par jaunajām spilgtajām tendencēm Vasņecova darbos.
Uz mazas sarkanas paplātes, to pa diagonāli šķērsojot, guļ liela zivs, kas mirdz ar sudraba zvīņām. Attēla savdabīgā kompozīcija līdzinās heraldiskai zīmei un reizē tautas paklājam uz zemnieku būdas sienas. Ar blīvu viskozu krāsainu masu mākslinieks sasniedz pārsteidzošu attēla ticamību un autentiskumu. Sarkanā, okera, melnā un sudrabpelēkā plakņu ārējās opozīcijas ir tonāli līdzsvarotas un piešķir darbam monumentālas glezniecības sajūtu.
Tātad grāmatu ilustrācijas bija tikai viena viņa darba puse. Vasņecova galvenais dzīves mērķis vienmēr ir bijis glezniecība, un uz šo mērķi viņš gāja ar fanātisku neatlaidību: strādāja patstāvīgi, mācījās K.S. vadībā. Malēvičs Ginkhukā, studējis Viskrievijas Mākslas akadēmijas aspirantūrā.
1932.-34.gadā viņš beidzot radīja vairākus darbus ("Dāma ar peli", "Klusā daba ar cepuri un pudeli" u.c.), kuros pierādīja sevi kā ļoti lielu meistaru, kurš veiksmīgi apvienoja sava laika izkopto glezniecisko kultūru ar tautas "bazāra" mākslas tradīciju, ko viņš novērtēja un mīlēja. Bet šī vēlākā pašapziņa sakrita ar tajā laikā aizsākto kampaņu pret formālismu. Baidoties no ideoloģiskās vajāšanas (kas jau bija skārusi viņa grāmatu grafiku), Vasņecovs glezniecību padarīja par slepenu nodarbošanos un rādīja to tikai tuviem cilvēkiem. Savās ainavās un klusajās dabās, motīvos uzsvērti nepretenciozajās un gleznieciskās formas ziņā ārkārtīgi izsmalcinātajās, viņš sasniedza iespaidīgus rezultātus, savdabīgi atdzīvinot krievu primitīvisma tradīcijas. Bet šie darbi praktiski nevienam nebija zināmi.
Kara gados, vispirms pavadījis Molotovā (Permā), pēc tam Zagorskā (Sergiev Posad), kur viņš bija Rotaļlietu institūta galvenais mākslinieks, Vasņecovs izpildīja poētiskas ilustrācijas S.Ya. Marshak (1943), un pēc tam viņa paša grāmata "Kaķu māja" (1947). Jauni panākumi viņam atnesa ilustrācijas folkloras krājumiem "Brīnumainais gredzens" (1947) un "Fabulas sejās" (1948). Vasņecovs strādāja ārkārtīgi intensīvi, daudzkārt mainot sev dārgās tēmas un tēlus. Savdabīgs viņa ilggadējās darbības rezultāts kļuva plaši izplatīts slavenas kompilācijas"Ladushki" (1964) un "Varavīksnes loka" (1969).
Vasņecova spilgtie, izklaidējošie un asprātīgie zīmējumi atraduši, iespējams, organiskāko krievu folkloras iemiesojumu, uz tiem izaugusi ne viena vien jauno lasītāju paaudze, un viņš pats savas dzīves laikā atzīts par klasiķi bērnu grāmatu jomā. Krieviski Tautas pasaka viss ir negaidīts, nezināms, neticams. Ja ir biedējoši, tad trīc, ja prieks ir svētki visai pasaulei. Tā nu mākslinieks savus zīmējumus grāmatai "Varavīksnes loka" veido košus, svinīgus – tagad lapa ir zila ar košu gaili, tad sarkana, un uz tās ir brūnais lācis ar bērza zizli.
Mākslinieka grūtā dzīve atstāja neizdzēšamas pēdas viņa attiecībās ar cilvēkiem. Parasti lētticīgs un maigs raksturs, jau būdams precējies, viņš kļuva nesabiedrisks. Viņš nekur neizstādījās kā mākslinieks, nekur neuzstājās, atsaucoties uz divu meitu audzināšanu, no kurām viena, vecākā, Elizaveta Jurjevna, vēlāk kļuva par slavenu mākslinieku.
Izbraukšana no mājām, tuvinieki, pat uz īsu brīdi, viņam bija traģēdija. Jebkura šķiršanās no ģimenes bija nepanesama, un diena, kad viņiem bija jādodas ceļā, bija sabojāta diena.
Pirms iziešanas no mājas Jurijs Aleksejevičs pat izlaida asaru no skumjām un ciešanām, taču neaizmirsa katram zem spilvena nolikt kādu dāvanu vai mīļu nieciņu. Pat draugi pamāja ar roku šim mājiniekam - cilvēks, kas vēlas izcilu mākslu, ir prom!
Pasakas līdz sirmam vecumam palika Jurija Aleksejeviča iecienītākais lasījums. Un mana mīļākā nodarbe ir rakstīšana eļļas krāsas klusās dabas, ainavas, ilustrēt pasakas, un vasarā makšķerēt upē, noteikti izmantojiet ēsmu.
Tikai dažus gadus pēc mākslinieka nāves viņa gleznas tika parādītas skatītājiem izstādē Valsts krievu muzejā (1979), un kļuva skaidrs, ka Vasņecovs bija ne tikai skaists. grāmatu diagramma, bet arī viens no izcilākajiem krievu 20. gs.
Vasņecovs Jurijs Aleksejevičs
