Literāro meklējumu izcelsme un būtība abstrakti. Garīgo meklējumu tēma 20. gadsimta krievu literatūrā

1917. gada oktobra tēls, kas noteica 20. gadu literārā procesa atspoguļojuma raksturu, ilgus gadus bija ļoti viendimensionāls un vienkāršots. Viņš bija monumentāli varonīgs, vienpusēji politizēts. Tagad lasītāji zina, ka līdzās “revolūcijai - strādnieku un apspiesto svētkiem” bija vēl kāds tēls: “nolādētās dienas”, “kurlie gadi”, “nāvējošā nasta”. Slavenais literatūrzinātnieks E. Knipovičs atgādināja. : "Kad man tagad jautā, kā es varu īsi definēt tā laika sajūtu, es atbildu: "Aukstas, slapjas kājas un prieks." Pēdas ir slapjas no slīdošām zolēm, prieks par to, ka pirmo reizi mūžā redzēju sev visapkārt visā pasaules platumā. Bet šis prieks nebija universāls. Tāpat nevajadzētu domāt, ka tie, kas būtībā bija daļa no notiekošās realitātes un ticēja viens otram, nestrīdējās savā starpā. Viņu strīds ir laika zīme, tā ir radošo iespēju zīme, par tiem revolūcijas izvirzītajiem spēkiem, kuri gribēja sevi realizēt un nostiprināt savus uzskatus. Jūsu izpratne par topošo padomju kultūru.” Šīs atmiņas ir atslēga, lai izprastu 20. gadu literāro situāciju. Un paši rakstnieki, kas dzīvoja un strādāja tajā grūtajā laikā, kļūs par jums uzticamiem palīgiem un ceļvežiem. Sāpīgs jautājums: "Pieņemt vai nepieņemt revolūciju?" – apzīmēja daudzus tā laika cilvēkus. Katrs uz to atbildēja savādāk. Taču sāpes par Krievijas likteni dzirdamas daudzu autoru darbos.

Dzeja. Andreja Belija dzejoļi vislabāk raksturo situāciju, kas valdīja valstī, daiļradē.Mūsdienīgs skatījums uz 20. gadu dzeju par Oktobra revolūciju, uz dzejnieku figūrām, kuri 20. gadsimtu redzēja pavisam savādāk nekā pirms revolūcijas. jauna pieeja daudzu darbu izpratnei . Revolūcijas pievilkšanās spēki un vienlaikus šokēšana par tās smagumu, sāpju dziļumu cilvēkam un tajā pašā laikā apbrīnu par visiem, kas revolūcijā palika cilvēcīgi, ticība Krievijai un bailes par tās ceļu radīja pārsteidzošu. krāsu un paņēmienu kompozīcija daudzu darbu visos līmeņos. Jaunas problēmas piespieda mūs atjaunināt savu poētiku. 20. gadu dzeja: 1. Proletārietis: tradicionālais varonis - varonis "mēs" (masu varonis), situācija - revolūcijas aizstāvēšana, jaunas pasaules veidošana, žanri - himna, maršs, simbolika - emblēmas pastmarkas nozīmē, aizguvumi simbolikas līmenī , ritms, maksimālā abstrakcija. Pārstāvji: V. Kņazevs, I. Sadofjevs, V. Gastajevs, A. Maširovs, F. Škuļevs, V. Kirillovs 2. romantiskā dzeja. Pārstāvji: Tihonovs, Bagritskis, Svetlovs 3. Kultūras dzeja (veidojas līdz 17 gadu vecumam) Pārstāvji: Ahmatova, Gumiļovs, Hodasevičs, Severjaņins, Vološins. 4.Filozofiskās ievirzes dzeja. Pārstāvji: Hļebņikovs, Zabolotskis.



Proza. 20. gadu sākums literatūrā iezīmējās ar pastiprinātu uzmanību prozai. Viņai bija priekšrocības pirmā padomju žurnāla “Krasnaya Nov”, kas tika izdots kopš 1921. gada vasaras, lappusēs. Vēstures notikumi notikumi, kas notika mums apkārt, skāra ikvienu un prasīja ne tikai emociju izpausmi, bet arī izpratni. 20. gadu padomju proza ​​nebija viendabīga ne savā parādīšanās brīdī, ne vēlāk, lasītāja uztveres procesā. Oficiālā literatūra: revolūcijas dalībnieks ir tipisks varonis, viņa revolūcijas ceļš ir savas cilvēciskās personības radīšana caur saikni ar revolūciju. Izmaiņas runā un domās. (Fadejevs “Iznīcināšana”, Furmanovs “Čapajevs”) Varoņi ir vērsti uz sociālajām un šķiriskajām vērtībām. Kritēriji: sarkans - labs, balts - slikts, nabadzīgs - labs, bagāts - slikts. Cilvēki tiek attēloti kā masa, izmantojot revolūcijas apziņu. (Serafimoviča “Dzelzs straume”) Neoficiālā literatūra: varonim ir cits ceļš, viņu evolūcija ir revolūcijas pārdomāšana. Revolūcijas fakts nav obligāts nosacījums, lai to pieņemtu kā vērtību. Varoņi ir cilvēki, kuriem ir atšķirīga vērtību orientācija un kuri novērtē universālas cilvēku kategorijas (prieks, bēdas, dzīvība, nāve). Uzsvars uz personību. (Platonovs "Chevengur") Distopijas žanra attīstība. Zamjatins "Mēs". Humora un satīras attīstība. Zoščenko stāsti, Ilfa un Petrova romāni.

Žurnālistika.Šodien, kad notiek izšķiroša daudzu konfliktu pārskatīšana mūsu valsts vēsturē, mums rūpīgi jāielūkojas, kā pirmsoktobra perioda literatūras un mākslas nozīmīgākās personas uztver un novērtē 1917. gada notikumus. Šie cilvēki, kas lielā mērā bija sava laika cilvēciskā, pilsoniskā un mākslinieciskā sirdsapziņa, paredzēja un paredzēja briesmas un traģēdijas, kas var rasties visu tradicionālo dzīves pamatu vardarbīgas iznīcināšanas rezultātā. Žurnālistika ir literatūras neatņemama sastāvdaļa. ir žanrs literārie darbi, stāvot krustojumā daiļliteratūra un zinātniskā (sociāli politiskā) proza. Žurnālistikas galvenais mērķis ir audzināt sabiedriski nozīmīgu un faktiskās problēmas mūsdienu dzīvi, viņa pieņem oratorisko vārdu, viņas stilu raksturo paaugstināta un atvērta emocionalitāte.Visi rakstnieki meklē 1917. gada katastrofas pirmsākumus, barbarisko attieksmi pret kultūras mantojums, viņi runā par inteliģences vainu, kas aizmirsa atgādināt tautai, ka arī viņiem ir pienākumi un atbildība par savu valsti. Un V. Koroļenko, un I. Buņins, un M. Gorkijs sarkastiski vērtē jaunas sistēmas uzspiešanu, vardarbības faktus, oriģinālās domas aizliegumu. Viņi aicina rūpīgi izturēties pret valsts un tautas kultūras mantojumu. Gorkijam revolūcija ir “krampji”, kam jāseko lēnai virzībai uz mērķi, ko nosaka revolūcijas akts. I. Buņins un V. Koroļenko revolūciju uzskata par noziegumu pret tautu, nežēlīgu eksperimentu, kas nevar nest garīgu atmodu. Cilvēki. M. Gorkijs viņā saskatīja mežonīgu, nesagatavotu masu, kurai nevarēja uzticēt varu. Buņinam cilvēki tika sadalīti tajos, kurus sauc par "Nikami aplaupīšanu", un tajos, kas nes gadsimtiem senas krievu tradīcijas. V. Koroļenko apgalvo, ka tauta ir organisms bez mugurkaula, mīksts un nestabils, nepārprotami maldīgs un ļaujas aiznest uz melu un negodprātības taku. Vēstures notikumi, kas sekoja 1917. gada oktobrim, daudziem rakstniekiem lika mainīt uzskatus: M. Gorkijs bija spiests pielāgoties boļševiku ideoloģijai. I. Buņins un V. Koroļenko vēl vairāk apstiprinājās savā pārliecībā un neatzina Padomju Krieviju līdz savu dienu beigām.

Dramaturģija. 20. gadu drāmas vadošais žanrs bija varoniski romantiskā luga. V. Bila-Belocerkovska “Vētra”, K. Treņeva “Jarovaja mīlestība”, B. Lavreņeva “Lūzums” – šīs lugas vieno episkā plašums, vēlme atspoguļot masu noskaņojumu kopumā. Šo darbu pamatā ir dziļš sociāli politisks konflikts, vecā “lūzuma” un jaunas pasaules dzimšanas tēma. Kompozīcijas ziņā šīm lugām raksturīgs plašs laika gaitā notiekošā atspoguļojums, daudzu ar galveno sižetu nesaistītu sānu līniju klātbūtne un darbības brīva pārnešana no vienas vietas uz otru.

31. F. Tjutčeva vārdi. - Neparasts talants un agrīna karjera - Vēlā slava - Neparasti ilga uzturēšanās prom no mājām (22 gadi).

Iepazīšanās un komunikācija ar izciliem Krievijas un Eiropas kultūras pārstāvjiem.- Traģiskie likteņi dzejnieka mīļajiem.” viena no centrālajām tēmām Tjutčeva nobriedušajos lirikas tekstos bija mīlestības tēma. Mīlestības lirika atspoguļoja viņa personīgo, kaislību, traģēdiju, vilšanās pilno dzīvi.T. daiļradē atklājas viena no romantiskās attieksmes, pasaules uzskata un cilvēka dzīves traģiskuma izjūtas pusēm. T. domāšanas katastrofisms ir saistīts ar domu, ka patiesas zināšanas par pasauli cilvēkam ir pieejamas tikai nāves, šīs pasaules iznīcināšanas brīdī. Politiskās katastrofas un civilās vētras atklāj dievu plānus. Tuvojoties noslēpumam, tas netiek atklāts, priekškars, kas atdala zināmo no nezināmā, tikai nedaudz atveras. Pilnīgi neizzināma ir ne tikai pasaule, bet arī mūsu pašu dvēsele. Komunikācija ar citiem un sapratne principā nav iespējama. Ne tikai civilizācija, bet arī daba tās pašreizējās formās ir lemta iznīcībai. Cilvēks naktī paliek viens ar haosu, šajos brīžos viņš apzinās sevi bezdibeņa malā. T. Pamatojoties uz Šellinga filozofiju. Cilvēks ir dabas sapņi, nenozīmīgi putekļi, domājoša niedre, viņš nāca no haosa un ieies haosā. Tjutčeva dzeja ir kontrasta dzeja. Kontrasts starp haosu un telpu, dienu un nakti, dienvidiem un ziemeļiem. Ziemeļi ir miega valstība, kustību trūkums, izzušanas simbols. Dienvidi ir svētlaimīgs reģions, ko raksturo dzīves intensitāte, ir laika pārpilnība. T. raksturo vēlme ierobežot telpu. Mīlestības koncepcija. Mīlestība ir liktenīgs divu siržu duelis, kurā iet bojā vājie. Mīlestības laime ir īslaicīga, tā nevar izturēt likteņa sitienus, pati mīlestība tiek uztverta kā likteņa teikums. Mīlestība nepaaugstina vai humanizē, tā ir saistīta ar asarām un sāpēm. Tādas ir bendes un upura attiecības. Ainavu teksti. Ideālisma filozofijā skaistuma, harmonijas un skaistuma pasaule ir cieši saistīta ar dabas pasauli. Tjutčeva attieksme pret dzīvajām būtnēm izpaužas vārdos: “Tas nav tas, ko tu domā, daba...”. T. velk paralēles starp cilvēka dzīvi un dabas dzīvi. Daba ir prieka, harmonijas, diženuma avots.

AVOTA ŪDENI Sniegs vēl laukos balts, Un pavasarī ūdeņi trokšņo - Tie skrien un modina aizmigušo krastu, Skrien un spīd un kliedz... Kliedz uz visiem galiem: “Pavasaris nāk, pavasaris nāk. , Mēs esam jaunā pavasara vēstneši, Viņa mūs sūtīja uz priekšu! Nāk pavasaris, nāk pavasaris, Un maija klusajās, siltajās dienās aiz tā jautri drūzmējas rožaina, gaiša apaļa deja!..

32. Recenzijas tēmu izpētes metodika un saistība ar monogrāfiju.

Pārskatiet tēmas Strukturāli kurss uz vēsturiskā un literārā pamata ietver ne tikai monogrāfiskas, bet arī ar tām cieši saistītas apskates tēmas: ievada un vispārināšanas, noteikta sociāli literārā procesa perioda raksturojumu, īsas atsauksmes. Pārskatīšanas tēmas ietver īsa analīze literārie teksti, informācija par kultūras attīstību, kritiku, par atsevišķiem rakstniekiem. Visbiežāk apskata tēma tiek atklāta nodarbībā-lekcijā ar sarunas elementiem, dialogu, izteiksmīgu lasīšanu un patstāvīgām prezentācijām. Skolotājs saskaras ar uzdevumu apvienot visu materiālu, arī vizuālo materiālu, piešķirot tam tematisko saskaņotību un pilnīgumu.

Pasniedzēja recenzijas lekcija tiek apvienota ar darbu pie mācību grāmatas, organizējot rakstnieku stila novērošanu un pilnveidojot literāro darbu analīzes prasmes. Sarežģītība literārais materiāls un tā salīdzinoši lielais apjoms prasīs palielināt patstāvīgo un individuālo uzdevumu īpatsvaru. Gatavojoties nodarbībai, tiek izmantoti literatūras, mākslas un literatūrkritikas žurnāli. pēdējos gados. Būtisks šādas nodarbības elements ir lekcijas plāna un tēžu pierakstīšana, vairāku studentu individuāli sagatavotu materiālu izmantošana. Būtiski, ka 11. klases aktivitātes raksturo: sākotnējās uztveres spontanitātes un emocionalitātes apvienojums ar vispārinājuma dziļumu, ar spēju pārzināt literatūras vēsturi un teoriju. Ne mazāk svarīga ir apelācija uz literārā teksta tēlaino konkrētību, studenta spēju dot morāli estētisku vērtējumu darbam kopumā. Tas ļauj spriest par mācību procesa ietekmi uz skolēna personības veidošanos, uz viņa garīgā pasaule. Lasītāja interešu attīstība seko emocionālās un estētiskās baudas savienojuma līnijai ar vispārinājuma dziļumu. Monogrāfiskās tēmas centrā- rakstnieks un viņa darbi: viens vai vairāki darbi tiek pētīti tekstuāli. Materiāli par rakstnieka dzīvi un daiļradi programmā visbiežāk tiek prezentēti esejas veidā. Ja vidējās klasēs skolēni saņem informāciju par atsevišķiem rakstnieka dzīves aspektiem, kas ir tieši saistīti ar apgūstamā darba lasīšanu un analīzi, tad augstākajās klasēs darbs pie biogrāfijas ir vērsts uz vēsturiskā un literārā procesa izpratni, mākslas pasaule rakstnieks. Īpaši svarīga ir materiālu atlase un sakārtošana, memuāru un rakstnieka portretu izmantošana. Daudzi valodu skolotāji koncentrējas uz "tikšanos ar rakstnieku", uz dzīvīgu emocionālu izskatu, uz rakstnieka darbu biogrāfisko materiālu. Biogrāfisko nodarbību vadīšanas forma ir daudzveidīga: stunda-lekcija, patstāvīgie skolēnu referāti, darbs no mācību grāmatas, neklātienes ekskursijas, nodarbības-koncerti, nodarbības-panorāmas. Iestudējums ir svarīgs problemātiski jautājumi, darbs pie plāna, literāro tekstu izmantošana. Lai noņemtu mācību grāmatas spīdumu, ideja par rakstnieka personības nekļūdīgumu ir ne mazāk svarīga kā atrast studentiem interesantu aspektu, lai saprastu ne tikai rakstnieka diženumu, bet arī rakstnieka attīstības sarežģītību. viņa personība un talants. Rakstnieka ideju pasaule un viņa estētiskie principi netiek uzreiz atklāti studentam lasītājam, bet skolotāja un studentu mērķtiecīgas kopīgas darbības trūkums šajā virzienā rada nepilnīgu, sadrumstalotu uztveri, kad skolēni neapvieno jēgu. atsevišķas ainas un aprakstus vienā attēlā, nejūt skaņdarba un žanra jēgpilno funkciju, domāšana nozīmē poētiskā izteiksmība nesaskaras ar pašu darba būtību. Intereses palielināšanās par klasikas lasīšanu un apguvi, mācību stundu morālā potenciāla palielināšana, izpratne par estētisko un žanra oriģinalitāte krievu valoda 19. gadsimta literatūra un 20. gs - tie ir galvenie jautājumi, kas uztrauc literatūras skolotāju un kurus var atrisināt tikai vispārējā skolu literārās izglītības sistēmā.

33.I.A.romāni. Gončarova" Parasts stāsts", "Oblomovs", "Klifs" kā triloģija. Gončarovs varēja rakstīt tikai par to, kas jau bija izveidots. Dzīves jēdziens ir cīņa starp veco un jauno. Personības jēdziens cilvēkā izšķir vispārīgo un vēsturisko. Senči ir nemainīgi. Vēsturiskais ir īpaša mūžīgo tēlu izpausme noteiktā laikā noteiktā valstī. Vīriešu tēli tiek iedalīti romantiskajos ideālistos un praktiskajos racionālistos. Sieviešu attēli atgriezieties pie Puškina Olgas un Tatjanas. Ideāls G. ir neatņemama personība, kas apvieno gan sirdi, gan prātu. Attēls ir sākotnējais elements, sižets veidots atbilstoši attēla attīstības loģikai. G. debija – romāns "Parasts stāsts" ( 1947), filma parāda parastu romantiķi. Šis ir stāsts par pieaugušiem jauniešiem, maksimālisma, ideālisma un romantisma likvidēšanu. Turklāt šis ir romāns par cīņu starp veco un jauno. Šī sadursme tiek parādīta Adueva vecākā un Adueva jaunākā personā. Laiku provincēs mēra ar gadalaiku maiņu, dzīves kustība ir nemanāma, dzīve griežas ikdienas parādību lokā, ikdiena ir dzīves būtība. Šīs pasaules vērtības ir ģimene, kopiena. Sanktpēterburgā laiks ir lineārs, dinamisks, vērtības ir biznesa, karjeras, naudas kults. Sadursme starp tēvoci un brāļadēlu ir saistīta arī ar atšķirību dabā. Aleksandrs ir romantisks ideālists, P.I. - pragmatiķis-racionālists. Karjera P.I. pirmajā vietā, Aleksandram - pēdējā. "Oblomovs". 1. nodaļā Gogoļa ietekme ir jūtama varoņa izskata aprakstā, no 2. daļas Gogoļa ietekme tiek aizstāta ar Puškina ietekmi. Romāns no oblomovisma sociālās denonsēšanas sāk pārvērsties par romānu par ideāli noskaņotu personību mūsdienu pasaulē, par romānu par neveiksmīgu cilvēku. Šis ir pārbaudes romāns. Olgas tēls uzsver oriģinalitāti, oriģinalitāti un oriģinalitāti. Agafjas Matvejevnas tēlā uzsvars ir uz zemes, ikdienišķo. Oblomova iespaidā A.M. tuvojas Olgas tēlam. Jēdziens “Oblomovisms” ir daudzšķautņains. Tas tiek interpretēts arī sociālajās kategorijās kā noteiktas sociālās kārtības produkts; valstiski kā mentalitātes izpausme; universālajos cilvēkos kā noteiktas dabas pirmatnēja zīme. Trešais romāns triloģijā "Kraujas" (1869), daudzslāņu. Romāna ideja ir attēlot godīgu, laipnu un augstākās pakāpes ideālisma dabu. Dziļāka jēga ir jaunās paaudzes kraujas, kas aizņemta ar intensīviem savas vietas meklējumiem dzīvē, vēsturē, sabiedrībā, bet kura to neatrada un atradās uz bezdibeņa malas. Tas ir brīdinājums jaunajai paaudzei. Romānam ir rāmja kompozīcija. Paradīze piedzīvo dzīvi kā tēlu savā radīšanā. Gončarovs viņu identificēja kā pamodušos Oblomovu. Radošuma un mākslas tēmas ir saistītas ar Raiski. Ticība- jaunās Krievijas meklējumu iemiesojums Tatjana Markovna simbolizē veco konservatīvo krievu gudrību. Vecās un jaunās dzīves tēma ir saistīta ar vecmāmiņu un Veru. Viena no romāna centrālajām tēmām ir mīlestības un kaislības tēma. D. Pretstatā mīlestībai un kaislībai. Mīlestība labvēlīgi iedarbojas uz cilvēku, bagātina viņa personību, kaisle iedarbojas postoši, norūda cilvēku.

1. Literatūra kā akadēmisks priekšmets mūsdienu vidusskolā 2. Literatūras programmas un izglītības un metodiskais komplekss - Literatūras programmu veidošanas principi, diferencētas mācīšanās perspektīvas. Studenta literārās attīstības uzdevumi saistībā ar skolēna vecuma evolūciju. Apmācību un metodiskais komplekss. Mācību grāmatas, literatūras antoloģijas un rokasgrāmatas skolotājiem. Skolotājs un skolēns. Diskusijas par literatūras mācīšanu.3. Metodes un paņēmieni literatūras mācīšanai skolā 4. Skolēnu literārās izglītības pirmais posms.Literatūras kursa mērķi un saturs vidējās klasēs. Literatūras programmu konstruēšanas principi 5.-9.klasē. Galvenie literāro darbu apguves posmi skolā. Iepazīšanās nodarbības vidusskolās un vidusskolās. Darba saturs un metodes.5. Skolēnu literārās izglītības otrais posms.Metodoloģija un kursu sistēma uz vēsturiskā un literārā pamata. Literatūras mācīšanas galvenās iezīmes un grūtības vidusskolā. Būvprogrammu principi 10.-11.klasē.6. Skolēnu lasītāja literārā attīstība Skolēnu vecuma īpatnības un literārās attīstības posmi. Sabiedriski aktīvas personības veidošanās literatūras apguves procesā. 7. Literatūras stunda mūsdienu vidusskolā

Dažādas literatūras stundas klasifikācijas: no tās vietas mācību darba sistēmā mākslas darbs; par darba veidu (V.V. Golubkovs); no priekšmeta satura (N.I. Kudrjaševs). Galvenās nodarbību klasifikācijas, to stiprās un vājās puses analīze. Pamatprasības mūsdienu literatūras stundai. Literatūras stundas posmi.8. Plānošana kā radošās mācīšanas pamats Plānošana un improvizācija mācībās. 9. Radošs raksturs skolotāja darbs

35.Funkcijas mākslinieciskā metode F.M. Dostojevskis. Dostojevski interesē savu varoņu pašapziņa. Tās mērķis ir sniegt iespēju atzīties, runāt par to, kas pazemo un apvaino.. Strādājot žurnālos “Laiks” (1861-1863) un “Epoch” (1864-1865), F. M. Dostojevskis īsteno “soilisma” programmu. , kas ir kļuvis par ideoloģisku F. M. Dostojevska māksliniecisko un žurnālistikas darbu pamatu. Viņš identificēja trīs galvenos tautas morāles punktus: 1. Organiskās saiknes izjūta starp cilvēkiem; 2. Brāļu līdzjūtība un līdzjūtība; 3. Vēlme brīvprātīgi nākt palīgā bez vardarbības pret sevi un savas brīvības ierobežošanas.Dostojevskim Kristus ir iemiesotais skaistums.F.M.Dostojevska mākslinieciskās pasaules galvenās iezīmes skaidri atklājās romānos: 1. Viņš paplašināja “sociālā” reālisma robežas 2. Piespiedu literatūru runāt filozofiskas problēmas mēle mākslinieciski attēli; 3. Mākslinieka un domātāja saplūšana noveda pie jauna mākslinieciskuma veida rašanās; 4. Dostojevska reālisms – filozofisks, psiholoģisks; viņš kļuva par vienu no pirmajiem individuālisma un anarhisma ideju kritiķiem, pretstatīdams šīs destruktīvās idejas savai ticībai Dievam, cilvēcei, cilvēkiem, kurus iedvesmo ticība labestībai, tiekšanās pēc taisnīguma.Dostojevska mākslinieciskā pasaule ir domu pasaule un intensīva. morālie un filozofiskie meklējumi. Psiholoģija ir vissvarīgākā visu Dostojevska darbu iezīme. Viņš pievērš lielu uzmanību aprakstam iekšējā pasaule varoņi. Reālists Dostojevskis atbildību par cilvēku rīcību un tās rezultātiem neuzliek "videi" un apstākļiem. Viņš radīja “polifoniskā romāna” žanru, kurā idejas, teorijas un jēdzieni tiek pārbaudīti dzīves praksē. Morālās patiesības iegūšana, kas ir katra īpašums un atklājas katram cilvēkam viņa ciešanu un sāpīgo garīgo meklējumu pieredzē, virzībā uz morālo pilnību.

Altaja literatūra. Viena tā pārstāvja radošuma raksturojums.

Šaubošā intelektuāļa veids ir viens no krievu literatūras šķērsgriezuma tēliem. Oņeginam kļūst garlaicīgi, redzot, cik tukšas ir apkārtējo dzīves, bet viņš pats zaudē spēju iziet ārpus viņā izveidojušās pasaules robežām, kļūstot par egoistu, kurš nespēj just. Ļermontovs atstarojošo Pečorinu sauc par sava laika “varoni”. Laiks nedod cilvēkam iespēju rīkoties, atrast pielietojumu viņa “milzīgajiem spēkiem”. Pechorin pastāvīgi meklē, taču šī meklēšana nenoved pie konkrēta mērķa, tā ir garlaikota cilvēka meklēšana, un tāpēc tā ir saistīta ar plānoto risku. Tomēr šos meklējumus var saukt par morāliem meklējumiem, taču tie nav vērsti uz ideāla vai dzīves jēgas atrašanu, tas drīzāk ir mēģinājums eksperimentāli noteikt, kas ir labs un kas ir ļauns, lai atbrīvotos no garlaicība, nevis tāpēc, lai dzīvē apliecinātu labestību. Oņegins un Pečorins kļūst par “liekiem cilvēkiem”, bet tajā pašā laikā paliek par tā laika varoņiem, atspoguļojot tā raksturīgās iezīmes.

Krievu inteliģences morālo meklējumu problēma 19. gadsimtā sākotnēji bija saistīta ar krievu muižniecības problēmu, viņu dzīves vietas apzināšanos un paredzēto lomu. Jautājumi "Kā dzīvot?" un "Kas man jādara?" dižciltīgās inteliģences labākā daļa nekad nebija dīkā. Krievu dzejnieki un rakstnieki nemitīgi meklē eksistences morālo pamatu, pārdomājot mākslinieka mērķi, personības pilnveidošanās problēmas, fatālismu un katra personīgo atbildību par savu rīcību. Viņi savus varoņus apveltī ar ievērojamu prātu, kas viņus paceļ pāri pūlim, bet nereti padara nelaimīgus, jo laikā, kad dzīve ir pretrunu pilna, personības attīstības process kļūst sarežģīts, ja tā ir domāšana, šaubīšanās, meklējumi. persona.

Šaubošā intelektuāļa veids ir viens no krievu literatūras šķērsgriezuma tēliem. Oņeginam kļūst garlaicīgi, redzot, cik tukšas ir apkārtējo dzīves, bet viņš pats zaudē spēju iziet ārpus viņā izveidojušās pasaules robežām, kļūstot par egoistu, kurš nespēj just. Ļermontovs atstarojošo Pečorinu sauc par sava laika “varoni”. Laiks nedod cilvēkam iespēju rīkoties, atrast pielietojumu viņa “milzīgajiem spēkiem”. Pechorin pastāvīgi meklē, taču šī meklēšana nenoved pie konkrēta mērķa, tā ir garlaikota cilvēka meklēšana, un tāpēc tā ir saistīta ar plānoto risku. Tomēr šos meklējumus var saukt par morāliem meklējumiem, kas nav vērsti uz ideāla vai dzīves jēgas atrašanu, drīzāk tas ir mēģinājums eksperimentāli noteikt, kas ir labs un kas ir ļauns, lai atbrīvotos no garlaicības. , nevis tāpēc, lai dzīvē apliecinātu labestību. Oņegins un Pečorins kļūst par “liekiem cilvēkiem”, bet tajā pašā laikā paliek par tā laika varoņiem, atspoguļojot tā raksturīgās iezīmes.

Domājošais intelektuālis kļūst arī par pārejas laika varoni, kas atspoguļots Gončarova un Turgeņeva romānos. Oblomovs autoram ir tuvs ar to, ka viņam ir iedzimta vajadzība šaubīties par visu, ko viņš redz, bet šis varonis ideju par dižciltīgās inteliģences neizdarību noved līdz absurdam. Viņa meklējumi ir pilnībā pārcēlušies uz iekšējās pasaules sfēru, un laiks jau prasa darbību. Pretstatā Oblomovam ir Bazarovs, parastais, mūsdienu varonis. Viņš, gluži pretēji, ir rīcības cilvēks, kurš nespēj apšaubīt savus uzskatus, un tāpēc var tikai iznīcināt veco, neradot jaunu estētiku. Nav nejaušība, ka Turgeņevs atņem Bazarovam morālos meklējumus, bet apvelta viņus ar intelektuālo muižnieku Lavretski, romāna varoni. Noble Nest" Ierindot Lavretski starp " nevajadzīgi cilvēki Dobroļubovs atzīmēja Turgeņeva varoņa īpašo vietu šajā sērijā, jo "viņa situācijas dramaturģija vairs nav saistīta ar cīņu ar viņa paša bezspēcību, bet gan sadursmē ar tādiem jēdzieniem un morāli, ar kuru cīņa patiešām biedēs enerģiskākais un drosmīgākais cilvēks. ..”. Lavretska morāles meklējumi balstās uz to, ka viņš atzīst rīcības nepieciešamību, bet par galveno uzskata šīs darbības jēgas un virziena attīstību.

Nekrasovs uz neviendabīgo inteliģenci skatās savādāk. Tieši ar Dobroļubova, Černiševska un citu revolucionāro demokrātu sociālajām un literārajām aktivitātēm dzejnieks saista savas cerības uz tautas atbrīvošanu un atmodu. Šo cilvēku dzīves pamats ir sasniegumu slāpes, viņu morālie meklējumi ir saistīti ar domu doties starp cilvēkiem. “Zināšanu sējējs tautas laukā” kļūst par jaunu pozitīvais varonis dziesmu vārdi Ņekrasovs. Viņš ir askētisks, gatavs pašaizliedzībai. IN noteiktā nozīmēŅekrasova intelektuāļi ir tuvi Rahmetovam no romāna “Kas jādara?”. Viņš pieder pie “nožēlojošā muižnieka” tipa, kurš jūt savu asinssaikni ar dižciltīgo kultūru, bet cenšas no tās šķirties. Viņš realizē ideālu “doties pie cilvēkiem”, kura sapnis ir raksturīgs Tolstoja varoņiem, un viņa morālie meklējumi ir saistīti ar domu atteikties no personīgās laimes vispārējās laimes vārdā.

Tolstojs ir cēlas kultūras rakstnieks, bet varoņa-augstcilvēka morālo meklējumu problēma ir saistīta ar viņa vispārējo izpratni par vēsturiskā procesa gaitu un cilvēka vērtēšanas kritērijiem. Eposs "Karš un miers" ataino labāko un smalkāko intelektu garīgos meklējumus uz lielo morālo un praktisko lēmumu fona, ko cilvēki pieņem, paužot savu pārliecību spontāni, ar darbībām. Bez tautas morālās pieredzes asimilācijas mūsdienu augstās garīgās kultūras cilvēks izrādās bezspēcīgs haotiskās realitātes priekšā, īpaši tajos vēstures brīžos, ko var saukt par katastrofāliem. Dižciltīgās inteliģences ētiskā sistēma balstās uz ticību cilvēka racionālajai dabai, tāpēc sabrūk, nespējot izskaidrot, piemēram, karu, kas tiek uztverts kā saprātīgam progresam pretēja parādība. Bez iespējas šīs esejas ietvaros detalizēti izpētīt romāna “Karš un miers” galveno varoņu morālo meklējumu procesu, es tikai norādīšu uz šo meklējumu nozīmi. Gan Andrejs Bolkonskis, gan Pjērs Bezukhovs ir ceļā, lai saprastu, ka viņu dzīve ir smilšu grauds cilvēku dzīvību jūrā. Andrejs ir aristokrātijas ideāla iemiesojums, tāda tipa muižnieks, kurš 60. gadu sabiedrībai bija novecojis. Viņa meklējumu fināls ir nāve kā vienīgā iespēja "mīlēt visus" un "nemīlēt nevienu". Pjērs ir daudz tuvāks Tolstojam kā mūsdienīgam, aktuālam varonim. Tā ir demokrātiskāka, vienkāršāka, bet arī apveltīta ar aktīvu meklējošu prātu. Šī varoņa meklējumu fināls ir maksimāla tuvināšanās “baram”, kas izauga no sarežģītu pārbaudījumu izpratnes. Platonam Karatajevam ir izšķiroša ietekme uz Pjēru, aiz kura vārdiem slēpjas gadsimtiem senās tautas pieredzes vispārinājums.

Meklējošais intelektuālais domātājs Raskolņikovs, Dostojevska romāna “Noziegums un sods” varonis, ienīst ļaunumu un nevēlas ar to samierināties. Varonis uzņemas neiespējamu uzdevumu - atriebties sabiedrībai. Šī uzdevuma milzīgais apjoms un apziņa, ka cilvēki nespēj atbalstīt viņa protestu, noved varoni uz lepnumu. Raskoļņikova asiņainais eksperiments ir mēģinājums, kas jau aprakstīts krievu literatūrā, pārbaudīt viņa teoriju praksē, kam jākļūst par pamatu meklējumiem. Dostojevskis saskata briesmas, ko rada meklējumi, kuru pamatā ir necilvēcīga ideja, kurai nav morāla pamata.

Protams, katra esejā minētā varoņa morālo meklējumu ceļi un mērķi varētu kļūt par atsevišķa liela darba priekšmetu. Es tikai norādīšu uz vienu lietu: visu rakstnieki XIX gadsimtiem, viņi skaidri apzinājās inteliģences nozīmīgo lomu sabiedrības dzīvē un izvirzīja jautājumu par intelektuālā domātāja atbildību pret savu tautu, pret cilvēkiem kopumā.

  • Lejupielādējiet eseju "" ZIP arhīvā
  • Lejupielādēt eseju " Krievu inteliģences morālie meklējumi 19. gs" MS Word formātā
  • Esejas versija " Krievu inteliģences morālie meklējumi 19. gs" drukāšanai

Krievu rakstnieki

Vēlme radoši pārveidot pasauli.

Literāro meklējumu izcelsme un būtība.

XX GADSIMTA SĀKUMU LITERATŪRA

Krievu literatūra XIX beigās - XX gadsimta sākumā. veidojās mazāk nekā trīs gadu desmitos (1890.–1910. gados), taču tika sasniegti pārsteidzoši spilgti, neatkarīgi sasniegumi. Jaunākā autoru paaudze bija cieši saistīta ar krievu valodu klasiskā literatūra tomēr vairāku objektīvu iemeslu dēļ tas ieņēma savu ceļu mākslā.

1917. gada oktobra notikumu rezultātā ᴦ. Krievijas dzīve un kultūra ir piedzīvojusi traģisku kataklizmu. Lielākā daļa inteliģences nepieņēma revolūciju un brīvprātīgi vai negribot devās uz ārzemēm. Emigrantu darbu izpēte ilgu laiku bija pakļauta visstingrākajiem aizliegumiem.

Pirmo mēģinājumu fundamentāli izprast gadsimtu mijas māksliniecisko jauninājumu veica krievu diasporas personības.

N. A. Otsups to ieviesa 1933. gadā. daudzi jēdzieni un termini, kas ir plaši atzīti mūsu laikā. Puškina, Dostojevska, Tolstoja laikmetu (t.i., 19. gs.) viņš salīdzināja ar Dantes, Petrarkas, Bokačo iekarojumiem un nosauca to par krievu. "zelta laikmets". Viņš sauca parādības, kas viņam sekoja, it kā iespiestas trīs gadu desmitos, sudraba laikmets≫.

Otsups konstatēja līdzības un atšķirības starp diviem poētiskās kultūras slāņiem. Οʜᴎ apvienoja "īpašas, traģiskas atbildības sajūta par kopīgo likteni". Bet drosmīgās "zelta laikmeta" vīzijas tika nomainītas "viss un viss" revolūcijas periodā, kas aprija "apzinātu analīzi", kas radošumu padarīja "vairāk - cilvēka izaugsmē", "tuvāku autoram".

Šādā tēlainā salīdzinājumā ir daudz ieskatu. Pirmkārt, revolucionāro satricinājumu ietekme uz literatūru. Tas, protams, nepavisam nebija tiešs, bet ļoti savdabīgs.

Krīzes laikmetā ticība iespējamai harmonijai ir ievērojami vājinājusies. Tāpēc “apzinātā analīze” (N. Otsups) atkal tika pakļauta mūžīgām problēmām: dzīves jēgai un cilvēku garīgumam, kultūrai un elementiem, mākslai un radošumam... Klasiskās tradīcijas attīstījās jaunos destruktīvo procesu apstākļos.

Sudraba laikmeta māksliniekiem piemita intensīva vērība pret parasto dienu ritējumu un spēja noķert gaišo sākumu tā dzīlēs.

I. Annenskis ļoti precīzi noteica šādu meklējumu izcelsmi. “Vecmeistariem,” viņš uzskatīja, bija raksturīga “harmonijas starp elementāriem” sajūta cilvēka dvēsele un daba≫. Un savā laikmetībā viņš izcēla pretējo: “Šeit, gluži otrādi, uzplaiksnī “es”, kas vēlētos kļūt par visu pasauli, izšķīst, izlīst tajā, “es” - savas bezcerīgās vientulības apziņas mocīts. , neizbēgamas beigas un bezmērķīga eksistence...≫.

Tā tas bija gadsimtu mijas literatūrā. Tās veidotāji sāpīgi piedzīvoja graušanas un dzīves izšķērdēšanas elementus.

Tomēr tumšākos attēlus paspilgtināja “radošais gars”. Ceļš uz patieso eksistenci veda caur mākslinieka pašpadziļināšanos. Individuālā pasaules uzskata visdziļākajās sfērās pieauga ticība nezūdošām dzīves vērtībām.

Radošā realitātes transformācija vēl jo redzamāk parādījās gadsimta sākuma dzejā. I. Annenskis nonācis pie pareizā novērojuma: “Robežas starp īsto un fantastisko dzejniekam ne tikai kļuva plānākas, bet vietām kļuva pavisam caurspīdīgas.” Patiesība un vēlmes viņam bieži sapludina savas krāsas. Daudzu laikmeta talantīgu mākslinieku domās atrodam līdzīgas domas.

Vēlme radoši pārveidot pasauli. - jēdziens un veidi. Kategorijas "Tiekšanās uz radošu pasaules pārveidi" klasifikācija un iezīmes. 2017., 2018. gads.

XX GADSIMTA SĀKUMU LITERATŪRA
Literāro meklējumu izcelsme un būtība. Vai tas ir krievs?
XIX beigu - XX gadsimta sākuma literatūra. attīstījusies par nepilnīgu
trīs desmitgades (1890.–1910. gadi), taču nonāca pārsteidzoši
absolūti spilgti, neatkarīgi sasniegumi pēc nozīmes.
Viņi nolēma ļoti ātri, neskatoties uz vienlaikus
ar vairāku izcilu klasisko mākslinieku darbiem.
Šajā periodā L. N. Tolstojs pabeidza romānu “Ir augšāmcēlies”
nie”, radīja drāmu “Dzīvais līķis” un stāstu “Hadži-Mū
žurka." Gadsimtu mijā gandrīz visvairāk
A. P. Čehova svarīgākie darbi: proza ​​“Māja
ar mezonīnu", "Joniks", "Vīrietis futrālī", "Dāma ar
tanks", "Līgava", "Bīskaps" u.c. un lugas "Kaija",
"Tēvocis Vaņa", "Trīs māsas", " Ķiršu dārzs" V. G. Koro
Lenko uzrakstīja stāstu "Bez valodas" un strādāja pie autobiotikas
grafika "Mana laikmetīgā vēsture". Pašlaik
Mūsdienu dzejas dzimšana, daudzi tās priekšteči bija dzīvi:
A. A. Fets, Vl. S. Solovjovs, Ja. P. Polonskis, K. K. Slu-
Čevskis, K. M. Fofanovs. Jaunākās paaudzes rakstnieki
vitāli saistīts ar krievu klasisko literatūru, viens
kas vairāku objektīvu iemeslu dēļ ir pavērusi ceļu uz
art.
1917. gada oktobra notikumu rezultātā dzīve un kultūra
tūre pa Krieviju ir piedzīvojusi traģisku kataklizmu. Inteli
lielākoties ģēnijs nepieņēma revolūciju un gribu
vai neapzināti devās uz ārzemēm. Radošuma izpēte
emigrantiem ilgu laiku bija visstingrākais aizliegums.
Pirmais mēģinājums fundamentāli izprast māksliniecisko
gadsimtu mijā jaunu inovāciju uzņēmās krievu personības
th ārzemēs.
N. A. Otsups, savulaik N. S. Gumiļova līdzstrādnieks, iepazīstināja
1933. gadā (Parīzes žurnāls "Numbers") daudzas koncepcijas
un mūsdienās plaši atzīti termini. Push laikmets
Kins, Dostojevskis, Tolstojs (t.i. 19.gs.) viņš
pārspēja Dantes, Petrarkas, Bokačo iekarojumus un nosauca to
godīgs "zelta laikmets". Tie, kas viņam sekoja
8
parādības, kas iespiestas trīs gadu desmitos, kas prasīja, piemēram,
Francijā visu deviņpadsmito un divdesmito gadu sākumā
gadsimtā”, sauc "Sudraba laikmets"(tagad rakstīts bez
pēdiņās, ar lielo burtu).
Otsups atklāja līdzības un atšķirības starp diviem dzejas slāņiem
česka kultūra. Viņus saveda "īpašuma sajūta"
jauna, traģiska atbildība par kopējo likteni. Bet
“zelta laikmeta” drosmīgās vīzijas padevās šim periodam
“revolūcija, kas aprija visu un visus” “apzināti
lyse”, kas radošumu padarīja “cilvēciskāku
izaugsme”, “tuvāk autoram”.
Šādā tēlainā salīdzinājumā ir daudz ieskatu.
Pirmkārt, revolucionāro satricinājumu ietekme uz to, vai
literatūra Tas, protams, nepavisam nebija tieši, bet ļoti
savdabīgs.
Krievija 20. gadsimta sākumā. pārdzīvoja, kā zināms, trīs revolūcijas
cijas (1905-1907 gados, februārī un oktobrī 1917 G.)
un kari pirms tiem - krievu-japāņu (1904-
1905), Pirmais pasaules karš (1914 -1918). IN vētrains un draudīgs
Toreiz konfliktēja trīs politiskās pozīcijas: simts
monarhisma atbalstītāji, buržuāzisko reformu aizstāvji,
proletāriešu revolūcijas ideologi. Ir radusies neviendabība
jaunas programmas radikālai valsts pārstrukturēšanai. viens -
"no augšas", izmantojot "visizņēmuma likumus",
vedot “uz tādu sociālo revolūciju, uz tādu
visu vērtīgo lietu kustība... kā nekas tāds, ko es vēl nekad neesmu redzējis
ria" (P. A. Stolypin). Otrs ir “no apakšas”, ar “ciets
ilgs, kūsošs šķiru karš, ko sauc par revolūciju
lution" (V.I. Ļeņins). Krievu māksla vienmēr ir bijusi
jebkuras vardarbības idejas, kā arī buržuāziskie praktiskie darbi ir sveši
ma. Viņus nepieņēma arī tagad. L. Tolstojs iekšā 1905 G.
bija priekšstats, ka pasaule "stāv uz milzīga sliekšņa
izglītība". Mainot “sabiedriskās dzīves formas” viņš
tomēr priekšnosacījums ir garīgā pašpilnveidošanās
ness.
Vēlme radoši pārveidot pasauli. Sajūta
universālā katastrofa un sapnis par tās atdzimšanu
mīlestība kļuva ārkārtīgi asa jaunāko laikabiedru vidū
L. Tolstojs. Pestīšana nebija redzama “no augšas” un tādējādi
it īpaši ne "no apakšas", bet "no iekšpuses" - morālā pārveidē
NI. Taču krīzes laikmetā ticība PVO ir ievērojami vājinājusies.
iespējamā harmonija. Šeit kāpēc "apzināta analīze"
(N. Otsups) tika pārskatītas mūžīgās problēmas: nozīme

Vēlme radoši pārveidot pasauli.

Literāro meklējumu izcelsme un būtība.

XX GADSIMTA SĀKUMU LITERATŪRA

Krievu literatūra XIX beigās - XX gadsimta sākumā. izveidojās nepilnu trīs gadu desmitu laikā (1890.-1910. gados), bet nonāca pie pārsteidzoši spilgtiem sasniegumiem ar neatkarīgu nozīmi. Jaunākā autoru paaudze bija cieši saistīta ar krievu klasisko literatūru, taču vairāku objektīvu iemeslu dēļ bruģēja savu ceļu mākslā.

1917. gada oktobra notikumu rezultātā Krievijas dzīve un kultūra piedzīvoja traģisku kataklizmu. Vairums inteliģences revolūciju nepieņēma un, gribot negribot, devās uz ārzemēm. Emigrantu darbu izpēte ilgu laiku bija pakļauta visstingrākajiem aizliegumiem.

Pirmo mēģinājumu fundamentāli izprast gadsimtu mijas māksliniecisko jauninājumu veica krievu diasporas personības.

N.A.Otsups 1933. gadā ieviesa daudzus jēdzienus un terminus, kas mūsdienās ir plaši atzīti. Puškina, Dostojevska, Tolstoja laikmetu (t.i. 19.gs.) viņš salīdzināja ar Dantes, Petrarkas, Bokačo iekarojumiem un nosauca to par sadzīvisku. "zelta laikmets". Viņš sauca parādības, kas viņam sekoja, it kā iespiestas trīs gadu desmitos, "Sudraba laikmets".

Otsups konstatēja līdzības un atšķirības starp diviem poētiskās kultūras slāņiem. Viņus vienoja “īpašas, traģiskas atbildības sajūta par kopīgo likteni”. Bet drosmīgās “zelta laikmeta” vīzijas “visu un visus uzsūcošās revolūcijas” periodā nomainīja ar “apzinātu analīzi”, kas radošumu padarīja “cilvēciskāku”, “tuvāku autoram”.

Šādā tēlainā salīdzinājumā ir daudz ieskatu. Pirmkārt, revolucionāro satricinājumu ietekme uz literatūru. Tas, protams, nepavisam nebija tiešs, bet ļoti savdabīgs.

Krīzes laikmetā ticība iespējamai harmonijai ir ievērojami vājinājusies. Tāpēc “apzinātā analīze” (N. Otsups) atkal tika pakļauta mūžīgām problēmām: dzīves jēgai un cilvēku garīgumam, kultūrai un elementiem, mākslai un radošumam... Klasiskās tradīcijas attīstījās jaunos destruktīvo procesu apstākļos.

Sudraba laikmeta māksliniekiem piemita intensīva vērība pret parasto dienu ritējumu un spēja noķert gaišo sākumu tā dzīlēs.

I. Annenskis ļoti precīzi noteica šādu meklējumu izcelsmi. "Vecmeistariem," viņš uzskatīja, bija raksturīga "harmonijas starp elementāro cilvēka dvēseli un dabu" sajūta. Un savā mūsdienīgumā viņš uzsvēra pretējo: “Šeit, gluži pretēji, uzplaiksnī “es”, kas vēlētos kļūt par visu pasauli, izšķīst, tajā ielīst, “es” - savas bezcerīgās vientulības apziņas mocīts. , neizbēgamas beigas un bezmērķīga eksistence...”


Tā tas bija gadsimtu mijas literatūrā. Tās veidotāji sāpīgi piedzīvoja graušanas un dzīves izšķērdēšanas elementus.

Tomēr tumšākos attēlus paspilgtināja “radošais gars”. Ceļš uz patieso eksistenci veda caur mākslinieka pašpadziļināšanos. Individuālā pasaules uzskata visdziļākajās sfērās pieauga ticība nezūdošām dzīves vērtībām.

Radošā realitātes transformācija vēl jo redzamāk parādījās gadsimta sākuma dzejā. I. Annenskis nonāca pie pareizā novērojuma: “Robežas starp īsto un fantastisko dzejniekam ne tikai kļuva plānākas, bet vietām kļuva pavisam caurspīdīgas. Patiesība un vēlmes viņam bieži sapludina savas krāsas. Daudzu laikmeta talantīgu mākslinieku domās atrodam līdzīgas domas.

20. gadsimta sākumā. Radās pavisam cits literatūras virziens. Tas bija saistīts ar specifiskiem sociālās cīņas uzdevumiem. Šo pozīciju aizstāvēja “proletāriešu dzejnieku” grupa. Viņu vidū bija intelektuāļi, strādnieki un vakardienas zemnieki. Revolucionāro dziesmu un propagandas dzejoļu autoru uzmanību piesaistīja strādnieku masu nožēlojamais stāvoklis, viņu spontānais protests un organizētā kustība.

Šādas ideoloģiskas ievirzes darbi saturēja daudz reālu faktu, pareizus novērojumus un izteiksmīgi pauda dažus sabiedrības noskaņojumus. Taču nozīmīgu māksliniecisko sasniegumu te nebija. Dominēja pievilcība politiskajiem konfliktiem, cilvēka sociālā būtība, un personības attīstību nomainīja ideoloģiska sagatavošanās dalībai šķiru cīņās.

Ceļš uz mākslu veda caur cilvēku daudzpusīgo attiecību, tā laika garīgās atmosfēras izpratni. Un tur, kur ar šīm problēmām kaut kādā veidā bija saistītas konkrētas parādības, radās dzīvs vārds, spilgts tēls.

Gadsimta sākuma māksliniekiem vispārējās nesaskaņas un nesaskaņas pārvarēšana atgriezās pie cilvēka un cilvēces garīgās atdzimšanas.