Tenesī Viljamsa Stikla zvērnīca. Tenesija Viljamsa lugas "The Glass Menagerie" analīze

Tenesī Viljamsa

Stikla zvērnīca

The Glass Menagerie by Tenesī Viljamsa (1944)

Personāži

Amanda Vingfīlda - māte. Šai mazajai sievietei ir milzīga dzīves mīlestība, taču tā nezina, kā dzīvot, un izmisīgi turas pie pagātnes un tālā. Aktrisei rūpīgi jāveido varonis, nevis jāsamierinās ar gatavu tipu. Viņa nekādā ziņā nav paranoiķe, bet viņas dzīve ir pilna paranojas. Amandai ir daudz pievilcīgu un smieklīgu lietu, viņu var mīlēt un žēlot. Viņai neapšaubāmi raksturīga pacietība, viņa pat spējīga uz sava veida varonību, un, lai arī caur neapdomību reizēm ir nežēlīga, dvēselē mājo maigums.

Laura Vingfīlda - meita. Nespēdama nodibināt kontaktu ar realitāti, Amanda vēl jo vairāk turas pie ilūzijām. Lauras situācija ir daudz nopietnāka. Viņa bērnībā pārcietusi smagu slimību: viena kāja ir nedaudz īsāka par otru, un tai nepieciešami speciāli apavi – uz skatuves šim defektam jābūt tik tikko pamanāmam. Līdz ar to viņas pieaugošā izolētība, lai galu galā viņa pati kļūst kā stikla figūriņa savā kolekcijā un pārmērīgā trausluma dēļ nevar pamest plauktu.

Toms Vingfīlds - Amandas dēls un galvenā loma izrādē. Dzejnieks, kurš strādā veikalā. Sirdsapziņa viņu grauž, bet viņš ir spiests rīkoties nesaudzīgi – citādi viņš no slazdiem neizkļūs.

Džims O'Konors - viesis. Mīļš un parasts jauneklis.

Aina - iela Sentluisā.

Darbības laiks - Tagad un tad.

Tik tievas rokas pat lietū nebiju redzējusi...

E. E. Kamingss

“Stikla zvērnīca” ir atmiņu luga, tāpēc to var iestudēt ar ievērojamu apmales pakāpi attiecībā pret pieņemtajām metodēm. Tās plānais, trauslais materiāls noteikti prasa prasmīgu režiju un atbilstošas ​​atmosfēras radīšanu. Ekspresionisms un citi konvencionālie paņēmieni drāmā tiecas pēc viena mērķa - pietuvoties patiesībai pēc iespējas tuvāk. Kad dramaturgs izmanto tradicionālu paņēmienu, viņš nemaz nemēģina vai vismaz nevajadzētu to darīt, lai atbrīvotos no atbildības risināt realitāti, izskaidrot cilvēka pieredzi; gluži otrādi, viņš cenšas vai vajadzētu censties atrast veidu, kā pēc iespējas patiesāk, saprotamāk un spilgtāk izteikt dzīvi tādu, kāda tā ir. Tradicionāla reālistiska luga ar īstu ledusskapi un ledus gabaliem, ar tēliem, kuri izpauž sevi tāpat kā skatītājs, akadēmiskajā glezniecībā ir tas pats, kas ainava, un tai ir tā pati apšaubāmā priekšrocība – fotogrāfiskā līdzība. Tagad, iespējams, visi jau zina, ka fotogrāfiskajai līdzībai mākslā nav lielas nozīmes, ka patiesība, dzīve - vārdu sakot, realitāte - pārstāv vienotu veselumu, un poētiskā iztēle var parādīt šo realitāti vai notvert tās būtiskās iezīmes, tikai pārveidojot. lietu ārējais izskats.

Šīs piezīmes nav tikai priekšvārds šai lugai. Viņi izvirzīja jauna, plastiska teātra koncepciju, kam ir jāaizstāj izsmeltie ārējās patiesības līdzekļi, ja vēlamies, lai teātris kā mūsu kultūras sastāvdaļa atgūtu vitalitāti.

Ekrāns. Ir tikai viena būtiska atšķirība starp lugas oriģināltekstu un tās skatuves versiju: ​​pēdējā nesatur to, ko es, pieredzes dēļ, apņēmos oriģinālā. Es domāju ekrānu, uz kura, izmantojot burvju laternu, tiek projicēts attēls un uzraksti. Man nav žēl, ka pašreizējā Brodvejas iestudējumā netiek izmantots ekrāns. Teilores jaunkundzes apbrīnojamā prasme ļāva priekšnesumam aprobežoties ar vienkāršākajiem piederumiem. Tomēr es domāju, ka dažiem lasītājiem būs interesanti uzzināt, kā radās ideja par ekrānu. Tāpēc es atjaunoju šo tehniku ​​publicētajā tekstā. Attēls un uzraksti tiek projicēti no burvju laternas, kas atrodas aizkulisēs uz nodalījuma daļu starp priekštelpu un ēdamistabu: citreiz šo daļu nevajadzētu atšķirt ar neko.

Ekrāna lietošanas mērķis, manuprāt, ir acīmredzams – uzsvērt vienas vai tās epizodes nozīmi. Katrā ainā ir kāds mirklis vai momenti, kas kompozīcijas ziņā ir vissvarīgākie. Lugā, kas sastāv no atsevišķām epizodēm, jo ​​īpaši Stikla zvērnīcā, skaņdarbs vai stāsta līnija dažkārt var izvairīties no skatītājiem, un tad rodas iespaids par fragmentāciju, nevis stingru arhitektoniku. Turklāt problēma var būt ne tik daudz pašā lugā, cik skatītāju uzmanības trūkumā. Uzraksts vai attēls uz ekrāna pastiprinās mājienu tekstā un palīdzēs pieejamā un vienkāršā veidā nodot vēlamo ideju, kas ietverta rindās. Domāju, ka papildus ekrāna kompozīcijas funkcijai svarīga ir arī tā emocionālā ietekme. Jebkurš režisors ar iztēli var patstāvīgi atrast ērtus ekrāna izmantošanas brīžus, nevis tikt ierobežots ar norādēm tekstā. Man šķiet, ka šīs skatuves iekārtas iespējas ir daudz plašākas nekā šajā lugā izmantotajām.

Mūzika. Vēl viena lugā izmantota ekstraliterāra ierīce ir mūzika. “Stikla zvērnīcas” vienkāršā caurstrāvotā melodija emocionāli izceļ atbilstošās epizodes. Tādu melodiju dzirdēsiet cirkā, bet ne arēnā, nevis mākslinieku svinīgā gājiena laikā, bet gan tālumā un domājot par ko citu. Tad tas šķiet bezgalīgs, tad pazūd, tad atkal atskan galvā, aizņemts ar kādām domām - jautrākā, maigākā un, iespējams, skumjākā melodija pasaulē. Tas pauž šķietamo dzīves vieglumu, taču tajā ir arī neizbēgamas, neizsakāmas skumjas. Skatoties uz plānu stikla nieciņu, jūs domājat, cik tas ir jauki un cik viegli to var saplīst. Tā tas ir ar šo bezgalīgo melodiju – tā vai nu parādās lugā, tad atkal izgaist, it kā mainīga vēsma nesta. Viņa ir kā pavediens, kas savieno raidījuma vadītāju – viņš dzīvo savu dzīvi laikā un telpā – un viņa stāstu. Tas parādās starp ainām kā atmiņa, kā pagātnes nožēla, bez kuras nav spēles. Šī melodija galvenokārt pieder Laurai un tāpēc izklausās īpaši skaidri, kad darbība ir vērsta uz viņu un graciozajām, trauslajām figūrām, kas it kā iemieso viņu.

Apgaismojums. Lugas apgaismojums ir parasts. Aina redzama it kā atmiņu dūmakā. Gaismas stars pēkšņi nokrīt uz aktieri vai kādu objektu, atstājot ēnā to, kas šķiet darbības centrs. Piemēram, Laura nav iesaistīta Toma strīdā ar Amandu, bet viņa ir tā, kura šajā brīdī peld skaidrā gaismā. Tas pats attiecas uz vakariņu ainu, kad skatītāja uzmanības centrā vajadzētu palikt klusajā Lauras figūrā uz dīvāna. Gaismai, kas krīt uz Lauru, ir īpaši šķīsta tīrība un tā atgādina gaismu uz senajām ikonām vai Madonnas attēliem. Kopumā lugā var plaši izmantot tādu apgaismojumu, kādu atrodam reliģiskajā glezniecībā – piemēram, El Greko, kur figūras it kā mirdz uz samērā miglaina fona. (Tas arī ļaus efektīvāk izmantot ekrānu.) Brīva, radoša gaismas izmantošana ir ļoti vērtīga un var piešķirt statiskām spēlēm kustību un plastiskumu.

Pirmā aina

Spārnfīldi dzīvo vienā no tiem milzīgiem daudzšūnu stropiem, kas aug kā izaugumi pārpildītās pilsētu teritorijās, kurās dzīvo nabadzīgi "vidusšķiras" cilvēki, un kas raksturo šīs lielākās un būtībā visvairāk paverdzinātās Amerikas sabiedrības daļas vēlmi izvairīties no plūstamības, diferenciācijas un saglabāšanas. izskats un viendabīgas mehāniskās masas paražas. Dzīvoklī viņi iekļūst no alejas, caur ugunsdzēsēju kāpnēm – pašā nosaukumā ir zināma simboliska patiesība, jo šīs milzīgās ēkas pastāvīgi apņem neremdināma cilvēciskā izmisuma lēna liesma. Ugunsdzēsības kāpnes, tas ir, pati nosēšanās un kāpnes lejā, ir daļa no ainavas.

Lugas darbība ir iekārtota cilvēka atmiņās, un tāpēc uzstādījums ir nereāls. Atmiņa ir apzināta, tāpat kā dzeja. Viņai ir vienalga par dažām detaļām, bet citas izceļas īpaši spilgti. Viss atkarīgs no tā, kādu emocionālo rezonansi izraisa notikums vai objekts, kuram pieskaras atmiņa; pagātne tiek glabāta sirdī. Tāpēc interjers redzams miglainā poētiskā dūmakā.

Kad priekškars paceļas, skatītājam tiek parādīta drūmā aizmugurējā siena ēkā, kurā dzīvo Spārnfīldi. Ēkai, kas atrodas paralēli rampai, abās pusēs ir divas šauras tumšas alejas; tie dodas dziļāk, apmaldoties starp samezglotajām veļas auklām, atkritumu tvertnēm un draudīgām blakus esošo kāpņu telpu kaudzēm. Tieši caur šīm alejām aktieri darbības laikā uzkāpj uz skatuves vai iziet no tās. Tuvojoties Toma sākuma monologa beigām, Vingfīldu pirmā stāva dzīvokļa interjers pamazām sāks kļūt redzams caur ēkas tumšo sienu.

Tā būtībā ir atmiņa. Toms Vingfīlds stāsta par laiku starp abiem kariem, kad dzīvoja Sentluisā kopā ar māti Amandu Vingfīldu – sievieti, kas apveltīta ar lielu dzīves mīlestību, bet nespēja pielāgoties tagadnei un izmisīgi pieķeras pagātnei, un māsu. Laura, sapņotāja, kas bērnībā pārcēlusies uz smagu slimību - viena kāja palika nedaudz īsāka par otru. Pats Toms, sirdī dzejnieks, pēc tam strādāja apavu veikalā un sāpīgi cieta, darot nīstu darbu, un vakaros klausījās mātes bezgalīgos stāstus par viņas dzīvi dienvidos, par tur atstātajiem faniem un citiem patiesiem un iedomātas uzvaras...

Amanda nepacietīgi gaida bērnu panākumus: Toma paaugstināšanu amatā un Lauras ienesīgo laulību. Viņa nevēlas redzēt, kā viņas dēls ienīst savu darbu un cik bailīga un nesabiedriska ir viņas meita. Viņas mātes mēģinājums ierakstīt Lauru mašīnrakstīšanas kursā neizdodas. sabrukt - Meitenes rokas tik ļoti trīc no bailēm un nervu spriedzes, ka viņa nevar nospiest pareizo taustiņu. Viņa labi jūtas tikai mājās, kad lāpī ar savu stikla dzīvnieku kolekciju.

Pēc kursa neveiksmes Amanda vēl vairāk pieķeras Lauras laulībai. Tajā pašā laikā viņa cenšas ietekmēt savu dēlu - mēģina kontrolēt viņa lasīšanu: viņa ir pārliecināta, ka viņas dēla iecienītākā rakstnieka Lorensa romāni ir pārāk netīri. Amandai dīvains šķiet arī Toma ieradums gandrīz visus brīvos vakarus pavadīt kinoteātrī. Viņam šie ceļojumi ir veids, kā aizbēgt no vienmuļās ikdienas, vienīgā izeja - kā māsai stikla zvērnīca.

Izvēlējusies īsto brīdi, Amanda izspiež no Toma solījumu ievest mājā kādu kārtīgu jaunekli un iepazīstināt viņu ar Lauru. Pēc kāda laika Toms uzaicina uz vakariņām savu kolēģi Džimu O'Konoru, vienīgo veikalā, ar kuru ir draudzīgas attiecības. Laura un Džims mācījās vienā skolā, bet Džims bija pārsteigts, ka viņa ir Toma māsa. Laura , vēl būdama skolniece, bija iemīlējusies Džimā, kurš vienmēr bija visu uzmanības centrā - spīdēja basketbolā, vadīja debašu klubu, dziedāja skolas lugās.Laurai atkal redzēt šo meitenīgo sapņu princi ir īsts šoks.Paspiežot viņa roku, viņa gandrīz zaudē samaņu un ātri pazūd savā istabā.Drīz ar ticamu ieganstu Amanda nosūta Džimu pie viņas.Jauneklis neatpazīst Lauru, un viņai pašai viņam jāatklāj, ka viņi ir pazīstami viens otru ilgu laiku. Džimam ir grūtības atcerēties meiteni, kurai viņš skolā deva segvārdu Zilā roze. Šim jaukajam, labestīgajam jauneklim dzīvē neveicās tik veiksmīgi, kā skolas gados bija solījis. Tiesa, viņš nezaudē cerību un turpina veidot plānus. Laura pamazām nomierinās – ar savu sirsnīgo, ieinteresēto toni Džims mazina viņas nervu spriedzi, un viņa pamazām sāk ar viņu runāt tā, it kā viņš būtu vecs draugs.

Džims nevar neredzēt meitenes briesmīgos kompleksus. Viņš cenšas palīdzēt, pārliecina, ka viņas klibums nemaz nav manāms – neviens skolā pat nepamanīja, ka viņa valkā speciālus apavus. Cilvēki nemaz nav ļauni, viņš cenšas Lauru pārliecināt, it īpaši, kad viņus iepazīsti tuvāk. Gandrīz ikvienam kaut kas noiet greizi — nav labi uzskatīt sevi par sliktāku par visiem citiem. Pēc viņa domām, galvenā problēma Laura ir tā, ka viņai iekrita galvā: tikai viņai viss ir slikti...

Laura jautā par meiteni, ar kuru Džims satikās skolā – viņi teica, ka saderinājušies. Uzzinot, ka kāzu nav un Džims viņu nav redzējis ilgu laiku, Laura uzplaukst. Cilvēks jūt, ka viņas dvēselē ir radusies kautrīga cerība. Viņa rāda Džimam savu stikla figūriņu kolekciju — vislielāko uzticības zīmi. Dzīvnieku vidū izceļas vienradzis – izmiris dzīvnieks, atšķirībā no citiem. Džims viņu uzreiz pamana. Droši vien viņam ir garlaicīgi stāvēt vienā plauktā ar parastiem dzīvniekiem, piemēram, stikla zirgiem?

Pa atvērto logu no pretim esošā restorāna dzirdamas valša skaņas. Džims aicina Lauru dejot, bet viņa atsakās – baidās, ka sagraus viņa kāju. "Bet es neesmu izgatavots no stikla," Džims smejoties saka. Dejojot, viņi tomēr atduras pret galdu, un tur aizmirstais vienradzis nokrīt. Tagad viņš ir tāds pats kā visi pārējie: viņam nolūzis rags.

Džims ar sajūtu stāsta Laurai, ka viņa ir neparasta meitene, atšķirībā no jebkura cita – gluži kā viņas vienradzis. Viņa ir skaista, viņai ir humora izjūta. Tādu cilvēku kā viņa ir viens no tūkstoš. Vārdu sakot, Blue Rose. Džims noskūpsta Lauru – apskaidrota un pārbijusies viņa apsēžas uz dīvāna. Tomēr viņa nepareizi interpretēja šo jaunā vīrieša dvēseles kustību: skūpsts bija tikai zīme par Džima maigo līdzdalību meitenes liktenī un arī mēģinājums likt viņai noticēt sev.

Taču, redzot Lauras reakciju, Džims nobīstas un steidz paziņot, ka viņam ir līgava. Taču Laurai jānotic: arī viņai viss būs kārtībā. Jums vienkārši jāpārvar savi kompleksi. Džims turpina izrunāt amerikāņiem raksturīgās banalitātes, piemēram, “cilvēks ir sava likteņa saimnieks” utt., nepamanot, ka Lauras sejā parādās nebeidzamu skumju izteiksme, kas tikko bija izstarojusi dievišķu starojumu. Viņa pasniedz Džimam vienradzi — kā piemiņu šim vakaram un viņai.

Amandas parādīšanās istabā izskatās kā skaidra disonanse ar visu, kas šeit notiek: viņa uzvedas rotaļīgi un ir gandrīz pārliecināta, ka līgavainis ir uz āķa. Tomēr Džims ātri visu dara skaidrību un, sakot, ka jāpasteidzas – viņam vēl jāsatiek līgava stacijā – paņem atvaļinājumu un dodas prom. Pirms aiz viņa durvis pat aizvērušās, Amanda uzsprāgst un uztaisa dēlam ainu: kāda jēga bija šīm vakariņām un visiem izdevumiem, ja jauneklis ir aizņemts? Tomam šis skandāls ir pēdējais piliens. Pametis darbu, viņš pamet mājas un dodas ceļojumā.

Epilogā Toms saka, ka nekad nespēs aizmirst savu māsu: “Es nezināju, ka esmu tik ļoti tev uzticīga, ka nevaru tevi nodot.” Viņa iztēlē parādās skaists attēls, kurā Laura pirms gulētiešanas nopūš sveci. "Ardievu, Laura," Toms skumji saka.

Tu lasi kopsavilkums lugas "Stikla zvērnīca". Aicinām arī apmeklēt sadaļu Kopsavilkums, lai izlasītu citu populāru rakstnieku kopsavilkumus.

Šī luga vairāk atgādina memuārus. Tajā Toms Vingfīlds stāsta par laikiem, kad viņš dzīvoja Sentluisā kopā ar savu māti Amandu Vingfīldu. Šis laiks iekrita tieši divu karu pārtraukumā. Toma māte bija apveltīta ar lielu dzīves mīlestību. Viņa māsa Laura dzīvoja kopā ar viņiem. Mana māsa bija sapņotāja. Bērnībā viņa pārcieta ļoti smagu slimību, kuras rezultātā viena kāja palika īsāka par otru. Toms sirdī bija īsts dzejnieks. Viņš strādāja apavu veikalā, kur ļoti cieta. Viņš bija spiests darīt kaut ko, ko viņš ienīda. Pēc darba viņš klausījās mātes stāstus par dzīvi dienvidos, par daudzām uzvarām, kas bija patiesas un iedomātas.

Amanda ar nepacietību gaida savu mīļoto bērnu panākumus. Viņa vēlas, lai Laurai būtu veiksmīga laulība un Tomam karjeras izaugsme. Viņa vienkārši nevēlas pamanīt, cik ļoti Toms ienīst savu darbu un cik nemīlēta ir viņas meita. Māte mēģināja panākt, lai Laura apmeklētu mašīnrakstīšanas kursus, taču mēģinājums bija lemts neveiksmei. Manai meitai no sajūsmas un bailēm sāk trīcēt rokas. Ar šādu trūkumu vienkārši nav iespējams rakstīt. Laura labi jūtas tikai mājās, kur spēlējas ar saviem stikla dzīvniekiem. Pēc neveiksmes kursā Amanda vēl vairāk cer uz meitas veiksmīgu laulību. Tajā pašā laikā māte cenšas uzraudzīt dēla lasīšanu. Viņai šķiet, ka dēls lasa pārāk vulgārus romānus. Viņai arī šķiet dīvaini, ka dēls katru vakaru dodas uz kino. Patiesībā šie pārgājieni padara viņa dienu mazāk vienmuļu un krāsaināku.

Kādu dienu Toms apsola atvest mājās kārtīgu vīrieti un iepazīstināt viņu ar Lauru. Pēc dažām dienām viņš atved mājās kolēģi Džimu O'Konoru, vienīgo cilvēku veikalā, ar kuru bija draudzīgi.Bērnībā Laura un Džims mācījās vienā skolā.Jaunietis bija diezgan pārsteigts, uzzinot tas, ka Laura bija Toma sieva. Laura bija iemīlējusies Džimā pat skolas vecumā. Viņš vienmēr bija uzmanības centrā: diezgan labi spēlēja basketbolu, dziedāja skolas lugās, vadīja debašu klubu. Kad Laura ieraudzīja Džimu, viņa bija vienkārši satriekts.Pēc viņa rokas paspiediena viņa gandrīz zaudēja samaņu.Džims meiteni uzreiz neatpazina,viņai nācās atgādināt,ka viņi ir pazīstami jau sen.Ar lielām grūtībām jauneklis atcerējās,ka iedevis Laurai iesauka Zilā roze.Džimam dzīvē neveicās tik veiksmīgi kā solīja skolā.Bet,tomēr ,nezaudē pašapziņu,slēda dažādus nākotnes plānus.Laura pamazām pārstāj nervozēt un sāk komunicēt ar Džimu kā ar vecs draugs.

Džims redz, ka meitene ir ļoti noslēgta sev. Viņš visos iespējamos veidos cenšas viņai palīdzēt, pārliecinot, ka viņas klibums ir gandrīz neredzams. Skolā neviens nepamanīja, ka viņa valkā īpašus apavus. Džims skaidro Laurai, ka cilvēki nemaz nav tik ļauni, vajag tikai paskatīties uz cilvēku tuvāk. Viņš uzskata, ka meitenes galvenā problēma ir tā, ka viņa uzskata sevi par sliktāku nekā visi pārējie. Laura viņam parāda savu stikla dzīvnieku kolekciju. Viņai tas nozīmē visaugstāko uzticības pakāpi.

Laura sāk jautāt par meiteni, ar kuru Džims satikās skolā. Klīda baumas, ka viņi ir saderinājušies. Uzzinot, ka tās visas ir tikai baumas, Laura šķita uzplaukusi. Viņas dvēselē parādījās neliela cerība.

Pa mājas logu dzirdams valsi no kaimiņu kafejnīcas. Džims lūdz Lauru dejot. Viņa atsakās, atsaucoties uz faktu, ka tas varētu saspiest viņas kāju. Džims smejoties saka: "Es neesmu izgatavots no stikla." Dejojot viņi uzgāja koka galdu ar stikla figūriņām. Viņas mīļākais vienradzis nokrita no viņas. Viņam nokrita rags. Tagad viņš neatšķiras no citiem dzīvniekiem. Laura uzdāvina Džimam šo kroplo edinokornu kā suvenīru. lai jums brīnišķīgs vakars. Pēc dejas Džims teica Laurai, ka viņa ir ļoti skaista meitene ka kāds viņai līdzīgs ir viens no miljona, tad viņu noskūpsta. Redzot, ka meitene visu ir pārpratusi, Džims ziņo, ka viņam ir līgava. Laura bija ļoti satraukta. Džims sāk viņu mierināt ar visādām amerikāņu banalitātēm, piemēram: “Cilvēks pats veido savu likteni” un tamlīdzīgi. Istabā ienāk Amanda, domādama, ka līgavainis jau ir pieķēries, bet Džims nokārto lietas. Džimam jāsteidzas, jo viņam stacijā jāsatiek sava līgava. Nespēdama paklanīties un aiziet, māte uzbrūk Tomam ar skandālu. Dēls sadusmojās, pameta darbu un devās klaiņot.

Epilogā teikts, ka Toms nekad nespēs aizmirst savu māsu, viņš vienmēr ir bijis un būs viņai uzticīgs. Toms ļoti mīl Lauru un bija dziļi sarūgtināts, kad saprata, ka, iespējams, viņu vairs nekad neredzēs.
Lugas “Stikla zvērnīca” kopsavilkumu pārstāstījusi A.S. Osipova.

Lūdzu, ņemiet vērā, ka šis ir tikai kopsavilkums literārais darbs"Stikla zvērnīca". Šajā kopsavilkumā ir izlaisti daudzi svarīgi punkti un citāti.

Izcilā amerikāņu dramaturga un prozas rakstnieka, prestižās Pulicera balvas ieguvēja Tenesija Viljamsa Peru ( pilnais vārds- Tomass Lanjē (Tenesī) Viljamss III) pieder lugai “Stikla zvērnīca”.

Šī darba rakstīšanas laikā autors bija diezgan jauns – viņam bija 33 gadi. Luga tika iestudēta Čikāgā 1944. gadā, un tā guva milzīgus panākumus. Recenzijas par Tenesija Viljamsa "Stikla zvērnīcu" bija tik daudz, ka autors ātri kļuva slavens. Tas viņam bija labs tramplīns veiksmīgas rakstnieka karjeras uzsākšanai.

Ļoti drīz Brodvejas teātrī tika ņemtas vērā filmas “Stikla zvērnīca” varoņu līnijas, un, saņemot Ņujorkas teātra kritiķu loka balvu par “sezonas labāko izrādi”, luga sāka uzskatīt par hitu. .

Arī šī darba tālākais liktenis bija veiksmīgs – tas daudzkārt tika uzvests uz skatuves un filmēts.

Rakstā sniegts Viljamsa Stikla zvērnīcas kopsavilkums un lugas analīze.

Priekšmets

Nav nejaušība, ka šo darbu autors nosaucis par "atmiņu spēli", tas ir, tas ir daļēji uzrakstīts uz autobiogrāfiska materiāla. Var teikt, ka izrādē attēlotā Vingfīldu ģimene “balstās” uz paša dramaturga ģimeni, kurā viņš uzauga. Starp varoņiem ir māte, kurai ir tendence uz dusmu lēkmēm, māsa ar depresiju un pat prombūtnē esošs tēvs, kurš, šķiet, nemanāmi ietekmē galvenā varoņa likteni.

Ilūzijas vai realitāte – kas ir svarīgāk? Lai to saprastu, galvenajam varonim būs jāizdara sava izvēle. Eksistenciālā tēma par katra cilvēka unikalitāti ir viena no galvenajām lugā.

Tajā pašā laikā, kā liecina mūsdienu kritiķu recenzijas par Tenesija Viljamsa "Stikla zvērnīcu", materiāls no emocionālā viedokļa vēl nav pasniegts ar tādu spēku kā dramaturga turpmākajos darbos. Patiesībā šis ir tikai pirmais, diezgan bikls mēģinājums.

Lugas nosaukums

Varoņa māsas Lauras savākto figūriņu kolekciju autore nodēvējusi par stikla zvērnīcu. Pēc Viljamsa domām, šīm vairākām stikla figūrām vajadzēja simbolizēt dzīves trauslumu, rotaļīgumu un iluzoru raksturu, kurā dzīvo varoņi, Vingfīldu ģimenes locekļi.

Māte un māsa ir tik labi “noslēpušās” šajā stikla pasaulē, tajā iesūkušās, ka pašas, nododoties pašapmānam, kļūst nereālas un vairs nevēlas domāt par realitātes izvirzītajiem mērķiem un uzdevumiem.

"Stikla zvērnīca" kā eksperimentāla luga

Tātad izrādi sauc par atmiņu spēli. “The Glass Menagerie” kopsavilkumā minēsim ievads stāstītājs. Viņš stāsta, ka atmiņas ir nestabila lieta, katram ir savas, tāpēc dažas, iemiesojoties uz skatuves, ir jānoklusina atkarībā no tā, cik nozīmīgas ir tās atcerētājam, bet dažas, gluži otrādi, jāpasniedz spilgti un pamanāmi. Lai izceltu individuālo atmiņu nozīmi, autore lugas sākumā skaidroja, ar kādiem līdzekļiem var sasniegt šo māksliniecisko uzdevumu.

No tekstuālā materiāla viedokļa luga "Stikla zvērnīca" satur daudz skatuves ieviržu, kas nav raksturīgi parastam dramatiskajam darbam.

Arī laika apzīmējums ir neparasts: “tagad un pagātnē”. Tas nozīmē, ka monologu stāstītājs runā tagadnē un runā par pagātni.

Vizuālie materiāli

Pēc Tenesija Viljamsa domām, uz skatuves ir jāuzstāda ekrāns, uz kura tiktu projicēta īpaša laterna dažādi attēli un uzraksti. Darbībām ir jāpievieno "viena atkārtota melodija". Šī ir tā sauktā mūzika no gala līdz galam, kas kalpo notiekošā emocionālai uzlabošanai.

Lai akcentētu notikumus, uz varoni, kas atrodas uz skatuves, jākrīt gaismas staram. Ja ir vairāki tēli, spilgtāk tiks izcelts tas, kura emocionālā spriedze ir spēcīgāka.

Visiem šiem tradīciju pārkāpumiem, pēc Viljamsa domām, vajadzētu sagatavot jauna plastiskā teātra rašanos,

Kam būtu jāaizstāj izsmeltais reālistisku tradīciju teātris.

Galvenais varonis

Toms Vingfīlds galvenais varonis un "lugas stāstītājs" ir

Dzejnieks, kas strādā veikalā. Pēc dabas viņš nav bezjūtīgs, taču, lai izkļūtu no slazdiem, ir spiests rīkoties bez žēluma.

Varonis dzīvo Sentluisā un strādā uzņēmumā Continental Shoes. Šis darbs viņam traucē. Vairāk nekā jebkas cits viņš sapņotu par visu atmest un pārvietoties pēc iespējas tālāk. Tur, tālu, viņš dzīvotu savu dzīvi, nedarot neko citu kā tikai rakstot dzeju. Taču realizēt šo plānu nav iespējams: viņam jāpelna nauda, ​​lai uzturētu māti un māsu ar invaliditāti. Galu galā pēc tam, kad viņu tēvs viņus pameta, Toms kļuva par vienīgo ģimenes apgādnieku.

Lai aizbēgtu no nomācošās, drūmās ikdienas, varonis bieži pavada laiku kinoteātros un lasa grāmatas. Viņa māte šīs aktivitātes asi kritizē.

Citi varoņi

Lugā ir tikai četri varoņi, neskaitot Tomu Vingfīldu. Šis:

• Amanda Vingfīlda (viņa māte).
• Laura (viņa māsa).
• Nozīmīgs varonis sižeta attīstībā ir Džims O'Konors, Toma apmeklētājs un paziņa.

Ļaujiet mums iepazīstināt ar šo varoņu īpašībām, atbilstoši lugas tekstam un paša autora komentāriem.

Laura, Toma māsa. Slimības dēļ meitenes kājas kļuvušas dažāda garuma, tāpēc viņa jūtas neveikli svešu cilvēku sabiedrībā. Viņas hobijs ir stikla figūriņu kolekcija, kas atrodas uz plaukta viņas istabā. Tikai viņu vidū viņa nav tik vientuļa.

Maza sieviete milzīga, bet nekārtīga vitalitāte, izmisīgi turoties pie cita laika un vietas. Viņas loma ir rūpīgi jāveido, nevis jākopē no iedibināta modeļa. Viņa nav paranoiska, bet viņas dzīve ir paranojas pilna. Viņā ir daudz ko apbrīnot; Viņa ir daudzējādā ziņā smieklīga, taču jūs varat viņu mīlēt un žēlot. Protams, viņas noturība ir līdzīga varonībai, un, lai gan dažreiz viņas stulbums neviļus padara viņu nežēlīgu, viņas vājajā dvēselē vienmēr ir redzams maigums.

Pats stāstītājs savu tēvu dēvē par pēdējo un neaktīvo tēlu - fotogrāfijā. Reiz viņš pameta ģimeni "fantastisku piedzīvojumu dēļ".

To sauc par "Gaidot apmeklētāju".

Stāstījumu stāsta Toms, kurš parādās un virzās pāri skatuvei ugunsdzēsības izejas virzienā. Viņš stāsta, ka ar savu stāstu pagriež laiku atpakaļ un runās par Ameriku trīsdesmitajos gados.

Luga sākas dzīvojamā istabā dzīvoklī, kurā Toms dzīvo kopā ar māti un māsu. Māte ar nepacietību gaida, kad viņas dēls gatavojas veidot karjeru apavu uzņēmumā un meita izdevīgi apprecēsies. Viņa nevēlas redzēt, ka Laura ir nesabiedriska un negrasās meklēt mīlestību, un Toms ienīst savu darbu. Tiesa, māte mēģināja meitu pierakstīt mašīnrakstīšanas kursos, taču Laura šo darbu nespēja paveikt.

Tad māte pārvērta savus sapņus par labu laulību un lūdza Tomu iepazīstināt Lauru ar kārtīgu jaunekli. Viņš uzaicina savu kolēģi un vienīgo draugu Džimu O'Konoru.

Otrā daļa

Laura uzreiz atpazīst Džimu – atceras viņu no skolas laikiem. Viņa reiz bija viņā iemīlējusies. Viņš spēlēja basketbolu un dziedāja skolas lugās. Viņa joprojām glabā viņa fotogrāfiju.

Un, paspiežot Džima roku, kad viņi satiekas, meitene ir tik samulsusi, ka aizbēg uz savu istabu.

Ar ticamu ieganstu Amanda aizsūta Džimu uz savas meitas istabu. Tur Laura jaunajam vīrietim atzīstas, ka ir pazīstami jau sen. Un Džims, pavisam aizmirsis par šo dīvaino meiteni, kuru reiz sauca par Zilo Rozi, atceras viņu. Pateicoties Džima labvēlībai un šarmam, starp viņiem sākas saruna. Džims redz, cik meitene ir neveikla un sarežģīta, un mēģina viņu pārliecināt, ka viņas klibums ir pilnīgi neredzams. Nedomājiet, ka viņa ir sliktākā.

Atzīmēsim Tenesija Viljamsa “Stikla zvērnīcas” kopsavilkumā lugas kulmināciju: Lauras sirdī parādās bailīga cerība. Viņai uzticējusies, meitene parāda Džimam savus dārgumus - plauktā stāvošas stikla figūriņas.

No pretim esošā restorāna atskan valša skaņas, Džims aicina Lauru dejot, un jaunieši sāk dejot. Džims izsaka Laurai komplimentus un noskūpsta viņu. Viņi pieskaras vienai no figūrām, tā nokrīt - tas ir stikla vienradzis, un tagad tam ir nolauzts rags. Stāstītājs uzsver šī zaudējuma simboliku – no mītiska tēla vienradzis pārvērtās par parastu zirgu, vienu no daudzajiem krājumā.

Taču, redzot, ka Laura viņu aizrauj, Džims nobīstas no viņas reakcijas un, steidzoties projām, stāsta meitenei pamatpatiesības – ka viņai viss būs labi, vajag tikai noticēt sev un tā tālāk. Apbēdināta, sapņos pievilta, meitene kā šī vakara suvenīru viņam uzdāvina vienradzi.

Fināls

Parādās Amanda. Viss viņas izskats izstaro pārliecību, ka Laurai ir atrasts līgavainis, un lietas ir gandrīz paveiktas. Tomēr Džims, sakot, ka viņam jāsteidzas satikt savu līgavu stacijā, dodas atvaļinājumā. Viljamsa "The Glass Menagerie" kopsavilkumā īpaši atzīmējam Amandas spēju savaldīt emocijas: smaidot viņa ierauga Džimu un aizver aiz viņa durvis. Un tikai pēc tam viņš izlaiž vaļā savas emocijas un sašutis ar pārmetumiem metās virsū dēlam, sakot, kāpēc gan bija pusdienas un tādi izdevumi, ja kandidāts aizņemts utt. Bet Toms ir ne mazāk nikns. Noguris nemitīgi klausīties mātes pārmetumos, viņš arī uz viņu kliedz un aizbēg.

Klusi, it kā caur stiklu, skatītājs redz, kā Amanda mierina savu meitu. Mātes izskatā

Stulbums pazūd un parādās cieņa un traģiskais skaistums.

Un Laura, skatoties uz viņu, nopūš sveces. Tātad luga ir beigusies.

Epilogs

Iepazīstinot ar Viljamsa lugas "Stikla zvērnīca" kopsavilkumu, jāatzīmē beigu ainas nozīme. Tajā stāstītājs ziņo, ka drīz pēc tam viņš tika atlaists no darba - par dzejoli, ko viņš uzrakstīja uz kurpju kastes. Un Toms pameta Sentluisu un devās ceļojumā.

Analizējot V. Tenesija lugu "Stikla zvērnīca", ir vērts atzīmēt, ka Toms rīkojas tieši tāpat kā viņa tēvs. Tāpēc izrādes sākumā viņš skatītāju priekšā parādās tirgotāja jūrnieka formastērpā.

Un tomēr pagātne māsas izskatā viņu vajā:

Ak Laura, Laura, es mēģināju tevi atstāt aiz muguras; Esmu tev uzticīgāks nekā gribētos!

Viņa iztēle atkal pievelk pie viņa māsas tēlu, kas nopūš sveci: “Nopūt sveces, Laura – un uz redzēšanos,” Toms skumji saka.

Mēs esam snieguši Tenesija Viljamsa The Glass Menagerie analīzi, kopsavilkumu un pārskatus.

Krāsa, grācija, vieglums, prasmīga mizanscēnu maiņa, dzīvu cilvēku ātra mijiedarbība, dīvaina, kā zibens raksts mākoņos - no tā sastāv luga... Esmu romantiķis, nelabojams romantiķis .

T. Viljamss

Tenesijs Viljamss ir lielākais pēckara laikmeta dramaturgs, viena no ievērojamākajām figūrām ne tikai Amerikas, bet arī pagājušā gadsimta otrās puses pasaules arēnā. Oriģinālas manieres mākslinieks, novators, viņš ir teorētiķis un praktiķis, ko sauc plastmasas teātris.

Sākums: "Eņģeļu cīņa"

Dramaturga īstais vārds ir Tomass Lanjē. Viņš pieņēma pseidonīmu Tenesī, acīmredzot mainot angļu Viktorijas laika dzejnieka Alfrēda Tenisona uzvārdu. Viljamss (1911–1983) dzimis mazā Kolumbusas pilsētiņā Misisipi dienvidos. Rakstnieka ģimene lepojās ar aristokrātiskajām (māte bija aristokrāte) “dienvidu” saknēm, taču nonāca nabadzībā. Ģimenē bija spēcīga nostalģija par kādreizējo Dienvidu varenību. Nākotnē motīvs pīpes ilūzijas, nerealizēti sapņi , kas kontrastē ar rupju prozaisku realitāti, lielā mērā noteiks stilam pieskaņotā mākslinieka T. Viljamsa teātra atmosfēru. dienvidu skola.

T. Viljamss agri izrādīja literāras tieksmes: viņa pirmais rakstīšanas mēģinājums aizsākās 14 gadu vecumā. Viņš rakstīja dzeju un prozu. Taču slava Viljamsam atnāca, kad viņam jau bija pāri trīsdesmit.

1929. gadā viņš sāka studēt Misūri universitātē, pēc tam pēc tēva lūguma studijas tika pārtrauktas, strādājot par nepilngadīgo ierēdni apavu uzņēmumā. Pēc naidpilna darba viņš savas vakara un nakts stundas veltīja rakstīšanai. Ar izrādi dramaturgs debitēja "Eņģeļu cīņa" " (1940), kas nebija veiksmīgs. Taču savu sapni par teātri viņš neatteicās. Vairākus gadus topošais rakstnieks bija spiests klīst pa valsti, apmeklējot Čikāgu, Ņūorleānu, Ņujorku un Sanfrancisko.

"Stikla zvērnīca": luga-atmiņa

Slava sākās ar triumfa gājienu pa Viljamsa drāmas pasaules posmiem. Stikla zvērnīca" (1944), apbalvota ar virkni prestižu balvu. Tas iezīmēja amerikāņu dramaturģijas uzsvaru maiņu: atšķirībā no “Sarkanās desmitgades” lugām, kurās pievērsta uzmanība sociālajiem jautājumiem, T. Viljamss iegremdē skatītāju smalku emocionālu kustību un tīri ģimenes problēmu jomā.

Dramaturgs viņai piezvanīja spēle-atmiņa. Tas ir veidots uz niansēm un mājieniem, un tas tiek panākts ar īpašu dizainu, ekrāna izmantošanu, mūziku un apgaismojumu. Tās vienkāršais sižets: epizode no parastas, vidusmēra amerikāņu ģimenes dzīves Vitfīlds. Tās tēma: mātes neveiksmīgais mēģinājums atrast sava līgavaiņa meitu. Trīs cilvēku ģimene: māte Amanda, dēls Apjoms un meita Laura - dzīvo pieticīgā mājā Sentluisā. Notikumi sakārtoti kā atmiņu ķēde par Tomu, stāstnieku varoni. Māte ir noraizējusies par meitas nestabilitāti: Laura kopš bērnības klibo un nēsā protēzi. Tēvs ģimeni pameta jau sen.

Amandas atveidojumā Viljamss apvienoja psiholoģiju ar grotesku un smalku humoru. Amanda dzīvo ilūziju pasaulē. Viņa ir pagātnē, iegrimusi tajā neaizmirstamajā laikā, kad viņas jaunība pagāja dienvidos. Tur viņai apkārt bija “īstas” dāmas un kungi, cienītāji, kas patiesībā bija viņas iztēles auglis. Nelabojama sapņotāja, viņa ticēja savu bērnu pienācīgām izredzēm.

Toms arī ir no sapņotāju šķirnes. Viņš strādā apavu uzņēmumā, un viņam ir garlaicīgi viduvējs darbs. Viņš cenšas rakstīt, pavada vakarus kinoteātros un lolo sapni kļūt par jūrnieku.

Lugas galvenais notikums ir mājas apmeklējums Džims O'Konors draugs un kolēģis Toms. Viņa ierašanās Amandai ir iemesls sapņot par Lauras laulības izredzēm. Fizisku invaliditāti apgrūtināta meita arī ļaujas cerībām. Viņa kolekcionē stikla dzīvniekus. Tie ir lugas galvenais mākslinieciskais simbols: cilvēka vientulības un dzīves ilūziju īslaicīguma trauslas figūras. Izrādās, ka Laura Džimu pazina vidusskolā un ka viņš ir viņas slepeno cerību objekts. Džims ir pieklājīgi draudzīgs. Viņa pieklājības iedvesmota, Laura parāda viņam savu “zvērnīcu” un savu mīļāko rotaļlietu – vienradža figūriņu. Kad Džims mēģina iemācīt Lauru dejot, viņi neveikli pieskaras stikla gabalam. Viņa nokrīt uz grīdas un saplīst. Džims, vēlēdamies Lauru uzmundrināt, atceras, ka skolā viņu sauca par Zilo rozi, jo viņa atšķīrās no citām. Viņš sauc viņas mīļoto un pat mēģina viņu noskūpstīt, bet tad, baidoties no sava impulsa, viņš steidzas pamest Vingfīldas māju. Džims paskaidro, ka vairs nevar ierasties, jo viņam ir draudzene. Viņš ir saderinājies un plāno viņu precēt.

Amandas laulības plāns neizdodas. Māte Tomam pārmet, ka viņš uzaicinājis viesos kādu “nebrīvu” vīrieti. Pēc skarbiem paskaidrojumiem ar māti Toms atstāj māju.

“Stikla zvērnīca” ir izrāde par cilvēka vientulību, par “bēgļiem” un ilūziju sadursmes ar realitāti neiespējamību. Atklājot varoņu aizkustinošo ievainojamību, Viljamsu pārņem līdzjūtība pret viņiem.