Eseja par mīlestības tēmu Buņina stāstos. Kāpēc mīlestība Buņina darbos ir traģiska sajūta (Bunins I

Literatūra

Mīlestības tēmas iezīmes I. A. Buņina darbos

Izpildīts:

9. klases skolnieks

Skolotājs:

Markovičs L.V.

1 Ievads 3

2 Galvenā daļa

1) Bunin 6 skati

2) “Tumšās alejas” 10

3) "Natālija" 12

4)" Tīra pirmdiena"14

3 17. secinājums

4 Bibliogrāfija 20

ievads

“Mīlestība ir intīma un dziļa sajūta, kas vērsta uz citu cilvēku, cilvēku kopienu vai ideju. Mīlestība ietver impulsu un vēlmi pēc pastāvības, kas veidojas ētiskā prasībā pēc uzticības. Mīlestība rodas kā visbrīvākā un “neparedzamākā” personības dzīļu izpausme; to nevar piespiest vai pārvarēt,” – tieši šādu mīlestības definīciju mums sniedz I. T. Frolova filozofiskā vārdnīca, bet kā cilvēks, kurš nekad nav piedzīvojis mīlestību, pēc šīs definīcijas izlasīšanas var saprast, kāda tā ir sajūta. Noteikti nē. Mīlestība ir sajūta, ko nevar definēt. Katram būs savs, jo mīlestība ir individuāla un savā ziņā unikāla, atspoguļojot katra cilvēka dzīves ceļa unikālās iezīmes. Turklāt mēs varam teikt, ka mīlestība ir tiekšanās pēc ideāla. Kad cilvēks iemīlas, viņa mīlestība kļūst par dzīvu iemiesojumu ideālam, kas viņam jau pastāv nevis kaut kur tālā nākotnē, bet gan šodien, tagad, šajā minūtē. Iemīlējies cilvēks savā mīļotajā sāk saskatīt un novērtēt to, ko dažkārt citi neredz un nenovērtē. Mīlestība iedvesmo cilvēkus rakstīt dzeju, mūziku, gleznas. Cilvēks vienmēr domā par mīlestību, to vajag, gaida, tiecas pēc tās. Un cilvēkiem nav spēcīgākas jūtas par mīlestību. Ne bailes, ne skaudība, ne ļaunprātīgs naids - nekas nevar pārvarēt mīlestību.

Literatūrā mīlestības tēma ir viena no mūžīgajām tēmām. Par mīlestību ir rakstīts un tiks rakstīts bezgala daudz darbu.

Manas esejas tēma ir “Mīlestības tēmas iezīmes I. A. Buņina stāstu krājumā” Tumšas alejas»».

Buņina stāsti uz mani atstāja spēcīgu iespaidu. Lasot dažādu autoru darbus par vienu un to pašu tēmu, šķiet, ka neviļus tos salīdzini, pamanot līdzības un atšķirības. Visbiežāk gadās, ka sižeti ir dažādi, autori problēmu izklāsta dažādi, bet redz tāpat. Tomēr, pirmo reizi lasot Buņina stāstus, es biju pārsteigts, kā viņš ne tikai pasniedz, bet arī redz mīlestību. Es atklāju pilnīgi atšķirīgu, atšķirībā no jebko citu, “Buņina mīlestību”. Es gribēju izprast un saprast Buņina uzskatus par mīlestību, tāpēc esejai izvēlējos šo tēmu.

Uzskatu, ka mīlestības tēma ir aktuāla, un tās aktualitāti vēlos izteikt ar krievu rakstnieka Maksima Gorkija vārdiem: “Dzīve bez mīlestības nav dzīve, bet gan esamība. Nav iespējams dzīvot bez mīlestības, tāpēc dvēsele tika dota cilvēkam, mīlestībai. Patiešām, kamēr uz Zemes pastāvēs Miers, cilvēki piedzīvos šo lielisko sajūtu – mīlestību. Izlasot stāstu krājumu “Tumšās alejas”, es uzzināju, ka mīlestība pret Buņinu ir lielākā laime, kas cilvēkam tiek dota. Bet pār viņu karājas mūžīgs liktenis. Mīlestība vienmēr ir saistīta ar traģēdiju, patiesai mīlestībai nav laimīgu beigu, jo cilvēkam ir jāmaksā par laimes mirkļiem. Lai to pierādītu, es izvirzīju sev šādus uzdevumus:

Izpētiet Buņina biogrāfiju un viņa uzskatus par mīlestību.

Izpētīt ar esejas tēmu saistīto kritisko literatūru.

Analizējiet dažus stāstus, kas iekļauti krājumā “Tumšās alejas”.

Izdarīt secinājumus un iesniegt materiālus par šo tēmu

Buņina uzskati

Ivans Aleksejevičs Bunins ir viens no ievērojamākajiem divdesmitā gadsimta krievu rakstniekiem. 1933. gadā viņš tika apbalvots Nobela prēmija literatūras jomā. Viņš lieliski padevās gan dzejā, gan prozā, gan novelēs, gan romānos. Runājot par Buņinu, nevar klusēt par viņa literārā un ikdienas likteņa galveno apstākli. 1917. gadā sākās rakstnieka, kurš vienmēr dzīvoja Krievijas interesēs, sociālā drāma. Nesaprast Oktobra revolūcija, rakstnieks uz visiem laikiem atstāja dzimteni 1920. gadā. Emigrācija kļuva par patiesi traģisku pavērsienu Buņina biogrāfijā. Nabadzība un vienaldzība Ivanam Aleksejevičam bija sāpīgi ciest. Tomēr šausmīgie notikumi ar nacistu nākšanu pie varas tika uztverti neizmērojami asāk. Bunins pastāvīgi uzraudzīja fronti un slēpa nacistu vajātos cilvēkus. Viņš redzēja krievu tautas uzvaru pār vāciešiem. 1945. gadā viņš priecājās par savu Tēvzemi. A. Bobrenko citē rūgtos Ivana Aleksejeviča vārdus, kas teikti 1943. gada 30. martā: “... dienas paiet lielā vienmuļībā, vājumā un dīkā. Apmēram pirms pusotra gada ļoti īsā laikā uzrakstīju veselu grāmatu jaunu stāstu, tagad tikai reizēm paņemu rokās pildspalvu - rokas nokrīt: kāpēc un kam man rakstīt? Mēs šeit runājam par stāstiem, kas publicēti ar vispārīgo nosaukumu “Tumšās alejas”. Pirmā kolekcijas versija parādījās ASV 1943. gadā. Pēc tam Bunins, arī “īsā laikā”, to palielina un publicē 1946. gadā Parīzē. Darbs pie kolekcijas bija Buņina garīgās iedvesmas avots kara gados. Pats autors uzskatīja kolekcijas “Tumšās alejas” darbus, iesāktos un pabeigtos

no 1937. līdz 1944. gadam, tā augstākais sasniegums. I.V. Odincova atcerējās “Buņina karstos iebildumus pret piezīmi par viņa slavu: “Ko man deva šī Nobela prēmija - un cik daudz es par to sapņoju? Kaut kādas sasodītas lauskas. Un vai ārzemnieki mani novērtēja? Tāpēc es uzrakstīju savu labāko grāmatu “Tumšās alejas”, bet neviens franču izdevējs nevēlas to pieņemt. Stāsti šajā ciklā ir izdomāti, ko Bunins pats uzsvēra vairāk nekā vienu reizi. Taču visu, arī to retrospektīvo formu, kā vienmēr mākslā, izraisa autora dvēseles stāvoklis. A.V. Bahrahs reiz jautāja: "Ivan Aleksejevič, vai jūs kādreiz esat mēģinājis sastādīt savu Dona Žuana sarakstu?" Uz ko Bunins atbildēja: “Tad labāk būtu izveidot neizmantoto iespēju sarakstu, bet tavs netaktiskais jautājums manī pamodināja atmiņu baru. Kāds pārsteidzošs laiks - jaunība! Bija tik daudz tikšanos, neaizmirstamu mirkļu! Dzīve paiet ātri, un mēs to sākam novērtēt tikai tad, kad viss pārējais ir aiz muguras. Ciklā tiek atveidoti šādi atgriešanās brīži pie visspilgtākās, spēcīgākās pieredzes. Noskaņu viņam piešķir N. P. Ogareva dzejolis “Parastā pasaka”, uz kuru Bunins ne pārāk precīzi atsaucas, skaidrojot sava stāsta “Tumšās alejas” izcelsmi. Kolekcija “Tumšās alejas” kļuva par visu rakstnieka daudzgadīgo domu par mīlestību iemiesojumu, ko viņš redzēja visur, jo viņam šis jēdziens bija ļoti plašs. Viņš redz mīlestību īpašā gaismā. Tajā pašā laikā tas atspoguļo katra cilvēka pārdzīvotās sajūtas. No šī viedokļa mīlestība nav kaut kāds īpašs, abstrakts jēdziens, bet, gluži pretēji, visiem kopīgs. Cikla galvenā tēma ir mīlestības tēma, taču tā vairs nav tikai mīlestība, bet mīlestība, kas atklāj slepenākos stūrus cilvēka dvēsele, mīlestība kā dzīves pamats un kā tā iluzorā laime, pēc kuras mēs visi tiecamies, bet, diemžēl, tik bieži pietrūkst. “Tumšās alejas” ir daudzpusīgs, daudzveidīgs darbs. Bunins rāda cilvēku attiecības visās izpausmēs: cildena kaislība, gluži parastas vēlmes, romāni “no neko darīt”, dzīvnieciskas kaisles izpausmes.

Bunins ir iemīlējies mīlestībā. Viņam šī ir skaistākā sajūta uz zemes, kas nav salīdzināma ar neko citu. Un tomēr mīlestība iznīcina likteņus. Rakstnieks nekad nav noguris atkārtot, ka katra spēcīga mīlestība izvairās no laulības. Zemes sajūta ir tikai īss uzplaiksnījums cilvēka dzīvē, un Bunins cenšas saglabāt šos brīnišķīgos mirkļus savos stāstos. Krājumā “Tumšās alejas” neatradīsim nevienu stāstu, kurā mīlestība beigtos laulībā. Mīlētājus šķir vai nu radinieki, vai apstākļi, vai nāve. Šķiet, ka nāve Buņinam ir labāka par ilgu mūžu ģimenes dzīve blakus. Tas parāda mīlestību tās kulminācijā, bet nekad tās norietā.

Kritiķi vairākkārt ir runājuši par Bunina uzskatu traģisko raksturu, kas vienoja mīlestību un nāvi. Bet tā viņš pats paskaidroja I.V. Odojevceva šo motīvu: "Vai jūs tiešām nezināt, ka mīlestība un nāve ir nedalāmas? Katru reizi, kad es piedzīvoju mīlestības katastrofu – un manā dzīvē bija daudz šādu mīlestības katastrofu, pareizāk sakot, gandrīz katra mana mīlestība bija katastrofa – es biju tuvu pašnāvībai. Tas nozīmē, ka rakstnieks sākotnēji, ne dabiski, nemaz nesavienoja dzīves gaismu un neesamības tumsu. Bet tikai katastrofālā situācijā.

Rakstnieka uzskatiem ļoti tuvi ir viena nezināma filozofa vārdi: “Viņi meklēja un dievināja mīlestību. Viņa bija pazudusi un par viņu nerūpējās. "Mīlestība neeksistē," cilvēki teica, bet viņi paši nomira no mīlestības.

Pēc Bunina domām, mīlestība ir sava veida augstākais Galvenais punkts esamība, kas izgaismo cilvēka dzīvi, un Bunins mīlestības priekšā saskata pretestību nāvei: ja cilvēka dzīve ir piepildīta ar mīlestību, tad tā ilgst ilgāk. Bet Buņinam “laimīga, ilgstoša” mīlestība, ar kuru viņam vienkārši nav nekāda sakara, nav tik svarīga kā īslaicīga mīlestība, kas kā zibspuldze izgaismo cilvēka dzīvi, piepildot to ar priecīgām emocijām. Šāda mīlestība pret Buņinu ātri pārtrūkst, bet nemirst, un ar šo mīlestības ideju Ivans Aleksejevičs Bunins raksta sēriju. īsie stāsti ar vispārējo nosaukumu "Tumšās alejas". Pirmkārt, visus stāstus vieno jaunības un dzimtenes atmiņu motīvs. Visi vai gandrīz visi stāsti “Tumšās alejās” ir stāstīti pagātnes formā. Dažreiz tiek skaidri norādīts, ka pagātnes notikumi tiek reproducēti. "Tajā tālajā laikā viņš sevi pavadīja īpaši neapdomīgi..." - "Tanya." "Viņš negulēja, gulēja, smēķēja un garīgi skatījās uz to vasaru" - "Rusja" "Tajā vasarā es pirmo reizi uzvilku studenta cepuri" - "Natālija." Citā gadījumā pagātnes efekts tiek nodots smalkāk. Piemēram, sadaļā "Clean

Pirmdiena” “Katru vakaru kučieris mani steidzināja šajā stundā uz stiepšanās rikšotāju...”, un beigās

noteikti: “Četrpadsmitajā gadā, zem Jaunais gads, tas bija tāds pats kluss, saulains vakars kā tas neaizmirstamais...” Visur runājam par to, ko cilvēka atmiņa ir saglabājusi.

No pirmā acu uzmetiena var šķist, ka visi stāsti ir līdzīgi viens otram un apmierina tikai tādus grāmatas tematiskos iedalījumus kā: mīlestība, dzīve, nāve. Taču šīs tēmas sadzīvo un savijas katrā stāstā. Pats Bunins apzīmēja “Tumšo aleju” daļas ar romiešu cipariem: I, II, III, novietojot stāstus zem tiem, iespējams, stingrā, tikai viņam zināmā secībā. Vjačeslavs Šugajevs grāmatā “Lasoša cilvēka pieredze” mēģināja sīkāk atšifrēt romiešu ciparus, lai detaļu sakarības un atšķirības kļūtu skaidrākas. Varbūt var pieņemt, ka galvenais motīvs, uz ko norāda skaitlis I, ir kaprīzums, kaisles rašanās dīvainība, tās neatbilstība apkārtējā pasaulē un nepieciešamība atmaksāt par šo nepiemērotību: salauzti, sagrauti likteņi. Skaitlis II - atdalīšanās neiespējamība tiem, kas mīl - viņi var

vai nu nomirsti, vai piepildi savu turpmāko dzīvi ar atmiņu mokām un ilgām pēc aizgājušās mīlestības. III numurs - sievietes dvēseles neaptveramība, tās tumšā, cildenā izmisīgā kalpošana kaislībai. Bet varbūt tas viss nav taisnība. Buninā radniecīgie gari apvienojas mīlestībā, šajā savienībā ir tik daudz upurīgas ziedošanās, tik daudz trakulīga maiguma “cīņā, kas nav vienāda ar divām sirdīm”, ka mīlestība šķietami pārplūst ārpus dabas sagatavotajām robežām un traģiski izdziest. . Tieši šīs neizsakāmās sirdssāpes, ko izraisīja nevis mīlestības trūkums, bet gan tās pārmērība, Buņinu visvairāk satrauca, kā, der pieņemt, tīri krieviskas jūtu izpratnes izpausme. Mīlestības dēļ vai, pareizāk sakot, mīlestības mocīti, krievu cilvēki devās uz kapāšanu, katorgā, nošāvās, devās izklaidēties un kļuva par mūku. Mīlestības kalpošanā mums ir vajadzīga degsme, kas ir līdzīga reliģiozai - tas ir tas, par ko Bunins iestājās un sludināja “Dark Alleys”.

Analīzei no katras daļas izvēlējos, manuprāt, spilgtākos darbus.

"Tumšās alejas"

Šis stāsts attēlo nejaušu cilvēku tikšanos, kuri mīlēja viens otru pirms trīsdesmit gadiem. Situācija ir pavisam parasta: jauns muižnieks viegli šķīrās no viņā iemīlējās dzimtcilvēces meitenes Nadeždas un apprecējās ar sievieti no sava loka. Un Nadežda, saņēmusi brīvību no saimniekiem, kļuva par kroga īpašnieci un nekad neapprecējās, nebija ģimenes, nebija bērnu un nezināja parasto ikdienas laimi. Visu mūžu viņa nesa mīlestību pret saimnieku, kurš viņu kādreiz bija pavedinājis. Viņš nespēj pacelties līdz viņas augstajām jūtām, lai saprastu, kāpēc Nadežda neapprecējās “ar tādu skaistumu, kāds viņai bija”. Kā visu mūžu var mīlēt vienu cilvēku? Tikmēr Nadeždai Nikoļenka visu mūžu palika ideāls, vienīgais. "Neatkarīgi no tā, cik daudz laika pagāja, viņa dzīvoja viena," viņa atzīst Nikolajam Aleksejevičam. Viss pāriet, bet ne viss tiek aizmirsts... Es nekad nevarētu tev piedot. Tāpat kā man toreiz pasaulē nebija nekā vērtīgāka par tevi, arī vēlāk man nebija nekā. Viņa nevarēja mainīt sevi, savas jūtas. Un Nikolajs Aleksejevičs saprata, ka Nadeždā viņš ir pazaudējis "visdārgāko, kas viņam dzīvē bija". Bet šī ir īslaicīga epifānija. Izejot no kroga, viņš "ar kaunu atcerējās savus vārdus un to, ka skūpstīja viņas roku, un nekavējoties nokaunējās par savu kaunu". Un tomēr viņam bija grūti iedomāties Nadeždu kā savu sievu, Pēterburgas mājas saimnieci, savu bērnu māti. Šis kungs pārāk lielu nozīmi piešķir šķiras aizspriedumiem, lai dotu priekšroku patiesām jūtām. Bet par savu gļēvulību viņš samaksāja ar personīgās laimes trūkumu.

Cik dažādi stāsta varoņi interpretē ar viņiem notikušo! Nikolajam Aleksejevičam tas ir “vulgārs, parasts stāsts”, bet Nadeždai nemirstošas ​​atmiņas, daudzu gadu nodošanās mīlestībai.

Jā, varbūt Nadežda nav laimīga tagad, pēc daudziem gadiem, bet cik spēcīga bija šī sajūta, cik daudz prieka tā sagādāja, ka par to nav iespējams aizmirst. Tas ir, mīlestība pret varoni ir laime, bet laime ar pastāvīgām, smeldzīgām atmiņu sāpēm.

"Natālija"

Pirmā kursa studentes Meščerska mīlas stāsts pret jauno skaistuli Natāliju Senkeviču viņa atmiņās ir nodots par ilgu periodu - no viņa pirmās iepazīšanās ar meiteni līdz viņas priekšlaicīgai nāvei. Atmiņa izceļ neparasto, neaptveramo pagātnē un palīdz to saprast. Meščerska draugi viņu sauca par "mūku". Viņš pats nevēlējās "pārkāpt savu tīrību, meklēt mīlestību bez romantikas". Natālija nav ne tikai ļauna, bet arī lepna, izsmalcināta dvēsele. Viņi uzreiz iemīlēja viens otru. Un stāsts ir par viņu šķiršanos un ilgstošu vientulību. Ir tikai viens ārējs iemesls - negaidīti pamodināta sajūta tikšanās ar Natāliju priekšvakarā, jaunā vīrieša pievilcība māsīcas Sonijas ķermeniskajam šarmam. Iekšējais process ir ļoti sarežģīts. Kā vienmēr ar Buninu, visi iespējamie pagriezieni ir tik tikko norādīti. Parādība, kas nodarbina autoru, ir dziļi aptverta tās iekšējā attīstībā. Jau otrās nodaļas beigās varoņa domās ir jūtama pretruna:

"... kā es tagad varu dzīvot šajā dualitātē - slepenās tikšanās ar Soniju un blakus Natālijai, par kuru jau doma mani pārņem tik tīrā mīlestības sajūsmā." Kāpēc notiek tuvināšanās ar Soniju? Rakstniece atklāj tās ārējos cēloņus - jauniešu kopīgo tieksmi pēc agrīna jutekliskuma, meitenes priekšlaicīgo sievišķo briedumu, viņas drosmīgo un brīvo noskaņojumu.

Bet galvenais nav tajos. Pats Meščerskis nevar atrauties no karstā apskāviena. Viņa atmiņa saglabā šo tikšanos reibumu. Pilnībā apzinoties savas dubultās uzvedības noziedzību, viņš nevar izvēlēties vienu lietu.

Jautājums jauneklim šķiet sāpīgi neatrisināms: "Kāpēc Dievs mani tik daudz sodīja, par ko viņš man iedeva divas mīlestības vienlaikus, tik atšķirīgas un tik kaislīgas, tik sāpīgu Natālijas pielūgsmes skaistumu un tik ķermenisko sajūsmu par Soniju." Viņš vispirms abus pārdzīvojumus sauc par mīlestību. Tikai laiks rādīs tīri fiziskās tuvības nabadzību un viltību. Meščerskim pietika ar Soniju neredzēt piecas dienas, un viņš aizmirsa savu juteklisko apsēstību, taču tas notika pārāk vēlu; Natālija uzzināja par nodevību. Un Natālijas ilglaicīgā šķiršanās (viņas laulība ar nemīlamu cilvēku, paša Meščerska attiecības ar zemnieku sievieti) tikai veicināja neremdināmi augstu sajūtu, radot gan īstu, lai arī slepenu, gan īsu laulību. Mīlētāju laimi autore noslēdz ar pēdējo, it kā nejauši pieminēto stāsta frāzi: “Decembrī viņa nomira Ženēvas ezerā priekšlaicīgas dzemdībās.”

Galvenais varonis, un ar to viņš atšķiras no daudziem, savā dvēselē nes reto pielūgsmes dāvanu pret savu mīļoto un spēj saprast savas kļūdas (pat ja ne uzreiz, ar lieliem zaudējumiem). Un tomēr Meščerskis ilgu laiku ir nelaimīgs, vientuļš, šokēts no savas, tik negaidītas vainas apziņas.

Stāsts “Natālija” atklāja jaunu rakstnieces māksliniecisko vispārinājumu šķautni. Pirmo reizi Buninā cilvēks pārvar savas apziņas nepilnības, izjūt neapmierinātību no tīri miesīgām baudām, un atmiņa par tām rada atturību. Bet tāda pieredze ir reta. Lielākoties citas jūtas uzvar. Acīmredzot tāpēc autore ar viņas nāvi izbeidz Meščerska un Natālijas savienību.

"Tīrā pirmdiena"

Varoņa atpazīšana, bet tas, cik viņi ir impulsīvi, iekšēji pēkšņi, nenoteikti. Un lasītājs uzreiz saprot, kāpēc Stāstītājai (viņš ir bezvārda, tāpat kā viņa) viss šķiet kā apsēstība un pārsteigums. "Es nezinu, kā tam visam vajadzētu beigties"; “Nez kāpēc viņa mācījās kursos...”; “Kas man atlika, izņemot cerību”; "...kādu iemeslu dēļ mēs devāmies uz Ordynku." Turklāt jau no paša sākuma viņš atzīst, ka "centies nedomāt, nepārdomāt". Tikai viņš ir atvērtāks, laipnāks, bet, atklāti sakot, vieglprātīgs, pakļauts nejaušības un elementu spēkam. Viņam nebija jāsaprot savu draugu, pilnīgo pretstatu sev. Rakstnieka izsmalcinātā prasme šeit atspoguļojās faktā, ka šādas personas valodā viņš spēja nodot visu varones sarežģīto, nopietno raksturu. Vai nebūtu bijis vieglāk pastāstīt stāstu no viņas perspektīvas? Bet tad mēs nejustu šī sievietes tēla ekskluzivitāti. "Un, lai arī cik es biju sliecies uz runīgumu, viņa bija tik klusa: viņa vienmēr par kaut ko domāja, šķita, ka viņa domās kaut ko iedziļinās" - tāds ir pirmais iespaids noslēpumaina sieviete. Uzreiz redzama viņas uzvedības nekonsekvence: ņirgāšanās par bagātīgu ēdienu, greznību un piedalīšanos pusdienās un vakariņās “ar Maskavas izpratni par lietu”; ironija pār teatralizētu un citu vizuli un pastāvīgu sociālo izklaidi; pieņemt vīrieša nekaunīgos glāstus un atteikties no nopietnas sarunas par viņu attiecībām. "Es nekam nepretojos, bet visu laiku klusēju." Arī varones slēptās vēlmes pēkšņi šokēja fanu. Katru vakaru viņi pavadīja labākajos Maskavas restorānos, izmantojot savu bagātību, jaunību, pārsteidzot visus ar savu reto skaistumu. Un tad pēc viņas ieteikuma viņi nokļuva Novodevičas klosterī. Izrādījās, ka viņa dodas uz Rogožskas kapsētu, kur ir tik spēcīga pirmspetrīnas Krievijas garša, uz Kremļa katedrālēm, uz Kristus Pestītāja katedrāli un aizraujas ar senkrievu tekstiem.

Autors paplašina savus iespaidus par šo iekšēji pretrunīgo varones raksturu, atsaucoties uz galvaspilsētas ne mazāk atšķirīgo izcelsmi. To gadu Maskava patiešām bija klosteru un katedrāļu sirsnīgās senatnes apvienojums ar jaunākajiem kultūras sasniegumiem: Mākslas teātris, simbolistu darbi, L. Andrejeva darbi, tulkotie Špiclera darbi. Tik daudzveidīgas vides realitāte ir neuzkrītoši iekļauta stāstījumā. Neuzkrītoši, jo varones iekšējais skatiens ir vērsts uz šīm pretrunām. Rakstnieks ne tik daudz runā par šī intelektuālo attīstību dīvaina sieviete, cik daudz par cīņu viņas dvēselē dažādu tiekšanos. Ne velti V. Brjusovs pieminēts ar savu vulgaritātes neiztrūkstošo romānu “Uguns eņģelis”. Pržibiševskis, kurš izteicās pret "veco" morāli, "piedzēries" skets: Un, no otras puses, pareizticīgo klosteri, visbeidzot, varone izteica krievu leģendas vārdus: "Un velns iedvesa sievai lidojošu čūsku. par netiklību. Un šī čūska viņai parādījās cilvēka dabā, ārkārtīgi skaista...” Tā ir pretstatu sadursmes virsotne: „visatļautība”, baudu vulgaritāte un miesas apspiešana, askētisms, gara attīrīšana. Tieši šos nesavienojamos impulsus sieviete apvieno savā būtībā. Atkal zemteksts pauž sapni sapludināt cilvēka laimes veselīgās prasības ar augstāko garīgo skaistumu. Sapnis, kas atgriežas pie mīlestības ideāla.

Tomēr varone tic Tolstoja Platona Karatajeva gudrībai: "Mūsu laime, mans draugs, ir kā ūdens delīrijā: ja jūs to velkat, tas ir uzpūsts, bet, ja izvelk, nekas nav." Neskatoties uz to, viņa cenšas “izdzert” savu prieka daļu.

Mainīgu ainu kaleidoskopā: restorāns, vakara viesistaba, Novodevičas kapsēta, Egorova krodziņš, Mākslas teātra sketa ballīte - stāsta varones lēmums sadīgst atsevišķās “sēklās”: no smīnēšanas par pielūdzēja runīgumu, pakļaušanās viņa glāstiem, izsaucienam: “Tā ir taisnība, kā tu mani mīli!”, lai apbrīnotu viņu, “ļoti skaists” , līdz pēdējam solim – dalīšanās aizraušanās. Bet, acīmredzot, viņa no šīs nakts ieguva maz, no rīta viņa uz visiem laikiem devās uz klosteri. Un tur viņa neatrada mieru - viņa turpināja sērot.

No kā attīrās stāsta “Tīrā pirmdiena” varone? Šķiet skaidrs – no dīkdienīgas pasaulīgās dzīves. Tad kāpēc pēc “Piedošanas svētdienas” viņa nonāk vīrieša rokās? Nē, aiz viņas stāvēja citi grēki: lepnums, nicinājums pret cilvēkiem. Viņa vēlējās uzticēties viņiem un savam sievišķajam spēkam, iemīlēt labāko, kuru satika dzīves ceļš. Un es nevarēju. Stāsts ir uzrakstīts ar neparastu kodolīgumu un virtuozu tēlojumu. Katrs triepiens, krāsa, detaļa spēlē nozīmīgu lomu sižeta ārējā kustībā un kļūst par zīmi dažām iekšējām tendencēm (kāds ir pēdējais varones melni samta laicīgais tērps kombinācijā ar Šamahanas karalienes frizūru). Nekonkrētās nojausmās un nobriedušās domās, šīs sievietes gaišajā, mainīgajā izskatā autors iemiesoja savus priekšstatus par pretrunīgu atmosfēru, par cilvēka dvēseles sarežģītajiem slāņiem, par kaut kā jauna dzimšanu. morālais ideāls. Nav pārsteidzoši, ka Bunins uzskatīja par "tīro pirmdienu" labākais stāsts kolekcija.

Secinājums

Mīlestības tēmā Bunins atklājas kā cilvēks ar pārsteidzošu talantu, smalks psihologs, kurš zina, kā nodot mīlestības ievainotās dvēseles stāvokli. Rakstnieks neizvairās no sarežģītām, atklātām tēmām, savos stāstos attēlojot visintīmākos cilvēka pārdzīvojumus. Gadsimtu gaitā daudzi vārdu mākslinieki ir veltījuši savus darbus lielajai mīlestības sajūtai, un katrs no viņiem šajā tēmā atradis ko unikālu un individuālu. No mana darba izriet, ka mākslinieka Buņina īpatnība ir tāda, ka viņš mīlestību uzskata par traģēdiju, katastrofu, neprātu, lielisku sajūtu, kas spēj gan bezgalīgi pacelt, gan iznīcināt cilvēku. Bunins īpaši redz arī savu stāstu varoņu tēlus.

Sievietes tēls ir pievilcīgais spēks, kas pastāvīgi piesaista Buninu. Viņš veido šādu attēlu galeriju, katram stāstam savs. Rakstniece pievēršas pavisam citu sieviešu likteņiem. Sociālajam statusam vairs nav nozīmes, kad parādās jūtas. Sieviete nav atdalāma no dabas. Tas gandrīz vienmēr ir saistīts ar mežu, lauku, jūru vai mākoņiem. Viņa ir daļa no tā un tāpēc, acīmredzot, ir apveltīta ar tādu spontānu, nevaldāmu spēku kā vējš, zibens, plūdi. Varbūt šī spēka ietekmē “Tumšajās alejās” tika ievests tik daudz garīgo moku? visi attēli priecē, šķiet, ka autors ir iemīlējies katrā no tiem. Visām jūtām, ko šīs sievietes piedzīvo, ir tiesības pastāvēt. Lai šī ir pirmā gaišā mīlestība, aizraušanās ar necienīgu cilvēku, atriebības sajūta, iekāre un pielūgsme. Un pilnīgi vienalga, vai tu esi zemniece vai dāma. Galvenais, lai tu esi sieviete.

Vīriešu attēli Buņina stāstos tie ir nedaudz aptumšoti, izplūduši, tēli nav pārāk definēti. Gandrīz visos stāstos vīrietis ir viens un tas pats: dedzīgs, garīgi modrs, līdzjūtības pilns pret sievieti un zināmā mērā apcerīgs - tādam jābūt vīrietim, kurš ir mīlestības cienīgs un to atrod. Buņins apzināti neapveltī viņu ar raksturīgu unikalitāti, lai tas netraucētu varonim visos mīlas meklējumos un piedzīvojumos būt sirsnīgi vērīgam, jutekliski vērīgam un nenogurstoši apbrīnot sievieti, pielūgt viņas garīgos noslēpumus. Rakstniekam ir svarīgi saprast, kādas jūtas piedzīvo šie vīrieši, kas viņus spiež pret sievietēm, kāpēc viņas mīl. Lasītājam nav jāzina, kāds ir tas vai cits vīrietis, kā viņš izskatās, kādas ir viņa priekšrocības un trūkumi. Viņš piedalās stāstā, ciktāl mīlestība ir divu sajūtu.

Mīlestība ir noslēpumains elements, kas pārveido cilvēka dzīvi, piešķirot liktenim unikālu piegaršu uz parasto ikdienas stāstu fona, piepildot viņa zemes eksistenci ar īpašu nozīmi. Jā, mīlestībai ir daudz seju, un tā bieži vien ir neizskaidrojama. Tas ir mūžīgs noslēpums, un katrs Bunina darbu lasītājs meklē savas atbildes, pārdomājot mīlestības noslēpumus. Šīs sajūtas uztvere ir personiska, un tāpēc kāds grāmatā attēloto traktēs kā “vulgāru stāstu”, bet citus šokēs lielā mīlestības dāvana, kas, tāpat kā rakstnieka talants, netiek dota. visiem. Katrs jaunietis Buņina darbos atradīs kaut ko saskanīgu ar viņa paša domām un pieredzi, aizkustinās liels noslēpums mīlestība. Tas padara “Dark Alleys” autoru vienmēr mūsdienu rakstnieks, raisot dziļu lasītāju interesi. Dažkārt lasītājiem var rasties jautājums: vai rakstnieks rada mākslīgus šķēršļus varoņu ceļā uz laimi? Nē, fakts ir tāds, ka cilvēki paši necenšas cīnīties. Viņi var piedzīvot laimi, bet tikai uz brīdi, un tad tā pazūd kā ūdens smiltīs. Un tāpēc daudzi Buņina stāsti ir tik traģiski. Dažkārt vienā īsā rindiņā rakstnieks atklāj cerību sabrukumu, skarbo ņirgāšanos par likteni. Seriāla “Tumšās alejas” stāsti ir pārsteidzošas krievu psiholoģiskās prozas paraugs, kurā mīlestība vienmēr ir bijusi viens no mūžīgajiem noslēpumiem, ko centās atklāt vārdu mākslinieki. Ivans Aleksejevičs Bunins, manuprāt, bija viens no tiem izcilajiem rakstniekiem, kurš bija vistuvāk šī noslēpuma atrisināšanai.

Bibliogrāfija

1. Arhangeļskis A.A.; Krievu rakstnieki - Nobela prēmijas laureāti prēmijas;

Maskava, 1991

2. Adamovičs G.V.; Vientulība un brīvība./ Sast., autors. priekšvārds un apm. V. Kreids / M.: Republika, 1996. gads.

3. Buņins I.A.; Kopotie darbi 9 sējumos; Maskava, " Daiļliteratūra", 1967

4. Buņins I.A.; Dzejoļi, stāsti, romāni; Maskava, "Fiction", 1973.

5.Krievu rakstnieki; Biobibliogrāfiskā vārdnīca./Red. P.A. Nikolajeva / Maskava, “Apgaismība”, 1990.

6. Smirnova L.A.; I.A.Buņins: Dzīve un radošums; Grāmata skolotājiem; Maskava, "Apgaismība", 1991.

7. Filozofiskā vārdnīca./ Red. I.T. Frolova. – 6. izd. pārstrādāts un papildu/. Maskava, Politizdat, 1991.

8. Šugajevs V.M.; Lasoša cilvēka pieredze; Maskava, Sovremennik, 1988.

Kas ir mīlestība? “Spēcīga pieķeršanās kādam, sākot no tieksmes līdz kaislībai; spēcīga vēlme, vēlme; kāda vai kaut kā izvēle un priekšroka pēc gribas, pēc gribas (nevis saprāta), dažkārt pilnīgi nepārdomāti un neapdomīgi,” stāsta V. I. Dāla vārdnīca. Taču katrs cilvēks, kurš kaut reizi ir piedzīvojis šo sajūtu, varēs šai definīcijai pievienot kaut ko savu. "Visas sāpes, maigums, nāciet pie prāta, nāciet pie prāta!" – I. A. Buņins piebilstu.

Lielajam krievu emigrantu rakstniekam un prozas dzejniekam ir ļoti īpaša mīlestība. Viņa nav tāda pati, kā viņu aprakstīja viņa lielie priekšgājēji: N. I. Karamzins, V. A. Žukovskis, I. A. Gončarovs, I. S. Turgeņevs. Pēc I. A. Buņina domām, mīlestība nav idealizēta sajūta, un viņa varones nav “Turgeņeva jaunkundzes” ar savu naivumu un romantiku. Tomēr Bunina izpratne par mīlestību nesakrīt ar mūsdienu šīs sajūtas interpretāciju. Rakstnieks neņem vērā tikai mīlestības fizisko pusi, kā to šodien dara lielākā daļa mediju, un līdz ar to daudzi rakstnieki, uzskatot, ka tas ir pieprasīts. Viņš (I.A. Bunins) raksta par mīlestību, kas ir “zemes” un “debesu” saplūšana, divu pretēju principu harmonija. Un tieši šī mīlestības izpratne man (kā, manuprāt, daudziem, kas pazīst rakstnieka mīlas liriku) šķiet patiesākā, uzticamākā un mūsdienu sabiedrībai nepieciešamākā.

Savā stāstījumā autors neko no lasītāja neslēpj, neko neattur, bet tajā pašā laikā nenoliecas līdz vulgaritātei. Runājot par intīmām cilvēku attiecībām, I. A. Bunins, pateicoties savai augstākajai prasmei un spējai izvēlēties vienīgos patiesos, vajadzīgos vārdus, nekad nepārkāpj robežu, kas šķir augsto mākslu no naturālisma.

Pirms I. A. Buņina krievu literatūrā "neviens nekad nebija rakstījis par mīlestību kā šis". Viņš ne tikai nolēma parādīt vienmēr paliekošās vīrieša un sievietes attiecību slepenās puses. Viņa darbi par mīlestību kļuva arī par klasiskās, stingrās, bet tajā pašā laikā izteiksmīgas un ietilpīgas krievu valodas šedevriem.

Mīlestība I. A. Buņina darbos ir kā uzplaiksnījums, ieskats, “saules dūriens”. Biežāk tas nenes laimi, tam seko atdalīšanās vai pat varoņu nāve. Bet, neskatoties uz to, Buņina proza ​​ir mīlestības svētki: katrs stāsts liek sajust, cik šī sajūta ir brīnišķīga un svarīga cilvēkam.

Stāstu cikls “Tumšās alejas” ir rakstnieka mīlas lirikas virsotne. "Viņa runā par traģiskajām un daudzām maigajām un skaistām lietām - es domāju, ka tas ir labākais un oriģinālākais, ko esmu rakstījis savā dzīvē," par savu grāmatu sacīja I. A. Bunins. Un patiešām 1937.–1944. gadā (kad I. A. Buņinam bija apmēram septiņdesmit) rakstīto krājumu var uzskatīt par rakstnieka nobriedušā talanta izpausmi, viņa atspulgu. dzīves pieredze, domas, jūtas, personīgā dzīves uztvere un mīlestība.

Šajā pētnieciskais darbs Es izvirzīju sev mērķi izsekot, kā dzima Buņina mīlestības filozofija, ņemot vērā tās evolūciju, un sava pētījuma beigās formulēt mīlestības jēdzienu saskaņā ar I. A. Buninu, izceļot tā galvenos punktus. Lai sasniegtu šo mērķi, man bija jāatrisina šādi uzdevumi.

Vispirms apsveriet rakstnieka agrīnos stāstus, piemēram, "Pie Dača" (1895), "Velga" (1895), "Bez ģimenes un cilts" (1897), "Rudenī" (1901) un identificējiet tos. īpašības un atrast kopīgās iezīmes ar vairāk vēlu radošumu I. A. Bunin, atbildiet uz jautājumiem: “Kā rakstnieka darbā radās mīlestības tēma? Kas tie ir, šie tievie koki, no kuriem pēc četrdesmit gadiem izaugs “tumšās alejas”?”

Otrkārt, mans uzdevums bija analizēt rakstnieka 20. gadu stāstus, pievēršot uzmanību tam, kuras I. A. Buņina daiļrades iezīmes, kas iegūtas šajā periodā, atspoguļojās rakstnieka galvenajā grāmatā par mīlestību un kuras nē. Turklāt savā darbā mēģināju parādīt, kā Ivana Aleksejeviča darbos, kas attiecas uz šo laika posmu, savijas divi galvenie motīvi, kas kļuva par fundamentāliem rakstnieka vēlākajos stāstos. Tie ir mīlestības un nāves motīvi, kas to kombinācijā rada priekšstatu par mīlestības nemirstību.

Par pamatu savam pētījumam ņēmu Buņina prozas sistēmiski strukturālās lasīšanas metodi, ņemot vērā autora mīlestības filozofijas veidošanos no agrīniem darbiem uz vēlākiem. Darbā tika izmantota arī faktoru analīze.

Literatūras apskats

I. A. Bunins tika saukts par "dzejnieku prozā un prozas rakstnieku dzejā", tāpēc, lai parādītu savu mīlestības uztveri no dažādām pusēm un kaut kur apstiprinātu savus pieņēmumus, savā darbā es pievērsos ne tikai krājumiem stāstu rakstnieks, bet arī viņa dzejoļi, jo īpaši tie, kas publicēti I. A. Buņina apkopoto darbu pirmajā sējumā.

I. A. Bunina darbs, tāpat kā jebkura cita rakstnieka, neapšaubāmi ir saistīts ar viņa dzīvi un likteni. Tāpēc savā darbā izmantoju arī faktus no rakstnieka biogrāfijas. Tos man ieteica Oļega Mihailova grāmatas “Buņina dzīve. Tikai vārdam tiek dota dzīvība” un Mihails Roščins “Ivans Buņins”.

“Viss ir zināms, salīdzinot,” šie viedie vārdi mani pamudināja pētījumā, kas veltīts mīlestības filozofijai I. A. Buņina darbos, pievērsties arī citu slavenu cilvēku: rakstnieku un filozofu pozīcijām. “Krievu Eross jeb mīlestības filozofija Krievijā”, ko sastādījis V.P.Šestakovs, man palīdzēja to izdarīt.

Lai uzzinātu literatūrzinātnieku viedokli par mani interesējošiem jautājumiem, pievērsos dažādu autoru kritikai, piemēram, rakstiem žurnālā “Russian Literature”, filoloģijas doktora I. N. Suhiha grāmatai “20. gs. divdesmit grāmatas " un citi.

Protams, mana pētījuma izejmateriāla svarīgākā daļa, tā pamats un iedvesma bija paši I. A. Buņina darbi par mīlestību. Es tos atradu tādās grāmatās kā “I. A. Buņins. Romāni, stāsti”, kas publicēti sērijās “Krievu klasika par mīlestību”, “Tumšās alejas. Dienasgrāmatas 1918-1919" (sērija "Pasaules klasika"), kā arī apkopoti dažādu autoru (A. S. Mjasņikova, B. S. Ryurikova, A. T. Tvardovska un Ju. V. Bondareva, O. N. Mihailova, V. P. Rynkeviča) rediģētie darbi.

Mīlestības filozofija I. A. Buņina darbos

1. nodaļa. Mīlestības tēmas parādīšanās rakstnieka daiļradē

“Mīlestības problēma manos darbos vēl nav attīstīta. Un es jūtu steidzamu vajadzību par to uzrakstīt,” 1912. gada rudenī Maskavas laikraksta korespondentam saka I. A. Buņins. 1912. gads – rakstniecei jau 42 gadi. Vai bija iespējams, ka pirms šī laika mīlestības tēma viņu nebija interesējusi? Vai varbūt viņš pats nav pieredzējis šo sajūtu? Nepavisam. Līdz tam laikam (1912. gadā) Ivans Aleksejevičs bija piedzīvojis daudzas dienas, gan laimīgas, gan vilšanās pilnas un ciešanas no nelaimīgas mīlestības.

Mēs toreiz bijām - jums bija sešpadsmit,

Man ir septiņpadsmit gadu,

Bet vai atceries, kā atvēri

Durvis ieslēgtas Mēness gaisma? – tā rakstīja I. A. Bunins savā 1916. gada dzejolī “Klusā naktī iznāca vēls mēness”. Tas atspoguļo vienu no tiem vaļaspriekiem, ko I. A. Bunins piedzīvoja, kad viņš bija ļoti jauns. Tādu vaļasprieku bija daudz, taču tikai viens no tiem pārauga patiesi spēcīgā, visu patērējošā mīlestībā, kas kļuva par jaunā dzejnieka skumjām un prieku veselus četrus gadus. Tā bija mīlestība pret ārsta meitu Varvaru Paščenko.

Viņš viņu satika Orlovskas Vestnik redakcijā 1890. gadā. Sākumā viņš viņu uztvēra naidīgi, uzskatot viņu par “lepnu un neprātīgu”, taču drīz viņi kļuva par draugiem, un gadu vēlāk jaunais rakstnieks saprata, ka ir iemīlējies Varvarā Vladimirovnā. Bet viņu mīlestība nebija bez mākoņiem. I. A. Buņins viņu izmisīgi, kaislīgi dievināja, taču pret viņu viņa bija mainīga. Visu vēl vairāk sarežģīja fakts, ka Varvaras Paščenko tēvs bija daudz bagātāks par Ivanu Aleksejeviču. 1894. gada rudenī viņu sāpīgās attiecības beidzās - Paščenko apprecējās ar I. A. Buņina draugu Arsēniju Bibikovu. Pēc pārtraukuma ar Varju I. A. Bunins bija tādā stāvoklī, ka viņa tuvinieki baidījās par viņa dzīvību.

Ja tikai tas būtu iespējams

Mīlēt sevi vienatnē,

Ja vien mēs varētu aizmirst pagātni, -

Viss, ko jau esi aizmirsis

Nemulsinātu, nebiedētu

Mūžīgās nakts mūžīgā tumsa:

Apmierinātas acis

Es labprāt to aizvērtu! - I. A. Bunins rakstīs 1894. gadā. Tomēr, neskatoties uz visām ar viņu saistītajām ciešanām, šī mīlestība un šī sieviete uz visiem laikiem paliks rakstnieces dvēselē kā kaut kas, lai arī traģisks, bet tomēr skaists.

1898. gada 23. septembrī I. A. Bunins steigā apprecējās ar Annu Nikolajevnu Tsakni. Divas dienas pirms kāzām viņš ironiski raksta savam draugam N.D. Telešovam: “Es joprojām esmu viens, bet - diemžēl! "Es drīz pārvērtīšos par precētu vīrieti." I. A. Bunina un A. N. Tsakni ģimene ilga tikai pusotru gadu. 1900. gada marta sākumā notika viņu pēdējais pārtraukums, ko I. A. Bunins uzņēma ļoti smagi. "Nedusmojies par klusumu - velns manā dvēselē salauzīs kāju," viņš toreiz rakstīja draugam.

Ir pagājuši vairāki gadi. I. A. Buņina vecpuišu dzīve ir sevi izsmēlusi. Viņam bija vajadzīgs cilvēks, kas varētu viņu atbalstīt, saprotošs dzīves biedrs, kuram ir kopīgas intereses. Par šādu sievieti rakstnieces dzīvē kļuva Vera Nikolajevna Muromceva, Maskavas universitātes profesora meita. Par viņu savienības sākuma datumu var uzskatīt 1907. gada 10. aprīli, kad Vera Nikolajevna nolēma kopā ar I. A. Buņinu doties ceļojumā uz Svēto zemi. "Es dramatiski mainīju savu dzīvi: no mazkustīgas dzīves gandrīz divdesmit gadus es to pārvērtu par nomadu dzīvi," par šo dienu rakstīja V.N. Muromceva savā "Sarunas ar atmiņu".

Tātad, mēs redzam, ka līdz četrdesmit gadu vecumam I. A. Buņinam izdevās piedzīvot kaislīgu mīlestību pret V. Paščenko līdz aizmirstībai un neveiksmīgu laulību ar Aniju Tsakni, daudzus citus romānus un, visbeidzot, tikšanos ar V. N. Muromcevu. Kā gan šie notikumi, kuriem, šķiet, vajadzēja nest rakstniekam tik daudz ar mīlestību saistītu pārdzīvojumu, nevarēja ietekmēt viņa daiļradi? Tie tika atspoguļoti - Bunina darbos sāka skanēt mīlestības tēma. Bet kāpēc tad viņš paziņoja, ka tas “netiek izstrādāts”? Lai atbildētu uz šo jautājumu, sīkāk aplūkosim stāstus, ko I. A. Buņins rakstīja pirms 1912. gada.

Gandrīz visi Ivana Aleksejeviča darbi šajā periodā ir sociāli. Rakstniece stāsta par ciemā dzīvojošajiem: sīkzemniekiem, zemniekiem, salīdzina ciemu un pilsētu un tajos dzīvojošos (stāsts “Ziņas no Dzimtenes” (1893)). Taču šajos darbos neiztikt bez mīlestības tēmām. Tikai varoņa pārdzīvotās jūtas pret sievieti pazūd gandrīz uzreiz pēc to parādīšanās, un nav galvenās stāstu sižetos. Šķiet, ka autors neļauj šīm jūtām attīstīties. “Pavasarī viņš pamanīja, ka viņa sieva, nekaunīgi skaista jauna sieviete, sāka īpaši sarunāties ar skolotāju,” savā stāstā “Skolotājs” (1894) raksta I. A. Buņins. Taču burtiski divas rindkopas vēlāk šī darba lappusēs mēs lasām: "Bet kaut kā attiecības starp viņu un skolotāju neveidojās."

Skaistas, jaunas meitenes tēls un līdz ar to arī vieglas mīlestības sajūta parādās stāstā “Pie Dača” (1895): “Vai nu smaidot, vai grimasēdama, viņa izklaidīgi skatījās ar savām zilajām acīm debesīs. Griša kaislīgi vēlējās nākt klāt un noskūpstīt viņu uz lūpām. “Viņu”, Mariju Ivanovnu, mēs redzēsim stāsta lappusēs tikai dažas reizes. I. A. Bunins liks viņai justies pret Grišu, bet viņa jūtas pret viņu – tikai flirtēšanu. Stāstam būs sociālfilozofisks raksturs, un mīlestībai tajā būs tikai epizodiska loma.

Tajā pašā 1895. gadā, bet nedaudz vēlāk parādās arī “Velga” (sākotnēji “Ziemeļu leģenda”). Šis ir stāsts par meitenes Velgas nelaimīgo mīlestību pret savu bērnības draugu Irvaldu. Viņa viņam atzīstas savās jūtās, bet viņš atbild: "Rīt es atkal došos uz jūru, un, kad atgriezīšos, es paņemšu Sneggara roku" (Sneggar ir Velgas māsa). Velgu mocīja greizsirdība, taču, uzzinot, ka mīļotais pazudis jūrā un tikai viņa var viņu glābt, viņa aizkuģo uz “mežonīgo klinti pasaules galā”, kur nīkuļo mīļotais. Velga zina, ka viņai ir lemts mirt un Irvalds nekad neuzzinās par viņas upuri, taču tas viņu neattur. “Viņš acumirklī pamodās no kliedziena – drauga balss aizkustināja viņa sirdi, bet, paskatoties, viņš redzēja tikai kaiju, kas uzlidoja kliedzam virs laivas,” raksta I. A. Bunins.

Pēc šī stāsta radītajām emocijām mēs tajā atpazīstam seriāla “Tumšās alejas” priekšteci: mīlestība neved pie laimes, gluži otrādi, iemīlējusies meitenei tā kļūst par traģēdiju, bet viņa, piedzīvojusi jūtas, nesa viņai sāpes un ciešanas, neko nenožēlo, "viņas žēlabās skan prieks."

Pēc stila “Velga” atšķiras no visiem I. A. Buņina darbiem gan pirms, gan pēc tās. Šim stāstam ir ļoti īpašs ritms, kas tiek panākts ar inversiju, apgrieztu vārdu secību (“Un Velga caur asarām sāka dziedāt zvana dziesmas jūras krastā”). Stāsts atgādina leģendu ne tikai pēc runas stila. Personāži tajā attēloti shematiski, to tēli nav aprakstīti. Stāstījuma pamatā ir viņu rīcības un jūtu apraksts, tomēr sajūtas ir visai virspusējas, bieži vien autors skaidri norāda pat pašu varoņu runā, piemēram: “Gribu raudāt, ka tu biji prom. tik ilgi, un man gribas smieties, ka atkal redzu tevi” (vārdi Velgi).

Savā pirmajā stāstā par mīlestību I. A. Buņins meklē veidu, kā izteikt šo sajūtu. Bet poētisks stāstījums leģendas formā viņu neapmierina - rakstnieka darbā vairs nebūs tādu darbu kā “Velga”. I. A. Bunins turpina meklēt vārdus un formas, lai aprakstītu mīlestību.

1897. gadā parādījās stāsts “Bez ģimenes vai cilts”. Tas atšķirībā no “Velgas” ir uzrakstīts ierastajā Buņina stilā - emocionāls, izteiksmīgs, ar daudzu noskaņu toņu aprakstu, kas vienā vai otrā brīdī kopā veido vienu dzīves sajūtu. Šajā darbā stāstītājs ir galvenais varonis, ko mēs vēlāk redzēsim gandrīz visos Bunina stāstos par mīlestību. Taču, izlasot stāstu “Bez ģimenes vai cilts”, kļūst skaidrs, ka rakstnieks vēl nav beidzot sev noformulējis atbildi uz jautājumu: “Kas ir mīlestība?” Gandrīz viss darbs ir varoņa stāvokļa apraksts pēc tam, kad viņš uzzina, ka viņa mīļotā meitene Zina apprecas ar kādu citu. Autora uzmanība ir vērsta tieši uz šīm varoņa izjūtām, savukārt pati mīlestība, varoņu attiecības tiek pasniegta notikušā šķiršanās gaismā, kas nav stāsta galvenais.

Galvenā varoņa dzīvē ir divas sievietes: Zina, kuru viņš mīl, un Elena, kuru viņš uzskata par savu draugu. Divas sievietes un atšķirīgās, nevienlīdzīgās attiecības pret viņām, kas šajā stāstā izpaudās I. A. Buņinam, redzamas arī “Tumšajās alejās” (stāsti “Zoika un Valērija”, “Natālija”), taču nedaudz citā gaismā.

Sarunas noslēgumā par mīlestības tēmas rašanos I. A. Buņina darbos nevar nepieminēt stāstu “Rudenī”, kas sarakstīts 1901. “Izgatavots ar nebrīvu, saspringtu roku,” par viņu rakstīja A. P. Čehovs vienā no savām vēstulēm. Šajā paziņojumā vārds “saspringts” izklausās pēc kritikas. Taču tieši spriedze, visu sajūtu koncentrēšanās īsā laika posmā un šo situāciju it kā pavadošais stils “nebrīvais” veido visu stāsta šarmu.

"Nu, man jāiet!" - viņa saka un aiziet. Viņš seko. Un, pilni sajūsmas, neapzinātas bailes viens no otra, viņi dodas uz jūru. “Mēs ātri gājām cauri lapām un peļķēm, pa kādu augstu aleju pret klintīm,” lasām stāsta trešās daļas beigās. Šķiet, ka “aleja” ir nākotnes darbu simbols, “tumšās alejas” – mīlestības simbols, un vārds “krauja” personificē visu, kam jānotiek starp varoņiem. Un patiesi, stāstā “Rudenī” mēs pirmo reizi redzam mīlestību tādu, kāda tā mums parādīsies rakstnieka vēlākajos darbos - uzplaiksnījumu, ieskatu, soli pāri klints malai.

"Rīt es šo nakti atcerēšos ar šausmām, bet tagad man ir vienalga. Es tevi mīlu," stāsta stāsta varone. Un mēs saprotam, ka viņam un viņai ir lemts šķirties, bet viņi abi nekad neaizmirsīs šīs dažas laimes stundas, ko viņi pavadīja kopā.

Stāsta “Rudenī” sižets ir ļoti līdzīgs “Tumšo aleju” sižetam, kā arī tas, ka autors nenorāda ne varoņa, ne varones vārdus un viņa raksturs ir tik tikko ieskicēts. viņa ieņem galveno vietu stāstā. Ar ciklu “Tumšās alejas” šim darbam kopīgs arī tas, kā varonis un līdz ar viņu arī autors izturas pret sievieti - godbijīgi, ar apbrīnu: “viņa bija nesalīdzināma”, “man šķita viņas bālā, priecīgā un nogurušā seja. kā nemirstīga seja" Taču visas šīs acīmredzamās līdzības nav galvenais, kas padara stāstu “Rudenī” līdzīgu “Tumšo aleju” stāstiem. Ir kaut kas svarīgāks. Un tā ir sajūta, ko rada šie darbi, trausluma, īslaicīguma sajūtu, bet tajā pašā laikā neparasto mīlestības spēku.

2. nodaļa. Mīlestība kā liktenīgs šoks

I. A. Buņina darbi 20. gadsimta 20. gados

Ivana Aleksejeviča Buņina no 1924. gada rudens līdz 1925. gada rudenim sarakstītos darbus par mīlestību (“Mitya mīlestība”, “Saules dūriens”, “Ida”, “Korneta Elagina gadījums”), neskatoties uz visām pārsteidzošajām atšķirībām, vieno viena ideja, kas ir katras no tām pamatā. Šī ideja ir mīlestība kā šoks, “saules dūriens”, liktenīga sajūta, kas līdztekus prieka mirkļiem rada milzīgas ciešanas, kas piepilda visu cilvēka eksistenci un atstāj neizdzēšamas pēdas viņa dzīvē. Šī mīlestības izpratne vai drīzāk tās priekšnoteikumi ir redzami agrīnie stāsti I. A. Bunins, piemēram, stāstā “Rudenī”, kas tika apspriests iepriekš. Taču šīs sajūtas liktenīgās iepriekšnolemtības un traģiskuma tēmu autors patiesi atklāj tieši 20. gadu darbos.

Stāsta “Saules dūriens” (1925) varonis, leitnants, kurš pieradis mīlas piedzīvojumus uztvert vieglprātīgi, uz kuģa satiek sievieti, pārnakšņo pie viņas, un no rīta viņa dodas prom. "Nekas līdzīgs tam, kas notika, ar mani nekad nav noticis, un nekad vairs nebūs. Likās, ka pār mani būtu uznācis aptumsums, pareizāk sakot, mēs abi saņēmām kaut ko līdzīgu saules dūriens", viņa viņam saka pirms braukšanas. Leitnants “kaut kā viegli” viņai piekrīt, bet, kad viņa aiziet, pēkšņi saprot, ka tas nav vienkāršs ceļa piedzīvojums. Tas ir kaut kas vairāk, liekot viņam sajust "visas turpmākās dzīves sāpes un bezjēdzību bez viņas", bez šīs "mazās sievietes", kas viņam palika sveša.

“Leitnants sēdēja zem nojumes uz klāja un jutās desmit gadus vecāks,” lasām stāsta beigās, un kļūst skaidrs, ka varonis piedzīvoja spēcīgu, visu apņemošu sajūtu. Mīlestība, Mīlestība ar lielo burtu, kas spēj kļūt par visdārgāko cilvēka dzīvē un tajā pašā laikā viņa mokas un traģēdiju.

Mīlestības mirkli, mīlestības uzplaiksnījumu redzēsim stāstā “Īda”, kas arī sarakstīts 1925. gadā. Šī darba varonis ir pusmūža komponists. Viņam ir “stīvs ķermenis”, “plaša zemnieka seja ar šaurām acīm”, “īss kakls” - šķietami diezgan rupja cilvēka tēls, kurš, no pirmā acu uzmetiena, nav spējīgs uz cildenām jūtām. Bet tas ir tikai no pirmā acu uzmetiena. Atrodoties restorānā ar draugiem, komponists savu stāstu vada ironiskā, ņirgājošā tonī, viņam ir neērti un neparasti runāt par mīlestību, viņš pat piedēvē viņam notikušo stāstu savam draugam.

Varonis stāsta par notikumiem, kas notika pirms vairākiem gadiem. Viņas draudzene Ida bieži apmeklēja māju, kurā dzīvoja viņš un viņa sieva. Viņa ir jauna, glīta, ar “retu kustību harmoniju un dabiskumu”, dzīvām “violetām acīm”. Jāpiebilst, ka tieši stāstu “Īda” var uzskatīt par I. A. Buņina pilnvērtīgas radīšanas sākumu. sieviešu attēli. Šajā īsajā darbā it kā garāmejot, garāmejot atzīmētas īpašības, ko rakstnieks izcēlis sievietē: dabiskums, sekošana sirds tieksmēm, atklātība jūtās pret sevi un savu mīļoto.

Tomēr atgriezīsimies pie stāsta. Šķiet, ka komponists Īdai nepievērš uzmanību, un, kad viņa kādu dienu pārstāj viesoties viņu mājās, viņš pat nedomā par viņu pajautāt savai sievai. Divus gadus vēlāk varonis nejauši satiek Idu dzelzceļa stacija un tur, starp sniega kupenām, “uz kaut kā tālākās sānu platformas”, viņa negaidīti atzīstas viņam mīlestībā. Viņa noskūpsta viņu “ar vienu no tiem skūpstiem, ko vēlāk atceras ne tikai līdz kapam, bet arī kapā” un aiziet.

Stāstītājs stāsta, ka, satiekot Īdu tajā stacijā, dzirdot viņas balsi, "viņš sapratis tikai vienu: izrādās, viņš jau daudzus gadus bija brutāli iemīlējies tajā pašā Idā." Un pietiek paskatīties uz stāsta beigas, lai saprastu, ka varonis viņu joprojām mīl, sāpīgi, maigi, tomēr zinot, ka viņi nevar būt kopā: “komponists pēkšņi norāva cepuri un no visa spēka kliedza uz viņu ar asarām.” visa teritorija:

Mana saule! Mans mīļotais! Urā!”

Gan “Saules dūrienā”, gan “Īdā” redzam mīlētāju laimes neiespējamību, sava veida nolemtību, likteni, kas viņos valda. Visi šie motīvi ir atrodami arī divos citos I. A. Buņina darbos, kas sarakstīti aptuveni tajā pašā laikā: “Mitya’s Love” un “The Case of the Cornet Elagin”. Taču tajos šie motīvi it ​​kā ir koncentrēti, tie ir stāstījuma pamatā un galu galā noved varoņus pie traģiska iznākuma – nāves.

"Vai jūs jau nezināt, ka mīlestība un nāve ir nesaraujami saistītas?" - rakstīja I. A. Bunins un pārliecinoši pierādīja to vienā no savām vēstulēm: "Katru reizi, kad es piedzīvoju mīlestības katastrofu - un manā dzīvē bija daudz šādu mīlestības katastrofu, vai drīzāk, gandrīz katra mana mīlestība bija katastrofa, "Es biju tuvu pašnāvībai." Šie paša rakstnieka vārdi vislabāk var demonstrēt ideju par tādiem darbiem kā “Mitya’s Love” un “The Case of Cornet Elagin”, un kļūt par tiem sava veida epigrāfu.

Stāstu “Mitya mīlestība” I. A. Bunins sarakstīja 1924. gadā, un tas iezīmēja jaunu periodu rakstnieka daiļradē. Šajā darbā viņš pirmo reizi detalizēti aplūko sava varoņa mīlestības evolūciju. Kā pieredzējis psihologs autors fiksē mazākās izmaiņas jaunā vīrieša jūtās.

Stāstījums tikai nelielā mērā veidots uz ārējiem aspektiem, galvenais ir varoņa domu un jūtu apraksts. Uz viņiem tiek pievērsta visa uzmanība. Tomēr dažkārt autors piespiež lasītāju paskatīties apkārt, ieraudzīt dažas šķietami nenozīmīgas detaļas, kas raksturo varoņa iekšējo stāvokli. Šī stāstījuma iezīme izpaudīsies daudzos I. A. Bunina vēlākajos darbos, tostarp “Dark Alleys”.

Stāsts “Mitya’s Love” stāsta par šīs sajūtas attīstību galvenā varoņa Mitijas dvēselē. Kad mēs viņu satiekam, viņš jau ir iemīlējies. Bet šī mīlestība nav laimīga, nav bezrūpīga, tā ir darba pati pirmā rinda: "Maskavā Mitijas pēdējā laimīgā diena bija 9. martā." Kā izskaidrot šos vārdus? Varbūt tam seko varoņu šķiršanās? Nepavisam. Viņi turpina tikties, bet Mitja "neatlaidīgi domā, ka pēkšņi ir sācies kaut kas šausmīgs, ka Katijā kaut kas ir mainījies".

Viss darbs ir balstīts uz iekšējais konflikts Galvenais varonis. Mīļotais viņam pastāv it kā dubultā uztverē: viens ir tuvs, mīļots un mīļš, mīļā Katja, otrs ir “īsts, parasts, sāpīgi atšķirīgs no pirmā”. Varonis cieš no šīs pretrunas, kurai vēlāk pievienojas gan vides, kurā Katja dzīvo, gan ciema atmosfēru, uz kuru viņš dosies, noraidīšana.

Filmā “Mitya’s Love” pirmo reizi skaidri redzama apkārtējās realitātes izpratne kā galvenais šķērslis mīlētāju laimei. Sanktpēterburgas vulgāra mākslinieciskā vide ar savu "melīgumu un stulbumu", kuras ietekmē Katja kļūst "viss svešinieks, viss publiskais", galvenais varonis ienīst, tāpat kā ciematu, kur viņš vēlas nokļūt. lai "dotu sev atpūtu". Bēgot no Katjas, Mitja domā, ka viņš var aizbēgt arī no sāpīgās mīlestības pret viņu. Bet viņš maldās: ciematā, kur viss šķiet tik salds, skaists un dārgs, Katjas tēls viņu vajā nepārtraukti.

Pamazām spriedze pieaug, varoņa psiholoģiskais stāvoklis kļūst arvien nepanesamāks, soli pa solim novedot viņu pie traģiskas nobeigšanās. Stāsta beigas ir paredzamas, bet ne mazāk šausmīgas: “Šīs sāpes bija tik spēcīgas, tik nepanesamas, ka, gribēdams tikai vienu - atbrīvoties no tām vismaz uz minūti, viņš pakašķējās un nostūma malā nakts atvilktni. galds, satvēra auksto un smago revolvera kamolu un, dziļi un priecīgi ieelpojis, atvēra muti un izšāva ar spēku un baudu.

1890. gada 19. jūlija naktī Varšavas pilsētā, Novgorodskajas ielā 14. mājā, huzāru pulka kornete Aleksandrs Barteņevs ar revolvera šāvienu nogalināja vietējā poļu teātra mākslinieci Mariju Višnovsku. Drīz vien noziedznieks atzinās savā noziegumā un sacīja, ka slepkavību izdarījis pēc pašas Višnovskas, savas mīļotās, uzstājības. Šis stāsts tika plaši atspoguļots gandrīz visos tā laika laikrakstos, un I. A. Bunins nevarēja nedzirdēt par to. Tieši Barteņeva gadījums kalpoja par pamatu stāsta sižetam, ko rakstnieks radīja 35 gadus pēc šī notikuma. Turpinājumā (tas īpaši izpaudīsies ciklā “Tumšās alejas”), veidojot stāstus, I. A. Buņins pievērsīsies arī savām atmiņām. Tad viņam pietiks ar tēlu un detaļām, kas pazibēja viņa iztēlē, atšķirībā no “Korneta Elagina gadījuma”, kurā rakstnieks atstās tēlus un notikumus praktiski nemainīgus, tomēr cenšoties identificēt reāli iemesli kornetes akts.

Pēc šī mērķa I. A. Bunins “Korneta Elagina lietā” pirmo reizi pievērš lasītāja uzmanību ne tikai varonei, bet arī varonim. Autors sīki aprakstīs savu izskatu: "mazs, niecīgs vīrietis, sarkanīgs un vasaras raibums, ar līkām un neparasti tievām kājām", kā arī savu raksturu: "ļoti dedzīgs cilvēks, bet it kā viņš vienmēr gaidīja kaut ko īstu, ārkārtējs," "tad viņš pieticīgs un kautrīgi slepens, viņš iekrita pārgalvībā un bravūrā." Tomēr šī pieredze izrādījās neveiksmīga: pats autors savu darbu, kurā galveno vietu ieņēma varonis, nevis viņa sajūta, gribēja nosaukt par “Bulvāra romānu”. I. A. Bunins pie tā vairs neatgriezīsies. stāstījuma veids - viņa turpmākajos darbos par mīlestību , ciklā “Tumšās alejas” vairs neredzēsim stāstus, kur garīgā pasaule un varoņa raksturs - visa autora uzmanība tiks pievērsta varonei, kas kalpos par iemeslu, lai “Dark Alleys” atzītu par “sieviešu tipu virkni”.

Neskatoties uz to, ka pats I. A. Bunins par “Korneta Elagina lietu” rakstīja: “Tas ir vienkārši ļoti stulbi un vienkārši”, šajā darbā ir viena no domām, kas kļuva par pamatu veidotajai Bunina mīlestības filozofijai: “Vai tas tiešām nav zināms tas, ka pastāv dīvaini, ir jebkuras spēcīgas un parasti neparastas mīlestības īpašība, lai pat it kā izvairītos no laulības? Un tiešām, starp visiem turpmākajiem I. A. Buņina darbiem mēs neatradīsim nevienu, kurā varoņi būtu laimīgi. dzīve kopā ne tikai laulībā, bet arī principā. Par rakstnieka daiļrades virsotni uzskatītais cikls “Tumšās alejas” būs veltīts ciešanām nolemtai mīlestībai, mīlestībai kā traģēdijai, un priekšnoteikumi tai neapšaubāmi jāmeklē agrīnie darbi I. A. Buņina.

3. nodaļa. Stāstu cikls “Tumšās alejas”

Tas bija brīnišķīgs pavasaris

Viņi sēdēja krastā

Viņa bija labākajos gados,

Viņa ūsas bija tik tikko melnas

Visapkārt ziedēja koši rožu gurni,

Tur bija tumša liepu aleja

N. Ogarevs “Parastā pasaka”.

Šīs rindas, ko kādreiz lasīja I. A. Buņins, rakstnieka atmiņā atsauca to, ar ko sākas viens no viņa stāstiem - krievu rudens, slikti laikapstākļi, augsts ceļš, kariete un vecs militārists, kas tajā brauc. "Pārējais viss kaut kā izdevās, radās ļoti viegli, negaidīti," par šī darba tapšanu rakstīs I. A. Bunins, un šie vārdi attiecināmi uz visu ciklu, kas, tāpat kā pats stāsts, nes. nosaukums "Tumšās alejas".

“Mīlestības enciklopēdija”, “mīlestības drāmu enciklopēdija” un, visbeidzot, pēc paša I. A. Bunina vārdiem, “labākais un oriģinālākais”, ko viņš rakstīja savā dzīvē - tas viss ir par ciklu “Tumšās alejas”. Par ko ir šis cikls? Kāda filozofija ir tās pamatā? Kādas idejas dalās stāstos?

Pirmkārt, tas ir sievietes tēls un liriskā varoņa uztvere. Dark Alley sieviešu tēli ir ārkārtīgi dažādi. Tās ir “vienkāršas dvēseles”, kas veltītas savam mīļotajam, piemēram, Stjopa un Tanja tāda paša nosaukuma darbi; un drosmīgas, pašpārliecinātas, reizēm ekstravagantas sievietes stāstos “Mūza” un “Antigone”; un varones, garīgi bagātas, spējīgas uz stiprām, augstām jūtām, kuru mīlestība var sniegt neizsakāmu laimi: Rusja, Heinrihs, Natālija tāda paša nosaukuma stāstos; un nemierīgas, ciešanas, nīkuļojošas “kaut kādas skumjas mīlestības slāpes” sievietes tēls - “Tīrās pirmdienas” varone.Tomēr ar visu šķietamo svešumu viens otram šos tēlus, šīs varones vieno viena lieta. - pirmatnējās sievišķības klātbūtne katrā no tām, “viegla elpošana”, kā to sauca pats I. A. Bunins. Šo dažu sieviešu iezīmi viņš identificēja savos pirmajos darbos, piemēram, “Saules dūriens” un pašā stāstā “Viegla elpošana”, par kuru I. A. Bunins teica: “Mēs saucam šo dzemdi, bet es to saucu par vieglu elpošanu.” Kā saprast šos vārdus? Kas ir dzemde? Dabiskums, sirsnība, spontanitāte un atvērtība mīlestībai, pakļaušanās sirds kustībām – viss, kas ir sievietes šarma mūžīgais noslēpums.

Pievēršoties visos cikla “Tumšās alejas” darbos tieši varonei, sievietei, nevis varonim, padarot viņu par stāstījuma centru, autoru, kā katru vīrieti, šajā gadījumā. lirisks varonis, mēģinot atrisināt Sievietes mīklu. Viņš apraksta daudzus sieviešu tēlus, tipus, taču nebūt ne tādēļ, lai parādītu, cik tās ir daudzveidīgas, bet gan, lai maksimāli pietuvinātu sievišķības noslēpumu, radītu unikālu formulu, kas visu izskaidrotu. “Sievietes man šķiet zināmā mērā noslēpumainas. Jo vairāk es tos pētīju, jo mazāk saprotu,” šos Flobēra vārdus savā dienasgrāmatā ieraksta I. A. Bunins.

“Tumšās alejas” rakstnieks veido jau mūža nogalē – 1937. gada beigās (sērijas pirmā stāsta “Kaukāzs” rakstīšanas laikā) I. A. Buņinam ir 67 gadi. Viņš dzīvo kopā ar Veru Nikolajevnu nacistu okupētajā Francijā, tālu no dzimtenes, no draugiem, paziņām un vienkāršiem cilvēkiem, ar kuriem viņš varēja sarunāties savā dzimtajā valodā. Rakstniekam paliek tikai atmiņas. Tie palīdz viņam ne tikai izdzīvot to, kas notika toreiz, sen, gandrīz pirms gadsimta. iepriekšējā dzīve. Atmiņu burvība I. A. Buņinam kļūst par jaunu radošuma pamatu, ļaujot viņam atkal strādāt un rakstīt, tādējādi dodot iespēju izdzīvot bezpriecīgajā un svešajā vidē, kurā viņš atrodas.

Gandrīz visi stāsti “Tumšajās alejās” ir rakstīti pagātnes formā, dažreiz pat ar uzsvaru uz šo: “Tajā tālajā laikā viņš sevi pavadīja īpaši neapdomīgi” (“Tanya”), “Viņš negulēja, gulēja, smēķēja un domās skatījās uz to vasaru ”(“Rusja”), “Četrpadsmitajā gadā Vecgada vakarā bija tāds pats kluss, saulains vakars kā tas neaizmirstamais” (“Tīrā pirmdiena”) Vai tas nozīmē, ka autors uzrakstīja tos "no dzīves", atceroties notikumus savā dzīvē? Nē. I. A. Bunins, gluži pretēji, vienmēr apgalvoja, ka viņa stāstu sižeti ir izdomāti. "Viss tajā, no vārda līdz vārdam, ir izdomāts, tāpat kā gandrīz visos manos stāstos, gan iepriekšējos, gan tagadējos," viņš teica par "Natāliju".

Kāpēc tad bija vajadzīgs šis skatiens no tagadnes uz pagātni, ko autors ar to gribēja parādīt? Visprecīzākā atbilde uz šo jautājumu atrodama sižetā “ Auksts rudens", kas stāsta par meiteni, kura aizveda savu līgavaini uz karu. Nodzīvojusi ilgu, grūtu dzīvi pēc tam, kad uzzinājusi, ka viņas mīļotais ir miris, varone stāsta: “Kas galu galā notika manā dzīvē? Tikai tajā aukstajā rudens vakarā. pārējais ir nevajadzīgs sapnis. Patiesa mīlestība, patiesa laime ir tikai mirkļi cilvēka dzīvē, bet tie var izgaismot viņa eksistenci, kļūt par viņam vissvarīgāko un svarīgāko un galu galā nozīmēt vairāk nekā visu viņa nodzīvoto dzīvi. Tieši to lasītājam vēlas nodot I. A. Buņins, savos stāstos parādot mīlestību kā kaut ko tādu, kas jau kļuvis par daļu no pagātnes, bet varoņu dvēselēs atstājis neizdzēšamas pēdas, kā zibens apgaismojis viņu dzīvi.

Varoņa nāve stāstos “Aukstais rudens” un “Parīzē”; neiespējamība būt kopā “Rus”, “Tana”; varones nāve filmās “Natālija”, “Henrijs”, stāsts “Dubki” Gandrīz visi cikla stāsti, izņemot darbus, kas ir gandrīz bezsižeti, piemēram, “Smaragd”, stāsta par neizbēgamību traģiskas beigas. Un iemesls tam nebūt nav tas, ka nelaime un skumjas ir daudzveidīgākas savās izpausmēs, atšķirībā no laimes, un tāpēc par to ir “interesantāk” rakstīt. Nepavisam. Ilgā, rāmā mīlētāju kopdzīve I. A. Buņina izpratnē vairs nav mīlestība. Kad sajūta pārvēršas par ieradumu, svētki par ikdienu, satraukums par mierīgu pārliecību, pazūd pati Mīlestība. Un, lai to novērstu, autors “aptur brīdi” jūtu augstākajā pacēlumā. Par spīti varoņu šķirtībai, bēdām un pat nāvei, kas autoram mīlestībai šķiet mazāk briesmīga nekā ikdiena un ieradums, I. A. Buņins nenogurst atkārtot, ka mīlestība ir lielākā laime. “Vai pastāv tāda lieta kā nelaimīga mīlestība? Vai skumjākā mūzika pasaulē nesniedz laimi? - saka Natālija, kura pārdzīvoja sava mīļotā nodevību un ilgu atdalīšanu no viņa.

“Natālija”, “Zoika un Valērija”, “Taņa”, “Galja Ganskaja”, “Tumšās alejas” un vairāki citi darbi - tie, iespējams, ir visi stāsti no trīsdesmit astoņiem, kuros galvenie varoņi: viņš un viņa - ir vārdi. Tas ir saistīts ar faktu, ka autors vēlas koncentrēt lasītāja uzmanību galvenokārt uz varoņu sajūtām un pārdzīvojumiem. Ārējos faktorus, piemēram, vārdus, biogrāfijas, dažkārt pat apkārt notiekošo, autors izlaiž kā nevajadzīgas detaļas. “Tumšo aleju” varoņi dzīvo, jūtu tverti, neko sev apkārt nemanot. Racionālais zaudē visu jēgu, atliek tikai pakļaušanās sajūtai, “nedomāšanai.” Pats stāsta stils it kā pielāgojas šādam stāstījumam, ļaujot sajust mīlestības iracionalitāti.

Sīkāka informācija, piemēram, dabas apraksti, varoņu izskats un tas, ko sauc par “stāstījuma fonu”, joprojām ir atrodamas “Dark Alleys”. Tomēr tie atkal ir paredzēti, lai pievērstu lasītāja uzmanību varoņu sajūtām, papildinātu darba attēlu ar spilgtiem pieskārieniem. Stāsta “Rusja” varone piespiež pie krūtīm brāļa audzinātāja cepuri, kad viņi dodas laivā, sakot: “Nē, es par viņu parūpēšos!” Un šis vienkāršais, atklātais izsaukums kļūst par pirmo soli viņu tuvināšanās virzienā.

Daudzi cikla stāsti, piemēram, “Rusja”, “Antigone”, “Parīzē”, “Galja Ganskaja”, “Tīrā pirmdiena”, parāda varoņu galīgo tuvināšanos. Pārējā daļā tas ir vienā vai otrā pakāpē noklusēts: “Muļķī” ir teikts par diakona dēla attiecībām ar pavāru un par to, ka viņam no viņas ir dēls, stāstā “Simts rūpijas” sieviete. kas pārsteidza teicēju ar savu skaistumu, izrādās korumpēta. Tieši šī Bunina stāstu iezīme droši vien kalpoja par iemeslu, lai tos identificētu ar kadetu dzejoļiem, "literatūru, kas nav paredzēta dāmām". I. A. Buņins tika apsūdzēts naturālismā un mīlestības erotizācijā.

Tomēr, veidojot savus darbus, rakstnieks vienkārši nevarēja izvirzīt sev mērķi padarīt sievietes kā vēlmju objekta tēlu ikdienišķu, vienkāršot to, tādējādi pārvēršot stāstījumu par vulgāru ainu. Sieviete, tāpat kā sievietes ķermenis, I. A. Buņinam vienmēr palika "brīnišķīga, neizsakāmi skaista, absolūti īpaša visā zemē". Pārsteidzoši ar savu prasmi mākslinieciskā izteiksme, I. A. Bunins savos stāstos balansēja uz tās smalkās robežas, kur patiesa māksla pat nenolaižas līdz naturālisma mājieniem.

Seriāla “Tumšās alejas” stāsti satur dzimuma problēmu, jo tā nav atdalāma no mīlestības problēmas kopumā. I. A. Bunins ir pārliecināts, ka mīlestība ir zemes un debesu, ķermeņa un gara savienība. Ja šīs sajūtas dažādas puses koncentrējas nevis uz vienu sievieti (kā gandrīz visos cikla stāstos), bet gan uz dažādām, vai arī ir tikai “zemiskais” (“Nejēga”) vai tikai “debešķais”, tas noved pie neizbēgama konflikta, kā, piemēram, stāstā “Zoika un Valērija”. Pirmā, pusaugu meitene, ir varoņa iekāres objekts, savukārt otrā, “īstā mazā krievu skaistule”, ir auksta pret viņu, nepieejama, izraisa kaislīgu pielūgsmi, bez cerības uz savstarpīgumu. Kad Valērija aiz atriebības sajūtas pret vīrieti, kurš viņu atraidīja, atdodas varonim, un viņš to saprot, viņa dvēselē izceļas jau sen ieilgušais konflikts starp divām mīlestībām. "Viņš apņēmīgi metās, dauzīdamies pa gulšņiem, lejup, pretī tvaika lokomotīvei, kas bija izlauzusies no viņa apakšas, dārdodama un apžilbināja gaismu," lasām stāsta beigās.

Ciklā “Tumšās alejas” iekļautie I. A. Buņina darbi ar visu to nelīdzību un neviendabīgumu no pirmā acu uzmetiena ir vērtīgi tieši tāpēc, ka lasot tie kā daudzkrāsainas mozaīkas flīzes veido vienotu harmonisku attēlu. Un šajā attēlā ir attēlota Mīlestība. Mīlestība savā integritātē, Mīlestība, kas iet roku rokā ar traģēdiju, bet tajā pašā laikā simbolizē lielu laimi.

Noslēdzot sarunu par mīlestības filozofiju I. A. Buņina darbos, gribu teikt, ka tieši viņa izpratne par šo sajūtu man ir vistuvākā, kā, manuprāt, daudziem. mūsdienu lasītāji. Atšķirībā no romantisma rakstniekiem, kas lasītājam iepazīstināja tikai ar mīlestības garīgo pusi, no dzimtes saiknes ar Dievu idejas piekritējiem, piemēram, V. Rozanova, no freidiešiem, kuri ielika bioloģisko. vīrieša vajadzības pirmajā vietā mīlas lietās un no simbolistiem, kuri pielūdza Skaisto sievieti.Dāma I.A.Buņina,manuprāt, bija vistuvākā mīlestības izpratnei un aprakstam, kas patiešām pastāv uz zemes. Būdams īsts mākslinieks, viņš spēja ne tikai pasniegt šo sajūtu lasītājam, bet arī norādīt tajā to, kas lika un liek daudziem teikt: “Kas nemīlēja, tas nedzīvoja.”

Ivana Aleksejeviča Buņina ceļš līdz viņa paša izpratnei par mīlestību bija garš. Viņa agrīnajos darbos, piemēram, stāstos “Skolotājs”, “Domā” šī tēma praktiski netika attīstīta. Vēlākos, piemēram, “Korneta Elagina lieta” un “Mitjas mīlestība”, viņš meklēja sevi, eksperimentēja ar stāstīšanas stilu un veidu. Un visbeidzot savas dzīves un darba beigu posmā viņš radīja darbu ciklu, kurā izpaudās viņa jau izveidojusies, neatņemamā mīlestības filozofija.

Izejot cauri diezgan garam un aizraujošam izpētes ceļam, savā darbā nonācu pie šādiem secinājumiem.

Buņina mīlestības interpretācijā šī sajūta, pirmkārt, ir ārkārtējs emociju uzliesmojums, uzplaiksnījums, laimes zibens. Mīlestība nevar ilgt ilgi, tāpēc tā neizbēgami ietver traģēdiju, skumjas, šķirtību, nedodot iespēju ikdienas dzīvei un ieradumam sevi iznīcināt.

I. A. Buņinam svarīgi ir tieši mīlestības mirkļi, tās visspēcīgākās izpausmes mirkļi, tāpēc rakstnieks savam stāstījumam izmanto atmiņu formu. Galu galā tikai viņi spēj noslēpt visu nevajadzīgo, mazu, lieko, atstājot tikai sajūtu - mīlestību, kas ar savu izskatu izgaismo visu cilvēka dzīvi.

Mīlestība, pēc I. A. Buņina domām, ir kaut kas tāds, ko nevar racionāli aptvert, tas ir neaptverams, un nekas, izņemot pašas jūtas, nekādi ārējie faktori tai nav svarīgi. Tieši ar to var izskaidrot faktu, ka lielākajā daļā I. A. Buņina darbu par mīlestību varoņiem ir atņemtas ne tikai biogrāfijas, bet pat vārdi.

Sievietes tēls ir galvenais rakstnieces vēlākajos darbos. Viņa vienmēr autoram interesē vairāk nekā viņš, visa uzmanība tiek pievērsta viņai. I. A. Bunins apraksta daudzus sieviešu tipus, cenšoties aptvert un notvert uz papīra Sievietes noslēpumu, viņas šarmu.

Runājot par vārdu “mīlestība”, I. A. Bunins saprot ne tikai tā garīgo un ne tikai fizisko pusi, bet arī to harmonisko kombināciju. Tieši šī sajūta, kas apvieno abus pretējos principus, pēc rakstnieka domām, var sniegt cilvēkam patiesu laimi.

I. A. Buņina stāstus par mīlestību varētu analizēt bezgalīgi, jo katrs no tiem ir mākslas darbs un savā veidā unikāls. Tomēr mana darba mērķis bija izsekot Buņina mīlestības filozofijas veidošanās gaitai, redzēt, kā rakstnieks gāja uz savu galveno grāmatu “Tumšās alejas”, un formulēt mīlestības jēdzienu, kas tajā atspoguļojās, identificējot kopīgās iezīmes. no viņa darbiem, daži to raksti. To es mēģināju darīt. Un es ceru, ka man tas izdevās.

Buņins ir unikāla radoša personība 19. gadsimta beigu – 20. gadsimta pirmās puses krievu literatūras vēsturē. Viņa ģeniālais talants, dzejnieka un prozaiķa prasme, kas kļuva par klasiku, pārsteidza viņa laikabiedrus un aizrauj mūs, dzīvojot šodien. Viņa darbi saglabā īsto krievu literāro valodu, kas tagad ir zudusi.

Darbi par mīlestību ieņem lielu vietu Buņina darbā trimdā. Rakstnieks vienmēr ir bijis noraizējies par šīs spēcīgākās cilvēka jūtas noslēpumu. 1924. gadā viņš uzrakstīja stāstu “Mitya’s Love”, nākamajā gadā - “Korneta Elagina lieta” un “Saules dūriens”. Un 30. gadu beigās un Otrā pasaules kara laikā Bunins izveidoja 38 īsus stāstus par mīlestību, kas veidoja viņa grāmatu “Tumšās alejas”, kas izdota 1946. gadā. Bunins uzskatīja šo grāmatu par savu “ labākais darbs lakoniskuma, glezniecības un literārās prasmes nozīmē.”

Mīlestība Bunina tēlojumā pārsteidz ne tikai ar mākslinieciskās reprezentācijas spēku, bet arī ar savu pakļaušanu dažiem iekšējiem, cilvēkam nezināmiem likumiem. Viņi reti izlaužas virspusē: lielākā daļa cilvēku to nāvējošo ietekmi nepiedzīvos līdz savu dienu beigām. Šāds mīlestības attēlojums negaidīti piešķir Buņina prātīgajam, “nesaudzīgajam” talantam romantisku mirdzumu. Mīlestības un nāves tuvums, to konjugācija Buņinam bija acīmredzami fakti, un tie nekad nebija pakļauti šaubām. Tomēr eksistences katastrofālais raksturs, cilvēku attiecību un pašas eksistences trauslums - visas šīs iecienītās Bunina tēmas pēc gigantiskajām sociālajām kataklizmām, kas satricināja Krieviju, piepildījās ar jaunu milzīgu nozīmi, kā tas, piemēram, redzams stāstā “Mitya's Mīlestība”. “Mīlestība ir skaista” un “Mīlestība ir lemta” - šie jēdzieni, beidzot sakrituši, sakrita, katra stāsta dziļumā nesot emigranta Bunina personīgās skumjas.

Buņina mīlas teksti nav lieli kvantitātes ziņā. Tajā atspoguļojas dzejnieka juceklīgās domas un sajūtas par mīlestības noslēpumu... Viens no mīlas lirikas galvenajiem motīviem ir vientulība, nesasniedzamība vai laimes neiespējamība. Piemēram, “Cik gaišs, cik elegants pavasaris!..”, “Rāms skatiens, kā stirniņas skatiens...”, “Vēlā stundā bijām pie viņas laukā...”, “ Vientulība”, “Skropstu skumjas, mirdzoši un melni...” u.c.

Buņina mīlas teksti ir kaislīgi, jutekliski, mīlestības slāpes piesātināti un vienmēr ir traģēdiju, nepiepildītu cerību, pagātnes jaunības un zaudētās mīlestības atmiņām piepildīti.

I.A. Buņinam ir ļoti unikāls skatījums uz mīlas attiecībām, kas viņu atšķir no daudziem citiem tā laika rakstniekiem.

Krieviski klasiskā literatūra Tajā laikā mīlestības tēma vienmēr ieņēma nozīmīgu vietu, dodot priekšroku garīgajai, “platoniskajai” mīlestībai.

pirms juteklības, miesas, fiziskas kaislības, kas bieži tika atmaskotas. Turgeņeva sieviešu tīrība kļuva par mājsaimniecības vārdu. Krievu literatūra pārsvarā ir “pirmās mīlestības” literatūra.

Mīlestības tēls Bunina darbā ir īpaša gara un miesas sintēze. Pēc Bunina domām, garu nevar saprast, nepazīstot miesu. I. Buņins savos darbos aizstāvēja tīru attieksmi pret miesīgo un fizisko. Viņam nebija sievietes grēka jēdziena, kā tas ir L.N. “Anna Kareņina”, “Karš un miers”, “Kreicera sonāte”. Tolstojs, nebija piesardzīgas, naidīgas attieksmes pret sievišķo, kas raksturīga N.V. Gogolis, bet nebija mīlestības vulgarizācijas. Viņa mīlestība ir zemes prieks, noslēpumaina viena dzimuma pievilcība otram.

Mīlestības un nāves tēmai veltītie darbi (Buņina darbos bieži aizkustinoši) ir “Mīlestības gramatika”, “Viegla elpošana”, “Mitjas mīlestība”, “Kaukāzs”, “Parīzē”, “Galja Ganskaja”, “ Henrijs", "Natālija", "Aukstais rudens" utt. Jau sen un ļoti pareizi tika atzīmēts, ka mīlestība Bunina daiļradē ir traģiska. Rakstnieks mēģina atšķetināt mīlestības un nāves noslēpumu, kāpēc tie bieži saskaras dzīvē, kāda tam ir nozīme.Kāpēc muižnieks Hvoščinskis kļūst traks pēc savas mīļotās, zemnieces Luškas nāves. , un pēc tam gandrīz dievišķo viņas tēlu (“Mīlestības gramatika”). Kāpēc jaunā vidusskolniece Oļa Meščerskaja, kurai, kā viņai šķita, ir apbrīnojama “vieglas elpošanas” dāvana, mirst, tikko sākusi ziedēt? Autors uz šiem jautājumiem neatbild, bet caur saviem darbiem liek saprast, kas tajā ir noteiktu nozīmi cilvēka zemes dzīve.

Stāsta “Mitya’s Love” varoņa sarežģītos emocionālos pārdzīvojumus ar spožumu un satriecošu psiholoģisko spriedzi apraksta Bunins. Šis stāsts izraisīja domstarpības; rakstniekam tika pārmests par pārmērīgu dabas aprakstu un Mitijas uzvedības neticamību. Bet mēs jau zinām, ka Bunina daba nav fons, nevis dekorācija, bet gan viena no galvenajām rakstzīmes, un īpaši filmā “Mitya’s Love”. Caur dabas stāvokļa attēlojumu autors pārsteidzoši precīzi nodod Mitijas sajūtas, noskaņojumu un pārdzīvojumus.

“Mitya’s Love” var saukt par psiholoģisku stāstu, kurā autors precīzi un uzticīgi iemiesoja Mitijas apjukušās jūtas un viņa dzīves traģisko galu.

“Tumšās alejas”, stāstu grāmatu par mīlestību, var saukt par mīlas drāmu enciklopēdiju. "Viņa runā par traģisko un par daudzām maigām un skaistām lietām - es domāju, ka tas ir labākais un oriģinālākais, ko esmu rakstījis savā dzīvē..." - Bunins atzina Telešovam 1947.

“Tumšo aleju” varoņi nepretojās dabai, bieži vien viņu rīcība ir pilnīgi neloģiska un ir pretrunā ar vispārpieņemtu morāli (piemērs tam ir varoņu pēkšņā aizraušanās stāstā “Saules dūriens”). Buņina mīlestība “uz robežas” ir gandrīz normas pārkāpums, kas pārsniedz ikdienas dzīves robežas. Buņinam šo amoralitāti pat var teikt kā zināmu mīlestības autentiskuma pazīmi, jo parastā morāle, tāpat kā viss cilvēku iedibinātais, izrādās konvencionāla shēma, kurā neiederas dabiskās, dzīvās dzīves elementi.

Raksturojot riskantas ar ķermeni saistītas detaļas, kad autoram jābūt objektīvam, lai nepārkāptu trauslo robežu, kas šķir mākslu no pornogrāfijas, Bunins, gluži pretēji, uztraucas pārāk daudz - līdz spazmai kaklā, līdz galam. kaislīgu trīci: "... vienkārši kļuva tumšs acīs, ieraugot viņas sārto ķermeni ar iedegumu uz spīdīgajiem pleciem... viņas acis kļuva melnas un vēl vairāk iepletās, viņas lūpas drudžaini pavērās" ("Galya Ganskaya" ). Buņinam viss, kas saistīts ar dzimumu, ir tīrs un nozīmīgs, viss ir tīts noslēpumā un pat svētumā.

Parasti mīlestības laimei “Tumšajās alejās” seko šķiršanās vai nāve. Varoņi uzdzīvo tuvību, bet

tas noved pie šķiršanās, nāves, slepkavības. Laime nevar ilgt mūžīgi. Natālija "nomira Ženēvas ezerā priekšlaicīgas dzemdībās". Gaļa Ganskaja tika saindēta. Stāstā “Tumšās alejas” meistars Nikolajs Aleksejevičs pamet zemnieku meiteni Nadeždu - viņam šis stāsts ir vulgārs un parasts, taču viņa viņu mīlēja “visu gadsimtu”. Stāstā "Rusja" mīlētājus šķir histēriskā Rusjas māte.

Buņins saviem varoņiem ļauj tikai nobaudīt aizliegto augli, to izbaudīt – un tad atņem laimi, cerības, priekus, pat dzīvi. Stāsta “Natālija” varonis mīlēja divus cilvēkus vienlaikus, taču ne ar vienu neatrada ģimenes laimi. Stāstā “Henrijs” ir daudz sieviešu tēlu katrai gaumei. Bet varonis paliek vientuļš un brīvs no “vīriešu sievietēm”.

Bunina mīlestība neietilpst ģimenes kanālā, un to neatrisina laimīga laulība. Bunins atņem saviem varoņiem mūžīgo laimi, atņem viņiem, jo ​​viņi pierod, un ieradums noved pie mīlestības zaudēšanas. Mīlestība no ieraduma nevar būt labāka par zibens ātru, bet patiesu mīlestību. Stāsta “Tumšās alejas” varonis nevar saistīt sevi ģimenes saitēs ar zemnieci Nadeždu, taču, apprecējis citu sievieti no sava loka, viņš neatrod ģimenes laimi. Sieva krāpās, dēls bija tērētājs un nelietis, pati ģimene izrādījās “visparastākais vulgārais stāsts”. Tomēr, neskatoties uz īso laiku, mīlestība joprojām ir mūžīga: tā ir mūžīga varoņa atmiņā tieši tāpēc, ka dzīvē tā ir īslaicīga.

Atšķirīga mīlestības iezīme Buņina tēlojumā ir šķietami nesavienojamu lietu kombinācija. Nav nejaušība, ka Bunins reiz savā dienasgrāmatā rakstīja: “Un atkal tik neizsakāmas - saldas skumjas no tā mūžīgā kārtējā pavasara maldināšanas, cerības un mīlestība pret visu pasauli, ko vēlaties ar asarām.

pateicība skūpstīt zemi. Kungs, Kungs, kāpēc tu mūs tā spīdini?

Mīlestības un nāves dīvaino saikni Buņins nemitīgi uzsver, un tāpēc nav nejaušība, ka kolekcijas nosaukums “Tumšās alejas” šeit nebūt nenozīmē “ēnas” - tie ir tumši, traģiski, samudžināti mīlestības labirinti.

Par stāstu grāmatu “Tumšās alejas” G. Adamovičs pareizi rakstīja: “Visa mīlestība ir liela laime, “dievu dāvana”, pat ja tā netiek dalīta. Tāpēc Bunina grāmata izstaro laimi, tāpēc tā ir caurstrāvota ar pateicību dzīvībai, pasaulei, kurā, neskatoties uz visām tās nepilnībām, var notikt laime.

Patiesa mīlestība ir liela laime, pat ja tā beidzas ar šķiršanos, nāvi un traģēdiju. Šo secinājumu, kaut arī vēlu, nonāk daudzi Buņina varoņi, kuri paši ir zaudējuši, neievērojuši vai iznīcinājuši savu mīlestību. Šajā vēlīnā grēku nožēlā, vēlīnā garīgajā augšāmcelšanā, varoņu apgaismībā slēpjas tā visu attīrošā melodija, kas runā par to cilvēku nepilnībām, kuri vēl nav iemācījušies dzīvot, atpazīt un novērtēt patiesas jūtas, kā arī par pašas dzīves nepilnībām, sociālajiem apstākļiem. , vidi, apstākļi, kas nereti traucē patiesi cilvēciskām attiecībām, un galvenais – par tām augstajām emocijām, kas atstāj nezūdošas pēdas no garīgā skaistuma, dāsnuma, ziedošanās un tīrības.

Mīlestība ir noslēpumains elements, kas pārveido cilvēka dzīvi, piešķirot viņa liktenim unikalitāti uz parasto ikdienas stāstu fona, piepildot viņa zemes eksistenci ar īpašu nozīmi.

Šis eksistences noslēpums kļūst par Buņina stāsta “Mīlestības gramatika” (1915) tēmu. Darba varonis, zināms Ivļevs, apstājies pa ceļam uz nesen mirušā zemes īpašnieka Hvoščinska māju, pārdomā "neizprotamu mīlestību, kas visu cilvēka dzīvi pārvērta par kaut kādu ekstātisku dzīvi, kurai, iespējams, vajadzēja būt bijusi visparastākā dzīve,” ja ne istabenes Luška dīvainais šarms. Man šķiet, ka noslēpums slēpjas nevis Luškas izskatā, kurš “nemaz nebija izskatīgs”, bet gan paša zemes īpašnieka raksturā, kurš dievināja savu mīļoto. “Bet kāds bija šis Hvoščinskis? Traks vai vienkārši apdullusi, koncentrēta dvēsele? Pēc kaimiņu zemes īpašnieku domām. Hvoščinskis “rajonā bija pazīstams kā rets gudrs cilvēks. Un pēkšņi pār viņu iekrita šī mīlestība, šī Luška, pēc tam viņas negaidītā nāve - un viss aizgāja putekļos: viņš noslēdzās mājā, istabā, kurā dzīvoja un nomira Luška, un vairāk nekā divdesmit gadus sēdēja uz viņas gultas. ..” Kā to var nosaukt? vai šī ir divdesmit gadu noslēgtība? Ārprāts? Buņinam atbilde uz šo jautājumu nepavisam nav skaidra.

Hvoščinska liktenis savādi aizrauj un satrauc Ivlevu. Viņš saprot, ka Luška viņa dzīvē ienāca uz visiem laikiem, pamodinot viņā "sarežģītu sajūtu, līdzīgu tam, ko viņš reiz piedzīvoja kādā Itālijas pilsētā, aplūkojot svētā relikvijas." Kas lika Ivļevam no Hvoščinska mantinieka “par dārgu cenu” iegādāties nelielu grāmatu “Mīlestības gramatika”, no kuras vecais zemes īpašnieks nekad nešķīrās, lolodams atmiņas par Lušku? Ivļevs vēlētos saprast, ar ko bija piepildīta iemīlējusies trakā dzīve, ar ko viņa bāreņa dvēsele tika barota daudzus gadus. Un, sekojot stāsta varonim, šī noslēpumu mēģinās atklāt “mazbērni un mazmazdēli”, kuri dzirdējuši “garsīgo leģendu par mīlētāju sirdīm”, un kopā ar viņiem arī Buņina darba lasītājs. neizskaidrojama sajūta.

Autores mēģinājums izprast mīlas jūtu būtību stāstā “Saules dūriens” (1925). “Dīvains piedzīvojums” satricina leitnanta dvēseli. Šķiroties no skaista svešinieka, viņš nevar atrast mieru. Domājot par neiespējamību atkal satikt šo sievieti, “viņš izjuta tādas sāpes un bez viņas turpmākās dzīves bezjēdzību, ka viņu pārņēma šausmas un izmisums”. Autore pārliecina lasītāju par stāsta varoņa pārdzīvoto jūtu nopietnību. Leitnants jūtas "šausmīgi nelaimīgs šajā pilsētā". "Kur doties? Ko darīt?" - viņš domā apmaldījies. Varoņa garīgā ieskata dziļums ir skaidri izteikts stāsta beigu frāzē: "Leitnants sēdēja zem nojumes uz klāja un jutās desmit gadus vecāks." Kā izskaidrot, kas ar viņu noticis? Varbūt varonis saskārās ar to lielo sajūtu, ko cilvēki sauc par mīlestību, un zaudējuma neiespējamības sajūta lika viņam apzināties esamības traģēdiju?

Mīlošas dvēseles mokas, zaudējuma rūgtums, saldās atmiņu sāpes – tādas nedziedētas brūces Buņina varoņu likteņos atstāj mīlestība, un laikam pār to nav spēka.

Stāsts “Tumšās alejas” (1935) attēlo nejaušu cilvēku satikšanos, kuri mīlēja viens otru pirms trīsdesmit gadiem. Situācija ir pavisam ikdienišķa: jauns muižnieks viegli šķīrās no viņā iemīlējās dzimtbūšanas meitenes Nadeždas un apprecējās ar savu aprindu sievieti. Un Nadežda, saņēmusi brīvību no saimniekiem, kļuva par kroga īpašnieci un nekad neapprecējās, nebija ģimenes, nebija bērnu un nezināja parasto ikdienas laimi. "Neatkarīgi no tā, cik daudz laika pagāja, viņa dzīvoja viena," viņa atzīst Nikolajam Aleksejevičam. – Viss pāriet, bet ne viss tiek aizmirsts... Es nekad nevarētu tev piedot. Tāpat kā man toreiz pasaulē nebija nekā vērtīgāka par tevi, tā arī vēlāk man nebija nekā. Viņa nevarēja mainīt sevi, savas jūtas. Un Nikolajs Aleksejevičs saprata, ka Nadeždā viņš ir pazaudējis "visdārgāko, kas viņam dzīvē bija". Bet šī ir īslaicīga epifānija. Izgājis no kroga, viņš “ar kaunu atcerējās savu pēdējie vārdi un ka viņš skūpstīja viņas roku un uzreiz nokaunējās par savu kaunu. Un tomēr viņam ir grūti iedomāties Nadeždu kā savu sievu, Petegbugu mājas saimnieci, savu bērnu māti... Šis kungs pārāk lielu nozīmi piešķir šķiras aizspriedumiem, lai dotu tiem priekšroku patiesām jūtām. Bet par savu gļēvulību viņš samaksāja ar personīgās laimes trūkumu.

Cik dažādi stāsta varoņi interpretē ar viņiem notikušo! Nikolajam Aleksejevičam tas ir “vulgārs, parasts stāsts”, bet Nadeždai tās nav mirstošas ​​atmiņas, daudzu gadu nodošanās mīlestībai.

Kaislīga un dziļa sajūta caurvij romāna “Arsenjeva dzīve” pēdējo, piekto grāmatu “Lika”. Tās pamatā bija paša Buņina pārveidotā pieredze, viņa jaunības mīlestība pret V. V. Paščenko. Romānā nāve un aizmirstība atkāpjas mīlestības spēka priekšā, sakāpinātās varoņa un autora dzīves izjūtas priekšā.

Mīlestības tēmā Bunins atklājas kā cilvēks ar pārsteidzošu talantu, smalks psihologs, kurš zina, kā nodot tālāk mīlestības ievainotās dvēseles stāvokli. Rakstnieks neizvairās no sarežģītām, atklātām tēmām, savos stāstos attēlojot visintīmākos cilvēka pārdzīvojumus. Gadsimtu gaitā daudzi literārie mākslinieki ir veltījuši savus darbus lielajai mīlestības sajūtai, un katrs par šo tēmu atrada kaut ko unikālu un individuālu. Man šķiet, ka Buņina mākslinieka īpatnība ir tā, ka viņš mīlestību uzskata par traģēdiju, katastrofu, neprātu, lielisku sajūtu, kas spēj gan bezgalīgi pacelt, gan iznīcināt cilvēku.

Jā, mīlestībai ir daudz seju, un tā bieži vien ir neizskaidrojama. Tas ir mūžīgs noslēpums, un katrs Bunina darbu lasītājs meklē savas atbildes, pārdomājot mīlestības noslēpumus. Šīs sajūtas uztvere ir ļoti personiska, un tāpēc kāds grāmatā attēloto traktēs kā “vulgāru stāstu”, bet citus šokēs lielā mīlestības dāvana, kas, tāpat kā dzejnieka vai mūziķa talants, nav dots visiem. Bet viena lieta ir skaidra: Bunina stāsti, kas stāsta par intīmākajām lietām, neatstās lasītājus vienaldzīgus. Ikviens jaunietis Buņina darbos atradīs kaut ko saskanīgu ar viņa domām un pārdzīvojumiem un aizskars lielo mīlestības noslēpumu. Tieši tas padara “Saules dūriena” autoru vienmēr par mūsdienīgu rakstnieku, kas izraisa dziļu lasītāja interesi.

Abstrakts par literatūru

Tēma: “Mīlestības tēma Buņina darbos”

Pabeigts

"" klases skolnieks

Maskava 2004

Bibliogrāfija

1. O.N.Mihailovs – “20. gadsimta krievu literatūra”

2. S.N. Morozovs - “Arsenjeva dzīve. Stāsti"

3. B.K. Zaicevs - “Jaunība - Ivans Buņins”

4. Literatūrkritiski raksti.

Mīlestība Buņina darbos

Buņins ir unikāla radoša personība 19. gadsimta beigu – 20. gadsimta pirmās puses krievu literatūras vēsturē. Viņa ģeniālais talants, dzejnieka un prozaiķa prasme, kas kļuva par klasiku, pārsteidza viņa laikabiedrus un aizrauj mūs, dzīvojot šodien. Viņa darbi saglabā īsto krievu literāro valodu, kas tagad ir zudusi.

Darbi par mīlestību ieņem lielu vietu Buņina darbā trimdā. Rakstnieks vienmēr ir bijis noraizējies par šīs spēcīgākās cilvēka jūtas noslēpumu. 1924. gadā viņš uzrakstīja stāstu “Mitya’s Love”, nākamajā gadā - “Korneta Elagina lieta” un “Saules dūriens”. Un 30. gadu beigās un Otrā pasaules kara laikā Bunins izveidoja 38 īsus stāstus par mīlestību, kas veidoja viņa grāmatu “Tumšās alejas”, kas izdota 1946. gadā. Bunins uzskatīja šo grāmatu par savu “labāko darbu kodolīguma, glezniecības un literārā ziņā prasme"

Mīlestība Bunina tēlojumā pārsteidz ne tikai ar mākslinieciskās reprezentācijas spēku, bet arī ar savu pakļaušanu dažiem iekšējiem, cilvēkam nezināmiem likumiem. Viņi reti izlaužas virspusē: lielākā daļa cilvēku to nāvējošo ietekmi nepiedzīvos līdz savu dienu beigām. Šāds mīlestības attēlojums negaidīti piešķir Buņina prātīgajam, “nesaudzīgajam” talantam romantisku mirdzumu. Mīlestības un nāves tuvums, to konjugācija Buņinam bija acīmredzami fakti, un tie nekad nebija pakļauti šaubām. Tomēr eksistences katastrofālais raksturs, cilvēku attiecību un pašas eksistences trauslums - visas šīs iecienītās Bunina tēmas pēc gigantiskajām sociālajām kataklizmām, kas satricināja Krieviju, piepildījās ar jaunu milzīgu nozīmi, kā tas, piemēram, redzams stāstā “Mitya's Mīlestība”. “Mīlestība ir skaista” un “Mīlestība ir lemta” - šie jēdzieni, beidzot sakrituši, sakrita, katra stāsta dziļumā nesot emigranta Bunina personīgās skumjas.

Buņina mīlas teksti nav lieli kvantitātes ziņā. Tajā atspoguļojas dzejnieka juceklīgās domas un sajūtas par mīlestības noslēpumu... Viens no mīlas lirikas galvenajiem motīviem ir vientulība, nesasniedzamība vai laimes neiespējamība. Piemēram, “Cik gaišs, cik elegants pavasaris!..”, “Rāms skatiens, kā stirniņas skatiens...”, “Vēlā stundā bijām pie viņas laukā...”, “ Vientulība”, “Skropstu skumjas, mirdzoši un melni...” u.c.

Buņina mīlas teksti ir kaislīgi, jutekliski, mīlestības slāpes piesātināti un vienmēr ir traģēdiju, nepiepildītu cerību, pagātnes jaunības un zaudētās mīlestības atmiņām piepildīti.

I.A. Buņinam ir ļoti unikāls skatījums uz mīlas attiecībām, kas viņu atšķir no daudziem citiem tā laika rakstniekiem.

Tā laika krievu klasiskajā literatūrā mīlestības tēma vienmēr ieņēma nozīmīgu vietu, dodot priekšroku garīgajai, “platoniskajai” mīlestībai.

pirms juteklības, miesas, fiziskas kaislības, kas bieži tika atmaskotas. Turgeņeva sieviešu tīrība kļuva par mājsaimniecības vārdu. Krievu literatūra pārsvarā ir “pirmās mīlestības” literatūra.

Mīlestības tēls Bunina darbā ir īpaša gara un miesas sintēze. Pēc Bunina domām, garu nevar saprast, nepazīstot miesu. I. Buņins savos darbos aizstāvēja tīru attieksmi pret miesīgo un fizisko. Viņam nebija sievietes grēka jēdziena, kā tas ir L.N. “Anna Kareņina”, “Karš un miers”, “Kreicera sonāte”. Tolstojs, nebija piesardzīgas, naidīgas attieksmes pret sievišķo, kas raksturīga N.V. Gogolis, bet nebija mīlestības vulgarizācijas. Viņa mīlestība ir zemes prieks, noslēpumaina viena dzimuma pievilcība otram.

Mīlestības un nāves tēmai veltītie darbi (Buņina darbos bieži aizkustinoši) ir “Mīlestības gramatika”, “Viegla elpošana”, “Mitjas mīlestība”, “Kaukāzs”, “Parīzē”, “Galja Ganskaja”, “ Henrijs", "Natālija", "Aukstais rudens" utt. Jau sen un ļoti pareizi tika atzīmēts, ka mīlestība Bunina daiļradē ir traģiska. Rakstnieks mēģina atšķetināt mīlestības un nāves noslēpumu, kāpēc tie bieži saskaras dzīvē, kāda tam ir nozīme.Kāpēc muižnieks Hvoščinskis kļūst traks pēc savas mīļotās, zemnieces Luškas nāves. , un pēc tam gandrīz dievišķo viņas tēlu (“Mīlestības gramatika”). Kāpēc jaunā vidusskolniece Oļa Meščerskaja, kurai, kā viņai šķita, ir apbrīnojama “vieglas elpošanas” dāvana, mirst, tikko sākusi ziedēt? Autors uz šiem jautājumiem neatbild, bet ar saviem darbiem liek saprast, ka tam ir zināma nozīme cilvēka zemes dzīvē.

Stāsta “Mitya’s Love” varoņa sarežģītos emocionālos pārdzīvojumus ar spožumu un satriecošu psiholoģisko spriedzi apraksta Bunins. Šis stāsts izraisīja domstarpības; rakstniekam tika pārmests par pārmērīgu dabas aprakstu un Mitijas uzvedības neticamību. Taču mēs jau zinām, ka Buņina daba nav fons, nevis dekorācija, bet gan viens no galvenajiem varoņiem, un it īpaši Mītijas mīlestībā. Caur dabas stāvokļa attēlojumu autors pārsteidzoši precīzi nodod Mitijas sajūtas, noskaņojumu un pārdzīvojumus.

“Mitya’s Love” var saukt par psiholoģisku stāstu, kurā autors precīzi un uzticīgi iemiesoja Mitijas apjukušās jūtas un viņa dzīves traģisko galu.

“Tumšās alejas”, stāstu grāmatu par mīlestību, var saukt par mīlas drāmu enciklopēdiju. "Viņa runā par traģisko un par daudzām maigām un skaistām lietām - es domāju, ka tas ir labākais un oriģinālākais, ko esmu rakstījis savā dzīvē..." - Bunins atzina Telešovam 1947.

“Tumšo aleju” varoņi nepretojās dabai, bieži vien viņu rīcība ir pilnīgi neloģiska un ir pretrunā ar vispārpieņemtu morāli (piemērs tam ir varoņu pēkšņā aizraušanās stāstā “Saules dūriens”). Buņina mīlestība “uz robežas” ir gandrīz normas pārkāpums, kas pārsniedz ikdienas dzīves robežas. Buņinam šo amoralitāti pat var teikt kā zināmu mīlestības autentiskuma pazīmi, jo parastā morāle, tāpat kā viss cilvēku iedibinātais, izrādās konvencionāla shēma, kurā neiederas dabiskās, dzīvās dzīves elementi.

Raksturojot riskantas ar ķermeni saistītas detaļas, kad autoram jābūt objektīvam, lai nepārkāptu trauslo robežu, kas šķir mākslu no pornogrāfijas, Bunins, gluži pretēji, uztraucas pārāk daudz - līdz spazmai kaklā, līdz galam. kaislīgu trīci: "... vienkārši kļuva tumšs acīs, ieraugot viņas sārto ķermeni ar iedegumu uz spīdīgajiem pleciem... viņas acis kļuva melnas un vēl vairāk iepletās, viņas lūpas drudžaini pavērās" ("Galya Ganskaya" ). Buņinam viss, kas saistīts ar dzimumu, ir tīrs un nozīmīgs, viss ir tīts noslēpumā un pat svētumā.

Parasti mīlestības laimei “Tumšajās alejās” seko šķiršanās vai nāve. Varoņi uzdzīvo tuvību, bet

tas noved pie šķiršanās, nāves, slepkavības. Laime nevar ilgt mūžīgi. Natālija "nomira Ženēvas ezerā priekšlaicīgas dzemdībās". Gaļa Ganskaja tika saindēta. Stāstā “Tumšās alejas” meistars Nikolajs Aleksejevičs pamet zemnieku meiteni Nadeždu - viņam šis stāsts ir vulgārs un parasts, taču viņa viņu mīlēja “visu gadsimtu”. Stāstā "Rusja" mīlētājus šķir histēriskā Rusjas māte.

Buņins saviem varoņiem ļauj tikai nobaudīt aizliegto augli, to izbaudīt – un tad atņem laimi, cerības, priekus, pat dzīvi. Stāsta “Natālija” varonis mīlēja divus cilvēkus vienlaikus, taču ne ar vienu neatrada ģimenes laimi. Stāstā “Henrijs” ir daudz sieviešu tēlu katrai gaumei. Bet varonis paliek vientuļš un brīvs no “vīriešu sievietēm”.

Bunina mīlestība neietilpst ģimenes kanālā, un to neatrisina laimīga laulība. Bunins atņem saviem varoņiem mūžīgo laimi, atņem viņiem, jo ​​viņi pierod, un ieradums noved pie mīlestības zaudēšanas. Mīlestība no ieraduma nevar būt labāka par zibens ātru, bet patiesu mīlestību. Stāsta “Tumšās alejas” varonis nevar saistīt sevi ģimenes saitēs ar zemnieci Nadeždu, taču, apprecējis citu sievieti no sava loka, viņš neatrod ģimenes laimi. Sieva krāpās, dēls bija tērētājs un nelietis, pati ģimene izrādījās “visparastākais vulgārais stāsts”. Tomēr, neskatoties uz īso laiku, mīlestība joprojām ir mūžīga: tā ir mūžīga varoņa atmiņā tieši tāpēc, ka dzīvē tā ir īslaicīga.

Atšķirīga mīlestības iezīme Buņina tēlojumā ir šķietami nesavienojamu lietu kombinācija. Nav nejaušība, ka Bunins reiz savā dienasgrāmatā rakstīja: “Un atkal tik neizsakāmas - saldas skumjas no tā mūžīgā kārtējā pavasara maldināšanas, cerības un mīlestība pret visu pasauli, ko vēlaties ar asarām.

pateicība skūpstīt zemi. Kungs, Kungs, kāpēc tu mūs tā spīdini?

Mīlestības un nāves dīvaino saikni Buņins nemitīgi uzsver, un tāpēc nav nejaušība, ka kolekcijas nosaukums “Tumšās alejas” šeit nebūt nenozīmē “ēnas” - tie ir tumši, traģiski, samudžināti mīlestības labirinti.

Par stāstu grāmatu “Tumšās alejas” G. Adamovičs pareizi rakstīja: “Visa mīlestība ir liela laime, “dievu dāvana”, pat ja tā netiek dalīta. Tāpēc Bunina grāmata izstaro laimi, tāpēc tā ir caurstrāvota ar pateicību dzīvībai, pasaulei, kurā, neskatoties uz visām tās nepilnībām, var notikt laime.

Patiesa mīlestība ir liela laime, pat ja tā beidzas ar šķiršanos, nāvi un traģēdiju. Šo secinājumu, kaut arī vēlu, nonāk daudzi Buņina varoņi, kuri paši ir zaudējuši, neievērojuši vai iznīcinājuši savu mīlestību. Šajā vēlīnā grēku nožēlā, vēlīnā garīgajā augšāmcelšanā, varoņu apskaidrībā slēpjas tā visu attīrošā melodija, kas runā par to cilvēku nepilnībām, kuri vēl nav iemācījušies dzīvot, atpazīt un novērtēt patiesas jūtas, un par pašas dzīves nepilnību, sociālo. apstākļi, vide, apstākļi, kas nereti traucē patiesi cilvēciskām attiecībām, un galvenais – par tām augstajām emocijām, kas atstāj nezūdošas pēdas garīgajam skaistumam, dāsnumam, ziedošanai un tīrībai.

Mīlestība ir noslēpumains elements, kas pārveido cilvēka dzīvi, piešķirot viņa liktenim unikalitāti uz parasto ikdienas stāstu fona, piepildot viņa zemes eksistenci ar īpašu nozīmi.

Šis eksistences noslēpums kļūst par Buņina stāsta “Mīlestības gramatika” (1915) tēmu. Darba varonis, zināms Ivļevs, apstājies pa ceļam uz nesen mirušā zemes īpašnieka Hvoščinska māju, pārdomā "neizprotamu mīlestību, kas visu cilvēka dzīvi pārvērta par kaut kādu ekstātisku dzīvi, kurai, iespējams, vajadzēja būt bijusi visparastākā dzīve,” ja ne istabenes Luška dīvainais šarms. Man šķiet, ka noslēpums slēpjas nevis Luškas izskatā, kurš “nemaz nebija izskatīgs”, bet gan paša zemes īpašnieka raksturā, kurš dievināja savu mīļoto. “Bet kāds bija šis Hvoščinskis? Traks vai vienkārši apdullusi, koncentrēta dvēsele? Pēc kaimiņu zemes īpašnieku domām. Hvoščinskis “rajonā bija pazīstams kā rets gudrs cilvēks. Un pēkšņi pār viņu iekrita šī mīlestība, šī Luška, pēc tam viņas negaidītā nāve - un viss aizgāja putekļos: viņš noslēdzās mājā, istabā, kurā dzīvoja un nomira Luška, un vairāk nekā divdesmit gadus sēdēja uz viņas gultas. ..” Kā to var nosaukt? vai šī ir divdesmit gadu noslēgtība? Ārprāts? Buņinam atbilde uz šo jautājumu nepavisam nav skaidra.

Hvoščinska liktenis savādi aizrauj un satrauc Ivlevu. Viņš saprot, ka Luška viņa dzīvē ienāca uz visiem laikiem, pamodinot viņā "sarežģītu sajūtu, līdzīgu tam, ko viņš reiz piedzīvoja kādā Itālijas pilsētā, aplūkojot svētā relikvijas." Kas lika Ivļevam no Hvoščinska mantinieka “par dārgu cenu” iegādāties nelielu grāmatu “Mīlestības gramatika”, no kuras vecais zemes īpašnieks nekad nešķīrās, lolodams atmiņas par Lušku? Ivļevs vēlētos saprast, ar ko bija piepildīta iemīlējusies trakā dzīve, ar ko viņa bāreņa dvēsele tika barota daudzus gadus. Un, sekojot stāsta varonim, šī noslēpumu mēģinās atklāt “mazbērni un mazmazdēli”, kuri dzirdējuši “garsīgo leģendu par mīlētāju sirdīm”, un kopā ar viņiem arī Buņina darba lasītājs. neizskaidrojama sajūta.

Autores mēģinājums izprast mīlas jūtu būtību stāstā “Saules dūriens” (1925). “Dīvains piedzīvojums” satricina leitnanta dvēseli. Šķiroties no skaista svešinieka, viņš nevar atrast mieru. Domājot par neiespējamību atkal satikt šo sievieti, “viņš izjuta tādas sāpes un bez viņas turpmākās dzīves bezjēdzību, ka viņu pārņēma šausmas un izmisums”. Autore pārliecina lasītāju par stāsta varoņa pārdzīvoto jūtu nopietnību. Leitnants jūtas "šausmīgi nelaimīgs šajā pilsētā". "Kur doties? Ko darīt?" - viņš domā apmaldījies. Varoņa garīgā ieskata dziļums ir skaidri izteikts stāsta beigu frāzē: "Leitnants sēdēja zem nojumes uz klāja un jutās desmit gadus vecāks." Kā izskaidrot, kas ar viņu noticis? Varbūt varonis saskārās ar to lielo sajūtu, ko cilvēki sauc par mīlestību, un zaudējuma neiespējamības sajūta lika viņam apzināties esamības traģēdiju?

Mīlošas dvēseles mokas, zaudējuma rūgtums, saldās atmiņu sāpes – tādas nedziedētas brūces Buņina varoņu likteņos atstāj mīlestība, un laikam pār to nav spēka.

Stāsts “Tumšās alejas” (1935) attēlo nejaušu cilvēku satikšanos, kuri mīlēja viens otru pirms trīsdesmit gadiem. Situācija ir pavisam ikdienišķa: jauns muižnieks viegli šķīrās no viņā iemīlējās dzimtbūšanas meitenes Nadeždas un apprecējās ar savu aprindu sievieti. Un Nadežda, saņēmusi brīvību no saimniekiem, kļuva par kroga īpašnieci un nekad neapprecējās, nebija ģimenes, nebija bērnu un nezināja parasto ikdienas laimi. "Neatkarīgi no tā, cik daudz laika pagāja, viņa dzīvoja viena," viņa atzīst Nikolajam Aleksejevičam. – Viss pāriet, bet ne viss tiek aizmirsts... Es nekad nevarētu tev piedot. Tāpat kā man toreiz pasaulē nebija nekā vērtīgāka par tevi, tā arī vēlāk man nebija nekā. Viņa nevarēja mainīt sevi, savas jūtas. Un Nikolajs Aleksejevičs saprata, ka Nadeždā viņš ir pazaudējis "visdārgāko, kas viņam dzīvē bija". Bet šī ir īslaicīga epifānija. Izejot no kroga, viņš "ar kaunu atcerējās savus pēdējos vārdus un to, ka skūpstīja viņas roku, un nekavējoties nokaunējās par savu kaunu". Un tomēr viņam ir grūti iedomāties Nadeždu kā savu sievu, Petegbugu mājas saimnieci, savu bērnu māti... Šis kungs pārāk lielu nozīmi piešķir šķiras aizspriedumiem, lai dotu tiem priekšroku patiesām jūtām. Bet par savu gļēvulību viņš samaksāja ar personīgās laimes trūkumu.

Cik dažādi stāsta varoņi interpretē ar viņiem notikušo! Nikolajam Aleksejevičam tas ir “vulgārs, parasts stāsts”, bet Nadeždai tās nav mirstošas ​​atmiņas, daudzu gadu nodošanās mīlestībai.

Kaislīga un dziļa sajūta caurvij romāna “Arsenjeva dzīve” pēdējo, piekto grāmatu “Lika”. Tās pamatā bija paša Buņina pārveidotā pieredze, viņa jaunības mīlestība pret V. V. Paščenko. Romānā nāve un aizmirstība atkāpjas mīlestības spēka priekšā, sakāpinātās varoņa un autora dzīves izjūtas priekšā.

Mīlestības tēmā Bunins atklājas kā cilvēks ar pārsteidzošu talantu, smalks psihologs, kurš zina, kā nodot tālāk mīlestības ievainotās dvēseles stāvokli. Rakstnieks neizvairās no sarežģītām, atklātām tēmām, savos stāstos attēlojot visintīmākos cilvēka pārdzīvojumus. Gadsimtu gaitā daudzi literārie mākslinieki ir veltījuši savus darbus lielajai mīlestības sajūtai, un katrs par šo tēmu atrada kaut ko unikālu un individuālu. Man šķiet, ka Buņina mākslinieka īpatnība ir tā, ka viņš mīlestību uzskata par traģēdiju, katastrofu, neprātu, lielisku sajūtu, kas spēj gan bezgalīgi pacelt, gan iznīcināt cilvēku.

Jā, mīlestībai ir daudz seju, un tā bieži vien ir neizskaidrojama. Tas ir mūžīgs noslēpums, un katrs Bunina darbu lasītājs meklē savas atbildes, pārdomājot mīlestības noslēpumus. Šīs sajūtas uztvere ir ļoti personiska, un tāpēc kāds grāmatā attēloto traktēs kā “vulgāru stāstu”, bet citus šokēs lielā mīlestības dāvana, kas, tāpat kā dzejnieka vai mūziķa talants, nav dots visiem. Bet viena lieta ir skaidra: Bunina stāsti, kas stāsta par intīmākajām lietām, neatstās lasītājus vienaldzīgus. Ikviens jaunietis Buņina darbos atradīs kaut ko saskanīgu ar viņa domām un pārdzīvojumiem un aizskars lielo mīlestības noslēpumu. Tieši tas padara “Saules dūriena” autoru vienmēr par mūsdienīgu rakstnieku, kas izraisa dziļu lasītāja interesi.

Abstrakts par literatūru

Tēma: “Mīlestības tēma Buņina darbos”

Pabeigts

"" klases skolnieks

Maskava 2004

Bibliogrāfija

1. O.N.Mihailovs – “20. gadsimta krievu literatūra”

2. S.N. Morozovs - “Arsenjeva dzīve. Stāsti"

3. B.K. Zaicevs - “Jaunība - Ivans Buņins”

4. Literatūrkritiski raksti.

Buņins daudz rakstīja par mīlestību, tās traģēdijām un retajiem patiesas laimes mirkļiem.” Šie darbi iezīmējas ar neparastu cilvēcisko jūtu poetizāciju, tie atklāja rakstnieka brīnišķīgo talantu, spēju iekļūt sirds intīmajos dziļumos, ar saviem nezināmajiem un nezināmajiem likumiem.

Buņinam iekšā īsta mīlestība ar dabas mūžīgo skaistumu ir kaut kas kopīgs, tāpēc skaista ir tikai tāda mīlestības sajūta, kas ir dabiska, nav nepatiesa, nav izdomāta, tai mīlestība un pastāvēšana bez tās ir divas naidīgas dzīves, un, ja tā nomirst.

Mīlestība, tā cita dzīve, vairs nav vajadzīga.

Paaugstinot mīlestību, Bunins neslēpj, ka tā sagādā ne tikai prieku un laimi, bet arī ļoti bieži slēpj mokas, bēdas, vilšanos un nāvi. Vienā no savām vēstulēm viņš pats precīzi izskaidroja šo motīvu savā darbā un ne tikai skaidroja, bet arī pārliecinoši pierādīja: “Vai jūs joprojām nezināt, ka mīlestība un nāve ir nesaraujami saistītas? Katru reizi, kad piedzīvoju mīlestības katastrofu — un manā dzīvē bija daudz šādu mīlestības katastrofu vai, pareizāk sakot, gandrīz katra mana mīlestība bija katastrofa —, es biju tuvu pašnāvībai.

Vēsture traģiska mīlestība Bunins stāstīja īsā stāstā

"Saules dūriens". Nejaušs iepazīšanās uz kuģa, parasts “ceļa piedzīvojums”, “īslaicīga satikšanās”. Bet kā tas viss nejaušais un īslaicīgais beidzās varoņiem? "Nekas līdzīgs tam, kas notika, ar mani nekad nav noticis, un nekad vairs nebūs. Mani noteikti piemeklēja aptumsums. Pareizāk sakot, mēs abi dabūjām kaut ko līdzīgu saules dūrienam,” atzīst leitnanta kompanjons. Bet šis trieciens vēl nav skāris varoni.

Pavadījis draugu un bezrūpīgi atgriezies viesnīcā, viņš pēkšņi sajuta, ka viņa sirds “saspiežas ar neizprotamu maigumu”, pieminot viņu. Kad viņš saprata, ka ir viņu pazaudējis uz visiem laikiem (galu galā viņš pat nezināja viņas vārdu un uzvārdu), “viņš izjuta tādas sāpes un tādu bezjēdzību visu savu turpmāko dzīvi bez viņas, ka viņu pārņēma šausmas un izmisums. ” Un atkal Buņina motīvs pastiprina cilvēka traģismu: mīlestība un nāve vienmēr ir blakus. Šīs negaidītās mīlestības pārņemts, it kā ar triecienu, leitnants ir gatavs mirt, lai tikai atgrieztu viņam šo dārgo un mīļoto radību: “Viņš bez vilcināšanās nomirtu rīt, ja ar kādu brīnumu varētu viņu atgriezt, pavadīt vēl vienu "Lai pavadītu šo dienu tikai, lai viņai izteiktos un kaut kā pierādītu, pārliecinātu viņu, cik sāpīgi un entuziastiski viņš viņu mīl."

Stāstu krājumu “Tumšās alejas” var saukt par mīlas drāmu enciklopēdiju. Rakstnieks to radījis Otrā pasaules kara laikā (1937-1944) Vēlāk, kad grāmata tika izdota un lasītājus šokēja “mūžīgā mīlestības drāma”, Buņins vienā no vēstulēm atzina: “Viņa runā par traģisko un daudzas maigas un skaistas lietas,” manuprāt, šī ir labākā un oriģinālākā lieta, ko esmu rakstījis savā dzīvē. Un, lai gan daudzos stāstos mīlestība, par kuru rakstnieks runāja, ir traģiska, Bunins apgalvo, ka visa mīlestība ir liela laime, pat ja tā beidzas ar šķiršanos, nāvi vai traģēdiju. Daudzi Bunin varoņi nonāk pie šāda secinājuma, paši zaudējuši, neievērojuši vai iznīcinājuši savu mīlestību.

Taču šī atziņa, apskaidrība varoņiem nonāk pārāk vēlu, kā, piemēram, stāsta “Natālija” varonim Vitālijam Meščerskim. Bunins stāstīja par studenta Meščerska mīlestību pret jauno skaistuli Natāliju Stankeviču, par viņu šķiršanos, par ilgstošu vientulību. Šīs mīlestības traģēdija slēpjas Meščerska raksturā, kurš jūtas sirsnīgs un cildena sajūta, bet otram - “kaislīgs miesas reibums”, abas viņam šķiet mīlestība. Bet nav iespējams mīlēt divus uzreiz. Fiziskā pievilcība Sonijai ātri pāriet, liela, īsta mīlestība paliek kopā ar Natāliju uz mūžu. Tikai uz īsu brīdi varoņiem tika dota patiesa mīlestības laime, bet autore izbeidza idillisko Meščerska un Natālijas savienību ar varones priekšlaicīgu nāvi.

Stāstos par mīlestību I. A. Buņins apliecināja patiesas garīgās vērtības, cilvēka skaistumu un diženumu, kas spēj lieliski, nesavtīgi justies, viņš mīlestību attēloja kā augstu, ideālu, skaistu sajūtu, neskatoties uz to, ka tā nes ne tikai prieku un laimi, bet biežāk - bēdas, ciešanas, nāvi.