"विश्व कला में अभिव्यक्तिवाद" विषय पर। XX सदी का विदेशी साहित्य

अभिव्यक्तिवाद साहित्य एंड्रीव

इस बात पर जोर देना महत्वपूर्ण है कि अभिव्यक्तिवाद को एक स्वतंत्र कलात्मक आंदोलन के रूप में संगठनात्मक रूप से औपचारिक रूप नहीं दिया गया था और खुद को निर्माता की विश्वदृष्टि के माध्यम से प्रकट किया गया था, एक निश्चित शैली और कविताओं के माध्यम से जो विभिन्न आंदोलनों के भीतर उत्पन्न हुई, जिससे उनकी सीमाएं पारगम्य, सशर्त हो गईं। इसलिए, यथार्थवाद के ढांचे के भीतर, लियोनिद एंड्रीव की अभिव्यक्तिवाद का जन्म हुआ, आंद्रेई बेली के कार्यों को प्रतीकात्मक दिशा में अलग-थलग कर दिया गया, मिखाइल ज़ेनकेविच और व्लादिमीर नारबुत के कविता संग्रह एकमेइस्ट की किताबों के बीच और भविष्यवादियों के बीच खड़े हो गए। "चिल्लाते हुए जरथुस्त्र" व्लादिमीर मायाकोवस्की ने अभिव्यक्तिवाद से संपर्क किया। अभिव्यक्तिवाद की विषयगत और शैली-निर्माण विशेषताओं को कई समूहों (अभिव्यक्तिवादी आई। सोकोलोवा, मॉस्को पारनासस, फ़्यूस्ट, भावुकतावादी) की गतिविधियों में और उनके विकास के विभिन्न चरणों में व्यक्तिगत लेखकों के काम में, कभी-कभी एकल में सन्निहित किया गया था। काम करता है।

1900-1920 के रूसी साहित्य में एक साथ और अलग-अलग दिशाओं में होने वाली प्रक्रियाओं की गहराई और जटिलता ने खुद को आधुनिकता के साथ घनिष्ठ संबंध के लिए कलात्मक भाषा को अद्यतन करने के तरीकों और साधनों की गहन खोज में व्यक्त किया। आधुनिक होने की आवश्यकता यथार्थवादी लेखकों, और प्रतीकवादियों द्वारा, और उन लोगों द्वारा पहले से कहीं अधिक गहन रूप से अनुभव की गई थी, जो उन्हें "आधुनिकता की स्टीमबोट" से फेंकना चाहते थे। रूसी साहित्य ने न केवल एक व्यक्ति और समाज (राजनीतिक, धार्मिक, पारिवारिक जीवन) के दैनिक जीवन में रुचि दिखाई, बल्कि इसमें हस्तक्षेप करने की मांग की।

3. लियोनिमड निकोलामेविच एंड्रेमेव (9 अगस्त (21), 1871, ओरेल, रूसी साम्राज्य - 12 सितंबर, 1919, नेवोला, फिनलैंड) - रूसी लेखक। प्रतिनिधि रजत युगरूसी साहित्य। रूसी अभिव्यक्तिवाद के संस्थापक माने जाते हैं।

लियोनिद एंड्रीव की पहली रचनाएँ, बड़े पैमाने पर विनाशकारी परिस्थितियों के प्रभाव में, जिसमें लेखक उस समय थे, आधुनिक दुनिया ("बरगामोट और गरस्का", "सिटी") के एक महत्वपूर्ण विश्लेषण से प्रभावित हैं। हालांकि, यहां तक ​​कि शुरुआती समयलेखक के काम ने उनके मुख्य उद्देश्यों को प्रकट किया: अत्यधिक संदेह, मानव मन में अविश्वास ("द वॉल", "द लाइफ ऑफ बेसिल ऑफ थेब्स"), अध्यात्मवाद और धर्म ("जुडास इस्करियोट") के साथ एक आकर्षण है। "द गवर्नर", "इवान इवानोविच" और नाटक "टू द स्टार्स" की कहानियां क्रांति के लिए लेखक की सहानुभूति को दर्शाती हैं। हालांकि, 1907 में प्रतिक्रिया की शुरुआत के बाद, लियोनिद एंड्रीव ने किसी भी क्रांतिकारी विचारों को छोड़ दिया, यह मानते हुए कि जनता के विद्रोह से केवल महान बलिदान और महान पीड़ा हो सकती है (देखें द स्टोरी ऑफ़ द सेवन हैंग्ड मेन)। अपनी कहानी "रेड लाफ्टर" में एंड्रीव ने आधुनिक युद्ध की भयावहता (1905 के रूस-जापानी युद्ध की प्रतिक्रिया) की एक तस्वीर चित्रित की। आसपास की दुनिया और आदेशों के साथ अपने नायकों का असंतोष हमेशा निष्क्रियता या अराजक विद्रोह में परिणत होता है। लेखक के मरते हुए लेखन में अवसाद, तर्कहीन ताकतों की जीत का विचार है।

कार्यों की दयनीय मनोदशा के बावजूद, एंड्रीव की साहित्यिक भाषा, मुखर और अभिव्यंजक, प्रतीकात्मकता पर जोर देने के साथ, पूर्व-क्रांतिकारी रूस के कलात्मक और बौद्धिक वातावरण में व्यापक प्रतिक्रिया मिली। एंड्रीव के बारे में सकारात्मक समीक्षा मैक्सिम गोर्की, रोरिक, रेपिन, ब्लोक, चेखव और कई अन्य लोगों द्वारा छोड़ी गई थी। एंड्रीव के कार्यों को शैली की योजनाबद्ध सादगी के साथ संयुक्त रूप से तेज विरोधाभासों, अप्रत्याशित साजिश मोड़ों द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। लियोनिद एंड्रीव को रूसी साहित्य के रजत युग के एक प्रमुख लेखक के रूप में मान्यता प्राप्त है।

एक असाधारण अवंत-गार्डे आंदोलन, अभिव्यक्तिवाद, 19वीं शताब्दी के मध्य-90 के दशक में उत्पन्न हुआ। शब्द के पूर्वज "स्टर्म" पत्रिका के संस्थापक हैं - एच। वाल्डेन।

अभिव्यक्तिवाद के शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि यह साहित्य में सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया था। हालांकि कोई कम रंगीन अभिव्यक्तिवाद मूर्तिकला, ग्राफिक्स और पेंटिंग में प्रकट नहीं हुआ।

नई शैली और नई विश्व व्यवस्था

20वीं शताब्दी के प्रारंभ में सामाजिक और सामाजिक व्यवस्था में परिवर्तन के साथ कला, नाट्य जीवन और संगीत में एक नई दिशा का उदय हुआ। साहित्य में आने और अभिव्यक्तिवाद में ज्यादा समय नहीं है। इस दिशा की परिभाषा काम नहीं आई। लेकिन साहित्यिक विद्वान अभिव्यक्तिवाद को पिछली शताब्दी की शुरुआत में यूरोप के देशों की आधुनिकतावादी दिशा के ढांचे के भीतर विकसित होने वाले बहुआयामी पाठ्यक्रमों और प्रवृत्तियों की एक बड़ी श्रृंखला के रूप में समझाते हैं।

अभिव्यक्तिवाद की बात करें तो, लगभग हमेशा जर्मन आंदोलन का मतलब होता है। इस धारा के उच्चतम बिंदु को "प्राग स्कूल" (जर्मन भाषी) की रचनात्मकता का फल कहा जाता है। इसमें के. चापेक, पी. एडलर, एल. पेरुट्ज़, एफ. काफ्का, और अन्य शामिल थे। इन लेखकों के रचनात्मक दृष्टिकोण में बड़े अंतर के साथ, वे मूर्खतापूर्ण बेतुके क्लौस्ट्रफ़ोबिया, रहस्यमय, रहस्यमय की स्थिति में रुचि से जुड़े थे। मतिभ्रम सपने। रूस में, इस दिशा को एंड्रीव एल। और ज़मायटिन ई। द्वारा विकसित किया गया था।

कई लेखक रूमानियत या बारोक से प्रेरित थे। लेकिन साहित्य में अभिव्यक्तिवाद द्वारा जर्मन प्रतीकवाद और फ्रेंच (विशेषकर सी। बौडेलेयर और ए। रिंबाउड) का विशेष रूप से गहरा प्रभाव महसूस किया गया था। किसी भी लेखक-अनुयायी के कार्यों के उदाहरण बताते हैं कि जीवन की वास्तविकताओं पर ध्यान दार्शनिक अस्तित्व की शुरुआत के माध्यम से होता है। अभिव्यक्तिवाद के अनुयायियों का प्रसिद्ध नारा है "गिरता हुआ पत्थर नहीं, बल्कि गुरुत्वाकर्षण का नियम।"

जॉर्ज गीम में निहित भविष्यसूचक पाथोस एक प्रवृत्ति के रूप में अभिव्यक्तिवाद की शुरुआत की एक पहचानने योग्य विशिष्ट विशेषता बन गई। "एक महान मृत्यु आ रही है ..." और "युद्ध" कविताओं में उनके पाठकों ने यूरोप में एक आसन्न तबाही की भविष्यवाणी की भविष्यवाणी की।

एक बहुत छोटी काव्य विरासत के साथ अभिव्यक्तिवाद के एक ऑस्ट्रियाई प्रतिपादक का जर्मन भाषा की सभी कविताओं पर बहुत प्रभाव पड़ा। ट्राकल की कविताओं में प्रतीकात्मक रूप से जटिल चित्र थे, विश्व व्यवस्था के पतन और गहरी भावनात्मक समृद्धि के संबंध में त्रासदी।

1914-1924 में अभिव्यक्तिवाद का उदय हुआ। ये फ्रांज वेरफेल, अल्बर्ट एहरेनस्टीन, गॉटफ्रीड बेन और अन्य लेखक थे, जो दृढ़ शांतिवादी विश्वासों के मोर्चों पर भारी नुकसान से आश्वस्त थे। यह प्रवृत्ति विशेष रूप से कर्ट हिलर के कार्यों में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है। साहित्य में काव्य अभिव्यक्तिवाद, जिसकी मुख्य विशेषताओं ने नाटकीयता और गद्य को जल्दी से पकड़ लिया, जिसके परिणामस्वरूप प्रसिद्ध एंथोलॉजी द ट्वाइलाइट ऑफ ह्यूमैनिटी थी, जिसे 1919 में पाठक के लिए जारी किया गया था।

नया दर्शन

अभिव्यक्तिवादियों के अनुयायियों का मुख्य दार्शनिक और सौंदर्यवादी विचार "आदर्श सार" से उधार लिया गया था - ज्ञान का सिद्धांत और अंतर्ज्ञान की मान्यता "पृथ्वी की नाभि" के रूप में ए। बर्गसन द्वारा "जीवन" की अपनी प्रणाली में "सफलता। यह माना जाता है कि यह प्रणाली विकास की एक अजेय धारा में दार्शनिक पदार्थ की कठोरता को दूर करने में सक्षम है।

यही कारण है कि साहित्य में अभिव्यक्तिवाद खुद को गैर-काल्पनिक वास्तविकता की धारणा के रूप में "उद्देश्य उपस्थिति" के रूप में प्रकट करता है।

अभिव्यक्ति "उद्देश्य दृश्यता" जर्मन दर्शन के शास्त्रीय कार्यों से आई है और इसका अर्थ कार्टोग्राफिक सटीकता के साथ वास्तविकता की धारणा है। इसलिए, "आदर्श सार" की दुनिया में खुद को खोजने के लिए, किसी को फिर से आध्यात्मिक सामग्री का विरोध करना चाहिए।

यह विचार प्रतीकवादियों के वैचारिक विचार के समान है, जबकि साहित्य में अभिव्यक्तिवाद बर्गसन के अंतर्ज्ञानवाद पर केंद्रित है, और इसलिए जीवन और तर्कहीन होने का अर्थ तलाशता है। जीवन में एक सफलता और अंतर्ज्ञान के स्तर पर एक गहरी अंतर्ज्ञान को आध्यात्मिक ब्रह्मांडीय वास्तविकता तक पहुंचने में सबसे महत्वपूर्ण हथियार घोषित किया जाता है। साथ ही, अभिव्यक्तिवादियों ने तर्क दिया कि भौतिक दुनिया (यानी बाहरी दुनिया) व्यक्तिगत आनंद में गायब हो जाती है और सदियों पुराने "रहस्य" का जवाब बेहद करीब है।

20वीं शताब्दी के साहित्य में अभिव्यक्तिवाद अतियथार्थवाद या घनवाद की धाराओं से स्पष्ट रूप से भिन्न है, जो लगभग समानांतर में विकसित हुई थी। इसके अलावा, दयनीय, ​​सामाजिक-आलोचनात्मक, अभिव्यक्तिवादियों के कार्यों के बीच अंतर करना फायदेमंद बनाता है। वे सामाजिक स्तर और युद्धों में समाज के स्तरीकरण के खिलाफ, सार्वजनिक और सामाजिक संस्थानों द्वारा मानव व्यक्तित्व के उत्पीड़न के खिलाफ विरोधों से भरे हुए हैं। कभी-कभी अभिव्यक्तिवादी लेखकों ने एक क्रांतिकारी नायक की छवि को प्रभावी ढंग से चित्रित किया, जिससे विद्रोही मनोदशाओं को दिखाया गया, रहस्यमय रूप से भयानक भय को अस्तित्व के दुर्गम भ्रम से पहले व्यक्त किया गया।

अभिव्यक्तिवादियों के कार्यों में विश्व व्यवस्था के संकट ने खुद को सर्वनाश की मुख्य कड़ी के रूप में व्यक्त किया, जो महान गति से आगे बढ़ते हुए, मानवता और प्रकृति दोनों को घेरने का वादा करता है।

वैचारिक उत्पत्ति

साहित्य में अभिव्यक्तिवाद एक सार्वभौमिक प्रकृति की भविष्यवाणी की मांग पर प्रकाश डालता है। यह वही है जो शैली के अलगाव की आवश्यकता है: सिखाना, बुलाना और घोषित करना आवश्यक है। केवल इस तरह, व्यावहारिक नैतिकता और रूढ़ियों से छुटकारा पाकर, अभिव्यक्तिवाद के अनुयायियों ने हर व्यक्ति में कल्पना के दंगे को छोड़ने, संवेदनशीलता को गहरा करने और हर चीज के प्रति आकर्षण बढ़ाने की कोशिश की।

शायद इसीलिए अभिव्यक्तिवाद की उत्पत्ति कलाकारों के एक समूह के एकीकरण से हुई।

सांस्कृतिक इतिहासकारों का मानना ​​है कि अभिव्यक्तिवाद के जन्म का वर्ष 1905 है। इस साल जर्मन ड्रेसडेन में समान विचारधारा वाले लोगों का एक संघ था जो खुद को "सबसे" समूह कहते थे। वास्तुकला के छात्र उनके नेतृत्व में एक साथ आए: ओटो मुलर, एरिच हेकेल, अर्न्स्ट किरचनर, एमिल नोल्डे, और अन्य। और 1911 की शुरुआत तक, प्रसिद्ध ब्लू राइडर समूह ने खुद की घोषणा की। इसमें बीसवीं शताब्दी की शुरुआत के प्रभावशाली कलाकार शामिल थे: अगस्त मैके, पॉल क्ले, वासिली कैंडिंस्की और अन्य। नए स्कूल, लक्ष्य तैयार किए और उनकी दिशा के लिए कार्य निर्धारित किए।

साहित्य में अभिव्यक्तिवाद के प्रतिनिधि पत्रिका "एक्शन" ("एक्शन") के आधार पर बंद हुए। पहला अंक 1911 की शुरुआत में बर्लिन में प्रकाशित हुआ था। इसमें कवियों और अभी तक अज्ञात नाटककारों ने भाग लिया था, लेकिन पहले से ही इस दिशा के उज्ज्वल विद्रोही: टोलर ई।, फ्रैंक एल।, बीचर आई और अन्य।

अभिव्यक्तिवाद की विशेषताएं जर्मन साहित्य, ऑस्ट्रियाई और रूसी में सबसे रंगीन रूप से प्रकट हुईं। फ्रांसीसी अभिव्यक्तिवादियों का प्रतिनिधित्व कवि पियरे गार्नियर द्वारा किया जाता है।

अभिव्यक्तिवादी कवि

इस दिशा के कवि को "ओर्फियस" का कार्य मिला। यानी वह एक ऐसा जादूगर होना चाहिए जो अस्थि द्रव्य की अवज्ञा से जूझते हुए भीतर तक आ जाए सच्चा सारक्या हो रहा हिया। कवि के लिए मुख्य बात वह सार है जो शुरू में प्रकट हुआ था, न कि वास्तविक घटना।

कवि उच्चतम जाति है, उच्चतम वर्ग है। उसे "भीड़ के मामलों" में भाग नहीं लेना चाहिए। हां, और व्यावहारिकता, और बेईमानी इसमें पूरी तरह से अनुपस्थित होनी चाहिए। इसीलिए, जैसा कि अभिव्यक्तिवाद के संस्थापकों का मानना ​​​​था, कवि के लिए "आदर्श संस्थाओं" के सार्वभौमिक व्यसनी कंपन को प्राप्त करना आसान है।

अभिव्यक्तिवाद के अनुयायी विशेष रूप से रचनात्मकता के समर्पित कार्य के पंथ को इसे वश में करने के लिए पदार्थ की दुनिया को संशोधित करने का एकमात्र सही तरीका कहते हैं।

इससे यह निष्कर्ष निकलता है कि सत्य सुंदरता से श्रेष्ठ है। अभिव्यक्तिवादियों का गुप्त, गुप्त ज्ञान विस्फोटक विस्तार के साथ आकृतियों में पहना जाता है, जो मन द्वारा बनाया जाता है, जैसे कि वह नशे या मतिभ्रम की स्थिति में था।

रचनात्मक परमानंद

इस दिशा के अनुयायी के लिए रचना करना गहन विषयपरकता की स्थिति में उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करना है, जो परमानंद, आशुरचना और कवि की परिवर्तनशील मनोदशा पर आधारित है।

साहित्य में अभिव्यक्तिवाद अवलोकन नहीं है, यह एक अथक और बेचैन कल्पना है, यह किसी वस्तु का चिंतन नहीं है, बल्कि छवियों को देखने की एक आनंदमयी अवस्था है।

जर्मन अभिव्यक्तिवादी, उनके सिद्धांतकार और नेताओं में से एक, कासिमिर एडश्मिड, का मानना ​​​​था कि एक वास्तविक कवि वास्तविकता को दर्शाता है, और प्रतिबिंबित नहीं करता है। इसलिए, परिणामस्वरूप, साहित्यिक कार्यअभिव्यक्तिवाद की शैली में हृदय के आवेग का परिणाम है और आत्मा के सौंदर्य आनंद के लिए एक वस्तु है। अभिव्यक्तिवादी व्यक्त रूप के परिशोधन के लिए चिंता का बोझ नहीं उठाते हैं।

भाषा का वैचारिक मूल्य कलात्मक अभिव्यक्तिअभिव्यक्तिवादियों में एक विकृति है, और अक्सर एक विचित्र है, जो जंगली अतिशयोक्ति और प्रतिरोधी पदार्थ के साथ निरंतर लड़ाई के परिणामस्वरूप प्रकट होता है। इस तरह की विकृति न केवल दुनिया की बाहरी विशेषताओं को विकृत करती है। यह बनाई गई छवियों की विचित्रता के साथ अपमानजनकता और प्रहार करता है।

और यहाँ यह स्पष्ट हो जाता है कि अभिव्यक्तिवाद का मुख्य लक्ष्य मानव समुदाय का पुनर्निर्माण और ब्रह्मांड के साथ एकता की उपलब्धि है।

जर्मन भाषा के साहित्य में "अभिव्यक्तिवादी दशक"

जर्मनी में, यूरोप के बाकी हिस्सों की तरह, अभिव्यक्तिवाद सार्वजनिक और सामाजिक क्षेत्र में हिंसक उथल-पुथल के बाद प्रकट हुआ, जिसने पिछली शताब्दी के पहले दशक में देश को चिंतित कर दिया था। जर्मन संस्कृति और साहित्य में, बीसवीं शताब्दी के 10वीं से 20वें वर्ष तक अभिव्यक्तिवाद सबसे चमकदार घटना थी।

जर्मन साहित्य में अभिव्यक्तिवाद प्रथम विश्व युद्ध, जर्मनी में क्रांतिकारियों के नवंबर आंदोलन और अक्टूबर में रूस में tsarist शासन को उखाड़ फेंकने की समस्याओं के प्रति बुद्धिजीवियों की प्रतिक्रिया थी। पुरानी दुनिया नष्ट हो गई, और उसके खंडहरों पर एक नया प्रकट हुआ। जिन लेखकों की नजर में यह परिवर्तन हुआ, उन्होंने मौजूदा व्यवस्था की विफलता और साथ ही, नए की गड़बड़ी और नए समाज में किसी भी प्रगति की असंभवता को तीव्रता से महसूस किया।

जर्मन अभिव्यक्तिवाद में एक उज्ज्वल, विद्रोही, बुर्जुआ विरोधी चरित्र था। लेकिन साथ ही, पूंजीवादी व्यवस्था की अपूर्णता को उजागर करते हुए, अभिव्यक्तिवादियों ने प्रस्तावित प्रतिस्थापन, पूरी तरह से अस्पष्ट, अमूर्त और बेतुका सामाजिक-राजनीतिक कार्यक्रम का खुलासा किया जो मानवता की भावना को पुनर्जीवित कर सकता था।

सर्वहारा वर्ग की विचारधारा को पूरी तरह से नहीं समझने के कारण, अभिव्यक्तिवादी विश्व व्यवस्था के आने वाले अंत में विश्वास करते थे। मानव जाति की मृत्यु और आने वाली तबाही - केंद्रीय विषयप्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत से अभिव्यक्तिवादी काम करता है। यह विशेष रूप से जी। ट्रैकल, जी। गीम और एफ। वेरफेल के गीतों में स्पष्ट रूप से देखा जाता है। जे. वैन गोडिस ने देश और दुनिया में होने वाली घटनाओं का जवाब "दुनिया का अंत" कविता के साथ दिया। और यहां तक ​​\u200b\u200bकि व्यंग्य रचनाएं स्थिति के सभी नाटक (के। क्रॉस "द लास्ट डेज ऑफ ह्यूमैनिटी") को दिखाती हैं।

अभिव्यक्तिवाद के सौंदर्यवादी आदर्श उनके विंग लेखकों के तहत कलात्मक शैली, स्वाद और राजनीतिक सिद्धांतों में बहुत भिन्न थे: एफ। वुल्फ और जे। बेचर से, जिन्होंने समाज के क्रांतिकारी पुनर्गठन की विचारधारा को अपनाया, जी। जोस्ट, जो बाद में एक बन गए तीसरे रैह के दरबार में कवि।

- अभिव्यक्तिवाद का पर्यायवाची

फ्रांज काफ्का को अभिव्यक्तिवाद का पर्यायवाची कहा जाता है। उनका विश्वास है कि एक व्यक्ति एक ऐसी दुनिया में रहता है जो उसके लिए पूरी तरह से शत्रुतापूर्ण है, कि मानव सार उन संस्थानों को दूर नहीं कर सकता है जो इसका विरोध करते हैं, और इसलिए, खुशी प्राप्त करने का कोई तरीका नहीं है, अभिव्यक्तिवाद का मुख्य विचार है साहित्यिक वातावरण।

लेखक का मानना ​​​​है कि व्यक्ति के पास आशावाद का कोई कारण नहीं है और, शायद, इसलिए जीवन की कोई संभावना नहीं है। हालांकि, अपने कार्यों में, काफ्का ने कुछ स्थायी खोजने की कोशिश की: "प्रकाश" या "अविनाशी"।

प्रसिद्ध "प्रक्रिया" के लेखक को अराजकता का कवि कहा जाता था। उसके आसपास की दुनिया बेहद डरावनी थी। फ्रांज काफ्का प्रकृति की शक्तियों से डरता था, जो मानव जाति के पास पहले से ही थी। उनके भ्रम और भय को समझना आसान है: वशीकरण स्वभाव वाले लोग आपस में संबंध नहीं समझ सकते थे। इसके अलावा, उन्होंने एक-दूसरे से लड़ाई की, एक-दूसरे को मार डाला, गांवों और देशों को नष्ट कर दिया और एक-दूसरे को खुश नहीं होने दिया।

दुनिया की उत्पत्ति के मिथकों के युग से, बीसवीं शताब्दी के मिथकों के लेखक लगभग 35 शताब्दियों की सभ्यता से अलग हैं। काफ्का के मिथक भय, निराशा और निराशा से भरे हुए हैं। किसी व्यक्ति का भाग्य अब स्वयं व्यक्तित्व का नहीं है, बल्कि किसी अन्य सांसारिक शक्ति का है, और यह आसानी से स्वयं व्यक्ति से अलग हो जाता है।

लेखक का मानना ​​​​है कि मनुष्य एक सामाजिक रचना है (यह अन्यथा नहीं हो सकता), लेकिन यह जनता द्वारा बनाई गई जीवन की संरचना है जो मानव सार को पूरी तरह से विकृत करती है।

20वीं शताब्दी के साहित्य में अभिव्यक्तिवाद, काफ्का द्वारा प्रस्तुत, उसके द्वारा बनाई गई सामाजिक संस्थाओं से एक व्यक्ति की असुरक्षा और कमजोरियों को महसूस करता है और पहचानता है और अब नियंत्रित नहीं है। सबूत स्पष्ट है: एक व्यक्ति अचानक जांच के दायरे में आता है (सुरक्षा का कोई अधिकार नहीं है!), या अचानक "अजीब" लोग अस्पष्ट, और इसलिए अंधेरे, अज्ञानी ताकतों के नेतृत्व में उसमें रुचि लेना शुरू कर देते हैं। सामाजिक संस्थाओं के प्रभाव में एक व्यक्ति अपने अधिकारों की कमी को आसानी से महसूस करता है, और फिर उसका शेष अस्तित्व इस अन्यायपूर्ण दुनिया में रहने और रहने की अनुमति देने के लिए बेकार प्रयास करता है।

काफ्का अपनी अंतर्दृष्टि के उपहार से हैरान था। यह विशेष रूप से काम (मरणोपरांत प्रकाशित) "प्रक्रिया" में स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है। इसमें, लेखक बीसवीं सदी के नए पागलपन की भविष्यवाणी करता है, उनकी विनाशकारी शक्ति में राक्षसी। उनमें से एक नौकरशाही की समस्या है, जो पूरे आकाश को ढँकने वाले गरज के समान ताकत हासिल कर रही है, जबकि व्यक्ति एक रक्षाहीन अदृश्य कीट बन जाता है। वास्तविकता, आक्रामक और शत्रुतापूर्ण रूप से कॉन्फ़िगर की गई, एक व्यक्ति में व्यक्तित्व को पूरी तरह से नष्ट कर देती है, और इसके परिणामस्वरूप, दुनिया बर्बाद हो जाती है।

रूस में अभिव्यक्तिवाद की आत्मा

यूरोप की संस्कृति में दिशा, जो बीसवीं शताब्दी की पहली तिमाही में विकसित हुई, रूस के साहित्य में परिलक्षित नहीं हो सकती थी। 1850 से 1920 के दशक के अंत तक काम करने वाले लेखकों ने इस युग के बुर्जुआ अन्याय और सामाजिक संकट का तीखा जवाब दिया, जो प्रथम विश्व युद्ध और बाद में प्रतिक्रियावादी उथल-पुथल के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुआ।

साहित्य में अभिव्यक्तिवाद क्या है? संक्षेप में, यह विद्रोह है। समाज के अमानवीयकरण के खिलाफ आक्रोश व्यक्त किया गया था। यह, मानव आत्मा के अस्तित्वगत मूल्य के बारे में एक नए बयान के साथ, मूल रूसी साहित्य की भावना, परंपराओं और रीति-रिवाजों के करीब था। समाज में मसीहा के रूप में उनकी भूमिका के माध्यम से व्यक्त किया गया था अमर कार्यएन.वी. गोगोल और एफ.एम. दोस्तोवस्की, एम.ए. के शानदार कैनवस के माध्यम से। व्रुबेल और एन.एन. जीई, वी.एफ. कोमिसारज़ेव्स्काया और ए.एन. स्क्रिबिन।

निकट भविष्य में, एफ। दोस्तोवस्की के "ड्रीम ऑफ ए रिडिकुलस मैन", ए। स्क्रिपिन की "द पोएम ऑफ एक्स्टसी", वी। गार्शिन के "रेड फ्लावर" में रूसी अभिव्यक्तिवाद के उभरने की एक बड़ी संभावना निकट में बहुत स्पष्ट रूप से पाई जाती है। भविष्य।

रूसी अभिव्यक्तिवादी सार्वभौमिक अखंडता की तलाश कर रहे थे, अपने कार्यों में उन्होंने "नए आदमी" को एक नई चेतना के साथ शामिल करने की मांग की, जिससे रूस के संपूर्ण सांस्कृतिक और कलात्मक समाज की एकता में योगदान हुआ।

साहित्यिक आलोचक इस बात पर जोर देते हैं कि अभिव्यक्तिवाद ने एक स्वतंत्र, अलग प्रवृत्ति के रूप में आकार नहीं लिया। यह केवल काव्य और शैलीकरण के अलगाव के माध्यम से प्रकट हुआ, जो पहले से ही स्थापित विभिन्न प्रवृत्तियों के बीच उत्पन्न हुआ, जिसने उनकी सीमाओं को और अधिक पारदर्शी और यहां तक ​​​​कि सशर्त बना दिया।

तो, कहते हैं, अभिव्यक्तिवाद, यथार्थवाद के भीतर पैदा हुआ, लियोनिद एंड्रीव के कार्यों के परिणामस्वरूप, आंद्रेई बेली के काम प्रतीकात्मक दिशा से बच गए, एकमेइस्ट मिखाइल ज़ेंकेविच और व्लादिमीर नारबुत ने ज्वलंत अभिव्यक्तिवादी विषयों के साथ काव्य कार्यों के संग्रह जारी किए, और व्लादिमीर मायाकोवस्की, भविष्यवादी होने के नाते, अभिव्यक्तिवादी शैली में भी लिखा।

रूसी धरती पर अभिव्यक्तिवाद शैली

रूसी में, चेखव की कहानी "द जम्पर" में पहली बार "अभिव्यक्तिवाद" शब्द "ध्वनि" हुआ। नायिका ने "प्रभाववादियों" के बजाय "अभिव्यक्तिवादियों" का उपयोग करके गलती की। रूसी अभिव्यक्तिवाद के शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि यह पुराने यूरोप की अभिव्यक्तिवाद के साथ निकटता से और हर संभव तरीके से एकजुट है, जो ऑस्ट्रियाई, लेकिन अधिक जर्मन अभिव्यक्तिवाद के आधार पर बनाया गया था।

कालानुक्रमिक रूप से, रूस में यह प्रवृत्ति बहुत पहले उठी और जर्मन भाषा के साहित्य में "अभिव्यक्तिवाद के दशक" की तुलना में बहुत बाद में गायब हो गई। रूसी साहित्य में अभिव्यक्तिवाद 1901 में लियोनिद एंड्रीव की कहानी "द वॉल" के प्रकाशन के साथ शुरू हुआ, और 1925 में "मॉस्को पारनासस" और भावुकतावादियों के एक समूह के प्रदर्शन के साथ समाप्त हुआ।

लियोनिद निकोलाइविच एंड्रीव - रूसी अभिव्यक्तिवाद के विद्रोही

नई दिशा, जिसने बहुत जल्दी यूरोप पर कब्जा कर लिया, ने रूसी साहित्यिक वातावरण को नहीं छोड़ा। रूस में अभिव्यक्तिवादियों के संस्थापक पिता माने जाते हैं

अपने पहले कार्यों में, लेखक ने अपने आस-पास की वास्तविकता का गहराई से नाटकीय रूप से विश्लेषण किया है। यह बहुत स्पष्ट है शुरुआती काम: "गरस्का", "बरगामोट", "सिटी"। पहले से ही यहां आप लेखक के काम के मुख्य उद्देश्यों का पता लगा सकते हैं।

"द लाइफ ऑफ बेसिल ऑफ थेब्स" और कहानी "द वॉल" मानव मन में लेखक के संदेह और अत्यधिक संदेह को दर्शाती है। आस्था और अध्यात्मवाद के अपने जुनून के दौरान, एंड्रीव ने प्रसिद्ध यहूदा इस्करियोती लिखा।

थोड़े समय के बाद, एंड्रीव लियोनिद निकोलाइविच का काम एक तेज मोड़ लेता है। यह 1907 के क्रांतिकारी आंदोलन की शुरुआत के कारण है। लेखक अपने विचारों पर पुनर्विचार करता है और समझता है कि बड़े पैमाने पर दंगों और सामूहिक हताहतों को छोड़कर, कुछ भी नहीं होता है। इन घटनाओं का वर्णन द टेल ऑफ़ द सेवन हैंग्ड मेन में किया गया है।

कहानी "रेड लाफ्टर" राज्य में होने वाली घटनाओं पर लेखक के विचारों को प्रकट करती रहती है। काम 1905 के रूस-जापानी युद्ध की घटनाओं के आधार पर शत्रुता की भयावहता का वर्णन करता है। स्थापित विश्व व्यवस्था से असंतुष्ट, नायक अराजकतावादी विद्रोह शुरू करने के लिए तैयार हैं, लेकिन वे उतनी ही आसानी से मोड़ सकते हैं और निष्क्रियता दिखा सकते हैं।

लेखक की बाद की रचनाएँ दूसरी दुनिया की ताकतों और गहरे अवसाद की जीत की अवधारणा से संतृप्त हैं।

स्क्रिप्टम के बाद

औपचारिक रूप से, पिछली शताब्दी के 20 के दशक के मध्य तक जर्मन अभिव्यक्तिवाद शून्य हो गया था। हालांकि, किसी अन्य की तरह, उनका अगली पीढ़ियों की साहित्यिक परंपराओं पर महत्वपूर्ण प्रभाव नहीं पड़ा।

1. शब्द की उत्पत्ति के लिए आवश्यक शर्तें

2. सामान्य प्रावधान

3. घटना का इतिहास

4. कला के विभिन्न क्षेत्रों में अभिव्यक्तिवाद

5. रूसी अभिव्यक्तिवाद

6. परिशिष्ट 1 (अभिव्यक्तिवाद के प्रतिनिधि)

शब्द की उत्पत्ति के लिए आवश्यक शर्तें

इस तथ्य के बावजूद कि इस शब्द का व्यापक रूप से संदर्भ के रूप में उपयोग किया जाता है, वास्तव में कोई विशिष्ट कला आंदोलन नहीं था जो खुद को "अभिव्यक्तिवाद" कहता हो। यह माना जाता है कि अभिव्यक्तिवाद की उत्पत्ति जर्मनी में हुई थी, और इसके विकास में एक महत्वपूर्ण भूमिका जर्मन दार्शनिक फ्रेडरिक नीत्शे ने निभाई थी, जिन्होंने प्राचीन कला में पहले से अवांछनीय रूप से भुला दिए गए रुझानों पर ध्यान आकर्षित किया था। द बर्थ ऑफ़ ट्रेजेडी या हेलेनिज़्म एंड निराशावाद (1871) में, नीत्शे ने द्वैतवाद के अपने सिद्धांत को रेखांकित किया, दो प्रकार के सौंदर्य अनुभव के बीच निरंतर संघर्ष, प्राचीन ग्रीक कला में दो सिद्धांत, जिसे वे अपोलोनियन और डायोनिसियन कहते हैं। नीत्शे पूरी जर्मन सौंदर्य परंपरा के साथ तर्क करता है, जिसने प्राचीन ग्रीक कला को अपनी उज्ज्वल, मौलिक रूप से अपोलोनियन शुरुआत के साथ आशावादी रूप से व्याख्या की। पहली बार वह एक और ग्रीस की बात करता है - दुखद, पौराणिक कथाओं के नशे में, डायोनिसियन, और यूरोप के भाग्य के साथ समानताएं खींचता है। अपोलोनियन सिद्धांत आदेश, सद्भाव, शांत कलात्मकता है और प्लास्टिक कला (वास्तुकला, मूर्तिकला, नृत्य, कविता) को जन्म देता है, डायोनिसियन सिद्धांत नशा, विस्मरण, अराजकता, द्रव्यमान में पहचान का उत्साही विघटन, गैर-प्लास्टिक को जन्म देता है कला (मुख्य रूप से संगीत)। अपोलोनियन सिद्धांत डायोनिसियन का विरोध करता है क्योंकि कृत्रिम प्राकृतिक का विरोध करता है, हर चीज की अत्यधिक, अनुपातहीन निंदा करता है। फिर भी, ये दोनों शुरुआत एक दूसरे से अविभाज्य हैं, वे हमेशा एक साथ कार्य करते हैं। नीत्शे के अनुसार, वे कलाकार में लड़ते हैं, और दोनों कला के किसी भी काम में हमेशा मौजूद रहते हैं। नीत्शे के विचारों के प्रभाव में, जर्मन (और उनके बाद अन्य) कलाकार और लेखक भावनाओं की अराजकता की ओर मुड़ते हैं, जिसे नीत्शे डायोनिसियन सिद्धांत कहते हैं। अपने सबसे सामान्य रूप में, "अभिव्यक्तिवाद" शब्द उन कार्यों को संदर्भित करता है जिनमें कलात्मक तरीकों से मजबूत भावनाओं को व्यक्त किया जाता है, और भावनाओं की यह अभिव्यक्ति, भावनाओं के माध्यम से संचार एक काम बनाने का मुख्य लक्ष्य बन जाता है।

ऐसा माना जाता है कि शब्द "अभिव्यक्तिवाद" स्वयं चेक कला इतिहासकार एंटोनिन मात्सेक द्वारा 1910 में "इंप्रेशनिज़्म" शब्द के विरोध में गढ़ा गया था: "एक अभिव्यक्तिवादी इच्छा, सबसे ऊपर, खुद को व्यक्त करने के लिए ...<Экспрессионист отрицает...>तात्कालिक प्रभाव और अधिक जटिल मानसिक संरचनाओं का निर्माण करता है ... छाप और मानसिक छवियां मानव आत्मा के माध्यम से एक फिल्टर के रूप में गुजरती हैं जो उन्हें अपने शुद्ध सार को प्रकट करने के लिए सतही सब कुछ से मुक्त करती है<...и>जमना, अधिक में संघनित होना सामान्य रूप, इसके प्रकार<автор>सरल सूत्रों और प्रतीकों के माध्यम से उन्हें फिर से लिखता है।"

सामान्य प्रावधान

अभिव्यक्तिवाद (लैटिन अभिव्यक्ति से - अभिव्यक्ति), एक प्रवृत्ति जो लगभग 1905 से 1920 के दशक तक यूरोपीय कला और साहित्य में विकसित हुई। यह 20वीं शताब्दी की पहली तिमाही के सबसे तीव्र सामाजिक संकट की प्रतिक्रिया के रूप में उभरा। (प्रथम विश्व युद्ध और उसके बाद के क्रांतिकारी उथल-पुथल सहित), आधुनिक बुर्जुआ सभ्यता की कुरूपता के विरोध की अभिव्यक्ति बन गई। सामाजिक-महत्वपूर्ण मार्ग अभिव्यक्तिवाद के कई कार्यों को अवंत-गार्डे आंदोलनों की कला से अलग करता है जो इसके समानांतर या इसके तुरंत बाद विकसित हुए (घनवाद, अतियथार्थवाद)। विश्व युद्ध और सामाजिक विरोधाभासों के खिलाफ, चीजों के प्रभुत्व के खिलाफ और सामाजिक तंत्र द्वारा व्यक्ति के दमन के खिलाफ, और कभी-कभी क्रांतिकारी वीरता के विषय की ओर मुड़ते हुए, अभिव्यक्तिवाद के स्वामी ने अराजकता से पहले रहस्यमय आतंक की अभिव्यक्ति के साथ विरोध किया। होने का। आधुनिक सभ्यता के संकट को प्रकृति और मानवता के निकट आने वाली सर्वनाश तबाही की कड़ियों में से एक के रूप में अभिव्यक्तिवाद के कार्यों में प्रस्तुत किया गया था। शब्द "अभिव्यक्तिवाद" पहली बार 1911 में अभिव्यक्तिवादी पत्रिका डेर स्टर्म के संस्थापक एच. वाल्डेन द्वारा प्रिंट में इस्तेमाल किया गया था।

वास्तविकता की एक व्यापक व्यक्तिपरक व्याख्या का सिद्धांत, जो प्राथमिक संवेदी संवेदनाओं की दुनिया पर अभिव्यक्तिवाद में प्रचलित था (जिसने मौलिक आधार का गठन किया था) कलात्मक छविप्रभाववाद में), तर्कहीनता, बढ़ी हुई भावुकता और शानदार विचित्रता की प्रवृत्ति को जन्म देती है, जो अक्सर पात्रों और उनके प्राकृतिक (या शहरी) परिदृश्य वातावरण के बीच की सीमाओं के पूर्ण या आंशिक विनाश के लिए होती है। सबसे स्पष्ट रूप से, अभिव्यक्तिवाद के सिद्धांत जर्मनी और ऑस्ट्रिया की कला में प्रकट हुए थे।

ई। को वास्तविकता की एक सर्वव्यापी व्यक्तिपरक व्याख्या के सिद्धांत की विशेषता है, जो प्राथमिक संवेदी संवेदनाओं की दुनिया पर हावी थी, जैसा कि पहली आधुनिकतावादी दिशा - प्रभाववाद में था। इसलिए अमूर्तता की ओर अभिव्यंजनावाद का झुकाव, तेज और परमानंद, भावुकता, रहस्यवाद, शानदार विचित्र और त्रासदी पर जोर दिया।

अभिव्यक्तिवाद की कला अनैच्छिक रूप से सामाजिक रूप से उन्मुख थी, क्योंकि यह तेज सामाजिक-राजनीतिक परिवर्तनों, ऑस्ट्रो-हंगेरियन साम्राज्य के पतन और प्रथम विश्व युद्ध की पृष्ठभूमि के खिलाफ विकसित हुई थी।

हालाँकि, यह सोचना गलत होगा कि अभिव्यक्तिवाद केवल कला की एक दिशा है। अभिव्यक्तिवाद उस समय के बहुत सार की चरम अभिव्यक्ति थी, युद्ध-पूर्व, युद्ध और युद्ध के बाद के पहले वर्षों की विचारधारा की सर्वोत्कृष्टता, जब पूरी संस्कृति हमारी आंखों के सामने विकृत हो गई थी। अभिव्यक्तिवाद ने सांस्कृतिक मूल्यों की इस विकृति को प्रतिबिंबित किया। इसकी लगभग मुख्य विशेषता यह थी कि इसमें वस्तु एक विशेष सौंदर्य प्रभाव के अधीन थी, जिसके परिणामस्वरूप एक विशिष्ट अभिव्यक्तिवादी विरूपण का प्रभाव प्राप्त हुआ था। वस्तु में सबसे महत्वपूर्ण चीज बेहद तेज थी, जिसके परिणामस्वरूप एक विशिष्ट अभिव्यक्तिवादी विकृति का प्रभाव पड़ा। हम अभिव्यंजनावाद द्वारा लिए गए पथ को लघुगणक कहते हैं, जिसका सार यह है कि व्यवस्था को उस सीमा तक कड़ा किया जाता है, जो उसकी बेहूदगी को प्रदर्शित करता है।

एक राय है कि फ्रायड का शास्त्रीय मनोविश्लेषण अभिव्यक्तिवाद की घटना थी। यह एक व्यक्ति के खुशहाल और बादल रहित बचपन के बारे में मूल "विक्टोरियन" विचारों के विरूपण के बहुत ही पथ से प्रमाणित है, जिसे फ्रायड एक बुरे सपने में बदल गया था। अभिव्यक्तिवाद की भावना में, बहुत गहराई से देखें मानवीय आत्मा, जिसमें कुछ भी प्रकाश नहीं है; अंत में, अचेतन का उदास सिद्धांत। निःसंदेह स्वप्न की परिघटना पर ध्यान देने से मनोविश्लेषण भी अभिव्यंजनावाद से संबंधित हो जाता है।

तो, अभिव्यक्तिवाद के कलात्मक ब्रह्मांड के केंद्र में - आधुनिक दुनिया की आत्माहीनता से पीड़ित, जीवित और मृत, आत्मा और मांस, "सभ्यता" और "प्रकृति", मनुष्य के भौतिक और आध्यात्मिक हृदय के विपरीत। अभिव्यक्तिवाद में, "एक हैरान आत्मा का परिदृश्य" वास्तविकता के लिए एक झटके के रूप में प्रकट होता है। वास्तविकता का परिवर्तन, जिसे कई अभिव्यक्तिवादियों ने जोश से बुलाया, मानव चेतना के परिवर्तन के साथ शुरू होना था। इस थीसिस का कलात्मक परिणाम आंतरिक और बाहरी के अधिकारों की समानता थी: नायक का झटका, "आत्मा का परिदृश्य" वास्तविकता की उथल-पुथल और परिवर्तन के रूप में प्रस्तुत किया गया था। अभिव्यक्तिवाद में जीवन प्रक्रियाओं की जटिलता का अध्ययन शामिल नहीं था; अपील के रूप में कई कार्यों की कल्पना की गई थी। वामपंथी अभिव्यक्तिवाद की कला अनिवार्य रूप से आंदोलनकारी है: "कई-पक्षीय", पूर्ण-रक्त नहीं, स्पर्शनीय छवियों में सन्निहित, वास्तविकता (अनुभूति) की तस्वीर, लेकिन एक विचार की एक स्पष्ट अभिव्यक्ति जो लेखक के लिए महत्वपूर्ण है, के माध्यम से हासिल की कोई अतिशयोक्ति और सम्मेलन।

अभिव्यक्तिवाद ने बीसवीं शताब्दी के सौंदर्यशास्त्र के लिए एक वैश्विक प्रतिमान स्थापित किया, कल्पना और भ्रम, पाठ और वास्तविकता के बीच की सीमाओं की खोज का सौंदर्यशास्त्र। ये खोजें सफल नहीं रही हैं, क्योंकि, सबसे अधिक संभावना है, ऐसी सीमाएँ या तो मौजूद नहीं हैं, या उनमें से कई ऐसे हैं जो ऐसे विषय हैं जो इन सीमाओं की खोज में लगे हुए हैं। उत्तर आधुनिकतावाद के दर्शन और कलात्मक अभ्यास में समस्या को दूर किया गया था

घटना का इतिहास

19वीं सदी के अंत से जर्मन संस्कृति में कला के काम का एक विशेष दृष्टिकोण था। यह माना जाता था कि यह केवल निर्माता की इच्छा को ले जाना चाहिए, "आंतरिक आवश्यकता के अनुसार" बनाया जाना चाहिए, जिसे टिप्पणियों और औचित्य की आवश्यकता नहीं है। साथ ही सौंदर्य मूल्यों का पुनर्मूल्यांकन किया गया। गॉथिक मास्टर्स, एल ग्रीको, पीटर ब्रूघेल द एल्डर के काम में रुचि थी। अफ्रीका, सुदूर पूर्व और ओशिनिया की विदेशी कला की कलात्मक खूबियों को फिर से खोजा गया। यह सब कला में एक नई प्रवृत्ति के गठन में परिलक्षित हुआ।

अभिव्यक्तिवाद एक व्यक्ति की आंतरिक दुनिया, उसके अनुभवों को, एक नियम के रूप में, अत्यधिक आध्यात्मिक तनाव के क्षण में दिखाने का एक प्रयास है। अभिव्यक्तिवादियों ने फ्रांसीसी पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट, स्विस फर्डिनेंड होडलर, नॉर्वेजियन एडवर्ड मंच और बेल्जियम के जेम्स एन्सर को अपने पूर्ववर्ती माना। अभिव्यक्तिवाद में कई विरोधाभास थे। ऐसा लगता है कि एक नई संस्कृति के जन्म के बारे में जोरदार घोषणाएं, व्यक्तिपरक अनुभवों में विसर्जन के लिए वास्तविकता की अस्वीकृति के साथ, चरम व्यक्तिवाद के समान रूप से उग्र उपदेशों से अच्छी तरह सहमत नहीं थीं। और इसके अलावा, इसमें व्यक्तिवाद के पंथ को एकजुट होने की निरंतर इच्छा के साथ जोड़ा गया था।

अभिव्यक्तिवाद के इतिहास में पहला महत्वपूर्ण मील का पत्थर एसोसिएशन "ब्रिज" (जर्मन: ब्रैक) का उदय है। 1905 में, ड्रेसडेन के चार वास्तुकला छात्रों - अर्नस्ट लुडविग किरचनर, फ्रिट्ज बेल, एरिच हेकेल और कार्ल श्मिट-रोटलफ ने मध्ययुगीन गिल्ड कम्यून की तरह कुछ बनाया - वे एक साथ रहते थे और काम करते थे। "ब्रिज" नाम श्मिट-रोटलफ द्वारा प्रस्तावित किया गया था, यह विश्वास करते हुए कि यह सभी नए कलात्मक आंदोलनों को एकजुट करने के लिए समूह की इच्छा व्यक्त करता है, और गहरे अर्थ में अपने काम का प्रतीक है - भविष्य की कला के लिए एक "पुल"। 1 9 06 में वे एमिल नोल्डे, मैक्स पेचस्टीन, फाउविस्ट कीस वैन डोंगेन और अन्य कलाकारों से जुड़ गए थे।

हालांकि एसोसिएशन ऑटम सैलून में पेरिस फाउविस्ट के प्रदर्शन के तुरंत बाद दिखाई दिया, "मोस्ट" के प्रतिनिधियों ने दावा किया कि उन्होंने स्वतंत्र रूप से काम किया। जर्मनी में, फ्रांस की तरह, दृश्य कलाओं के प्राकृतिक विकास ने कलात्मक तरीकों में बदलाव किया। अभिव्यक्तिवादियों ने अंतरिक्ष के हस्तांतरण, काइरोस्कोरो को भी त्याग दिया। ऐसा लगता है कि उनके कैनवस की सतह पर किसी खुरदुरे ब्रश से काम किया गया है, जिसमें चालाकी की कोई चिंता नहीं है। कलाकार नई, आक्रामक छवियों की तलाश में थे, पेंटिंग के माध्यम से चिंता और बेचैनी व्यक्त करने की कोशिश कर रहे थे। रंग, अभिव्यक्तिवादियों का मानना ​​​​था, इसका अपना अर्थ है, कुछ भावनाओं को जगाने में सक्षम है, इसे एक प्रतीकात्मक अर्थ के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था।

"द ब्रिज" की पहली प्रदर्शनी 1906 में प्रकाश उपकरण कारखाने के परिसर में आयोजित की गई थी। यह और उसके बाद की प्रदर्शनियाँ दोनों ही जनता के लिए बहुत कम रुचिकर थीं। कैटलॉग के साथ केवल 1910 की प्रदर्शनी प्रदान की गई थी। लेकिन 1906 के बाद से, "मोस्ट" ने तथाकथित फ़ोल्डर्स को सालाना प्रकाशित किया, जिनमें से प्रत्येक ने समूह के सदस्यों में से एक के काम को पुन: पेश किया।

धीरे-धीरे, "ब्रिज" के सदस्य बर्लिन चले गए, जो जर्मनी के कलात्मक जीवन का केंद्र बन गया। यहां उन्होंने गैलरी "स्टॉर्म" (जर्मन "तूफान") में प्रदर्शन किया।

1913 में, Kirchner ने "क्रॉनिकल ऑफ़ द आर्ट एसोसिएशन "ब्रिज" प्रकाशित किया। इसने "मोस्टोवाइट्स" के बाकी हिस्सों के बीच एक तीव्र असहमति का कारण बना, जिन्होंने माना कि लेखक ने समूह की गतिविधियों में अपनी भूमिका को कम करके आंका था। नतीजतन, संघ आधिकारिक तौर पर अस्तित्व समाप्त हो गया। इस बीच, इनमें से प्रत्येक कलाकार के लिए, अधिकांश समूह में भागीदारी उनकी रचनात्मक जीवनी में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर साबित हुई।

अभिव्यक्तिवाद का तेजी से उदय युग की विशिष्ट विशेषताओं के लिए नई दिशा के दुर्लभ पत्राचार द्वारा निर्धारित किया जाता है। इसका उत्कर्ष अल्पकालिक है। एक दशक से थोड़ा अधिक समय बीत चुका है, और दिशा ने अपना पूर्व महत्व खो दिया है। हालांकि, थोड़े समय में, अभिव्यक्तिवाद खुद को रंगों, विचारों, छवियों की एक नई दुनिया घोषित करने में कामयाब रहा।

900 के दशक के मध्य में - 10 के दशक की शुरुआत में, अभिव्यक्तिवाद ने जर्मन संस्कृति में प्रवेश किया। इसका उत्कर्ष अल्पकालिक है। ऑस्ट्रियाई संस्कृति की तुलना में जर्मन संस्कृति में अभिव्यक्तिवाद बहुत मजबूत है। लंबे अंतराल के बाद पहली बार जर्मनी में ही एक नए कलात्मक आंदोलन का उदय हुआ, जिसका विश्व कला पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। अभिव्यक्तिवाद का तेजी से उदय युग की विशिष्ट विशेषताओं के लिए नई दिशा के दुर्लभ पत्राचार द्वारा निर्धारित किया जाता है। युद्ध पूर्व के वर्षों में साम्राज्यवादी जर्मनी के चरम, चीखने वाले अंतर्विरोधों, फिर युद्ध और क्रान्तिकारी क्रान्तिकारी आक्रोश ने लाखों लोगों के लिए मौजूदा व्यवस्था की हिंसात्मकता के विचार को नष्ट कर दिया। अपरिहार्य परिवर्तनों का पूर्वाभास, पुरानी दुनिया की मृत्यु, एक नए का जन्म और अधिक स्पष्ट हो गया।

साहित्यिक अभिव्यक्तिवाद कई महान कवियों के काम से शुरू हुआ - एल्स लास्कर-शूलर (1876-1945), अर्न्स्ट स्टैडलर (1883-1914), जॉर्ज गीम (1887-1912), गॉटफ्रीड बेन (1886-1956), जोहान्स बीचर (1891-) 1958)।

जॉर्ज हेम की कविता (संग्रह "अनन्त दिवस", 1911, और "अम्ब्रा विटे", 1912) बड़े रूपों को नहीं जानते थे। लेकिन छोटे लोगों में भी, यह स्मारकीय महाकाव्य द्वारा प्रतिष्ठित था। गीम ने कभी-कभी भूमि को एक अकल्पनीय ऊंचाई से देखा, जो नदियों से पार हो गई थी, जिनमें से एक डूबी हुई ओफेलिया तैरती थी। विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर, उन्होंने बड़े शहरों का चित्रण किया जो उनके घुटनों पर गिर गए (कविता "शहरों का देवता")। उन्होंने लिखा है कि कैसे लोगों की भीड़ - मानवता - अपने घरों को छोड़कर सड़कों पर खड़ी रहती है और आसमान में डरावनी दिखती है।

प्रथम विश्व युद्ध के फैलने से पहले ही, अभिव्यक्तिवादी कविता में तकनीकों का विकास किया गया था, बाद में व्यापक रूप से विकसित - असेंबल, प्रवाह, अचानक "क्लोज़-अप"।

तो, "डेमन्स ऑफ द सिटीज" कविता में गेम ने लिखा है कि कैसे विशाल काली छाया धीरे-धीरे घर के पीछे के घर को महसूस करती है और गलियों में रोशनी को उड़ा देती है। घरों की पीठ उनके वजन के नीचे झुक जाती है। यहाँ से, इन ऊँचाइयों से, एक तेजी से नीचे की ओर छलांग लगाई जाती है: हिलते बिस्तर पर प्रसव पीड़ा में एक महिला, उसका खूनी गर्भ, बिना सिर के पैदा हुआ बच्चा ... मुश्किल से ध्यान देने योग्य बिंदु। बात दुनिया से जुड़ी है।

यह अभिव्यक्तिवाद था जिसने कविता में पेश किया जिसे आमतौर पर "पूर्ण रूपक" कहा जाता है। इन कवियों ने छवियों में वास्तविकता को प्रतिबिंबित नहीं किया - उन्होंने दूसरी वास्तविकता बनाई।

कवि सबसे दूर की वस्तुओं और घटनाओं के बीच जुड़ने वाले धागों को फैलाता है। इन सभी यादृच्छिक विवरणों और छवियों के लिए जो सामान्य है वह उच्च क्षेत्र में पाया जाता है - वह स्थिति जिसमें दुनिया थी।

न केवल वैन गोडिस, बल्कि सबसे महान अभिव्यक्तिवादी कवि - जी। गीम, ई। स्टैडलर, जी। ट्रैकल - जैसे कि एक असामान्य वस्तु से एक चित्र लेते हुए - भविष्य ने अपनी कविताओं में ऐतिहासिक उथल-पुथल के बारे में लिखा जो अभी तक नहीं हुआ था विश्व युद्ध सहित, मानो यह पहले ही हो चुका हो। लेकिन अभिव्यक्तिवादी कविता की शक्ति केवल भविष्यवाणी में नहीं है। जहां भविष्य के युद्ध का उल्लेख नहीं था, वहां भी इस कविता ने भविष्यवाणी की थी। इस कला में होने के दुखद संघर्ष की भावना की विशेषता है। प्रेम अब मोक्ष नहीं लगता, मृत्यु - एक शांतिपूर्ण सपना।

प्रारंभिक अभिव्यक्तिवादी कविता में, परिदृश्य ने एक बड़े स्थान पर कब्जा कर लिया। हालांकि, प्रकृति को मनुष्य के लिए एक सुरक्षित आश्रय के रूप में नहीं माना जाता है: इसे मानव दुनिया से स्पष्ट अलगाव की स्थिति से हटा दिया गया है। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान कवि और गद्य लेखक अल्बर्ट एरेनस्टीन (1886-1950) ने लिखा, "रेत ने अपना मुंह खोल दिया है और अब नहीं रह सकता है।"

समय की उथल-पुथल के प्रभाव में, अभिव्यक्तिवादियों ने जीवित और मृत, जैविक और अकार्बनिक प्रकृति में सह-अस्तित्व, उनके पारस्परिक संक्रमण और टकराव की त्रासदी को तीव्रता से माना। ऐसा लगता है कि यह कला अभी भी दुनिया की एक निश्चित प्रारंभिक अवस्था को ध्यान में रखती है। अभिव्यक्तिवादी कलाकार विषय के विस्तृत चित्रण में रुचि नहीं रखते हैं। उनके चित्रों में अक्सर मोटी और खुरदरी आकृति में उल्लिखित आकृतियों और चीजों को इंगित किया जाता है, जैसा कि वे थे, मोटे तौर पर - बड़े स्ट्रोक, चमकीले रंग के धब्बों के साथ। यह ऐसा है जैसे शरीर हमेशा के लिए अपने जैविक रूपों में नहीं ढले हैं: उन्होंने अभी तक कार्डिनल परिवर्तनों की संभावनाओं को समाप्त नहीं किया है।

अभिव्यक्तिवादियों के दृष्टिकोण, उनके साहित्य और चित्रकला में रंग की तीव्रता के साथ गहराई से जुड़ा हुआ है। रंग, जैसा कि बच्चों के चित्र में, रूप से पहले के कुछ प्रतीत होते हैं। अभिव्यक्तिवादी कविता में, रंग अक्सर विषय के विवरण को बदल देता है: ऐसा लगता है कि यह अवधारणाओं से पहले है।

आंदोलन को एक प्राकृतिक अवस्था के रूप में माना जाता था। इसमें इतिहास में बदलाव भी शामिल थे। बुर्जुआ दुनिया जमी हुई गतिहीनता की तरह लग रही थी। मनुष्य को उस पूँजीवादी शहर द्वारा जबरन गतिहीनता की धमकी दी गई थी जो उसे निचोड़ रहा था। अन्याय उन परिस्थितियों का परिणाम था जिसने लोगों को पंगु बना दिया था।

जीवित अक्सर गतिहीन, भौतिक, मृत में बदलने की धमकी देता है। इसके विपरीत, निर्जीव वस्तुएं चंगा कर सकती हैं, हिल सकती हैं, कांप सकती हैं। "शापित युवा" कविता में कवि अल्फ्रेड वोल्फेंस्टीन (1883-1945) ने लिखा है, "घर कोड़े के नीचे कंपन करते हैं ... कोबलस्टोन काल्पनिक शांति में चलते हैं।" कहीं कोई अंतिमता नहीं, कोई निश्चित सीमा नहीं...

दुनिया को अभिव्यक्तिवादियों द्वारा जीर्ण, अप्रचलित, जीर्ण, और नवीकरण के लिए सक्षम के रूप में माना जाता था। 1 9 1 9 में प्रकाशित अभिव्यक्तिवादी गीतों के प्रतिनिधि संकलन के शीर्षक में भी यह द्विपक्षीयता स्पष्ट है: "मेन्सचिट्सडामरुंग", जिसका अर्थ है सूर्यास्त या भोर जिसके पहले मानवता खड़ी है।

शहरों के बारे में कविताओं को अभिव्यक्तिवादी गीतों की विजय माना जाता है। युवा अभिव्यक्तिवादी जोहान्स बेचर ने शहरों के बारे में बहुत कुछ लिखा। जर्मन कविता के सभी प्रतिनिधि संकलनों में गीम की कविताएं "बर्लिन", "डेमन्स ऑफ सिटीज", "उपनगर" शामिल हैं। शहरों को प्रकृतिवादियों की तुलना में अभिव्यक्तिवादियों द्वारा अलग तरह से चित्रित किया गया था, जो शहर के जीवन के प्रति भी चौकस थे। अभिव्यक्तिवादियों को शहरी जीवन में कोई दिलचस्पी नहीं थी - उन्होंने शहर के विस्तार को मानव चेतना, आंतरिक जीवन, मानस के क्षेत्र में दिखाया और आत्मा के परिदृश्य के रूप में उन्होंने इसे पकड़ लिया। यह आत्मा समय के दर्द और अल्सर के प्रति संवेदनशील है, और इसलिए अभिव्यक्तिवादी शहर में धन, प्रतिभा और गरीबी, गरीबी अपने "तहखाने" (एल। रुबिनर) के साथ इतनी तेजी से टकराती है। अभिव्यक्तिवादियों के शहरों में, एक खड़खड़ाहट और गड़गड़ाहट सुनाई देती है और प्रौद्योगिकी की शक्ति के लिए कोई सम्मान नहीं है। "मोटर चालित सदी", हवाई जहाज, गुब्बारे, हवाई जहाजों के लिए वह प्रशंसा, जो इतालवी भविष्यवाद की इतनी विशेषता थी, इस वर्तमान के लिए पूरी तरह से अलग है।

लेकिन स्वयं मनुष्य का विचार - ब्रह्मांड का यह केंद्र - असंदिग्ध से बहुत दूर है। गॉटफ्रीड बेन ("मॉर्ग", 1912) के प्रारंभिक अभिव्यक्तिवादी संग्रह पाठक के विचार को भड़काते हैं: एक सुंदर महिला - लेकिन यहाँ एक निर्जीव वस्तु के रूप में उसका शरीर मुर्दाघर में मेज पर है ("नीग्रो की दुल्हन")। आत्मा? लेकिन एक बूढ़ी औरत के कमजोर शरीर में इसकी तलाश कहां करें, जो सबसे सरल शारीरिक कार्यों ("डॉक्टर") में असमर्थ है? और यद्यपि बहुसंख्यक अभिव्यक्तिवादी लोगों को सीधा करने में पूरी लगन से विश्वास करते थे, उनका आशावाद संभावनाओं के बारे में था, इसके बारे में नहीं वर्तमान स्थितिआदमी और मानवता।

अभिव्यक्तिवादियों के लिए युद्ध मुख्य रूप से मानव जाति का नैतिक पतन है। "गॉडलेस इयर्स" - इस तरह ए। वोल्फेंस्टीन ने 1914 के अपने गीतों के संग्रह को बुलाया। कला से पहले, जिसने अपने बैनर पर "मनुष्य" शब्द अंकित किया था, आपसी विनाश के क्रम में लाखों लोगों के आज्ञाकारी समर्पण की एक तस्वीर सामने आई। मनुष्य ने सोचने का अधिकार खो दिया, अपना व्यक्तित्व खो दिया।

अभिव्यक्तिवादी कला की सीमाएँ व्यापक रूप से अलग हो गईं। लेकिन साथ ही, ठीक उसी तरह जितना उस समय की भावना लेखक की भावनाओं से मेल खाती थी। अक्सर अभिव्यक्तिवाद महत्वपूर्ण सामाजिक मनोदशाओं (युद्ध के लिए भयावहता और घृणा, क्रांतिकारी आक्रोश) को प्रतिबिंबित करता था, लेकिन कभी-कभी, जब कुछ घटनाएं बस उभर रही थीं, वामपंथी अभिव्यक्तिवादी साहित्य, जीवन के एक रोगी अध्ययन से नई चीजों को निकालने में असमर्थ, उन्हें पकड़ नहीं पाया।

अभिव्यक्तिवाद की सौंदर्यवादी स्थिति को ध्यान में रखते हुए, इस तथ्य पर ध्यान देना चाहिए कि अभिव्यक्तिवाद ने सबसे पहले प्रतिकर्षण की प्रक्रिया में आकार लिया। यह नकार है जो अभिव्यक्तिवादी विश्वदृष्टि का आधार बनता है। जर्मन साहित्य में अभिव्यक्तिवाद के आंदोलन का उदय इस तथ्य के कारण था कि जर्मन कवियों और लेखकों की नई पीढ़ी, जिन्होंने 20 वीं शताब्दी के पहले दशक में खुद को निर्णायक रूप से घोषित किया, जर्मन संस्कृति में सापेक्ष स्थिरता की स्थिति को पसंद नहीं करते थे। उनकी राय में, प्रकृतिवादी कभी भी संस्कृति के क्षेत्र में वादा किए गए क्रांतिकारी परिवर्तनों को पूरा करने में सक्षम नहीं थे, और सदी की शुरुआत तक वे साहित्य में कुछ भी नया नहीं कह सकते थे। अभिव्यक्तिवादियों ने इस गतिहीनता, विचार और क्रिया की अनुत्पादकता को दूर करने की कोशिश की, जिसे उन्होंने आध्यात्मिक ठहराव और बुद्धिजीवियों के एक सामान्य संकट के रूप में माना। अभिव्यक्तिवाद के सिद्धांतकारों के अनुसार, प्रकृतिवादी कला, नव-रोमांटिकवाद, प्रभाववाद, "आर्ट नोव्यू" (जैसा कि जर्मन-भाषी देशों में "आधुनिक" शैली कहा जाता था) गैर-कार्यक्षमता, सतहीता द्वारा प्रतिष्ठित हैं, जो वास्तविक सार को अस्पष्ट करते हैं की चीजे। पिछली साहित्यिक परंपराओं की अस्वीकृति से, उस दिशा से एक सचेत विचलन से जिसका अनुसरण न केवल जर्मन द्वारा किया गया था, बल्कि पूरे द्वारा किया गया था यूरोपीय साहित्य XIX सदी, और सभी मौजूदा कलात्मक आंदोलनों के लिए उनके काम के विरोध के साथ, मुख्य रूप से प्रकृतिवाद और प्रभाववाद, और कविता में - प्रतीकवाद और नव-रोमांटिकवाद, अभिव्यक्तिवाद शुरू हुआ।

एक प्रवृत्ति के रूप में अभिव्यक्तिवाद का गठन कलाकारों के दो संघों के साथ शुरू हुआ: 1905 में, ब्रिज समूह ड्रेसडेन में उत्पन्न हुआ (डाई ब्रिटिक, इसमें अर्न्स्ट लुडविग किरचनर, एरिच हेकल, कार्ल श्मिट-रोटलफ, बाद में एमिल नोल्डे, ओटो मुलर, मैक्स पेचस्टीन शामिल थे। ) , और 1911 में म्यूनिख में ब्लू राइडर समूह (डेर ब्ल्यू रेइटर, प्रतिभागियों के बीच: फ्रांज मार्क, ऑगस्ट मैके, वासिली कैंडिंस्की, लियोनेल फ़िनिंगर, पॉल क्ले) बनाया गया था। साहित्यिक अभिव्यक्तिवाद कई महान कवियों के काम से शुरू हुआ: एल्स लास्कर-शूलर (1976-1945), अर्न्स्ट स्टैडलर (1883-1914), जॉर्ज हेम (1887-1912), गॉटफ्रीड बेन (1886-1956), जोहान्स रॉबर्ट बीचर (1891) - 1958), जॉर्ज ट्रैकल (1887-1914)। खुद को अभिव्यक्तिवादी घोषित करने वाले कवियों और लेखकों का एकीकरण दो साहित्यिक पत्रिकाओं - स्टर्म (डेर स्टर्म, 1910-1932) और एक्शन (डाई एक्टियन, 1911 - 1933) के आसपास हुआ, जो कला संबंधों के मुद्दे पर एक-दूसरे के साथ विवाद में थे। और राजनीति, लेकिन अक्सर एक ही लेखक दोनों प्रकाशनों के पन्नों पर दिखाई देते थे।

अभिव्यक्तिवाद के कई सिद्धांतकारों ने इसकी मौलिकता को इसके द्वारा घोषित सिद्धांतों की नवीनता में नहीं देखा, बल्कि वास्तविकता की सभी घटनाओं के लिए गुणात्मक रूप से नए दृष्टिकोण में देखा, मुख्य रूप से सामाजिक। एम। ह्यूबनेर, अभिव्यक्तिवाद के सबसे प्रमुख प्रचारकों में से एक, अपने ऐतिहासिक मिशन को इस प्रकार प्रस्तुत करते हैं: "प्रभाववाद शैली का सिद्धांत है, जबकि अभिव्यक्तिवाद हमारे अनुभवों, कार्यों का आदर्श है और इसलिए, संपूर्ण विश्वदृष्टि का आधार है। अभिव्यक्तिवाद का गहरा अर्थ है। यह एक पूरे युग का प्रतिनिधित्व करता है। प्रकृतिवाद इसका एकमात्र समान विरोधी है। ... अभिव्यक्तिवाद जीवन की एक भावना है जो अब मनुष्य को संप्रेषित की गई है, जब दुनिया एक नए युग, एक नई संस्कृति, एक नई भलाई के निर्माण के लिए भयानक खंडहर में बदल गई है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि अभिव्यक्तिवादी कलाकार स्वयं, सैद्धांतिक रूप से समझने के अपने प्रयासों में विशेषताएँऔर उनकी पद्धति की विशिष्टता, उन्होंने अक्सर अभिव्यक्तिवाद की नींव बनाने की प्रक्रिया को पुराने सिद्धांतों (मुख्य रूप से प्रकृतिवादी और प्रभाववादी) से प्रतिकर्षण की प्रक्रिया के रूप में चित्रित किया, न कि विरोधों के द्वंद्वात्मक संघर्ष के रूप में, बल्कि एक के रूप में। एंटीनोमिक प्रक्रिया, जिसके दौरान पुराने और नए को एंटीपोड के रूप में प्रस्तुत किया गया था। साथ ही, कई शोधकर्ता अभिव्यक्तिवाद के सार को प्रकट करना पसंद करते हैं और इसके मुख्य पर प्रकाश डालते हैं चरित्र लक्षणतुलना के माध्यम से, और अधिक बार इसे अन्य कलात्मक आंदोलनों के साथ तुलना करते हुए, इस मार्ग को सबसे सफल मानते हुए। "केवल नकारात्मक विशेषताओं का योग, असमानताओं का योग, अभिव्यक्तिवाद को विश्व साहित्यिक और कलात्मक प्रक्रिया से कुछ अभिन्न और एकीकृत के रूप में अलग करना संभव बनाता है," वी। टोपोरोव का मानना ​​​​है। हालांकि, यह दृष्टिकोण, यह हमें लगता है, एकतरफा से रहित नहीं है: अभिव्यक्तिवाद और अन्य के बीच अंतर पर विशेष ध्यान देना - पारंपरिक और आधुनिकतावादी तरीके, यह एक साथ निरंतरता के क्षण को छाया में छोड़ देता है।

भले ही अभिव्यक्तिवादियों ने विश्व कला में पहले से मौजूद हर चीज को पूरी तरह से खारिज कर दिया, लेकिन अभिव्यक्तिवादियों और उनके कुछ पूर्ववर्तियों और समकालीनों के बीच समानता के अस्तित्व को पहचानना आवश्यक है। विशेष रूप से, "ब्रिज" और "ब्लू राइडर" संघों के सदस्यों ने स्वयं बेल्जियम के जेम्स एन्सर, नॉर्वेजियन एडवर्ड मंच, फ्रांसीसी विन्सेंट वैन के काम में अन्य यूरोपीय देशों की कलात्मक परंपराओं में अपने काम की उत्पत्ति पाई। गाग। उन्होंने 19वीं सदी के उत्तरार्ध के फ्रांसीसी कलाकारों (हेनरी मैटिस, आंद्रे डेरेन, आदि), क्यूबिस्ट पाब्लो पिकासो और रॉबर्ट डेलाउने के अपने काम पर महान प्रभाव को भी पहचाना। आलोचकों ने बार-बार अभिव्यक्तिवाद और रोमांटिकतावाद के बीच संबंध पर जोर दिया है, साहित्यिक आंदोलन "स्टर्म एंड ड्रैंग" (स्टर्म एंड ड्रैंग, 1770 के दशक) के सौंदर्यशास्त्र के साथ। किसी व्यक्ति के अभिव्यक्तिवादी और प्राकृतिक चित्रण के बीच समानताएं पाई जाती हैं। यह भी कहा जाता है कि अभिव्यक्तिवादी गीतों के पहले संग्रह और प्रभाववाद की कविता के बीच कुछ समान है। इसके अलावा, अभिव्यक्तिवादियों के पूर्ववर्ती अगस्त स्ट्रिंडबर्ग, जॉर्ज बुचनर, वॉल्ट व्हिटमैन, फ्रैंक वेडेकिंड में देखे जाते हैं।

अभिव्यक्तिवाद पर पड़ने वाले महान प्रभाव का उल्लेख नहीं करना असंभव है स्लाव संस्कृतियांऔर साहित्य। बेशक, सबसे पहले, यह रूसी साहित्य से संबंधित है, विशेष रूप से, एफ। एम। दोस्तोवस्की और एल। एंड्रीव का काम, जिन्हें अक्सर अभिव्यक्तिवादियों के पूर्ववर्ती भी कहा जाता है। इसके अलावा, कई शोधकर्ता उस पर स्लाव सांस्कृतिक क्षेत्र के महत्वपूर्ण प्रभाव से अभिव्यक्तिवाद की कविताओं की कुछ विशेषताओं की व्याख्या करते हैं, उदाहरण के लिए, वह अभिव्यक्तिवादी गद्य "प्रेमोनिशन एंड ब्रेकथ्रू" के संग्रह की प्रस्तावना में लिखते हैं। अभिव्यक्तिवादी गद्य" ("अह्नुंग अंड औफब्रुक। अभिव्यक्तिवादी प्रोसा", 1957) जर्मन लेखकऔर प्रचारक के. ओटेन, जो जर्मन अभिव्यक्तिवाद के उद्भव के लिए दो सबसे महत्वपूर्ण परिस्थितियों की ओर इशारा करते हैं। पहली परिस्थिति "स्लाविक-जर्मन मूल है, जो काफ्का, मुसिल और ट्रैकल में पाई जाने वाली दुनिया के लिए घातक रवैये की विशेष गहराई की व्याख्या करती है" प्रतिऔर दूसरा जर्मन साहित्य के "गुरुत्वाकर्षण केंद्र" का पूर्व में चेक-ऑस्ट्रियाई वातावरण में स्थानांतरण है, जिसमें से मैक्स ब्रोड, सिगमंड फ्रायड, कार्ल क्रॉस, फ्रांज काफ्का, रॉबर्ट मुसिल, रेनर मारिया जैसे प्रमुख लेखक हैं। रिल्के, फ्रांज वेरफेल, पॉल एडलर और स्टीफन ज़्विग। क्रोएशियाई अभिव्यक्तिवादी-नाटककार जे। कुलुंडजिक ने 1921 में इसी बात के बारे में लिखा था: "रूस और जर्मनी, पूर्वी रहस्यवाद के मूल रूपों में बदल गए, एक नई संस्कृति, एक नई कला का निर्माण किया।"

हमारे अध्ययन के लिए, यह निर्धारित करना भी महत्वपूर्ण होगा कि अभिव्यक्तिवाद और रूमानियत के साथ-साथ अभिव्यक्तिवाद और प्रकृतिवाद के बीच आकर्षण और प्रतिकर्षण की कौन सी ताकतें काम करती हैं, क्योंकि यह इन दो कलात्मक आंदोलनों की परंपराओं और सौंदर्यशास्त्र के साथ संबंध है जो सामने आता है स्लोवाक अभिव्यक्तिवाद के अध्ययन में सबसे अधिक दबाव वाले मुद्दों में से एक।

अभिव्यक्तिवादियों के लिए, साथ ही रोमांटिक लोगों के लिए, "रचनात्मकता की सहज नींव पर ध्यान, मिथक के लिए, किसी व्यक्ति की अवचेतन गहराई की समग्र अभिव्यक्ति और कला की छवियों के स्रोत के रूप में, प्लास्टिक की पूर्णता की अस्वीकृति और सामंजस्यपूर्ण क्रम पुनर्जागरण और क्लासिकवाद की कला में आंतरिक और बाहरी, गतिशीलता, अपूर्णता, कलात्मक अभिव्यक्ति का "खुलापन" पर जोर देना। कला की प्रकृति पर उनके विचारों में अभिव्यक्तिवादियों के पास रोमांटिक लोगों के साथ बहुत कुछ है: वे कला के आदर्श सार की मान्यता से संबंधित हैं, साथ ही कला के तथ्यों को एक सार्वभौमिक आध्यात्मिक सनसनी के डिजाइन के रूप में मानते हैं जो मालिक है कलाकार की आत्मा। बुद्धि पर अंतर्ज्ञान के लाभों में विश्वास, वास्तविकता की एक तर्कहीन समझ की आवश्यकता, प्रतीक करने की प्रवृत्ति, पारंपरिक रूपों की लालसा, कल्पना, और विचित्र, जो रोमांटिक कार्यों में प्रकट हुआ था, भी पाए जाते हैं। अभिव्यक्तिवादियों का काम।

हालाँकि, अभिव्यक्तिवाद और रूमानियतवाद के बीच कई अंतर हैं। अभिव्यक्तिवादी, रोमांटिक के विपरीत, नहीं बनाते हैं नया संसारआदर्श, सपने, लेकिन पुराने भ्रमों की दुनिया को नष्ट कर देते हैं, सुंदर रूप नहीं बनाते हैं, लेकिन उन्हें नष्ट कर देते हैं, चीजों के खोल को विकृत कर देते हैं ताकि उनका सार खुद को व्यक्त कर सके। उसी समय, यदि रोमांटिकतावाद को दुनिया की सुंदरता के लिए एक गहरी प्रशंसा की विशेषता है, एक पारंपरिक रूप का उपयोग करके इसे अपने कार्यों में फिर से बनाने की इच्छा है, तो अभिव्यक्तिवाद वास्तविकता के खिलाफ विरोध करता है, सामान्य अनुपातों, आकृतियों को बदलता और तोड़ता है। रूपरेखा। अभिव्यक्तिवादियों में रोमांटिक लोगों की सजीवता, सद्भाव और सौंदर्य विशेषता की इच्छा जनता को झकझोरने, पाठक, दर्शक या श्रोता को झकझोरने, उनमें आधुनिक दुनिया के प्रति आक्रोश और भय की भावना जगाने की इच्छा को बदल देती है। जी. नेदोशिविन के अनुसार, अभिव्यक्तिवाद को "किसी भी सद्भाव, संतुलन, आध्यात्मिक और मानसिक स्पष्टता, शांति और रूपों की गंभीरता के लिए एक जैविक घृणा" की विशेषता है। एक छवि बनाते समय, अभिव्यक्तिवादियों को वस्तु और छवि के बीच उद्देश्य समानता-असमानता के सिद्धांत द्वारा निर्देशित नहीं किया जाता है, लेकिन इस वस्तु के प्रति उनके दृष्टिकोण पर उनकी अपनी भावनाओं पर आधारित होते हैं। जैसा कि अंग्रेजी सिद्धांतकार जे। गुडडन ने नोट किया है, "कलाकार स्वयं रूप, छवि, विराम चिह्न, वाक्य रचना को निर्धारित करता है। किसी भी नियम और लेखन के तत्वों को लक्ष्य के नाम पर विकृत किया जा सकता है।

मानव व्यक्तित्व में एक असाधारण रुचि के साथ, रोमांटिक और अभिव्यक्तिवादियों दोनों की ओर से, वे, हालांकि, एक व्यक्ति की छवि को अलग-अलग तरीकों से देखते हैं: रोमांटिक के विपरीत, अभिव्यक्तिवादियों का ध्यान एक व्यक्ति के लिए नहीं है, न कि इसकी अनूठी विशेषताएं, लेकिन एक विशिष्ट के लिए, सामान्य, इसमें आवश्यक। अभिव्यक्तिवाद के नायक भीड़ से ऊपर नहीं उठते, बल्कि डूबते हैं, उसमें घुल जाते हैं, सामान्य कारण के लिए खुद को बलिदान कर देते हैं। यह अभिव्यक्तिवाद है जो कला में एक नए नायक का परिचय देता है - जनता का आदमी, भीड़। हालांकि, एक अलग, शत्रुतापूर्ण दुनिया में दुर्जेय वास्तविकता के सामने ऐसा नायक भी असहाय महसूस करता है। सभ एक ही है" छोटा आदमी”, अस्तित्व की क्रूर परिस्थितियों से दबा हुआ, अपने अकेलेपन, शक्तिहीनता को महसूस कर रहा है, लेकिन फिर भी उस पर भारित कानून को समझने की कोशिश कर रहा है।

और फिर भी, इन दो कलात्मक आंदोलनों के बीच इतने महत्वपूर्ण अंतर के बावजूद, अभिव्यक्तिवाद के संबंध में वे अक्सर 20 वीं शताब्दी की संस्कृति के आधार पर रोमांटिकतावाद के पुनरुत्थान के बारे में बात करते हैं, अभिव्यक्तिवाद को "कुछ हद तक रोमांटिकवाद का उत्तराधिकारी" कहते हैं। "नव-रोमांटिक प्रतिक्रिया का एक रूप", आदि।

प्रकृतिवाद के सौंदर्यशास्त्र के साथ अभिव्यक्तिवाद में भी बहुत कुछ है, हालांकि इस कलात्मक दिशा की अभिव्यक्तिवादियों द्वारा एक से अधिक बार गंभीरता से आलोचना की गई है। उनकी राय में, प्रकृतिवाद केवल घटना की सतह पर ग्लाइड करता है, न कि संज्ञा के लिए प्रयास करता है और अभूतपूर्व स्तर पर रहता है। इस अर्थ में, अभिव्यक्तिवाद आगे बढ़ता है, खुद को और अधिक सामान्य और पूर्ण प्रश्न स्थापित करता है, जो सभी मानव जाति और प्रकृति के जीवन के साथ निजी मानव अस्तित्व के संबंध को बहाल करने की अपनी इच्छा से निर्धारित होता है। व्यक्ति को अब दुनिया, पर्यावरण, परिस्थितियों पर पूरी तरह से निर्भरता में नहीं माना जाता है, जैसा कि प्रकृतिवाद में था, लेकिन जोर उसके कार्यों की आंतरिक प्रेरणाओं पर, उसकी आंतरिक स्थिति की परिवर्तनशीलता पर है, जिसे अभिव्यक्तिवादी कहना शुरू करते हैं " तथ्यों के माध्यम से एक सफलता।" कला में पुनरुत्पादन के रचनात्मक रूप से निष्फल प्रयासों की घोषणा करना " जीवन जी रहे”, अभिव्यक्तिवाद वास्तविकता के एक प्रशंसनीय चित्रण के सिद्धांत का विरोध करता है “छवियों की जोरदार विचित्रता, इसकी सबसे विविध अभिव्यक्तियों में विरूपण का पंथ”।

एक मौलिक रूप से नया रूप अभिव्यक्तिवाद और कलाकार की भूमिका को प्रदर्शित करता है: यह अब रूमानियत की "प्रतिभा" नहीं है, सौंदर्य के नियमों के अनुसार बना रही है खूबसूरत संसारआदर्श, आधार वास्तविकता की दुनिया के विपरीत; और यह एक प्रकृतिवादी फोटोग्राफर नहीं है, जो निष्पक्ष रूप से तथ्यों की नकल कर रहा है, जिसका श्रेय दिखाना है, लेकिन निष्कर्ष निकालना नहीं है; वह एक भविष्यद्वक्ता है, जिसके मुंह से जीवन ही बोलता है, और कभी-कभी चिल्लाता है, उसके रहस्यों को प्रकट करता है।

इस प्रकार, पिछली सभी कलात्मक परंपराओं से नई दिशा के घोषित निर्णायक विचलन के साथ, अतीत से अभिव्यक्तिवाद का प्रतिकर्षण पूर्ण नहीं था: रोमांटिकतावाद और प्रकृतिवाद के सौंदर्यशास्त्र के साथ-साथ आधुनिकतावादी आंदोलनों (प्रतीकवाद, प्रभाववाद, दादावाद) के साथ इसका संबंध , अतियथार्थवाद और अन्य) नकारा नहीं जा सकता है। इस परिस्थिति को इंगित किया गया है, उदाहरण के लिए, ए। सोरगेल द्वारा, यह देखते हुए कि "अभिव्यक्तिवाद जर्मन मिट्टी के साथ हजारों धागों से जुड़ा था, प्रकृतिवादी स्कूल के साथ, युग के संपूर्ण सांस्कृतिक और ऐतिहासिक विकास के साथ"।

हम कुछ शोधकर्ताओं के कार्यों में अभिव्यक्तिवाद के अध्ययन के लिए एक दिलचस्प दृष्टिकोण पाते हैं जो अभिव्यक्तिवाद की विशिष्ट प्रकृति की पहचान करने पर ध्यान केंद्रित करते हैं और साथ ही सुदूर अतीत के अभ्यास में इसकी विशेषताओं को ढूंढते हैं। अभिव्यक्तिवाद की घटना का ऐतिहासिक विचार निहित है, उदाहरण के लिए, डब्ल्यू। वर्रिंगर, के। एडस्चिमिड, एम। क्रेल, एम। हुबनेर, डब्ल्यू। कैंडिंस्की की अवधारणाओं में। वे आदिम कला, गॉथिक और रूमानियत के साथ इसके विशिष्ट संबंध बताते हैं। इस तरह का दृष्टिकोण एक विशिष्ट ऐतिहासिक ढांचे से विश्लेषण की गई घटना को अलग करता है, इसे एक कालातीत, शाश्वत रूप से मौजूदा संरचना का चरित्र देता है। इसलिए, के. एडश्मिड ने अपने भाषणों में नोट किया: “अभिव्यक्तिवाद हमेशा से मौजूद रहा है। ऐसा कोई देश नहीं है जिसमें यह नहीं होगा, ऐसा कोई धर्म नहीं है जो इसे ज्वलनशील उत्तेजना में पैदा न करे। ऐसी कोई जनजाति नहीं है जो एक अस्पष्ट देवता के अभिव्यक्तिवादी रूपों में नहीं गाती है। जीवन की गहरी परतों द्वारा पोषित, शक्तिशाली जुनून के महान युगों में निर्मित, अभिव्यक्तिवाद एक सार्वभौमिक शैली थी - यह पुराने जर्मन कलाकारों के बीच, गॉथिक, आदिम कला में असीरियन, फारसियों, प्राचीन यूनानियों, मिस्रियों के बीच मौजूद थी।

आदिम लोगों में, अभिव्यक्तिवाद असीम प्रकृति में सन्निहित देवता के लिए भय और श्रद्धा की अभिव्यक्ति बन गया। यह स्वामी के कार्यों में सबसे स्वाभाविक तत्व बन गया, जिनकी आत्मा रचनात्मक शक्ति से भरी हुई थी। यह ग्रुनेवाल्ड के चित्रों के नाटकीय उत्साह में है, ईसाई मंत्रों के गीतों में, शेक्सपियर के नाटकों की गतिशीलता में, स्ट्रिंडबर्ग के नाटकों की स्थिर प्रकृति में, उस कठोरता में जो सबसे कोमल चीनी परियों की कहानियों में भी निहित है। आज इसने एक पूरी पीढ़ी को गले लगा लिया है।"

के। एडस्चिमिड के कार्यों के विपरीत, डब्ल्यू। वॉरिंगर, जे। कैम, डब्ल्यू। ज़ोकेल के अध्ययन में, अभिव्यक्तिवाद की कालातीतता कलाकार की आत्मा में मूल रूप से मौजूद कुछ के रूप में प्रकट नहीं होती है। वे कलात्मक चेतना के विकास का पता लगाने का प्रयास करते हैं और निश्चित अवधि में अभिव्यक्तिवाद की उपस्थिति की नियमितता पर जोर देते हैं, जिसे खोए हुए मूल्यों की वापसी के रूप में समझाया गया है। "पूरी तरह से अमूर्त रूप से माना जाता है, रोमांटिक-रहस्यमय विचारों की आमद सबसे ठोस विश्वदृष्टि की पिछली अवधि की प्रतिक्रिया से ज्यादा कुछ नहीं है," वाई। कैम लिखते हैं। एक अन्य जर्मन शोधकर्ता, डब्ल्यू. ज़ोकेल, 20वीं शताब्दी की शुरुआत में अभिव्यक्तिवाद के उद्भव का वर्णन इस प्रकार करते हैं: "20वीं शताब्दी के पहले दशक के अंत में, पश्चिमी कलाऔर साहित्य में एक व्यापक क्रांति थी, जिसमें उस युग की वैज्ञानिक उथल-पुथल के साथ सबसे सीधा संबंध शामिल था। ...लेकिन यह जन्म कितना भी चौंकाने वाला और विनाशकारी क्यों न हो नया युग, यह पूरी तरह से नया नहीं था - यह पूरे 19वीं शताब्दी में हुए विकास की परिणति थी, और जिसकी जड़ें और भी प्राचीन युगों तक जाती हैं।

अभिव्यक्तिवाद के बारे में विभिन्न सिद्धांतों और अवधारणाओं की विविधता के बावजूद, सामान्य तौर पर, हम एन। पेस्टोवा से सहमत होने के लिए मजबूर हैं, जो मानते हैं कि अब तक "अभिव्यक्तिवाद को" रोना "के रूप में एकतरफा रूप से समझा और समझा गया है, विनाश या स्वप्नलोक के मार्ग के रूप में , और एक जटिल के रूप में नहीं कलात्मक अभिव्यक्तिमनुष्य का वैश्विक अलगाव"। जैसा कि शोधकर्ता ने अपने मोनोग्राफ "द लिरिक्स ऑफ़ जर्मन एक्सप्रेशनिज़्म: प्रोफाइल ऑफ़ स्ट्रेंजर्स" में नोट किया है, "साहित्यिक अभिव्यक्तिवाद शैली की तुलना में एक व्यापक अवधारणा प्रतीत होता है, क्योंकि इसकी काव्यात्मकता स्पष्ट रूप से काव्य उपकरणों के एक सरल सेट से परे जाती है और सबसे मजबूत प्रभाव के तहत बनाई जाती है। शुरुआत की अधिक वैश्विक बौद्धिक परियोजनाओं की। सदी"