प्रारंभिक मध्य युग का वीर महाकाव्य काल। उच्च मध्य युग

प्रारंभिक मध्य युग की अवधि में, मौखिक कविता, विशेष रूप से वीर महाकाव्य, सक्रिय रूप से विकसित हो रहा था, जो कि विशिष्ट था, सबसे पहले, इंग्लैंड और स्कैंडिनेविया के देशों के लिए।

लोगों की सामूहिक स्मृति थी वीर महाकाव्यजिसमें उनका आध्यात्मिक जीवन, आदर्श और मूल्य परिलक्षित होते हैं। पश्चिमी यूरोपीय वीर महाकाव्य की उत्पत्ति बर्बर युग की गहराई में है। केवल आठवीं-नौवीं शताब्दी तक। महाकाव्य कार्यों की पहली रिकॉर्डिंग संकलित की गई थी। प्रारंभिक सामंती सैन्य कविता - सेल्टिक, एंग्लो-सैक्सन, जर्मनिक, ओल्ड नॉर्स - के गठन से जुड़े महाकाव्य कविता का प्रारंभिक चरण केवल टुकड़ों में हमारे पास आया है।

पश्चिमी यूरोपीय लोगों का प्रारंभिक महाकाव्य एक वीर परी कथा-गीत और पहले पूर्वजों के बारे में एक आदिम पौराणिक महाकाव्य - "सांस्कृतिक नायकों" की बातचीत के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुआ, जिन्हें जनजाति के पूर्वज माना जाता था।

वीर महाकाव्य भव्य महाकाव्यों, गीतों के रूप में, मिश्रित, काव्यात्मक और गीत रूप में और गद्य में कम बार हमारे पास आया है।

सबसे पुराना आइसलैंडिक साहित्यघटना के समय के अनुसार, इसमें स्काल्डिक कविता, एडिक गाने और आइसलैंडिक साग (गद्य कथाएं) शामिल हैं। 13 वीं शताब्दी के आइसलैंडिक सगाओं के उद्धरणों के रूप में स्कैल्ड्स के सबसे प्राचीन गीत बच गए हैं। आइसलैंडिक परंपरा के अनुसार, स्काल्ड्स का सामाजिक और धार्मिक प्रभाव था, वे बहादुर और मजबूत लोग थे। स्कल्ड्स की कविता एक करतब की प्रशंसा और उसके लिए प्राप्त उपहार के लिए समर्पित है। गीतवाद स्काल्डिक कविता के लिए अज्ञात है, यह शब्द के शाब्दिक अर्थों में वीर कविता है। लगभग 250 स्काल्ड की कविताएँ आज तक बची हुई हैं। उनमें से एक - प्रसिद्ध योद्धा कवि - एगिल स्कैलाग्रिमसन (X सदी) को आइसलैंडिक सागाओं में से पहला - "द सागा ऑफ एगिल" द्वारा सुनाया गया है।

सेल्टिक महाकाव्यसबसे पुराना यूरोपीय साहित्य है। आयरिश सगाओं की उत्पत्ति पहली शताब्दी में हुई थी। विज्ञापन और कई शताब्दियों में विकसित हुआ। वे 7वीं शताब्दी से लिखित रूप में अस्तित्व में हैं। - (बारहवीं शताब्दी के रिकॉर्ड में हमारे पास आया।) प्रारंभिक आयरिश सागा पौराणिक और वीर हैं। उनकी सामग्री प्राचीन सेल्ट्स की बुतपरस्त मान्यताएं हैं, आयरलैंड के निपटान का पौराणिक इतिहास वीर गाथाओं में, मुख्य चरित्र कुचुलेन लोगों के राष्ट्रीय आदर्श को दर्शाता है - एक निडर योद्धा, ईमानदार, मजबूत, उदार।

एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य बियोवुल्फ़ 7 वीं के अंत का जिक्र - 8 वीं शताब्दी की शुरुआत, पहले के मौखिक वीर गीतों के आधार पर बनाई गई थी। महाकाव्य का नायक दक्षिण स्कैंडिनेवियाई गौत जनजाति का एक बहादुर शूरवीर है, जो संकट में फंसे डेन्स के राजा, ह्रोथगर को बचाता है। नायक तीन चमत्कारी करतब करता है। वह राक्षस ग्रैंडल को हरा देता है, जिसने राजा के योद्धाओं को नष्ट कर दिया था। ग्रैन्डल को घातक रूप से घायल करके और उसकी मां को हराकर, जिसने अपने बेटे का बदला लिया था, बियोवुल्फ़ गौट्स का राजा बन जाता है। पहले से ही बूढ़ा होने के नाते, वह अपने आखिरी करतब को पूरा करता है - वह भयानक अजगर को नष्ट कर देता है, जो उससे चुराए गए सुनहरे प्याले के लिए गौट्स का बदला ले रहा है। अजगर के साथ द्वंद्वयुद्ध में नायक की मृत्यु हो जाती है।

"बियोवुल्फ़" - पौराणिक कथाओं, लोककथाओं और ऐतिहासिक घटनाओं का एक विचित्र अंतर्संबंध। सर्प की लड़ाई, तीन अद्भुत लड़ाई - तत्व लोक कथा. उसी समय, नायक स्वयं, अपने जनजाति के हितों के लिए लड़ रहा था दुःखद मृत्य - विशिष्ट लक्षणवीर महाकाव्य, इसके सार में ऐतिहासिक (महाकाव्य में वर्णित कुछ नाम और घटनाएं प्राचीन जर्मनों के इतिहास में पाए जाते हैं)। महाकाव्य के गठन के बाद से 7 वीं के अंत तक - 8 वीं शताब्दी की शुरुआत, यानी। एंग्लो-सैक्सन द्वारा ईसाई धर्म अपनाने के एक सदी से भी अधिक समय बाद, बियोवुल्फ़ में ईसाई तत्व भी पाए जाते हैं।

बारहवीं शताब्दी में। पहले लिखित रिकॉर्ड दिखाई देते हैं प्रसंस्करण में मध्यकालीन वीर महाकाव्य. अधिलेखित होने के कारण ये लोक वीर महाकाव्य पर आधारित हैं। मध्ययुगीन महाकाव्य की छवियां कई मायनों में पारंपरिक महाकाव्य नायकों की छवियों के समान हैं - वे निडर योद्धा हैं जो अपने देश की बहादुरी से रक्षा करते हैं, बहादुर हैं, अपने कर्तव्य के प्रति वफादार हैं।

उसी समय, चूंकि अनुकूलन में मध्ययुगीन वीर महाकाव्य अपने समय की पहले से ही पर्याप्त रूप से विकसित संस्कृति की अवधि में बनाया गया था, में इसके निर्माण के युग के शिष्ट और धार्मिक विचारों के प्रभाव के स्पष्ट निशान हैं. मध्ययुगीन महाकाव्य के नायक ईसाई धर्म (सिड, रोलैंड) के वफादार रक्षक हैं, जो अपने प्रभुओं के प्रति समर्पित जागीरदार हैं।

स्पेनिश महाकाव्य - "मेरे पक्ष का गीत"- "रिकोनक्विस्टा" अवधि (बारहवीं शताब्दी) के दौरान रचा गया था, मूरों द्वारा कब्जा की गई भूमि की वापसी के लिए स्पेनियों के संघर्ष का समय। कविता के नायक का प्रोटोटाइप एक ऐतिहासिक व्यक्ति था - रोड्रिगो डियाज़ डी विवर (मूर्स ने उन्हें "सिड", यानी मास्टर कहा था)।

"सॉन्ग" बताता है कि कैसे कैस्टिले के राजा अल्फोंस द्वारा निष्कासित सिड, मूरों के खिलाफ एक बहादुर लड़ाई का नेतृत्व करता है। जीत के लिए एक इनाम के रूप में, अल्फोंस ने सीआईडी ​​​​की बेटियों की शादी कैरियन के महान शिशुओं से की। "सॉन्ग" का दूसरा भाग सिड के दामादों के विश्वासघात और उनकी बेटियों के अपमानित सम्मान का बदला लेने के बारे में बताता है।

कल्पना की अनुपस्थिति, उस समय के स्पेनियों के जीवन और रीति-रिवाजों का यथार्थवादी प्रतिपादन, "गीत" की भाषा, लोक भाषा के करीब, "द सॉन्ग ऑफ माय सिड" को मध्यकालीन साहित्य में सबसे यथार्थवादी महाकाव्य बनाती है। .

जर्मन महाकाव्य का एक उत्कृष्ट स्मारक - "निबेलुंगेनलाइड"- 1225 के आसपास दर्ज किया गया था। "सॉन्ग" का कथानक लोगों के महान प्रवासन के समय से प्राचीन जर्मन किंवदंतियों पर आधारित है - जर्मन साम्राज्यों में से एक की मृत्यु - बर्गंडियन - हूणों के आक्रमण के परिणामस्वरूप (437)।

मध्यकालीन साहित्य की प्रमुख विधा थी महाकाव्य कविताएँजो राजा के तत्वावधान में राष्ट्रों के गठन और राज्यों में उनके एकीकरण के अंतिम चरण में उत्पन्न हुआ। किसी भी राष्ट्र के मध्यकालीन साहित्य की जड़ें प्राचीन काल में होती हैं।

परियों की कहानियों की जटिल रूपरेखा के माध्यम से, छवियों की स्पष्ट सादगी के माध्यम से, प्राचीन ज्ञान उभरता है, धूमिल एल्बियन - ग्रेट ब्रिटेन और ब्रिटनी के कहानीकारों द्वारा पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित किया गया - पश्चिमी फ्रांस में रहस्यों से भरा एक प्रायद्वीप ... चित्र और स्कॉट्स, ब्रिटेन और एंग्लो-सैक्सन, रहस्यमय सेल्ट्स, बुद्धिमान जादूगर मर्लिन, जिनके पास भविष्यवाणी का उपहार था और सदियों बाद हुई कई घटनाओं की भविष्यवाणी की। शानदार लगने वाले नाम - कॉर्नवाल, वेल्स, टिंटागेल, कैमलॉट, रहस्यमय ब्रोसेली और वन। इस जंगल में, जैसा कि किंवदंतियों का कहना है, कई चमत्कार हुए, यहाँ गोल मेज के शूरवीरों ने युगल में लड़ाई लड़ी, यहाँ, किंवदंती के अनुसार, मर्लिन की कब्र है। यहाँ, एक सपाट पत्थर के नीचे से, बेलेंटन का जादुई झरना धड़कता है। यदि आप एक झरने से पानी निकालते हैं और इसके साथ इस पत्थर को नम करते हैं, तो सबसे गर्म और शांत दिन पर भी, जब आकाश में बादल नहीं होंगे, तेज हवा चलेगी और मूसलाधार बारिश होगी। पुराने समय से, ब्रिटनी के निवासियों ने किंवदंतियों और किंवदंतियों के साथ खड़े पत्थरों - मेन्हीर, और पत्थर की मेज - डोलमेन्स को घेर लिया है। कोई भी अभी भी निश्चित रूप से नहीं जानता है कि इन संरचनाओं को किसने और कब बनाया था, और इसलिए लोगों ने लंबे समय से जादुई शक्तियों को प्राचीन पत्थरों के लिए जिम्मेदार ठहराया है ...

मिथकों और ऐतिहासिक तथ्यों, किंवदंतियों और कई पीढ़ियों से चमत्कार और कर्मों के बारे में किंवदंतियों को धीरे-धीरे एक वीर महाकाव्य में संश्लेषित किया जाता है, जो राष्ट्रीय पहचान के गठन की लंबी प्रक्रिया को दर्शाता है। महाकाव्य ऐतिहासिक अतीत के बारे में लोगों का ज्ञान बनाता है, और महाकाव्य नायक अपने बारे में लोगों के आदर्श विचार का प्रतीक है।

घटना, सामग्री और शैली की स्थिति और समय में अंतर के बावजूद प्रारंभिक मध्ययुगीन महाकाव्य इनमें कई विशिष्ट विशेषताएं हैं जो उन्हें परिपक्व मध्य युग के महाकाव्य स्मारकों से अलग करती हैं:

प्रारंभिक मध्य युग के महाकाव्य में अतीत का एक प्रकार का पौराणिक वर्णन है, जब ऐतिहासिक घटनाओं की कथा को मिथक और परियों की कहानी के साथ जोड़ा जाता है;

इस अवधि के महाकाव्य चक्रों का मुख्य विषय प्रकृति की शत्रुतापूर्ण ताकतों के खिलाफ मनुष्य का संघर्ष है, जो राक्षसों, ड्रेगन, दिग्गजों आदि की शानदार छवियों में सन्निहित है;

नायक, एक नियम के रूप में, एक परी-कथा पौराणिक चरित्र है जो चमत्कारी गुणों और गुणों (हवा के माध्यम से उड़ना, अदृश्य होना, आकार में बढ़ना, आदि) से संपन्न है।

सेल्टिक (आयरिश) साग, जो II-VII सदियों में बने थे, साजिश में काफी शाखित थे, उनके निर्माता माने जाते हैं philides- धर्मनिरपेक्ष शिक्षा के प्राचीन रखवाले, युद्ध गीतों के लेखक और अंत्येष्टि विलाप। उसी समय, चारणों ने एक गेय परंपरा विकसित की। आयरिश सागाओं का सबसे महत्वपूर्ण चक्र माना जाता है उलाडियन(उत्तरी आयरलैंड की प्राचीन जनजातियों में से एक के नाम पर), जहां केंद्रीय महाकाव्य नायक है कुचुलैनन. इस चक्र में सांकेतिक गाथा "कुलिंग से बुल चोरी" है, जिसमें कुचुलैन और दुश्मन नायकों के बीच युगल की एक श्रृंखला को दर्शाया गया है। मुख्य कथा पाठ की कई शाखाएँ हैं, काव्य आवेषण हैं, इसमें बहुत सारी पौराणिक, शानदार हैं। तड़पता हुआ नायक एक युवा योद्धा के रूप में भगवान लुग की सहायता के लिए आता है, मार्शल परी मॉरिगन उसे अपना समर्थन प्रदान करती है। कुचुलैन और उनके शपथ भाई, शक्तिशाली नायक फरडियाद, जिनकी सींग वाली त्वचा थी, के बीच की लड़ाई गाथा में केंद्रीय हो जाती है। लड़ाई तीन दिनों तक चलती है, और केवल उसके लिए "सींग वाले भाले" की प्रसिद्ध युद्ध तकनीक का उपयोग करके, कुचुलैन ने फर्डियाड को मार डाला। वह इस तथ्य के कारण बहुत पीड़ित है कि, सैन्य कर्तव्य का पालन करते हुए, उसे अपने युवा मित्र को मारने के लिए मजबूर होना पड़ा, वह बेहोश हो गया, और फिर शोक मना रहा था। कुआलिंग उलाद्स का भूरा बैल कोनाचट्स के अपने विरोधियों के सफेद सींग वाले बैल का छोटा काम करता है और अपनी भूमि को तबाह कर देता है, जब तक कि यह एक पहाड़ी पर दुर्घटनाग्रस्त न हो जाए। चूंकि उसकी चोरी के कारण युद्ध शुरू हो गया था, अब वह अपना अर्थ खो देता है, शांति हो जाती है, और बस्तियां बहुत लूट पर कब्जा कर लेती हैं।

देवताओं और नायकों के बारे में स्कैंडिनेवियाई गीत, जो 13वीं शताब्दी के आइसलैंड में भी लोकप्रिय थे, 9वीं-12वीं शताब्दी के हैं, तथाकथित "वाइकिंग एज", हालांकि बहुत कुछ उनके अधिक प्राचीन मूल की बात करता है। यह माना जा सकता है कि कम से कम उनमें से कुछ बहुत पहले उठे थे, यहाँ तक कि निरक्षर काल में भी। उन्हें "नामक पुस्तक में व्यवस्थित किया गया है" एल्डर एड्डा"("एड्डा" नाम 17वीं शताब्दी में पांडुलिपि के पहले शोधकर्ता द्वारा दिया गया था, जिन्होंने आइसलैंड के कवि और 13वीं शताब्दी के इतिहासकार स्नोर्री स्टर्लुसन की पुस्तक का नाम इसमें स्थानांतरित कर दिया था, क्योंकि स्नोर्री इसके बारे में गीतों पर निर्भर थे। मिथकों की कहानी में देवता। इसलिए, स्नोर्री के ग्रंथ को "कहा जाता है" छोटा एडा”, और पौराणिक और वीर गीतों का संग्रह - "एल्डर एडडा"। "एड्डा" शब्द की व्युत्पत्ति अस्पष्ट है)।

आइसलैंडिक स्काल्डिक कवियों के गीतों के विपरीत, जिनमें से लगभग हर एक के लिए हम लेखक को जानते हैं, एडिक पौराणिक गीतअनाम। देवताओं के बारे में मिथक, सिगर्ड, ब्रायनहिल्ड, एटली, गुडरून के बारे में कहानियां सार्वजनिक संपत्ति थीं, और जिस व्यक्ति ने गीत को फिर से लिखा या लिखा था, यहां तक ​​​​कि इसे फिर से बनाने के लिए, वह खुद को इसका लेखक नहीं मानता था। प्राचीन स्कैंडिनेवियाई लोगों के पौराणिक विचारों को दर्शाते हुए सबसे बड़ी रुचि एडिक गीत हैं। वे वास्तविक रोजमर्रा की जिंदगी के काफी करीब हैं। यहां के देवता शक्तिशाली हैं, लेकिन अमर नहीं हैं, उनका व्यवहार आदिम जनजाति के जीवन से आसानी से संबंधित है: पड़ोसियों के साथ अंतहीन युद्ध, बहुविवाह, शिकार की जब्ती और मौत का लगातार खतरा। जो कुछ भी होता है वह विशेष रूप से भाग्यपूर्ण नियति द्वारा पूर्व निर्धारित होता है: पूरी दुनिया के साथ, देवता दिग्गजों के साथ युद्ध में मर जाएंगे, लेकिन फिर वे एक नए के लिए फिर से पुनर्जन्म लेंगे, सुखी जीवन. यह "वोल्वा की भविष्यवाणी" गीत की सामग्री है:

समय की शुरुआत में
जब यमीर रहता था,
दुनिया में नहीं था
रेत नहीं, समुद्र नहीं,
जमीन अभी नहीं थी
और आकाश,
रसातल ने जम्हाई ली
घास नहीं बढ़ी।
जबकि बोर के बेटे
मिडगार्ड निर्माता
आश्चर्यजनक,
पृथ्वी को नहीं उठाया
दक्षिण से सूरज
पत्थरों पर चमक गया
जमीन पर बढ़ गया
हरी जड़ी बूटी।

तब देवता बैठ गए
सत्ता के सिंहासन के लिए
और प्रदान करें
पवित्र हो गया
रात को बुलाया गया था
और रात की संतान -
शाम, सुबह
और दिन के मध्य में
एक उपनाम दिया
समय गिनने के लिए।

... मैं सब कुछ देख लूंगा
शक्तिशाली का भाग्य
गौरवशाली देवता।

भाई शुरू करेंगे
एक दूसरे से लड़ना
करीबी रिश्तेदार
संघर्ष में नाश;
दुनिया में कठिन
महान व्यभिचार,
तलवारों और कुल्हाड़ियों की उम्र,
ढालें ​​फटी,
तूफानों और भेड़ियों की उम्र
दुनिया की मौत तक;
आदमी को बख्श दो
कोई आदमी नहीं होगा।

धूप फीकी पड़ गई है
भूमि समुद्र में डूब जाती है
आसमान से गिरना
चमकीले सितारे,
लौ भड़क रही है
जीवन का पोषक
असहनीय गर्मी
आकाश में पहुँचता है।

वह देखती है:
फिर से उत्थान
समुद्र से भूमि
पहले जैसा हरा;
गिरता जल,
चील उड़ती है,
लहरों से मछली
वह पकड़ना चाहता है।

इक्के मिलते हैं
इदावोल मैदान पर,
शांति की पट्टी के बारे में
शक्तिशाली बात
और याद रखें
शानदार घटनाओं के बारे में
और पूर्वजों की दौड़
महान ईश्वर।

देवताओं के कार्यों और नामों के अनुसार, एडिक पौराणिक कथाओं के बीच का संबंध न केवल प्राचीन, बल्कि प्राचीन जर्मनिक के साथ भी पाया जाता है, जो वैज्ञानिकों को इसे जर्मनिक-स्कैंडिनेवियन के रूप में बोलने का आधार देता है। सर्वोच्च देवता ओडिन है, जो दुनिया और लोगों का निर्माता है, वह जीत देता है और बहादुरों का संरक्षण करता है। वाल्किरीज़, ओडिन की पंखों वाली योद्धा बेटियाँ, उन नायकों को ले जाती हैं, जो वल्लाह के अपने महल में युद्ध में मारे गए थे और स्वयं सर्वोच्च देवता के साथ दावतों के दौरान उनकी सेवा करते थे। बहुमत तीनों लोकों में निवास करने के लिए नियत है। ऊपरी दुनिया (असगर्ड) देवताओं के लिए है, बीच वाला (मिडगार्ड) लोगों के लिए है, अंडरवर्ल्ड मृतकों का राज्य है (निफ़्लिम), जहां विशालकाय हेल शासन करता है (हर कोई वहां जाता है, सिवाय उन लोगों के जो वलहैला जाते हैं) .

एल्डर एडडा का सबसे पुरातन हिस्सा, इसके शोधकर्ताओं के अनुसार, तथाकथित ग्नोमिक छंद हैं, जिसमें सांसारिक ज्ञान और व्यवहार के नियम शामिल हैं। उनमें से ज्यादातर "स्पीच ऑफ द हाई", यानी ओडिन में निहित हैं। वे प्राचीन वाइकिंग्स के जीवन, रीति-रिवाजों और नैतिकता को दर्शाते हैं, जब साहस, प्रसिद्धि की इच्छा, दोस्तों के प्रति वफादारी को प्रोत्साहित किया गया और कायरता, लालच और मूर्खता की निंदा की गई। उनमें से कई उनमें निहित ज्ञान की गहराई और उसके स्थायी महत्व से विस्मित हैं (कुछ आज भी बहुत प्रासंगिक लगते हैं):

"एल्डर एडडा" के वीर महाकाव्य गीतों में सिगर्ड (सिगफ्राइड) और निबेलुंग्स के खजाने के बारे में सभी जर्मन किंवदंतियों से ज्ञात कई भूखंड शामिल हैं। उन्हें उच्च वीर मार्ग की विशेषता है, उनमें मुख्य विषयगत सामग्री लोगों के महान प्रवासन के समय की प्रमुख ऐतिहासिक घटनाओं और आदिवासी सामंत के रूप में वाइकिंग युग का पुनर्विचार है, शपथ वादों के उल्लंघन का बदला। इस तरह की विशाल ब्रायनहिल्ड की दुखद कहानी है, जो सिगर्ड की मौत की तलाश करती है, जो उससे शादी करने के लिए अपनी शपथ तोड़ने का दोषी है और जिसे वह अभी भी प्यार करता है। गुडरून, गुन्नार और वेलुंड के लोहार हेगनी की कहानियों के खूनी अंत ऐसे हैं। भाग्य, परिस्थितियाँ योग्य, महान नायकों की मृत्यु की ओर ले जाती हैं। पारंपरिक लोक काव्य शस्त्रागार, वीरता और रोजमर्रा की जिंदगी, महाकाव्य और गीत के सूक्ष्म संयोजन के आधार पर, पौराणिक और वीर गीत दोनों ही एडिक कविता की हड़ताली अभिव्यक्ति से आकर्षित होते हैं।

प्राचीन जर्मन लोककथाओं की विरासत को पौराणिक और वीर गीतों द्वारा भी दर्शाया गया है, जिनका उल्लेख रोमन इतिहासकार टैकिटस ने पहली शताब्दी के प्रारंभ में किया था। पौराणिक गीतों में सांसारिक देवता ट्युस्को और उनके पुत्र मान के बारे में बताया गया है, जिनसे लोगों के पूर्वज उतरे थे। उनका मतलब मान के बेटे - मुख्य जर्मन जनजातियों के पूर्वजों से था। लेकिन, शायद, जंगी जर्मनों में सबसे आम गाने थे जो उनके लड़ाकू मार्चिंग जीवन, युगल और व्यक्तिगत नायकों के साहस को महिमामंडित करते थे। यह हमेशा एक योद्धा, लड़ाकू, परिवार की महिमा के लिए करतब दिखाने वाला, शारीरिक शक्ति और वीरता के उदाहरण के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। जीवित में से एक, और फिर भी अधूरे रूप में, वीर महाकाव्य के स्मारकों को लगभग 800 में लिखा गया है "हिल्डेब्रांड का गीत". यह रोमन साम्राज्य के पतन की घटनाओं पर आधारित है, और कई लोगों के महाकाव्य में आम तौर पर पिता और पुत्र के बीच एक आकस्मिक द्वंद्वयुद्ध का मकसद है। काम लगभग एक वर्णनात्मक तत्व से रहित है और एक सैन्य अनुष्ठान के अनुरूप एक संवाद है, जो वीरता और नाटक से भरा है।

आठवीं शताब्दी के संदर्भ में एंग्लो-सैक्सन लोक महाकाव्य का प्रतिनिधित्व किया जा सकता है। कविता "बियोवुल्फ़". ऊपर चर्चा किए गए लोगों के विपरीत, यह महान महाकाव्य रूप का कार्य है। यहाँ वर्णनात्मक तत्व विकसित किया गया है, क्रिया धीरे-धीरे सामने आती है, कथा उन विषयों से भरी हुई है जो घटनाओं की कहानी को धीमा कर देती हैं। कविता का मुख्य कथानक दो स्वतंत्र पंक्तियों से बनता है, जो लोगों के शांतिपूर्ण जीवन का अतिक्रमण करने वाले राक्षसों के खिलाफ लड़ाई के विषय से एकजुट हैं। सबसे पहले, गौरवशाली गौटियन नायक बियोवुल्फ़ ने पहले शासक स्किल्ड स्केफिंग के परपोते डेनिश राजा होरथगर की मदद की, ह्यूमनॉइड राक्षस ग्रेंडेल को हराया, और फिर, गौत भूमि का राजा बनकर, एक कठिन द्वंद्वयुद्ध में आग को मार डाला। -ब्रीदिंग ड्रैगन जिसने उसकी जमीन को तबाह कर दिया। . कविता डेनिश राजाओं के पूर्वज स्किल्ड स्केफिंग के अंतिम संस्कार की एक शोकपूर्ण तस्वीर के साथ शुरू होती है, और अंतिम संस्कार की चिता पर गौटियन राजा बियोवुल्फ़ के जलने और उसकी कब्र के ऊपर एक टीले के निर्माण के गंभीर दृश्य के साथ समाप्त होती है। हम दो पंक्तियों के इस तरह के रोल कॉल के गहरे प्रतीकवाद को मान सकते हैं: केवल मित्रवत जनजातियों के नेता बचे हैं, नई भूमि में उनके वंशज एक एकल एंग्लो-सैक्सन लोगों को बनाने के लिए नियत हैं।

परिपक्व मध्य युग का महाकाव्यप्रारंभिक काल की कविताओं से भिन्न:

पौराणिक कथाओं में बहुत कम जगह है, यह पौराणिक जीव नहीं हैं जो कार्य करते हैं, लेकिन लोग, हालांकि वे अतिशयोक्तिपूर्ण गुणों (कार्ल Vliky की उम्र, ब्रायनहिल्डे की ताकत, आदि) से संपन्न हैं;

· मुख्य पात्रईसाई धर्म की सच्चाई के लिए पगानों से लड़ता है;

पहला -। दूसरा -। तीसरा -। कुछ कविताएँ इनमें से किसी एक विषय पर ध्यान केंद्रित करती हैं, अन्य उनके लिए मुख्य पर ज़ोर देती हैं, बाकी को गौण बना देती हैं।

बदलना केंद्रीय विषय. इसमें तीन दिशाओं को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: 1) बाहरी दुश्मनों (मूर (सार्केन्स), नॉर्मन्स, सैक्सन) से मातृभूमि की रक्षा; 2) सामंतों के अंतहीन खूनी संघर्ष; 3) राजा के प्रति निष्ठावान सेवा, उसके अधिकारों की रक्षा और धर्मत्यागियों को दंड

अब, महाकाव्य कथाओं में, अपने अधिपति का एक वफादार जागीरदार बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह सामंती समाज की विचारधारा के लिए आवश्यक था। राष्ट्रों के समेकन की प्रक्रिया समाप्त हो रही थी: राजा के तत्वावधान में पहले से अलग-अलग जनजातियाँ एकजुट हुईं, जो राष्ट्रीय एकता का प्रतीक बन गईं। राजा की सेवा करना देशभक्ति का प्रतीक था, क्योंकि यह स्वतः ही मातृभूमि और राज्य की सेवा कर रहा था। वफादार जागीरदारों का कर्तव्य राजा के प्रति निर्विवाद आज्ञाकारिता है।

उदाहरण के लिए, यह फ्रांसीसी का नायक है "रोलैंड के गाने"जिसने राजा शारलेमेन की सेवा के लिए अपना जीवन नहीं बख्शा। वह, रोन्सवेल कण्ठ में फ्रैंक्स की एक छोटी टुकड़ी के प्रमुख के रूप में, कई हजारों सार्केन सैनिकों के हमले को दोहराता है। युद्ध के मैदान में मरते हुए, नायक अपने सैन्य कवच को अपने शरीर से ढँक लेता है, दुश्मनों का सामना करता है, "ताकि कार्ल अपने शानदार दस्ते को बताए कि काउंट रोलैंड मर गया, लेकिन जीत गया।"

कार्ल पहाड़ी पर रोलैंड की तलाश करने लगे।

वहां, घास हरी नहीं है - रंग लाल है:

उस पर फ्रांसीसी खून लाल है।

कार्ल रोया - रोने के लिए मूत्र नहीं है,

उसने दो पेड़ों के बीच तीन ब्लॉक देखे,

मैंने उन पर डुरंडल का निशान देखा,

उनके पास मैंने अपने भतीजे को घास में पाया।

राजा कैसे पूरे मन से शोक नहीं मना सकता था!

जहाँ मरा हुआ आदमी पड़ा था, वहाँ से वह उतरा,

मरा हुआ आदमी उसके सीने से लगा

और इसके साथ ही बेहोश होकर जमीन पर गिर पड़ा।

रोलाण्ड वस्त्रों के बारे में कई गीतों का विषय है, तथाकथित चान्सन्स डे गेस्टे, लोक गायकों द्वारा प्रदर्शन किया जाता है जिन्हें बाजीगर कहा जाता है। संभवतः, उन्होंने गीतों के बोलों को यांत्रिक रूप से नहीं दोहराया, लेकिन अक्सर अपने स्वयं के कुछ लाए।

लोक कविता का स्मारक ऐतिहासिक घटनाओं पर आधारित है, महत्वपूर्ण रूप से पुनर्विचार किया गया है। 778 में, फ्रैंक्स के राजा चार्ल्स ने समृद्ध लूट के लिए पाइरेनीज़ के लिए एक अभियान चलाया। फ्रैंकिश आक्रमण कई हफ्तों तक जारी रहा। तब चार्ल्स की सेना पीछे हट गई, लेकिन बास्कियों ने राजा के भतीजे ह्रोडलैंड की कमान में रोन्सवल गॉर्ज में रियरगार्ड पर हमला किया। सेनाएँ असमान थीं, फ्रैंक्स की टुकड़ी हार गई और ह्रोडलैंड की मृत्यु हो गई। बड़ी सेना के साथ लौटे चार्ल्स ने अपने भतीजे की मौत का बदला लिया।

लोककथाकारों ने जो कुछ भी हुआ उसे एक असाधारण चरित्र दिया। लघु अभियान सात साल के युद्ध में बदल गया, जिसका लक्ष्य, बाजीगरों की व्याख्या में, अत्यंत महान हो गया: चार्ल्स काफिर सार्केन्स को ईसाई धर्म में परिवर्तित करना चाहते थे। सार्केन्स उन अरब जनजातियों का सामूहिक नाम था जिन्होंने इबेरियन प्रायद्वीप पर आक्रमण किया था, वे मुसलमान थे, मूर्तिपूजक नहीं। लेकिन कथावाचकों के लिए, वे सिर्फ गैर-ईसाई थे जिन्हें सच्चे विश्वास के मार्ग पर निर्देशित किया जाना चाहिए। राजा बहुत बूढ़ा है, गीत कहता है कि ग्रे-दाढ़ी वाला बूढ़ा दो सौ साल का है। यह उनकी महानता और बड़प्पन पर जोर देता है।

जहाँ जंगली गुलाब खिलता है, चीड़ के नीचे,

एक सुनहरा पीछा सिंहासन रखा गया था।

फ्रांस के राजा चार्ल्स इस पर बैठते हैं।

वह ग्रे-बालों वाला और ग्रे-दाढ़ी वाला है,

सुंदर शिविर, राजसी चेहरा।

दूर से पहचानना आसान है।

उसे देखते ही दूत उतर पड़े,

जैसा उन्हें करना चाहिए, वे उन्हें नमन करते हैं।

उत्तर को धीरे-धीरे तोलना उसे अच्छा लगा।

आपका संप्रभु बूढ़ा और भूरे बालों वाला दोनों है।
वह दो सौ साल से अधिक पुराना है, मैंने सुना है।

ह्रोडलैंड रोलैंड बन गया, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उसने असाधारण वीर शक्ति प्राप्त की। अपने सहयोगियों के साथ: नाइट ओलिवियर, बिशप टरपिन और अन्य बहादुर शूरवीरों के साथ, उन्होंने युद्ध के मैदान में हजारों दुश्मनों को ढेर कर दिया। रोलैंड के पास असाधारण युद्ध कवच भी है: डुरंडल तलवार और जादुई सींग ओलिपांत। जैसे ही वह अपना सींग बजाता, राजा, जहाँ भी वह होता, उसकी सुनता और उसकी सहायता के लिए आता। लेकिन रोलैंड के लिए सबसे बड़ा सम्मान राजा और प्रिय फ्रांस के लिए मरना है।

सार्केन्स के कवच में, हर मूर,

प्रत्येक चेन मेल में तीन पंक्तियाँ होती हैं।

सभी अच्छे ज़रागोज़ा कोन में,

विनीज़ मजबूत जाली तलवारों के साथ,

वैलेंसियन भाले और ढाल के साथ।

पोल पर बिल्ला पीला, या सफेद, या अल है।

अरब खच्चरों से कूदने की जल्दी में हैं,

एक सेना युद्ध के घोड़ों पर बैठती है।

दिन चमक रहा है और सूरज मेरी आँखों में है,

लड़ाकू विमानों का कवच आग से जलता है।

तुरही और सींग मूरों को बुलाते हैं,

फ्रांसीसी शोर दूर से उड़ता है।

रोलैंड ओलिवियर से कहता है: "साथी,

काफिर हम पर हमला करना चाहते हैं।"

"सृष्टिकर्ता की स्तुति करो! - रोलैंड ने उसे उत्तर दिया। -

हमें राजा के लिए खड़ा होना चाहिए।

जागीरदार हमेशा सिग्नॉरिटी की सेवा करके खुश होता है,

उसके लिए गर्मी और सर्दी सहना।

उसके लिए खून देना कोई अफ़सोस की बात नहीं है।

काफिरों के कंधे से सब काट दें,

ऐसा न हो कि वे हमारे विषय में बुरे गीत गाएं।

भगवान हमारे लिए है - हम सही हैं, दुश्मन गलत है।

मैं तुम्हारे लिए एक बुरा उदाहरण नहीं रखूंगा।" आओई!

रोलैंड की देशभक्ति उनके सौतेले पिता गेलन के विश्वासघात के विपरीत है, जिन्होंने फ्रैंक्स के विरोधियों के साथ एक नृशंस मिलीभगत की।

रोलैंड के गीत ने लगभग चार शताब्दियों में आकार लिया। वास्तविक विवरणों को आंशिक रूप से भुला दिया गया था, लेकिन इसके देशभक्ति के मार्ग तेज हो गए, राजा को राष्ट्र और राज्य के प्रतीक के रूप में आदर्श बनाया गया, विश्वास और लोगों के नाम पर पराक्रम का महिमामंडन किया गया। कविता के पात्रों के लिए, अमरता में विश्वास, जो नायक अपने वीर कर्मों के लिए धन्यवाद प्राप्त करता है, अत्यधिक विशेषता है।

Ruy Diaz de Bivar भी ईमानदारी से अपने राजा अल्फोंसो VI की सेवा करता है, उसका उपनाम Cid Campeador (मास्टर-योद्धा) विजेता से प्राप्त होता है जो अपनी श्रेष्ठता को पहचानने के लिए मजबूर होता है। शुरू "साइड के बारे में गाने"(बारहवीं शताब्दी) खो गया है, लेकिन प्रदर्शनी ने बताया कि राजा अल्फोंसो अपने वफादार जागीरदार रोड्रिगो से नाराज थे और उन्हें कैस्टिले से निष्कासित कर दिया था। लोक गायक - स्पेन में उन्हें हग्लर कहा जाता था - अपने पसंदीदा में लोकतंत्र पर जोर देते थे, और बड़प्पन की ईर्ष्या और बदनामी शाही अपमान का कारण थे। नए राजा अल्फोंसो VI, जिन्होंने अवांछनीय रूप से निंदा की और नायक को निष्कासित कर दिया, पहली बार गलत था, लियोन के अभिमानी अभिजात वर्ग का समर्थन करते हुए, जो अपनी पूर्व प्रधानता के नुकसान को स्वीकार नहीं करना चाहते थे। कई मायनों में, यह सिड के उचित, अस्वाभाविक व्यवहार के लिए धन्यवाद है, हालांकि राजा द्वारा अन्यायपूर्ण रूप से नाराज, लेकिन राष्ट्रीय एकता के लिए जो बदला लेने के प्रलोभन के आगे नहीं झुके, बहुत जरूरी सामंजस्य होता है। गीत में अपने राजा के प्रति उनकी जागीरदार भक्ति सैन्य कारनामों और विजय की तुलना में नायक के महत्वपूर्ण कार्य से कम नहीं है। अरबों से नई भूमि को पुनः प्राप्त करते हुए, सिड हर बार राजा को श्रद्धांजलि का हिस्सा भेजता है और इस तरह धीरे-धीरे क्षमा मांगता है।

गीत के पहले भाग में, Cid के निर्वासन की लंबी कहानी, उनकी पत्नी डोना जिमेना और उनकी छोटी बेटियों एलविरा और सोल के लिए उनकी विदाई को कलात्मक रूप से मूर और समृद्ध लूट पर नायक की तेजी से महत्वपूर्ण जीत के बारे में एक कहानी के साथ पूरक किया गया है। , जिसे वह उदारतापूर्वक राजा के साथ साझा करता है। दूसरा भाग सीआईडी ​​द्वारा वालेंसिया की विजय और उसके साथ अंतिम सुलह के बाद, अल्फोंसो VI के लिए समर्पित है, उनकी बेटियों की शादियां कुलीन इन्फैंटेस डी कैरियन के साथ निर्धारित हैं। केवल नायक के गुण, जन्म से एक शिशु, विशेष रूप से राजा द्वारा उल्लेखित, ने उसे सर्वोच्च अभिजात वर्ग के साथ विवाह करने की अनुमति दी। तीसरा भाग इस बारे में एक कहानी है कि सिड के दामाद कितने नीच और भाड़े के निकले, कैसे निर्णायक रूप से वह राजा और कोर्टेस से अपनी सजा की मांग करता है, और कैसे नवरे और आरागॉन के राजकुमारों ने अपने वकीलों को पूछने के लिए भेजा डोना एलविरा और डोना सोल के हाथों के लिए।

सिड की छवि इसकी यथार्थवादी बहुमुखी प्रतिभा के साथ लुभावना है। वह न केवल एक बहादुर सेनापति है, बल्कि एक सूक्ष्म राजनयिक भी है। जब उन्हें धन की आवश्यकता थी, तो उन्होंने छल का तिरस्कार नहीं किया, चतुराई से भोले-भाले सूदखोरों को धोखा दिया, उन्हें रेत और पत्थरों के साथ संदूक के रूप में छोड़ दिया। सिड अपनी पत्नी और बेटियों से जबरन अलगाव से गुजर रहा है, और जब राजा ने उनकी शादी नेक ठगों के लिए कर दी, तो वह अपमानित अपमान से पीड़ित हो गया, राजा और कोर्टेस के लिए न्याय की गुहार लगाई। शाही पक्ष जीतने के बाद, परिवार के सम्मान को बहाल करने के बाद, सिड संतुष्ट है और अपनी बेटियों की दूसरी बार शादी करता है, अब योग्य सूइटर्स के लिए। स्पैनिश महाकाव्य के महाकाव्य नायक की वास्तविकता से निकटता को इस तथ्य से समझाया गया है कि रोड्रिगो ने अपने कारनामों को पूरा करने के सौ साल बाद "सॉन्ग ऑफ़ साइड" का उदय किया। निम्नलिखित शताब्दियों में, महाकाव्य नायक के युवाओं के बारे में बताते हुए, रोमांसरो चक्र उत्पन्न हुआ।

जर्मनिक वीर महाकाव्य "निबेलुंगेनलाइड" 1200 के आसपास दर्ज किया गया था, लेकिन इसका कथानक "लोगों के महान प्रवासन" के युग का है और वास्तविक को दर्शाता है ऐतिहासिक घटना: 437 में हूणों द्वारा नष्ट किए गए बर्गंडियन साम्राज्य की मृत्यु। लेकिन, जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, निबेलुंगेन नायकों का एक और भी प्राचीन मूल है: स्कैंडिनेवियाई स्मारक एल्डर एडडा में समान नाम और नियति वाले नायक दिखाई देते हैं, जो पुरातन वाइकिंग युग को दर्शाता है। हालांकि, स्कैंडिनेवियाई और जर्मन नायकों में महत्वपूर्ण अंतर हैं। एड्डा में, घटनाएं मुख्य रूप से पौराणिक प्रकृति की होती हैं, जबकि निबेलुंगेंलिड में, मिथकों और किंवदंतियों के साथ, इतिहास और आधुनिकता परिलक्षित होती है। यह वीरों द्वारा इतना अधिक हावी नहीं है जितना कि दुखद स्वाद, पहल मजबूत, क्रूर जुनून के लोगों की है, जो हर चीज को ईमानदारी से, शुद्ध (यहां तक ​​​​कि अच्छी जादू टोना ताकतों) और खुद को मौत के घाट उतारते हैं। तो, डच राजकुमार सिगफ्रीड के गीत का सबसे चमकीला नायक अपनी वीर शक्ति और अजेयता से मृत्यु से नहीं बचा है, जिसे उसने मारे गए ड्रैगन के रक्त में स्नान करने के बाद या अदृश्यता टोपी द्वारा प्राप्त किया था। बदले में, एक भयानक भाग्य उन सभी का होगा जो सिगफ्रीड की कपटी हत्या में शामिल थे, जिन्होंने राइन के पानी में विनियोजित और छिपाया था - निबेलुंग्स का खजाना (खजाने का नाम अभी वापस बर्गंडियन के पास जाता है) शूरवीर जिन्होंने खजाने पर कब्जा कर लिया, निबेलुंग्स का नाम दिया - "कोहरे के देश" के निवासी)।

इस तथ्य के कारण कि कई शताब्दियों में "निबेलुंगेंलिड" का गठन किया गया था, इसके नायक अलग-अलग समय के आयामों में कार्य करते हैं, उनके दिमाग में शिष्टाचार के शिष्टाचार के पालन के साथ बहादुरी के कार्यों की निर्भीकता होती है। विशेष रूप से, 12 वीं शताब्दी की दरबारी कविता ने जर्मन वीर महाकाव्य पर एक सुंदर महिला के अपने पंथ और एक शूरवीर द्वारा उसके लिए प्यार के मकसद के साथ अपनी छाप छोड़ी, जिसने उसे कभी नहीं देखा था, लेकिन केवल अफवाह के कारण उसके लिए जुनून से जल गया उसकी सुंदरता और सदाचार को पूरी पृथ्वी पर महिमामंडित किया।

मात्रा में बड़े पैमाने पर, निबेलुंगेनलाइड को दो नहीं बल्कि स्वतंत्र भागों में विभाजित किया गया है। बर्गंडियन राजा गुंथर के दरबार के आसपास के पहले केंद्र में होने वाली घटनाएँ, जहाँ कहानी की शुरुआत में सिगफ्रीड आता है। लोअर राइन के राजकुमार, डच राजा सिगमंड और क्वीन सीगलिंडे के बेटे, निबेलुंग्स के विजेता, जिन्होंने अपने खजाने पर कब्जा कर लिया - राइन का सोना, सभी शूरवीर गुणों से संपन्न है। वह कुलीन, बहादुर, विनम्र है। उसके लिए कर्तव्य और सम्मान सबसे ऊपर है। Nibelungenlied के लेखक उनके असाधारण आकर्षण और शारीरिक शक्ति पर जोर देते हैं। उनका बहुत ही नाम, दो भागों (सिएग - जीत, फ्राइड - शांति) से मिलकर, मध्यकालीन संघर्ष के समय राष्ट्रीय जर्मन आत्म-चेतना को व्यक्त करता है। वह अपनी बहन क्रिम्हिल्डे को अपनी पत्नी के रूप में प्राप्त करने के इरादे से गुंथर के दरबार में पहुँचा। उसकी असाधारण सुंदरता के बारे में अफवाहें नायक के लिए इतनी कायल हो गईं कि वह उसकी अनुपस्थिति में उसके प्यार में पड़ गया और उसका हाथ और दिल जीतने के लिए कुछ भी करने को तैयार था। गंटर शूरवीरों में सबसे मजबूत के साथ विवाह करने के खिलाफ नहीं है, लेकिन पहले कई शर्तों को सामने रखता है, जिनमें से मुख्य उसे खुद को आइसलैंडिक योद्धा युवती ब्रूनहिल्डा पर कब्जा करने में मदद करना है, जिसे वह सबसे कठिन परिस्थितियों में हराने में असमर्थ था। खेल प्रतियोगिताएं (अर्थात, ये उसकी शादी की शर्तें हैं)। अदर्शन की टोपी के लिए धन्यवाद, सिगफ्रीड ने न केवल एथलेटिक समस्याओं के समाधान के साथ गुंथर को स्पष्ट रूप से प्रदान किया, बल्कि उनकी शादी की रात ब्रूनहिल्डे से अंगूठी और मासूमियत की बेल्ट को भी हटा दिया। इसके बाद, ये आइटम दो रानियों के बीच झगड़ेंगे, ब्रुनहिल्डा की घृणा को भड़काएंगे, जो खुद को अपमानित मानते थे, सिगफ्रीड के लिए, और एक दुखद परिणाम की ओर ले जाते हैं। गुंथर अपनी पत्नी का पक्ष लेगा, और उसकी सहमति से, जागीरदार हेगन वॉन ट्रोनियर अपनी पीठ पर एकमात्र कमजोर स्थान पर विश्वासघाती रूप से सिगफ्रीड को मारेंगे (ड्रैगन के रक्त में स्नान करते समय, यह एक गिरे हुए लिंडन के पत्ते से ढंका हुआ निकला ) और उसके खजाने पर कब्जा कर लें।

दूसरा भाग हमें हूणों के राजा एट्ज़ेल (एटिला) के दरबार में ले जाता है, जहाँ सिगफ्रीड क्रिमहिल्ड की विधवा, जो उसकी पत्नी बन गई, कई वर्षों बाद पिछले अपराध का खूनी बदला लेगी। यह कहते हुए कि सब कुछ पहले से ही भुला दिया गया है, वह अपने भाई गुंथर के नेतृत्व में बर्गंडियन नाइट्स को सौहार्दपूर्वक आमंत्रित करती है, ताकि वह उससे मिल सके। जब वे अंत में आने का साहस करते हैं, तो वह सभी को नष्ट करने का आदेश देता है। वह घायल हेगन से यह पता लगाने की कोशिश करती है कि खजाना कहाँ छिपा है, और जब यह विफल हो जाता है, तो वह उसका सिर काट देती है। Etzel और Hildebrand दोनों, जो उसके दरबार में थे, गौरवशाली पुरुषों के नरसंहार की क्रूरता से इतने आहत थे कि Hildebrand ने खुद Kriemhilda को मार डाला। निबेलुंग्स का परिवार नष्ट हो जाता है, दुर्भाग्यपूर्ण खजाना राइन की गहराई में हमेशा के लिए खो जाता है, जो कई और साधकों को आकर्षित करेगा।

निबेलुंगेनलाइड उलटफेर की कहानी है मानव नियति, सामंती दुनिया को अलग करने वाले भ्रातृघातक युद्धों के बारे में।

सर्बियाई वीर महाकाव्य- दक्षिणी स्लाव (सर्ब, मोंटेनिग्रिन, स्लोवेनिया, क्रोट्स, बोस्नियाई, मैसेडोनियन, बल्गेरियाई) की लोक काव्य विरासत के घटकों में से एक। 14 वीं शताब्दी में जो हुआ उसके बारे में बताने वाले गीत विशेष नाटक से ओत-प्रोत हैं। तुर्की आक्रमण और उसका निःस्वार्थ विरोध। कोसोवो चक्र यहां केंद्रीय है, 1389 में कोसोवो मैदान पर कई तरह से तुर्कों के साथ युद्ध में वीरतापूर्ण लड़ाई और सर्बों की हार को कवर करता है। महाकाव्य कथा खींचती है और सबसे बड़ी त्रासदी, और रक्षकों की वीरता और देशभक्ति का एक उज्ज्वल प्रतीक जन्म का देश. सर्बियाई राजकुमार लज़ार और उनके सबसे प्रमुख सहयोगियों की मृत्यु, एक असमान संघर्ष में हजारों राष्ट्रीय नायकों का बलिदान, स्वतंत्रता की हानि सबसे बड़ी राष्ट्रीय आपदा के रूप में दिखाई देती है, जो बचे लोगों के कटु आँसुओं से छलकती है। उनका भाग्य अविश्वसनीय है, इसलिए, शोकग्रस्त और साहसी सर्बियाई महिलाओं की छवियों को विशेष गर्मजोशी और गीतकारिता के साथ चित्रित किया गया है: यूगोविच की मां, जिन्होंने नौ बेटों को खो दिया, युवा मिलोज़ेव्स्की, गवर्नर ओबिलिच की पत्नी और कई, कई अन्य। गिरे हुए लोगों की वीरता विजितों की वीरता को प्रतिध्वनित करती है, लेकिन अधीन नहीं हैं, जो आने वाली स्वतंत्रता में अपने दिलों में विश्वास रखते हैं।

परिपक्व मध्य युग की महाकाव्य कहानियों का मुख्य मार्ग, चाहे वह "रोलैंड का गीत", "द सॉन्ग ऑफ़ साइड" या ईस्ट स्लाविक "टेल ऑफ़ इगोर के अभियान" हो, राष्ट्र के समेकन का आह्वान है। एक मजबूत केंद्र सरकार के आसपास रैली करना। निबेलुंगेनलाइड में, यह विचार सीधे तौर पर व्यक्त नहीं किया गया है, लेकिन पूरी कविता में इस विचार को लगातार किया जाता है कि सत्ता के लिए संघर्ष किस विनाशकारी परिणाम की ओर ले जाता है, भयावह संघर्ष क्या होता है, एक परिवार के कबीले और राज्य के भीतर कितना खतरनाक संघर्ष होता है।

मध्यकालीन लैटिन साहित्य। वागंट्स की कविता।

लिपिक(अर्थात्, उपशास्त्रीय) लैटिन में मध्यकालीन साहित्य, जो रोमन साम्राज्य में उत्पन्न हुआ, ने अपनी स्वयं की शैलियों की एक पूरी प्रणाली बनाई। उनमें सबसे प्रमुख हैं संतों का जीवनऔर सपने.

हैगोग्राफी- संतों के जीवन का वर्णन करने वाला चर्च साहित्य - मध्य युग के सदियों पुराने विकास के दौरान विशेष रूप से लोकप्रिय था। एक्स शताब्दी तक। इस साहित्यिक शैली के कैनन का गठन किया गया था: नायक की अविनाशी, दृढ़ भावना (शहीद, मिशनरी, ईसाई धर्म के लिए लड़ाकू), गुणों का एक क्लासिक सेट, प्रशंसा के निरंतर सूत्र। एक संत का जीवन सर्वोच्च प्रदान करता है नैतिक सिख, एक धर्मी जीवन के उदाहरणों से रोमांचित। भौगोलिक साहित्य एक चमत्कार के मकसद की विशेषता है, जो पवित्रता के बारे में लोकप्रिय विचारों के अनुरूप है। जीवन की लोकप्रियता ने इस तथ्य को जन्म दिया कि उनमें से अंश - "किंवदंतियां" चर्च में पढ़ी जाने लगीं, और स्वयं के जीवन को सबसे व्यापक संग्रह में एकत्र किया गया।

रूपक के लिए मध्य युग की प्रवृत्ति, रूपक ने दर्शन की शैली को व्यक्त किया। मध्ययुगीन विचारों के अनुसार, उच्चतम अर्थ रहस्योद्घाटन - दृष्टि से ही प्रकट होता है। दृष्टि की शैली में, लोगों और दुनिया के भाग्य को एक सपने में लेखक के सामने प्रकट किया गया था। दृष्टि अक्सर वास्तविक ऐतिहासिक आंकड़ों के बारे में होती थी, जिसने शैली की लोकप्रियता में योगदान दिया। प्रसिद्ध फ्रांसीसी "रोमांस ऑफ़ द रोज़" (XIII सदी) से शुरू होकर, बाद के मध्यकालीन साहित्य के विकास पर विज़न का महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा, जिसमें डेंट के "रोमांस ऑफ़ द रोज़" में विज़न का मकसद ("एक सपने में रहस्योद्घाटन") स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है। ईश्वरीय सुखान्तिकी"।

शैली दृष्टि से जुड़ती है उपदेशात्मक-अलंकारिक कविता(अंतिम निर्णय, पतन, आदि के बारे में)।

उपदेशात्मक शैलियों में भी शामिल हैं उपदेश, विभिन्न प्रकार के कहावतें (एक नैतिक प्रकृति की कहावत), बाइबिल और प्राचीन व्यंग्य कवियों दोनों से उधार ली गई हैं। मैक्सिमम को विशेष संग्रह, सांसारिक ज्ञान की मूल पाठ्यपुस्तकों में एकत्र किया गया था।

लिपिक साहित्य की महाकाव्य शैलियों के साथ-साथ इसके बोल भी विकसित हुए, अपनी स्वयं की काव्य छवियों और शैली को विकसित किया। लिपिक साहित्य की गीतात्मक विधाओं में, प्रमुख स्थान पर आध्यात्मिक छंदों और मठों के संरक्षक संतों की महिमा करने वाले भजनों का कब्जा था, चर्च की छुट्टियां. भजनों का अपना कैनन था। संतों के बारे में भजन की रचना, उदाहरण के लिए, एक शुरुआत, संत के लिए एक प्रशस्ति पत्र, उनके कर्मों का वर्णन, उनके लिए प्रार्थना के लिए प्रार्थना आदि शामिल हैं।

लैटिन में धर्मनिरपेक्ष साहित्य में, ऐतिहासिक कालक्रम सबसे बड़ी रुचि रखते हैं, जिसमें सच्चाई और कल्पना अक्सर आपस में जुड़ी होती थी। जॉर्डन की "हिस्ट्री ऑफ़ द गोथ्स" (छठी शताब्दी), ग्रेगरी ऑफ़ टूर्स की "हिस्ट्री ऑफ़ द फ्रैंक्स" (छठी शताब्दी), सक्सो ग्रामर की "हिस्ट्री ऑफ़ द डेन्स" (बारहवीं शताब्दी) जैसी कृतियों का बहुत महत्व था। कलात्मक मूल्यऔर अक्सर मध्य युग और पुनर्जागरण के लेखकों के लिए भूखंडों के स्रोत के रूप में कार्य किया (उदाहरण के लिए, शेक्सपियर ने ट्रेजेडी हैमलेट के कथानक को सक्सो द ग्रामर के क्रॉनिकल से चित्रित किया)।

मध्यकालीन लैटिन साहित्य में एक विशेष स्थान एक स्वतंत्र सोच, कभी-कभी शरारती द्वारा कब्जा कर लिया गया था आवारा कविताया (अधिक दुर्लभ शब्द)) गोलियार्ड्स (XI-XIII सदियों)। इसके निर्माता आवारा भिक्षु, स्कूली बच्चे, छात्र, शहरी लोगों के प्रतिनिधि थे। प्रारंभिक मध्य युग (आठवीं शताब्दी) में उत्पन्न होने के बाद, वागंटेस की कविता बारहवीं-तेरहवीं शताब्दी में अपने चरम पर पहुंच गई। यूरोप में विश्वविद्यालयों के उद्भव के संबंध में। वैगंट्स शिक्षित लोग थे: वे पुरातनता, लोककथाओं, चर्च साहित्य को अच्छी तरह से जानते थे, उनका संगीत मध्यकालीन समाज के आध्यात्मिक अभिजात वर्ग को संबोधित किया गया था - इसका शिक्षित हिस्सा, काव्यात्मक रचनात्मकता की सराहना करने में सक्षम था, लेकिन साथ ही, भटकने वाले कवि बने रहे, जैसे यह मध्यकालीन समाज की सामाजिक संरचना से "बाहर गिर गया", व्यक्तिगत रूप से स्वतंत्र और आर्थिक रूप से असुरक्षित - उनकी स्थिति की इन विशेषताओं ने उनके गीतों की विषयगत और शैलीगत एकता के विकास में योगदान दिया।

यहाँ, आवारा वातावरण में, लैटिन कविता एक असाधारण और पहली नज़र में अप्रत्याशित फूल तक पहुँच गई। वागेंट लोगों के बीच रहते थे, उनके जीवन के तरीके के संदर्भ में वे लोक गायकों और कहानीकारों - बाजीगरों और हेयरपिन से बहुत कम भिन्न थे, लेकिन वे अपनी राष्ट्रीय भाषा से अलग थे: वे लैटिन को अपनी सामाजिक श्रेष्ठता के अंतिम स्तंभ के रूप में रखते थे, उनका सांस्कृतिक अभिजात वर्ग। उन्होंने फ्रेंच और जर्मन गानों का मुकाबला लैटिन गानों से किया।

वैगंटेस की काव्य विरासत व्यापक और विविध है: ये कामुक प्रेम, सराय और शराब की महिमा करने वाली कविताएँ हैं, और भिक्षुओं और पुजारियों के पापों की निंदा करते हुए काम करती हैं, साहित्यिक ग्रंथों की पैरोडी, चापलूसी और यहां तक ​​​​कि दिलेर दलील देने वाले छंद भी। वैगंट्स ने धार्मिक मंत्रों, उपदेशात्मक और अलंकारिक कविताओं की भी रचना की, लेकिन इस विषय ने उनके काम में एक महत्वहीन स्थान पर कब्जा कर लिया।

लैटिन पांडुलिपियों और संग्रहों में बड़ी संख्या में वैगंत कविताएँ और गीत बिखरे हुए हैं: उनमें से सबसे व्यापक, 13 वीं शताब्दी में दक्षिणी जर्मनी में संकलित बेनेडिक्टबेयरेंस्की (कारमिना बुराना) में 200 से अधिक कविताएँ हैं। इनमें से अधिकांश कविताएँ गुमनाम हैं। बेशक, इस गुमनामी का मतलब यह नहीं है कि यहां कोई व्यक्तिगत रचनात्मकता नहीं थी: यहां, कहीं और, कुछ नए और मूल कार्यों का निर्माण किया गया, दर्जनों ने उन्हें अपनी नकल के साथ पुन: पेश किया, और जो पहले से ही बनाया गया था, उसके प्रसंस्करण और पत्राचार में सैकड़ों लगे हुए थे। . उसी समय, निश्चित रूप से, यह बिल्कुल भी आवश्यक नहीं था कि कवि स्वयं एक आवारा जीवन शैली का नेतृत्व करता है: प्रत्येक सम्मानित मौलवी की पीठ के पीछे स्कूली युवा थे, और कई लोगों के पास अपनी भावनाओं के लिए शब्द खोजने के लिए पर्याप्त आध्यात्मिक स्मृति थी। प्रारंभिक वर्षों. यदि ये शब्द आवारा जन के विचारों और भावनाओं के स्वर में गिर गए, तो उन्हें जल्दी से आत्मसात कर लिया गया, उनकी कविताएँ आम संपत्ति बन गईं, उनका नाम खो गया, उन्हें जोड़ा गया, संसाधित किया गया; वैगंत कार्यों के व्यक्तिगत लेखकों की उपस्थिति को बहाल करना लगभग निराशाजनक हो जाता है।

इस अनाम तत्व से तीन पीढ़ियों के तीन नाम हमारे लिए अलग खड़े हैं। हमारे लिए जाने जाने वाले वैगंट कवियों में से पहला ह्यूगन है, जिसका उपनाम ऑरलियन्स के प्राइमस (यानी, एल्डर) है, जिसने सीए लिखा था। 1130-1140। रोज़मर्रा के विवरणों की प्रचुरता के संदर्भ में प्राइमेट की कविताएँ मध्य युग के लिए असाधारण हैं: वे अत्यंत "सांसारिक" हैं, लेखक जानबूझकर उनके विषयों की आधारहीनता पर जोर देता है - वह उपहार जिसके लिए वह भीख माँगता है, या वह अपमान जो वह अनुभव करता है। वह केवल वैगंटेस में से एक है जो अपने प्रिय को एक सशर्त सुंदरता के रूप में नहीं, बल्कि एक गद्य शहर के वेश्या के रूप में चित्रित करता है:

यह घर दिखने में दयनीय, ​​​​गंदा, दयनीय और बदसूरत है,
और मेज विरल है: एक सलाद और गोभी -
वह सब खाना है। और अगर आपको मलहम की जरूरत है, -
लोथ से गोजातीय चर्बी खरीदो, चाहे वह कुछ भी हो,
वह थोड़े से खर्च करके मोल ले लेगा, चाहे भेड़ की हो चाहे बकरी की,
रोटियाँ चूर चूर भीग जाएँगी, कल रात से बासी,
वह चरबी में टुकड़े मिलाएगा, इस बन्दीगृह को दाखमधु से सुगन्धित करेगा,
या, बल्कि, कीचड़, शराब की ढलान की तरह ...

(एम. गैस्पारोव द्वारा अनुवादित)

वैगेंटेस के दूसरे उत्कृष्ट कवि को कवियों के कवि, आर्किपिटा उपनाम से ही जाना जाता है; उनकी दस जीवित कविताएँ 1161-1165 में लिखी गई थीं। और अधिकांश भाग के लिए अपने संरक्षक, डसेल के रेनाल्ड, सम्राट फ्रेडरिक बारब्रोसा के चांसलर को संबोधित किया, जिनके साथ कवि फ्रेडरिक के इतालवी अभियान के दौरान और वापस रास्ते में थे। आर्किपिटा एक पथिक भी है, एक गरीब आदमी भी है, लेकिन उनकी कविताओं में वह कास्टिक उदासी नहीं है जो प्राइमस की कविताओं को भरती है: इसके बजाय, वह हल्कापन, विडंबना और प्रतिभा दिखाते हैं। अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा, वह एक शूरवीर परिवार से था और केवल "साहित्य" के लिए प्यार से बाहर पादरी के पास गया। अपने व्यक्तिगत दुस्साहस के बारे में बात करने के बजाय, वह एक सामान्य आत्म-चित्र बनाता है: वह प्रसिद्ध "स्वीकारोक्ति" का मालिक है, जो सबसे लोकप्रिय वैगंत कविताओं में से एक है:

जीवन की कटुता से निंदनीय पथ की निंदा करके,
मैंने उस पर कठोर और अनाकर्षक फैसला सुनाया:
पदार्थ से बनाया गया कमजोर, हल्का,
मैं उस पत्ते की तरह हूं जिसे आसपास की हवा पूरे खेत में चलाती है ...

यहाँ कवि, निर्विवाद आनंद के साथ, अपनी भक्ति का पश्चाताप करता है, सबसे पहले, शुक्र को, दूसरा, खेल को, तीसरा, अपराधबोध को; यहाँ शायद सभी वैगंत कविता की सबसे प्रसिद्ध पंक्तियाँ हैं:

मुझे मधुशाला में ले चलो, मौत, खाट पर नहीं!
शराब के करीब होना मुझे सबसे प्यारा है;
यह गाएगा और फ़रिश्ते भी ज़्यादा मज़ा करेंगे:
"महान शराबी पर दया करो, हे भगवान!"

(ओ रुमर द्वारा अनुवादित)

अंत में, वैगंट लिरिक्स का तीसरा क्लासिक वाल्टर ऑफ चेटिलॉन है, जो पहले से ही हमें एलेक्जेंड्रिडा के लेखक के रूप में जाना जाता है। वे कभी भी एक बेरोजगार मौलवी नहीं थे, उनके पास भीख माँगने वाली कविताएँ बिल्कुल नहीं हैं, वे अपनी कविताओं में शायद ही अपने बारे में बोलते हैं, लेकिन अपने पूरे विद्वान वर्ग के लिए खड़े होते हैं; उनकी अधिकांश कविताएँ व्यंग्यात्मक हैं, जो प्रीलेट्स के पैसे के प्यार और सच्ची शिक्षा के प्रति उनकी उदासीनता को करुणा के साथ उजागर करती हैं। वाल्टर की अभद्र कविताएँ और उनके कम शानदार प्रेम गीत दोनों ही व्यापक रूप से जाने जाते थे और कई नकलें जगाते थे। तीन कवियों में से, वाल्टर सबसे "साहित्यिक" हैं: वे लोकप्रिय रूपांकनों को लेते हैं और बयानबाजी के एक शस्त्रागार की मदद से वह धाराप्रवाह है, जो उन्हें अनुकरणीय निर्मित कविताओं में बदल देता है। वह विशेष रूप से शानदार रूप से विकसित रूपक से प्यार करता है, जिसमें पहले एक व्यापक चित्र को स्केच किया जाता है, और फिर इसके प्रत्येक विवरण को एक सटीक अलंकारिक व्याख्या प्राप्त होती है:

अगर छाया ढकी हुई है
निचले क्षेत्र,
हमें उछाल का इंतजार करना होगा।
अगर ऊंचाइयां पहाड़ हैं
काले रंग का पर्दा
एक भयानक अंधेरे में छिपा हुआ -
उस आभास में दिखाई देता है
कयामत का दिन
सच्चे संकेत।
नीची घाटियाँ-
यह लोकधर्मी का सार है:
राज्य और सिंहासन
गिनती और रईस।
विलासिता और घमंड
बुराई की रात की तरह
वे अभिभूत हैं;
भगवान की सजा
नश्वर पीड़ा
पापी प्रतीक्षा करते हैं।

(एम. गैस्पारोव द्वारा अनुवादित)

एक मधुशाला में कविता पढ़ने की कल्पना करना प्राइमेट के लिए आसान है, आर्चीपी - अदालत में, वाल्टर - उपदेश पल्पिट पर।

XII सदी वैगंट कविता के संस्थापकों के काम से भरी हुई है, XIII सदी गुमनाम महाकाव्यों की गतिविधियों से भरी हुई है, और XIV सदी तक। यह लैटिन गीत मंच से पूरी तरह से अलग है। विद्वान मौलवियों के अतिउत्पादन का संकट स्वयं हल हो गया, विद्वान वर्ग के हित ओविडियनवाद से विद्वतावाद और रहस्यवाद में बदल गए, और भटकने वाले विद्वानों के बजाय, यात्रा करने वाले उपदेशक भिक्षुओं को सड़कों पर खींचा गया। और वैगेंटेस के लैटिन गीतों द्वारा संचित कलात्मक अनुभव नई भाषाओं में शूरवीर गीतों पर चला गया, जिसमें अतुलनीय रूप से व्यापक दर्शक थे।

नाइटली (दरबारी) साहित्य: संकटमोचनों के गीत, वीरतापूर्ण रोमांस।

XI-XII सदियों में। चर्च धर्मयुद्ध, अंतर-स्वीकारोक्तिपूर्ण टकराव, कई विधर्मियों की चर्चा, विश्वास और नैतिकता के सुधार के बारे में चर्च परिषदों में चर्चाओं में उल्लेखनीय रूप से लहूलुहान है। इसके कई शिक्षित मंत्री दुनिया में चले जाते हैं, अक्सर आवारा मौलवी बन जाते हैं, विशेष रूप से मानव आत्मा और शरीर की स्वतंत्रता पर सभी प्रकार के निषेधों पर संदेह करते हैं। बढ़ती आध्यात्मिक सफलता को अधिक से अधिक महसूस किया गया, जिसने अधिक से अधिक आग्रहपूर्वक सांस्कृतिक जीवन को धार्मिक केंद्रों से शूरवीरों के महल और शहरों में स्थानांतरित कर दिया। धर्मनिरपेक्ष संस्कृति चरित्र में ईसाई बनी रही। उसी समय, शिष्टता और शहरवासियों के जीवन की छवि और शैली ने सांसारिक, विकसित विशेष विचारों, नैतिक मानदंडों, परंपराओं और सांस्कृतिक मूल्यों पर अपना ध्यान केंद्रित किया। वास्तविक शहरी संस्कृति के बनने से पहले, धर्मनिरपेक्ष आध्यात्मिकता शिष्ट संस्कृति में खुद को मुखर करने लगी।

शिष्ट संस्कृति का निर्माता और वाहक सैन्य वर्ग था, जिसकी उत्पत्ति 7वीं-8वीं शताब्दी में हुई थी, जब सामंती भूस्वामित्व के सशर्त रूपों का विकास हुआ था। शिष्टता, मध्यकालीन समाज की एक विशेष विशेषाधिकार प्राप्त परत, सदियों से अपनी परंपराओं और अजीबोगरीब नैतिक मानदंडों, सभी जीवन संबंधों पर अपने स्वयं के विचारों को विकसित करती है। शिष्टता के विचारों, रीति-रिवाजों, नैतिकता के गठन को बड़े पैमाने पर धर्मयुद्ध, पूर्वी परंपरा के साथ उनके परिचित द्वारा सुगम बनाया गया था।

नई संस्कृति के शुरुआती केंद्र फ्रांसीसी दक्षिण में, प्रोवेंस में, और वहां उत्पन्न होने वाली धर्मनिरपेक्ष कविता, जहां शूरवीर और उनकी सुंदर महिला केंद्रीय पात्र हैं, को कहा जाता है सभ्य(कोर्ट-अभिजात वर्ग) (फ्रांसीसी कोर्ट - यार्ड से)।

शिष्टाचार, शिष्टाचार- प्रेम की एक मध्ययुगीन अवधारणा, जिसके अनुसार एक प्रेमी और उसकी महिला के बीच का संबंध एक जागीरदार और उसके स्वामी के बीच के संबंध के समान है। दरबारी प्रेम के आदर्श के निर्माण पर सबसे महत्वपूर्ण प्रभाव रोमन कवि ओविड (I सदी) द्वारा डाला गया था, जिसका काव्य "ग्रंथ" - "प्रेम की कला" - व्यवहार का एक प्रकार का विश्वकोश बन गया नाइट इन लव विद ए ब्यूटीफुल लेडी: वह प्यार से कांपता है, सोता नहीं है, वह पीला है, अपनी भावनाओं की अविभाज्यता से मर सकता है। वर्जिन मैरी के पंथ के बारे में ईसाई विचारों के कारण व्यवहार के ऐसे मॉडल के बारे में विचार अधिक जटिल हो गए - इस मामले में, सुंदर महिला, जिसे नाइट ने सेवा दी, उनके आध्यात्मिक प्रेम की छवि बन गई। प्लेटोनिक भावना की अवधारणा को विकसित करने वाले अरब रहस्यमय दर्शन का प्रभाव भी महत्वपूर्ण था। उभरती हुई नई संस्कृति के केंद्रों में से एक शूरवीर सम्मान का कोड था। एक शूरवीर को न केवल बहादुर, वफादार और उदार होना चाहिए, उसे समाज में विनम्र, शालीन, आकर्षक भी बनना चाहिए, सूक्ष्मता और कोमलता से महसूस करने में सक्षम होना चाहिए। प्राचीन काल के वीरतापूर्ण आदर्शों में एक नैतिक और सौन्दर्यपरक जोड़ा जाता है, जिसे कला के बिना महसूस नहीं किया जा सकता और उसमें महारत हासिल नहीं की जा सकती।

सैलून संस्कृति के निर्माता, जहां एक प्रकार की पुजारिन का मिशन सुंदर महिला को सौंपा गया है - महल की मालकिन, वे थे जो बड़ी अदालतों में बस गए थे और पेशेवर रूप से लेखन, प्रदर्शन, शिक्षण में लगे हुए थे troubadoursऔर minstrels. उनकी योग्यता इस मायने में महान है कि वे न केवल शिष्टता की तेजी से जटिल दुनिया बनाते हैं, महिलाओं की नई अंतर-पारिवारिक और सामाजिक भूमिका (फ्रांस में 12 वीं शताब्दी को भी इस तथ्य से चिह्नित किया गया था कि महिलाओं को भूमि विरासत का अधिकार प्राप्त होता है), लेकिन किसी व्यक्ति की भावनाओं, मानसिक अवस्थाओं और अनुभवों को व्यक्त करने वाले शब्दों को मूल भाषा में पहले से अज्ञात भी खोजें, बनाएं।

प्रोवेन्कल गीतों में मुख्य स्थान उच्च शिष्टाचार प्रेम के विषय पर है, जो सबसे मजबूत नैतिक भावना के रूप में कार्य करता है जो किसी व्यक्ति को बदल सकता है, उसे बढ़ा सकता है और बढ़ा सकता है। यह उसे वर्ग बाधाओं पर विजय प्राप्त करने के लिए दिया जाता है, वह एक गर्वित शूरवीर के दिल को जीत लेती है, जो खुद को सुंदर महिला पर जागीरदार निर्भरता में पाता है। लोगों के जीवन में कविता के स्थान और भूमिका को समझने में, संकटमोचनों को स्पष्ट और अंधेरे शैलियों के अनुयायियों में विभाजित किया गया था। एक स्पष्ट तरीके के समर्थकों ने इसे सभी के लिए और समझने योग्य, सामयिक, सरल आम भाषा का उपयोग करने वाली चीजों के बारे में लिखना अपना कर्तव्य माना। गहरे रंग की शैली अस्पष्ट संकेत, रूपक, रूपक, जटिल वाक्य-विन्यास को प्राथमिकता देती है, जिसे एक्सेस करने में मुश्किल होने का डर नहीं है, समझने के लिए प्रयास की आवश्यकता होती है। यदि पहले मामले में लोककथाओं से निकली एक लोकतांत्रिक परंपरा का विकास हुआ, तो दूसरे मामले में सीखी हुई कविता, दीक्षाओं के एक संकीर्ण दायरे की ओर उन्मुखीकरण का प्रभाव पड़ा।

दरबारी गीतों की अपनी विधाएँ थीं।

canson- सबसे लोकप्रिय शैली, बल्कि एक विशाल प्रेम कविता है, जो कवि के बिदाई शब्द के साथ उसकी संतान या बाजीगर-कलाकार की सिफारिशों के साथ समाप्त होती है। इसके लघु रूप को छंद कहा जाता था।

प्रेम सारी बाधाओं को दूर कर देगा

अगर दो में एक आत्मा है।

प्रेम पारस्परिकता में रहता है

यहाँ स्थानापन्न नहीं हो सकता

सबसे कीमती उपहार!

आखिरकार, प्रसन्नता की तलाश करना बेवकूफी है

जिससे वे घृणा करते हैं!

मैं आशा के साथ आगे देखता हूं

उस एक के लिए कोमल प्यार साँस लेना,

जो शुद्ध सौंदर्य से खिलता है,

उस नेक को, अहंकारी नहीं,

जो एक विनम्र भाग्य से लिया जाता है,

जिसकी पूर्णता वे कहते हैं

और हर जगह राजाओं का सम्मान होता है।

सेरेना- "शाम का गीत", प्रिय के घर के सामने किया जाता है, जिसमें उसकी सुंदरता का महिमामंडन सूक्ष्म, उसके पति के लिए समझ से बाहर हो सकता है, एक नाइट और एक महिला को बांधने वाले निषिद्ध प्रेम का संकेत।

अल्बा- "भोर का गीत", नाइट को जगाने के लिए एक नींद से भरे दोस्त द्वारा भोर में गाया गया, जिसने अपनी प्रेमिका के शयनकक्ष में रात बिताई, और अपने पति के साथ अवांछित मुलाकात को रोका।

बगीचे में नागफनी के पत्ते मुरझा गए,

जहां डॉन और एक दोस्त हर पल पकड़ते हैं:

हॉर्न के पास ही पहली चीख सुनाई देगी!

काश। डॉन, तुम बहुत जल्दी में हो!

आह, अगर यहोवा ने हमेशा के लिए रात दी,

और मेरे प्रिय ने मुझे नहीं छोड़ा,

और पहरेदार सुबह का इशारा भूल गया...

काश, भोर, भोर, तुम बहुत जल्दबाजी कर रहे हो!

तनाव- नैतिक, साहित्यिक, नागरिक विषयों पर कवियों के बीच विवाद।

सिरवेंटा- मूल रूप से एक सैनिक का गीत (सेवा के लोग), और बाद में - राजनीतिक विषयों पर एक विवादात्मक गीत।

पास्टरेला- एक भटकते हुए शूरवीर और एक आकर्षक चरवाहे की प्रकृति की गोद में मिलने की कहानी। वह अपने स्नेही भाषणों के आगे झुक सकती है और बहकावे में आकर तुरंत भूल सकती है। लेकिन वह शूरवीर के उत्पीड़न के जवाब में, ग्रामीणों को बुला सकता है, जिनके कांटे और क्लबों के सामने वह जल्दबाजी में पीछे हट जाता है। आत्म-औचित्य में, वह केवल भीड़ और उसके अयोग्य हथियारों को शाप दे सकता है।

मैं कल एक चरवाहे से मिला

यहाँ बाड़ भटक रही है।

बोल्ड अभी तक सरल

मैं एक लड़की से मिला।

उस पर फर कोट

और रंगीन कट्सवेका,

कैप - हवा से कवर।

सबसे प्रमुख प्रोवेन्कल ट्रबलबैडर्स में से, गिलौम VII, पोइटियर्स की गिनती (1071-1127), जौफ्रे रूडेल (सी। 1140-1170), बर्नर्ट डी वेंटाडोर्न (चित्रित सी। 1150-1180), बर्ट्रेंड डी बोर्न (1140-) का नाम ले सकते हैं। 1215), अरनौत डेनियल (लिखा सी. 1180-1200)।

जर्मन कवियों द्वारा प्रोवेनकल गीत काव्य की परंपराओं को जारी रखा गया - minnesingers("प्रेम के गायक") - जर्मन धर्मनिरपेक्ष कविता के लेखक। जर्मन नाइटली लिरिक्स - minnesang- प्रोवेनकल लिरिक्स के एक मजबूत प्रभाव का अनुभव किया। साथ ही, मिनेसिंगर्स के काम में कई विशेषताएं हैं।

मिनेसिंगर्स ने स्वयं अपने कार्यों के लिए संगीत तैयार किया था, लेकिन एक नियम के रूप में, उन्हें यात्रा करने वाले गायकों द्वारा वितरित किया गया था - shilmans. यद्यपि मुख्य विषयमिनेसिंगरों की रचनात्मकता उनके प्रोवेनकल पूर्ववर्तियों की तरह सुंदर महिला के लिए परिष्कृत भावनाओं का जप थी, उनकी कविता अधिक संयमित, उदास, उपदेशात्मकता से ग्रस्त है, जो अक्सर धार्मिक स्वरों में चित्रित होती है (शेष ज्यादातर धर्मनिरपेक्ष)। सबसे प्रमुख मिनेसिंगर हेनरिक वॉन फेल्डेके, फ्रेडरिक वॉन हौसेन, वोल्फ्राम वॉन एसचेंबैक और अन्य थे।

गीतों के साथ, शूरवीरों ने एक ऐसी शैली बनाई, जिसने महाकाव्य कविताओं को बदल दिया - यह उपन्यास .

पश्चिमोत्तर यूरोप के फ्रांसीसी-भाषी क्षेत्रों को शिष्ट रोमांस का जन्मस्थान माना जाता है, और 12 वीं शताब्दी में स्थापित किया गया था। नॉवेल शब्द का सबसे पहले मतलब एक जीवित रोमांस भाषा में एक बड़ा काव्य कार्य था (लैटिन में ग्रंथों के विपरीत)। लेकिन जल्द ही इसकी अपनी शैली-विषयगत विशिष्टता स्पष्ट हो जाती है।

उपन्यास का नायक अभी भी एक महान शूरवीर है, लेकिन उसकी छवि महत्वपूर्ण परिवर्तनों से गुजर रही है। इसलिए, नायक-शूरवीर की उपस्थिति महाकाव्य के लिए महत्वहीन थी (रोलैंड का चेहरा, उदाहरण के लिए, नाइट के छज्जा के नीचे अप्रभेद्य है), जबकि लेखक शूरवीर रोमांसनिस्वार्थ साहस, साहस, बड़प्पन के अलावा, वे नायक की बाहरी सुंदरता (ट्रिस्टन के चौड़े कंधे, कर्ल ...) और व्यवहार करने की उसकी क्षमता पर ध्यान देते हैं: वह हमेशा विनम्र, विनम्र, उदार, भावनाओं को व्यक्त करने में संयमित होता है। परिष्कृत शिष्टाचार शूरवीर की महान उत्पत्ति का कायल है। इसके अलावा, नायक का अपने अधिपति के प्रति दृष्टिकोण बदल गया है। जागीरदार रहते हुए अपने राजा का कुलीन राजपूत अक्सर थोड़ा अलग दर्जा हासिल कर लेता है: एक दोस्त और राजशाही का विश्वासपात्र। और अक्सर वे रिश्तेदार होते हैं (ट्रिस्टन, उदाहरण के लिए, किंग मार्क के भतीजे)। शिष्ट कर्मों का लक्ष्य भी बदल गया है: नायक न केवल अपने गुरु के निर्देशों को पूरा करने की इच्छा और उसके प्रति समर्पण से प्रेरित होता है, बल्कि सुंदर के प्यार को जीतने के लिए प्रसिद्ध होने की इच्छा से भी प्रेरित होता है। महिला। उपन्यासों में (साथ ही गीतों में), एक शूरवीर के लिए प्यार सांसारिक जीवन का आनंद है, और जिसे उसने अपना दिल दिया वह मैडोना का जीवित शारीरिक अवतार है।

प्रेम को अपने ध्यान के केंद्र में रखते हुए, उपन्यास उस समय की अपील करने वाली पौराणिक और ऐतिहासिक छवियों के साथ इसके बारे में कहानी को पुष्ट करता है। उपन्यास में आवश्यक रूप से अपनी दोहरी अभिव्यक्ति में फंतासी भी शामिल है: अलौकिक (अद्भुत) और असामान्य (असाधारण) के रूप में, नायक को जीवन के गद्य से ऊपर उठाना। प्रेम और फंतासी दोनों ही रोमांच (रोमांच) की अवधारणा से आच्छादित हैं, जिसकी ओर शूरवीर भागते हैं।

आसानी से भाषा की बाधा को पार करते हुए, भविष्य के जर्मनी और फ्रांस के क्षेत्रों में शिष्टता का रोमांस फैल गया। शूरवीर उपन्यासों के लेखकों को बुलाया गया था trovers. ट्रूवेरेस अनिवार्य रूप से एक शूरवीर के अंतहीन कारनामों की मनोरंजक दास्तां बनाते हैं। कालानुक्रमिक और विषयगत रूप से, शूरवीर रोमांस के तीन चक्र बने: प्राचीन, ब्रेटन, पूर्वी बीजान्टिन।

प्राचीन चक्र में, क्लासिक्स और पौराणिक ऐतिहासिक विषयों से उधार ली गई कहानियों को एक नए शूरवीर तरीके से फिर से तैयार किया गया। प्यार, रोमांच, फंतासी शैली के शुरुआती कार्यों में से एक में हावी है - लैम्बर्ट ले थोर द्वारा "अलेक्जेंडर का रोमांस" (12 वीं शताब्दी का दूसरा भाग), जहां प्रसिद्ध कमांडर का प्रतिनिधित्व एक परिष्कृत मध्ययुगीन नाइट द्वारा किया जाता है। अनाम "रोमांस ऑफ एनीस" (सी। 1160) वर्जिल के एनीड में वापस चला जाता है, जहां नायक का डिडो और लाविनिया के साथ अलग-अलग विकासशील प्रेम संबंध सामने आते हैं। लगभग उसी समय, बेनोइट डी सैंटे-मॉर का "द रोमांस ऑफ ट्रॉय" दिखाई दिया, जो मिथकों के ट्रोजन चक्र के विभिन्न अनुकूलनों से प्रेम एपिसोड पर बनाया गया था।

ब्रेटन चक्र शिष्ट रोमांस का सबसे शाखित और सांकेतिक है। इसके लिए सामग्री केल्टिक लोकगीत थे जो तेज प्रेम रोमांच से भरे थे, ब्रिटेन के महान राजा आर्थर (V-VI सदियों) के बारे में किंवदंतियों की एक पूरी श्रृंखला और राउंड टेबल के उनके शूरवीरों, मोनमाउथ के गोल्फरिड के गद्य क्रॉनिकल "का इतिहास" ब्रिटेन के राजा" (सी. 1136)। पूरे चक्र को चार समूहों में विभाजित किया जा सकता है: 1) लघु, लघु कहानी के समान, ब्रेटन ले; 2) ट्रिस्टन और आइसोल्ड के बारे में उपन्यास; 3) गोलमेज के उपन्यास वास्तव में आर्थरियन हैं; 4) पवित्र कंघी बनानेवाले की रेती उपन्यास।

ब्रेटन चक्र के सबसे लोकप्रिय उपन्यासों में लियोनोई के युवक ट्रिस्टन और कॉर्नवाल की रानी, ​​​​इसेल्ट ब्लॉन्ड के प्रेम की कथा है। केल्टिक लोक परिवेश में उत्पन्न होने के बाद, किंवदंती ने तब कई साहित्यिक जुड़ाव पैदा किए, पहले वेल्श में, फिर फ्रेंच में, उन संशोधनों में जिनमें से यह सभी प्रमुख में प्रवेश किया। यूरोपीय साहित्य, स्लाव वाले को पास किए बिना।

साहित्यिक स्मारकों की संख्या जिसमें ट्रिस्टन और इसोल्डे के मजबूत लेकिन पापपूर्ण प्रेम की कहानी विकसित हुई है, बहुत बड़ी है। उनमें से सभी एक ही हद तक जीवित नहीं रहे हैं। इस प्रकार, सेल्टिक स्रोतों के अनुसार, किंवदंती केवल टुकड़ों के रूप में जानी जाती है, और इसके शुरुआती फ्रांसीसी रूपांतर पूरी तरह से खो गए हैं। 12वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के फ्रांसीसी पद्य उपन्यास। हमारे समय तक पूरी तरह से जीवित रहने से भी दूर, बाद के संस्करण बहुत बेहतर संरक्षित हैं, लेकिन वे बहुत कम मूल और मूल हैं। इसके अलावा, किंवदंती, गहरे मध्य युग में उत्पन्न हुई, आधुनिक समय में लेखकों और कवियों को आकर्षित करती रही। किंवदंती के मुख्य पात्रों का उल्लेख नहीं करने के लिए (कहते हैं, दांते, बोकाशियो, विलन और कई अन्य लोगों द्वारा), अगस्त श्लेगल, वाल्टर स्कॉट, रिचर्ड वैगनर और अन्य ने अपने कार्यों को इसे समर्पित किया। अलेक्जेंडर ब्लोक एक ऐतिहासिक लिखने जा रहे थे कथा के कथानक पर आधारित नाटक।

एक बड़ी संख्या की साहित्यिक कार्यट्रिस्टन और इसोल्डे के प्यार के बारे में किंवदंती के कई संस्करण सामने आए हैं। ट्रिस्टन और इसेल्ट ("द ट्रायड्स ऑफ द आइल ऑफ ब्रिटेन") की किंवदंती के लोककथाओं के अस्तित्व के शुरुआती प्रमाण, साथ ही इसके पहले साहित्यिक रूपांतर, वेल्श ग्रंथों के टुकड़े हैं। उनमें, नायक "ट्रिस्टन, तल्लुह के बेटे, और एस्सिल्ड, मार्च की पत्नी" हैं। दो नौकरों के साथ प्रेमी, पाई और शराब जब्त कर केलिदोन के जंगल में शरण लेते हैं, लेकिन एस्सिल्ड के पति मार्च ने सैनिकों के साथ मिलकर उनकी तलाश की। "ट्रिस्टन उठे और अपनी तलवार उठाकर, पहले द्वंद्वयुद्ध में भागे और अंत में, मैरखियन के बेटे मार्च से मिले, जिन्होंने कहा:" और अपने जीवन की कीमत पर मैं उसे मारना चाहूंगा! लेकिन उसके अन्य योद्धाओं ने कहा, "अगर हम उस पर हमला करते हैं तो हमें शर्म आनी चाहिए!" और तीन झगड़ों में से ट्रिस्टन बेदाग निकले। मार्च और ट्रिस्टन के बीच का विवाद राजा आर्थर द्वारा हल करने की कोशिश कर रहा है, जिसकी ओर मार्च मुड़ता है। “यहाँ आर्थर ने उसे मैरखियन के बेटे मार्च के साथ मिला दिया। लेकिन यद्यपि आर्थर ने सभी को मना लिया, कोई भी एस्सिल्ड को दूसरे के पास नहीं छोड़ना चाहता था। और इसलिए आर्थर ने फैसला किया: एक के लिए वह होगा जबकि पत्ते पेड़ों पर हरे हो जाते हैं, दूसरे के लिए - बाकी समय। मार्च ने उसे चुना, क्योंकि तब रातें लंबी होती हैं। बुद्धिमान राजा के निर्णय ने तेज-तर्रार एस्सिल्ड को प्रसन्न किया: "जब आर्थर ने उसे इस बारे में बताया तो एक्सक्लूसिव एस्सिल्ड:" धन्य हो यह निर्णय और जिसने इसे बनाया!

मैं तुम्हारे लिए तीन वृक्षों के नाम लूंगा,

वे साल भर अपने पत्ते रखते हैं

आइवी, होली और यू -

जब तक हम रहते हैं

हमें ट्रिस्टन से कोई अलग नहीं कर सकता।

उपन्यास के शुरुआती संस्करणों में से एक, जिसका स्वामित्व नॉर्मन ट्रोवेउर बेरुल के पास है, एक विस्तृत, लंबा और बहुत रंगीन आख्यान है जिसमें ट्रिस्टन और आइसोल्ड एक नौकरानी की गलती से उन्हें परोसे गए प्रेम पेय के निर्दोष शिकार के रूप में दिखाई देते हैं। पेय को तीन साल तक मंत्रमुग्ध किया जाता है, इन वर्षों के दौरान प्रेमी एक दूसरे के बिना नहीं रह सकते।

ब्रेटन चक्र में विकसित एक और प्रमुख महाकाव्य प्रवृत्ति गोलमेज के उपन्यास थे।

आर्थर ब्रिटेन का एक छोटा शासक था। लेकिन ऐतिहासिक कालक्रम के वेल्श लेखक मोनमाउथ के जेफ्री ने उन्हें ब्रिटेन, ब्रिटनी और लगभग पूरे पश्चिमी यूरोप के एक शक्तिशाली शासक के रूप में दर्शाया है, एक अर्ध-पौराणिक व्यक्ति, एंगल्स, सैक्सन और के खिलाफ सेल्ट्स के संघर्ष के नायकों में से एक जूट। आर्थर और उसके बारह वफादार शूरवीरों ने कई लड़ाइयों में एंग्लो-सैक्सन को हराया। वह राजनीति में सर्वोच्च अधिकारी हैं, उनकी पत्नी जिनीवरा प्यार में शूरवीरों का संरक्षण करती हैं। लैंसलॉट, गॉविन, यवेन, पार्ज़िवल और अन्य बहादुर शूरवीर राजा आर्थर के दरबार में आते हैं, जहाँ गोल मेज पर सभी के सम्मान का स्थान होता है। उनका दरबार शिष्टाचार, वीरता और सम्मान का केंद्र है। एक अन्य किंवदंती आर्थर के राज्य की कथा के साथ निकटता से जुड़ी हुई है - पवित्र कंघी बनानेवाले की रेती के बारे में - संस्कार का प्याला, जिसमें मसीह का रक्त एकत्र किया गया था। ग्रिल रहस्यमय शिष्टतावादी सिद्धांत का प्रतीक बन गया है, उच्चतम नैतिक पूर्णता का अवतार।

अर्थुरियन उपन्यासों का समूह विभिन्न प्रकार के भूखंडों, प्रेम कहानियों और कई गौरवशाली शूरवीरों के कारनामों से अलग है, जिनके लिए केवल एक ही बात समान थी कि उन्होंने राजा आर्थर के दरबार में टूर्नामेंट में खुद को योग्य साबित किया, जो उनके प्रसिद्ध गोल मेज़। Chrétien de Troyes (सी। 1130-1191), एक गीतकार के रूप में और ट्रिस्टन और आइसोल्ड के बारे में कहानियों के लेखक के रूप में जाने जाते हैं, पवित्र कंघी बनानेवाले की रेती के बारे में, इस विषय को सबसे सफलतापूर्वक विकसित किया। उनकी लोकप्रियता न केवल वास्तविक, पौराणिक और शानदार को अपने तरीके से संयोजित करने की उनकी क्षमता पर आधारित थी, बल्कि सृजन के नए तरीकों पर भी आधारित थी। महिला चित्र. एक शिक्षित प्रतिभाशाली trouveur को मारिया शैम्पेन द्वारा संरक्षण दिया गया था, जो शिष्ट कविता के शौकीन थे। Chrétien de Troyes विपुल थे, उनके पांच उपन्यास हमारे पास आए हैं: "Erec and Enida", "Clizes, or Imaginary Death", "Yvain, or the Knight with a Lion", "Lancelot or the Knight of the Cart" . उनके उपन्यासों का मुख्य संघर्ष इस सवाल के समाधान में निहित है कि एक खुशहाल शादी को शिष्ट कर्मों के साथ कैसे जोड़ा जाए। क्या विवाहित नाइट एरेक या यवेन को महल में बैठने का अधिकार है जब क्रूर अजनबियों द्वारा छोटे और अनाथों को नाराज किया जाता है? अपने जीवन के अंत में, किसी अज्ञात कारण से, उन्होंने शैम्पेन की मैरी के साथ झगड़ा किया और फिलिप ऑफ अल्सेस से संरक्षण लेने गए। "पार्ज़िवल, या द टेल ऑफ़ द ग्रिल" आखिरी उपन्यास है जो हमारे पास नहीं आया है, लेकिन च्रेटेन के पाठ की एक बहुत ही मुक्त व्याख्या के लिए जाना जाता है, जब इसका अनुवाद किया गया जर्मनवोल्फ्राम वॉन एसचेनबैक।

XIII-XIV सदियों में। अधिक से अधिक लोकप्रिय कार्य बन रहे हैं जिसमें शूरवीर कर्तव्य की सेवा में सहनशक्ति और दृढ़ संकल्प दिखाते हैं, जोखिम भरे युगल में नहीं, बल्कि लापरवाह रमणीय प्रेम में। उदाहरण के लिए, कहानी "ऑकासिन और निकोलेट" (इसे पूर्वी बीजान्टिन चक्र के लिए जिम्मेदार ठहराया गया है) इस नस में मुख्य पात्रों को दर्शाती है। काउंट का बेटा औकासिन, बंदी सार्केन निकोलेट के साथ प्यार में, अपने पिता की इच्छा के खिलाफ जाने के लिए तैयार है, धार्मिक और वर्ग मतभेदों को दूर करने के लिए। वह केवल अपने प्रिय के साथ खुशी के लिए सब कुछ करता है, अपने देशभक्ति के कर्तव्य को भी भूल जाता है। उसका एकमात्र गुण अपने चुने हुए के प्रति निष्ठा है, बदले में, भावुक और स्पर्श से अपने प्रिय के प्रति समर्पित। इस तरह के कार्यों की अविवादित पैरोडिक पृष्ठभूमि आक्रामक से पहले थी नया युगवीर साहित्य पर शहरी साहित्य के बढ़ते प्रभाव का अप्रत्यक्ष प्रमाण था, जो अपनी स्थिति खो रहा था।

शहरी और लोक साहित्य: फैबलियो और श्वांकी; अलंकारिक कविता; लोक गाथागीत; रहस्य, चमत्कार और फरेब।

तोपखाने के टुकड़ों के आविष्कार के साथ, शिष्टता ने धीरे-धीरे अपनी सामाजिक भूमिका खो दी, लेकिन बर्गर मजबूत हो गए - शहरवासी शिल्प कार्यशालाओं और व्यापारी संघों में एकजुट हो गए। 1188 में मैगडेबर्ग द्वारा विशेष शहर अधिकारों की प्राप्ति के साथ, कानूनी, आर्थिक और सामाजिक संबंधों के मुख्य क्षेत्रों में स्वशासन की मांग करते हुए, यूरोपीय शहरों का दायरा तेजी से बढ़ रहा है। मैगडेबर्ग कानून के उद्भव और प्रसार के लिए धन्यवाद, स्वतंत्रता के लिए सामंती सत्ता के खिलाफ संघर्ष में शहरों की सफलता, तीसरी संपत्ति के क्रमिक आत्म-पुष्टि के लिए, कानूनी रूप से तय की गई थी।

12 वीं शताब्दी की शुरुआत तक, एक बर्गर साहित्य का गठन किया गया था जो शिष्ट रोमांस और दरबारी गीत काव्य के विरोध में था। शहरवासी सांसारिकता, व्यावहारिक-उपयोगी ज्ञान की इच्छा, अज्ञात भूमि में शूरवीरों के रोमांच में नहीं, बल्कि परिचित वातावरण, रोजमर्रा की जिंदगी में रुचि रखते हैं। उसे चमत्कार की जरूरत नहीं है, उसका अपना दिमाग, मेहनतीपन, संसाधनशीलता, और अंत में, चालाक और निपुणता, रोजमर्रा की कठिनाइयों पर काबू पाने में उसका सहारा बन जाता है। अत: साहित्य रोजमर्रा की जिंदगी, शैली की सरलता और संक्षिप्तता, असभ्य हास्य के विवरणों पर ध्यान देता है, जिसमें स्थापित नैतिक सिद्धांतों की मुक्त व्याख्या दिखाई देती है। दूसरी ओर, इसमें एक महत्वपूर्ण स्थान एक शिक्षाप्रद, यहां तक ​​\u200b\u200bकि सुरक्षात्मक अभिविन्यास के कार्यों द्वारा कब्जा कर लिया गया है, जहां निजी उद्यम, अच्छे शिष्टाचार और भगवान के डर को तेज विरोधी सामंती और चर्च विरोधी व्यंग्य के साथ महिमामंडित किया जाता है।

शहरवासियों की अपनी शैली थी, और पहले से ही गठित शैलियों की ओर मुड़ते हुए, शहरवासियों ने उनकी पैरोकारी की। मध्य युग का हास्य साहित्य पूरी सहस्राब्दी के लिए विकसित हुआ और इससे भी अधिक, इसकी शुरुआत ईसाई पुरातनता से हुई। अपने अस्तित्व की इतनी लंबी अवधि में, यह साहित्य, निश्चित रूप से काफी महत्वपूर्ण परिवर्तनों से गुजरा (लैटिन में साहित्य सबसे कम बदल गया)। विभिन्न शैली रूपों और शैलीगत विविधताओं का विकास हुआ। 12वीं-13वीं शताब्दी के रोजमर्रा के व्यंग्य की पहली, सबसे विकसित शैली फ्रेंच फैबियो थी।

Fablio(यह नाम लैटिन "प्लॉट" से आया है, किसी भी मज़ेदार, मज़ेदार कहानी की प्रारंभिक पहचान के कारण जो पहले से ही इस पुराने लैटिन नाम के तहत जानी जाती है) पद्य में छोटी (250-400 पंक्तियों तक, शायद ही कभी अधिक) कहानियाँ थीं, ज्यादातर आठ-शब्दांश, एक जोड़ी कविता के साथ, जिसमें एक सरल और स्पष्ट कथानक और कम संख्या में वर्ण थे। फैबियो शायद शहरी फ्रांसीसी साहित्य की सबसे आम शैली बन जाती है और उन वर्षों में फलती-फूलती है जब शिष्ट साहित्य का पतन शुरू होता है, हेनरी डी एंडली, जीन बॉडेल, जैक्स बेज़ीउ, कंबराई, बर्नियर के ह्यूगन लेरॉय और अंत में इस तरह के उस्तादों को आगे बढ़ाता है। कितना प्रसिद्ध ruetboeuf, फ्रांसीसी शहरी साहित्य के पहले उल्लेखनीय प्रतिनिधि, जिन्होंने कई काव्य विधाओं में अपना हाथ आजमाया।

इस खंड में प्रस्तुत वीर कविता के कार्य मध्य युग से संबंधित हैं - प्रारंभिक (एंग्लो-सैक्सन बियोवुल्फ़) और शास्त्रीय (एल्डर एडडा के आइसलैंडिक गीत और जर्मन निबेलुंगेनलाइड)। देवताओं और नायकों के बारे में जर्मनिक कविता की उत्पत्ति बहुत अधिक प्राचीन है। पहले से ही टैकिटस, जो जर्मनिक जनजातियों का विवरण छोड़ने वाले पहले लोगों में से एक थे, ने पौराणिक पूर्वजों और नेताओं के बारे में अपने प्राचीन गीतों का उल्लेख किया: इन गीतों ने, उनके अनुसार, बर्बर लोगों के लिए इतिहास को बदल दिया। रोमन इतिहासकार की टिप्पणी बहुत महत्वपूर्ण है: महाकाव्य में, ऐतिहासिक घटनाओं की यादें मिथक और परियों की कहानी से जुड़ी हुई हैं, और वास्तविकता के लिए शानदार और ऐतिहासिक तत्वों को समान रूप से लिया जाता है। उस युग में महाकाव्य के संबंध में "तथ्यों" और "कथा" के बीच भेद नहीं किया गया था। लेकिन प्राचीन जर्मनिक कविता हमारे लिए अज्ञात है, इसे लिखने वाला कोई नहीं था। सदियों से मौखिक रूप से मौजूद विषयों और रूपांकनों को नीचे प्रकाशित स्मारकों में आंशिक रूप से पुन: प्रस्तुत किया गया है। किसी भी मामले में, वे लोगों के महान प्रवासन (V-VI सदियों) की अवधि की घटनाओं को दर्शाते हैं। हालांकि, बियोवुल्फ़ या स्कैंडिनेवियाई गीतों के अनुसार, निबेलुंगेनलाइड का उल्लेख नहीं करना, जनजातीय व्यवस्था के प्रभुत्व के युग में जर्मनों के आध्यात्मिक जीवन को पुनर्स्थापित करना असंभव है। गायकों और कहानीकारों की मौखिक कला से "पुस्तक महाकाव्य" में परिवर्तन के साथ गीतों की रचना, मात्रा और सामग्री में कम या ज्यादा महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए। यह याद करने के लिए पर्याप्त है कि मौखिक परंपरा में, जिन गीतों से इन महाकाव्यों का विकास हुआ, वे बुतपरस्त काल में मौजूद थे, जबकि उन्होंने ईसाईकरण के सदियों बाद अपना लिखित रूप प्राप्त किया। फिर भी, ईसाई विचारधारा महाकाव्य कविताओं की सामग्री और स्वर का निर्धारण नहीं करती है, और यह विशेष रूप से स्पष्ट हो जाता है जब मध्यकालीन लैटिन साहित्य के साथ जर्मनिक वीर महाकाव्य की तुलना की जाती है, जो कि, एक नियम के रूप में, चर्च की भावना से गहराई से जुड़ा हुआ है ( हालाँकि, महाकाव्य कविता के वैचारिक आधार को प्राप्त किए गए विभिन्न आकलन निबेलुंगेंलाइड के बारे में कम से कम निम्नलिखित दो निर्णयों से स्पष्ट हैं: "मूल रूप से बुतपरस्त"; "मध्यकालीन ईसाई"। पहला मूल्यांकन - गोएथे, दूसरा - ए.वी. श्लेगल।).

एक महाकाव्य कार्य अपने कार्यों में सार्वभौमिक है। इसमें शानदार वास्तविक से अलग नहीं है। महाकाव्य में देवताओं और अन्य अलौकिक प्राणियों, आकर्षक कहानियों और शिक्षाप्रद उदाहरणों, सांसारिक ज्ञान के सूत्र और वीर व्यवहार के उदाहरणों के बारे में जानकारी शामिल है; इसका संपादन कार्य उतना ही अविच्छेद्य है जितना कि इसका संज्ञानात्मक कार्य। इसमें दुखद और हास्य दोनों शामिल हैं। जिस चरण में महाकाव्य उत्पन्न होता है और विकसित होता है, जर्मनिक लोगों को बौद्धिक गतिविधि के अलग-अलग क्षेत्रों के रूप में प्रकृति और इतिहास, दर्शन, कथा या रंगमंच के बारे में ज्ञान नहीं था - महाकाव्य ने दुनिया की एक पूर्ण और व्यापक तस्वीर दी, इसकी उत्पत्ति की व्याख्या की और आगे की नियति, सबसे दूर के भविष्य सहित, अच्छाई को बुराई से अलग करना सिखाया, कैसे जीना है और कैसे मरना सिखाया। महाकाव्य में प्राचीन ज्ञान समाहित था, इसका ज्ञान समाज के प्रत्येक सदस्य के लिए आवश्यक समझा जाता था।

जीवन काल की अखंडता महाकाव्य में प्रदर्शित पात्रों की अखंडता से मेल खाती है। महाकाव्य के नायकों को एक टुकड़े से उकेरा गया है, प्रत्येक व्यक्ति कुछ गुणों को व्यक्त करता है जो उसके सार को निर्धारित करता है। बियोवुल्फ़ एक साहसी और दृढ़ निश्चयी योद्धा, निष्ठा और मित्रता में अपरिवर्तनीय, एक उदार और दयालु राजा का आदर्श है। गुडरून परिवार के प्रति समर्पण का अवतार है, एक महिला जो अपने भाइयों की मौत का बदला लेती है, अपने ही बेटों और पति की हत्या करने से नहीं रुकती, जैसे (लेकिन उसी समय के विपरीत) क्रिमहिल्ड, जो अपने भाइयों को नष्ट कर देती है, उन्हें दंडित करती है अपने प्यारे पति सिगफ्रीड की हत्या करने और उसे ले जाने के लिए उसके पास एक सुनहरा खजाना है। महाकाव्य नायक को संदेह और झिझक से पीड़ा नहीं होती है, उसका चरित्र कार्यों में प्रकट होता है; उनके शब्द उनके कार्यों की तरह स्पष्ट हैं। महाकाव्य के नायक की इस दृढ़ता को इस तथ्य से समझाया गया है कि वह अपने भाग्य को जानता है, इसे दी गई और अपरिहार्य मानता है, और साहसपूर्वक उससे मिलने जाता है। महाकाव्य नायक अपने निर्णयों में, व्यवहार की एक रेखा के चुनाव में स्वतंत्र नहीं है। दरअसल, उनका आंतरिक सार और वह शक्ति जिसे वीर महाकाव्य भाग्य संयोग कहते हैं, समान हैं। इसलिए, नायक के लिए केवल एक चीज बची है सबसे अच्छा तरीकाअपने मिशन को बहादुरी से पूरा करें। इसलिए - एक अजीबोगरीब, शायद एक अलग स्वाद के लिए थोड़ा आदिम, महाकाव्य नायकों की महानता।

सामग्री, स्वर, साथ ही साथ उनकी घटना की स्थितियों और समय में सभी अंतरों के साथ, महाकाव्य कविताओं का कोई लेखक नहीं है। ऐसा नहीं है कि लेखक का नाम अज्ञात है ( विज्ञान में, एक से अधिक बार - हमेशा असंबद्ध - एडिक गीतों या निबेलुंगेनलाइड के लेखकों को स्थापित करने का प्रयास किया गया है।) - महाकाव्य कार्यों की गुमनामी मौलिक है: जिन व्यक्तियों ने अपने निपटान में काव्य सामग्री को संयोजित, विस्तारित और पुन: कार्य किया, वे स्वयं को उनके द्वारा लिखे गए कार्यों के लेखक के रूप में नहीं पहचानते थे। बेशक, इसका मतलब यह नहीं है कि उस युग में लेखकत्व की अवधारणा बिल्कुल भी मौजूद नहीं थी। कई आइसलैंडिक स्काल्ड्स के नाम ज्ञात हैं, जिन्होंने उनके द्वारा गाए जाने वाले गीतों पर "कॉपीराइट" का दावा किया। Nibelungenlied उस समय उत्पन्न हुआ जब सबसे बड़े जर्मन मिनेसिंगर लिख रहे थे और फ्रेंच मॉडल के अनुसार शिष्ट उपन्यास बनाए गए थे; यह गीत वोल्फ्राम वॉन एशेनबैक, हार्टमैन वॉन एयू, स्ट्रासबर्ग के गॉटफ्रीड और वाल्टर वॉन डेर वोगेलवीड के समकालीन द्वारा लिखा गया था। फिर भी, पारंपरिक महाकाव्य कथानक पर काव्यात्मक कार्य, वीर गीतों और किंवदंतियों पर, जो पहले के रूप में सभी के लिए परिचित थे, मध्य युग में रचनात्मकता के रूप में या तो समाज द्वारा या स्वयं कवि द्वारा मूल्यांकन नहीं किया गया था, जिन्होंने इस तरह के कार्यों का निर्माण किया था, लेकिन इसके बारे में नहीं सोचा था। अपना नाम लेने के लिए ( यह कुछ प्रकार के गद्य लेखन पर भी लागू होता है, जैसे कि आइसलैंडिक सागा और आयरिश किंवदंतियाँ। विश्व साहित्य के पुस्तकालय में आइसलैंडिक सागाओं के प्रकाशन के लिए एम. आई. स्टेब्लिन-कमेंस्की की प्रस्तावना देखें।).

सामान्य काव्य कोष से आकर्षित, महाकाव्य कविता के संकलनकर्ता ने नायकों और उनके द्वारा चुने गए कथानक पर ध्यान केंद्रित किया, इस कथानक से संबंधित कई अन्य किंवदंतियों को कथा की परिधि में धकेल दिया। जिस तरह एक सर्चलाइट इलाके के एक अलग टुकड़े को रोशन करता है, उसमें से अधिकांश को अंधेरे में छोड़ देता है, इसलिए एक महाकाव्य कविता के लेखक (इस अर्थ में लेखक ने संकेत दिया है, जो कि आधिकारिक आत्म-चेतना से वंचित कवि है), अपने विषय को विकसित कर रहा है , अपने आप को इसकी शाखाओं के संकेतों तक सीमित कर लिया, यह सुनिश्चित करते हुए कि उनके दर्शक पहले से ही सभी घटनाओं और पात्रों को जानते हैं, दोनों उनके द्वारा गाए गए हैं, और जिन्हें उन्होंने केवल पारित करने में उल्लेख किया है। जर्मनिक लोगों की कहानियों और मिथकों को उनकी महाकाव्य कविताओं में केवल एक आंशिक अवतार मिला, लिखित रूप में संरक्षित - बाकी या तो गायब हो गए हैं या केवल अप्रत्यक्ष रूप से बहाल किए जा सकते हैं। एडडा और बियोवुल्फ़ के गीतों में, राजाओं, उनके युद्धों और संघर्षों, पौराणिक चरित्रों और किंवदंतियों के सरसरी संदर्भ बहुतायत में बिखरे हुए हैं। वीर महाकाव्य के श्रोताओं या पाठकों के मन में संबंधित संघों के लिए लैकोनिक संकेत काफी थे। महाकाव्य आमतौर पर पूरी तरह से कुछ भी नया नहीं बताता है। इसके सौंदर्य और भावनात्मक प्रभाव की ताकत कम से कम कम नहीं होती है - इसके विपरीत, पुरातन और मध्यकालीन समाज में, सबसे बड़ी संतुष्टि, जाहिरा तौर पर, मूल जानकारी प्राप्त करने से नहीं, या न केवल इसे, बल्कि पहले से ज्ञात मान्यता से भी दी गई थी , पुराने की नई पुष्टि, और इसलिए विशेष रूप से मूल्यवान सत्य ( क्या एक परी कथा के बारे में बच्चे की धारणा के साथ तुलना करना यहाँ उचित नहीं होगा? बच्चा उसकी सामग्री को जानता है, लेकिन बार-बार सुनने से उसका आनंद कम नहीं होता।).

महाकाव्य कवि, प्रसंस्करण सामग्री जो उससे संबंधित नहीं थी, एक वीर गीत, मिथक, किंवदंती, किंवदंती, व्यापक रूप से पारंपरिक अभिव्यक्तियों का उपयोग करते हुए, स्थिर तुलना और सूत्र, मौखिक लोक कला से उधार ली गई आलंकारिक क्लिच, खुद को एक स्वतंत्र रचनाकार नहीं मान सकते थे, नहीं वीर महाकाव्य की अंतिम रचना में उनका योगदान वास्तव में कितना महान था। नए और पूर्ववर्तियों से कथित का यह द्वंद्वात्मक संयोजन आधुनिक साहित्यिक आलोचना में लगातार विवादों को जन्म देता है: विज्ञान या तो महाकाव्य के लोक आधार पर जोर देता है, या इसके निर्माण में व्यक्तिगत रचनात्मक सिद्धांत के पक्ष में है।

टॉनिक अनुप्रास पद्य पूरे युग के लिए जर्मन कविता का रूप बना रहा। इस रूप को आइसलैंड में विशेष रूप से लंबे समय के लिए संरक्षित किया गया था, जबकि महाद्वीपीय जर्मनिक लोगों के बीच पहले से ही मध्य युग में इसे एक अंतिम कविता के साथ बदल दिया गया था। "बियोवुल्फ़" और "एल्डर एडडा" के गाने पारंपरिक अनुप्रास अलंकार रूप, "द निबेलुंगेनलाइड" - एक नए रूप में, तुकबंदी पर आधारित हैं। पुरानी जर्मन छंद ताल पर आधारित थी, जो कविता की एक पंक्ति में तनावग्रस्त सिलेबल्स की संख्या से निर्धारित होती थी। अनुप्रास उन शब्दों की प्रारंभिक ध्वनियों का सामंजस्य है जो शब्दार्थ तनाव के तहत थे और कविता की दो आसन्न पंक्तियों में एक निश्चित नियमितता के साथ दोहराए गए थे, जो इसके आधार पर जुड़े हुए थे। अनुप्रास जर्मनिक कविता में श्रव्य और महत्वपूर्ण है, क्योंकि जर्मनिक भाषाओं में तनाव मुख्य रूप से शब्द के पहले शब्दांश पर पड़ता है, जो इसका मूल भी है। इसलिए, यह स्पष्ट है कि रूसी अनुवाद में छंद के इस रूप का पुनरुत्पादन लगभग असंभव है। स्कैंडिनेवियाई और पुरानी अंग्रेजी कविता की एक और विशेषता, तथाकथित केनिंग (शाब्दिक रूप से, "पदनाम") - एक काव्यात्मक व्याख्या जो दो या दो से अधिक शब्दों के साथ साधारण भाषण में एक संज्ञा को बदल देती है, को व्यक्त करना भी बहुत मुश्किल है। केनिंग्स का उपयोग वीर कविता के लिए सबसे आवश्यक अवधारणाओं को नामित करने के लिए किया गया था: "नेता", "योद्धा", "तलवार", "ढाल", "युद्ध", "जहाज", "सोना", "महिला", "रेवेन" और इनमें से प्रत्येक अवधारणा के लिए, कई या कई केनिंग्स थे। "राजकुमार" कहने के बजाय, कविता में "अंगूठियों का दाता" अभिव्यक्ति का उपयोग किया गया था, एक योद्धा की आम केनिंग "बैटल ऐश" थी, तलवार को "बैटल स्टिक" कहा जाता था, आदि। बियोवुल्फ़ और एल्डर एडडा में, kennings आमतौर पर द्विपद हैं, स्काल्डिक कविता में बहुपद kennings भी हैं।

Nibelungenlied "Kurenberg श्लोक" पर बनाया गया है, जिसमें जोड़े में चार अंत्यानुप्रासवाला छंद होते हैं। प्रत्येक छंद को दो अर्ध-पंक्तियों में विभाजित किया गया है, जिसमें पहली छमाही में चार तनाव वाले शब्दांश हैं, जबकि पहली तीन पंक्तियों की दूसरी छमाही में तीन तनाव हैं, और अंतिम पंक्ति की दूसरी छमाही में, जो छंद औपचारिक रूप से और अर्थ में, चार तनावों को पूरा करता है। मध्य उच्च जर्मन से रूसी में निबेलुंगेंलिड का अनुवाद अनुप्रास कविता के अनुवाद के रूप में ऐसी कठिनाइयों का सामना नहीं करता है, और इसकी छंदनी संरचना का एक विचार देता है।

बियोवुल्फ़

बियोवुल्फ़ की एकमात्र मौजूदा पांडुलिपि लगभग 1000 वर्ष की है। लेकिन अधिकांश विशेषज्ञों के अनुसार, महाकाव्य स्वयं 7वीं शताब्दी के अंत या 8वीं शताब्दी के पहले तीसरे भाग का है। उस समय, एंग्लो-सैक्सन पहले से ही सामंती संबंधों के उद्भव की शुरुआती प्रक्रिया का अनुभव कर रहे थे। हालाँकि, कविता की विशेषता महाकाव्य पुरातनता है। इसके अलावा, वह एक विशिष्ट दृष्टिकोण से वास्तविकता खींचती है: बियोवुल्फ़ की दुनिया राजाओं और सतर्कता की दुनिया है, दावतों, लड़ाइयों और झगड़ों की दुनिया है।

इस सबसे बड़े एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य का कथानक सरल है। बियोवुल्फ़, गौट्स के लोगों में से एक युवा शूरवीर, जिसने डेन के राजा हिगेलक पर आफत आने वाली आपदा के बारे में सीखा - अपने महल हेरोट पर राक्षस ग्रेंडेल के हमलों के बारे में और पाठ्यक्रम के दौरान राजा के योद्धाओं के क्रमिक विनाश के बारे में बारह वर्ष का, ग्रेंडेल को नष्ट करने के लिए विदेश जाता है। उसे पराजित करने के बाद, वह फिर एक नए एकल युद्ध में मारता है, इस बार एक पानी के नीचे के आवास में, एक और राक्षस - ग्रेंडेल की माँ, जिसने अपने बेटे की मौत का बदला लेने की कोशिश की। बियोवुल्फ़ पुरस्कार और धन्यवाद के साथ अपने वतन लौट आता है। यहां वह नए-नए कारनामे करता है, और बाद में गौट्स का राजा बन जाता है और देश पर पचास वर्षों तक सुरक्षित रूप से शासन करता है। इस अवधि के बाद, बियोवुल्फ़ ड्रैगन के साथ लड़ाई में प्रवेश करता है, जो प्राचीन खजाने की रक्षा करने के प्रयास से क्रोधित होकर, आसपास के इलाकों को तबाह कर देता है। बियोवुल्फ़ इस राक्षस को भी हराने में कामयाब होता है, लेकिन अपनी जान की कीमत पर। गीत अंतिम संस्कार की चिता पर नायक के शरीर के गंभीर जलने और उसकी राख पर एक टीले के निर्माण और उसके द्वारा जीते गए खजाने के दृश्य के साथ समाप्त होता है।

हालाँकि, ये शानदार करतब, एक परी कथा की अवास्तविक दुनिया से ऐतिहासिक मिट्टी में स्थानांतरित हो जाते हैं और उत्तरी यूरोप के लोगों के बीच होते हैं: डेन्स, स्वेड्स, गौट्स बियोवुल्फ़ में दिखाई देते हैं ( बियोवुल्फ़ के गौट्स कौन हैं यह बहस का मुद्दा बना हुआ है। विज्ञान में विभिन्न व्याख्याएं प्रस्तावित की गई हैं: दक्षिणी स्वीडन के गोथ या गोटलैंड द्वीप, जटलैंड प्रायद्वीप के जूट, और यहां तक ​​कि थ्रेस के प्राचीन गेटे, जो बदले में, मध्य में बाइबिल गोग और मागोग के साथ भ्रमित थे। युग।), अन्य जनजातियों का उल्लेख किया गया है, जिन राजाओं ने वास्तव में उन पर शासन किया था, उनके नाम हैं। लेकिन यह कविता के नायक पर लागू नहीं होता है: जाहिर तौर पर बियोवुल्फ़ का कोई ऐतिहासिक प्रोटोटाइप नहीं था। तब से हर कोई दिग्गजों और ड्रेगन के अस्तित्व में बिना शर्त विश्वास करता था, ऐसी कहानियों का लोगों और राजाओं के बीच युद्ध की कहानी के साथ संयोजन काफी स्वाभाविक था। यह उत्सुक है कि एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य इंग्लैंड की उपेक्षा करता है (इसने स्कैंडिनेवियाई मूल के अब अस्वीकृत सिद्धांत को जन्म दिया)। लेकिन शायद बियोवुल्फ़ की यह विशेषता इतनी आकर्षक नहीं लगेगी, अगर हम यह ध्यान रखें कि एंग्लो-सैक्सन कविता के अन्य कार्यों में हम यूरोप के सबसे विविध लोगों से मिलते हैं और हम एल्डर एडडा के गीतों में उसी तथ्य का सामना करेंगे, और आंशिक रूप से Nibelungenlied में।

19वीं शताब्दी के मध्य में विज्ञान में प्रचलित सिद्धांतों की भावना में, बियोवुल्फ़ के कुछ टीकाकारों ने तर्क दिया कि कविता विभिन्न गीतों के संयोजन के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुई; इसे चार भागों में काटने की प्रथा थी: ग्रेंडेल के साथ एक द्वंद्व, उसकी माँ के साथ एक द्वंद्व, बियोवुल्फ़ की अपनी मातृभूमि में वापसी, एक अजगर के साथ एक द्वंद्व। यह दृष्टिकोण व्यक्त किया गया था कि मूल रूप से विशुद्ध रूप से बुतपरस्त कविता को ईसाई भावना में आंशिक रूप से संशोधित किया गया था, जिसके परिणामस्वरूप इसमें दो विश्वदृष्टि का एक अंतर्संबंध उत्पन्न हुआ। तब अधिकांश शोधकर्ता यह मानने लगे कि मौखिक गीतों से "पुस्तक महाकाव्य" में परिवर्तन उनके सरल निर्धारण तक सीमित नहीं था; इन विद्वानों ने बियोवुल्फ़ को एक एकल काम माना, जिसके "संपादक" ने, अपने तरीके से, अपने निपटान में सामग्री को संयोजित और संसाधित किया, पारंपरिक कहानियाँअधिक विशाल। हालाँकि, यह माना जाना चाहिए कि बियोवुल्फ़ बनने की प्रक्रिया के बारे में कुछ भी ज्ञात नहीं है।

महाकाव्य में कई लोककथाएँ हैं। बहुत शुरुआत में, स्किल्ड स्केवांग - "फाउंडलिंग" का उल्लेख किया गया है। बेबी स्किल्ड के साथ नाव डेनमार्क के तट पर बह गई, जिसके लोग उस समय राजा की अनुपस्थिति के कारण रक्षाहीन थे; बाद में स्किल्ड डेनमार्क का शासक बना और उसने एक राजवंश की स्थापना की। स्किल्ड की मृत्यु के बाद, उन्होंने उसे वापस जहाज पर रख दिया और उसे खजाने के साथ भेज दिया जहाँ से वह आया था - एक विशुद्ध रूप से शानदार कहानी। बियोवुल्फ़ से लड़ने वाले दिग्गज स्कैंडिनेवियाई पौराणिक कथाओं के दिग्गजों के समान हैं, और ड्रैगन के साथ मुकाबला उत्तरी सहित परियों की कहानियों और मिथकों में एक आम विषय है। अपनी युवावस्था में, बियोवुल्फ़, जो बड़े होकर, तीस लोगों की ताकत हासिल कर चुका था, आलसी था और वीरता में भिन्न नहीं था - क्या यह आपको लोक कथाओं के अन्य नायकों के युवाओं की याद नहीं दिलाता है, उदाहरण के लिए, इल्या मुरोमेट्स? संकट में पड़े लोगों की मदद करने के लिए अपनी पहल पर नायक का आगमन, अपने प्रतिद्वंद्वी के साथ उसका झगड़ा (बियोवुल्फ़ और अनफ़र्थ के बीच भाषणों का आदान-प्रदान), नायक के कौशल का परीक्षण (बियोवुल्फ़ और ब्रेका के बीच तैराकी प्रतियोगिता की कहानी), सौंपना उसे एक जादुई हथियार (हंटिंग तलवार), नायक द्वारा प्रतिबंध का उल्लंघन ( बियोवुल्फ़ ड्रैगन के साथ द्वंद्वयुद्ध में खजाना ले जाता है, यह नहीं जानते हुए कि एक जादू खजाने पर हावी हो जाता है), दुश्मन के साथ नायक की एकल लड़ाई में एक सहायक (विग्लाफ, जो उस समय बियोवुल्फ़ के बचाव में आया था जब वह मौत के करीब था), तीन लड़ाइयाँ जो नायक देता है, इसके अलावा प्रत्येक बाद में और अधिक कठिन हो जाता है (बियोवुल्फ़ की ग्रैन्डल के साथ लड़ाई, उसकी माँ और ड्रैगन के साथ) - ये सभी तत्व हैं परियों की कहानी. महाकाव्य लोक कला में निहित अपने प्रागितिहास के कई निशान रखता है। लेकिन दुखद अंत - बियोवुल्फ़ की मृत्यु, साथ ही ऐतिहासिक पृष्ठभूमि जिसके खिलाफ उनके शानदार कारनामे सामने आए, कविता को परियों की कहानी से अलग करते हैं - ये एक वीर महाकाव्य के संकेत हैं।

पिछली शताब्दी की साहित्यिक आलोचना में "पौराणिक स्कूल" के प्रतिनिधियों ने इस महाकाव्य को इस तरह से समझने की कोशिश की: राक्षस उत्तरी सागर के तूफानों को पहचानते हैं; बियोवुल्फ़ - एक अच्छा देवता, तत्वों पर अंकुश लगाना; उसका शांतिपूर्ण शासन एक धन्य ग्रीष्मकाल है, और उसकी मृत्यु सर्दियों की शुरुआत है। इस प्रकार, महाकाव्य प्रतीकात्मक रूप से प्रकृति, विकास और क्षय, उत्थान और पतन, युवा और वृद्धावस्था के विरोधाभासों को दर्शाता है। अन्य विद्वानों ने इन विरोधाभासों को नैतिक दृष्टि से समझा और बियोवुल्फ़ में अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष के विषय को देखा। कविता की प्रतीकात्मक और अलंकारिक व्याख्या उन शोधकर्ताओं के लिए अलग-थलग नहीं है, जो आम तौर पर इसके महाकाव्य चरित्र को नकारते हैं और इसे एक मौलवी या भिक्षु का काम मानते हैं, जो शुरुआती ईसाई साहित्य को जानते और इस्तेमाल करते थे। ये व्याख्याएं काफी हद तक इस सवाल पर टिकी हैं कि क्या "ईसाई धर्म की भावना" "बियोवुल्फ़" में व्यक्त की गई है या हमारे सामने - बुतपरस्त चेतना का एक स्मारक है। इसे एक ऐसे लोक महाकाव्य के रूप में समझने के समर्थक जिसमें मान्यताएं जीवित हों वीर समयबेशक, महान प्रवासियों ने इसमें जर्मनिक बुतपरस्ती पाई और चर्च के प्रभाव के महत्व को कम कर दिया। इसके विपरीत, वे आधुनिक विद्वान जो कविता को लिखित साहित्य की श्रेणी में रखते हैं, गुरुत्वाकर्षण के केंद्र को ईसाई रूपांकनों में स्थानांतरित करते हैं; बुतपरस्ती में, "बियोवुल्फ़" को एक प्राचीन पेस्टीश से ज्यादा कुछ नहीं देखा जाता है। नवीनतम आलोचना में, कविता की सामग्री के विश्लेषण से उसकी बनावट और शैली के अध्ययन पर ध्यान देने की एक उल्लेखनीय प्रवृत्ति है। हमारी सदी के मध्य में, महाकाव्य लोककथाओं की परंपरा के साथ "बियोवुल्फ़" के संबंध को नकार दिया गया। इस बीच के लिए पिछले साल कामौखिक रचनात्मकता से इसकी उत्पत्ति के प्रमाण के रूप में कई विशेषज्ञ कविता के पाठ में रूढ़िवादी अभिव्यक्तियों और सूत्रों की व्यापकता पर विचार करने के लिए इच्छुक हैं। विज्ञान में ऐसी कोई स्वीकृत अवधारणा नहीं है जो बियोवुल्फ़ की संतोषजनक व्याख्या करती हो। इस बीच, व्याख्या अपरिहार्य है। "बियोवुल्फ़" आधुनिक पाठक के लिए मुश्किल है, जो पूरी तरह से अलग साहित्य पर लाया गया है और आधुनिक समय की कलात्मक कृतियों से परिचित होने पर विकसित हुए विचारों को प्राचीन स्मारकों में स्थानांतरित करने के लिए अनैच्छिक रूप से इच्छुक है।

वैज्ञानिक विवादों की गर्मी में, कभी-कभी यह भुला दिया जाता है कि इस बात की परवाह किए बिना कि कविता कैसे उत्पन्न हुई, चाहे वह अलग-अलग टुकड़ों से बनी हो या नहीं, मध्यकालीन दर्शकों द्वारा इसे संपूर्ण माना गया था। यह बियोवुल्फ़ की रचना और उसमें धर्म की व्याख्या पर भी लागू होता है। लेखक और उसके चरित्र अक्सर भगवान भगवान का स्मरण करते हैं; महाकाव्य में बाइबिल की कहानियों के संकेत हैं, जो उस समय की "जनता" के लिए स्पष्ट रूप से समझ में आते हैं; बुतपरस्ती स्पष्ट रूप से निंदा की है। उसी समय, बियोवुल्फ़ भाग्य के संदर्भों से भरा हुआ है, जो या तो निर्माता के एक उपकरण के रूप में कार्य करता है और ईश्वरीय प्रोविडेंस के समान है, या एक स्वतंत्र शक्ति के रूप में प्रकट होता है। लेकिन नियति में विश्वास जर्मनिक लोगों की पूर्व-ईसाई विचारधारा के केंद्र में था। पारिवारिक खून का झगड़ा, जिसकी चर्च ने निंदा की, हालाँकि इसे अक्सर सहन करने के लिए मजबूर किया गया था, कविता में महिमामंडित किया गया है और एक अनिवार्य कर्तव्य माना जाता है, और बदला लेने की असंभवता को सबसे बड़ा दुर्भाग्य माना जाता है। संक्षेप में, बियोवुल्फ़ में चित्रित वैचारिक स्थिति बल्कि विरोधाभासी है। लेकिन यह जीवन का विरोधाभास है, न कि कविता के पहले और बाद के संस्करणों के बीच एक साधारण असंगति। 7वीं-8वीं शताब्दी के एंग्लो-सैक्सन ईसाई थे, लेकिन उस समय ईसाई धर्म बुतपरस्त विश्वदृष्टि से इतना अधिक नहीं निकला जितना कि इसे आधिकारिक क्षेत्र से सार्वजनिक चेतना की पृष्ठभूमि में धकेल दिया गया। चर्च पुराने मंदिरों और बुतपरस्त देवताओं की पूजा को नष्ट करने में कामयाब रहा, उनके लिए बलिदान, जैसा कि मानव व्यवहार के रूपों के लिए, यहां स्थिति बहुत अधिक जटिल थी। बियोवुल्फ़ में पात्रों के कार्यों को संचालित करने वाले उद्देश्य किसी भी तरह से विनम्रता और ईश्वर की इच्छा को प्रस्तुत करने के ईसाई आदर्शों द्वारा निर्धारित नहीं किए जाते हैं। "इंगेल्ड और क्राइस्ट में क्या समानता है?" - चर्च के प्रसिद्ध नेता अलकुइन ने बियोवुल्फ़ के निर्माण के एक सदी बाद पूछा और मांग की कि भिक्षु वीर गीतों से प्रार्थना से विचलित न हों। Ingeld कई कार्यों में प्रकट होता है; बियोवुल्फ़ में भी उनका उल्लेख है। एलक्यूइन वीर कथाओं के ऐसे चरित्रों में सन्निहित आदर्शों की असंगति के बारे में जानते थे, जो पादरी द्वारा प्रचारित आदर्शों के साथ थे।

तथ्य यह है कि जिस धार्मिक और वैचारिक वातावरण में बियोवुल्फ़ का उदय हुआ वह अस्पष्ट था, इसकी पुष्टि सटन हू (ईस्ट एंग्लिया) में एक पुरातात्विक खोज से भी होती है। यहाँ, 1 9 3 9 में, एक महान व्यक्ति की नाव में दफन की खोज की गई थी, जो 7 वीं शताब्दी के मध्य में वापस आया था। मूल्यवान चीजों (तलवारें, हेलमेट, चेन मेल, कप, एक बैनर, संगीत वाद्ययंत्र) के साथ एक बुतपरस्त संस्कार के अनुसार दफन किया गया था, जिसकी राजा को दूसरी दुनिया में आवश्यकता हो सकती है।

उन शोधकर्ताओं से सहमत होना मुश्किल है जो राक्षसों के साथ नायक के झगड़े के दृश्यों की "बनावटी" से निराश हैं। इन झगड़ों को कविता के केंद्र में बिल्कुल सही रखा गया है - वे इसकी मुख्य सामग्री को व्यक्त करते हैं। वास्तव में, संस्कृति की दुनिया, हर्षित और बहुरंगी, हीरोट द्वारा बियोवुल्फ़ में व्यक्त की जाती है - एक हॉल जिसकी चमक "कई देशों तक" फैली हुई है; इसके बैंक्वेट हॉल में, नेता और उनके सहयोगी मस्ती करते हैं और मस्ती करते हैं, ओस्प्रे के गाने और किंवदंतियों को सुनते हैं - एक रेटिन्यू गायक और कवि, अपने सैन्य कर्मों के साथ-साथ अपने पूर्वजों के कर्मों का महिमामंडन करते हैं; यहाँ नेता उदारतापूर्वक अंगूठियों, हथियारों और अन्य क़ीमती सामानों के साथ सतर्कता प्रस्तुत करता है। राजा के महल के लिए "मध्य दुनिया" (मिडडंगर्ड) की ऐसी कमी (इस दुनिया में बाकी सब कुछ मौन में पारित हो जाता है) इस तथ्य से समझाया गया है कि "बियोवुल्फ़" एक वीर महाकाव्य है जो विकसित हुआ है, कम से कम एक रेटिन्यू वातावरण में, हमें ज्ञात रूप में।

हेरोट, "हिरण हॉल" (इसकी छत को सोने के हिरण के सींगों से सजाया गया है) जंगली, रहस्यमय और डरावनी चट्टानों, बंजर भूमि, दलदलों और राक्षसों द्वारा बसाई गई गुफाओं द्वारा विरोध किया जाता है। प्रकाश और अंधकार के विपरीत इस विरोध में आनंद और भय का अंतर मेल खाता है। चमकदार सुनहरे हॉल में दावतें और मौज-मस्ती दिन के उजाले में होती है - दिग्गज रात की आड़ में खूनी शिकार की तलाश में निकलते हैं। ग्रेंडेल और हिओरोट के लोगों के बीच की दुश्मनी कोई अकेला प्रकरण नहीं है; यह न केवल इस तथ्य से जोर दिया जाता है कि विशाल बियोवुल्फ़ द्वारा मारे जाने से पहले बारह सर्दियों तक भड़का था, बल्कि ग्रेंडेल की व्याख्या से भी ऊपर है। यह सिर्फ एक विशालकाय नहीं है - उनकी छवि में संयुक्त (हालांकि, शायद, वे एक साथ विलय नहीं हुए) बुराई के विभिन्न हाइपोस्टेसिस। जर्मन पौराणिक कथाओं का राक्षस, ग्रेंडेल, एक ही समय में, लोगों के साथ संचार के बाहर रखा गया एक प्राणी है, एक बहिष्कृत, एक बहिष्कृत, एक "दुश्मन", और जर्मन मान्यताओं के अनुसार, एक व्यक्ति जिसने खुद को उन अपराधों से दाग दिया जो निष्कासन में शामिल थे समाज से, मानो अपना मानवीय रूप खोते हुए, एक वेयरवोल्फ बन गया, लोगों से नफरत करने लगा। कवि का गायन और हेरोट से आने वाली वीणा की आवाज़, जहां राजा और उसके अनुचर दावत कर रहे हैं, ग्रेंडेल में रोष जगाते हैं। लेकिन यह पर्याप्त नहीं है - कविता में ग्रेंडेल को "कैन का वंशज" कहा जाता है। पुराने बुतपरस्त विश्वास ईसाई विचारों से आच्छादित हैं। ग्रेंडेल पर एक प्राचीन अभिशाप है, उन्हें "मूर्तिपूजक" कहा जाता है और नारकीय पीड़ा की निंदा की जाती है। और साथ ही वह स्वयं शैतान के समान है। बियोवुल्फ़ के निर्माण के समय एक मध्यकालीन शैतान के विचार का निर्माण अभी खत्म नहीं हुआ था, और ग्रेंडेल की व्याख्या में, जो असंगतता के बिना नहीं है, हम इस विकास में एक जिज्ञासु मध्यवर्ती क्षण पाते हैं।

यह तथ्य कि बुतपरस्त और ईसाई विचार इस "बहुस्तरीय" बुराई की ताकतों की समझ में आपस में जुड़े हुए हैं, आकस्मिक नहीं है। आखिरकार, बियोवुल्फ़ में अमीर आदमी की समझ भी कम अजीब नहीं है। कविता में, जो बार-बार "दुनिया के शासक", "शक्तिशाली भगवान" का उल्लेख करती है, उद्धारकर्ता मसीह का नाम कभी नहीं लिया गया है। लेखक और उनके दर्शकों के मन में, जाहिरा तौर पर, धर्मशास्त्रीय अर्थों में स्वर्ग के लिए कोई जगह नहीं है, जिसने मध्यकालीन लोगों के विचारों पर कब्जा कर लिया था। नए धर्म के पुराने नियम के घटक, हाल के मूर्तिपूजकों के लिए अधिक समझ में आने वाले, ईश्वर के पुत्र और उसके बाद के पुरस्कार के बारे में सुसमाचार की शिक्षा पर हावी हैं। दूसरी ओर, हम बियोवुल्फ़ में "स्वर्ग के नीचे नायक" के बारे में पढ़ते हैं, एक ऐसे व्यक्ति के बारे में जो अपनी आत्मा को बचाने की परवाह नहीं करता, बल्कि लोगों की स्मृति में अपनी सांसारिक महिमा की पुष्टि करता है। कविता इन शब्दों के साथ समाप्त होती है: सभी सांसारिक नेताओं में, बियोवुल्फ़ सबसे उदार, अपने लोगों के प्रति दयालु और गौरव का लालची था!

महिमा, शिकार और राजसी पुरस्कारों की प्यास - ये जर्मन नायक के लिए सर्वोच्च मूल्य हैं, जैसा कि वे महाकाव्य में खींचे गए हैं, ये उनके व्यवहार के मुख्य स्रोत हैं। “मौत हर नश्वर का इंतजार करती है! - // जो भी जीवित रह सकता है वह // अनन्त गौरव का पात्र है! एक योद्धा के लिए // सबसे अच्छा भुगतान एक योग्य स्मृति है! (अनुच्छेद 1386 निम्नलिखित)। ऐसा बियोवुल्फ़ का श्रेय है। जब उसे अपने प्रतिद्वंद्वी को निर्णायक झटका देना होता है, तो वह महिमा के विचार पर ध्यान केंद्रित करता है। "(तो हाथ से हाथ // एक योद्धा को जीवन की परवाह किए बिना // शाश्वत गौरव प्राप्त करने के लिए जाना चाहिए!)" (अनुच्छेद 1534 अगला) "यह एक योद्धा के लिए बेहतर है // अपमान में जीने की तुलना में मरना! ” (श्लोक 2889 - 2890)।

गौरव से कम नहीं, योद्धा नेता के उपहारों का लालच करते हैं। महाकाव्य में गर्दन के छल्ले, कंगन, मुड़ा हुआ या प्लेट सोना लगातार दिखाई देता है। राजा का स्थिर पदनाम "ब्रेकिंग रिव्निया" है (कभी-कभी उन्होंने पूरी अंगूठी नहीं दी, यह महत्वपूर्ण धन था, लेकिन इसके कुछ हिस्से थे)। आधुनिक पाठक, शायद, निराशाजनक होंगे और पुरस्कारों और खजानों के सभी नए सिरे से विवरण और गणना नीरस लगेंगे। लेकिन वह सुनिश्चित हो सकता है: उपहारों के बारे में कहानियों ने मध्यकालीन दर्शकों को बिल्कुल भी नहीं थकाया और इसमें जीवंत प्रतिक्रिया मिली। विजिलेंट नेता के उपहारों की प्रतीक्षा करते हैं, सबसे पहले, उनकी वीरता और योग्यता के ठोस संकेतों के रूप में, इसलिए वे उन्हें दिखाते हैं और उन पर गर्व करते हैं। लेकिन उस युग में, एक वफादार व्यक्ति को नेता द्वारा गहने देने के कार्य में एक गहरा, पवित्र अर्थ भी लगाया गया था। जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, भाग्य में बुतपरस्त विश्वास कविता के निर्माण की अवधि के दौरान बना रहा। भाग्य को एक सार्वभौमिक भाग्य के रूप में नहीं, बल्कि एक व्यक्ति के व्यक्तिगत हिस्से के रूप में, उसकी किस्मत, खुशी के रूप में समझा गया; कुछ के पास अधिक भाग्य है, दूसरों के पास कम। एक पराक्रमी राजा, एक प्रतापी नेता - सुख में सबसे "अमीर" व्यक्ति। पहले से ही कविता की शुरुआत में, हम ह्रोथगर के निम्नलिखित चरित्र चित्रण को पाते हैं: "हेरोथगर लड़ाइयों में बढ़ गया है, सफल, // उसके रिश्तेदारों ने बिना किसी विवाद के उसे सौंप दिया ..." (v। 64 निम्नलिखित)। ऐसी धारणा थी कि नेता का भाग्य दस्ते तक जाता है। अपने योद्धाओं को हथियारों और कीमती वस्तुओं के साथ पुरस्कृत करना - उनके भाग्य का भौतिककरण, नेता उन्हें इस भाग्य का एक कण दे सकते थे। "हे बियोवुल्फ़, अपने आनंद के लिए // मजबूत योद्धा हमारे उपहारों के साथ रखें - // अंगूठी और कलाई, और शुभकामनाएं साथ दें // आप!" - वाल्चेटोव की रानी बियोवुल्फ़ से कहती है। (कला। 1216 अगला)

लेकिन बियोवुल्फ़ में योद्धा के भाग्य के एक दृश्यमान, मूर्त अवतार के रूप में सोने के रूपांकन को दुर्भाग्य के स्रोत के रूप में इसकी नई व्याख्या द्वारा स्पष्ट रूप से ईसाई प्रभाव के तहत दबा दिया गया है। इस संबंध में, विशेष रुचि कविता का अंतिम भाग है - ड्रैगन के साथ नायक की एकल लड़ाई। खजाने से खजाने की चोरी के प्रतिशोध में, इन प्राचीन खजानों की रखवाली करने वाला अजगर गांवों पर हमला करता है, जिससे आसपास के देश में आग लग जाती है और मौत हो जाती है। बियोवुल्फ़ ड्रैगन से लड़ता है, लेकिन यह देखना आसान है कि कविता के लेखक ने राक्षस द्वारा किए गए अत्याचारों में नायक को इस उपलब्धि के लिए प्रेरित करने का कारण नहीं देखा। बियोवुल्फ़ का लक्ष्य ड्रैगन से खजाना छीन लेना है। ड्रैगन तीन शताब्दियों तक खजाने पर बैठा रहा, लेकिन इससे पहले भी ये मूल्य लोगों के थे, और बियोवुल्फ़ उन्हें मानव जाति को वापस करना चाहता है। एक भयानक दुश्मन को मारने और खुद को एक घातक घाव प्राप्त करने के बाद, नायक अपनी मरने की इच्छा व्यक्त करता है: उस सोने को देखने के लिए जिसे उसने अपने गार्ड के पंजे से निकाला था। इन धन का चिंतन उसे गहरी संतुष्टि देता है। हालाँकि, तब कुछ ऐसा होता है जो सीधे तौर पर बियोवुल्फ़ के शब्दों का खंडन करता है कि उसने अपने लोगों के लिए एक ख़ज़ाने पर विजय प्राप्त की, अर्थात्: अंतिम संस्कार की चिता पर, राजा के शरीर के साथ, उसके सहयोगी इन सभी खजानों को रखते हैं और उन्हें जलाते हैं, और अवशेष हैं एक बैरो में दफनाया गया। एक प्राचीन मंत्र खजाने पर भारी पड़ा, और यह लोगों के लिए बेकार है; इस मंत्र के कारण, अज्ञानता से टूटकर, बियोवुल्फ़, जाहिरा तौर पर मर जाता है। कविता उन आपदाओं की भविष्यवाणी के साथ समाप्त होती है जो उनके राजा की मृत्यु के बाद गौटों पर आ पड़ेगी।

महिमा और गहनों के लिए संघर्ष, नेता के प्रति वफादारी, व्यवहार की अनिवार्यता के रूप में खूनी बदला, दुनिया में राज करने वाले भाग्य पर एक व्यक्ति की निर्भरता और उसके साथ एक साहसी मुलाकात, एक नायक की दुखद मौत - ये सभी हैं न केवल बियोवुल्फ़, बल्कि जर्मन महाकाव्य के अन्य स्मारकों के विषयों को परिभाषित करना।

एल्डर एड्डा

देवताओं और नायकों के बारे में गीत, सशर्त रूप से "एल्डर एडडा" नाम से एकजुट ( 17 वीं शताब्दी में पांडुलिपि के पहले शोधकर्ता द्वारा "एड्डा" नाम दिया गया था, जिसने इसे 13 वीं शताब्दी के आइसलैंडिक कवि और इतिहासकार स्नोर्री स्टर्लुसन की पुस्तक का नाम दिया था, क्योंकि स्नोर्री ने अपनी कहानी में देवताओं के गीतों पर भरोसा किया था। मिथकों के बारे में। इसलिए, स्नोर्री के ग्रंथ को आमतौर पर "यंगर एड्डा" कहा जाता है, और पौराणिक और वीर गीतों का संग्रह - "एल्डर एडडा"। "एड्डा" शब्द की व्युत्पत्ति अस्पष्ट है।), एक पांडुलिपि में संरक्षित हैं जो 13 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से है। यह ज्ञात नहीं है कि क्या यह पांडुलिपि पहली थी, या क्या इसका कोई पूर्ववर्ती था। पांडुलिपि की पृष्ठभूमि उतनी ही अज्ञात है जितनी कि बियोवुल्फ़ पांडुलिपि की पृष्ठभूमि। इसके अलावा, गानों की कुछ अन्य रिकॉर्डिंग भी हैं जिन्हें एडिक के रूप में वर्गीकृत किया गया है। गीतों का इतिहास स्वयं भी अज्ञात है, और इस स्कोर पर कई तरह के दृष्टिकोण और विरोधाभासी सिद्धांत सामने रखे गए हैं। गीतों की डेटिंग की सीमा अक्सर कई शताब्दियों तक पहुँचती है। सभी गाने आइसलैंड में उत्पन्न नहीं हुए: उनमें से ऐसे गाने हैं जो दक्षिण जर्मन प्रोटोटाइप में वापस जाते हैं; एडडा में एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य से परिचित रूपांकन और पात्र हैं; स्पष्ट रूप से अन्य स्कैंडिनेवियाई देशों से बहुत कुछ लाया गया था। एल्डर एडडा की उत्पत्ति के बारे में अनगिनत विवादों पर ध्यान दिए बिना, हम केवल यह ध्यान देते हैं कि सबसे सामान्य रूप में, विज्ञान में विकास चरम पुरातनता और गीतों की पुरातन प्रकृति के बारे में रोमांटिक विचारों से "लोगों की भावना" व्यक्त करने के लिए व्याख्या करने के लिए चला गया। उन्हें मध्यकालीन विद्वानों की पुस्तक रचनाओं के रूप में - "प्राचीन काल के लोग" जिन्होंने प्राचीन कविता की नकल की और अपने धार्मिक और दार्शनिक विचारों को एक मिथक के रूप में शैलीबद्ध किया।

एक बात स्पष्ट है: 13वीं शताब्दी में आइसलैंड में देवताओं और नायकों के गीत लोकप्रिय थे। यह माना जा सकता है कि कम से कम उनमें से कुछ बहुत पहले उठे थे, यहाँ तक कि निरक्षर काल में भी। आइसलैंडिक स्काल्डिक कवियों के गीतों के विपरीत, जिनमें से लगभग सभी हम लेखक को जानते हैं, एडिक गीत गुमनाम हैं। देवताओं के बारे में मिथक, हेल्गी, सिगर्ड, ब्रायनहिल्ड, अटली, गुडरून के बारे में कहानियां सार्वजनिक संपत्ति थीं, और जिस व्यक्ति ने गीत को फिर से लिखा या लिखा, यहां तक ​​​​कि इसे फिर से बनाना, खुद को इसका लेखक नहीं माना। हमारे सामने एक महाकाव्य है, लेकिन महाकाव्य बहुत अजीब है। बियोवुल्फ़ के बाद एल्डर एडडा को पढ़ते समय यह मौलिकता स्पष्ट हो सकती है। एक लंबे, इत्मीनान से बहने वाले महाकाव्य के बजाय, यहाँ हमारे सामने एक गतिशील और संक्षिप्त गीत है, जो कुछ शब्दों या छंदों में नायकों या देवताओं, उनके भाषणों और कार्यों के भाग्य को निर्धारित करता है। विशेषज्ञ आइसलैंडिक भाषा की बारीकियों द्वारा एडिक गीतों के महाकाव्य शैली के संघनन के लिए इसे असामान्य बताते हैं। लेकिन एक और परिस्थिति की अनदेखी नहीं की जा सकती। बियोवुल्फ़ या निबेलुंगेंलिड जैसे एक व्यापक महाकाव्य कैनवास में कई प्लॉट, कई दृश्य, सामान्य पात्रों और लौकिक अनुक्रम से एकजुट होते हैं, जबकि एल्डर एडडा के गीत आमतौर पर (हालांकि हमेशा नहीं) एक एपिसोड पर ध्यान केंद्रित करते हैं। सच है, उनका महान "विभाजन" अन्य गीतों में विकसित होने वाले भूखंडों के साथ विभिन्न संघों के गीतों के पाठ में उपस्थिति को नहीं रोकता है, जिसके परिणामस्वरूप एकल गीत के पृथक पढ़ने से इसे समझना मुश्किल हो जाता है - का बेशक, समझ आधुनिक पाठकमध्ययुगीन आइसलैंडर्स के लिए, इसमें कोई संदेह नहीं है, बाकी को पता था। यह न केवल उन गीतों में बिखरी हुई घटनाओं के संकेतों से प्रकट होता है जो उनमें वर्णित नहीं हैं, बल्कि केनिंग्स द्वारा भी। यदि केवल आदत ही "हार की भूमि" (महिला) या "रक्त सर्प" (तलवार) जैसे केनिंग को समझने के लिए पर्याप्त थी, तो इस तरह के केनिंग्स, उदाहरण के लिए, "मिडगार्ड के संरक्षक", "यग का बेटा", "बेटा" ओडिन का", "वंशज च्लोदुन", "सिव का पति", "मग्नी का पिता" या "बकरियों का मालिक", "सर्प हत्यारा", "सारथी", ने सुझाव दिया कि पाठकों या श्रोताओं को मिथकों का ज्ञान था, जिससे यह था केवल यह सीखना संभव है कि सभी मामलों में भगवान थोर का मतलब था।

आइसलैंड में देवताओं और नायकों के बारे में गीत विशाल महाकाव्यों में "प्रफुल्लित" नहीं हुए, जैसा कि कई अन्य मामलों में हुआ था ( बियोवुल्फ़ में 3182 छंद हैं, निबेलुंगेनलाइड में तीन गुना (चार छंदों में से प्रत्येक के 2379 छंद) हैं, जबकि एडिक गीतों में सबसे लंबे, द हाई वन ऑरेशन्स में केवल 164 छंद हैं (छंदों में छंदों की संख्या भिन्न होती है), और कोई नहीं अन्य गीत, अटली के ग्रीनलैंडिक भाषणों को छोड़कर, सौ छंदों से अधिक है।). बेशक, कविता की लंबाई अपने आप में बहुत कम कहती है, लेकिन इसके विपरीत फिर भी हड़ताली है। पूर्वगामी का मतलब यह नहीं है कि सभी मामलों में एडीक भजन एक एपिसोड के विकास तक ही सीमित था। "वोल्वा की अटकल" में दुनिया के पौराणिक इतिहास को इसके निर्माण से लेकर मृत्यु तक संरक्षित किया गया था, जो कि इसमें प्रवेश करने वाली बुराई के कारण जादूगरनी द्वारा भविष्यवाणी की गई थी, और यहां तक ​​​​कि दुनिया के पुनर्जन्म और नवीकरण के लिए भी। इन भूखंडों में से कई को वफ्रुदनिर के भाषणों और ग्रिमनिर के भाषणों में छुआ गया है। महाकाव्य कवरेज "ग्रिपिर की भविष्यवाणी" की भी विशेषता है, जहां सिगर्ड के बारे में गीतों के पूरे चक्र को संक्षेप में प्रस्तुत किया गया है। लेकिन एल्डर एडडा में पौराणिक कथाओं या वीर जीवन की व्यापक तस्वीरें हमेशा बहुत संक्षिप्त रूप से दी जाती हैं और यदि आप चाहें तो "संक्षिप्त रूप से" भी। यह "संक्षिप्तता" विशेष रूप से तथाकथित "तुला" में दिखाई देती है - पौराणिक (और कभी-कभी ऐतिहासिक) नामों की सूची ( वोल्वा की भविष्यवाणी देखें, वी। 11-13, 15, 16, ग्रिमनिर के भाषण, वी.वी. 27 अगला, "द सॉन्ग ऑफ हुंडल", पी। 11 अगला।). वर्तमान पाठक उचित नामों की प्रचुरता से हैरान है, जो बिना किसी स्पष्टीकरण के भी दिए गए हैं - वे उसे कुछ नहीं बताते हैं। लेकिन उस समय के स्कैंडिनेवियाई के लिए स्थिति पूरी तरह से अलग थी! उनकी स्मृति में प्रत्येक नाम एक मिथक या वीर महाकाव्य के एक निश्चित प्रकरण से जुड़ा था, और इस नाम ने उन्हें एक संकेत के रूप में सेवा दी, जिसे आमतौर पर समझना मुश्किल नहीं था। इस या उस नाम को समझने के लिए, एक विशेषज्ञ को संदर्भ पुस्तकों की ओर मुड़ने के लिए मजबूर किया जाता है, लेकिन एक मध्यकालीन आइसलैंडर की स्मृति, हमारी तुलना में अधिक क्षमतावान और सक्रिय, इस तथ्य के कारण कि हमें केवल उस पर निर्भर रहना पड़ता था, बिना किसी कठिनाई के उसे दिया आवश्यक जानकारी, और इस नाम के मिलते ही उसके दिमाग में उससे जुड़ी पूरी कहानी खुल गई। दूसरे शब्दों में, संक्षिप्त और अपेक्षाकृत लैकोनिक एडिक गीत में बहुत अधिक सामग्री "एन्कोडेड" है, जो कि एकतरफा लग सकता है।

विख्यात परिस्थितियाँ यह हैं कि एल्डर एडडा के गीतों की कुछ विशेषताएं अजीब लगती हैं और आधुनिक स्वाद के लिए सौंदर्य मूल्य से रहित हैं (किसके नाम से अनजान पढ़ने से अब किस कलात्मक आनंद को प्राप्त किया जा सकता है!), समान रूप से, तथ्य यह है कि ये गीत नहीं हैं एंग्लो-सैक्सन और जर्मन महाकाव्य के कार्यों की तरह एक विस्तृत महाकाव्य में प्रकट होना, उनके पुरातनवाद की गवाही देता है। लोकगीत सूत्र, क्लिच और अन्य शैलीगत उपकरण जो मौखिक छंद की विशेषता हैं, गीतों में व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं। महाकाव्य के अन्य स्मारकों के साथ "एल्डर एडडा" की टाइपोलॉजिकल तुलना हमें 9वीं के अंत में स्कैंडिनेवियाई लोगों द्वारा आइसलैंड के निपटारे की शुरुआत से पहले कई मामलों में इसकी उत्पत्ति को बहुत दूरस्थ समय में भी विशेषता देती है। 10वीं शताब्दी। हालांकि एडडा की जीवित पांडुलिपि निबेलुंगेंलिड का एक युवा समकालीन है, एडिक कविता सांस्कृतिक और सामाजिक विकास के पहले चरण को दर्शाती है। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि 13 वीं शताब्दी में भी आइसलैंड में पूर्व-वर्ग संबंध समाप्त नहीं हुए थे, और 1000 में ईसाई धर्म को अपनाने के बावजूद, आइसलैंडर्स ने इसे अपेक्षाकृत सतही रूप से सीखा और बुतपरस्त समय की विचारधारा के साथ एक जीवंत संबंध बनाए रखा। . "एल्डर एडडा" में कोई भी ईसाई प्रभाव के निशान पा सकता है, लेकिन सामान्य तौर पर इसकी भावना और सामग्री इससे बहुत दूर है। बल्कि यह जंगी वाइकिंग्स की भावना है, और शायद वाइकिंग युग के लिए, व्यापक सैन्य की अवधि और स्कैंडिनेवियाई (IX-XI सदियों) का प्रवासन विस्तार, एडिक काव्य विरासत का एक बड़ा हिस्सा वापस आता है। एड्डा गीतों के नायकों का आत्मा के उद्धार से कोई संबंध नहीं है, मरणोपरांत इनाम लोगों के बीच नायक द्वारा छोड़ी गई एक लंबी स्मृति है, और ओडिन के हॉल में युद्ध में गिरे शूरवीरों का रहना, जहां वे दावत देते हैं और सैन्य मनोरंजन में संलग्न हैं।

गीतों की विविधता, दुखद और हास्य, सुरुचिपूर्ण एकालाप और नाटकीय संवादों की ओर ध्यान आकर्षित किया जाता है, शिक्षाओं को पहेलियों, अटकल - दुनिया की शुरुआत के बारे में कहानियों से बदल दिया जाता है। आइसलैंडिक सगाओं के कथा गद्य की शांत निष्पक्षता के विपरीत कई गीतों की तनावपूर्ण बयानबाजी और स्पष्ट उपदेशवाद। यह अंतर एडडा में ही ध्यान देने योग्य है, जहां छंदों को अक्सर गद्य के टुकड़ों के साथ जोड़ दिया जाता है। शायद ये टिप्पणियां बाद में जोड़ी गईं, लेकिन यह संभव है कि गद्य के साथ एक काव्य पाठ के संयोजन ने महाकाव्य के अस्तित्व के पुरातन चरण में भी एक जैविक पूरे का निर्माण किया, जिससे इसे अतिरिक्त तनाव मिला।

एडिक गाने एक सुसंगत एकता का गठन नहीं करते हैं, और यह स्पष्ट है कि उनमें से केवल एक हिस्सा हमारे पास आया है। अलग-अलग गाने एक ही गाने के संस्करण प्रतीत होते हैं; इस प्रकार, हेल्गी के गीतों में, अटली, सिगर्ड और गुडरून के बारे में, एक ही कथानक की अलग-अलग व्याख्या की जाती है। अटली के भाषणों को कभी-कभी पुराने अटली के गीत के बाद के विस्तारित संशोधन के रूप में व्याख्या किया जाता है।

सामान्य तौर पर, सभी एडिक गीतों को देवताओं के गीतों और नायकों के गीतों में विभाजित किया जाता है। देवताओं के बारे में गीतों में पौराणिक कथाओं पर सबसे समृद्ध सामग्री होती है, यह स्कैंडिनेवियाई बुतपरस्ती के ज्ञान के लिए हमारा सबसे महत्वपूर्ण स्रोत है (यद्यपि बहुत देर से, इसलिए बोलने के लिए, "मरणोपरांत" संस्करण)।

दुनिया की छवि, उत्तरी यूरोप के लोगों के विचार से विकसित हुई, काफी हद तक उनके जीवन के तरीके पर निर्भर थी। देहाती, शिकारी, मछुआरे और नाविक, कुछ हद तक किसान, वे कठोर और खराब प्रकृति के वातावरण में रहते थे, जिसमें उनकी समृद्ध कल्पना आसानी से शत्रुतापूर्ण ताकतों का निवास करती थी। उनके जीवन का केंद्र एक अलग ग्रामीण यार्ड है। तदनुसार, पूरे ब्रह्मांड को उनके द्वारा सम्पदा की एक प्रणाली के रूप में प्रतिरूपित किया गया था। जिस तरह बिना खेती वाली बंजर भूमि या चट्टानें उनके सम्पदा के चारों ओर फैली हुई थीं, उसी तरह उनके द्वारा पूरी दुनिया की कल्पना की गई थी, जिसमें एक-दूसरे के विपरीत गोले शामिल थे: "मध्यम वर्ग" (मिडगार्ड ( पहले शब्दांश पर तनाव)), अर्थात्, मानव दुनिया, राक्षसों, दिग्गजों की दुनिया से घिरी हुई है, जो संस्कृति की दुनिया को लगातार धमकी दे रही है; अराजकता की इस जंगली दुनिया को यूटगार्ड कहा जाता था (शाब्दिक रूप से: "संपत्ति के बाहर, बाड़ से परे क्या है") ( Utgard की रचना में दिग्गजों का देश - जोतुन, कल्पित बौने का देश - बौने शामिल हैं।). मिडगार्ड के ऊपर असगर्ड - देवताओं का गढ़ - इक्के उगता है। असगर्ड एक इंद्रधनुष द्वारा गठित पुल से मिडगार्ड से जुड़ा हुआ है। विश्व सर्प समुद्र में तैरता है, इसका शरीर पूरे मिडगार्ड को घेरता है। उत्तर के लोगों की पौराणिक स्थलाकृति में, राख के पेड़ यग्द्रसिल का एक महत्वपूर्ण स्थान है, जो इन सभी दुनियाओं को जोड़ता है, जिसमें निचला एक - मृत हेल का राज्य भी शामिल है।

देवताओं के बारे में गीतों में दर्शाई गई नाटकीय स्थितियाँ आमतौर पर संघर्ष या संपर्कों के परिणामस्वरूप उत्पन्न होती हैं अलग दुनिया, एक दूसरे के विपरीत, लंबवत या क्षैतिज रूप से। एक मृतकों के राज्य का दौरा करता है - वोल्वा को भविष्य के रहस्यों को प्रकट करने के लिए मजबूर करने के लिए, और दिग्गजों के देश में, जहां वह वफ्रुदनिर से पूछता है। अन्य देवता भी दिग्गजों की दुनिया में जाते हैं (दुल्हन या थोर का हथौड़ा पाने के लिए)। हालाँकि, गाने मिडगार्ड में इक्के या दिग्गजों की यात्राओं का उल्लेख नहीं करते हैं। गैर-संस्कृति की दुनिया के लिए संस्कृति की दुनिया का विरोध एडिक गाने और बियोवुल्फ़ दोनों के लिए आम है; जैसा कि हम जानते हैं, एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य में लोगों की भूमि को "मध्य दुनिया" भी कहा जाता है। स्मारकों और भूखंडों के बीच सभी मतभेदों के साथ, यहां और वहां हमें दुनिया की बुराई के वाहक - दिग्गजों और राक्षसों के खिलाफ संघर्ष के विषय का सामना करना पड़ता है।

जैसा कि असगर्ड लोगों का एक आदर्श निवास है, इसलिए स्कैंडिनेवियाई लोगों के देवता कई तरह से लोगों के समान हैं, उनके गुण हैं, जिनमें गुण भी शामिल हैं। देवता लोगों से निपुणता, ज्ञान, विशेष रूप से जादू के अधिकार में भिन्न होते हैं, लेकिन वे प्रकृति में सर्वज्ञ नहीं हैं और दिग्गजों और बौनों के अधिक प्राचीन परिवारों से ज्ञान प्राप्त करते हैं। दिग्गज देवताओं के मुख्य शत्रु हैं, और देवता उनके साथ निरंतर युद्ध करते हैं। देवताओं के प्रमुख और नेता ओडिन और अन्य इक्के दिग्गजों को पछाड़ने की कोशिश करते हैं, जबकि थोर उन्हें अपने हथौड़े माजोलनिर से लड़ता है। ब्रह्मांड के अस्तित्व के लिए दिग्गजों के खिलाफ संघर्ष एक आवश्यक शर्त है; यदि देवताओं ने उसका नेतृत्व नहीं किया होता, तो दिग्गज बहुत पहले खुद को और मानव जाति दोनों को नष्ट कर देते। इस संघर्ष में देवता और मनुष्य सहयोगी हैं। थोर को अक्सर "लोगों का रक्षक" कहा जाता था। एक साहसी योद्धाओं की मदद करता है और गिरे हुए नायकों को अपने पास ले जाता है। उन्होंने कविता का शहद प्राप्त किया, खुद को बलिदान कर दिया, भाग गया - पवित्र गुप्त संकेत जिसके साथ आप सभी प्रकार के जादू टोना कर सकते हैं। ओडिन में, एक "सांस्कृतिक नायक" की विशेषताएं दिखाई देती हैं - एक पौराणिक पूर्वज जिन्होंने लोगों को आवश्यक कौशल और ज्ञान दिया।

इक्के का नृविज्ञान उन्हें पुरातनता के देवताओं के करीब लाता है, हालांकि, बाद के विपरीत, इक्के अमर नहीं हैं। आने वाली लौकिक तबाही में, वे पूरी दुनिया के साथ, विश्व भेड़िये के खिलाफ लड़ाई में मर जाएंगे। यह राक्षसों के खिलाफ उनके संघर्ष को एक दुखद अर्थ देता है। जिस तरह महाकाव्य का नायक अपने भाग्य को जानता है और साहसपूर्वक अपरिहार्य की ओर जाता है, उसी प्रकार देवता भी करते हैं: "वोल्वा के अटकल" में, जादूगरनी ओडिन को आसन्न घातक लड़ाई के बारे में बताती है। लौकिक तबाही नैतिक पतन का परिणाम होगी, क्योंकि इक्के ने एक बार अपनी प्रतिज्ञा का उल्लंघन किया था, और इससे दुनिया में बुरी ताकतों का प्रकोप होता है, जिसे नियंत्रित करना पहले से ही असंभव है। वोल्वा खींचता है प्रभावशाली चित्रसभी पवित्र बंधनों की समाप्ति: उसकी भविष्यवाणियों के श्लोक 45 देखें, जो किसी व्यक्ति के लिए सबसे बुरी चीज की भविष्यवाणी करता है, एक समाज के सदस्यों की राय में जिसमें आदिवासी परंपराएं अभी भी मजबूत हैं, रिश्तेदारों के बीच झगड़े टूट जाएंगे, "भाइयों आपस में लड़ने लगेंगे.."।

लोगों के बीच हेलेनिक देवताओं के अपने पसंदीदा और वार्ड थे, जिनकी हर संभव मदद की जाती थी। स्कैंडिनेवियाई लोगों के बीच मुख्य बात एक अलग जनजाति या व्यक्ति के लिए एक देवता का संरक्षण नहीं है, बल्कि देवताओं और लोगों की सामान्य नियति की चेतना है जो उन ताकतों के साथ संघर्ष करते हैं जो सभी जीवित चीजों में गिरावट और अंतिम मृत्यु लाते हैं। इसलिए, हेलेनिक पौराणिक कथाओं की एक उज्ज्वल और हर्षित तस्वीर के बजाय, देवताओं के बारे में एडिक गीत एक भयावह भाग्य की ओर सार्वभौमिक विश्व आंदोलन की त्रासदी से भरी स्थिति को चित्रित करते हैं।

भाग्य के सामने नायक वीर गीतों का केंद्रीय विषय है। आमतौर पर नायक अपने भाग्य के बारे में जानता है: या तो उसे भविष्य में प्रवेश करने की क्षमता का उपहार दिया जाता है, या किसी ने उसे प्रकट किया है। उस व्यक्ति की स्थिति क्या होनी चाहिए जो पहले से ही उन परेशानियों के बारे में जानता है जो उसे और अंतिम मृत्यु की धमकी देती हैं? यह वह समस्या है जिसके लिए एडिक गीत एक स्पष्ट और साहसी उत्तर प्रस्तुत करते हैं। भाग्य का ज्ञान नायक को एक घातक उदासीनता में नहीं डुबोता है और उसे उस कयामत से बचने की कोशिश करने के लिए प्रेरित नहीं करता है जो उसे धमकी देता है; इसके विपरीत, यह सुनिश्चित करते हुए कि उसके पास जो गिर गया है वह अपरिहार्य है, वह भाग्य की अवहेलना करता है, साहसपूर्वक इसे स्वीकार करता है, केवल मरणोपरांत गौरव की परवाह करता है। कपटी अटली द्वारा आमंत्रित, गुन्नार उस खतरे के बारे में पहले से जानता है जो उसके इंतजार में है, लेकिन बिना किसी हिचकिचाहट के अपने रास्ते पर निकल जाता है: यह वही है जो वीर सम्मान की भावना उसे करने के लिए कहता है। सोने से मौत का भुगतान करने से इंकार करने पर वह नष्ट हो जाता है। "... तो अंगूठी देने वाले बहादुर को अच्छाई की रक्षा करनी चाहिए!" ("अटली का ग्रीनलैंडिक गीत", 31)।

लेकिन सबसे अच्छा नायक का अच्छा नाम है। सब कुछ क्षणिक है, सांसारिक ज्ञान, और रिश्तेदारों, और धन, और अपने स्वयं के जीवन का कहना है, - केवल नायक के कारनामों की महिमा हमेशा के लिए बनी रहती है ("उच्च का भाषण", 76, 77)। जैसा कि बियोवुल्फ़ में, एडिक गीतों में, महिमा को एक ऐसे शब्द से निरूपित किया जाता है जिसका एक साथ "वाक्य" (पुराना नॉर्स डोमर, पुरानी अंग्रेज़ी डोम) का अर्थ था, नायक चिंतित है कि उसके कार्यों को लोगों द्वारा भुलाया नहीं जाना चाहिए। क्योंकि लोग ही उसका न्याय करते हैं, न कि कोई सर्वोच्च अधिकारी। एडडा के वीर गीत, इस तथ्य के बावजूद कि वे ईसाई युग में मौजूद थे, भगवान के फैसले का उल्लेख नहीं करते हैं, सब कुछ पृथ्वी पर होता है, और नायक का ध्यान इस पर केंद्रित होता है।

एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य के पात्रों के विपरीत - नेता जो राज्यों या दस्तों का नेतृत्व करते हैं, स्कैंडिनेवियाई नायक अकेले कार्य करते हैं। कोई ऐतिहासिक पृष्ठभूमि नहीं है ( कुछ ऐतिहासिक घटनाओं की गूँज रखने वाला "ख्लोड का गीत" एक अपवाद प्रतीत होता है।), और एड्डा [एटली - हूण अत्तिला के राजा, जोर्मुनरेक - ओस्ट्रोगोथिक राजा जर्मेनरिक (एर्मानरिच), गुन्नार - बरगंडियन राजा गुंडाचैरियस] में वर्णित महान प्रवासन के युग के राजाओं ने इतिहास के साथ सभी संबंध खो दिए हैं। इस बीच, उस समय के आइसलैंडर्स को इतिहास में गहरी दिलचस्पी थी, और 12वीं और 13वीं शताब्दी से, उनके द्वारा बनाए गए कई कार्य बच गए हैं। ऐतिहासिक लेखन. इसलिए, बिंदु उनकी ऐतिहासिक चेतना की कमी में नहीं है, बल्कि आइसलैंडिक वीर गीतों में सामग्री की व्याख्या की ख़ासियत में है। गीत का लेखक अपना सारा ध्यान विशेष रूप से नायक पर, जीवन और भाग्य में अपनी स्थिति पर केंद्रित करता है ( वीर गीतों की रिकॉर्डिंग के दौरान आइसलैंड में कोई राज्य नहीं था; इस बीच, ऐतिहासिक उद्देश्य आमतौर पर राज्य समेकन की स्थितियों में महाकाव्य में गहराई से प्रवेश करते हैं।).

एडिक महाकाव्य और एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य के बीच एक और अंतर महिलाओं की उच्च प्रशंसा और उनमें रुचि है। क्वींस बियोवुल्फ़ में दिखाई देते हैं, अदालत के लिए एक आभूषण के रूप में सेवा करते हैं और जनजातियों के बीच शांति और मैत्रीपूर्ण संबंधों की गारंटी देते हैं, लेकिन यह सब है। आइसलैंडिक गीतों की नायिकाएँ इसके विपरीत क्या ही आश्चर्यजनक हैं! इससे पहले कि हम उज्ज्वल, मजबूत प्रकृति, सबसे चरम, निर्णायक कार्यों में सक्षम हों जो घटनाओं के पूरे पाठ्यक्रम को निर्धारित करते हैं। एड्डा के वीर गीतों में महिलाओं की भूमिका पुरुषों से कम नहीं है। उस धोखे का बदला लेने के लिए जिसमें उसे पेश किया गया था, ब्रायनहिल्ड अपने प्रिय सिगर्ड की मृत्यु को प्राप्त करता है और खुद को मारता है, अपनी मृत्यु के बाद जीवित नहीं रहना चाहता: "... एक पत्नी कमजोर नहीं थी अगर वह जीवित रहती है // कब्र में एक अजनबी के पति के लिए ..." ("सिगर्ड का लघु गीत", 41)। सिगर्ड की विधवा गुडरून को भी बदला लेने की प्यास के साथ जब्त कर लिया गया है: लेकिन वह अपने भाइयों से नहीं - सिगर्ड की मौत के अपराधियों से बदला लेती है, लेकिन अपने दूसरे पति अटली से, जिसने उसके भाइयों को मार डाला; इस मामले में, रिश्तेदार कर्तव्य निर्दोष रूप से संचालित होता है, और उसके बदला के शिकार मुख्य रूप से उनके बेटों पर पड़ते हैं, जिनके खूनी मांस गुडरून एटली को एक इलाज के रूप में पेश करते हैं, जिसके बाद वह अपने पति को मार देती है और उसके द्वारा प्रज्वलित आग में खुद मर जाती है। इन राक्षसी कृत्यों का अभी भी एक निश्चित तर्क है: उनका मतलब यह नहीं है कि गुडरून मातृत्व की भावना से वंचित थी। लेकिन अटली से उसके बच्चे उसके परिवार के सदस्य नहीं थे, वे अटली परिवार के सदस्य थे; उसके परिवार और सिगर्ड का नहीं था। इसलिए, गुडरून को अपने भाइयों, अपने करीबी रिश्तेदारों की मौत के लिए अटली से बदला लेना चाहिए, लेकिन वह अपने भाइयों से उनके द्वारा सिगर्ड की हत्या का बदला नहीं लेती - ऐसी संभावना के बारे में सोचा भी नहीं जाता है! आइए इसे याद रखें - आखिरकार, निबेलुंगेनलाइड का कथानक उसी किंवदंतियों पर वापस जाता है, लेकिन पूरी तरह से अलग तरीके से विकसित होता है।

नायकों के बारे में गीतों में जनजातीय चेतना आम तौर पर हावी होती है। विभिन्न मूल के किंवदंतियों का अभिसरण, दोनों दक्षिण और स्कैंडिनेवियाई लोगों से उधार लिया गया था, और उन्हें चक्रों में जोड़कर, उनमें दिखाई देने वाले पात्रों की एक सामान्य वंशावली की स्थापना के साथ था। होगनी को बर्गंडियन राजाओं के जागीरदार से उनके भाई में बदल दिया गया था। ब्रायनहिल्ड को एक पिता मिला और, इससे भी महत्वपूर्ण बात, अटली का भाई, जिसके परिणामस्वरूप उसकी मृत्यु बरगंडियन गयुकुंग्स की मृत्यु के साथ यथोचित रूप से जुड़ी हुई थी: अटली ने उन्हें लालच दिया और उन्हें मार डाला, अपनी बहन के लिए रक्त प्रतिशोध किया। सिगर्ड के पूर्वज थे - वोल्सुंग्स, एक कबीला जो ओडिन में चढ़ा था। सिगर्ड ने शुरू में पूरी तरह से अलग किंवदंती - हेल्गी के नायक के साथ "विवाहित" भी किया, वे भाई बन गए, सिगमंड के बेटे। ह्युंडल के गीत में, महान परिवारों की सूची ध्यान के केंद्र में है, और विशालकाय ह्युंडला, जो युवक ओटार को उसके पूर्वजों के बारे में बताती है, उसे बताती है कि वह उत्तर के सभी प्रसिद्ध परिवारों से संबंधित है, जिसमें शामिल हैं Volsungs, Gyukungs, और अंततः इक्के के साथ भी खाते हैं।

एल्डर एडडा का कलात्मक और सांस्कृतिक-ऐतिहासिक महत्व बहुत बड़ा है। यह विश्व साहित्य में एक सम्मानजनक स्थान रखता है। एडिक गीतों की छवियों के साथ-साथ सागाओं की छवियों ने आइसलैंडर्स को उनके कठिन इतिहास में समर्थन दिया, खासकर ऐसे समय में जब यह छोटा राष्ट्र, राष्ट्रीय स्वतंत्रता से वंचित, विदेशी शोषण के परिणामस्वरूप विलुप्त होने के लिए लगभग बर्बाद हो गया था, और भूख और महामारी से। वीर और पौराणिक अतीत की स्मृति ने आइसलैंडर्स को रुकने और न मरने की ताकत दी।

निबेलुंग्स का गीत

निबेलुंगेनलाइड में, हम फिर से एडिक कविता से जाने जाने वाले नायकों से मिलते हैं: सिगफ्रीड (सिगर्ड), क्रिमहिल्ड (गुड्रन), ब्रूनहिल्ड (ब्रूनहिल्ड), गुंथर (गुन्नार), एट्ज़ेल (एटली), हेगन (होगनी)। उनके कर्मों और नियति ने सदियों से स्कैंडिनेवियाई और जर्मनों की कल्पना पर कब्जा कर लिया है। लेकिन एक ही किरदार और प्लॉट की व्याख्या कितनी अलग है! जर्मन महाकाव्य के साथ आइसलैंडिक गीतों की तुलना से पता चलता है कि एक महाकाव्य परंपरा के ढांचे के भीतर मूल काव्य व्याख्या के लिए क्या महान अवसर मौजूद थे। "ऐतिहासिक कोर" जिस पर यह परंपरा चढ़ी, 437 में बर्गंडियन साम्राज्य की मृत्यु और 453 में हुननिक राजा अटिला की मृत्यु, अत्यधिक मूल कलात्मक कृतियों के उद्भव के लिए एक अवसर के रूप में कार्य किया। आइसलैंडिक और जर्मन मिट्टी पर, ऐसे काम विकसित हुए हैं जो कलात्मक दृष्टि से और उनके द्वारा दर्शाए गए वास्तविकता के आकलन और समझ दोनों में एक-दूसरे से बहुत भिन्न हैं।

शोधकर्ताओं ने मिथक और परियों की कहानी के तत्वों को ऐतिहासिक तथ्यों और नैतिकता और रोजमर्रा की जिंदगी के सच्चे रेखाचित्रों से अलग किया, निबेलुंगेनलीड में पुरानी और नई परतों और उनके बीच के विरोधाभासों की खोज की, जिन्हें गीत के अंतिम संस्करण में सुचारू नहीं किया गया था। लेकिन क्या ये सभी "सीम", विसंगतियां और परतें उस समय के लोगों के लिए ध्यान देने योग्य थीं? हमारे पास पहले से ही संदेह व्यक्त करने का अवसर था कि मध्य युग में "कविता" और "सत्य" का उतना ही स्पष्ट रूप से विरोध किया गया था जितना कि आधुनिक समय में। इस तथ्य के बावजूद कि बर्गंडियन या हूणों के इतिहास की सच्ची घटनाओं को निबेलुंगेनलाइड में मान्यता से परे विकृत कर दिया गया है, यह माना जा सकता है कि लेखक और उनके पाठकों ने गीत को एक ऐतिहासिक कथा के रूप में माना, सच्चाई से, इसकी कलात्मक दृढ़ता के कारण, पिछली शताब्दियों के मामलों का चित्रण।

प्रत्येक युग अपने तरीके से इतिहास की व्याख्या करता है, सामाजिक कार्य-कारण की अपनी अंतर्निहित समझ के आधार पर। निबेलुंगेंलिड लोगों और साम्राज्यों के अतीत को कैसे चित्रित करता है? शासक घरों के इतिहास में राज्यों की ऐतिहासिक नियति सन्निहित है। बर्गंडियन, वास्तव में, गुंथर और उसके भाई हैं, और बर्गंडियन साम्राज्य की मृत्यु उसके शासकों और उनके सैनिकों के विनाश में होती है। उसी तरह, हुननिक राज्य पूरी तरह से एट्ज़ेल में केंद्रित है। मध्य युग की काव्य चेतना व्यक्तियों के टकराव के रूप में ऐतिहासिक संघर्षों को खींचती है, जिनका व्यवहार उनके जुनून, व्यक्तिगत निष्ठा के संबंधों या रक्त के झगड़े, आदिवासी और व्यक्तिगत सम्मान के कोड से निर्धारित होता है। लेकिन साथ ही, महाकाव्य व्यक्ति को ऐतिहासिक की श्रेणी में ऊपर उठाता है। इसे स्पष्ट करने के लिए, सबसे सामान्य शब्दों में, निबेलुंगेनलाइड की साजिश को रेखांकित करना पर्याप्त है।

बर्गंडियन राजाओं के दरबार में, नीदरलैंड के प्रसिद्ध नायक सिगफ्रीड प्रकट होते हैं और अपनी बहन क्रिमहिल्ड के साथ प्यार में पड़ जाते हैं। किंग गुंथर खुद आइसलैंड की रानी ब्रायनहिल्ड से शादी करना चाहते हैं। सिगफ्रीड ने मंगनी में उसकी मदद करने का वचन दिया। लेकिन यह मदद छल से जुड़ी है: वीरतापूर्ण पराक्रम, जिसकी सिद्धि मंगनी की सफलता के लिए एक शर्त है, वास्तव में गुंथर द्वारा नहीं, बल्कि सिगफ्रीड द्वारा की गई थी, जिसने एक अदृश्य लबादे के नीचे शरण ली थी। ब्रायनहिल्ड सिगफ्रीड की वीरता को नोटिस करने में विफल नहीं हो सका, लेकिन उसे विश्वास है कि वह केवल गुंथर का जागीरदार है, और वह अपने पति की बहन द्वारा किए गए दुराचार के कारण दुखी है, जिससे उसके वर्ग गौरव का उल्लंघन होता है। वर्षों बाद, ब्रायनहिल्डे के आग्रह पर, गुंथर ने सिगफ्रीड और क्रिम्हिल्डा को वर्म्स में अपने स्थान पर आमंत्रित किया, और यहाँ, रानियों (जिसका पति अधिक बहादुर है?) के बीच झड़प के दौरान, धोखे का खुलासा हुआ। नाराज ब्रायनहिल्ड अपराधी सिगफ्रीड से बदला लेता है, जिसके पास अपनी पत्नी को ब्रायनहिल्ड से ली गई अंगूठी और बेल्ट देने की ललक थी। गुंथर के जागीरदार हेगन द्वारा बदला लिया जाता है। नायक को एक शिकार पर धोखे से मार दिया जाता है, और सुनहरा खजाना, एक बार शानदार निबेलुंग्स से सिगफ्रीड द्वारा जीता गया, राजा क्रिमहिल्ड से लुभाने का प्रबंधन करते हैं, और हेगन इसे राइन के पानी में छिपा देता है। तेरह साल बीत चुके हैं। हुन शासक एट्ज़ेल विधुर हो गया है और एक नई पत्नी की तलाश कर रहा है। क्रिमहिल्ड की सुंदरता की बात उसके दरबार तक पहुँच गई है, और वह वर्म्स को एक दूतावास भेजता है। एक लंबे संघर्ष के बाद, असंगत विधवा सिगफ्रीड अपनी प्रेमिका की हत्या का बदला लेने के लिए साधन प्राप्त करने के लिए दूसरी शादी के लिए सहमत हो गई। तेरह साल बाद, वह अपने भाइयों को उनसे मिलने के लिए आमंत्रित करने के लिए एट्ज़ेल प्राप्त करती है। घातक होने की धमकी देने वाली यात्रा को रोकने के हेगन के प्रयासों के बावजूद, बर्गंडियन और उनके अनुचर राइन से डेन्यूब तक चले गए। (गीत के इस भाग में, बर्गंडियन को निबेलुंग्स कहा जाता है।) उनके आगमन के लगभग तुरंत बाद, एक झगड़ा शुरू हो जाता है, जो एक सामान्य नरसंहार में विकसित होता है, जिसमें बर्गंडियन और हुन दस्ते, क्रिमहिल्ड और एटजेल के बेटे, निकटतम करीबी राजाओं के सहयोगी और गुन्नार के भाई मर जाते हैं। अंत में गुन्नार और हेगन तामसिक रानी के हाथों में हैं; वह अपने भाई का सिर कलम करने का आदेश देती है, जिसके बाद वह हेगन को अपने हाथों से मार देती है। ओल्ड हिल्डेब्रांड, बर्न के राजा डायट्रिच का एकमात्र जीवित लड़ाका, क्रिएमहिल्डे को दंडित करता है। दु: ख से कराहते हुए एट्ज़ेल और डायट्रिच जीवित रहते हैं। इस प्रकार "निबेलुंग्स की मृत्यु की कहानी" समाप्त होती है।

चंद वाक्यों में किसी विशाल कविता के कथानक की नंगी अस्थियां ही बयां की जा सकती हैं। महाकाव्य, अस्वाभाविक आख्यान विस्तार से अदालती अवकाश और नाइटली टूर्नामेंट, दावतें और युद्ध, मंगनी और शिकार के दृश्य, दूर देशों की यात्रा, और शानदार और परिष्कृत दरबारी जीवन के अन्य सभी पहलुओं को दर्शाता है। कवि वस्तुतः कामुक आनंद के साथ समृद्ध हथियारों और कीमती वस्त्रों के बारे में बताता है, उपहार जो शासक शूरवीरों को पुरस्कृत करते हैं, और मालिक मेहमानों को देते हैं। ये सभी स्थिर चित्र निस्संदेह मध्यकालीन दर्शकों के लिए नाटकीय घटनाओं की तुलना में कम रुचि के नहीं थे। लड़ाइयों को भी बहुत विस्तार से चित्रित किया गया है, और हालांकि बड़ी संख्या में योद्धा उनमें भाग लेते हैं, जिन लड़ाइयों में मुख्य पात्र प्रवेश करते हैं उन्हें "क्लोज़-अप" में दिया जाता है। गीत लगातार दुखद परिणाम की आशा करता है। कल्याण और उत्सव की तस्वीरों में अक्सर एक घातक भाग्य की ऐसी भविष्यवाणियां उभरती हैं - वर्तमान और भविष्य के बीच के अंतर के बारे में जागरूकता ने पाठक में तीव्र अपेक्षा की भावना को जन्म दिया, बावजूद इसके कथानक के कुख्यात ज्ञान और पुख्ता एक कलात्मक पूरे के रूप में महाकाव्य। पात्रों को असाधारण स्पष्टता के साथ चित्रित किया गया है, उन्हें एक दूसरे के साथ भ्रमित नहीं किया जा सकता है। बेशक हीरो महाकाव्य कार्य- आधुनिक अर्थों में चरित्र नहीं, अद्वितीय गुणों का स्वामी नहीं, विशेष व्यक्तिगत मनोविज्ञान। एक महाकाव्य नायक एक प्रकार है, उन गुणों का अवतार जो उस युग में सबसे महत्वपूर्ण या अनुकरणीय के रूप में पहचाने जाते थे। Nibelungenlied एक ऐसे समाज में उत्पन्न हुआ जो अनिवार्य रूप से आइसलैंडिक "लोगों के शासन" से अलग था और उस समय अंतिम प्रसंस्करण हुआ जब जर्मनी में सामंती संबंध अपने चरम पर पहुंच गए, विशेष रूप से कुलीन अभिजात वर्ग और क्षुद्र शिष्टता के बीच अंतर्विरोधों में निहित अंतर्विरोधों का पता चला। गीत सामंती समाज के आदर्शों को व्यक्त करता है: स्वामी के प्रति जागीरदार वफादारी का आदर्श और महिला के प्रति शिष्ट सेवा, शासक का आदर्श, जो अपने विषयों के कल्याण की परवाह करता है और जागीरदारों को उदारता से पुरस्कृत करता है।

हालाँकि, जर्मन वीर महाकाव्य इन आदर्शों के प्रदर्शन से संतुष्ट नहीं है। उनके नायक, वीरतापूर्ण उपन्यास के नायकों के विपरीत, जो फ्रांस में उत्पन्न हुए और उस समय जर्मनी में अपनाए गए, एक साहसिक कार्य से दूसरे तक सुरक्षित रूप से नहीं जाते; वे खुद को उन स्थितियों में पाते हैं जिनमें शूरवीर सम्मान की संहिता का पालन करना उन्हें उनकी मृत्यु की ओर ले जाता है। चमक और आनंद दुख और मृत्यु के साथ-साथ चलते हैं। इस तरह के विपरीत सिद्धांतों की निकटता के बारे में यह जागरूकता, जो कि एडा के वीर गीतों में भी निहित है, निबेलुंगेंलिड का लेटमोटिफ बनाती है, जिसके पहले श्लोक में विषय को इंगित किया गया है: "दावत, मस्ती, दुर्भाग्य और शोक" , साथ ही "खूनी झगड़े"। हर खुशी का अंत दु:ख से होता है - पूरा महाकाव्य इसी विचार से ओत-प्रोत है। एक महान योद्धा के लिए अनिवार्य व्यवहार के नैतिक उपदेशों को गीत में परखा जाता है, और इसके सभी पात्र सम्मान के साथ परीक्षा में खड़े नहीं होते हैं।

इस संबंध में राजाओं के आंकड़े सांकेतिक, दरबारी और उदार हैं, लेकिन साथ ही उनकी विफलता को लगातार प्रकट करते हैं। गुंथर सिगफ्रीड की मदद से ही ब्रायनहिल्ड पर कब्जा कर लेता है, जिसकी तुलना में वह एक आदमी के रूप में और एक योद्धा के रूप में और सम्मान के आदमी के रूप में दोनों को खो देता है। शाही शयनकक्ष में दृश्य, जब क्रोधित ब्रायनहिल्डे ने खुद को दूल्हे को देने के बजाय, उसे बांध दिया और उसे एक कील पर लटका दिया, स्वाभाविक रूप से, दर्शकों की हँसी का कारण बना। कई स्थितियों में, बर्गंडियन राजा विश्वासघात और कायरता दिखाता है। कविता के अंत में ही गनथर में साहस जागता है। और एट्ज़ेल? एक महत्वपूर्ण क्षण में, उसके गुण अनिर्णय में बदल जाते हैं, इच्छाशक्ति के पूर्ण पक्षाघात की सीमा। हॉल से जहां उसके लोग मारे जा रहे हैं और जहां हेगन ने अपने बेटे को मौत के घाट उतार दिया है, हुन राजा को डायट्रिच ने बचा लिया है; Etzel अपने जागीरदार से घुटनों के बल मदद की भीख माँगता है! वह अंत तक एक विस्मय में रहता है, केवल असंख्य पीड़ितों को शोक करने में सक्षम होता है। राजाओं में, अपवाद बर्न के डायट्रिच हैं, जो युद्धरत गुटों के सुलहकर्ता की भूमिका निभाने की कोशिश करते हैं, लेकिन सफलता के बिना। एट्ज़ेल के अलावा वह अकेला है, जो जीवित रहता है, और कुछ शोधकर्ता इसमें देखते हैं कि कवि द्वारा सार्वभौमिक मृत्यु की तस्वीर चित्रित करने के बाद छोड़ी गई आशा की एक झलक; लेकिन डायट्रिच, "दरबारी मानवता" का एक मॉडल, सभी दोस्तों और जागीरदारों से वंचित, एक अकेला निर्वासन जीने के लिए छोड़ दिया गया है।

जर्मनी में बड़े सामंती प्रभुओं के दरबार में वीर महाकाव्य मौजूद था। लेकिन जिन कवियों ने इसे बनाया, वे जर्मन वीर परंपराओं पर भरोसा करते हुए, जाहिर तौर पर क्षुद्र शिष्टता के थे ( हालाँकि, यह संभव है कि निबेलुंगेंलिड एक पादरी द्वारा लिखा गया था। टिप्पणियां देखें।). यह, विशेष रूप से, राजसी उदारता की प्रशंसा करने के लिए उनके जुनून और जागीरदारों, मित्रों और मेहमानों को प्रभुओं द्वारा अनर्गल उपहारों का वर्णन करने के लिए समझाता है। क्या यह इस कारण से नहीं है कि वफादार जागीरदार का व्यवहार महाकाव्य में आदर्श के करीब हो जाता है, न कि संप्रभु के व्यवहार से, जो तेजी से एक स्थिर व्यक्ति में बदल रहा है? इस तरह के एक दुविधा का सामना करने वाले मार्ग्रेव रुडेगर हैं: दोस्तों का पक्ष लेने के लिए या भगवान की रक्षा में, और जो एटजेल के प्रति ईर्ष्या का शिकार हो गया। उनकी त्रासदी का प्रतीक, एक मध्यकालीन व्यक्ति के लिए बहुत ही समझदार, यह था कि मारग्रेव तलवार से मर गया, जिसे उसने खुद को प्रस्तुत किया, हेगन, एक पूर्व मित्र, और अब एक दुश्मन, उसकी लड़ाई ढाल। एक शूरवीर, जागीरदार और मित्र के आदर्श गुण रुडेगर में सन्निहित हैं, लेकिन जब कठोर वास्तविकता का सामना किया जाता है, तो उनके मालिक अपेक्षा करते हैं दुखद भाग्य. वासल नैतिकता की आवश्यकताओं के बीच संघर्ष, जो व्यक्तिगत झुकाव और फ़िफ़ संधि में प्रतिभागियों की भावनाओं को ध्यान में नहीं रखता है, और दोस्ती के नैतिक सिद्धांतों को मध्ययुगीन जर्मन कविता में कहीं और की तुलना में अधिक गहराई के साथ इस प्रकरण में प्रकट किया गया है।

एल्डर एडडा में होगनी प्रमुख भूमिका नहीं निभाते हैं। Nibelungenlied में, हेगन सबसे आगे निकल जाता है। क्रिमहिल्ड के साथ उनकी दुश्मनी पूरे आख्यान के पीछे की प्रेरणा शक्ति है। उदास, निर्दयी, विवेकपूर्ण हेगन, बिना किसी हिचकिचाहट के, सिगफ्रीड की विश्वासघाती हत्या के लिए जाता है, क्रिमहिल्डा के निर्दोष बेटे को तलवार से मार डालता है, राइन में पादरी को डूबने का हर संभव प्रयास करता है। वहीं, हेगन एक शक्तिशाली, अजेय और निडर योद्धा हैं। सभी बर्गंडियनों में से, वह अकेले ही स्पष्ट रूप से एट्ज़ेल को निमंत्रण का अर्थ समझता है: क्रिम्मिल्ड ने सिगफ्रीड का बदला लेने के विचार को नहीं छोड़ा और उसे हेगन, उसका मुख्य दुश्मन मानता है। फिर भी, वर्म्स राजाओं को हुननिक राज्य में जाने से हतोत्साहित करते हुए, वह विवादों को रोक देता है जैसे ही उनमें से एक ने उसे कायरता के लिए फटकार लगाई। अपना मन बना लेने के बाद, वह अपनाई गई योजना के कार्यान्वयन में अधिकतम ऊर्जा दिखाता है। राइन को पार करने से पहले, भविष्यवाणी करने वाली पत्नियां हेगन को बताती हैं कि कोई भी बर्गंडियन एट्ज़ेल की भूमि से जीवित नहीं लौटेगा। लेकिन, जिस भाग्य के लिए वे अभिशप्त हैं, उसे जानने के बाद, हेगन डोंगी को नष्ट कर देता है - नदी को पार करने का एकमात्र तरीका ताकि कोई भी पीछे न हट सके। हेगन में, गीत के अन्य नायकों की तुलना में शायद अधिक हद तक, भाग्य में पुराना जर्मन विश्वास जीवित है, जिसे सक्रिय रूप से स्वीकार किया जाना चाहिए। न केवल वह क्रिमहिल्ड के साथ टकराव से बचता है, बल्कि जानबूझकर उसे भड़काता है। अकेला क्या दृश्य है, जब हेगन और उनके सहयोगी श्पिलमैन वोल्कर एक बेंच पर बैठे हैं और हेगन ने आने वाली रानी के सामने खड़े होने से इनकार कर दिया, रक्षात्मक रूप से तलवार से खेल रहा था, जिसे उसने एक बार सिगफ्रीड से हटा दिया था, जिसे उसने मार डाला था।

हेगन के कई कार्य जितने उदास दिखते हैं, गीत उसे एक नैतिक निर्णय नहीं देता है। यह शायद के रूप में समझाया गया है लेखक की स्थिति(लेखक, जो "बीते दिनों की कहानियों" को फिर से बताता है, कथा और आकलन में सक्रिय हस्तक्षेप से परहेज करता है), और तथ्य यह है कि हेगन को शायद ही एक स्पष्ट व्यक्ति के रूप में प्रस्तुत किया गया था। वह एक वफादार जागीरदार है, जो अंत तक अपने राजाओं की सेवा करता है। रुडेगर और अन्य शूरवीरों के विपरीत, हेगन में कोई शिष्टाचार नहीं है। फ्रांस से अपनाए गए परिष्कृत शिष्टाचार से परिचित एक परिष्कृत शूरवीर की तुलना में उनके पास एक पुराने जर्मन नायक हैं। हम उनके किसी भी वैवाहिक और प्रेम संबंधों के बारे में कुछ नहीं जानते हैं। इस बीच, एक महिला की सेवा करना शिष्टाचार का एक अभिन्न अंग है। हेगन, जैसा कि यह था, अतीत - वीरता का प्रतीक है, लेकिन पहले से ही एक नई, अधिक जटिल संस्कृति से उबर गया है।

सामान्य तौर पर, शुरुआती मध्य युग की जर्मन कविता की तुलना में पुराने और नए के बीच का अंतर निबेलुंगेंलिड में अधिक स्पष्ट रूप से पहचाना जाता है। जर्मन महाकाव्य (ड्रैगन के साथ सिगफ्रीड की लड़ाई के विषय, निबेलुंग्स से खजाने की वापसी, ब्रायनहिल्ड के साथ मार्शल आर्ट, भविष्यवाणी करने वाली बहनों की मृत्यु की भविष्यवाणी करने वाले) के संदर्भ में पहले के कार्यों के टुकड़े जो व्यक्तिगत शोधकर्ताओं को "अपचित" लगते हैं। बर्गंडियन, आदि), लेखक के सचेत इरादे की परवाह किए बिना, इसमें एक निश्चित कार्य करते हैं: वे कथा को एक पुरातन चरित्र प्रदान करते हैं, जो आपको आधुनिकता और बीते दिनों के बीच एक अस्थायी दूरी स्थापित करने की अनुमति देता है। संभवतः, तार्किक असंगति की मुहर से चिह्नित अन्य दृश्यों ने भी इस उद्देश्य की पूर्ति की: एक नाव में एक विशाल सेना को पार करना, जिसे हेगन ने एक दिन में प्रबंधित किया, या बैंक्वेट हॉल में होने वाले सैकड़ों और हजारों योद्धाओं की लड़ाई एट्ज़ेल, या हूणों की एक पूरी भीड़ के हमले के दो नायकों द्वारा सफल प्रतिकर्षण। एक महाकाव्य में जो अतीत के बारे में बताता है, ऐसी चीजों की अनुमति है, क्योंकि पुराने दिनों में चमत्कार संभव हो गया था। जैसा कि कवि कहते हैं, समय ने बड़े बदलाव लाए हैं और यह इतिहास की मध्यकालीन भावना को भी दर्शाता है।

बेशक, इतिहास की यह भावना बहुत अजीब है। महाकाव्य में समय एक सतत धारा में नहीं बहता है - यह झटके में चला जाता है। जीवन हिलने के बजाय आराम पर है। इस तथ्य के बावजूद कि गीत लगभग चालीस वर्षों की समयावधि को कवर करता है, पात्रों की उम्र नहीं होती है। लेकिन आराम की यह स्थिति नायकों के कार्यों से बाधित होती है, और फिर एक महत्वपूर्ण समय आता है। कार्रवाई के अंत में, समय "बंद हो जाता है"। "स्पस्मोडिक" पात्रों के पात्रों में निहित है। शुरुआत में क्रिम्हिल्डा एक नम्र लड़की है, फिर एक दिल तोड़ने वाली विधवा, गाने के दूसरे भाग में वह एक "शैतान" है जो बदला लेने की प्यास से जकड़ी हुई है। ये परिवर्तन बाह्य रूप से घटनाओं के कारण होते हैं, लेकिन गाने में क्रिमहिल्डा की मन: स्थिति में इस तरह के तेज बदलाव के लिए कोई मनोवैज्ञानिक प्रेरणा नहीं है। मध्यकालीन लोगों ने व्यक्तित्व के विकास की कल्पना नहीं की थी। मानव प्रकार महाकाव्य में भाग्य द्वारा उन्हें सौंपी गई भूमिकाएँ निभाते हैं और जिस स्थिति में उन्हें रखा जाता है।

Nibelungenlied बड़े पैमाने पर एक महाकाव्य में जर्मनिक वीर गीतों और कहानियों की सामग्री को फिर से काम करने का परिणाम था। यह पुनर्विक्रय लाभ और हानि के साथ था। अधिग्रहण - महाकाव्य के अनाम लेखक के लिए प्राचीन किंवदंतियों को एक नए तरीके से ध्वनि और असामान्य रूप से स्पष्ट और रंगीन रूप से प्रबंधित किया गया ( शब्द के शाब्दिक अर्थ में रंगीन: लेखक स्वेच्छा से और स्वाद से नायकों के कपड़े, गहने और हथियारों की रंग विशेषताओं को देता है। उनके विवरणों में लाल, सुनहरे, सफेद रंगों के विरोधाभास और संयोजन स्पष्ट रूप से एक मध्यकालीन पुस्तक लघुचित्र की याद दिलाते हैं। कवि स्वयं, जैसा कि वह था, उसकी आँखों के सामने है (देखें छंद 286)।), सीगफ्रीड और क्रिम्हिल्ड के बारे में किंवदंतियों के हर दृश्य को विस्तार से विस्तार करने के लिए, अपने पूर्ववर्तियों के कार्यों में अधिक संक्षिप्त और संक्षिप्त रूप से प्रस्तुत किया गया। यह सुनिश्चित करने के लिए एक उत्कृष्ट प्रतिभा और महान कला की आवश्यकता थी कि गाने, जिनकी संख्या एक सदी से अधिक थी, ने फिर से 13 वीं शताब्दी के लोगों के लिए प्रासंगिकता और कलात्मक शक्ति हासिल कर ली, जो कई मामलों में पहले से ही पूरी तरह से अलग स्वाद और रुचियां रखते थे। नुकसान - उच्च वीरता और भाग्य के साथ कठोर संघर्ष के मार्ग से संक्रमण के लिए, प्रारंभिक जर्मन महाकाव्य में निहित, "मरने की इच्छा" तक, जो प्राचीन गीतों के नायक का स्वामित्व था, अधिक लालित्य और पीड़ा की महिमा के लिए, दुखों का विलाप जो हमेशा मानवीय खुशियों के साथ होता है, संक्रमण, निश्चित रूप से अधूरा, लेकिन फिर भी काफी स्पष्ट, महाकाव्य नायक की पूर्व अखंडता और दृढ़ता के नुकसान के साथ-साथ एक समझौते के कारण विषय वस्तु के प्रसिद्ध शोधन के साथ था। मूर्तिपूजक और ईसाई-नाइटली परंपराओं के बीच; पुराने लैपिडरी गीतों की "सूजन" एक वर्बोज़ महाकाव्य में सम्मिलित कड़ियों में प्रचुर मात्रा में होने के कारण गतिशीलता और प्रस्तुति के तनाव में कुछ कमी आई। Nibelungenlied एक नई नैतिकता और नए सौंदर्यशास्त्र की जरूरतों से पैदा हुआ था, जो कई मायनों में बर्बर युग के पुरातन महाकाव्य के सिद्धांतों से विदा हो गया था। जिन रूपों में मानव सम्मान और प्रतिष्ठा के बारे में विचार यहां व्यक्त किए गए हैं, उनके दावे के तरीकों के बारे में, सामंती युग के हैं। लेकिन महाकाव्य के नायकों को अभिभूत करने वाले जुनून की तीव्रता, तेज संघर्ष जिसमें भाग्य उन्हें टकराता है, फिर भी पाठक को मोहित और झटका नहीं दे सकता।

पश्चिमी यूरोपीय साहित्य के प्रारंभिक महाकाव्य ने ईसाई और बुतपरस्त रूपांकनों को संयोजित किया। यह जनजातीय व्यवस्था के विघटन और सामंती संबंधों के गठन की अवधि के दौरान गठित किया गया था, जब ईसाई शिक्षण ने बुतपरस्ती को बदल दिया था। ईसाई धर्म को अपनाने ने न केवल देशों के केंद्रीकरण की प्रक्रिया में योगदान दिया, बल्कि लोगों और संस्कृतियों की बातचीत में भी योगदान दिया।

सेल्टिक किंवदंतियों ने राजा आर्थर और गोल मेज के शूरवीरों के बारे में मध्ययुगीन शिष्टतापूर्ण रोमांस का आधार बनाया, वे स्रोत थे जिनसे बाद की शताब्दियों के कवियों ने अपने कार्यों की प्रेरणा और भूखंड प्राप्त किए।

पश्चिमी यूरोपीय महाकाव्य के विकास के इतिहास में, दो चरणों को प्रतिष्ठित किया गया है: जनजातीय व्यवस्था के अपघटन की अवधि का महाकाव्य, या प्राचीन(एंग्लो-सैक्सन - बियोवुल्फ़, सेल्टिक सागा, पुराना नॉर्स महाकाव्य गीत - एल्डर एड्डा, आइसलैंडिक सागा), और सामंती युग का महाकाव्य, या वीर रस(फ्रेंच - "सॉन्ग ऑफ़ रोलैंड", स्पैनिश - "सॉन्ग ऑफ़ साइड", जर्मन - "सॉन्ग ऑफ़ द निबेलुंग्स")।

पुरातन महाकाव्य मेंपुरातन रीति-रिवाजों और मिथकों, बुतपरस्त देवताओं के पंथ और कुलदेवता के पहले पूर्वजों, देवता या सांस्कृतिक नायकों के बारे में मिथक संरक्षित हैं। नायक कबीले की सर्वव्यापी एकता से संबंधित है और कबीले के पक्ष में चुनाव करता है। इन महाकाव्य स्मारकों की विशेषता हैसंक्षिप्तता, शैली की औपचारिकता, कुछ कलात्मक ट्रॉप्स की भिन्नता में व्यक्त की गई। इसके अलावा, व्यक्तिगत गाथाओं या गीतों के संयोजन से एक एकल महाकाव्य चित्र उत्पन्न होता है, जबकि महाकाव्य स्मारक स्वयं एक लैकोनिक रूप में विकसित हुए हैं, उनका कथानक एक महाकाव्य स्थिति के आसपास समूहीकृत है, शायद ही कभी कई एपिसोड का संयोजन होता है। इसका अपवाद बियोवुल्फ़ है, जिसकी दो-भाग रचना पूरी हो चुकी है और एक काम में एक अभिन्न महाकाव्य चित्र को फिर से बनाता है। प्रारंभिक यूरोपीय मध्य युग के पुरातन महाकाव्य ने पद्य और गद्य (आइसलैंडिक सागा) और पद्य और गद्य रूपों (सेल्टिक महाकाव्य) दोनों में आकार लिया।

ऐतिहासिक प्रोटोटाइप (कुचुलिन, कोंचोबार, गुन्नार, अटली) पर वापस जाने वाले पात्र पुरातन पौराणिक कथाओं से ली गई शानदार विशेषताओं से संपन्न हैं। अक्सर, पुरातन महाकाव्यों को अलग-अलग महाकाव्य कार्यों (गीतों, सागाओं) द्वारा दर्शाया जाता है जो एक एकल महाकाव्य कैनवास में संयुक्त नहीं होते हैं। विशेष रूप से, आयरलैंड में, परिपक्व मध्य युग की शुरुआत में, उनकी रिकॉर्डिंग की अवधि के दौरान सागाओं के ऐसे संघ पहले से ही बनाए गए हैं। कुछ हद तक पुरातन महाकाव्य, एपिसोडिक दोहरे विश्वास की मुहर को सहन करते हैं, उदाहरण के लिए, "द वॉयज ऑफ ब्रान, सन ऑफ फेबल" में "भ्रम के पुत्र" का उल्लेख है। पुरातन महाकाव्य आदिवासी व्यवस्था के युग के आदर्शों और मूल्यों को दर्शाते हैं: उदाहरण के लिए, कुचुलैन, अपनी सुरक्षा का बलिदान करते हुए, कबीले के पक्ष में चुनाव करता है, और जीवन को अलविदा कहता है, राजधानी का नाम एमेन कहता है, और उसकी पत्नी या बेटा नहीं।

पुरातन महाकाव्य के विपरीत, जहां कभी अपने कबीले और जनजाति के हितों के लिए लड़ने वाले लोगों की वीरता गाई जाती थी, कभी-कभी उनके सम्मान के उल्लंघन के खिलाफ, वीर मेंनायक जो अपने राज्य की अखंडता और स्वतंत्रता के लिए लड़ता है, गाया जाता है। उनके विरोधी विदेशी विजेता और उग्र सामंत दोनों हैं, जो अपने संकीर्ण अहंकार से राष्ट्रीय कारण को बहुत नुकसान पहुँचाते हैं। इस महाकाव्य में कम फंतासी है, लगभग कोई पौराणिक तत्व नहीं हैं, जो कि ईसाई धार्मिकता के तत्वों द्वारा प्रतिस्थापित किए जाते हैं। रूप में, इसमें बड़े महाकाव्य कविताओं या छोटे गीतों के चक्रों का चरित्र है, जो एक नायक या एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटना के व्यक्तित्व से एकजुट हैं।

इस महाकाव्य में मुख्य बात इसकी राष्ट्रीयता है, जो तुरंत महसूस नहीं की जाती है, क्योंकि मध्य युग के उत्कर्ष की विशिष्ट स्थिति में, एक महाकाव्य कार्य का नायक अक्सर एक योद्धा-शूरवीर की आड़ में प्रकट होता है, जो धार्मिक उत्साह से लबरेज होता है। , या एक करीबी रिश्तेदार, या राजा के सहायक, और लोगों में से एक आदमी नहीं। राजाओं, उनके सहायकों, शूरवीरों को महाकाव्य के नायक के रूप में चित्रित करते हुए, लोगों ने, हेगेल के अनुसार, यह "महान व्यक्तियों की वरीयता से नहीं, बल्कि इच्छाओं और कार्यों में पूर्ण स्वतंत्रता की छवि देने की इच्छा से किया, जो निकलता है रॉयल्टी के विचार में महसूस किया जा सकता है।" इसके अलावा, अक्सर नायक में निहित धार्मिक उत्साह, उसकी राष्ट्रीयता का खंडन नहीं करता था, क्योंकि उस समय के लोगों ने धार्मिक आंदोलन के चरित्र को सामंती प्रभुओं के खिलाफ अपने संघर्ष से जोड़ा था। मध्य युग के उत्कर्ष के दौरान महाकाव्य में नायकों की राष्ट्रीयता पूरे लोगों के लिए उनके निस्वार्थ संघर्ष में, अपनी मातृभूमि की रक्षा में असाधारण देशभक्ति के उत्साह में है, जिसके नाम के साथ वे कभी-कभी अपने होठों पर मर जाते थे, विदेशी गुलामों और अराजकतावादी सामंती प्रभुओं के विश्वासघाती कार्यों के खिलाफ लड़ना।

3. "एल्डर एड्डा" और "यंगर एड्डा"। स्कैंडिनेवियाई देवताओं और नायकों।

देवताओं और नायकों के बारे में एक गीत, सशर्त रूप से "एल्डर एडडा" नाम से एकजुटएक पांडुलिपि में संरक्षित है जो 13 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से है। यह ज्ञात नहीं है कि यह पांडुलिपि पहली थी या इसका कोई पूर्ववर्ती था। इसके अलावा, गानों की कुछ अन्य रिकॉर्डिंग भी हैं जिन्हें एडिक के रूप में वर्गीकृत किया गया है। गीतों का इतिहास स्वयं भी अज्ञात है, और इस स्कोर पर कई तरह के दृष्टिकोण और विरोधाभासी सिद्धांत सामने रखे गए हैं ( किंवदंती आइसलैंडिक विद्वान समुंद द वाइज़ को लेखकत्व का श्रेय देती है। हालाँकि, इसमें कोई संदेह नहीं है कि गीतों की उत्पत्ति बहुत पहले हुई थी और सदियों से मौखिक परंपरा के माध्यम से पारित की गई थी।). गीतों की डेटिंग की सीमा अक्सर कई शताब्दियों तक पहुँचती है। सभी गाने आइसलैंड में उत्पन्न नहीं हुए: उनमें से ऐसे गाने हैं जो दक्षिण जर्मन प्रोटोटाइप में वापस जाते हैं; "एड्डा" में एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य से परिचित रूप और पात्र हैं; स्पष्ट रूप से अन्य स्कैंडिनेवियाई देशों से बहुत कुछ लाया गया था। यह माना जा सकता है कि कम से कम कुछ गीतों की उत्पत्ति गैर-साक्षर काल में भी बहुत पहले हुई थी।

हमारे सामने एक महाकाव्य है, लेकिन महाकाव्य बहुत अजीब है। बियोवुल्फ़ के बाद एल्डर एडडा को पढ़ते समय यह मौलिकता स्पष्ट हो सकती है। एक लंबे, इत्मीनान से बहने वाले महाकाव्य के बजाय, यहाँ हमारे सामने एक गतिशील और संक्षिप्त गीत है, जो कुछ शब्दों या छंदों में नायकों या देवताओं, उनके भाषणों और कार्यों के भाग्य को निर्धारित करता है।

एडिक गाने एक सुसंगत एकता का गठन नहीं करते हैं, और यह स्पष्ट है कि उनमें से केवल एक हिस्सा हमारे पास आया है। अलग-अलग गाने एक ही गाने के संस्करण प्रतीत होते हैं; इस प्रकार, हेल्गी के गीतों में, अटली, सिगर्ड और गुडरून के बारे में, एक ही कथानक की अलग-अलग व्याख्या की जाती है। "अटली के भाषण" को कभी-कभी पुराने "अटली के गीत" के बाद के विस्तारित संशोधन के रूप में व्याख्या किया जाता है।

सामान्य तौर पर, सभी एडिक गीतों को देवताओं के गीतों और नायकों के गीतों में विभाजित किया जाता है। देवताओं के बारे में गीतों में पौराणिक कथाओं पर सबसे समृद्ध सामग्री होती है, यह स्कैंडिनेवियाई बुतपरस्ती के ज्ञान के लिए हमारा सबसे महत्वपूर्ण स्रोत है (यद्यपि बहुत देर से, इसलिए बोलने के लिए, इसका "मरणोपरांत" संस्करण)।

एल्डर एडडा का कलात्मक और सांस्कृतिक-ऐतिहासिक महत्व बहुत बड़ा है। यह विश्व साहित्य में एक सम्मानजनक स्थान रखता है। एडिक गीतों की छवियों के साथ-साथ सागाओं की छवियों ने आइसलैंडर्स को उनके कठिन इतिहास में समर्थन दिया, खासकर ऐसे समय में जब यह छोटा राष्ट्र, राष्ट्रीय स्वतंत्रता से वंचित, विदेशी शोषण के परिणामस्वरूप विलुप्त होने के लिए लगभग बर्बाद हो गया था, और भूख और महामारी से। वीर और पौराणिक अतीत की स्मृति ने आइसलैंडर्स को रुकने और न मरने की ताकत दी।

छोटा एड्डा (स्नोर का एडा, एड्डा इन प्रोज या केवल एडडा)- मध्यकालीन आइसलैंडिक लेखक स्नोर्री स्टर्लूसन का एक काम, जिसे 1222-1225 में लिखा गया था और इसकी परिकल्पना स्काल्डिक कविता की पाठ्यपुस्तक के रूप में की गई थी। इसमें नॉर्स पौराणिक कथाओं के भूखंडों पर आधारित प्राचीन कविताओं से बड़ी संख्या में उद्धरण वाले चार भाग होते हैं।

एड्डा एक उदारवादी प्रस्तावना और तीन अलग-अलग पुस्तकों के साथ शुरू होता है: गिलफैगिनिंग (सी। 20,000 शब्द), स्काल्डस्कापार्मल (सी। 50,000 शब्द), और हैटाटल (सी। 20,000 शब्द)। एडडा स्वतंत्र पाठ्य सामग्री के साथ 1300 से 1600 तक की सात अलग-अलग पांडुलिपियों में जीवित है।

कार्य का उद्देश्य समकालीन स्नोर्री पाठकों को अनुप्रास छंद की सूक्ष्मता से अवगत कराना और कई केनिंग्स के तहत छिपे शब्दों के अर्थ को पकड़ना था।

एड्डा माइनर को मूल रूप से एडडा के रूप में जाना जाता था, लेकिन बाद में इसे एल्डर एडडा से अलग करने के लिए इसका नाम दिया गया। एल्डर एडडा के साथ, यंगर दोनों द्वारा उद्धृत कई छंदों से जुड़ा है।

स्कैंडिनेवियाई पौराणिक कथाओं:

दुनिया का निर्माण: मूल रूप से दो रसातल थे - बर्फ और आग। किसी कारण से, वे मिश्रित हो गए, और परिणामी ठंढ से पहला प्राणी उत्पन्न हुआ - यमीर, विशाल। उसके बाद, ओडिन अपने भाइयों के साथ प्रकट होता है, वे यमीर को मारते हैं और उसके अवशेषों से एक दुनिया बनाते हैं।

प्राचीन स्कैंडिनेवियाई लोगों के अनुसार, दुनिया यज्ञद्रसील राख है। इसकी शाखाएँ असगार्ड की दुनिया हैं, जहाँ देवता रहते हैं, ट्रंक मिडगार्ड की दुनिया है, जहाँ लोग रहते हैं;

देवता असगार्ड में रहते हैं (सर्वशक्तिमान नहीं, नश्वर)। इस दुनिया में वीरतापूर्वक मृत लोगों की आत्माएं ही प्रवेश कर सकती हैं।

Utgard में मृतकों के राज्य की मालकिन रहती है - हेल।

लोगों की उपस्थिति: देवताओं को किनारे पर लकड़ी के दो टुकड़े मिले - राख और एल्डर और उनमें प्राण फूंक दिए। तो पहले आदमी और औरत दिखाई दिए - पूछो और इलेब्ला।

दुनिया का पतन: देवता जानते हैं कि दुनिया खत्म हो जाएगी, लेकिन वे नहीं जानते कि यह कब होगा, क्योंकि दुनिया पर भाग्य का शासन है। "वोल्वा की भविष्यवाणी" में ओडिन ज्योतिषी वोल्वा के पास आता है और वह उसे अतीत और भविष्य बताती है। भविष्य में, वह दुनिया के पतन के दिन की भविष्यवाणी करती है - रग्नारोक। इस दिन, विश्व भेड़िया फेनरिर ओडिन को मार डालेगा, और सर्प एर्मुंगर्ड लोगों पर हमला करेगा। हेल ​​दैत्यों, मृतकों को देवताओं और लोगों के विरुद्ध ले जाएगा। दुनिया के जलने के बाद, इसके अवशेष पानी से धुल जाएंगे और एक नया जीवन चक्र शुरू हो जाएगा।

Asgard के देवता Aesir और Vanir में विभाजित हैं। ( इक्के - ओडिन के नेतृत्व में देवताओं का मुख्य समूह, जो प्यार करते थे, लड़े और मर गए, क्योंकि लोगों की तरह, उनके पास अमरता नहीं थी। ये देवता वैन (प्रजनन क्षमता के देवता), दिग्गज (एटुन्स), बौने (ज़्वर्ग) के साथ-साथ महिला देवताओं - डिस, नॉर्न्स और वाल्किरीज़ के विरोधी हैं। वैन - उर्वरता के देवताओं का एक समूह। वे वानाहीम में रहते थे, असगर्ड से दूर, एसीर देवताओं का निवास स्थान। वनिरों के पास दूरदर्शिता, भविष्यवाणी का उपहार था और जादू टोने की कला में भी महारत हासिल थी। उन्हें भाइयों और बहनों के बीच अनाचार संबंधों का श्रेय दिया गया। वैनिर में नजॉर्ड और उनकी संतान - फ्रे और फ्रेया शामिल थे।)

एक- इक्के के बीच पहला, कविता, ज्ञान, युद्ध और मृत्यु का एक देवता।

थोर- थोर गड़गड़ाहट का देवता है और सबसे शक्तिशाली देवताओं में से एक है। थोर कृषि के संरक्षक भी थे। अत: वे देवताओं के सर्वाधिक प्रिय और आदरणीय थे। थोर आदेश, कानून और स्थिरता का प्रतिनिधि है।

frigg- ओडिन की पत्नी के रूप में, फ्रिग असगर्ड की देवी के बीच पहली है। वह विवाह और मातृत्व की संरक्षा है, प्रसव के दौरान महिलाएं उसे रोती हैं।

लोकी- आग के देवता, ट्रोल्स के निर्माता। यह अप्रत्याशित है, और एक निश्चित क्रम के विपरीत है। वह चतुर और चालाक है, और दिखावे को भी बदल सकता है।

हीरोज:

गुलवी, गिलफी- महान स्वीडिश राजा, जिन्होंने इक्के के बारे में गिफॉन की कहानियाँ सुनीं और उनकी तलाश में गए; लंबे समय तक भटकने के बाद, अपने उत्साह के पुरस्कार के रूप में, उन्हें तीन इक्के (उच्च, समान रूप से उच्च और तीसरा) के साथ बात करने का अवसर मिला, जिन्होंने ब्रह्मांड की उत्पत्ति, संरचना और भाग्य के बारे में उनके सवालों का जवाब दिया। गंगलेरी - वह नाम जिसके द्वारा राजा गिल्फ़ी ने खुद को बुलाया, एसेस द्वारा बातचीत के लिए अपनाया गया।

ग्रोआ- एक जादूगरनी, प्रसिद्ध नायक औरवंडिल की पत्नी, थोर का इलाज ग्रुंगनिर के साथ द्वंद्वयुद्ध के बाद किया।

वायोइलेक्ट्रिना- उसके भागने से पहले टोरू दिखाई दिया।

वोल्सुंग- फ्रैंक रेरीर के राजा का बेटा, उसे इक्के द्वारा दिया गया।

क्रिमहिल्डसिगफ्राइड की पत्नी।

मान- पहला व्यक्ति, जर्मनिक जनजातियों का पूर्वज।

निबेलुंगेन- ज़्वर्ग के वंशज, जिन्होंने असंख्य खजाने एकत्र किए, और इस खजाने के सभी मालिक, जो एक अभिशाप को सहन करते हैं।

सिगफ्राइड (सिगर्ड)

हैडिंग- एक योद्धा नायक और एक जादूगर जिसने ओडिन के विशेष संरक्षण का आनंद लिया।

होगनी (हेगन)- नायक - सिगफ्रीड (सिगर्ड) का हत्यारा, जिसने राइन में निबेलुंग्स के खजाने को भर दिया।

हेल्गी- एक ऐसा नायक जिसने अनेक कर्म सिद्ध किए हों।

पूछना- पृथ्वी पर पहला आदमी जिसे इक्के ने राख से बनाया था।

एम्बाला- विलो से इक्के द्वारा बनाई गई पृथ्वी पर पहली महिला (अन्य स्रोतों के अनुसार - एल्डर से)।

4. जर्मन वीर महाकाव्य। "निबेलुंग्स का गीत"।

1200 के आसपास लिखा गया निबेलुंगेंलिड, जर्मन लोक वीर महाकाव्य का सबसे बड़ा और सबसे पुराना स्मारक है। 33 पांडुलिपियों को संरक्षित किया गया है, जो तीन संस्करणों में पाठ का प्रतिनिधित्व करती हैं।
Nibelungenlied प्राचीन जर्मन किंवदंतियों पर आधारित है जो बर्बर आक्रमणों की अवधि की घटनाओं से संबंधित है। जिन ऐतिहासिक तथ्यों पर कविता वापस जाती है, वे 5 वीं शताब्दी की घटनाएँ हैं, जिनमें बर्गंडियन साम्राज्य की मृत्यु भी शामिल है, जिसे हूणों द्वारा 437 में नष्ट कर दिया गया था। इन घटनाओं का उल्लेख एल्डर एडडा में भी किया गया है।
"गीत" के पाठ में 2400 श्लोक होते हैं, जिनमें से प्रत्येक में चार युग्मित तुकबंदी वाली पंक्तियाँ होती हैं (तथाकथित "निबेलुंगेन श्लोक"), और इसे 20 गीतों में विभाजित किया गया है।
कविता की सामग्री को दो भागों में बांटा गया है। उनमें से पहला (1 - 10 गाने) जर्मन नायक सिगफ्रीड की कहानी, क्रिम्हिल्ड से उनकी शादी और सिगफ्रीड की विश्वासघाती हत्या का वर्णन करता है। गाने 10 से 20 क्रिम्मिल्ड द्वारा अपने हत्यारे पति का बदला लेने और बर्गंडियन राज्य की मौत से संबंधित हैं।
शोधकर्ताओं के लिए सबसे आकर्षक पात्रों में से एक क्रिमहिल्ड है। वह एक कोमल युवा लड़की के रूप में काम करती है जो जीवन में ज्यादा पहल नहीं करती है। वह सुंदर है, लेकिन उसकी सुंदरता, यह सुंदर गुण, कुछ भी असामान्य नहीं है। हालाँकि, अधिक परिपक्व उम्र में, वह अपने भाइयों की मृत्यु को प्राप्त करती है और अपने ही चाचा को व्यक्तिगत रूप से नष्ट कर देती है। क्या वह पागल हो गई थी या वह मूल रूप से हिंसक थी? क्या यह उसके पति का बदला था या खजाने की इच्छा? एड्डा में, क्रिमहिल्ड गुडरून से मेल खाती है, और कोई भी उसकी क्रूरता पर अचंभित हो सकता है - वह अपने बच्चों के मांस से भोजन तैयार करती है। Kriemhild की छवि के अध्ययन में, खजाने का विषय अक्सर एक केंद्रीय भूमिका निभाता है। बार-बार इस सवाल पर चर्चा की जाती है कि क्या क्रिमहिल्ड को कार्रवाई के लिए प्रेरित किया गया था, खजाने पर कब्जा करने की इच्छा या सिगफ्रीड का बदला लेने की इच्छा, और दोनों में से कौन सा मकसद पुराना है। वी। श्रोएडर ने खजाने के विषय को बदला लेने के विचार के अधीन कर दिया, "राइन के सोने" के महत्व को देखते हुए, धन में नहीं, बल्कि क्रिमहिल्ड के लिए इसके प्रतीकात्मक मूल्य में, और खजाने का मकसद अविभाज्य है बदला लेने का मकसद। क्रिएमहिल्ड एक बेकार माँ है, लालची है, एक शैतान है, एक महिला नहीं, एक पुरुष भी नहीं। लेकिन वह एक दुखद नायिका भी है जिसने अपने पति और सम्मान को खो दिया है, एक अनुकरणीय बदला लेने वाली।
सिगफ्रीड निबेलुंगेनलाइड का आदर्श नायक है। लोअर राइन के राजकुमार, डच राजा सिगमंड और क्वीन सीगलिंडे के बेटे, निबेलुंग्स के विजेता, जिन्होंने अपने खजाने पर कब्जा कर लिया - राइन का सोना, सभी शूरवीर गुणों से संपन्न है। वह कुलीन, बहादुर, विनम्र है। उसके लिए कर्तव्य और सम्मान सबसे ऊपर है। Nibelungenlied के लेखक उनके असाधारण आकर्षण और शारीरिक शक्ति पर जोर देते हैं। उनका बहुत नाम, जिसमें दो भाग होते हैं (सिएग - जीत, फ्राइड - शांति), मध्यकालीन संघर्ष के समय राष्ट्रीय जर्मन आत्म-चेतना को व्यक्त करता है। अपनी कम उम्र के बावजूद, उन्होंने अपने साहस और शक्ति के लिए प्रसिद्धि प्राप्त करते हुए, कई देशों की यात्रा की। सिगफ्रीड जीने की प्रबल इच्छा, अपने आप में एक दृढ़ विश्वास से संपन्न है, और साथ ही वह जुनून के साथ रहता है जो अस्पष्ट दृष्टि और अस्पष्ट सपनों की शक्ति से जागृत होता है। सिगफ्रीड की छवि मिथकों और परियों की कहानियों के नायक की पुरातन विशेषताओं को एक सामंती शूरवीर, महत्वाकांक्षी और अहंकारी के साथ जोड़ती है। अपर्याप्त रूप से मैत्रीपूर्ण स्वागत से पहले नाराज होकर, वह ढीठ है और बरगंडियों के राजा को धमकी देता है, अपने जीवन और सिंहासन का अतिक्रमण करता है। जल्द ही उन्होंने अपनी यात्रा के उद्देश्य को याद करते हुए इस्तीफा दे दिया। यह विशेषता है कि राजकुमार निर्विवाद रूप से राजा गुंथर की सेवा करता है, उसका जागीरदार बनने में शर्म नहीं आती। यह न केवल क्रिम्मिल्ड को एक पत्नी के रूप में प्राप्त करने की इच्छा को दर्शाता है, बल्कि मध्ययुगीन वीर महाकाव्य में निहित अधिपति के प्रति वफादार सेवा का मार्ग भी है।
Nibelungenlied के सभी पात्र गहरे दुखद हैं। क्रिमहिल्डा का भाग्य दुखद है, जिसकी खुशी गुंथर, ब्रायनहिल्डा और हेगन द्वारा नष्ट कर दी जाती है। दुखद बर्गंडियन राजाओं का भाग्य है जो एक विदेशी भूमि में नष्ट हो जाते हैं, साथ ही साथ कविता में कई अन्य पात्र भी हैं।
Nibelungenlied में हमें सामंती दुनिया के अत्याचारों की एक सच्ची तस्वीर मिलती है, जो पाठक के सामने एक प्रकार के निराशाजनक विनाशकारी सिद्धांत के साथ-साथ सामंतवाद के लिए इन अत्याचारों की निंदा के रूप में सामने आती है। और इसमें, सबसे पहले, जर्मन कविता की राष्ट्रीयता प्रकट होती है, जो जर्मन महाकाव्य महाकाव्य की परंपराओं से निकटता से जुड़ी हुई है।

5. फ्रांसीसी वीर महाकाव्य। "रोलाण्ड का गीत"

सामंती मध्य युग के सभी राष्ट्रीय महाकाव्यों में, सबसे समृद्ध और विविध फ्रेंच महाकाव्य है। यह कविताओं के रूप में हमारे पास आया है (कुल मिलाकर लगभग 90), जिनमें से सबसे पुराने बारहवीं शताब्दी के अभिलेखों में संरक्षित हैं, और नवीनतम XIV सदी के हैं। इन कविताओं को "इशारों" कहा जाता है ( फ्रांसीसी "चांसन्स डे गेस्टे" से, जिसका शाब्दिक अर्थ है "कर्मों के बारे में गीत" या "कारनामों के बारे में गीत")। उनकी एक अलग लंबाई है - 1000 से 2000 छंदों तक - और असमान लंबाई (5 से 40 छंदों तक) में छंद या "तिरादे" होते हैं, जिन्हें "लासेस" (लाइसेस) भी कहा जाता है। पंक्तियाँ अनुनादों द्वारा आपस में जुड़ी हुई हैं, जो बाद में, 13 वीं शताब्दी से शुरू होकर, सटीक तुकबंदी से बदल दी जाती हैं। इन कविताओं को गाया जाना था (या, अधिक सटीक रूप से, गायन की आवाज में सुनाया गया)। इन कविताओं के कलाकार, और अक्सर उनके संकलनकर्ता, बाजीगर - गायक और संगीतकार थे।
तीन विषय फ्रांसीसी महाकाव्य की मुख्य सामग्री बनाते हैं:
1) बाहरी दुश्मनों से मातृभूमि की रक्षा - मूर (या सार्केन्स), नॉर्मन्स, सैक्सन, आदि;
2) राजा के प्रति निष्ठावान सेवा, उसके अधिकारों की रक्षा और गद्दारों का उन्मूलन;
3) खूनी सामंती संघर्ष।

सामान्य तौर पर सभी फ्रांसीसी महाकाव्यों में, सबसे उल्लेखनीय "सॉन्ग ऑफ रोलैंड" है, एक कविता जिसमें यूरोपीय अनुनाद था और मध्यकालीन कविता के शिखर में से एक है।
कविता काउंट रोलैंड, शारलेमेन के भतीजे की वीरतापूर्ण मृत्यु के बारे में बताती है, रोलैंड के सौतेले पिता गेलन के विश्वासघात के बारे में रोलैंड के सौतेले पिता गेलन के विश्वासघात के बारे में, और रोलैंड की मौत के लिए शारलेमेन का बदला लेने के बारे में। और बारह साथियों।
रॉलेंड का गीत पहले धर्मयुद्ध से कुछ ही समय पहले 1100 के आसपास उत्पन्न हुआ था। अज्ञात लेखक कुछ शिक्षा के बिना नहीं था (उस समय के कई बाजीगरों के लिए उपलब्ध हद तक) और, निस्संदेह, एक ही विषय पर अपने खुद के बहुत सारे पुराने गीतों को कथानक और शैलीगत दोनों शब्दों में रखा; लेकिन उनकी मुख्य योग्यता इन परिवर्धनों में नहीं है, बल्कि इस तथ्य में है कि उन्होंने प्राचीन वीर परंपरा के गहरे अर्थ और अभिव्यक्ति को बनाए रखा और अपने विचारों को जीवित आधुनिकता से जोड़ते हुए, उनकी अभिव्यक्ति के लिए एक शानदार कलात्मक रूप पाया।
रोलाण्ड के बारे में किंवदंती की वैचारिक अवधारणा "रोलाण्ड के गीत" की तुलना ऐतिहासिक तथ्यों से की जाती है जो इस किंवदंती को रेखांकित करते हैं। 778 में, शारलेमेन ने स्पेनिश मूरों के आंतरिक संघर्ष में हस्तक्षेप किया, एक मुस्लिम राजा को दूसरे के खिलाफ मदद करने के लिए सहमत हुए। पाइरेनीज को पार करते हुए, चार्ल्स ने कई शहरों को लिया और ज़रागोज़ा की घेराबंदी की, लेकिन कई हफ्तों तक इसकी दीवारों के नीचे खड़े रहने के बाद, उन्हें बिना कुछ लिए फ्रांस लौटना पड़ा। जब वह पाइरेनीज़ के माध्यम से वापस लौट रहा था, तो बास्कियों ने, अपने खेतों और गांवों के माध्यम से विदेशी सैनिकों के पारित होने से चिढ़कर, रोन्सवल कण्ठ पर घात लगाकर हमला किया और फ्रांसीसी रियरगार्ड पर हमला करते हुए उनमें से कई को मार डाला; इतिहासकार शारलेमेन एगिनहार्ड के अनुसार, अन्य महान व्यक्तियों में, "ह्रुटलैंड, मारग्रेव ऑफ ब्रिटनी" की मृत्यु हो गई। उसके बाद, एगिनहार्ड जोड़ता है, बास्क भाग गए, और उन्हें दंडित करना संभव नहीं था।
उत्तरी स्पेन के लिए एक छोटा और फलहीन अभियान, जिसका धार्मिक संघर्ष से कोई लेना-देना नहीं था और विशेष रूप से महत्वपूर्ण नहीं, लेकिन फिर भी दुर्भाग्यपूर्ण सैन्य विफलता में समाप्त हो गया, कहानीकारों ने सात साल के युद्ध की तस्वीर में बदल दिया, जो विजय में समाप्त हुआ सभी स्पेन, तब - फ्रांसीसी सेना के पीछे हटने के दौरान एक भयानक तबाही, और यहाँ दुश्मन बास्क ईसाई नहीं थे, लेकिन सभी समान मूर, और अंत में, एक भव्य के रूप में चार्ल्स से बदला लेने की एक तस्वीर, वास्तव में पूरे मुस्लिम जगत की संयुक्त सेना के साथ फ्रांसीसियों की "दुनिया भर में" लड़ाई।
विकास के इस चरण में महाकाव्य गीत, एक स्थापित सामाजिक व्यवस्था की तस्वीर में विस्तार करते हुए, एक महाकाव्य में बदल गया है। इसके साथ ही, हालांकि, मौखिक लोक कविता की कई सामान्य विशेषताओं और उपकरणों को इसमें संरक्षित किया गया है, जैसे कि निरंतर विशेषण, "विशिष्ट" पदों के लिए तैयार किए गए सूत्र, गायक के आकलन की प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति और जो चित्रित किया गया है, उसके बारे में भावनाएं, भाषा की सरलता, विशेष रूप से वाक्य-विन्यास, एक वाक्य के अंत के साथ पद्य के अंत का संयोग आदि।
कविता के मुख्य पात्र रोलैंड और गेलन हैं।
कविता में रोलैंड एक शक्तिशाली और प्रतिभाशाली शूरवीर है, जो अपने जागीरदार कर्तव्य को पूरा करने में त्रुटिहीन है, जिसे कवि ने इस प्रकार तैयार किया है:
जागीरदार अपने स्वामी की सेवा करता है, वह सर्दी-जुकाम और गर्मी को सहता है, उसके लिए खून बहाना अफ़सोस की बात नहीं है।
वह अंदर है पूर्ण भावशब्द वीरता और बड़प्पन का एक उदाहरण हैं। लेकिन लोक गीत लेखन और वीरता की लोक समझ के साथ कविता का गहरा संबंध इस तथ्य में परिलक्षित हुआ कि रोलाण्ड के सभी शिष्ट लक्षण कवि द्वारा मानवीय रूप में दिए गए हैं, जो वर्ग सीमाओं से मुक्त हैं। रोलैंड स्वार्थ, क्रूरता, लालच, सामंती प्रभुओं की अराजक इच्छाशक्ति के लिए पराया है। वह युवा शक्ति की अधिकता, अपने कारण की शुद्धता और अपने भाग्य में एक हर्षित विश्वास, एक निस्वार्थ करतब के लिए एक भावुक प्यास महसूस करता है। गर्वीली आत्म-चेतना से भरा हुआ, लेकिन साथ ही किसी भी अहंकार या स्वार्थ से रहित, वह अपनी पूरी शक्ति राजा, प्रजा और मातृभूमि की सेवा में लगा देता है।
गेलन केवल एक गद्दार नहीं है, बल्कि कुछ शक्तिशाली दुष्ट सिद्धांत की अभिव्यक्ति है, जो किसी भी सार्वजनिक कारण से शत्रुतापूर्ण है, सामंती, अराजकतावादी अहंकारवाद का प्रतीक है। यह शुरुआत कविता में अपनी पूरी ताकत के साथ बड़ी कलात्मक निष्पक्षता के साथ दिखाई गई है। Ganelon को किसी भी तरह की शारीरिक और नैतिक सनक के रूप में नहीं दर्शाया गया है। यह प्रतापी और वीर सेनानी है। जब रोलैंड ने उसे मार्सिलियस में एक राजदूत के रूप में भेजने की पेशकश की, तो गेलन इस असाइनमेंट से डरता नहीं है, हालांकि वह जानता है कि यह कितना खतरनाक है। लेकिन दूसरों को उन्हीं उद्देश्यों के लिए जिम्मेदार ठहराते हुए जो स्वयं के लिए मौलिक हैं, वह मानता है कि रोलैंड उसे नष्ट करने का इरादा रखता है।
"सॉन्ग ऑफ रोलैंड" की सामग्री इसके राष्ट्रीय-धार्मिक विचार से अनुप्राणित है। लेकिन यह समस्या केवल एक ही नहीं है, X-XI सदियों में गहन रूप से विकसित होने वाले सामाजिक-राजनीतिक विरोधाभासों को भी बड़ी ताकत के साथ परिलक्षित किया गया था। सामंतवाद। यह दूसरी समस्या गेलन के विश्वासघात के प्रकरण द्वारा कविता में पेश की गई है। किंवदंती में इस प्रकरण को शामिल करने का कारण शारलेमेन की "अजेय" सेना की हार को बाहरी घातक कारण के रूप में समझाने के लिए गायक-कथाकार की इच्छा हो सकती है। "सॉन्ग ऑफ़ रोलैंड" एक व्यक्तिगत गद्दार - गेलन के कृत्य के कालेपन को इतना प्रकट नहीं करता है, क्योंकि यह उस सामंती, अराजक अहंकार के मूल देश के लिए घातकता को उजागर करता है, जिसमें से गेलन कुछ मायनों में एक शानदार है। प्रतिनिधि।

6. स्पेनिश वीर महाकाव्य। "मेरे सिड का गीत"।

स्पैनिश महाकाव्य प्रारंभिक मध्य युग में स्पेन के इतिहास की बारीकियों को दर्शाता है। 711 में मूरों द्वारा स्पेन पर आक्रमण किया गया, जिसने कुछ ही वर्षों में लगभग पूरे प्रायद्वीप पर कब्जा कर लिया। स्पैनियार्ड्स केवल सुदूर उत्तर में, केंटाब्रिया के पहाड़ों में, जहाँ ऑस्टुरियस के राज्य का गठन किया गया था, को पकड़ने में कामयाब रहे। हालाँकि, इसके तुरंत बाद, "रिकोनक्विस्टा" शुरू हुआ, यानी स्पेनियों द्वारा देश का पुनर्निर्माण।
राज्य - ऑस्टुरियस, कैस्टिले और लियोन, नवरे, आदि - कभी-कभी विभाजित होते हैं, और कभी-कभी एकजुट होते हैं, या तो मूरों के साथ लड़ते हैं, या एक दूसरे के साथ, बाद के मामले में, कभी-कभी अपने हमवतन के खिलाफ मूरों के साथ गठबंधन में प्रवेश करते हैं। 11वीं और 12वीं शताब्दी में स्पेन ने रिकोनक्विस्टा में निर्णायक सफलता हासिल की, मुख्यतः जनता के उत्साह के कारण। हालाँकि, रिकॉन्किस्टा का नेतृत्व सर्वोच्च कुलीनता द्वारा किया गया था, जिन्होंने मूरों से प्राप्त भूमि का सबसे बड़ा हिस्सा प्राप्त किया था, इसकी मुख्य प्रेरक शक्ति किसान, शहरवासी और उनके करीबी रईस थे। एक्स शताब्दी में। लियोन और कैस्टिले के पुराने, कुलीन साम्राज्य के बीच एक संघर्ष सामने आया, जिसके परिणामस्वरूप कैस्टिले ने पूर्ण राजनीतिक स्वतंत्रता हासिल की। प्राचीन, अत्यंत प्रतिक्रियावादी कानूनों को लागू करने वाले लियोनी न्यायाधीशों के प्रति समर्पण, स्वतंत्रता-प्रेमी कैस्टिलियन शिष्टता पर भारी पड़ा, लेकिन अब उनके पास नए कानून हैं। इन कानूनों के अनुसार, शूरवीरों की उपाधि और अधिकार हर किसी के लिए बढ़ाए गए थे, जो घोड़े की पीठ पर मूरों के खिलाफ अभियान पर गए थे, भले ही वह बहुत कम मूल का हो। हालाँकि, XI सदी के अंत में। कैस्टिलियन स्वतंत्रता को बहुत नुकसान हुआ जब अल्फोंस VI सिंहासन पर चढ़ा, जो अपनी युवावस्था में लियोन के राजा थे और अब खुद को पुराने लियोनी बड़प्पन से घेर लिया। कैस्टिले में फ्रांसीसी शूरवीरों और पादरियों की आमद से इस राजा के अधीन लोकतंत्र विरोधी प्रवृत्तियाँ और तेज हो गईं। पूर्व ने मूरों के खिलाफ उनकी लड़ाई में स्पेनियों की मदद करने के बहाने वहां जाने की मांग की, बाद में - कथित तौर पर मूरों से प्राप्त भूमि में एक चर्च को व्यवस्थित करने के लिए। लेकिन इसके परिणामस्वरूप, फ्रांसीसी शूरवीरों ने सबसे अच्छे आवंटन, और भिक्षुओं - सबसे अमीर परगनों को जब्त कर लिया। वे दोनों, एक ऐसे देश से आ रहे थे जहाँ सामंतवाद का अधिक विकसित रूप था, स्पेन में सामंती-अभिजात वर्ग की आदतों और अवधारणाओं को प्रत्यारोपित किया गया। यह सब उन्हें स्थानीय आबादी से घृणा करता था, जिसका उन्होंने क्रूरता से शोषण किया, विद्रोह की एक श्रृंखला का कारण बना और लंबे समय तक स्पेनिश लोगों में फ्रांसीसी के प्रति अविश्वास और शत्रुता पैदा की।
ये राजनीतिक घटनाएं और संबंध व्यापक रूप से स्पेनिश वीर महाकाव्य में परिलक्षित होते हैं, जिनके तीन मुख्य विषय हैं:
1) अपनी मूल भूमि को फिर से जीतने के उद्देश्य से मूरों के खिलाफ लड़ाई;
2) सामंती प्रभुओं के बीच संघर्ष, पूरे देश के लिए सबसे बड़ी बुराई के रूप में चित्रित किया गया, नैतिक सत्य और मातृभूमि के लिए देशद्रोह के अपमान के रूप में;
3) कैस्टिले की स्वतंत्रता के लिए संघर्ष, और फिर अपनी राजनीतिक प्रधानता के लिए, जिसे मूरों की अंतिम हार की गारंटी और पूरे स्पेन के राष्ट्रीय-राजनीतिक एकीकरण के आधार के रूप में माना जाता है।
कई कविताओं में ये विषय अलग-अलग नहीं दिए गए हैं, बल्कि एक-दूसरे के साथ घनिष्ठ संबंध में हैं।
स्पैनिश वीर महाकाव्य फ्रांसीसी महाकाव्य के समान ही विकसित हुआ। यह एक गेय-महाकाव्य प्रकृति के लघु एपिसोडिक गीतों और मौखिक विकृत किंवदंतियों पर भी आधारित था जो कि दस्ते के वातावरण में उत्पन्न हुए और जल्द ही लोगों की आम संपत्ति बन गए; और इसी तरह, लगभग दसवीं शताब्दी में, जब स्पेनिश सामंतवाद ने आकार लेना शुरू किया और स्पेनिश राष्ट्र की एकता की भावना पहली बार उभरने लगी, यह सामग्री, गहन शैलीगत प्रसंस्करण के माध्यम से हुगलर बाजीगरों के हाथों में पड़ गई, बड़े महाकाव्य काव्यों के रूप में आकार लिया। इन कविताओं का उत्कर्ष, जो लंबे समय तक स्पेन का "काव्य इतिहास" था और स्पेनिश लोगों की आत्म-चेतना को व्यक्त करता था, 11 वीं -13 वीं शताब्दी में आता है, लेकिन उसके बाद एक और दो शताब्दियों के लिए वे एक गहन जीवन जारी रखते हैं। और केवल 15 वीं शताब्दी में मर जाते हैं, लोक महाकाव्य किंवदंती - रोमांस के एक नए रूप को रास्ता देते हैं।
स्पेनिश वीर कविताएँ फ्रांसीसी के रूप और तरीके के समान हैं। वे अनुनादों से जुड़े असमान लंबाई के छंदों की एक श्रृंखला से खड़े होते हैं। हालांकि, उनकी मीट्रिक अलग है: वे लोक में लिखे गए हैं, तथाकथित अनियमित, आकार - छंदों की अनिश्चित संख्या के साथ - 8 से 16 तक।
शैली के संदर्भ में, स्पेनिश महाकाव्य भी फ्रेंच के समान है। हालांकि, यह प्रस्तुति के एक शुष्क और अधिक व्यवसायिक तरीके, रोजमर्रा की सुविधाओं की एक बहुतायत, अतिशयोक्ति की लगभग पूर्ण अनुपस्थिति और अलौकिक के एक तत्व - दोनों शानदार और ईसाई द्वारा प्रतिष्ठित है।
स्पेनिश लोक महाकाव्य का शीर्ष साइड के बारे में किंवदंतियों द्वारा बनाया गया है। Ruy Diaz, उपनाम Cid, है ऐतिहासिक शख़्सियत. उनका जन्म 1025 और 1043 के बीच हुआ था। उनका उपनाम अरबी मूल का एक शब्द है, जिसका अर्थ है "भगवान" ("सीड"); यह शीर्षक अक्सर स्पेनिश लॉर्ड्स को दिया जाता था, जिनके पास उनके विषयों में मूर भी थे: रुई रोड्रिगो नाम का एक छोटा रूप है। Cid उच्चतम कैस्टिलियन बड़प्पन से संबंधित था, कैस्टिले के राजा सांचो II के सभी सैनिकों का प्रमुख था और उन युद्धों में उसका निकटतम सहायक था जो राजा ने मूरों और अपने भाइयों और बहनों दोनों के साथ छेड़े थे। ज़मोरा और उनके भाई अल्फोंस VI की घेराबंदी के दौरान सांचो की मृत्यु हो जाने पर, जिन्होंने अपने युवा वर्षों को लियोन में बिताया था, सिंहासन में प्रवेश किया, नए राजा के बीच, जिसने लियोनी बड़प्पन का समर्थन किया, उत्तरार्द्ध और अल्फोंस के बीच शत्रुतापूर्ण संबंध स्थापित किए गए, का उपयोग करते हुए एक महत्वहीन बहाना, 1081 में कैस्टिले से सीडा को निष्कासित कर दिया।
कुछ समय के लिए, सिड ने विभिन्न ईसाई और मुस्लिम संप्रभुओं के लिए एक भाड़े के सैनिक के रूप में सेवा की, लेकिन फिर, अपनी असाधारण निपुणता और साहस के लिए धन्यवाद, वह एक स्वतंत्र शासक बन गया और मूरों से वालेंसिया की रियासत जीत ली। उसके बाद, उसने राजा अल्फोंस के साथ शांति स्थापित की और मूरों के खिलाफ उसके साथ गठबंधन करना शुरू कर दिया।
निस्संदेह, सिड के जीवनकाल में भी, उसके कारनामों के बारे में गीत और किस्से रचे जाने लगे। ये गीत और कहानियां, लोगों के बीच फैलते हुए, जल्द ही खुग्लारों की संपत्ति बन गईं, जिनमें से एक ने 1140 के आसपास उनके बारे में एक कविता लिखी थी।
विषय:
पार्श्वगीत, जिसमें 3735 छंद हैं, को तीन भागों में विभाजित किया गया है। पहला (शोधकर्ताओं द्वारा "निर्वासन का गीत" कहा जाता है) एक विदेशी भूमि में सिड के पहले कारनामों को दर्शाता है। सबसे पहले, वह यहूदी सूदखोरों को परिवार के गहनों की आड़ में रेत से भरे चेस्टों को गिरवी रखकर अभियान के लिए पैसा प्राप्त करता है। फिर, साठ योद्धाओं की एक टुकड़ी को इकट्ठा करने के बाद, वह सैन पेड्रो डी कार्डिना के मठ में अपनी पत्नी और बेटियों को अलविदा कहने के लिए बुलाता है। उसके बाद, वह मूरिश भूमि की यात्रा करता है। उनके वनवास की बात सुनकर लोग उनके बैनर की ओर दौड़ पड़ते हैं। Cid Moors पर जीत की एक श्रृंखला जीतता है और उनमें से प्रत्येक के बाद किंग अल्फोंस को लूट का हिस्सा भेजता है।
दूसरे भाग ("द सॉन्ग ऑफ द वेडिंग") में सिड की वालेंसिया पर विजय को दर्शाया गया है। उसकी शक्ति को देखकर और उसके उपहारों से छुआ हुआ, अल्फोंस सिड के साथ सामंजस्य बिठाता है और अपनी पत्नी और बच्चों को वालेंसिया में उसके पास जाने की अनुमति देता है। फिर सिल और खुद राजा के बीच एक तारीख होती है, जो एक दियासलाई बनाने वाले के रूप में कार्य करता है, सिड को कुलीन इन्फैंटेस डी कैरियन के दामाद के रूप में पेश करता है। सील, हालांकि अनिच्छा से, इससे सहमत हैं। वह अपने दामादों को अपनी दो तलवारें देता है और अपनी बेटियों को एक समृद्ध दहेज देता है। शानदार शादी समारोह का वर्णन इस प्रकार है।
तीसरा भाग ("कोरप्स का गीत") निम्नलिखित बताता है। सिड के दामाद निकम्मे कायर थे। सिड और उसके जागीरदारों का उपहास सहने में असमर्थ, उन्होंने अपनी बेटियों पर अपमान निकालने का फैसला किया। रिश्तेदारों को अपनी पत्नियां दिखाने के बहाने सज-धज कर सफर के लिए तैयार हो गए। कोर्प्स ओक ग्रोव तक पहुंचने के बाद, दामाद अपने घोड़ों से उतर गए, अपनी पत्नियों को बुरी तरह पीटा और उन्हें पेड़ों से बांध दिया। अगर सिड का भतीजा फेलेज़ मुनोज़ नहीं होता, तो दुर्भाग्यशाली मर जाता, जिसने उन्हें ट्रैक किया और उन्हें घर ले आया। सिड प्रतिशोध की मांग करता है। राजा दोषियों का न्याय करने के लिए कोर्टेस को बुलाता है। सिड अपनी दाढ़ी बांधकर वहां पहुंचता है ताकि कोई उसकी दाढ़ी खींचकर उसका अपमान न करे। मामला एक न्यायिक द्वंद्व ("भगवान की अदालत") द्वारा तय किया गया है। सिड के लड़ाके प्रतिवादियों को हरा देते हैं, और सिड जीत जाता है। वह अपनी दाढ़ी खोल देता है, और हर कोई उसके राजसी रूप को देखकर अचंभित हो जाता है। सीआईडी ​​की बेटियों को नए प्रेमी - नवरे और आरागॉन के राजकुमारों द्वारा लुभाया जा रहा है। कविता सिड के लिए एक महिमामंडन के साथ समाप्त होती है।
पर सामान्य कविताहमें ज्ञात किसी भी अन्य पश्चिमी यूरोपीय महाकाव्यों की तुलना में ऐतिहासिक रूप से अधिक सटीक।
यह सटीकता स्पेनिश कविताओं के लिए सामान्य कथन के सामान्य सत्य स्वर से मेल खाती है। वर्णन और विशेषताएँ किसी भी प्रकार के उल्लास से मुक्त हैं। व्यक्तियों, वस्तुओं, घटनाओं को व्यावसायिक रूप से संयम के साथ, ठोस रूप से चित्रित किया गया है, हालांकि यह कभी-कभी महान आंतरिक गर्मी को बाहर नहीं करता है। लगभग कोई काव्यात्मक तुलना, रूपक नहीं हैं। उनके प्रस्थान की पूर्व संध्या पर महादूत माइकल के सपने में सिड की उपस्थिति को छोड़कर, बिल्कुल कोई ईसाई कथा नहीं है। युद्ध के क्षणों के चित्रण में अतिशयोक्ति भी नहीं है। मार्शल आर्ट की छवियां बहुत दुर्लभ हैं और फ्रांसीसी महाकाव्य की तुलना में कम हिंसक हैं; बड़े पैमाने पर लड़ाई होती है, और महान व्यक्ति कभी-कभी अज्ञात योद्धाओं के हाथों मर जाते हैं।
कविता में शिष्ट भावनाओं की विशिष्टता का अभाव है। गायक स्पष्ट रूप से लूट, लाभ और किसी भी सैन्य उद्यम के मौद्रिक आधार के सेनानी के महत्व पर जोर देता है। एक उदाहरण वह तरीका है जिससे कविता की शुरुआत में सिड को अभियान के लिए आवश्यक धन मिला। गायक युद्ध लूट के आकार का उल्लेख करना कभी नहीं भूलता, वह हिस्सा जो प्रत्येक सैनिक को जाता था, वह भाग जो सिड द्वारा राजा को भेजा जाता था। इन्फैंटेस डी कैरियन के साथ मुकदमे के दृश्य में, सीआईडी ​​सबसे पहले तलवारें और दहेज की वापसी की मांग करता है, और फिर अपमानजनक सम्मान का मुद्दा उठाता है। वह हमेशा एक विवेकपूर्ण, उचित स्वामी की तरह व्यवहार करता है।
इस तरह के रोजमर्रा के उद्देश्यों के अनुसार, पारिवारिक विषय प्रमुख भूमिका निभाते हैं। बात केवल यह नहीं है कि सिड की बेटियों की पहली शादी की कहानी और उनकी दूसरी, खुशहाल शादी की तस्वीर का उज्ज्वल अंत कविता में क्या स्थान लेता है, बल्कि यह भी है कि परिवार, आत्मीय भावनाएँ अपनी पूरी आत्मीयता के साथ धीरे-धीरे सामने आती हैं। कविता में सामने।
सिड का लुक:सिड का प्रतिनिधित्व किया जाता है, इतिहास के विपरीत, केवल एक "शिशु" के रूप में, अर्थात्, एक शूरवीर जिसके पास जागीरदार हैं, लेकिन सर्वोच्च कुलीनता से संबंधित नहीं है। उन्हें आत्म-चेतना और गरिमा से भरे हुए के रूप में चित्रित किया गया है, लेकिन साथ ही साथ सभी के साथ व्यवहार करने में अच्छा स्वभाव और सरलता, किसी भी कुलीन अहंकार के लिए विदेशी है। शिष्ट अभ्यास के मानदंड अनिवार्य रूप से सिड की गतिविधि की मुख्य रेखाओं को निर्धारित करते हैं, लेकिन उनके व्यक्तिगत चरित्र को नहीं: वह स्वयं, शूरवीरों की आदतों से जितना संभव हो मुक्त है, कविता में वास्तव में लोक नायक के रूप में प्रकट होता है। और जैसा कि कुलीन नहीं, बल्कि लोकप्रिय, Cid के सभी निकटतम सहायक - अलवर फानेस, फेल्स मुनोज़, पेरो बरमूडेज़ और अन्य।
सिड की छवि का यह लोकतंत्रीकरण और उसके बारे में कविता का गहरा लोकतांत्रिक लोक स्वर उपर्युक्त पर आधारित है लोक चरित्र reconquest.

प्रारंभिक मध्य युग में, मौखिक कविता विकसित हुई, विशेष रूप से वीर महाकाव्य, पर आधारित सच्ची घटनाएँसैन्य अभियानों और महान नायकों को लोगों की याद में छोड़ दिया गया। महाकाव्य, चान्सन डे गेस्टे (लिट। "कर्मों का गीत") - फ्रांसीसी मध्यकालीन साहित्य की एक शैली, अतीत के नायकों और राजाओं के कार्यों के बारे में एक गीत ("द सॉन्ग ऑफ रोलैंड", किंग आर्थर और शूरवीरों के बारे में एक चक्र गोल मेज)। इसका उद्देश्य शिष्टता के नैतिक मूल्यों को गाना है: अधिपति के प्रति कर्तव्य, चर्च की सेवा और सुंदर महिला, वफादारी, सम्मान, साहस।

मध्ययुगीन वीर महाकाव्य के सभी कार्य प्रारंभिक (एंग्लो-सैक्सन बियोवुल्फ़) और शास्त्रीय मध्य युग (एल्डर एडडा के आइसलैंडिक गीत और जर्मन निबेलुंगेनलाइड) से संबंधित हैं। महाकाव्य में, मिथक और परियों की कहानी के साथ सह-अस्तित्व वाली ऐतिहासिक घटनाओं का वर्णन, ऐतिहासिक और शानदार को समान रूप से सत्य के रूप में स्वीकार किया जाता है। महाकाव्य कविताओं का कोई लेखक नहीं है: जिन लोगों ने काव्य सामग्री पर फिर से काम किया और पूरक किया, वे खुद को उनके द्वारा लिखी गई रचनाओं के लेखक के रूप में नहीं पहचानते थे।

"बियोवुल्फ़"सबसे पुरानी एंग्लो-सैक्सन महाकाव्य कविता, इसकी कार्रवाई स्कैंडिनेविया में होती है। पाठ आठवीं शताब्दी की शुरुआत में लिखा गया था। कविता की कार्रवाई डेनमार्क में शुरू होती है, जहां राजा ह्रोथगर शासन करते हैं। उसके देश पर मुसीबत मंडरा रही थी: हर रात राक्षस ग्रेंडेल ने योद्धाओं को खा लिया। गौट्स (दक्षिणी स्वीडन में) की भूमि से, जहां बहादुर राजा हाइगेलक शासन करता है, नायक बियोवुल्फ़ चौदह युद्धों के साथ डेनमार्क की सहायता के लिए दौड़ता है। वह ग्रेंडेल को मारता है:

दुश्मन आ रहा था;

अधिक झुकना

उसने अपना हाथ बढ़ाया

चीर-फाड़ का इरादा

पंजे वाला पंजा

बहादुर की छाती

लेकिन एक फुर्तीला

मेरी कोहनी पर बैठे,

ब्रश ने उसे निचोड़ा

और मैं भयानक समझ गया

विपत्ति का चरवाहा

पृथ्वी पर क्या

स्वर्ग की तिजोरी के नीचे

वह अभी तक नहीं मिले हैं

मानव हाथ

मजबूत और सख्त;

आत्मा कांप उठी

और मेरा दिल गिर गया

मगर बहुत देर हो चुकी थी

खोह में भागो

शैतान की मांद में;

मेरे जीवन मे कभी नहीं

उसके साथ नहीं हुआ

जो हुआ उसका

इस हॉल में।

लेकिन डेनमार्क पर फिर संकट आया: ग्रैंडेल की मां अपने बेटे की मौत का बदला लेने आई थी। एक प्राचीन तलवार और अभेद्य कवच के साथ, बियोवुल्फ़ एक मृत दलदल में गोता लगाता है और सबसे नीचे राक्षस पर करारा प्रहार करता है। कविता के अंत में, ह्यगेलक की मृत्यु के बाद बियोवुल्फ़ गौट्स के सिंहासन पर आसीन होता है। उसे अपने लोगों को ख़ज़ाने चुराने वाले क्रोधित पंखों वाले साँप से बचाना है। सर्प को पराजित करने के बाद, बियोवुल्फ़ एक नश्वर घाव से मर जाता है, अपने कवच को विगलाफ के पास ले जाता है, एकमात्र योद्धा जिसने उसे मुसीबत में नहीं छोड़ा। कविता के अंत में बियोवुल्फ़ की शाश्वत महिमा की घोषणा की गई है।

"एल्डर एड्डा"पुराने नॉर्स गीतों का एक संग्रह है, देवताओं के बारे में गाने - हाइमर के बारे में, थ्रिम के बारे में, एल्विस के बारे में और स्कैंडिनेवियाई पौराणिक कथाओं और इतिहास के नायकों के बारे में, जो दूसरी छमाही से पांडुलिपियों में संरक्षित हैं। 13 वीं सदी पांडुलिपि की पृष्ठभूमि उतनी ही अज्ञात है जितनी कि बियोवुल्फ़ पांडुलिपि की पृष्ठभूमि। गीतों की विविधता, दुखद और हास्य, सुरुचिपूर्ण एकालाप और नाटकीय संवादों की ओर ध्यान आकर्षित किया जाता है, शिक्षाओं को पहेलियों, अटकल - दुनिया की शुरुआत के बारे में कहानियों से बदल दिया जाता है। देवताओं के गीतों में सबसे समृद्ध पौराणिक सामग्री होती है, और नायकों के बारे में गीत नायकों के अच्छे नाम और मरणोपरांत महिमा के बारे में बताते हैं:

झुंड मर रहे हैं

परिवार मर रहा है

और आप स्वयं नश्वर हैं;

लेकिन मैं एक बात जानता हूं

वह सदा अमर है:

मृतक की महिमा।

("उच्च के भाषण" से)।

"निबेलुंगेनलाइड"- 39 गानों ("रोमांच") की एक मध्यकालीन महाकाव्य कविता, जर्मन महाकाव्य से संबंधित है। इसमें राष्ट्रों के महान प्रवासन और पश्चिमी रोमन साम्राज्य के क्षेत्र पर जर्मन साम्राज्यों के निर्माण के समय की किंवदंतियाँ शामिल हैं। यह 12 वीं के अंत में एक अज्ञात लेखक द्वारा दर्ज किया गया था - 13 वीं शताब्दी की शुरुआत। बर्गंडियन्स की भूमि में क्रिम्हिल्डा नाम की असाधारण सुंदरता की एक लड़की रहती है। उसके तीन भाई अपनी वीरता के लिए प्रसिद्ध हैं: गुंथर, गर्नोट और गिसेलर, साथ ही साथ उनके जागीरदार हेगन। सिगफ्रीड, डच राजा सिगमंड का बेटा, निबेलुंग्स के विशाल खजाने का विजेता (तब से खुद सिगफ्रीड और उसके दस्ते को निबेलुंग्स कहा जाता है) - बालमुंग की तलवार और अदृश्यता का लबादा - हाथ से लड़ने के लिए बरगंडी पहुंचे क्रिमहिल्ड का। केवल कई परीक्षणों के बाद (सक्सोंस और डेन्स पर जीत, योद्धा ब्रायनहिल्ड पर जीत, जिसे गुंथर प्यार करता है), सिगफ्रीड को अपने प्रिय से शादी करने की अनुमति है। लेकिन जवानी की खुशी ज्यादा देर तक नहीं रहती। रानियां आपस में झगड़ती हैं, हेगन क्रिम्हिल्ड से पूछते हैं कमज़ोरीसिगफ्रीड (उनकी "हरक्यूलिस एड़ी" उनकी पीठ पर एक निशान बन गई, जबकि एक अजगर के खून में धोते समय, एक लिंडन का पत्ता उनकी पीठ पर गिर गया):

मेरे पति,–उसने कहा,–और बहादुर और ताकत से भरा हुआ।

एक बार एक पहाड़ के नीचे उसने एक अजगर को मार डाला,

उसके खून में धुल गया और अजेय हो गया ...

जब वह अजगर के लहू से नहाने लगा,

पास के लिंडन के पेड़ का एक पत्ता नाइट पर गिर गया

और उसने अपनी पीठ को कंधे के ब्लेड के बीच एक स्पैन से ढक लिया।

इधर, मेरे पराक्रमी पति भी कमजोर हैं।

इस स्वीकारोक्ति के बाद, शिकार करते समय हेगन सिगफ्रीड को मार देता है। तब से, बर्गंडियन को निबेलुंग्स कहा जाता है, क्योंकि सिगफ्रीड के खजाने उनके हाथों में चले जाते हैं। 13 साल के शोक के बाद और हूणों के शासक एट्ज़ेल से शादी करने के बाद, क्रिम्हिल्डा ने भाइयों और हेगन को लुभाया और हर एक को मार डाला। इसलिए वह अपने प्यारे पति की मौत का बदला लेती है और सभी निबेलुंग्स को मार देती है।

फ्रांसीसी वीर महाकाव्य।मध्यकालीन लोक-वीर महाकाव्य का अद्भुत उदाहरण - "रोलाण्ड का गीत". फ्रांस प्राप्त हुआ व्यापक उपयोग"कर्मों के बारे में गीत" जो शूरवीर वातावरण में मौजूद थे। उनमें से लगभग सौ हैं, जो कथानक और विषय के संदर्भ में तीन समूह बनाते हैं: पहले के केंद्र में फ्रांस का राजा, एक बुद्धिमान सम्राट है; दूसरे के केंद्र में उसका वफादार जागीरदार है; तीसरे के केंद्र में - इसके विपरीत, एक विद्रोही सामंती प्रभु, राजा के अधीन नहीं। रोलैंड का गीत, वीर गीतों में सबसे प्रसिद्ध, एक वास्तविक ऐतिहासिक घटना पर आधारित है, 778 में बास्कियों के खिलाफ शारलेमेन का एक छोटा अभियान। मॉरिटानियन स्पेन में सात साल के सफल अभियान के बाद, फ्रैंकिश सम्राट शारलेमेन ने सभी शहरों पर विजय प्राप्त की सार्केन्स (अरब) के, ज़रागोज़ा को छोड़कर जहां राजा मार्सिलियस शासन करता है। मार्सिलियस के राजदूत फ्रांसीसी धन की पेशकश करते हैं और कहते हैं कि मार्सिलियस चार्ल्स का जागीरदार बनने के लिए तैयार है। ब्रेटन काउंट रोलैंड सार्केन्स पर विश्वास नहीं करता है, लेकिन उसका दुश्मन काउंट ग्वेलन एक अलग निर्णय पर जोर देता है और मार्सिलियस के एक राजदूत के रूप में यात्रा करता है, रोलांड को नष्ट करने की साजिश रचता है और मार्सिलियस को शारलेमेन की सेना के रियरगार्ड पर हमला करने की सलाह देता है। शिविर में लौटकर, गद्दार कहता है कि मार्सिलियस एक ईसाई और चार्ल्स का जागीरदार बनने के लिए सहमत है। रोलैंड को रियर गार्ड का प्रमुख नियुक्त किया गया है, और वह केवल 20 हजार लोगों को अपने साथ ले जाता है। वे रोन्सवेल के कण्ठ में घात लगाए बैठे हैं और सार्केन्स की बेहतर ताकतों के साथ युद्ध में संलग्न हैं। अंत में, वे मर जाते हैं, कार्ल ने नोटिस किया कि बहुत देर हो चुकी है और कपटी दुश्मन को हराने के लिए रोन्सवेल लौटता है और ग्वेनेलन पर राजद्रोह का आरोप लगाता है।

स्पेनिश वीर महाकाव्य।स्पैनिश महाकाव्य कई मायनों में फ्रेंच के करीब है, और स्पैनिश महाकाव्य हॉगलर्स की कला फ्रेंच बाजीगरों की कला के साथ बहुत आम है। स्पेनिश महाकाव्य भी मुख्य रूप से ऐतिहासिक परंपरा पर आधारित है; फ्रांसीसी से भी अधिक, यह रीकॉन्किस्टा, मूर के साथ युद्ध के विषय के आसपास केंद्रित है। सबसे अच्छा और साथ ही स्पेनिश महाकाव्य कविता का सबसे पूर्ण स्मारक है "माई सिड का गीत". 1307 में एक निश्चित पेड्रो मठाधीश द्वारा संकलित एक प्रति में हमारे पास आते हुए, वीर महाकाव्य की कविता 1140 के आसपास आकार लेती है, जो स्वयं सीआईडी ​​​​की मृत्यु के बाद आधी सदी से भी कम समय में हुई है। सिड रिकोनक्विस्टा रोड्रिगो (रूय) डियाज़ डी बीवर (1040 - 1099) के प्रसिद्ध नेता हैं। अरबों ने उन्हें सिड कहा (अरबी सीड से - "मास्टर")। उनके जीवन का मुख्य लक्ष्य अरबों के शासन से अपनी जन्मभूमि की मुक्ति है। ऐतिहासिक सत्य के विपरीत, Cid को एक शूरवीर के रूप में दर्शाया गया है, जिसके पास जागीरदार हैं और वह सर्वोच्च कुलीनता से संबंधित नहीं है। वह एक असली में बदल गया लोक नायक, जो एक अन्यायी राजा से अपमान सहता है, आदिवासी बड़प्पन के साथ संघर्ष में आता है। एक झूठे आरोप पर, राजा अल्फोंसो VI द्वारा Cid को कैस्टिले से निष्कासित कर दिया गया था। लेकिन कविता के अंत में, सिड न केवल अपने सम्मान की रक्षा करता है, बल्कि स्पेनिश राजाओं से भी संबंधित हो जाता है। माई साइड का गीत शांति के दिनों और युद्ध के दिनों में स्पेन की सच्ची तस्वीर पेश करता है। XIV सदी में। स्पेनिश वीर महाकाव्य गिरावट में है, लेकिन इसके भूखंडों को रोमांस में विकसित करना जारी है - लघु गीत-महाकाव्य कविताएं, उत्तरी यूरोपीय गाथागीत के समान कई मामलों में।