Vatikanski muzej v Tretjakovski galeriji. Roma Aeterna


Tretjakovska galerija predstavlja edinstven projekt.
Vatikanski muzeji prvič v Rusiji prikazujejo najboljši del svoje zbirke - mojstrovine 12.-18. stoletja.

Vatikanski muzeji, ki spadajo med deset največjih zbirk na svetu, še nikoli niso izven svojih meja hkrati odnesli tako velikega števila izjemnih del s stalne razstave, zato bo razstava postala dogodek ne le za Rusijo in Evropo, ampak tudi za ves svet.

"Roma Aeterna. Mojstrovine Vatikanske pinakoteke« je del velikega projekta. Leta 2017 bo Vatikan gostil recipročno razstavo, pomemben del njenih eksponatov bodo dela ruskega slikarstva na evangelijske teme iz zbirke Tretjakovske galerije.

Izvajanje v državi Tretjakovska galerija, največja zbirka ruskega slikarstva, razstava slik pretežno italijanske in pretežno rimske šole je povsem naravna.


Gentile da Fabriano "St. Nikolaj reši ladjo pred potopom"

Duhovna povezava med Moskvo in Rimom se je oblikovala v 16. stoletju in to skupni projekt- najpomembnejši rezultat interakcije dveh kultur: kulture Rima kot utelešenja evropskosti in kulture Moskve kot utelešenja ruskosti.

Seveda je med velikimi deli, predstavljenimi na razstavi, mogoče najti številne analogije in vzporednice z rusko umetnostjo.

Namen razstave je predstaviti tako zbirko Pinakoteke, dela Vatikanskih muzejev, kot duh Rima, velikega mesta. Zbirka Pinakoteka je nastala kot zbirka države, na čelu katere je duhovnik, kar se odraža v njeni sestavi - to je največja zbirka religioznega slikarstva.

Religija je oblika zavedanja sveta, zato religiozna umetnost ni zreducirana na nabor svetopisemskih ali evangeljskih motivov, zbirka vatikanske pinakoteke pa nam pove prav to.

Je tako raznolika kot kultura Rima, zato je v naslovu razstave latinski izraz Roma Aeterna - »Večni Rim«. To pomeni ogromno kulturno enotnost, ki jo je Rim postal v zgodovini človeštva, mesto hkrati staro in moderno, ki združuje v eno samo celoto tako različna obdobja, kot so antika, srednji vek, renesansa in barok.


Guido Reni "Apostol Matej z angelom"

Rim je središče imperija, središče religije in središče umetnosti: lahko rečemo, da je koncept Roma Aeterna ena najpomembnejših idej svetovne kulture. Tej ideji je posvečena razstava v Tretjakovski galeriji.


Rimska šola, 12. stoletje »Blagoslavljanje Kristusa« in Margaritone d'Arezzo »Sv. Frančiška Asiškega"

Vsak kos, predstavljen na razstavi, je izjemen. Začne se z redkim primerom rimske šole iz 12. stoletja, podobo »Kristusov blagoslov«, ki še nikoli ni bila razstavljena na začasnih razstavah in nikoli ni zapustila Vatikana. To starodavno in veliko delo, blizu bizantinskemu slikarstvu, je zanimivo tudi zato, ker razkriva skupne korenine italijanske in ruske umetnosti.

Tej podobi, ki ohranja spomin na edinost krščanstva pred razkolom, sledi delo Margaritona d’Arezza »Sv. Frančišek Asiški« (13. stoletje). Uvrščena je v vse umetnostnozgodovinske učbenike in je dragocena, ker je ena najzgodnejših podob svetnika, ki je imel pomembno vlogo v zgodovini zahodne cerkve.

Ime mu je izbral sedanji papež, ki je postal prvi Frančišek v zgodovini Vatikana.


Giovanni Bellini "Žalovanje"

Dve sliki segata v razcvet renesanse: »Čudeži svetega Vincenca Ferrerja« Ercola de Robertija, eno najzanimivejših del največjega mojstra ferrarske šole, in »Žalovanje« Benečana Giovannija Bellinija. V Rusiji ni del obeh.

Največji uspeh je, da bodo na razstavi prikazane freske angelov Melozza da Forlìja, ki jih Pinakoteka ob redkih priložnostih daje na ogled drugim muzejem. Slike tega umetnika, ki velja za enega največjih slikarjev Quattrocenta, so med rekonstrukcijo cerkve Santi Apostoli v Rimu odstranili s kupole apside in zdaj krasijo posebno sobo Pinakoteke.

Dela Melozza da Forlija so tako redka, da so po vrednosti blizu najbolj znanih stvaritev Sandra Botticellija in Piera della Francesca.

Ko so ga v ogromnem številu reproducirali na raznih spominkih, so postali njegovi angelčki vizitko Rim. Visoko renesanso, torej 16. stoletje, predstavljajo mojstrovine Perugina, Raphaela, Correggia in Paola Veroneseja.

Papeški Rim je dosegel svojo največjo moč v 17. stoletju, v dobi baroka, in papeške zbirke predstavljajo slikarstvo tega stoletja najbolj popolno in sijajno. Mojstrovina tega časa na ogled je Caravaggievo »Pokopavanje«.


Caravaggio "Pokopavanje" in Nicolas Poussin "Mučeništvo sv. Erazma"

Oltarna slika Nicolasa Poussina »Mučeništvo svetega Erazma«, najbolj odlično delo umetnik, napisan posebej za baziliko sv. Petra. To delo je bilo eno najbolj znanih poslikav katedrale in so ga občudovali številni ruski umetniki, ki so živeli v Rimu.


Paolo Veronese "St. Elena"

V barok spadajo tudi dela karavagistov in umetnikov bolonjske šole (Lodovico Carracci, Guido Reni, Guercino), lepo predstavljena v papeških zbirkah.

Razstavo zaključuje serija slik iz 18. stoletja, pravzaprav prejšnjega stoletja, v katerem je papeštvo igralo državniško vlogo. Ta serija Bologneseja Donata Cretija je posvečena astronomskim opazovanjem in logično zaključuje zgodovino Lo Stato Pontificio, papeške države, ki je kmalu prenehala obstajati in se spremenila v Vatikan, Lo Stato della Città del Vaticano.


Mariotto di Nardo. "Predellov božič" Okoli leta 1385 in Melozzo da Forli. "Angel igra lutnjo." 1480

Razstavni katalog vključuje članke kustosinje in sodelavke Vatikanskih muzejev ter albumski del, v katerem so vsa razstavljena dela s podrobnimi opombami.

Izvedba razstave in izdaja njenega kataloga ne bi bila mogoča brez obsežne podpore Dobrodelne fundacije A.B. Usmanov "Umetnost, znanost in šport".

Odnos med Galerijo in Fundacijo ima dolgo zgodovino: leta 2006 so bili podprti jubilejni dogodki, posvečeni 150-letnici muzeja, v letih 2006–2007 - uspešna izkušnja skupnega dela na razstavi Jamesa Whistlerja, leta 2007 - na retrospektiva Dmitrija Žilinskega.

Če imate čas in željo, si oglejte dokumentarni film Vatikanski muzeji. Med nebom in zemljo." Če si boste vzeli le eno uro časa, boste izvedeli, čigava dela hranijo Vatikanski muzeji in o papeštvu, ki jih je ustvarilo. Hkrati pa film govori o nas samih. Bo prikazano najboljša dela Leonardo da Vinci, Giotto di Bondone, Michelangelo Merisi da Caravaggio, Vincent Van Gogh, Marc Chagall, Lucio Fontana, Salvador Dali.




Lahko rečemo, da je ta razstava največja doslej zadnja leta in mednarodni projekt Tretjakovske galerije brez primere.

Ob odprtju razstave “Roma Aeterna. Mojstrovine Vatikanske pinakoteke« je osebno izročil predsednik guvernata države Vatikan, kardinal Giuseppe Bertello. Opozoril je, da nekatera dela, ki si jih lahko ogledajo obiskovalci Tretjakovske galerije, doslej še nikoli niso zapustila Vatikanskih muzejev.

Takoj priznajmo: nakup vozovnice bo težak, skoraj nemogoč, vendar se splača. Vatikanski muzeji še nikoli niso iz svojih meja izvozili toliko mojstrovin iz svoje stalne razstave.

Kaj je »misija nemogoče« v sodobnem kulturnem prostoru Moskve? Tako je, pojdite na razstavo v Tretjakovsko galerijo. Poleg tega lahko celo stojite v čakalni vrsti več ur, vendar vam to ne bo zagotovilo, da bo ta podvig uspešen.

Ste oboževalec? najnovejše tehnologije in ste se odločili rezervirati karto prek spleta? Presenečenje! Vse vstopnice do konca decembra so že zdavnaj razprodane, od 1. do 15. januarja pa je vstop na razstavo možen samo s personaliziranimi vstopnicami v točno določenem terminu. Nad vodstvom muzeja ni nobenih pritožb: vse delajo v redu, obstaja samo tok ljudi, ki želijo iti na razstavo "Roma Aeterna". Mojstrovine Vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio« je tako velik, da muzej deluje na meji svojih zmogljivosti, vsi obiski pa so morali biti strogo regulirani, da v razstavnem prostoru ne bi vladal kaos.

Melozzo degli Ambrosi. “Aangel igra violo"

Kaj je razlog za takšno razburjenje? Zdaj vam bomo povedali! Dejstvo je, da je tokratna razstava res enkratna. Najprej in glavni razlog- Vatikan še nikoli ni nobenemu muzeju na svetu hkrati posredoval tolikšnega števila del iz najboljšega dela svoje zbirke, in to kar 42 slik! To, kar se zdaj odvija pred nami, je v bistvu projekt brez primere ne le za ruski in evropski kulturni prostor, ampak očitno za ves svet.

Pietro Vannucci. "Sveti Placidas" TISKOVNA SLUŽBA TRETJAKOVSKE GALERIJE

Ne bi bilo pretirano reči, da je prav vsaka slika, predstavljena na razstavi, izjemna. Vatikanska pinakoteka vsebuje najpomembnejšo umetniško dediščino zgodovine papeške države od 12. do 18. stoletja. Tukaj so predstavljena dela takih velikanov, kot so Giovanni Bellini, Melozzo da Forli, Perugino, Raphael, Caravaggio, Guido Reni, Guercino in Nicolas Poussin. Sedanja razstava v Tretjakovski galeriji je nekakšen opomin za vse nas, da je »Moskva tretji Rim« in kaj Rim pomeni za Rusijo, se nam ni treba niti spominjati, o tem je bilo dovolj povedanega in napisanega.

Paolo Cagliari. "Vizija Svete Helene" TISKOVNA SLUŽBA TRETJAKOVSKE GALERIJE

Obiskovalci naj bodo posebno pozorni na sliko, ki odpira razstavo - »Kristusov blagoslov« - najzgodnejšo rimsko ikono, naslikano v 12. stoletju pod močnim vplivom Bizanca. IN v določenem smislu to je prelomno delo za pravoslavje in katolicizem, saj vsebuje opomin na njun skupni vir, iz katerega je nastala tako ruska kot italijanska umetnost. Ta ikona je temeljni kamen, ki daje ključ do razumevanja celotne trenutne razstave v Tretjakovski galeriji.

Za kaj se še splača stati v vrsti? Seveda zaradi najbolj ikoničnega uvoženega dela - "Pokopavanja" Caravaggia, ki je radikalno vplivalo na celotno zgodovino svetovnega slikarstva. Drugič, zaradi treh fresk Melozza da Forlìja, ki prikazujejo angele, ki jih brez pretirane skromnosti lahko imenujemo najbolj znani angeli na svetu. Ali uganete, o čem govorimo? Ja, ja, točno to so. No, in seveda si ne morete kaj, da ne bi videli "Svetega Frančiška", ki ga je napisal Margaritone d'Arezzo v 13. stoletju. Noben učbenik sodobne zgodovine ne more brez te slike. In obisk razstave je treba dopolniti z dvema veličastnima deloma Crivellija in Bellinija - »Žalkovanja«.

Zbirka Pinakoteke

Pinakoteka je ena od zbirk kompleksa Vatikanskih muzejev. Prve med njimi je v 16. stoletju ustanovil papež Julij II., ki je pri Michelangelu naročil poslikavo Sikstinske kapele, pri Rafaelu pa freske za kitice. Umetnostna galerija se je pojavila veliko kasneje: v drugi polovici 18. stoletja jo je ustanovil papež Pij VI. Njena zbirka prikazuje glavne mejnike italijanskega nabožnega slikarstva: od protorenesanse, dobe pred renesanso, do starih mojstrov. Zbirka vključuje umetnike od Giotta in Simoneja Martinija do Caravaggia in Guida Renija. Vendar pa v Pinakoteki ne vidite samo Italijanov: slike velikega formata francoskega klasicista Poussina in španskega mojstra Murilla niso nič slabše od nacionalnega slikarstva.

Koncept razstave

Vprašanje razstave mojstrovin iz vatikanske Pinakoteke je bilo odločeno na najvišji ravni: pogajanja sta vodila Vladimir Putin in papež Frančišek osebno. Obseg je povsem razumljiv: to je prvič, da so slike zapustile Vatikan v tolikšni količini - 42 del. Poleg tega bo galerija Tretyakov naslednje leto poslala svojo razstavo v Rim - dela na evangelijske teme. Kustos je bil Arkadij Ippolitov, višji raziskovalec v Ermitažu, pisatelj in briljanten ekshibicionist, ki se čudovito ukvarja tako z renesanso kot sodobnostjo. Ne le, da je organiziral razstave od Parmigianina do Kabakovih, ampak je bil tudi prvi ruski kustos, ki je na razstavi leta 2004 združil Mapplethorpovo fotografijo in manieristično umetnost.

Lansko leto je Ippolitov kuriral obsežno razstavo "Palladio v Rusiji", ki je potekala v Muzeju-rezervatu Tsaritsyno in Muzeju arhitekture. Ščuseva. Prikazal je povezavo med enim glavnih arhitektov italijanske renesanse in ruskimi arhitekti različnih obdobij, od baroka do sovjetskih.

Načrt razstave: od nebesnih bitij do nebesnih teles

Razstava v Tretjakovski galeriji je predstavljena v treh dvoranah, odpira pa se s »Kristusovim blagoslovom« - najbolj zgodnje delo, ikona druge polovice 12. stoletja. Prav v njej ustvarjalci razstave vidijo sorodnost italijanske in ruske umetnosti, ki za osnovo jemlje bizantinsko tradicijo. Bizantinske ikone in zgibi so postali prototip tako za srednjeveško umetnost Italije kot za starodavne ruske verske podobe. Med mojstrovinami prve dvorane sta mojster mednarodne gotike Gentile da Fabriano in Benečan zgodnje renesanse Carlo Crivelli. Njihove tehnike so konvencionalne in včasih groteskne: Crivelli na primer posebej podaljšuje leva roka Kristus, da bi ga združil z Marijo Magdaleno in Devico Marijo. Vendar pa so glavne mojstrovine pred nami - Bellini, Perugino in Melozzo da Forli. V svojem Objokovanju Kristusa se Bellini zateče k nenavadni ikonografiji: namesto Device Marije Kristusa podpira Jožef iz Arimateje, v bližini sta upodobljena Nikodem in Marija Magdalena. Bil je eden prvih Benečanov, ki je prešel s tempere, barve na osnovi jajčnega rumenjaka, na oljno slikarstvo – tehniko, ki so jo v Italijo prinesli iz Nizozemske.

Rafaelov učitelj Pietro Vannucci, bolj znan kot Perugino, je na razstavi predstavljen z dvema deloma. To sta močni podobi svetega Placida in svete Justine: in čeprav so njune poteze podobne Rafaelovi sliki (enak mehak nagib glave, na primer), vidimo, kako je slavni učenec presegel svojega učitelja. Ob njih pozornost pritegnejo lepi angelčki Melozza da Forlija, ki igrajo na lutnjo in violo. Njihova spontanost, živahnost in barvitost (kar je še posebej težko doseči v fresko tehniki) ločijo da Forlijeve angele od ozadja številnih zadržanih podob drugih umetnikov iste dobe. Freske so bile del večfiguralne kompozicije "Kristusovo vnebohod" v cerkvi Santi Apostoli v Rimu.

Glavna dvorana razstave je zgrajena v obliki polkroga, podobno kvadratu bazilike svetega Petra, simbola in srca Vatikana in celotne Katoliške cerkve. V središču so slike Correggia in Veroneseja, poleg njih so majhni grisaillesi in enobarvne slike Raphaela. Glavna mojstrovina razstave, "Pokopavanje" Caravaggia, je v desnem polkrogu, obkrožena s privrženci - Guido Reni, Orazio Gentileschi in študent Carlo Saraceni. Caravaggio je naslikal "Pokopavanje" kot osebni slikar kardinala Francesca del Monteja v letih 1602-1604 za rimski tempelj Santa Maria della Vallicella. Lastnosti, značilne za Caravaggievo slikarstvo - kontrast svetlobe in sence ter monumentalna forma - ločijo to delo od drugih na razstavi. In v vatikanski Pinakoteki velja za eno glavnih mojstrovin: Nikodem in Janez položita težko, bledo Kristusovo telo v grob. Tihe kretnje žalostne Device Marije, Marije Magdalene in mlade Marije zadaj so še bolj čustvene od njihovih obrazov. Nasproti je "Mučeništvo sv. Erazma" francoskega klasicista Nicolasa Poussina, naslikano za baziliko svetega Petra.

Zgodovina papeške države se konča z delom Donata Cretija. V ločenem prostoru je večlistni poliptih, posvečen astronomskim opazovanjem. Na osmih platnih so Sonce, Luna, Merkur, Venera, Mars, Jupiter, Saturn in neki padajoči komet. Učeni menih Luigi Marsili je delo naročil umetniku v začetku 18. stoletja kot darilo papežu Klemenu XI., da bi namignil na potrebo po sponzoriranju observatorija. Cretijeve slike vključujejo tudi "nedavna" opazovanja: na primer Velika rdeča pega na Jupitru, odkrita leta 1665. Toda Urana, odkritega šele leta 1781, Donato Creti ni ujel. 18. stoletje je bilo na splošno zadnje v zgodovini, ko je imelo papeštvo odločilno vlogo – tu se razstava konča.

Moskva takšne razstave še ni videla. IN Tretjakovska galerija iz Vatikana prinesel 42 platen Pinakoteka. In po besedah ​​namestnika direktorja Vatikanski muzej Barbare Yatta, je to znašalo 10 % zbirke, ki je razstavljena v Vatikanskem muzeju.

Ideja o tovrstni razstavi je nastala že pred nekaj leti. In kot je rekel režiser Tretjakovska galerija Zelfira Tregulova, je prišlo od ruskega predsednika Vladimirja Putina in papeža Frančiška.

»Ideja je bila predstaviti dve razstavi v Rusiji in Vatikanu. V Moskvi bo na ogled zbirka Vatikanskih muzejev, v Vatikanu pa razstava iz zbirke ruskih muzejev. Ker je bila ruska razstava sestavljena iz 90% del, vključenih v zbirko Tretjakovska galerija, potem bi se morala razstava iz Vatikana logično odpreti med temi zidovi,« je izbiro lokacije za razstavo pojasnila Tregulova. Opozorila je tudi, da te razstave morda ne bi bilo.

Melozzo degli Ambrosi. "Angel igra violo"

Sredstva za drag muzejski projekt naj bi sprva zagotovil Vatikan. Toda v zadnjem trenutku so se odločili, da bodo denar namenili za pomoč otrokom iz Sirije. Nato je na pomoč priskočil podjetnik Alisher Usmanov. V njegovi ustanovi "Umetnost, znanost in šport" Ne navajajo zneska, porabljenega za razstavo, vendar ugotavljajo, da to ni prvi podprti muzejski projekt za Usmanova. Pred tem je milijarder sponzoriral razstave Williama Turnerja in prerafaelitov v Puškinov muzej im. A. S. Puškina, kot tudi razstave "Whistler in Rusija" V Tretjakovska galerija.

Zavoljo razstave "Roma Aeterna. Mojstrovine Vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio" nekaj slik je bilo zapuščenih Pinakoteka prvič. In slik v takšnih količinah še nikoli niso odnesli iz Vatikanskih muzejev. V treh dvoranah Tretjakovska galerija hrani poslikave, nastale od 12. do 18. stoletja. "Prepričani smo, da svetu, ki postaja vse bolj polariziran in vse bolj razdiran zaradi konfliktov, umetnost, zlasti z verskimi temami, ponuja upanje," je dejal kardinal Giuseppe Bertello, predsednik guvernerja države Vatikan, ki je prispel v Moskvo. .

Kustos razstave Arkadij Ippolitov je opozoril, da je zaradi očitnih razlogov freske v Moskvo "Sikstinska kapela" in Rafaelove kitice je bilo nemogoče. Sicer pa so v Moskvo prišle »mojstrovine, supermojstrovine in celo supersupermojstrovine«. Prva dvorana razstave se odpre z redko ikono "Kristus blagoslavljevalec" XII stoletja, ki je analogija starodavnih ruskih podob Odrešenika Vsemogočnega. In zraven je slika "Sveti Frančišek Asiški" Margaritone d'Arezzo, vključen v vse učbenike umetnostne zgodovine. To je ena najzgodnejših podob svetnika, ki je nastala po njegovi kanonizaciji leta 1228. In prav njegovo ime si je izbral sedanji papež.


Ikona "Kristus blagoslavljevalec" in Margaritone d'Arezzo "Sveti Frančišek Asiški"

tiskovna služba galerije Tretyakov

Razstava v Tretjakovska galerija okrašen simbolično – v obliki kroga, ki spominja na Trg sv. "Vse v projektu je bilo premišljeno, vse do barve sten - tako značilne za Rim in hkrati privlačne za dvorane Vatikana," je dejal Arkadij Ippolitov. In besede so bile vključene v naslov Roma Aeterna- "večni Rim". Zmagoslavje večnega mesta sestavljajo njegove mojstrovine.

Ime razstave: Roma Aeterna. Mojstrovine Vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio

kje: Tretyakov Gallery v Lavrushinsky Lane, Engineering Building

Število eksponatov: 42 slik iz stalne razstave Vatikanske pinakoteke

Melozzo iz Forlija. Glasbeni angel

V Tretjakovski galeriji bodo 25. novembra 2016 odprli razstavo mojstrovin iz stalne zbirke Vatikanskega muzeja, ki izjemno redko zapustijo domače stene. Vodja galerije Zemfira Tregulova je pred tem poročala, da izvedba tega projekta poteka na pobudo papeža Frančiška in ruskega predsednika Vladimirja Putina.

V naslovu razstave je znana latinska fraza o večnem mestu – Roma Aeterna, kar v latinščini pomeni »Večni Rim«. Nesporen vpliv likovna umetnost Italija o kulturah drugih držav. Ta razstava se bo nadaljevala z naslednjo povratno razstavo del Ruski umetniki iz muzejev v Rusiji.


Carlo Crivelli. Pieta (Objokovanje Kristusa)

V dvoranah Tretjakovske galerije bodo na ogled mojstrovine 12.–18. stoletja, vključno z deli Giovannija Bellinija, Melozza da Forlija, Perugina, Rafaela, Caravaggia, Guida Renija, Guercina, Nicolasa Poussina.

Kustos razstave, strokovnjak za Ermitaž Arkadij Ippolitov ugotavlja: »To so stvari, ki skoraj nikoli ne zapustijo Rima, in Zelfira Tregulova sva bila, ko sva jih uspela dobiti, popolnoma srečna. Seveda ni bilo dano vse po predhodnem seznamu, a na to sem računal: Tretjakovska galerija in z njo Moskva in Rusija sta prejeli najpomembnejše.«

Guido Reni. Apostol Matej z angelom

Na razstavi bodo predstavljeni igranje treh angelov glasbila, Melozzo da Forli- to so freske, odstranjene s stene cerkve svetih apostolov v Rimu v 18. stoletju. Te freske so se ohranile kljub dejstvu, da je papež Klemen XI. v 18. stoletju ukazal odstraniti vse poslikave, da bi stene prepleskali v sodobnem slogu. Od veličastnega ansambla Melozza so ostali deli fresk, ki prikazujejo njegove angele, ki so zdaj skrbno ohranjeni. Toda tudi to, kar ostane, je zares lepo. »Odstranjenih fresk ni enostavno prenesti, Pinakoteka jih daje za razstavljanje drugim muzejem izjemno redko, a imeli bomo kar tri angele,« je opozoril Arkadij Ipolitov.


Paolo Veronese. Sveta Helena

Če niste imeli časa obiskati Vatikanskih muzejev, potem je ta razstava priložnost, da vidite mojstrovine v izvirnikih. Vstopnice so že v prodaji na spletni strani Tretjakovske galerije. Ogled razstave bo organiziran v terminih po 30 minut. Cena obiska je 500 rubljev.

Članek o Rafaelovih slikah na razstavi mojstrovin v Vatikanski pinakoteki se nahaja