Kaj lahko slikate z oljem? Osnove oljne slike

Tuji umetnik in dober učitelj umetniška šola Johannes Vloothuis uči na tisoče študentov slikanja z oljem (med drugimi slikarskimi tehnikami). Johannes nam je dal 10 najboljših nasvetov za oljne slikarje. Mislim, da se strinjate, da bi moral vsak umetnik poznati te osnovne slikarske tehnike.
1. Uporabite belo podlak ali hitro sušečo belo.
Ena pogosta težava, ki pesti oljne slikarje, je ta, da ko dodate plast barve na drugo, se te običajno zlijejo. Težko je na primer dodajati sneg na vrhove gora, ko se prvi nanos barve še ni posušil.
Ko umetnik pobesni in se sooči s takšno težavo, se razburi in odloži sliko ter se po nekaj dneh vrne k delu. Obstajajo posebne nove beline, ki lahko rešijo to težavo, za razliko od standardnih titan belin. Imenujejo se hitro sušeči beli ali beli podlak.
2. Gube z oljem.

Večina, če ne vsi, oljni slikarji so razočarani, ko poskušajo naslikati tanke črte z oljno barvo, zlasti čez barvo, ki se še ni posušila. Tudi podpis na sliko ni tako enostaven, če je podpis majhen. Tukaj je nekaj načinov, kako to doseči, ne da bi čakali, da se olje posuši:

• Namesto lopatice uporabite plastično kartico
• Uporabite akrilno barvo preko suhih olj
• Drug inovativen način je uporaba pastelov. Običajno se ne posuši, vendar ga lahko zapečatite s plastjo laka.

• Na beli podlagi je težje oceniti in izbrati barvo
• Na plenerju v sončnem vremenu bo belo platno presvetlo. Seveda lahko nosite očala, vendar bodo očitne težave z izbiro barve
• Skoraj nemogoče je naslikati celotno belo platno v hitrem, spontanem plenerizmu in med potezami vam bodo ostale bele vrzeli.
• Oljna barva ni 100-odstotno pokrivna, zato bodo vrzeli v podslikavi med potezami igrale pomembno vlogo pri dojemanju slike. Če slikate sliko s toplimi barvami, kot je jesen, potem je bolje, da podris naredite v hladni barvi.

Podslikava kanjona Johannes Vista


Dokončana pokrajina Canyon Vista, Johannes Vloothuis
4. Olje nanesite v debelem sloju

Ena velika prednost akrilnih in oljnih barv je možnost nanašanja debelih, debelih plasti, ki lahko prenesejo tridimenzionalni videz. Druge barve, kot so akvareli in pasteli, nimajo te kakovosti. Moj nasvet je, da začnete z debelo plastjo oljne barve in nadaljujete do tanke plasti. Dodajte kapljice barve samo za majhne podrobnosti - drevesna debla, kamne, rože, liste.
Na spodnji sliki lahko vidite, da so cvetovi in ​​listi naneseni v debelem sloju in tako ustvarijo učinek ospredja.


Karmelski misijon Johannes Vloothuis
5. Suho krtačo za ustvarjanje teksture

Za slikanje kupov listja, trate, pene v šumu valov in slapov uporabite tehniko "Suhi čopič". Suho ščetkanje je izraz, ki se uporablja za opis tehnike nanašanja barve z "božanjem" majhnih količin barve. S tehniko suhega čopiča lahko naredite drevo videti potrgano, pobarvate veliko majhnih listov, pobarvate s peno blizu vode in travi dodate plevel.
Za bolj vizualno predstavo si v spodnjem videu oglejte, kako narišete drevo s tehniko suhega čopiča.

Da bi se naučil slikati z oljem barve treba:

Zdaj imate vse za slikanje z oljnimi barvami. Nazadnje je dobro kupiti tudi kakšen slikarski priročnik, se seznaniti s pojmom perspektive, kompozicije ter osnovnih lastnosti barve in svetlobe. Razmislite o temi svojega prvega dela, kompoziciji, perspektivi, barvni shemi, nanesite risbo na platno, nato pa začnite slikati v olju.

Metode nanašanja oljnih barv so lahko različne, vendar obstajata dve vodilni: Večplastna. Pri tej metodi se barve nanašajo v več fazah, delovni proces pa je razdeljen na:

Alla Prima- pri tej metodi se barva nanese na surovo podlago v enem sloju. Ta vrsta oljne slike omogoča dokončanje skice v eni seji in je tehnično bolj primitivna. Dokler se barve še niso posušile, morate biti pri pisanju čim bolj pridni. Na mokro barvo lahko slikate, dokler vam omogoča mešanje drugih barv z njo.

Poskusite, eksperimentirajte, kopirajte slike starih mojstrov. Oglejte si vadnice različnih stilov oljna slika - to vam bo pomagalo hitreje doseči zmage.

Z oljnimi barvami ne pišejo na papir, kot je to v primeru akvarelov, ampak na posebnem platnu na nosilih. Barve so tudi posebne oljne barve. Paleta zanje je lesena. Pripravite posebna topila. Veliko odtenkov posebnega nespodobnega, vzemite osnovne barve in jih uredite naprej: na eni strani tople barve, na drugi hladni. Tudi krtače zanje so posebne – velike, iz naravnih ščetin.

Navodila

1. Poskusimo narisati tihožitje. Začnite slikati z najosnovnejšimi barvnimi razmerji. Označite najosnovnejše barve. Pišite s širokimi potezami. Poglejte, katere barve so v harmoniji s čim. Pri oljnem slikarstvu ni priporočljivo natančno risati fragmentov slike. Vse je treba delati vzporedno, tako ozadje kot objekte. Najprej v celoti pobarvajte primarne barve. Potem dobite popolno sliko, bodite pozorni na kombinacijo barve in sence. Na primer, siva draperija v senci bo približno modra, na svetlobi pa bo srebrna. Lepota oljne slike je v tem, da se poteze nanašajo drug na drugega, ne da bi čakali, da se posušijo. Mešanje več barv ni priporočljivo. Uporabite 2-3 barve. Pomembno je, da so vse podrobnosti tihožitja med seboj usklajene. Tako, da en predmet ne izstopa kot nerodno mesto. Ko rišete, ne poskušajte doseči fotografske natančnosti. Tea, tvoja naloga je, da preneseš svoje občutke, svoje stališče, svoje videnje tega tihožitja.

2. Ko naslikate glavne barve, začnite delati na podrobnostih. Ne pozabite na reflekse. Se pravi o odsevu predmetov drug v drugem. Ne pozabite takoj dodati senc, luči in poudarkov. Nikoli pa ne uporabljajte črne barve za sence. Zmešajte različne barve, da ustvarite temen videz. Poiščite barvne poudarke, da ne bo vse enako, vse ostalo mora biti podrejeno prevladujočemu.

Pozor!
Oljne barve se dolgo sušijo. Ko se posušijo, bo tihožitje nared.

Oljna slika je ena izmed zelo pogostih tehnik slikanja slik. Oljne barve zagotavljajo dolgo obstojnost slike. Barve se s časom ne pokvarijo, sama tehnika pa ponuja širok spekter možnosti in hkrati ni prezahtevna, kar omogoča hitro učenje.

Potrebovali boste

• Stojalo, čopiči, barve, topilo, paleta, laki, paletni nož, krpe, grundirane površine: platno na nosilu, karton ali platno na kartonu

Navodila

1. Za slikanje boste potrebovali platno, napeto na nosilcu ali drugo podlago, primerno za slikanje z oljnimi barvami. Uporablja se tudi karton ali platno, nalepljeno na karton. Vse površine morajo biti grundirane. Če šele začenjate risati olje, potem je bolje kupiti že pripravljena grundirana platna v trgovini.

2. Stojalo je priredba, na katero je nameščena nosila s sliko. Zelo neprijetno je slikati brez stojala. Za vas bodo delovala tudi druga orodja, vključno s paletnim nožem - posebno lopatico, ki je udobna za mešanje barv. Obstaja celo tehnika barvanja s paletnim nožem.

3. Čopiči - kot običajno umetniki začetniki kupujejo čopiče iz grobih ščetin, vendar bodo delovali tudi mehki čopiči. Barvate lahko s čimer želite, glavna stvar je, da tega ne delate s prsti, ker so barve in snovi, ki jih sestavljajo, zelo strupene. Lahko prodrejo skozi kožo v telo in povzročijo zastrupitev.

4. Preden začnete pisati olje, zmešajte barve do želenega odtenka na paleti. Pri tem vam bo pomagal paletni nož. Za čiščenje čopiča iz barve uporabite topilo in krpe. Najboljši način za odtenek je mešanje največ 3 barv. Običajen material za paleto je les, odlično pa je tudi steklo, saj ne vpija barve in z njo ne reagira.

5. Terpentin se pogosto uporablja kot topilo, vendar je precej strupen. Danes obstajajo manj strupena topila z boljšim vonjem, ki so prijetnejša za uporabo.

6. Po končanem pisanju je treba čopiče sprati s topilom in nato oprati v topli vodi z milom ali šamponom. Priporočljivo je, da čopičev ne pospravljate v škatle, ampak jih hranite v skodelici, da se lahko posušijo. Hladneje je namestiti dodatno dno z luknjami v posodo s topilom za pranje čopičev. Tako se bodo drobci barve usedli na dno, ne da bi motili izpiranje čopičev, življenjska doba topila pa se lahko bistveno podaljša.

7. Postopek slikanja je oseben. Vsak uporablja svoje trike in zvijače. Nenazadnje bodo risarske sposobnosti ustrezale vsakomur, ki se odloči za oljno slikanje. Tradicionalno se pred začetkom risanja palice na platno nanese podslikava. To so silhuete, ki so naslikane z močno razredčeno barvo. So tako rekoč nevidni. Po tem se začne samo risanje. Oljne barve nanašamo v plasteh, sčasoma vse bolj izdelujemo detajle.

Koristen nasvet
Ko je slika pripravljena in suha, jo lakiramo. Tradicionalno čakajo približno eno leto, da se barve popolnoma posušijo. Premaz laka vam omogoča zaščito barve na sliki pred odpadanjem in interakcijo z zrakom. Tako so slike shranjene veliko dlje.

Oljna slika barve prinaša veliko zadovoljstvo, oljne slike pa ustvarjajo občutek udobja in miru. Oljna slika izgleda zelo dostojno in razkošno. V vašem stanovanju se bo vedno našel prostor, kamor boste lahko postavili svojo risbo.

Potrebovali boste

• barve,
• ščetke,
• paleta,
• stojalo,
• platno.

Navodila

1. Za vadbo slikanja morate kupiti ustrezne materiale. Kupite oljne barve: belo v veliki tubi, ostalo v srednje velikih tubah. Za začetnike je bolje kupiti barve za izobraževalne skice. Ko boste pridobili veščino, boste prešli na umetniške barve. Barve shranite v leseni škatli.

2. Kupite celoten komplet čopičev - 3 čopiče vsake številke. Za slikanje z oljem se uporabljajo čopiči s ščetinami, kravja dlaka in sintetika.

3. Naslednja stvar, ki jo boste potrebovali, je paleta. Namočite jo v olje in dobro posušite; nasprotno, paleta bo vpila olje iz barv.

4. Barve položite na levi rob na vrhu palete. Sredino pustimo za pripravo zmesi. Vsa barva mora biti vedno na določenem mestu na paleti. Običajno je na desnem koncu nameščen belilo.

5. Potrebovali boste tudi razredčila za oljne barve: laneno olje, dammar lak, prečiščen kerozin, terpentin terpentin.

6. mastna barve tradicionalno slikano na grundirano platno. Ohranjenost risbe je odvisna od kakovosti zemlje na platnu. Bolje je kupiti že pripravljeno grundirano platno. Začetniki lahko poskusijo slikati na grundirani karton. Karton lahko grundirate sami. Če želite to narediti, razredčite paket kupljene želatine v skladu z navodili, ohladite in večkrat prekrijte karton.

7. Za majhne slike lahko najprej uporabite stojalo za knjige, nato pa stojalo. Je stabilen in vzdržljiv.

8. Preden začnete risati, razmislite, kako upodobiti, kar imate v mislih.

9. Najprej na papir narišite risbo, ki jo boste prenesli na platno.

10. Na platnu označite sliko s tankimi črtami. Razmislite o težkem zapletu v skicah.

11. Izvedite podlakiranje - 1. sloj poslikave. Za podlakiranje se oljna barva razredči s topilom. Nanese se v tankem sloju, ki se hitro suši. Nato nanesite nadaljnjo plast, ki opisuje podrobnosti in pojasnjuje obliko predmetov.

12. Pustite, da se vse plasti posušijo, preden nanesete novo.

13. V končnih slojih se oljnim barvam doda laneno olje. barvni sloj slika bo intenzivna in obstojna.

14. Ko se oljna barva popolnoma posuši, se končana slika lakira.

Pozor!
Po končanem delu je treba paleto očistiti in obrisati do suhega s krpo.

Oljni pasteli se v marsičem razlikujejo od suhih pastelov. In njihova uporaba skupaj ni priporočljiva. Kot že ime oljnega pastela pove, je pigment v njem vezan z oljem, kar ustvarja gosto in oljnato strukturo. Seveda v primerjavi z mehkim pastelno, izbira barv je bolj omejena, gradacij svetlobe je manj. Vendar se barvni razponi tega materiala postopoma povečujejo.

Navodila

1. Z oljnimi pastelnimi kredami lahko ustvarite barvne plasti na enak način kot mehke pastele. pastelno ali svinčniki. Vendar pa je zaradi njihove mastnosti nagnjenost k hitremu zamašitvi zrn papirja. Zato bodite skrbni pri takojšnjem delu z oljem pastelno enostavno, brez močnega pritiska na papir. Bolj kul je uporabiti samo konico pastelne palčke. In poskusite ga držati blizu konca - tako ga ne boste mogli močno pritisniti.

2. Oljnih pastelov ne boste mogli oprati na običajen način. Ampak lahko ga opereš. Če se zmotite ali želite spremeniti del dizajna, vzemite krpo, jo pomočite v beli špirit ali terpentin in previdno obrišite barvo. Po tem počakajte, da se papir posuši in nadaljujte z nanašanjem potez.

3. Poskusimo narisati majhno tihožitje. Izkazalo se je, narišite silhueti pomaranče in limone z (recimo) rumeno pastelno. In v tem primeru je bolje uporabiti modrikasto siv papir, da lahko zagotovite kontrast med svetlo rumenimi in oranžnimi odtenki.

4. Po nanosu diagonalnih oranžnih črt na oba sadja dodajte rumeno. Pustite poteze odprte, da lahko dodate barvo, ne da bi zmečkali papir. Po nastavitvi primarnih barv lahko uvedete več kontrasta in uporabite dodatno modro barvo na oranžni.

5. Osnovno barvo vmešajte v sence na obeh sadežih, da ju nevtralizirate. Za dodaten kontrast dodajte okoli sadja nekoliko temnejši odtenek sive od uporabljenega papirja. Zdaj je oblika ustvarjena, poudarki so dodani in sence poudarjene.

6. Če želite svojemu sadju dati telo in teksturo, eksperimentirajte z mešanjem barv. Dodajte oranžno barvo za sadje in pod njim z rahlimi dotiki pastelnih barvic. To je potrebno za povezavo sadja z ozadjem. No, preprosto tihožitje je pripravljeno.

Video na temo

Koristen nasvet
Tehnika drgnjenja risbe s prstom za mešanje barv ne deluje pri oljnih pastelih. Prosimo, da to upoštevate. Toda rezultat mešanja lahko dosežemo na drugačen način: barve nanesemo eno na drugo in močno pritisnemo na palčke oljnega pastela.

Slike olje - To so briljantna dela, ki lahko okrasijo katero koli sobo. Izgledajo veliko bolj impresivno kot tiste slike, ki so napisane, recimo, s svinčnikom. Od umetnika zahtevajo ne le vlaganje truda, ampak tudi znatna sredstva. Torej, če ste pripravljeni porabiti denar, potem pogumno začnite z učenjem.

Navodila

1. Najprej se založite z vsemi potrebnimi materiali: barvami, platnom, lepilom, čopiči, temeljnim premazom. Največ bodo seveda stale oljne barve. Res je, da prava izbira cenejših predmetov ne bo nič manj pomembna. Pri prevzemu platna bodite izjemno pozorni. Material, iz katerega je izdelan, neposredno vpliva na rezultat vašega dela. Zato poskusite kupiti platno iz lanu ali konoplje.

2. Ne začnite risati takoj, sledite ustaljenemu vrstnemu redu. Kupljeno platno morate vnaprej zalepiti, da ga barva ne zmoči in prodre na hrbtno stran. To je precej enostavno izvesti, uporabite lepilo za les. Na koncu postopka odstranite platno v maksimalno prezračen prostor za sušenje. Mimogrede je vredno preveriti, ali ste vse naredili uspešno. Ta indikator bo moč lepilne gube (ne sme počiti).

3. Naslednji nujen korak je grundiranje platna. Brez tega ne boste mogli začeti risati. Upoštevajte, da nanašanje temeljnega premaza zahteva posebno pozornost in natančnost. Če to storite nepremišljeno in malomarno, material ne bo enakomerno razporejen in bo uničil vašo sliko.

4. Zdaj začnite risati. Vzemite čopiče in barve ter začnite previdno in počasi nanašati poteze. Ne bojte se, da se bodo na platnu naredili madeži (pri uporabi oljnih barv je to v diplomski nalogi izključeno; imajo precej gosto konsistenco). Po ustvarjanju slike pustite čas, da se posuši.

Koristen nasvet
Ne pozabite, da za uspešno ustvarjanje risbe potrebujete močno napetost na platnu. Zato vnaprej kupite odličen podokvir. Če tega orodja ne uporabljate, boste na koncu dobili samo risbo, poškodovano zaradi razpok.

Oljne barve za slikanje slikarji zelo cenijo, saj vam omogočajo, da v celoti prenesete celotno paleto barv žive narave. Z njihovo podporo umetniki dosežejo vrhunec spretnosti, ustvarjajo različne rezultate in redne prehode med barvami. Katere oljne barve so najprimernejše za slikanje?

Sestava oljnih barv

Oljne barve vsebujejo suhe pigmente in olje – največkrat laneno in hladno stiskano. Uporablja se zato, ker je lepe zlate barve in nima opaznega vonja. Za hladne in bele odtenke oljnih barv uporabite makovo olje, ki skoraj nima barve, ali orehovo olje. Pigmenti za oljne barve so prozorni in pokrivni (glazurni in pokrivni). Transparentni pigmenti barvnemu sloju dodajo sijaj in globino, medtem ko neprozorni neprozorni pigmenti prepuščajo svetlobo, vendar ne dajejo občutka globine Prozorni pigmenti med postopkom mešanja ne zbledijo, neprozorni pa pri mešanju radikalno. različne barve zelo hitro postanejo sivi. Mojstri stare šole so običajno uporabljali prozorne barve - za razliko od impresionistov, ki so izbrali neprozorne barve (z izjemo ultramarina). Najboljše oljne barve vsebujejo vsak, vendar najbolj koncentriran pigment. Zmešajo se, da dobijo prosojnost plasti z neprozornim originalom.

Izbira oljnih barv

Pri nakupu barv morate vsekakor biti pozorni na njihov rok uporabnosti, proizvajalca in pravila uporabe - informacije pa morajo biti na voljo v ruskem jeziku. Več informacij o izdelku je navedenih na embalaži, večja je verjetnost, da boste prejeli resnično kakovostno in nenevarno oljno barvo. Pri izbiri izdelka je pomembno oceniti tudi njegov vonj – ne sme biti odbojen ali močan, barve za otroke pa sploh ne smejo imeti vonja – takšne barve je najbolje kupiti v kozarcih uporabite jih bolj ekonomično, tako da na paleto nanesete pravo količino barve. Ne kupujte oljnih barv s strupenimi kislinskimi barvami, saj je proizvajalec morda uporabil strupene pigmente pri njihovi izdelavi. Poleg tega sovražni odtenki izkrivljajo estetiko slike in jo naredijo nenaravno. Glavni pokazatelj kakovostnih oljnih barv je enakomernost barvnega pigmenta. Prav tako se odlična barva enostavno nanaša na površino in se zlahka razmaže s čopičem. Ne kupujte barv, ki so celo rahlo suhe - na površini bodo pustile veliko zrn peska.

Video na temo

Slikanje z oljnimi barvami je težko. Če želite to narediti, morate pripraviti platno, čopiče in razpoložljive materiale. Barvo nanašamo v različnih potezah, odvisno od oblike risanih predmetov ter svetlobe in sence na njih.

Potrebovali boste

• Laneno/bombažno platno, karton, leseno ali drugo platno z akrilnim temeljnim premazom; čopiči iz naravnih prašičjih ščetin za jedro in čopiči iz soboljevega lesa za risanje detajlov; gobice; cunje; paleta za mešanje barv; topilo/laneno olje za redčenje barve in pranje čopičev; lak za zaščitni premaz končnega dela

Navodila

1. Označite svojo prihajajočo risbo na platnu z uporabo primitivnih oblik in konturnih linij. Za to uporabite razredčeno barvo, oglje in svinčnik.

2. Rišite sferične in toroidne predmete s srpasto in zavitimi potezami čopiča, stožčaste predmete s trikotnimi potezami in valjaste predmete z vzporednimi potezami. Ravne površine lahko barvamo tudi z vzporednimi potezami čopiča.

3. Za gladke barvne prehode uporabite ravne čopiče. V tem primeru zmešajte barve na paleti in jih nanesite na želeno območje gradacije. Roko premikajte naprej in nazaj v križnem vzorcu. Na zadnji stopnji ustvarjanja barvnega prehoda uporabite vzporedne poteze. Delajte s čistim čopičem od temnejše barve do srednjega tona, nato pa spet s čistim čopičem od čistejše barve do srednjega tona.

4. Na posušeno plast nanesemo prozorne glazurne plasti oljne barve, ki senčijo risbo. Da jih dobite, uporabite posebno tekočino za razredčenje barve in nanesite mešanico s kolinskim čopičem v vodoravnem položaju. Če želite spremeniti barvo dizajna, naredite smer potez podobna tistim na glavnem sloju s čopičem kolinsky v vodoravni legi. Barvo razredčite v razmerju 1/3 Damara laka, 1/3 terpentina in 1/3 lanenega olja.

Pozor!
Svinčnik za skiciranje risb uporabljajte previdno, saj lahko njegova ostra konica poškoduje temeljni premaz platna.

Koristen nasvet
Previdno in počasi mešajte barve na paleti. Za bolj čiste tone uporabite belo ali glazuro.

Rože so ena najlepših stvaritev narave in so resnično vredne umetnikov, ki jih poveličujejo v svojih mojstrovinah. V zvezi s tem lahko vrtnice štejemo za klasiko. Vendar pa lahko vrtnice barvate ne samo z oljnimi barvami, ampak tudi s preprostim grafitom svinčnik .

Potrebovali boste

• List papirja, srednje mehak grafitni svinčnik (3 do 8B) in radirka.

Navodila

1. Za začetek morate obrisati silhueto vrtnice s tankimi, komaj opaznimi črtami. Če morate popraviti silhuete ali spremeniti smer poteze, uporabite radirko. Tako se boste izognili izgubi v neštetih vrstah. Če želite poenostaviti nalogo, si morate zamisliti vrtnica v obliki skodelice, na kateri so pritrjeni vsi cvetni listi.

2. Nato z lahkimi potezami s šibkim pritiskom pokličite svetel ton cvetnih listov. Morate poskusiti čim bolj rahlo pritisniti na svinčnik, da ustvarite rezultat lahkotnosti in nežnosti rože. Po potrebi lahko grafit nekoliko zbrusimo, kar bo dalo gladkost tekočim oblikam. Posebno pozornost je treba posvetiti delitvi svetlobe in sence po cvetu (največja nasičenost sence je razporejena po spodnjem delu čaše).

3. Zdaj je vredno poglobiti sence, močneje pritisniti na svinčnik, ko senčite pod zvitimi cvetnimi listi. To ustvari še ostrejši kontrast in večji občutek volumna.

Video na temo

Pozor!
Ne zatemnite vseh cvetov hkrati. Počasi bi morali pridobiti ton celotnega cvetnega lista.

Koristen nasvet
Pri senčenju ne hitite, saj lahko tanko in lepo senčenje poudari nežnost rože.

Paletni nož je orodje, ki vam omogoča delo z oljnimi barvami z uporabo nove tehnike. Za razliko od čopiča, paletni nož na platno nanese ogromne poteze barve, zaradi česar je slika bolj obsežna in izrazita.

Navodila

1. Umetniki imajo v svojem arzenalu dve podobni orodji: lopatico in paletni nož. Če na paleto najprej zmešamo olje, nato nanesemo barvo ali pa, nasprotno, barvo postrgamo s platna. Odlikuje jih ukrivljen ročaj, ki umetniku omogoča risanje paletni nož ne da bi se z roko dotaknili platna. Lopatica je običajno ravna.

2. Platno premažite in posušite. Po potrebi narišite skico prihodnjega dela s svinčnikom.

3. Glavne dele slike pobarvajte z oljem s čopičem. Če slikate tihožitje, poskusite naslikati ozadje s paletnim nožem, pri čemer uporabite ravno stran.

4. Na paleto zmešajte veliko količino oljne barve, da jo lahko nanesete v voluminoznih potezah, ki izstopajo na ozadju teksture platna. Če delate v impresionističnem slogu, uporabite čisto, briljantno barvo.

5. S konico paletnega noža vzemite precejšnjo količino barve. Nanesite barvo na platno in jo razmažite po površini ter ustvarite ozadje za tihožitje. delo paletni nož kot lopatico pri lepljenju sten. Tako bo ustvarjanje ozadja končano veliko hitreje, kot če bi delali s čopičem. Vendar pa vam v tej tehniki paletni nož ne bo omogočil ustvarjanja barvnih premikov: ozadje bo enobarvno in enotne teksture. Za diverzifikacijo zmešajte odtenke glavne barve ozadja. Če želite prikazati gube v draperiji ali igro barv in senc, uporabite osnovno barvo, ji dodajte jasne in temne odtenke ter jo popestrite z drugimi bogatimi barvami.

6. Stopite stran od slike in jo poglejte od daleč. To vam bo omogočilo razumevanje, kje v smislu kompozicije morate uporabiti dodatne barve in ustvariti količine draperije. Na tkanini morate s pomočjo paletnega noža narisati gube ob straneh. S konico ali robom paletnega noža nanesite kroglico barve na platno in jo rahlo poravnajte z ravno stranjo orodja. Ustvarite rezultat upogibanja tkanine ne le z barvo, temveč tudi z izboklinami pri nanašanju barve.

7. S pomočjo paletnega noža naredite voluminozne poudarke na tihožitjih. Barvo nanesite s konico orodja, tako da njeno ravno stran položite na platno. Hkrati bodo robovi rezila pustili oglate teksturirane sledi, zaradi česar bo predmet prefinjen in izrazit, rahlo hladen.

8. Če želite prikazati volumen, na primer na trnih vrtnice, nanesite barvo s konico paletnega noža in dvignite rezilo navzgor. Zdelo se bo, da se barva razteza za vašo roko in pušča obsežne, podolgovate sledi.

9. Igrajte se s teksturo drugih predmetov. Hitro nanesite barvo, aktivno premikajte roko. Oglejte si, kako paletni nož posluša vaše gibe, kakšne zapletene oblike pusti barva na platnu. Če ste kje nanesli nepotreben volumen, barvo postrgajte z robom paletnega noža.

Poletje je čas za skiciranje v naravi. Vsak predmet na ulici lahko postane ne le junak slike, ampak tudi koristna vaja. Posebnosti risanja čebele vam bodo omogočile, da se naučite delati z barvno nasičenostjo in teksturo. Lahko naredite skico iz življenja, dokler žuželka ne odleti, in nato dokončate skico hiše.

Potrebovali boste

• - papir;
• – primitivni svinčnik;
• – radirka;
• – set oljnih pastelov.

Navodila

1. Material, kot je oljni pastel, ustreza nalogi. Obvlada intenzivne odtenke, a hkrati uči delati zvesto in marljivo. Poleg tega vam bo omogočilo, da prenesete poraščenost čebeljega telesa.

2. Izberite papir za risanje. Oljni pasteli se dobro prilegajo tako na pastelni papir kot tudi na papir ali platno, grundirano kot za delo z oljnimi barvami. Če želite več podrobnosti v svojem dizajnu, uporabite drobnozrnat pastelni papir. Če želite velike pisane poteze, vzemite temeljno površino.

3. S preprostim svinčnikom trdota 2T naredi skico. Označite lokacijo čebele na listu in pustite prostor okoli nje. Narišite os, na kateri bodo deli telesa žuželke. Gre za lok, ki ga je treba razdeliti na tri dele – četrtino vsake dolžine loka bosta zasedla glava čebele in zgornji del telesa, dve četrtini bosta šli na njen trebuh.

4. Sestavite dele slike kot geometrijske oblike: Telo čebele je krogla in valj, glava pa stožec. Za celotno figuro narišite središčno os in nanjo postavite kroge, ki tvorijo obliko. Z nekaj zelo lahkimi potezami začrtajte obrise kril, da jih ne bi "izgubili" pri delu z barvo. Obliko nog in anten je mogoče narisati približno, brez natančne poravnave.

5. Ko je okvir izdelan, izberite barvice, ki ustrezajo barvi. Vzemite več odtenkov rumene, sepije, trave in umber, pa tudi temno modro in belo.

6. Ker je z oljnimi pasteli zelo težko popraviti risbo, poskusite biti čim bolj natančni pri nanašanju barve. Da bi dosegli mešanje odtenkov, jih nanašajte v plasteh, vendar ne s trdnim polnilom, temveč z mrežo. Stranski del čebeljega trebuha pokrijte s prozorno rumeno mrežico, njen del, ki se nahaja blizu šape, potemnite z zelo lahkimi potezami prozorne sepije.

7. Vsak predel hrbta žuželke pokrijte z intenzivno medeno barvo. Bližje stičišču z drugim segmentom telesa dodajte toplo rjavkasto senco. Uporabite isto kostanjevo barvo, da označite črte in močneje pritisnite na kredo. Nato pobarvajte poudarek z modro barvo na vsaki od črt na približno eni ravni - to bo ustvarilo iluzijo volumna.

8. Za zapolnitev nog, glave, oči in okroglega dela telesa čebele boste potrebovali temne kostanjeve odtenke. Po tem izpopolnite vsako od teh podrobnosti z lahkimi potezami, ki jih nanesete na glavno barvo - na tacah bo opečnato in modro na poudarkih, na očeh bo bel poudarek in rahlo modrika okoli njega, na glavo bližje "nosu" bo trava.

9. Poudarite resice na telesu s svetlimi, jasnimi rumenimi potezami. Za to boste potrebovali močno, ostro kredo. Če od toplote rok postane pusto in se zmehča, ga za 10 minut postavite v hladilnik, nato pa ga nabrusite s kuhinjskim nožem. Tanke poteze nanesite tudi na glavo in spodnji del čebeljega trebuha.

10. Narišite žile na krilih z izrazito kostanjevo silhueto, na površini kril pa osenčite hladne rjavkaste in bele barve.

11. Okoli čebele narišite ozadje z velikimi diagonalnimi potezami in jih na vrhu pokrijte s črtami pod ostrim kotom na prvo plast. V sencah dodajte odseve s toplimi pastelnimi odtenki (nekoliko temnejši od telesa čebele).

12. V procesu nanašanja intenzivne barve se lahko izkaže, da je plast pretežka in gosta. Odstranite ga lahko s paletnim nožem, pri čemer postrgate presežek.

Video na temo

Video na temo

Oljne barve so precej kompleksen material in oljnega slikanja ne boste mogli hitro obvladati. Celo veliki mojstri lahko večkrat uredijo in predelajo svoje delo in ga pripeljejo do popolnosti. Toda poleg težav oljna slika odpira nova obzorja v ustvarjalnosti, omogoča izdelavo lahkih skic in popolnejših globokih del, uteleša igro svetlobe in sence, ustvarja bleščeče in gladko prelivanje barv.

Ni pomembno, ali ste umetnik z dolgoletnimi izkušnjami ali šele začenjate mojstrstvo likovna umetnostČe nameravate ustvariti mojstrovino ali narediti majhno skico, morate najprej izbrati oljne barve, čopiče, platno in druga potrebna orodja.

Preden začnete delati z barvo, morate risbo prenesti na platno. Če se odločite za slikanje portreta, potem zaporedno narišite usta, nos, oval obraza, vrat, lase. To lahko storite s svinčnikom, ogljem ali karbonskim papirjem. Po nanosu risbe jo je treba pritrditi na platno. To naredimo tako, da se barva bolje oprime podlage. Poleg tega lahko delci materiala, uporabljenega za nanos dizajna, motijo ​​barvo in tako spremenijo njeno barvo. Bolje je, da to storite s pomočjo posebnega fiksirja. Skico lahko naredite z močno razredčenimi oljnimi barvami, v tem primeru fiksiranje ne bo potrebno.

Obstajata dve glavni tehniki dela z oljnimi barvami: v enem koraku - Alya Prima in večplastna.

Profesionalni umetniki se običajno odločijo za večplastno slikarsko tehniko, saj omogoča boljši prenos globine in razkrije vse možnosti oljne slike. Bistvo te metode je, da po risanju obrisa naredijo podslikave - na platno postavijo svetlobne lise in senčne poudarke. To naredimo s tanko plastjo močno razredčene barve. Nato je slika bolj gosto naslikana v vsej raznolikosti barv in odtenkov. In končno se konča glazura - nanos prosojnih barv na že posušene glavne. To vam omogoča, da ustvarite globoko barvo s svetlečim učinkom.
Slabost te metode je, da nastajanje slike traja od šest do dvanajst mesecev.

Če se odločite obvladati tehniko večplastnega slikanja, potem morate preučiti nekatere nianse, povezane z lastnostmi oljnih barv. Če ne dovolite, da se začetni sloj posuši, se lahko med sekundarno registracijo olje izsuši in postane motno. Takšne napake je mogoče odpraviti z retušnim lakom. Uporabite lahko tudi olje, ostanke, ki se ne vpijejo v barvo, pa naslednji dan odstranite s pisalcem. V starih časih so obrtniki močno posušeno barvo drgnili z narezano čebulo ali česnom, kar izboljša oprijem slojev med seboj.

Vsaka nova plast naj bo po debelini enaka prejšnji ali pa barvo nanesemo debelejše. Toda v nobenem primeru tanjši, sicer bo barva pri sušenju preprosto počila.

Sčasoma postanejo oljne barve nekoliko prozorne in tista neželena mesta, ki so bila prekrita, se začnejo pokazati skozi zgornjo plast. Zato se lahko končno znebite neželenih elementov le tako, da jih postrgate, ko so še mokri.
Dela v tehniki Ala Prima nastajajo veliko hitreje. Poleg tega je ta metoda preprostejša in popolna za začetnike. Bistvo slikanja s to tehniko je, da se vsa dela opravijo, preden se barva strdi. To pomeni, da umetniku od začetka dela ne ostane več kot tri do štiri dni. Kratki roki so lahko tudi prednost, če se odločite »na hitro«. Na čas sušenja vpliva debelina poteze: debelejša ko je barva, več časa bo trajalo. Zato se tukaj pogosto uporabljajo razredčene barve, ki včasih omogočajo, da zasijejo skozi olje. To ustvarja učinek lahkotnosti in svetlobe.

Da bi se naučili slikati z oljnimi barvami ali pravilneje bi bilo reči pisati z oljnimi barvami, morate imeti določeno znanje na tem področju, in sicer razumeti raznolikost orodij, ki so trenutno predstavljena v širok izbor v trgovinah za umetnike. Umetnik začetnik se lahko izgubi, ko vstopi v takšno trgovino brez predhodne priprave, saj na videz očiten komplet, kot so platno, čopiči in oljne barve, ne bo dovolj za dober začetek tega posla. Namen tega članka je omogočiti virtualni obisk trgovine z umetniki, kot da bi ga spremljal izkušen mentor. Pa začnimo!

Platno

Prva stvar, ki jo bomo izbrali, je platno. Kot osnovo za slikanje z oljnimi barvami lahko izberete različne materiale: karton, karton, kovinsko ploščo, steklo, plastiko. Če pa govorimo o klasičnem slikarstvu, potem je seveda treba izbrati blago, ki je pravilno grundirano, tesno napeto na nosilih in zvoni kot boben. Ja, ja! Platno se ne sme povesiti, njegova površina mora biti popolnoma ravna. V starih časih in celo zdaj so mnogi profesionalni umetniki raztegnili tkanino nosila sami, sami primejo. Ker so ta priporočila namenjena umetnikom začetnikom, se ne bomo poglabljali v temo napenjanja platna na nosila, temveč bomo govorili o tem, kako izbrati pravo površino, ki je pripravljena za delo, in sicer platno, ki je že grundirano in raztegnjeno; na nosilih.

Najbolje je, da platneni list je bilo laneno, lahko je srednje ali fino zrnato, ima gladko gladko površino brez vozlov, debelina platna mora biti povsod enakomerna. Zrnatost platna so različne nepravilnosti in vozli v blagu, v tkanju niti platna. Če je takih vključkov veliko in so niti grobe, potem imate platno z visoko velikostjo zrn. Primeren je za risanje predmetov z močno teksturo, na primer starih opečnih zidov, grčavih drevesnih debel, kamnov, kamnitih ostankov itd. Tukaj lahko delate z velikimi potezami impasta in uporabite paletni nož. Zato takšno platno ni primerno za slikanje predmetov z občutljivo teksturo ali za prenos občutljivih svetlobnih in senčnih prehodov. Na takšni površini ni mogoče narisati nežne prosojnosti grozdja in obraza mladega dekleta. Za takšne namene bi bilo prav izbrati platno boljša izdelava, bolj gladko, to je drobnozrnato. In ravno takšno platno je najbolje kupiti za začetnike, mimogrede, na njem lahko naredite podrobnejšo predhodno risbo s svinčnikom. Z lahkoto lahko izbrišete del risbe, ki vam ni všeč.

Bodite pozorni na kvaliteto nosilca, torej lesene podlage, na katero je napeto platno. O nedopustnosti njegovega povešanja smo že govorili, dodamo še, da je treba oceniti kakovost lesa, iz katerega je izdelan podokvir. Običajno je to lipa, bor ali breza. Les mora biti dobro obdelan, suh, gladek, brez grč, ostružkov, trohnobe in črvičin.

Oljne barve

Za začetek ne bi smeli kupiti velikega števila barv, povsem dovolj bo nakup kompleta 10-12 barv. Najpomembneje je, da ta komplet vsebuje modre (glazure, kobalti), rdeče (kadmijev medij, svetla ali temna), rumene (kadmijev medij), črne (saje), bele (cinkova ali titan bela) barve. Če že znate mešati osnovne barve in iz njih pridobiti dodatne, vam bo tudi ta minimum zadostoval, vendar je bolje, da malo popestrite, tudi če je to vaša prva oljna paleta! Če želite izvedeti, kakšna barva je v tubi, poglejte barvni trak na etiketi. Komplet dopolnite z modro barvo (nebesno modra), oker odtenkom (svetlo ali zlato oker), tako imenovanimi "zemeljskimi barvami" - naravna umber, naravna siena, pa tudi z naravnimi odtenki zelene barve - olivna, zeliščno zelena, svetlo zelena , itd.

Še enkrat vas opozarjamo, poglejte nalepko cevi. Lahko pa kupite že pripravljen komplet barv. Sčasoma boste razumeli, katere barve se porabijo hitreje in katere ne. Poleg tega bi bilo pred nakupom barv dobro vedeti, kakšne barvna shema Ali nameravate naslikati sliko: ali bodo to nežni pastelni odtenki ali bogato kontrastno slikarstvo? Kakšne velikosti bo vaše delo? Tudi to lahko vpliva na vašo izbiro. In seveda bi bilo lepo, da se seznanite s tabelo barv, katerih imena so enaka za skoraj vse proizvajalce, tako da lahko preprosto krmarite po barvah in si ogledate pravilna imena barv in odtenkov, ki so vam všeč . Cene oljnih barv različnih proizvajalcev so različne, neposredno so odvisne kemična sestava barve Barve, ki vsebujejo naravne in ne sintetične pigmente, bodo dražje.

Krtače

Lucky

V izložbi trgovine za umetnike boste med drugim videli različne umetniške lake. Zasnovani so za neposredno delo z barvami, to je, da se čopič občasno potopi v lak, nato v barvo. Temu se reče " slikanje na lak« ali »skozi lak«. Zakaj se to počne? Da bi bila slika takoj svetla in bogata. In bolje je seveda zaščititi končano delo z dobro posušenimi barvami z lakom. Kot smo že omenili, lak daje bogastvo barvam in, kar je najpomembneje, ščiti vaše delo pred zunanjimi vplivi. Ko se lak posuši, lahko površino platna obrišemo s prahu. Laki so različnih sestav, narejeni so predvsem na osnovi mehkih smol.

Topila

Zelo potrebna in pomembna stvar za oljno sliko. Topilo je potrebno za redčenje barv, da očistimo čopiče, preden jih končno operemo z milno peno.

Majica

To je že pripravljena sestava za redčenje oljnih barv. Ponavadi vsebuje laneno olje, lak in terpentin. To je razredčilo, ki se vlije v posodo za olje. Če ga nimate pri roki, bo zadostovalo topilo Pinene št. 4 in laneno olje.

Posoda za olje

Posebna posoda, v katero se vlije čaj ali topilo. Običajno je pritrjen na paleto, za kar ima priročen nastavek za ščipalko. Oljniki so iz plastike in železa. Bolj priročno je imeti posodo za olje z navojnim pokrovom, potem se nič ne bo razlilo in neporabljena vsebina se ne bo prezgodaj izsušila.

Paletni noži

Potrebno in pomembno orodje v umetnikovem arzenalu. Gre za posebne lopatice, namenjene odstranjevanju ostankov barve s palete ter nanašanju in odstranjevanju barve s platna. Obstajajo posebne tehnike slikanja, ko se na platnu dela s paletnim nožem in ne s čopičem. V prodaji so kompleti paletnih nožev različne velikosti in obrazci.

Paleta

Oh, to je resnično vizitko katerikoli umetnik! Prav tako morate znati pravilno izbrati paleto, barve na paleti naj bodo postavljene bližje robom, v sredini pa naj ostane prostor za mešanje. Palete so različnih oblik in velikosti.

Stojalo

- zelo priročna stvar za objektivno ocenjevanje vašega dela in opazovanje pomanjkljivosti. Delo na stojalu je profesionalen pristop. Pred stojalom lahko delate stoje ali sede. Od časa do časa se morate nekoliko oddaljiti od platna, da vidite vse podrobnosti. Pri nakupu stojala se osredotočite na njegovo moč, zanesljivost pritrditve, velikost in model, ki vam ustreza.

Skicirka

Posebna naprava za barvanje zunaj doma. To je nekakšen kovček, v katerega lahko postavite vse, kar potrebujete za delo: čopiče, barve, topila, platna, kartone. Je precej kompakten, se odpira in zapira ter ima zanesljive, močne trakove za nošenje. Skicirka je lahko različnih velikosti, z ali brez nog, ki jih je mogoče nastaviti po višini. Ko kupujete skicirko, se morate prepričati, da je zanesljiva in trpežna ter ima dobre pritrditve. Skicirko lahko uporabljate tudi kot stojalo doma.

Tukaj so morda najosnovnejši nasveti, za katere upamo, da vam bodo koristili pri izbiri materialov za slikanje z oljnimi barvami. Če imate celoten nabor orodij, o katerih smo govorili, lahko varno začnete slikati svojo prvo oljno sliko! Vso srečo in ustvarjalni navdih!

Ponatis člankov, novic in ocen je dovoljen le, če je besedilo na voljo

Slikarstvo igra veliko vlogo v razvoju kulture, razvija se že več stoletij in svetu predstavlja nove tehnike. Risbe jamskih ljudi dokazujejo, da je slikanje omogočalo prikazovanje misli in čustev. Za njihovo ustvarjalnost so značilne značilnosti: konture, narejene s pepelom, kredo, glino - to so živali, ki jih lovijo; moški je lovec. Izkazalo se je, da je že v prazgodovini obstajala edinstvena tehnika.

Živali iz 12. stoletja

Pisano slikarstvo se je pojavilo nekje v 12. stoletju, tako so za upodabljanje teles živih bitij uporabljali oker, ki so ga po naključju našli v votlini, kopita in rogove pa so slikali z ogljem. Želja po ustvarjanju barvitih "del" je ljudi prisilila k odkrivanju novih stvari, zaradi česar so se v 7. stoletju pojavile primitivne oljne barve. Po preučevanju starih del so znanstveniki v njih odkrili naravne pigmente.

S čim lahko rišeš?

Slikanja z oljnimi barvami pa so se umetniki domislili šele v 15. stoletju. Jan van Eyck jih je aktivno uporabljal za svoja dela in vzbudil večje zanimanje zanje pri drugih. Sčasoma je bil prvi, ki je ustvaril pravila, ki pojasnjujejo, kako pravilno uporabljati takšne barve.

Primer slike nizozemske slikarske šole

Metodologija dela nizozemska šola vedno preseneča s svojim realizmom in lepoto. Uspelo jim je ustvariti slike, ki še danes navdušujejo tako navadne obiskovalce muzejev kot poznavalce. Tako je v 80. letih prejšnjega stoletja pozornost strokovnjakov pritegnila slika s šopkom rož, iz katerega naj bi na mizo padla kapljica rose. Strokovnjaki so si enotni, da je kapljica tako zelo resnična, da bi jo želeli celo zbrisati stran. Izkazalo se je, da v 600 letih »ni usahnil«. Takšne “kapljice” naredijo slikanje večno.

Katere vrste oljnih barv obstajajo?

Slikanje z oljem za začetnike bo težko, a zanimivo zaradi barvne palete

zastopan z velikim izborom:

• titan bela;
• kadmijevo rdeče;
• viridonovo zelenje;
• barva je svetlo rdeča;
• vijolični dioksin;
• plinske saje;
• kadmijevo rumeno;
• kadmijevo oranžna;
• azurno itd.

Kako slikati v olju, da bi dosegli ekspresivnost in realizem? Moramo se razvijati in pridobivati ​​izkušnje. Za to si boste morali vzeti čas, biti potrpežljivi in ​​nekaj risarskega pribora.

Kje najdem barve?

Art trgovine ponujajo veliko izbiro profesionalnih kompletov za ustvarjanje. Za začetnike lahko kupite majhen, poceni komplet, ki bo povsem dovolj za ustvarjanje majhnih slik. Priporočljivo je, da to tehniko obvladate tako, da upodabljate svetle stvari, na primer sadje ali zelenjavo, ne navadne, ampak z mavričnimi stranicami.

Za oljne slike niso uporabne le barve, ampak tudi:

• platno (kartonski list bo primeren);
• več čopičev.

Platna so najpogosteje predstavljena z grobo tkanino ali papirjem s posebnim temeljnim premazom. Začetnim umetnikom je bolje, da kupijo platno, raztegnjeno na nosilih. Kar zadeva ščetke, jih delimo glede na: trdoto; velikost; lasje, uporabljeni za izdelavo. Torej, trde in široke so uporabne za ozadje, mehke za risanje, tanke pa za majhne poteze.

Koliko "olja" in barv potrebuje umetnik začetnik?

Ne kupujte predragih kompletov, saj jih boste porabili le del. Za tiste, ki šele začenjajo obvladovati "olje", je dovolj

5 različnih čopičev:

• široka flavta;
• povprečja št. 2, št. 3;

Ta komplet je dovolj za vsako slikanje. Ne obupajte, če nič ne uspe takoj, vse pride z izkušnjami. Ko se naučite in vadite tehnike risanja, boste dosegli uspeh. Da, tehnike so zapletene, a potrebne. Naučili se boste mešati barve in ustvarjati nove odtenke. Izkazalo se je, da je celoten proces ustvarjanja dela sestavljen iz nenehnega urejanja tonov. Zelo je razburljivo.

Kaj mora slikar znati

Samo prizadeven človek lahko doseže viden želeni rezultat že od prvih poskusov. Pomembno je tudi imeti vsaj nekaj risarskih veščin. Koristno bo obiskovati tečaje in si ogledati videoposnetke z navodili; pomagali vam bodo pri rokovanju z oljnimi barvami in čopiči.

Usposabljanje korak za korakom

Torej, kako slikati z oljem na platnu? Vabimo vas, da se seznanite z delom na sliki. Platno napnite na nosilca in ga grundirajte, da barva enakomerno leži in se ne vpije. Upošteva se najpreprostejša in najbolj zanesljiva tla na vodni osnovi barva v kombinaciji s PVA, 1:1. Pred nanosom na platno zmes dobro premešamo in razredčimo z vodo, sestava mora biti enaka kremi. S platnom lahko delate šele, ko se vaši prsti nehajo lepiti na njegovo površino.

Nato korak za korakom po naših navodilih slikamo z oljem. Ustvarimo ozadje, lahko je le pobarvan del ali kakšna risba. Potrebovali boste paletni nož, ki je zelo priročen za porazdelitev barve, tako da dobite enakomeren in tanek sloj. To bo omogočilo, da se olje posuši veliko hitreje; kot veste, je ta proces zelo dolg in lahko traja več mesecev. Bodite pripravljeni na dolgotrajno odlaganje nadaljnjega dela.

Posušeno platno - naslednja faza

Ko se platno posuši, lahko začnete risati skico; na svetlem ozadju se to naredi s svinčnikom, na temnem pa s svinčnikom. Preden začnete slikati z olji, naredite obrise.

Če bo vaša slika sestavljena iz več delov, najprej pobarvajte največji predmet. Na primer, narišete vrč, skodelice, vazo, slive, sladkarije, prt. To pomeni, da boste uporabili različne barve.

Sestavni del slike - sence

Začnite slikati z oljem iz vrča, nanesite na paleto rjava in ga rahlo razmažite. V nastalo mešanico pomočite čopič in nanesite poteze. Ko končate delo s tem predmetom, morate delati na njegovih sencah; pri tem vam bo pomagala rjava barva, vendar v temnejšem in globljem odtenku. To naredite tako, da rjavemu maslu dodate črno maslo in ju dobro premešate. Senčilo za sence je pripravljeno, kje se bodo nahajale pa se odločite sami. Nato se lotite dela na skodelicah, narejene so iz istega materiala (pogojno), kar pomeni, da je delo z njimi podobno kot prej. Ne pozabite, da svetloba pada na predmete pod enakim kotom.

Na naslednji stopnji se ukvarjamo z vazo, napolnjeno s slivami. Ne poskušajte narediti steklene vaze, saj bo veliko odtenkov, ki... resnično življenje prikazano v steklu. Za umetnike začetnike je bolje narediti različico fajanse, za katero boste poleg slikanja potrebovali navadne sence. Najlažji način za risanje slive je, da je glavna stvar, da izgledajo naravno, kar pomeni, da se prekrivajo.

In končno

Sadje pobarvajte s temno modro barvo. Na tistih mestih, kjer se dotikajo, morate narisati tanko črto, kot da bi jih ločevali. Za realizem morate dodati sadne potaknjence, vendar ne vsakemu jagodičevju. Ko gre za sladkarije, je glavna stvar narediti prave konture. Lahko jih pobarvate kakor želite.

Po končanem delu pustite, da se posuši, tako da ga obrnete "obrnjeno" proti steni.