Uporaba odlomkov glasbe iz baleta F. Yarullina "Shurale" pri pouku klavirja v srednjih in srednjih glasbenih šolah. Farid Yarullin in njegov balet "Shurale"

Shurale

Balet v treh dejanjih

Libreto A. Fayzija in L. Jacobsona. Instrumentacija 2. izdaje V. Vlasova in V. Fereja. Koreograf L. Jacobson.

Prva izvedba (2. izdaja): Leningrad, gledališče Opera in balet. S. M. Kirova, 28. junija 1950

Znaki

Suimbike, ptičja deklica. Ali-Batyr, lovec. Batyrjeva mati. Batyrjev oče. Glavni posrednik.

Glavni posrednik. Shurale, zlobni goblin. Ognjena čarovnica. šejtan. Ptičice, svati, svati.

Prvo dejanje

Gost gozd. Noč. Obsijana s šibko svetlobo lune, stoletna drevesa postanejo mračno črna. V votlini enega od njih je brlog Shurale, zlobnega vladarja gozda.

Postaja svetlo. Na gozdni jasi se pojavi mladi lovec Batyr. Ko zagleda letečo ptico, zgrabi lok in puščice ter plane za njo. Shurale prileze iz svojega brloga. Vsi gozdni duhovi pod njegovim nadzorom se prebudijo. Džini, čarovnice in šuralata zabavajo svojega gospodarja s plesi.

Sonce vzhaja. Zli duhovi se skrivajo. Jata ptic se spusti na jaso. Odvržejo krila in se spremenijo v dekleta. Dekleta se razkropijo po gozdu. Zadnja, ki se osvobodi svojih kril, je lepa Syuimbike in prav tako odide v gozd. Shurale, ki jo je opazoval izza drevesa, se prikrade na krila in jih povleče v svoj brlog.

Dekleta se prikažejo iz gozda. Na jasi vodijo vesele plese. Nenadoma Shurale skoči z drevesa nanje. Prestrašena dekleta hitro dvignejo krila in se, kot ptice, dvignejo v zrak. Samo Syuimbike hiti naokoli in ne najde svojih kril. Shurale ukaže Shuralatu, naj obkroži dekle. Jetnik je prestrašen. Shurale je pripravljen proslaviti zmago, vendar Batyr pobegne iz gozda in hiti na pomoč Syuimbiki. Razjarjeni Shurale želi zadaviti Batyrja, vendar mladenič z močnim udarcem vrže pošast na tla.

Zaman Syuimbike skupaj s svojim rešiteljem vsepovsod išče krila. Utrujen od brezplodnega iskanja se izčrpani Syuimbike pogrezne na tla in zaspi. Batyr previdno vzame spečo ptičjo deklico v naročje in odide z njo.

Poraženi Shurale grozi, da se bo kruto maščeval Batyrju, ki mu je ukradel ptičjo deklico.

Drugo dejanje

Batyrjevo dvorišče v praznični dekoraciji. Vsi vaščani so prišli sem na pogostitev v čast Batyrjeve zaroke s prelepo Syuimbike. Gostje se zabavajo, otroci se norčujejo. Samo ena nevesta je žalostna. Syuimbike ne more pozabiti svojih izgubljenih kril. Batyr poskuša odvrniti dekle od žalostnih misli. Toda niti drzni plesi konjenikov, niti plesi deklet ne morejo razveseliti Syuimbike.

Dopusta je konec. Gostje odidejo. Neopazen od nikogar, Shurale skrivaj vstopi na dvorišče. Izkoristi primeren trenutek in vrže Syuimbiki njena krila. Deklica jih z veseljem stisne k sebi in hoče vzleteti, a se neodločno ustavi: žal ji je, da zapusti svojega rešitelja. Vendar se želja po dvigu v zrak izkaže za močnejšo. Suimbike poleti navzgor.

Takoj se znajde obkrožena s čredo vran, ki jih pošlje Shurale. Ptica hoče pobegniti, toda vrana jo prisili, da odleti v brlog svojega gospodarja.

Batyr steče na dvorišče. Zagleda belo ptico, ki odleti v nebo in se bori v obroču črnih vran. Zgrabi gorečo baklo, Batyr hiti v zasledovanje.

Tretje dejanje

Shuralejev brlog. Tukaj ptičja deklica ždi v ujetništvu. Toda Shurala ne uspe zlomiti Syuimbikejevega ponosa; dekle zavrača vse njegove trditve. V besu jo hoče Shurale dati, da jo raztrgajo gozdni zli duhovi.

V tem trenutku Batyr steče na jaso z baklo v roki. Po ukazu Shurale vse čarovnice, džini in šuralati napadejo mladeniča. Nato Batyr zažge Shuralejev brlog. Zli duhovi in sam Shurale propadejo v ognjenem elementu.

Batyr in Syuimbike sta sama med besnečimi plameni. Batyr izroči deklici njena krila - edina pot do odrešitve. Toda Suimbike ne želi zapustiti svojega ljubljenega. Svoja krila vrže v ogenj - oba naj umreta. Takoj gozdni požar ugasne. Gozd, osvobojen zlih duhov, se pravljično spremeni. Pojavijo se Batyrjevi starši, svatovi in prijatelji. Nevesti in ženinu želijo srečo.

30. avgusta 1940 je bil izdan odlok o izvedbi desetletja tatarske literature in umetnosti avgusta 1941 v Moskvi. Za tako odgovorno predstavo je bil potreben nacionalni balet. (Mimogrede, Tatarska nacionalna operna hiša se je odprla šele 17. junija 1939). Na delo so pritegnili strokovnjake - Pyotr Gusev je bil imenovan za glavnega koreografa desetletja in povabil je Leonida Yakobsona, da postavi prvi tatarski balet.
Na srečo je bil v portfelju gledališča že pripravljen libreto in partitura za balet z naslovom "Šurale"; v začetku leta 1940 sta ju v gledališče prinesla pisatelj Akhmet Fayzi in mladi skladatelj Farid Yarullin. In če je glasba prihodnjega baleta kot celota ustrezala koreografu, se mu je libreto zdel preveč nejasen in prenasičen z literarnimi liki - neizkušeni libretist je združil junake osmih del klasika tatarske literature Gabdule Tukaja. Februarja 1941 je Jacobson dokončal novo različico libreta, skladatelj pa je začel dokončati avtorjev klavir, ki ga je dokončal junija.
3. julija 1941 je v Kazanu potekala generalna vaja novega baleta. Baletno skupino Tatarskega opernega in baletnega gledališča so okrepili plesalci skupine »Otok plesa« in solisti Leningrajske operne in baletne gledališča S. M. Kirova. Vlogo Syuimbike je izvedla Naima Baltacheeva, Ali-Batyr Abdurakhman Kumysnikov, Shurale Gabdul-Bari Akhtyamov. Predstavo je oblikoval umetnik E. M. Mandelberg, dirigent I. V. Avhadejev. O premieri ali potovanju v Moskvo - Velikajo ni bilo več govora domovinska vojna prekrižal vse načrte. Tatarsko operno in baletno gledališče se je leta 1945 vrnilo v Šuralo. F.V. Vitachek, ki je poučeval orkestracijo in branje partitur na Inštitutu Gnessin, je instrumentaliziral partituro, koreograf Guy Tagirov je sestavil nov libreto.
In leta 1958 je Farid Yarullin posthumno prejel državno nagrado Tatarstana po imenu G. Tukay za balet "Shurale".

Wikipedia.

Plot

Jasa v gozdni goščavi z brlogom škrata Shurale. Lovec Ali-Batyr je prišel sem, potem ko se je izgubil v gozdu. Jata ptic se spusti na jaso. Odvržejo krila in se spremenijo v čudovita dekleta. Shurale ukrade krila najlepši - Syuimbike. Ko se dekleta dovolj igrajo, se spet spremenijo v ptice, Syuimbike pa zaman išče njena krila. Njeni prijatelji odletijo, Shurale pa jo poskuša zgrabiti. Syuimbike pokliče na pomoč in Ali-Batyr v hudem boju premaga hudiča. On se skrije, Syuimbike pa roti Batyrja, naj ji najde krila. Ko je lovec dekle dvignil v naročje, jo je odpeljal iz gozda.
Gostje se zberejo na vrtu pred Ali-Batyrjevo hišo. Suimbike se iskreno zaljubi v svojega rešitelja in se z njim poroči. A hrepenenje po nebeški širini in po ptičjih prijateljih je ne zapusti. Po svatovskih obrednih igrah gredo gostje v hišo in se posedejo za mize. V mraku se Shurale prikrade na vrt in na vidno mesto postavi krila Syuimbike, ki so mu jih prinesli njegovi pomočniki - črne vrane. Ko zapusti hišo, deklica z veseljem vidi krila, jih obleče in se dvigne v zrak. Vrane vzletijo in jo lovijo do Shuralejevega brloga. Batyr se poda v lov.
V gozdnem brlogu se Shurale posmehuje Syuimbikeju in zahteva, da se mu podredi. Ampak Batyr je že tukaj. Z gorečo baklo zažge gozd in stopi v dvoboj s škratom. V hudem boju ga Batyrjeva moč zapusti in z zadnjim naporom vrže Shurale v ogenj. On umre, a požar, ki izbruhne, ogroža tudi zaljubljenca. Batyr razširi svoja krila proti Syuimbiki in ponudi odrešitev, toda ona, premagana z močjo njegove ljubezni, vrže svoja krila v ogenj. In vendar jim uspe pobegniti.
Spet vas, kjer živi Ali-Batyr. Vesele počitnice potekajo v čast pogumnemu lovcu in njegovi lepi nevesti.

Glasba.

Šurale je eden najbolj osupljivih baletov sovjetskega obdobja. Njegovo glasbo, ki temelji na ritmičnih intonacijah tatarske folklore, tako pesmi kot plesa, je skladatelj briljantno razvil z uporabo vseh metod profesionalne glasbene tehnike.

L. Mikheeva

Gabdulla Tukay

V bližini Kazana je aul, imenovan Kyrlay.
Celo kokoši v tem Kyrlayu znajo peti ... Čudovita dežela!

Čeprav nisem prišla od tam, sem ohranila ljubezen do njega,
Delal je na zemlji – sejal, žel in branil.

Slovi kot velika vas? Ne, ravno nasprotno, majhen je
In reka, ponos ljudi, je le majhen izvir.

Ta gozdna stran mi je za vedno ostala v spominu.
Trava se razprostira kot žametna odeja.

Ljudje tam nikoli niso poznali ne mraza ne vročine:
Po drugi strani bo pihal veter, po drugi strani pa dež.

Od malin in jagod je vse v gozdu pestro,
V enem trenutku lahko nabereš vedro, polno jagod!

Pogosto sem ležal na travi in gledal v nebesa.
Neskončni gozdovi so se mi zdeli strašna vojska.

Borovi, lipe in hrasti so stali kot bojevniki,
Pod borovcem sta kislica in meta, pod brezo so gobe.

Koliko modrih, rumenih, rdečih cvetov je tam prepletenih,
In iz njih je dišava tekla v sladki zrak.

Molji so odleteli, prispeli in pristali,
Bilo je, kot da bi se cvetni listi z njimi prepirali in z njimi sklepali mir.

V tišini se je slišalo ptičje žvrgolenje, zvonko brbotanje,
In napolnili so mojo dušo s prodorno radostjo.

Upodobil sem poletni gozd, a moj verz še ni zapel
Naša jesen, naša zima in mlade lepotice,

In veselje naših praznovanj, in pomladni Saban-Tui ...
O moj stih, ne vznemirjaj moje duše s spomini!

Ampak čakaj, sanjal sem... na mizi je papir...
Hotel sem vam povedati o trikih Šurala!

Začel bom zdaj, bralec, ne zameri mi:
Izgubim razum, takoj ko se spomnim na Kyrlaya!

Seveda v tem čudovitem gozdu
Srečali boste volka in medveda ter zahrbtno lisico.

Po naši domovini kroži veliko pravljic in verovanj
In o ginih, o perisu in o strašnih šuralih.

Je to res? Starodavni gozd je neskončen, kot nebo,
In nič manj kot v nebesih, morda v gozdu čudežev.

Začel bom kratko zgodbo o enem izmed njih,
In - taka je moja navada - bom pel poezijo.

Neke noči, ko luna drsi in sije skozi oblake,
Iz vasi je šel konjenik v gozd po drva.

Hitro je prispel na vozu, takoj prijel za sekiro,
Tu in tam podirajo drevesa, vse naokrog pa strnjen gozd.

Kot se pogosto zgodi poleti, je bila noč sveža in vlažna;
Ker so ptice spale, je tišina naraščala.

Drvar je zaposlen z delom, saj veste, trka, trka,
Začarani jezdec je za trenutek pozabil!

Chu! V daljavi se sliši grozen krik,
In sekira se je ustavila v nihajoči roki.

In naš spretni drvar je otrdel od začudenja.
Gleda in ne verjame svojim očem. Kdo je ta oseba?

Duh, ropar ali duh tega pokvarjenega čudaka?
Kako grd je, nehote prevzame strah!

Nos je ukrivljen kot trnek,
Roke in noge so kot veje, prestrašile bodo še tako pogumneža!

Oči se jezno bliskajo, goreče v črnih kotanjah.
Tudi podnevi, kaj šele ponoči, vas bo ta pogled prestrašil!

Videti je kot moški, zelo suh in gol,
Ozko čelo krasi rog v velikosti našega prsta.

Prsti na rokah so dolgi pol aršina,
Deset prstov, grdih, ostrih, dolgih in ravnih!

In ko pogledam v oči čudaka, ki so gorele kot dva ognja,
Drvar je pogumno vprašal: "Kaj hočeš od mene?"

»Mladi jezdec, ne boj se, rop me ne vleče,
A čeprav nisem ropar, nisem pravični svetnik.

Zakaj, ko sem te zagledal, sem veselo zajokal? -
Ker sem navajen ubijati ljudi z žgečkanjem!

Vsak prst je prilagojen za bolj zlobno žgečkanje,
Ubijem človeka tako, da ga nasmejim!

Daj no, premikaj prste, brat moj,
Igraj se žgečkaj z mano in me nasmeji!"

"V redu, bom igral," mu je odgovoril drvar.
Samo pod enim pogojem ... se strinjaš ali ne?"

»Govori, mali človek, prosim bodi drznejši,
Sprejel bom vse pogoje, a igrajmo hitro!«

»Če je tako, me poslušaj, kakor koli se boš odločil, meni je vseeno.
Ali vidite debel, velik in težak hlod?

Gozdni duh. Gozdna ovca. Delajmo skupaj.
Skupaj ti in jaz bova nesla hlod na voz.

Na drugem koncu hloda boste opazili veliko vrzel,
Drži hlod tam močno, vsa tvoja moč je potrebna!«

Shurale je postrani pogledal na označeno mesto,
In ker se ni strinjal s konjenikom, se je šurale strinjal.

Svoje dolge ravne prste je vtaknil v ustje hloda.
Modri možje! Ali vidite preprost trik drvarja?

Klin, ki je bil predhodno zamašen, se izbije s sekiro,
Z nokavtom na skrivaj uresniči premeten načrt.

Shurale se ne premakne, ne premakne roke,
Stoji tam in ne razume pametne izmišljotine ljudi.

Tako je z žvižganjem odletel debel klin in izginil v temi ...
Prsti šurale so se stisnili in ostali v špranji!

Shurale je videl prevaro, Shurale kriči in vpije,
Brate na pomoč kliče, gozdne ljudi kliče.

S skesano molitvijo reče jezdecu:
»Usmili se, usmili se me, pusti me, konjenik!

Nikoli ne bom žalil tebe, konjenik, ali svojega sina,
Nikoli se ne bom dotaknil tvoje celotne družine, o človek!

Nikogar ne bom užalil, hočeš, da prisežem?
Vsem bom rekel: "Jaz sem konjenikov prijatelj, naj hodi po gozdu!"

Boli me prsti! Daj mi svobodo, pusti me živeti na zemlji,
Kaj hočeš, konjenik, za dobiček od muke šurale?«

Revež joka, hiti, cvili, tuli, ni pri sebi,
Drvar ga ne sliši in se pripravlja domov.

»Ali ne bo jok trpečega omehčal te duše?
Kdo si, kdo si, brez srca? Kako ti je ime, konjenik?

Jutri, če bom dočakal našega brata,
Na vprašanje: "Kdo je vaš storilec?" - čigavo ime bom povedal?
»Tako bodi, bom rekel, brat, ne pozabi tega imena:
Nosim vzdevek "Navdihnjen" ... In zdaj je čas, da grem na pot."

Shurale kriči in tuli, želi pokazati moč,
Želi pobegniti iz ujetništva in kaznovati drvarja.

»Umrl bom! Gozdni duhovi, hitro mi pomagajte,
Zlobnež me je uščipnil, uničil me je!«

In naslednje jutro so Šurale prišle z vseh strani.
»Kaj je narobe s tabo? ali si nor? Kaj se razburjaš, norec?

Umiri se, utihni, ne prenesemo kričanja.
Uščipnjen v preteklem letu, zakaj jočeš letos?«

Pravljica »Šurale« tatarskega pisatelja Gabdule Tukaja (1886–1913) je napisana na ljudskem gradivu, bogatem s pesniškimi podobami. Ljudska umetnost je radodarno hranil pesnikov navdih skozi njegovo kratko ustvarjalno kariero.

V Tukajevih pravljicah je veliko čudežev in smešnih zgodb. Vodne čarovnice naseljujejo jezera, v gostem gozdu pa so gozdni nemrtvi sproščeni in svobodni ter pripravljajo spletke neprevidnemu človeku. Toda vsi njegovi šurale, duhovi in drugi gozdni duhovi nimajo značaja skrivnostne sile, ki temni življenja ljudi; prej so naivna in zaupljiva gozdna bitja, v spopadu s katerimi človek vedno izide kot zmagovalec.

V pogovoru k prvi izdaji Shurale je Tukay zapisal:

»...upati moramo, da se bodo med nami pojavili nadarjeni umetniki, ki bodo narisali ukrivljen nos, dolge prste, glavo s strašnimi rogovi, prikazali, kako so prsti stisnjeni s šuralom, in slikali gozdove, kjer so bili goblini. .”

Sedemdeset let je minilo od smrti čudovitega tatarskega pesnika, od takrat so si številni umetniki prizadevali uresničiti njegove sanje.

Oddelki: Glasba

Načrtujte

Uvod. Zgodovina nastanka baleta F. Yarullina "Shurale"
Glavni del: Glasbene značilnosti podob
Metodična priporočila

1. Uvod. Zgodovina nastanka baleta F. Yarullina "Shurale"

Balet Farida Yarullina "Shurale" je prvi tatarski balet, ponos nacionalne glasbe. Leta 1941 ga je v kratkem času ustvaril mladi nadarjeni skladatelj z libretom Ahmeda Faizija po istoimenski pravljici Gabdulla Tukaya. Balet navdušuje s svetlostjo svojih glasbenih podob, izvirnostjo in pisano nacionalno barvo. Premiera baleta "Shurale" je bila časovno usklajena z odprtjem Desetih dni tatarske umetnosti in literature v Moskvi. Vendar je bilo delo na produkciji prekinjeno zaradi izbruha velike domovinske vojne. Skladatelj je bil vpoklican v vrste sovjetske vojske. Leta 1943 je umrl. Balet je bil v Kazanu premierno uprizorjen šele leta 1945. Leta 1950 je bil balet z velikim uspehom uprizorjen na odru Leningradskega gledališča opere in baleta S. M. Kirova v orkestralni različici V. Vlasova in V. Fere. Leta 1955 je bila v Moskvi na odru Bolšoj teatra uprizorjena nova uprizoritev, kjer je bil del glavni lik izvaja Maya Plisetskaya. Kasneje je ugotovila, da je vloga Syuyumbike ena njenih najljubših vlog. Kmalu po premieri v Moskvi je balet "Šurale" začel svoj zmagoviti pohod po številnih gledaliških odrih po svetu.

Shurale je tradicionalna podoba tatarskih ljudskih pravljic, goblin, videz ki spominja na bizarne gozdne škrape in vejice, zato ga dojemamo kot produkt divje ljudske fantazije.

Pesem, pravljica klasika tatarske književnosti G. Tukaya, zveni kot hvalnica rodni deželi, bogastvu in lepoti njene narave ter poeziji ljudske domišljije.

Mladi kmet po imenu Byltyr zaradi svoje iznajdljivosti in poguma premaga zlobnega in zahrbtnega Shuraleja. Ideja pesmi je poveličevanje človeškega uma, njegove superiornosti nad silami, sovražnimi človeku. Libreto baleta je dopolnjen z zgodbami iz drugih ljudskih zgodb Tatarske pravljice, zlasti o dekletih - pticah. V baletu Byltyr reši ne samo sebe, ampak tudi dekle, ptico Syuyumbike, ki ji je Shurale ukradel krila. Pomembno mesto zavzemajo ljudske žanrske slike, ki prikazujejo življenje tatarske vasi in poročno slavje.

2. Glavni del: Glasbene značilnosti podob

Glavno načelo glasbene dramaturgije baleta je kontrastno nasprotje dveh nasprotujočih si sil, ki ju na eni strani predstavljajo resnične podobe Byltyrja in ljudi, na drugi pa pravljično zlovešči svet gozdnih zlih duhov, ki jih vodi Shurale.

Glavna značilnost glasbenih značilnosti pravi junaki– bližina glasbe izvoru ljudske pesmi, melodičnost, mehkoba zvoka, preprostost in plastičnost ritmičnih vzorcev. Nasprotno, za fantastična bitja, sovražna do ljudi, so značilni bizarni in muhasti ritmi ter akutno disonantna harmonija.

Ta jukstapozicija dveh glasbenih sfer omogoča ne samo ustvarjanje živih odrskih podob, temveč tudi razkrivanje samega bistva ideje dela. V podobi Byltyrja so utelešeni najboljše lastnosti ljudje: plemenitost, pogum, smisel za humor. Prav Byltyr je glavni junak predstave, borec proti zlu in nasilju, zato glasbo, ki ga zaznamuje, odlikuje ne le toplina in iskrenost, temveč tudi moškost.

Podoba ptičice Syuyumbike v baletu je zelo impresivna. To je čudovita, lepa, snežno bela ptica, ki se šele, ko je stran od ljudi, spremeni v očarljivo dekle. Njena tema je lahkotna, impulzivna, zračna in izraža brezskrbno igrivost gracioznega dekleta - ptice. Tema Syuyumbike, izjemna po svoji lepoti, poteka skozi celoten balet, se razvija in spreminja glede na situacije in čustvena doživetja junakinje. Mirna in gladka, ko se pojavijo Syuyumbike in njeni prijatelji, ta tema v prizoru s Shurale preraste v čustveno bogato, dramatično. Izmerjeno gibanje postane nemirno in napeto. Tesnoba se vse bolj stopnjuje in od široke patetične teme ostane le utripajoča pesem (tema kril). Pozneje postane leitmotiv Syuyumbikejevega duševnega trpljenja in nemira. IN zadnjič Tema Syuyumbike se odvija v finalu, po smrti Shurale. Zdi se, da pridobi zmagoviti in veseli značaj, potrjuje zmago sil luči.

Podoba, ki pooseblja zlo, je Shurale. Mučenje in ubijanje ljudi mu je v največje veselje. Njegova moč je v njegovih prstih, s katerimi te lahko žgečka do smrti. Vendar je človek močnejši od Shurale. Premaga ga z zvitostjo, inteligenco in globino svoje ljubezni do Syuyumbike.

Glasbene značilnosti Shurale odlikujejo zlomljeni ritmi in kromatizem; skladatelj uporablja edinstveno lestvico, ki združuje celoten ton in pentatoničnost.

Prizori zbiranja gozdnih zlih duhov sodijo med najuspešnejše po barvitosti in podobnosti glasbe. F. Yarullin, ki spretno prepleta pentatonično lestvico v ostre harmonije in nenavadna harmonska zaporedja, skozi celoten balet ohranja nacionalni pridih in s tem poudarja njegovo nacionalno identiteto, saj so džini, šajtani, šurale in ubiri stvaritve tatarske ljudske fantazije. Ples čarovnic odlikuje preprostost harmoničnega jezika, običajna dur-mol modalna osnova, vendar zlomljena melodija in "zlovoljne" kromatične graciozne note dajejo glasbi čarovnic tisti nenavaden, nečloveški značaj, ki je lasten vsem zli duhovi. Ubyrs (ognjene čarovnice) so zelo okretne, letijo, spreminjajo se v ognjeno kroglo, glasba pa je ostra. Ko se pojavi šejtan, se razplamti vsesplošni nori ples vseh zlih duhov.

Folk prizori v baletu so dobri. Skladatelj je nasičil glasbo teh prizorov z intonacijami in ritmi ljudskih pesmi in plesov, reproduciral živahne, realistične slike vaškega življenja. Tukaj F. Yarullin uporablja ritme, značilne za tatarske ljudske plesne melodije, takmake. Dober primer je »Otroški ples«, šaljivi plesi svata in svata.

Na podlagi ljudskega glasbenega in pesniškega izročila, ki je široko uporabljal tehnike klasičnega baleta tako pri razkrivanju podob kot pri razvijanju glasbenega materiala, je F. Yarullin ustvaril čudovito glasbeno in scensko delo, ki je postavilo temelje za uspešen razvoj tatarske nacionalne baletne umetnosti in pridobil priznanje doma in v tujini.

Da bi obogatili učni načrt, ponujam številne odlomke iz partiture baleta Farida Yarullina "Shurale", ki jo je uredila L. Batyrkaeva. Klavir je leta 1971 izdala založba Muzyka. V tej priredbi je bila skladateljeva glasba večkrat slišana v gledališčih in koncertne dvorane. Ti fragmenti se lahko uporabljajo kot dodatek k tatarskemu repertoarju klasične glasbe, ki jih lahko priporočamo učencem glasbenih šol kot klavirske skladbe. Spodaj so priporočila, ki obravnavajo težave pri izvajanju teh transkripcij in metode za njihovo premagovanje. Predstave priporočamo za izvajanje v srednjih in srednjih glasbenih šolah.

"Byltyrjev izhod." Glasba, ki ga zaznamuje, je topla, iskrena in melodična. Ko se učite skladbo, morate biti pozorni na napeve, značilne za tatarsko glasbo: doseči morate izvedbo fraze v enem dihu, ne motiti gladkega toka melodije, poslušati dolge zvoke, da dosežete celovitost skladbe. fraze. Ob spremljavi zibljivih akordov. Težavnost izvajanja spremljave je v gladkem prehodu od basa do akordov.
Predstava je primerna za 4. razred. Priporočljivo za naprednejše učence 3. razreda. (Priloga 1)
"Ples čarovnic" Skladbo odlikujeta preprostost harmonskega jezika in običajna dur-mol modalna osnova. Ples čarovnic temelji na jukstapoziciji nepričakovanih gibov: ostrih in gladkih. Toda polomljena melodija in "zlovoljne", "krekajoče" kromatične skupine gracioznih not dajejo glasbi čarovnic tisti nenavaden, nečloveški značaj, ki je lasten vsem zlim duhovom.
Izvajalčeva pozornost naj bo usmerjena v vizualne momente glasbe.
Pred začetkom dela s skladbo je treba študentu razložiti bistvo ritmičnih težav, ki jih povzročata poliritmija in sinkopa. Pri učenju bodite pozorni na okraske v desni roki, ki jih je treba izvajati enostavno. Ta predstava je na ravni 7. razreda. (Priloga 2)
"Byltyrjev okras." Značaj predstave je liričen. Kompleksnost izvedbe je v zmožnosti plastičnega izvajanja gibke, dolge melodične fraze na ozadju spremljave valčka. Pozornost izvajalca je treba usmeriti na del leve roke, ki ga je treba učiti ločeno, pri čemer dosežemo prost prenos roke od basa do akordov. Svetla ekspresivnost melodije in njena želja po vrhunskem vrhuncu zahtevata skrbno obdelavo spremljave.
Ta igra se lahko vključi v učni načrt 4.-5. (priloga 3)
"Solo Syuyumbike". Syuyumbike je čudovita slika. V skladu s podobo je glasba barvita, spevna in iskrena. Vesela, gibljiva in plesna narava skladbe zahteva posebno pozornost pri delu na fini tehniki. Šestnajste note trajanja naj zvenijo lahkotno, ne da bi obremenjevale gibanje melodije. Treba je biti pozoren na aktivne dirke, zapletene z milostnimi notami, kjer je poudarek na glavnih udarcih, graciozne note pa je treba igrati enostavno in mehko.
Spremljava ima velike preskoke od basa do akordov, ki zahtevajo posebno pozornost. Prav tako je treba delati na ritmičnem vzorcu (sinkope znotraj takta), pa tudi na možnih, a nezaželenih impulzih na zadnjem šibkem taktu takta.
Glede na zgoraj omenjene težave lahko to predstavo ponudimo učencem višjih razredov otroških glasbenih šol. (Priloga 4)
"Duet Byltyr in Syuyumbike." Lik je lirična, čustvena igra. Težava ni le v izvajanju melodije v enem dihu, temveč tudi v razmerju med zvočnostjo melodije in spremljavo.
Spremljava, ki ustvarja harmonično ozadje in utripanje, naj pomaga melodiji ohranjati celovitost fraze. Zato je treba spremljavo igrati tiho in lahkotno, kot da nizate bas in akorde na gladko gibanje melodije, dopolnjujete njen zvok in pomagate pri njenem razvoju.
Občutek vodoravnega gibanja glasbenega tkiva prispeva k doseganju velikega dihanja, tako v melodični liniji kot v spremljavi. Igro lahko priporočimo za repertoar šestih in sedmih razredov otroških glasbenih šol. (Priloga 5)

Literatura:

Batyrkaeva L. Partitura baleta F. Yarullina "Shurale". – Kazan: Tatarska knjižna založba, 1987.
Bakhtiyarova Ch. "Farid Yarullin." – Kazan: Tatarska knjižna založba, 1960.
Raimova S. Zgodovina tatarske glasbe: priročnik za usposabljanje. - Kazan: KSPI, 1986.

Eden najbolj impresivnih primerov je prvi tatarski balet. To je bil "Shurale" skladatelja F. Yarullina. Po svojem videzu in umetniške lastnosti veliko dolguje dobi kulturne gradnje in vzponu sovjetske umetnosti. V drugi polovici tridesetih let je prišlo do oblikovanja baleta v številnih nacionalnih republikah. Ugodni pogoji za to so bili hitra rast kvalificiranega kadra, odpiranje nacionalnih opernih in baletnih gledališč ter nastanek novih skladateljskih šol. Leta 1936 je v Gruziji nastal balet "Srce gora" A. Balanchivadzeja, leta 1938 sta V. Vlasov in V. Fere napisala kirgiški balet "Anar", leta 1939 pa se je v Belorusiji pojavil "Slavček" M. Kroshnerja. in "Sreča" A. Khachaturiana v Armeniji, leta 1940 - "The Maiden Tower" A. Badalbeylija v Azerbajdžanu, "Liley" K. Dankeviča v Ukrajini, leta 1941 - "Du Gul" A. Lenskega v Tadžikistanu, "Žerjavska pesem" L. Stepanova v Baškiriji. Pri nastajanju prvih baletov so poleg domačih sodelovali tudi ruski skladatelji. Glasba večine baletov je napisana na teme ljudskih legend, kjer se značilnosti junaštva in epa združujejo z besedili in včasih s fantazijo. Pri ustvarjanju prvih nacionalnih baletov je bila široko uporabljena tako glasbena kot plesna folklora.

V skladu s temi procesi je bila tudi Tatarska avtonomna sovjetska socialistična republika. Leta 1938 so diplomanti vokalnega razreda Tatarskega opernega studia na Moskovskem državnem konservatoriju zaključili študij in se vrnili v Kazan na delo. V zvezi s tem je bil izdan odlok Sveta ljudskih komisarjev TASSR o ustanovitvi Tatarskega narodnega opernega gledališča v Kazanu in imenovanju "Tatarsko državno operno gledališče". Direktor tega gledališča je bil Zyya Bermileev, glavni koreograf je bil Guy Tagirov, ki je diplomiral iz kazanske in moskovske koreografske šole, literarni oddelek pa je vodil Musa Jalil 17. junija 1939 na odru Bolšoj dramskega gledališča poimenovan po V.I. Kachalov je novoustanovljena operna hiša odprla svojo prvo sezono. Soočil se je z akutnim problemom nacionalnega repertoarja...

Za delo na baletu "Shurale" je pisatelj Akhmet Fayzi (1903-1958, tatarski pisatelj, pesnik, dramatik in libretist, avtor del zgodovinskega žanra "Tukay", "Pugachev v Kazanu", libreto za opere in balete; znan kot poznavalec dela G. Tukaya in tatarske folklore) in mladega skladatelja Farida Yarullina začel leta 1938. Dokončana različica libreta A. Fayzija je datirana 27. februarja 1939. V začetku leta 1940 so libreto in zanj napisano glasbo dali na razpolago operni hiši. 30. avgusta 1940 je bil izdan odlok o izvedbi desetletja tatarske literature in umetnosti v avgustu 1941. Produkcija prvega tatarskega baleta "Shurale" je bila tudi časovno usklajena s tem. Za to priložnost so bili povabljeni strokovnjaki iz Moskve in Leningrada. Pjotr Andrejevič Gusev je bil imenovan za glavnega koreografa desetletja, Leonid Veniaminovič Jakobson pa za direktorja baleta "Šurale".

Ko se je z materialom seznanil, je koreograf Jacobson začel vztrajati pri njegovi predelavi. Dejstvo je, da je A. Faizi poleg pravljice "Shurale" v libretu uporabil tudi druga dela G. Tukaya: "Voda", "Buran", "Otrok in metulj". (v predgovoru k libretu je A. Fayzi navedel osem del Tukaya; poleg navedenih so to " Zimski večer", "The Basin", "Not All That Glitters is Gold", "Uneexpectedly"). To je seveda zapletlo in zameglilo kompozicijo baleta ter povzročilo težave pri njegovi postavitvi. Poleg tega je po Jacobsonovih besedah libreto v prvi različici so bili šibki socialni motivi. Skupno delo na novi različici ni bilo enostavno, najprej pa je želelo ohraniti nacionalni okus, edinstveno poetiko folklornega materiala, vendar so bili za Yakobsona pomembnejši. moderen zvok in uveljavljenih koreografskih kanonov. Na koncu zaradi bolezni A. Faizija delo pri ustvarjanju novega libreta popolnoma preide v roke koreografa. Jacobson je v njem identificiral glavni konflikt, stranske konflikte pa je zavrgel. zgodbe, je razvil podobo ptičice, ki jo je predlagal A. Faizi, in nadomestil vsakdanje prizore drugega dejanja z bolj poetičnim prizorom poročnega obreda. 15. februarja 1941 je koreograf registriral novo različico libreta in režijo. razstava.

Pomembna prednost nove različice je bila koncentracija akcije, harmonična scenaristična dramatika, poezija in vzvišenost podob, ki so prerasle v posplošitve-simbole. Uspešna odločitev z vidika baletne specifike pa še zdaleč ni bila neizpodbitna z vidika vsebine in nacionalne identitete. To je še posebej izpostavil vodja literarnega oddelka operne hiše Musa Jalil: »Podobe, ki jih Jakobson imenuje Byltyr in Shurale ... nam ne prikazujejo tistih junakov, ki so nam znani iz ljudskih pravljic. in dela Tukaja.Šurale je v libretu predstavljen kot zlobni demon, ki s svojo ljubeznijo preganja Syuyumbike... Prej spominja na drugo mitsko podobo iz tatarskih pravljic in del narodnega pesnika - To je on s strastno ljubeznijo zasleduje lepa dekleta, jih ukrade, začara in prinaša veliko zla. In po Tukaijevih pravljicah in delih se zdi, da je Shurale povsem drugačen prebivalec temnih gozdov kakršne koli čarobne moči in vedno išče zabavo in zabavo Je večni veseljak ... Običajno. ljudske pravljicečlovek v boju z mitskimi silami zmaga s svojo inteligenco in zvitostjo, v Jakobsonovem libretu pa se Byltyr bori s surovo silo proti Shuraleju in se izkaže za močnejšega od njega« (Jalil M. O libretu baleta »Shurale«. Znanstveni arhiv Inštituta za jezik, literaturo in umetnost (YALI F 10, op.1, arhiv enote 178).

Zdi se, da teh napačnih izračunov ni mogoče razložiti le z Jacobsonovim nezadostnim poznavanjem tatarske folklore. Nad koreografom, ki je prejel poklicno izobraževanje na Leningrajski koreografski šoli in več let delal v Bolšoj teater v Moskvi si niso mogli pomagati, da jih ne bi prevzeli že pripravljeni primeri klasičnega ruskega in evropskega baleta. Še posebej se je težko upreti primerjavi "Shurale" z "Labodjim jezerom". Podobnost kompozicij, zapletov in podob je očitna. Tako je Jacobson vsebino baleta približal njemu znanim tradicionalnim predstavam. "Šurale" je pravljični balet. Pripoveduje zgodbo o ptičji deklici Syuyumbik, ki je končala v Shuralejevem brlogu, in njenem rešitelju, mladeniču Byltyrju. Glavna tema dela je boj človeka s temnimi zlimi silami za njegovo srečo in vse zmagovalno moč ljubezni.

Vendar tradicionalno zaplet pravljice dobil globoko izvirno utelešenje v glasbi. Farid Yarullin je poznal in ljubil poezijo G. Tukaya in iz nje črpal navdih za svoje delo. In prav netrivialna narava same pravljične pesmi "Shurale" določa izvirnost glasbenega materiala. Prednosti literarno delo- kombinacija epskega in liričnega, vpletanje humornih elementov v pripoved, barvite slike ljudsko življenje in resničnost likov - je postala osnova, na kateri se je manifestirala skladateljeva inovativnost. Hkrati pa je sodelovanje z izkušenim profesionalnim koreografom nadebudnemu skladatelju pomagalo napisati resnično dramatično, gledališko glasbo. Junija in julija 1941 je bil avtorjev klavir popolnoma pripravljen. Vendar premieri ni bilo usojeno pravočasno. Začela se je velika domovinska vojna. Farid Yarullin je umrl na fronti 17. oktobra 1943.

Konec leta 1944 so se vaje nadaljevale. Premiera je bila 12. marca 1945 v režiji L. Žukova in G. Tagirova. Bila je dolgo pričakovana, a zelo skromna. Vojni čas, podhranjena skupina, neogrevana soba.

V ugodnejših razmerah se je po vojni leta 1950 L.V. ponovno obrnil na balet F. Yarullin. Jacobson. Oder Leningrajske opere in baleta poimenovanega po Kirovu postavlja nekoliko drugačne zahteve pri uprizoritvi, koreografinja bistveno spremeni tako vsebino kot glasbo. Preprost vaški drvar se spremeni v pravljičnega princa z izrazitimi junaškimi potezami. Spremenile so se tudi lastnosti drugih likov. V podobi Syuyumbike sta namesto nežnosti, čistosti in krhkosti stopila v ospredje strast in ljubezensko hrepenenje. Šurale že od vsega začetka nastopa kot strašljivo grozeča in zlovešča podoba. Veliki orkester je zahteval drugačno partituro, bogatejšo in raznovrstnejšo. V.A. se je lotil nove izdaje. Vlasov in V.G. Fere. Niso se omejili na tehnične izboljšave, temveč so precej spremenili glasbo. Na splošno je bila zanje značilna želja po odmiku od preprostosti, vsakdanjosti in folklore k junaško-romantični vznesenosti, če že ne pompoznosti. Ni naključje, da je leningrajska različica baleta dobila svoje ime - "Ali-Batyr" (šele po nekaj postopkih, v katerih sta aktivno sodelovala A. Fayzi in vdova F. Yarullina G. Sachek, se je vrnila v balet originalni naslov"Šurale").

Ustvaril je sodobno orkestralno različico dela in ji dal monumentalnost v duhu "velikega baleta" 50-ih, V.A. Vlasov in V.G. Fere je nekoliko zanemaril nacionalno identiteto in avtorjeve interpretacije. Čisto možno je, da so bile takšne žrtve neizogibne. Konec koncev je po leningrajski premieri balet "Shurale" prejel vsezvezno in mednarodno priznanje.

Kasneje so jo uprizorila skoraj vsa večja operna in baletna gledališča ZSSR: Moskva, Leningrad, Kijev, Harkov, Odesa, Lvov, Riga, Talin, Taškent, Alma-Ata, Dushambe, Ufa, Čeljabinsk, Saratov, Gorki, Ulan -Ude, Novosibirsk. Plesalo se je tudi na odrih socialističnih držav: Bolgarije, Romunije, Češkoslovaške, Poljske, Vzhodne Nemčije, Albanije, Mongolije. V Shuralu so blestele zvezde, kot so Maya Plisetskaya, Yuri Grigorovich in drugi.

Medtem pa zlobni in močni balet Šurale, čeprav je pridobil svetovno slavo, ni zasenčil svojega folklornega prototipa. V Tatarstanu je to barvito ljudski značajše naprej živi svoje posebno življenje, ki je v delih umetnikov deležno najrazličnejših interpretacij različne vrste in zvrsti umetnosti. Ustvarjene so bile svetle, izvirne, globoko nacionalne podobe likovna umetnost. Ko je Tukay leta 1907 napisal svojo pesem, ni preveč samozavestno izrazil upanje, da bodo morda nekega dne iz tatarskega okolja prišli nadarjeni umetniki, ki bodo ilustrirali to zgodbo z risanjem goblinov z grbastimi nosovi, rogatimi glavami in dolgimi prsti, temno skrivnostno gozdove, kjer živijo.

Tatarski šurale pesem junak

Minilo je približno sto let in na to temo se je pojavilo na desetine, če ne na stotine del. To niso le ilustracije in knjižna grafika, ampak tudi skulpture, slike in okraski. Poleg tega ima vsak umetnik svojo vizijo in ustvari svojo edinstveno podobo. To je še posebej jasno vidno, če na primer primerjamo živahno, očarljivo, ganljivo v svoji spontanosti in enotnosti z naravo Shurale iz grafičnega cikla Bakija Urmancheja z abstraktnimi filozofskimi lesenimi skulpturami Askhana Fatkhetdinova, ki vrača globoko pogansko temeljno načelo. do podobe goblina. Vendar je Shurale v likovni umetnosti ločena in zelo velika tema ...

Usoda podobe Shurale na dramskem odru je bogata in raznolika. Seveda je pogost junak otroških in lutkovnih predstav. Ampak ne le to. Ena prvih produkcij Marcela Salimzhanova na odru tatarske države akademsko gledališče po G. Kamalu je bila poimenovana igra Naka Isanbeta »The Guy from Kyrlay« po delih G. Tukaya. Nadebudni režiser je na predstavi delal s svojo običajno strastjo in predanostjo. Zanj je bil to prelomni dogodek: po študiju v Moskvi in obvladovanju ruske klasike se je prvič potopil v prvine domače tatarske folklore, razumel in ustvarjalno obvladal nacionalne temelje umetnosti. Ta produkcija je postala njegova prva težka preizkušnja: po nekaj predstavah je bila prepovedana. Zdaj ni lahko niti uganiti, kaj pravljični junaki ni ugajal partijski cenzuri. Očitno se je predstava izkazala za res živahno, ostro in moderno. Salimžanov je bil zelo dolgo in globoko zaskrbljen, a na koncu se je moral sprijazniti z dejstvom, da je svoboda ustvarjalnosti relativna stvar. Ali od tod izvirajo njegova uravnoteženost in preudarnost, njegova diplomacija in sposobnost uporabe »ezopskega jezika«?