Amedeo Modigliani opisuje svojega robota. Amedeo Modigliani, biografija in slike

Amedeo (Iedidia) Clemente Modigliani (italijansko: Amedeo Clemente Modigliani; 12. julij 1884, Livorno, Kraljevina Italija - 24. januar 1920, Pariz, Tretja francoska republika) - italijanski umetnik in kipar, eden najbolj znani umetniki konec XIX - začetek XX stoletja, predstavnik ekspresionizma.

Modigliani je odraščal v Italiji, kjer je študiral starodavno umetnost in dela renesančnih mojstrov, dokler se leta 1906 ni preselil v Pariz. V Parizu je spoznal umetnika, kot sta Pablo Picasso in Constantin Brâncuşi, ki sta imela velik vpliv na njegovo delo. Modigliani je imel slabo zdravje - pogosto je trpel za pljučnimi boleznimi in umrl zaradi tuberkuloznega meningitisa pri 35 letih. Umetnikovo življenje je znano le iz nekaj zanesljivih virov.

Modiglianijevo zapuščino sestavljajo predvsem slike in skice, od leta 1909 do 1914 pa se je ukvarjal predvsem s kiparstvom. Tako na platnu kot v kiparstvu je bil Modiglianijev glavni motiv človek. Poleg tega je ohranjenih več krajin; tihožitja in žanrske slike umetnika niso zanimale. Modigliani se je pogosto obračal na dela predstavnikov renesanse, pa tudi na afriško umetnost, ki je bila takrat priljubljena. Hkrati Modiglianijevega dela ni mogoče pripisati nobenemu od modernih gibanj tistega časa, kot sta kubizem ali fovizem. Zaradi tega umetnostni zgodovinarji obravnavajo Modiglianijevo delo ločeno od glavnih trendov tistega časa. V času njegovega življenja Modiglianijeva dela niso bila uspešna in so postala priljubljena šele po umetnikovi smrti: na dveh dražbah Sotheby's leta 2010 sta bili dve Modiglianijevi sliki prodani za 60,6 in 68,9 milijona ameriških dolarjev, leta 2015 pa je bil "Ležeči akt" prodan na Christie's za 170,4 milijona dolarjev.

Amedeo (Iedidia) Modigliani se je rodil v družini sefardskih Judov Flaminija Modiglianija in Eugenije Garcin v Livornu (Toskana, Italija). Bil je najmlajši (četrti) od otrok. Njegov starejši brat Giuseppe Emanuele Modigliani (1872-1947, priimek Meno) je bil pozneje znan italijanski protifašistični politik. Mamin praded Solomon Garcin in njegova žena Regina Spinosa sta se v 18. stoletju naselila v Livornu (vendar se je njun sin Giuseppe leta 1835 preselil v Marseille); očetova družina se je v Livorno preselila iz Rima sredi 19. stoletja (sam oče je bil rojen v Rimu leta 1840). Flaminio Modigliani (sin Emanuela Modiglianija in Olympie Della Rocca) je bil rudarski inženir, ki je nadzoroval rudnike premoga na Sardiniji in upravljal skoraj trideset hektarjev gozdnih zemljišč, ki jih je imela njegova družina.

Ko se je rodil Amedeo (priimek Dedo), so družinski posli (trgovina z lesom in premogom) propadli; mati, rojena in odraščala v Marseillu leta 1855, se je morala preživljati s poučevanjem francosko in prevodi, vključno z deli Gabriele d'Annunzio. Leta 1886 se je v Modiglianijevi hiši naselil njegov ded Isaaco Garsen, ki je obubožal in se iz Marseilla preselil k hčerki, in se do svoje smrti leta 1894 resno ukvarjal z vzgojo vnukov. V hiši je živela tudi njegova teta Gabriela Garcin (ki je pozneje naredila samomor), zato je bil Amedeo že od otroštva potopljen v francoščino, kar mu je kasneje olajšalo integracijo v Pariz. Menijo, da je romantična narava matere močno vplivala na svetovni nazor mladega Modiglianija. Njen dnevnik, ki ga je začela voditi kmalu po Amedejevem rojstvu, je eden redkih dokumentarnih virov o umetnikovem življenju.

Pri 11 letih je Modigliani zbolel za plevritisom, leta 1898 pa za tifusom, ki je bil takrat neozdravljiva bolezen. To je postala prelomnica v njegovem življenju. Po pripovedovanju svoje matere je Modigliani, medtem ko je ležal v vročinskem deliriju, navdušen nad mojstrovinami italijanskih mojstrov in prepoznal tudi svojo usodo kot umetnik. Po okrevanju so Amedeovi starši dovolili, da je Amedeo zapustil šolo, da je lahko začel obiskovati ure risanja in slikanja na Livornski akademiji umetnosti.

To je del članka Wikipedije, ki se uporablja pod licenco CC-BY-SA. Celotno besedilo članka tukaj →

(1884-1920) Italijanski umetnik, grafik in kipar

IN moderna zavest Na videz Amedea Modiglianija je v veliki meri vplivala sijajna igra francoskega igralca Gerarda Philippa v filmu Montparnasse 19. Ustvaril je podobo nepriznanega genija, ki je umrl sam in v revščini. Toda to je le delno res: sodobniki so prepoznali talent Amedea Modiglianija. Vendar pa je bilo na začetku stoletja v Parizu veliko umetnikov in vsi se niso mogli uveljaviti, postati slavni in bogati. Kljub temu se je ustvarila legenda in zelo težko je spremeniti prevladujoči stereotip.

Biografski podatki o Amedeu Modiglianiju so protislovni in izjemno skopi. Tako se je po eni od legend domnevalo, da je umetnikova mati izhajala iz družine B. Spinoze. Pravzaprav je slavni filozof umrl, ne da bi pustil potomce.

Oče pa ni bil lastnik banke, kot so govorili Modiglianijevi oboževalci, ampak le njen ustanovitelj. Zato tudi dejstvo, da je imel revni umetnik v Italiji bogate sorodnike, ki ga niso pravočasno podprli, sodi v področje fikcije.

Pravzaprav sta oče in mati Amedea Modiglianija izhajala iz ortodoksnih judovskih družin. Njegovi predniki so se naselili v Livornu, kjer se je mati bodočega umetnika Eugenia Garcin poročila s Flaminio Modigliani. Imela sta štiri otroke - Emmanuele, bodočo odvetnico in poslanko, Margherito, ki je postala posvojiteljica umetnikove hčere, Umberta, ki je postal inženir, in nazadnje Amedea. Ob njegovem rojstvu je bila družina tik pred propadom in le s pomočjo Modiglianijevih prijateljev se jim je uspelo nekako postaviti na noge. Amedeo Garcin, Eugenijin starejši brat, je pomagal bolj kot drugi. Še naprej je pomagal bodočemu umetniku, ki je dobil ime po stricu.

Amedeo Modigliani je študiral precej dobro, vendar ga šola sploh ni zanimala. Leta 1898 je prebolel hudo bolezen – tifus. Očitno je Modigliani takrat spoznal, da zna slikati. Kmalu ga je risanje tako prevzelo, da je začel prositi mamo, naj mu poišče učiteljico. Pri dvanajstih letih je Amedeo začel študirati v studiu, ki ga je vodil Guglielmo Micheli, zagovornik postimpresionizma. Vendar je oblikovanje Amedea Modiglianija potekalo pod vplivom številnih umetnikov. Na njegovo delo je vplivala njegova strast do ruskih umetnikov, predvsem predstavnikov sienske in firenške šole - Sandra Botticellija in Filippa Lissa.

Konec leta 1900 je Amedeo Modigliani znova zbolel – tifus mu je povzročil zaplete na pljučih. Po nasvetu zdravnikov je odšel na jug in dve leti živel v Neaplju. Tam je najprej začel slikati kiparstvo in arhitekturo. V študijah kipov neapeljskih katedral so že vidni ovali njegovih bodočih slik.

Leta 1902 se je Amedeo Modigliani vrnil v Livorno, a kmalu spet zapustil domovino. Več mesecev je obiskoval Free School of Nude v Firencah. to izobraževalna ustanova je bila podružnica Inštituta lepih umetnosti v Benetkah. Tam je njegov učitelj postal slavni grafik Fattori. Od njega je Modigliani prevzel trajno ljubezen do linij, preprostosti oblik ob stalnem ohranjanju volumna. Modigliani je rad slikal akte, občudoval krhkost in gracioznost ženskega telesa. V bistvu ustvarja intimni portreti, izogibanje namerni pretencioznosti, značilni na primer za Picassove slike. Veliko pozornost je posvetil tudi prostoru, pri čemer je dosegel namerno asimetrijo. Hkrati njegova dela odlikuje posebna liričnost, pri preučevanju se porodi občutek krhkosti in nezanesljivosti zunanjega sveta.

Amedeo Modigliani s pomočjo svojega strica, bankirja Amedea Garcina, večkrat odpotuje v Benetke. Toda postopoma začne razumeti, da mora zagotovo priti v Pariz, ki je takrat veljal za umetniško Meko. Leta 1906 se je Modigliani končno ustalil v Parizu.

Sprva se je vpisal na akademijo Colarossi, a jo kmalu zapustil, ker se ni mogel sprijazniti z okviri akademske tradicije. Amedeo Modigliani najame atelje na Montmartru, kjer so se pojavila njegova prva pariška dela. Toda leto kasneje se je umetnik preselil z Montmartra. Takrat si je pridobil občudovalca - dr. Paula Alexandra. Zdravnik je skupaj z bratom vodil nekakšno zavetišče za revne umetnike. Modigliani se je tam naselil jeseni 1907. Aleksander je postal kupec »Židovke«, za katero je nato plačal le dvesto frankov.

In malo kasneje je prepričal Amedea Modiglianija, da je svoja dela dal na razstavo v Salonu neodvisnih. Konec leta 1907 je bilo tam razstavljenih pet del italijanskega mojstra. Zdravnikovi prijatelji so kupili te slike. Jeseni je Modigliani znova razstavljal v Salonu, a tokrat njegovega dela nihče ni kupil. Depresija, popolna osamljenost, v kateri se je umetnik znašel zaradi svojega "eksplozivnega" značaja, in odvisnost od alkohola so postali razlog za pojav nekakšne notranje ovire, ki ga je ovirala vsa naslednja leta.

Amedeo Modigliani je nenehno komuniciral s svojimi sodobniki - J. Braque, M. Vlaminck, Pablo Picasso. Usoda mu bo dala le štirinajst let za ustvarjalnost. V tem času se bo mladenič razvil v zanimivega umetnika, ki bo ustvaril samosvoj način upodabljanja figur in človeških obrazov, med katerimi prevladujejo labodji vratovi, podolgovati ovali, nekoliko podolgovati trupi in mandljaste oči brez zenic.

Hkrati so vsi Modiglianijevi liki lahko prepoznavni, čeprav je pred nami prav avtorjevo videnje njegovih junakov, ki je hkrati blizu dekadentni stilizaciji in afriškemu kiparstvu.

Portreti Amedea Modiglianija so bili delno napisani pod vplivom Cezanna, čigar veliko razstavo si je ogledal leta 1907. Iz njegove strasti do Cézanna izhajajo poskusi podajanja teme skozi poseben plastični prostor in novo barvno paleto. Toda tudi v tem primeru Modigliani ohranja svojo izjemno vizijo junaka, skoraj vedno upodablja sedečega človeka, kot je na primer na njegovi sliki "Sedeči fant".

Ker se mu je smilil umetnik, je posebej naročil nekaj slik, da bi ga podprl. Toda večinoma je slikal bližnje ljudi - M. Jacob, L. Zborovsky, P. Picasso, D. Rivera. Eno serijo portretov je leta 1914 navdihnilo srečanje z rusko pesnico Ano Ahmatovo. Na žalost se je iz celotnega cikla ohranila le ena risba, tista, ki jo je Ahmatova vzela s seboj. Dominanta prostora je znamenita tekaška linija Amedea Modiglianija.

Poznanstva z Akhmatovo ni mogoče šteti za naključno. Ne smemo pozabiti, da so na Modiglianija že v mladosti vplivali filozof F. Nietzsche, pa tudi pesnik in pisatelj G. D. Annunzio. Dobro je poznal klasično italijansko in novo francosko simbolistično poezijo, bral na pamet F. Villona, Danteja, Sh.Baudelaire in Arthur Rimbaud Na začetku 20. stoletja se je pojavila strast do filozofije A. Bergsona.

Raznolikost interesov, strast do potovanja in želja po nenehnem odkrivanju novega v komunikaciji s sodobniki so določili Modiglianijevo privlačnost do različnih oblik umetnosti. Skoraj sočasno z resnimi slikami so se pojavile njegove skulpture.

Modigliani, ki je izbral pot svobodnega umetnika, vodi boemski življenjski slog. Ne konča umetniške šole, ampak samo biti v njih, poskusiti hašiš in se iz sramežljivega, skromnega mladeniča spremeniti v kultno osebnost. Vsi, ki so poznali Modiglianija, so opazili njegov nenavaden videz in nagnjenost k izjemnim dejanjem. Hkrati je njegovo nagnjenje k alkoholu in drogam mogoče pojasniti s tem, da je poskušal premagati notranjo negotovost ali pa je preprosto podlegel vplivu prijateljev.

Amedeo Modigliani ima veliko skupnega z Matissejem - lakonizem linije, jasnost silhuete, splošnost oblike. Toda Modigliani nima Matissovega monumentalizma, njegove podobe so veliko bolj komorne, intimnejše (ženski portreti, akti), Modiglianijeva linija ima izjemno lepoto. Splošna risba izraža krhkost in gracioznost ženskega telesa, prožnost dolgega vratu in ostro značilnost moške drže. Umetnika prepoznate po določenem tipu obraza: tesno postavljene oči, jedrnata linija majhnih ust, jasen oval, vendar te ponavljajoče se tehnike pisanja in risanja nikakor ne uničijo individualnosti vsake slike.

Na koncu njegovega življenjska pot Amedeo Modigliani je spoznal ambiciozno umetnico Jeanne Hebuterne in začela sta živeti skupaj. Kot običajno je Modigliani naslikal portret osebe, ki se mu je zbližala. Toda za razliko od njegovih prejšnjih prijateljev je zanj postala žarek sreče in svetlobe. Vendar je bilo njuno razmerje kratkotrajno. Pozimi 1920 je Modigliani tiho umrl v bolnišnici. Po pogrebu se je Zhanna vrnila k staršem. A tam se je znašla v popolni izolaciji, saj se katoliška družina ni mogla sprijazniti s tem, da je njen mož Jud. Kljub dejstvu, da je v tem času Zhanna pričakovala njunega drugega otroka, ni želela živeti brez ljubimca in je skočila skozi okno. Čez nekaj dni so jo pokopali.

Po smrti staršev so malo Jeanne vzgajali Modiglianijevi sorodniki, ti so ohranili nekaj njegovih slik in deklici niso preprečili zanimanja za slikanje. Ko je odrasla, je postala očetova biografinja in o njem ustvarila knjigo.

Ustvarjalna zapuščina Amedea Modiglianija se je razširila po vsem svetu. Res je, da veliko umetnikovih del ni preživelo zaradi nomadov življenjski slog avtor. Modigliani je s svojimi slikami pogosto plačeval, jih dajal prijateljem ali dajal v hrambo. Nekateri med njimi so umrli v času prve svetovne vojne. Tako je na primer izginila mapa z risbami, ki jo je ruski pisatelj I. Ehrenburg leta 1917 zapustil veleposlaništvu začasne vlade.

Amedeo Modigliani je postal edinstven simbol svojega težkega obdobja. Pokopan je bil na pokopališču Père Lachaise. Na grobu je kratek napis: "Smrt ga je dohitela na pragu slave."

Njegova osebnost

Amedeo je bil vzgojen v judovski družini poslovneža Flaminia Modiglianija in Eugenije Garsen. Družina Modigliani prihaja iz istoimenskega podeželja južno od Rima. Amedejev oče je nekoč trgoval s premogom in drvmi, zdaj pa je imel skromno posredniško pisarno, poleg tega pa je bil nekako povezan z izkoriščanjem rudnikov srebra na Sardiniji. Amedeo se je rodil ravno takrat, ko so uradniki prišli v hišo njegovih staršev, da bi odvzeli premoženje, ki je bilo že opisano zaradi dolgov. Za Eugenio Garsen je bilo to pošastno presenečenje, saj je po italijanskih zakonih lastnina porodnice nedotakljiva. Tik pred prihodom sodnikov so domači na njeno posteljo v naglici zložili vse, kar je bilo najvrednejšega v hiši. Na splošno se je prizor odvijal v slogu italijanskih komedij 50. in 60. let. Čeprav pravzaprav v dogodkih, ki so pretresli hišo Modigliani tik pred rojstvom Amedea, ni bilo nič smešnega in je mati v njih videla slabo znamenje za novorojenčka.

Dveletni Dedo je v maminem dnevniku dobil svoj prvi opis: Malo razvajen, malo muhast, a čeden, kot angelček.

Leta 1895 je hudo zbolel. Potem se je v maminem dnevniku pojavil naslednji zapis: Dedo je imel zelo hud plevritis, jaz pa si še nisem opomogla od strašnega strahu zanj. Značaj tega otroka še ni dovolj izoblikovan, da bi lahko o njem izrazil dokončno mnenje. Pa da vidimo, kaj se bo razvilo iz tega kokona. Morda umetnik - še ena pomembna fraza iz ust pozorne in strastno ljubeče Evgenije Garsen.

V začetku leta 1906 se je med mladimi umetniki, pisatelji in igralci, ki so na Montmartru živeli kot nekakšna kolonija, pojavila nova osebnost, ki je takoj pritegnila pozornost. Bil je Amedeo Modigliani, ki je pravkar prispel iz Italije in se naselil na Rue Colancourt, v majhnem skednju-delavnici sredi puščave, porasle z grmovjem. Star je 22 let, bleščeče je lep, njegov tihi glas se je zdel vroč, njegova hoja je bila videti leteča, njegova celotna podoba pa močna in harmonična.

V komunikaciji s katero koli osebo je bil aristokratsko vljuden, preprost in dobrohoten in ga je takoj vzljubil s svojo duhovno odzivnostjo. Nekateri so takrat rekli, da je bil Modigliani nadebudni kipar, drugi, da je bil slikar. Oboje je bilo res.

Imenovali so ga brezdomni potepuh. Njegov nemir je bil očiten. Nekaterim se je to zdelo kot atribut nesrečnega življenjskega sloga, značilna lastnost boemi, drugi so tu videli skoraj ukaz usode in, kot kaže, so se vsi strinjali, da je bilo to večno brezdomstvo za Modiglianija blagor, saj mu je sprostilo krila za ustvarjalne polete.

Njegovi boji z moškimi zaradi dam so postali del folklore Montmartra.

Použil je ogromne količine kokaina in kadil marihuano.

Leta 1917 je policija zaprla umetnikovo razstavo, ki je vsebovala predvsem akte. Tako se je zgodilo, da je bila ta razstava prva in zadnja v umetnikovem življenju.

Modigliani je nadaljeval s pisanjem, dokler ga tuberkulozni meningitis ni pripeljal v grob. Dokler je bil živ, je bil znan le v pariški umetniški srenji, do leta 1922 pa je Modigliani zaslovel po vsem svetu.

Spolno življenje

Modigliani je ljubil ženske in one njega. V postelji tega elegantnega čednega moškega je bilo na stotine, morda na tisoče žensk.

V šoli je Amedeo opazil, da so mu dekleta posebno pozorna. Modigliani je povedal, da ga je pri 15 letih zapeljala služkinja, ki je delala v njihovi hiši.

Čeprav tako kot številni njegovi kolegi ni bil nenaklonjen obiskovanju bordelov, so bile večinoma njegove ljubice njegove manekenke.

In v svoji karieri je zamenjal na stotine modelov.

Številni so mu pozirali goli, med seanso pa so se večkrat prekinili, da bi se ljubili.

Modigliani je imel najbolj rad preproste ženske, na primer perice, kmečke žene in natakarice.

Ta dekleta so bila strašno polaskana zaradi pozornosti čednega umetnika in so se mu poslušno predala.

Spolni partnerji

Modigliani je kljub številnim spolnim partnerjem v življenju ljubil le dve ženski.

Prva je bila Beatrice Hastings, angleška aristokratinja in pesnica, pet let starejša od umetnika. Spoznala sta se leta 1914 in takoj postala nerazdružljiva ljubimca. Skupaj sta popivala, se zabavala in pogosto sprla. Modigliani bi jo v besu lahko vlekel za lase po pločniku, če bi sumil, da je pozorna na druge moške.

Toda kljub vsem tem umazanim prizorom je bila Beatrice tista, ki je bila njegov glavni vir navdiha. V času razcveta njune ljubezni je Modigliani ustvaril svojo

najboljša dela

Mladi študent je prihajal iz francoske katoliške družine. Nežno, bledo dekle in umetnik sta se ustalila skupaj, kljub odporu Jeanneinih staršev, ki niso želeli judovskega zeta. Jeanne ni služila le kot model za umetnikova dela, ampak je z njim preživela leta hude bolezni, obdobja nevljudnosti in odkritega prepirljivosti.

Novembra 1918 je Jeanne Modiglianiju rodila hčer, julija 1919 pa ji je predlagal poroko, "takoj ko prispejo vsi papirji".

Zakaj se nikoli nista poročila, ostaja skrivnost, saj sta bila, kot pravijo, ustvarjena drug za drugega in sta ostala skupaj vse do njegove smrti 6 mesecev pozneje.

Ko je Modigliani umiral v Parizu, je povabil Jeanne, naj se mu pridruži pri smrti, "da bi bil lahko s svojo ljubljeno manekenko v raju in z njo užival večno blaženost."

Na dan umetnikovega pogreba je bila Zhanna na robu obupa, vendar ni jokala, ampak je ves čas le molčala.

Noseča z njunim drugim otrokom se je v smrt vrgla iz petega nadstropja.

Leto kasneje so jih na vztrajanje družine Modigliani združili pod en nagrobnik. Drugi napis na njem se glasi:

Jeanne Hebuterne. Rojen v Parizu aprila 1898.

Umrl v Parizu 25. januarja 1920. Zvesti spremljevalec Amedea Modiglianija, ki ni želel preživeti ločitve od njega.

Modigliani in Anna Akhmatova

A. A. Ahmatova je Amedea Modiglianija srečala leta 1910 v Parizu, med svojimi medenimi tedni.

Njeno poznanstvo z A. Modiglianijem se je nadaljevalo leta 1911, takrat je umetnica ustvarila 16 risb - portretov A. A. Akhmatove. V svojem eseju o Amedeu Modiglianiju je zapisala: V 10 sem ga videla izjemno redko, le nekajkrat. Kljub temu mi je celo zimo pisal. (Spomnim se več stavkov iz njegovih pisem, enega od njih: Vous etes en moi comme une hantise / V meni si kot obsesija). Ni mi povedal, da piše poezijo.

Kot zdaj razumem, ga je pri meni najbolj presenetila moja sposobnost ugibanja misli, videnja sanj drugih ljudi in drugih malenkosti, ki so jih tisti, ki me poznajo, že dolgo vajeni.

Ni me risal iz življenja, ampak doma - te risbe mi je podaril. Bilo jih je šestnajst. Prosil me je, naj jih uokvirim in obesim v svoji sobi. Umrli so v hiši Carskoye Selo v prvih letih revolucije.

Samo eden je preživel; na žalost vsebuje manj pričakovanja svoje prihodnosti kot drugi."

Umrl je v revščini, da bi njegovi potomci lahko tekmovali s svojim premoženjem in poskušali dobiti slike slavnega mojstra v svoje zbirke. Ime Amedea Modiglianija je ovito v legende in polno škandalov. Hrup in pena pogosto spremljata usodo pravih genijev. To se je zgodilo s tem velikim slikarjem.

Genij že od otroštva

Slavni italijanski umetnik judovskega porekla Amedeo Modigliani se je rodil v Livornu leta 1884. Njegov oče je bankrotiral, ko je bil sin še zelo majhen, Amedeova mati Eugenia pa je v celoti skrbela za družino.
"Fant v modri srajci" 1919

Ženska je dobesedno idolizirala svojega najmlajšega sina. Bil je bolehen, zato ga je mati še toliko bolj ljubila. Amedeo se je Eugeniji odzval z resničnostjo in je bil, kot v večini judovskih družin, preveč navezan na svojo mamo.

Eugenia Modigliani poskuša zagotoviti, da njen ljubljeni otrok dobi celovito izobrazbo. Ko je Amedeo dopolnil 14 let, ga je poslala v šolo umetnika Michelija. Mladostnik dobesedno nori na slikanje in slika cele dneve in noči.

Vendar pa je zdravje mladega Modiglianija še vedno šibko in Eugenia leta 1900, da bi ga ozdravila, odpelje sina na Capri in obišče Rim, Benetke in Firence. Tam se mladi umetnik seznani s slikami največjih italijanskih mojstrov in celo vzame več lekcij od samega Botticellija.
"Rožnata bluza" 1919

Dve leti pozneje Amedeo začne študirati florentinsko slikarsko šolo, nato pa se učijo pri beneških mojstrih.

Tako je Modigliani, ki se je učil iz odličnih primerov, začel razvijati lastno tehniko.

Bohemski Pariz

Ker je več let delal v Italiji, Amedeo na neki točki ugotovi, da nima dovolj zraka. Za rast in napredovanje potrebujemo novo zemljo, nov prostor. In se preseli v Francijo. Modigliani prispe v Pariz leta 1906 brez denarja in samo s slikarskimi pripomočki. Pohajkuje po ceneno opremljenih stanovanjih, veliko pije, hodi na pijančevanja in, kot pravijo, celo preizkuša droge, kar pa mu ne preprečuje, da bi strogo nadzoroval svoje videz

Ahmatova in Modigliani

Odprlo se je poznanstvo z veliko rusko pesnico Anno Akhmatovo nova etapa v delu Amedeo. Akhmatova je prišla v Pariz z možem Nikolajem Gumilevom. Toda to umetnika ne ustavi. Amedeo začne dvoriti Anni in jo dobesedno malikuje. Imenuje jo egipčanska kraljica in veliko riše.

"Umetnikova žena" 1918
Res je, da se je do danes ohranil le en portret mojstra, ki ga je Akhmatova štela za svoje glavno bogastvo. Ne tako dolgo nazaj so našli še dve risbi gole Akhmatove s svinčnikom.

Ostale Modiglianijeve slike so po revoluciji propadle ali izginile.

Modigliani in Hastings

Po razhodu z Ahmatovo je Modigliani zapadel v depresijo, iz katere ga je rešilo novo razmerje. Novinar in literarni kritik, popotnica in pesnica Beatrice Hastings je umetnika srečala leta 1914.

Oba sta se izkazala za tako čustvena in vroča, da je ves Pariz z radovednostjo opazoval njuno vihravo romanco. Prepiri, prizori ljubosumja, skoki skozi okna, pretepi in prav tako burna sprava. Ta ljubezen je oba izčrpala.

"Jeanne Hebuterne v rdečem šalu" 1917
Beatrice je poskušala Amedea odvaditi od alkohola, a ji ni uspelo. Škandali so postajali vse daljši. In na koncu se ženska odloči prekiniti razmerje.

Vendar pa to obdobje velja za najbolj plodno v smislu ustvarjalnosti. Kritiki slike, ki jih je navdihnila muza Beatrice, imenujejo najboljše v ustvarjalna dediščina Modigliani.

Zadnja ljubezen

Umetnik ne more živeti brez ljubezni. Hladno srce ni sposobno ustvarjalnosti. In tako leta 1917 spozna študentko Zhanno, ki ji najprej naredi svoj model, nato pa se vanjo noro zaljubi.

Jeannini starši so se uprli takšnemu odnosu. Žid, ki vodi razuzdani življenjski slog, se jima zdi najslabša kombinacija za njuno hčer, ki si jo lahko zamislita. Vendar je par srečen. Da njuna sreča ne bo prekrižana, se odpravita v Nico. Tam Zhanna izve, da je noseča. Modigliani jo povabi, naj legalizira razmerje, vendar jo močno poslabšano zdravstveno stanje in poslabšanje tuberkuloze prisilita, da te načrte odloži.

"Portret Jeanne Hebuterne" 1918
Rojstvo hčerke, ki je ime dobila po Amedejevi ljubljeni Jeanne, jo prisili, da za nekaj časa pozabi na svoje težave. Vendar ne za dolgo.

Leta 1919 sta se Amedeo in Jeanne s hčerko vrnila v Pariz. Umetnik je bil zelo slab. Tuberkuloza napreduje. Amedeo konča v kliniki za revne.

V tem času začne njegov agent počasi prodajati mojstrove slike. Zanimanje za slikarstvo Amedea Modiglianija se je začelo prebujati. Vendar umetnik za to ne bo več vedel.

Umrl je v popolni revščini v zavetišču za brezdomce, njegova prijateljica Zhanna pa je, ko je izvedela za to, od žalosti skočila skozi okno. V tem času je nosila drugega otroka Amedea.

Ves Pariz je na ulicah pospremil genija na njegovo zadnjo pot. Njegovo dekle je bil naslednji dan skromno pokopan in priznal njene pravice kot žene pokojnega umetnika.

"Dekle v črnem predpasniku" 1918
Na koncu so se s hčerkino usodo sprijaznili tudi Jeannini starši, ki so se deset let pozneje dogovorili, da dekličin pepel ponovno pokopljejo v Modiglianijev grob. Tako sta bila zaljubljenca po smrti za vedno združena drug z drugim.

No, njihova hči je odraščala in vse življenje posvetila preučevanju ustvarjalnosti svojih staršev.

Poseben svet Amedea Modiglianija

Svet Amedea Modiglianija je človek-vesolje. Njegovi junaki so skoraj bogovi. Lepe so v svoji zunanji, telesni lepoti. Ampak to je zelo nenavadna lepota. Včasih se zdi, da se liki junakov izvijejo iz svoje telesne lupine in začnejo živeti vsak zase, tako živopisno so napisani.

"Oscar Meshchaninov" 1917
Modigliani slika mimoidoče, znance, otroke. Okolica ga ne zanima - pomembni so mu ljudje.

S temi slikami je pogosto plačeval hrano. In ironično, leta po njihovi smrti so bili vredni bogastva. V času svojega življenja genij ni bil razumljen in Modigliani je pravzaprav vedno ostal neverjetno osamljen, nepriznan genij.

Žal se pravim ustvarjalcem to pogosto dogaja: slava jih doseže šele po smrti.

In Constantin Brancusi, ki je imel velik vpliv na njegovo delo. Modigliani je imel slabo zdravje - pogosto je trpel za pljučnimi boleznimi in umrl zaradi tuberkuloznega meningitisa pri 35 letih. Umetnikovo življenje je znano le iz nekaj zanesljivih virov.

Modiglianijevo zapuščino sestavljajo predvsem slike in skice, od leta 1914 do 1914 pa se je ukvarjal predvsem s kiparstvom. Tako na platnu kot v kiparstvu je bil Modiglianijev glavni motiv človek. Poleg tega se je ohranilo več krajin; tihožitja in žanrske slike umetnika niso zanimale. Modigliani se je pogosto obračal na dela predstavnikov renesanse, pa tudi na afriško umetnost, ki je bila takrat priljubljena. Hkrati Modiglianijevega dela ni mogoče pripisati nobenemu od modernih gibanj tistega časa, kot sta kubizem ali fovizem. Zaradi tega umetnostni zgodovinarji obravnavajo Modiglianijevo delo ločeno od glavnih trendov tistega časa. V času njegovega življenja Modiglianijeva dela niso bila uspešna in so postala priljubljena šele po umetnikovi smrti: na dveh dražbah Sotheby's leta 2010 sta bili dve Modiglianijevi sliki prodani za 60,6 in 68,9 milijona ameriških dolarjev, leta 2015 pa je bil "Ležeči akt" prodan pri Christie's. za 170,4 milijona dolarjev.

Enciklopedični YouTube

1 / 1

✪ Modigliani, "Dekle v srajci"

Podnapisi

Smo v galeriji Albertina. Pred nami je Modiglianijeva slika "Dekle v srajci"., in ni upodobljeno v skladu s tem, kako so mišice in kosti dejansko nameščene v dekličinem telesu. Da, vendar to velja tudi za Ingresa. Ja, tako je. Ingres začne prosto razlagati strukturo človeškega telesa.

Tukaj na eni strani Ingres, na drugi pa Braque in Picasso.

Tukaj obstaja določena konvencija, ki je Ingres ne bi nikoli dovolil.

Poglejte na primer roke dekleta. Leva dlan, ležeča na kolenu, je samo obrobljena z oranžno, terakota barvo, konice prstov pa so označene s tankimi oranžno-rdečimi črtami.), - pozneje znan italijanski antifašistični politik. Mamin praded Solomon Garcin in njegova žena Regina Spinosa sta se v 18. stoletju naselila v Livornu (vendar se je njun sin Giuseppe leta 1835 preselil v Marseille); Očetova družina se je v Livorno preselila iz Rima sredi 19. stoletja (sam oče je bil rojen v Rimu leta 1840). Flaminio Modigliani (sin Emanuela Modiglianija in Olympie Della Rocca) je bil rudarski inženir, ki je nadzoroval rudnike premoga na Sardiniji in upravljal skoraj trideset hektarjev gozdnih zemljišč, ki jih je imela njegova družina.

Do takrat, ko se je rodil Amedeo (priimek). Dedo) družinske zadeve (trgovina z drvmi in premogom) so propadle; njegova mati, rojena in odraščala v Marseillu leta 1855, se je morala preživljati s poučevanjem francoščine in prevajanjem, vključno z deli Gabriele d'Annunzio. Leta 1886 se je v Modiglianijevi hiši naselil njegov ded Isaaco Garcin, ki je obubožal in se k hčerki preselil iz Marseilla, in se do svoje smrti leta 1894 resno ukvarjal z vzgojo svojih vnukov. V hiši je živela tudi njegova teta Gabriela Garcin (ki je pozneje naredila samomor), zato je bil Amedeo že od otroštva potopljen v francoščino, kar mu je kasneje olajšalo integracijo v Pariz. Menijo, da je romantična narava matere močno vplivala na svetovni nazor mladega Modiglianija. Njen dnevnik, ki ga je začela voditi kmalu po Amedejevem rojstvu, je eden redkih dokumentarnih virov o umetnikovem življenju.

Študij v Italiji

Leta 1898 je Modigliani začel obiskovati zasebni umetniški atelje Guglielma Michelija v Livornu. S 14 leti je bil najmlajši učenec v razredu. Poleg pouka v ateljeju z močnim poudarkom na impresionizmu se je Modigliani naučil upodabljati akt v ateljeju Gina Romitija. Do leta 1900 se je zdravje mladega Modiglianija poslabšalo, poleg tega je zbolel za tuberkulozo in bil prisiljen preživeti zimo 1900-1901 z materjo v Neaplju, Rimu in na Capriju. S svojih potovanj je Modigliani napisal pet pisem svojemu prijatelju Oscarju Ghiglii, iz katerih je mogoče izvedeti o Modiglianijevem odnosu do Rima.

Spomladi 1901 je Modigliani sledil Oscarju Ghiglii v Firence – kljub devetletni razliki v starosti sta bila prijatelja. Po prezimovanju v Rimu spomladi 1902 je Modigliani vstopil v Svobodno šolo slikanja akta. (Scuola libera di Nudo) v Firencah, kjer je študiral umetnost pri Giovanniju Fattoriju. V tem obdobju je začel obiskovati firenške muzeje in cerkve ter preučevati umetnost renesanse, ki ga je občudovala.

Leto pozneje, leta 1903, je Modigliani spet sledil prijatelju Oscarju, tokrat v Benetke, kjer je ostal do selitve v Pariz. Marca se je vpisal na Beneški inštitut za likovno umetnost (Istituto di Belle Arti di Venezia), ob tem pa nadaljeval s študijem del starih mojstrov. Na beneških bienalih 1903 in 1905 se je Modigliani seznanil z deli francoskih impresionistov - Rodinovimi kipi in primeri simbolizma. Domnevajo, da je prav v Benetkah postal odvisen od hašiša in se začel udeleževati spiritualističnih seans.

Pariz

V začetku leta 1906 se je Modigliani z majhno vsoto denarja, ki mu ga je uspela zbrati mati, preselil v Pariz, o katerem je sanjal več let, saj je upal, da bo med pariškimi umetniki našel razumevanje in spodbudo za ustvarjalnost. . Na začetku 20. stoletja je bil Pariz središče svetovne umetnosti, mlade neznani umetniki hitro postal znan, odpiralo se je vse več avantgardnih smeri slikarstva. Modigliani je svoje prve mesece preživel v pariških muzejih in cerkvah, se seznanil s slikarstvom in kiparstvom v dvoranah Louvra, pa tudi pri predstavnikih sodobna umetnost. Sprva je Modigliani živel v udobnem hotelu na desnem bregu, saj se mu je zdelo primerno njegovemu socialnemu statusu, kmalu pa je najel majhen studio na Montmartru in začel obiskovati tečaje na akademiji Colarossi. Ob tem je Modigliani spoznal Mauricea Utrillo, s katerim sta ostala prijatelja za vse življenje. Hkrati se je Modigliani zbližal s pesnikom Maxom Jacobom, ki ga je nato večkrat slikal, in Pablom Picassom, ki je živel blizu njega v Bateau Lavoir. Modigliani je kljub slabemu zdravju aktivno sodeloval v hrupnem življenju Montmartra. Eden njegovih prvih pariških prijateljev je bil nemški umetnik Ludwig Meidner, ki ga je imenoval »zadnji predstavnik boema«:

»Naš Modigliani ali Modi, kot ga kličejo, je bil tipičen in hkrati zelo nadarjen predstavnik boemskega Montmartra; bolje rečeno, celo on je bil zadnji pravi predstavnik boemije".

Med življenjem v Parizu je Modigliani doživljal velike finančne težave: čeprav mu je mama redno pošiljala denar, to ni bilo dovolj za preživetje v Parizu. Umetnik je moral pogosto menjati stanovanja. Včasih je svoja dela pustil celo v stanovanjih, ko je bil prisiljen zapustiti drugo zavetišče, ker ni mogel plačati stanovanja.

Spomladi 1907 se je Modigliani naselil v dvorcu, ki ga je dr. Paul Alexandre oddajal mladim umetnikom. Mladi zdravnik je postal Modiglianijev prvi pokrovitelj, njuno prijateljstvo pa je trajalo sedem let. Aleksander je kupil risbe in slike Modiglianija (njegova zbirka je vključevala 25 slik in 450 grafična dela), zanj pa je organiziral tudi naročila portretov. Leta 1907 je bilo nekaj Modiglianijevih del razstavljenih na Salonu d'Automne; naslednje leto je na vztrajanje Paula Alexandra na Salonu neodvisnih razstavil pet svojih del, med njimi tudi portret "Židovke". Modiglianijeva dela so ostala v javnosti neopažena, ker niso pripadala takrat modnemu gibanju kubizma, ki je nastalo leta 1907 in katerega začetnika sta bila Picasso in Georges Braque. Spomladi 1909 je Alexander Modigliani prejel prvo naročilo in naslikal portret "Amazon".

Kiparstvo

Aprila 1909 se je Modigliani preselil v atelje na Montparnasse. Preko svojega mecena je spoznal romunskega kiparja Constantina Brâncuşija, ki je imel kasneje velik vpliv na Amedea. Modigliani je nekaj časa dajal prednost kiparstvu kot slikarstvu. Govorili so celo, da je Modigliani za svoje skulpture ukradel kamnite bloke in lesene pragove z gradbišč takrat nastajajočega metroja. Umetnik sam ni bil nikoli zmeden zaradi zanikanja govoric in izmišljotin o sebi. Obstaja več različic, zakaj je Modigliani spremenil svoje področje delovanja. Po enem od njih je umetnik že dolgo sanjal o kiparstvu, vendar ni imel tehničnih zmožnosti, ki so mu bile na voljo šele po selitvi v nov studio. Po drugi naj bi se Modigliani želel preizkusiti v kiparstvu zaradi neuspeha njegovih slik na razstavah.

Po zaslugi Zborowskega so bila Modiglianijeva dela razstavljena v Londonu in naletela na občudovanje. Maja 1919 se je umetnik vrnil v Pariz, kjer je sodeloval na Jesenskem salonu. Ko sta izvedela za drugo nosečnost Jeanne, se je par odločil za zaroko, vendar do poroke ni prišlo zaradi Modiglianijeve bolezni s tuberkulozo konec leta 1919.

Modigliani je umrl 24. januarja 1920 zaradi tuberkuloznega meningitisa na pariški kliniki. Dan pozneje, 25. januarja, je Jeanne Hebuterne, ki je bila v 9 mesecih nosečnosti, naredila samomor. Amedeo je bil pokopan v skromnem grobu brez spomenika v judovskem delu pokopališča Père Lachaise; leta 1930, 10 let po Jeannini smrti, so njene posmrtne ostanke pokopali v bližnji grob. Njunega otroka je posvojila Modiglianijeva sestra.

Ustvarjanje

Smer, v kateri je deloval Modigliani, se tradicionalno imenuje ekspresionizem. Vendar to vprašanje ni tako preprosto. Ni zaman, da Amedeo imenujejo umetnik pariške šole - med bivanjem v Parizu so nanj vplivali različni mojstri likovna umetnost: Toulouse-Lautrec, Cezanne, Picasso, Renoir. Njegovo delo vsebuje odmeve primitivizma in abstrakcije. Modiglianijevi kiparski ateljeji jasno kažejo vpliv afriške plastike, ki je bila takrat modna, na njegovo delo. Pravzaprav se ekspresionizem v Modiglianijevem delu kaže v izraziti čutnosti njegovih slik, v njihovi veliki čustvenosti.