Stāsta filozofiskā nozīme džentlmenis no Sanfrancisko. Mitoloģiskie motīvi stāstā par I.A.

Cilvēka un civilizācijas problēma, cilvēka vieta pasaulē pamazām kļūst par globālu problēmu. Mūsu dzīve ir kļuvusi tik sarežģīta, ka bieži vien cilvēki vienkārši nevar izlemt, nevar saprast, kāpēc viņi dzīvo, kāds ir viņu pastāvēšanas mērķis. I. A. Bunina stāstā “Džentlmenis no Sanfrancisko” arī šī problēma tiek apspriesta. Rakstnieks cenšas atbildēt uz viņu interesējošiem jautājumiem: kāda ir cilvēka laime, kāds ir viņa mērķis uz zemes?

Arī Bunins savā stāstā izvirza tādu problēmu kā cilvēku mijiedarbība

UN vidi.
Kopumā Bunina prozā ir vairākas atšķirības pazīmes. Ar vienkāršu sižetu pārsteidz mākslinieka darbiem raksturīgā domu, attēlu un simbolu bagātība. Savā stāstījumā Bunins ir nesteidzīgs, pamatīgs un kodolīgs. Šķiet, visa pasaule ap viņu iekļaujas viņa mazajos darbos.

Tas ir saistīts ar rakstnieka tēlaino un skaidru stilu, tipifikācijām, ko viņš rada savā darbā.
Ar slēptu ironiju un sarkasmu Bunins raksturo galveno varoni – džentlmeni no Sanfrancisko, pat nepagodinot viņu ar vārdu. Pats Kungs ir snobisma un pašapmierinātības pilns. Visu mūžu viņš tiecās pēc bagātības, rādot sev par piemēru pasaules bagātākos cilvēkus, cenšoties sasniegt tādu pašu labklājību kā viņi.

Beidzot viņam šķiet, ka nospraustais mērķis ir tuvu un beidzot ir pienācis laiks atpūsties, dzīvot savam priekam: “Līdz šim brīdim viņš nedzīvoja, bet pastāvēja.” Un meistaram jau ir piecdesmit astoņi gadi ...
Varonis sevi uzskata par situācijas “saimnieku”, bet pati dzīve viņu atspēko. Nauda ir spēcīgs spēks, bet ar to nav iespējams nopirkt laimi, labklājību, cieņu, mīlestību, dzīvi. Dodoties ceļot uz Veco pasauli, kungs no Sanfrancisko rūpīgi izstrādā maršrutu: “cilvēki, kuriem viņš piederēja, dzīvi sāka baudīt ar ceļojumu uz Eiropu, Indiju, Ēģipti...” Kunga izstrādātais plāns no plkst. Sanfrancisko bija ļoti plaša: Dienviditālijā, Nicā, pēc tam Montekarlo, Roma, Venēcijā, Parīzē un pat Japānā.

Šķiet, ka varonim viss ir kontrolēts, viss ir ņemts vērā un pārbaudīts. Taču šo Kunga paļāvību atspēko laikapstākļi — stihiju nevar kontrolēt vienkāršs mirstīgais.
Daba, tās dabiskums ir spēks, kas ir pretējs bagātībai, cilvēka pašapziņai, civilizācijai. Par naudu jūs varat mēģināt nepamanīt viņas neērtības, taču tas ne vienmēr izdodas. Un pārcelšanās uz Kapri kļūst par šausmīgu pārbaudījumu visiem Atlantīdas pasažieriem.

Trauslais tvaikonis tik tikko tika galā ar elementiem, kas uz to uzkrita.
Džentlmenis no Sanfrancisko uzskatīja, ka viss apkārt ir radīts tikai viņa vēlmju piepildīšanai, varonis stingri ticēja “zelta teļa” spēkam: “Viņš bija diezgan dāsns ceļā un tāpēc pilnībā ticēja visu to cilvēku rūpēm, kuri baroja un dzirdināja viņu, no rīta līdz vakaram viņi viņam kalpoja, brīdinot par viņa mazāko vēlmi. Jā, amerikāņu tūrista bagātība kā burvju atslēga atvēra daudzas durvis, bet ne visas. Tas nevarēja pagarināt viņa mūžu, nepasargāja viņu pat pēc nāves.

Cik lielu kalpību un apbrīnu šis cilvēks redzēja savas dzīves laikā, tikpat daudz pazemojumu piedzīvoja viņa mirstīgais ķermenis pēc nāves.
Bunins parāda, cik iluzora ir naudas vara šajā pasaulē, un cilvēks, kurš uz to liek likmes, ir nožēlojams. Radījis sev elkus, viņš cenšas sasniegt tādu pašu labklājību. Šķiet, ka mērķis ir sasniegts, viņš ir virsotnē, pie kā nenogurstoši strādājis daudzus gadus. Un ko viņš izdarīja, ko atstāja pēcnācējiem?

Neviens pat neatcerējās viņa vārdu.
Vai bija ko atcerēties? Tūkstošiem šādu kungu ik gadu ceļo pa standarta maršrutiem, uzdodoties par ekskluzīviem, taču tie ir tikai viens otra līdzība, iedomājoties sevi par dzīves saimniekiem. Un pienāk viņu kārta, un viņi aiziet bez pēdām, neizraisot ne nožēlu, ne rūgtumu.

Stāstā “Džentelmenis no Sanfrancisko” Bunins parādīja šāda ceļa iluzoro raksturu un postošo raksturu cilvēkam.
Stāstā ir svarīgi atzīmēt vēl vienu antitēzi. Līdzās dabai kungam no Sanfrancisko un citiem viņam līdzīgiem iebilst pavadoņi, kuri, pēc kungu vārdiem, ir zemākajā attīstības līmenī. Kuģī "Atlantis", uz kura augšējā klāja pasažieri izklaidējās, atradās arī vēl viens līmenis - kurtuves, kurās no sviedriem sālīti ķermeņi iemeta tonnām ogļu. Viņi nepievērsa šiem cilvēkiem nekādu uzmanību, viņus neapkalpoja, par viņiem nedomāja.

Buņins parāda, ka zemākie slāņi it kā izkrīt no dzīves, tie tiek aicināti tikai, lai izpatiktu saimniekiem. Ir vispārpieņemts, ka tie, kas atrodas krāsnīs, nedzīvo, bet pastāv. Bet patiesībā cilvēku "čaulas" ir cilvēki, kas izklaidējas augšējā klājā.
Tā Bunins savu varoņu tēlos, likteņos, pārdomās atklāj cilvēka un apkārtējās pasaules - dabas, sociālās, ikdienas, vēsturiskās - attiecību problēmu.

(Vēl nav vērtējumu)

saistītās ziņas:

Cilvēka un civilizācijas problēma I. A. Buņina stāstā “Džentlmenis no Sanfrancisko” I. A. Bunins ir ne tikai izcils rakstnieks, bet arī smalks psihologs, kurš zina, kā detalizēti aprakstīt savos darbos varoņus un viņu vidi. Pat piedāvājot vienkāršu sižetu, viņš mākslinieciski nodeva domu, attēlu un simbolu bagātību. Šādi skatāms stāsts “Džentlmenis no Sanfrancisko”. Neskatoties uz […]
Buņina stāstam "The Gentleman from San Francisco" ir akūta sociālā ievirze, taču šo stāstu nozīme neaprobežojas tikai ar kapitālisma un koloniālisma kritiku. Sociālās problēmas kapitālistiskā sabiedrība ir tikai fons, kas ļauj Buņinam parādīt cilvēces "mūžīgo" problēmu saasināšanos civilizācijas attīstībā. 1900. gados Bunins ceļoja pa Eiropu un Austrumiem, vērojot kapitālistiskās sabiedrības dzīvi un kārtību Eiropā, koloniālās valstīs [...] ...
Buņina stāsti ir aktuāli līdz šai dienai. Un nav tā, ka viņi kritizē kapitālismu un koloniālismu kā šausminošus vēstures mirkļus. Bunins izvirza akūtas sociālās problēmas, kas vienkārši nevar atstāt vienaldzīgu cilvēku. Svarīgu vietu viņa stāstā "The Gentleman from San Francisco" ieņem cilvēces "mūžīgās" problēmas apraksts civilizācijas attīstībā. Ceļojot autoram gadījās pastāstīt savējo [...] ...
I. A. Bunina stāsts “Džentlmenis no Sanfrancisko” tika uzrakstīts 1915. gadā. Šajā laikā I. A. Bunins jau dzīvoja trimdā. Rakstnieks savām acīm vēroja Eiropas sabiedrības dzīvi 20. gadsimta sākumā, saskatīja visas tās priekšrocības un trūkumus. Var teikt, ka “The Gentleman from San Francisco” turpina Ļeva Tolstoja tradīciju, kurš slimību un nāvi attēloja kā [...] ...
Uguns, viļņa sūknēta Tumšā okeāna plašumos... Ko man rūp zvaigžņu migla, Uz pienainu bezdibeni virs manis! IA Bunins Ivans Aleksejevičs Bunins kaislīgi iemīlēja dzīvi, tās izpausmju daudzveidību. Mākslinieces iztēlei riebās viss mākslīgais, aizstājot cilvēka dabiskos impulsus: priekus un bēdas, laimi un asaras. Stāstā “The Gentleman from San Francisco” rakstnieks parāda nekonsekvenci [...] ...
Cilvēks un realitāte ir divi kompozīcijas atskaites punkti. Un tiešām, kā viņi ir saistīti viens ar otru? Dažkārt tie saplūst vienā veselumā, tādējādi veidojot harmonisku vienotību, vai, gluži otrādi, papildina viens otru. Gadās arī, ka cilvēks un realitāte ir tik ļoti pretrunā viens otram, ka viņi nekad neatradīs kopīgus saskarsmes punktus. LĪDZ […]...
Stāstā "The Gentleman from San Francisco" Bunin kritizē buržuāzisko realitāti. Šis stāsts savā nosaukumā ir simbolisks. Šī simbolika ir iemiesota galvenā varoņa tēlā, kas ir amerikāņu buržuā kolektīva tēls, cilvēks bez vārda, ko autors sauc vienkārši par džentlmeni no Sanfrancisko. Varonim vārda trūkums ir viņa iekšējā garīguma trūkuma, tukšuma simbols. Rodas doma, ka varonis nedzīvo pilnībā [...] ...
Stāstā "The Gentleman from San Francisco" galvenā varoņa vārds pat nav minēts - viņu sauc tieši tā - Mr. Autors atsaucas uz to, ka neviens no viņa aprakstīto notikumu dalībniekiem neatcerējās viņa vārdu. Divus gadus Meistars kopā ar ģimeni ceļoja uz Eiropu, lai izklaidētos. Viņš bija bagāts un ticēja, ka […]
Dzīve un nāve I. A. Buņina stāstā “Džentlmenis no Sanfrancisko” Daudzos savos darbos I. A. Bunins tiecas pēc plašiem mākslinieciskiem vispārinājumiem. Viņš analizē mīlestības universālo būtību, apspriež dzīvības un nāves noslēpumu. Raksturojot noteiktus cilvēku tipus, rakstnieks arī neaprobežojas tikai ar krievu tipiem. Bieži vien mākslinieka doma iegūst globālu mērogu, jo papildus nacionālajam cilvēkos [...] ...
1. Interesants atpūtas ceļojums, 2. Bezgalīga rutīna. 3. Varoņa garīgais tukšums. 4. Dabas bezjēdzīgie aicinājumi. Sabiedrība ir civilizēta bars, kas sastāv no divām varenām ciltīm: kaitinošām un garlaicīgām. Dž.Bairons Gandrīz katram dzīvē ir sava traģēdija, taču ne daudzi ir gatavi to publiskot. Tajā pašā laikā katram tas ir personiski: kādam [...] ...
…Tas ir ļoti jauns, ļoti svaigs un ļoti labs, tikai mazliet pārāk kompakts, piemēram, kondensēts buljons. AP Čehovs Ivana Aleksejeviča Buņina darbu prasmēm un lirismam ir vairākas sastāvdaļas. Viņa proza izceļas ar lakonismu un godbijīgu dabas tēlojumu, rūpīgu uzmanību varonim un aprakstītā objekta vai parādības detalizāciju. Šķiet, ka rakstnieks pārāk detalizēti iegrimst apkārtējā vidē, kas ieskauj viņa varoņus, [...] ...
Mūžīgs un "īsts" stāstā "Džentlmenis no Sanfrancisko" Viņš bija stingri pārliecināts, ka viņam ir Pilnīgas tiesības uz atpūtu, Prieku, ceļot. Lielisks visādā ziņā. I. Bunins Ivans Aleksejevičs Bunins ir sarežģīts un pretrunīgs rakstnieks. Viņa darbi, neskatoties uz visu to izklaidi, ir diezgan sarežģīti un savdabīgi, liekot lasītājam pārdomāt lasītās lapas. Ar acīmredzamu […]...
Bēdas, bēdas tev, lielā Bābeles pilsēta, stiprā pilsēta! Jo vienā stundā ir pienācis tavs spriedums. Atklāsme Sv. Jānis evaņģēlists Stāsts “Džentlmenis no Sanfrancisko” parādījās drukātā veidā 1915. gadā, un literārā sabiedrība to nekavējoties novērtēja augstu. Tātad M. Gorkijs rakstīja Buņinam: “Ja vien jūs zinātu, ar kādu satraukumu es lasīju “Vīru no Sanfrancisko”. Viens no lielākajiem […]...
Zvaigzne, kas aizdedzina debess klājumu. Pēkšņi uz vienu mirkli uzlido Zvaigzne, neticot savai nāvei, savā pēdējā rudenī. I. A. Bunins Smalkais liriķis un psihologs - Ivans Aleksejevičs Bunins stāstā “Džentelmenis no Sanfrancisko” it kā novirzās no reālisma likumiem, tuvojas simbolisma romantiķiem. Patiess stāsts par īsta dzīve iegūst vispārināta skatījuma uz dzīvi iezīmes. […]...
Pasaule, kurā dzīvo Kungs no Sanfrancisko, ir mantkārīga un stulba. Pat bagātais kungs tajā nedzīvo, bet tikai eksistē. Pat ģimene viņam nepalielina laimi. Viss šajā pasaulē ir pakļauts naudai. Un, kad Skolotājs dodas ceļojumā, viņam šķiet, ka tas būs brīnišķīgi. Miljonāri ceļo ar milzu kuģi - Atlantis Hotel, [...] ...
Laika upe savā tieksmē Nes prom visus cilvēku darbus Un slīkst aizmirstības bezdibenī Tautas, karaļvalstis un karaļi. Un ja kaut kas paliek Caur liras un taures skaņām, Tad mūžību aprīs mute Un kopīgais liktenis nepazudīs. G. R. Deržavina Buņina stāstā "Džentlmenis no Sanfrancisko" aprakstīts kāda turīga amerikāņa ceļojums pāri Atlantijas okeānam uz Eiropu un [...] ...
I. A. Bunins ir reālistisks rakstnieks. Saskaņā ar Buņina stāstiem, var viegli iedomāties pirmsrevolūcijas Krievijas dzīvi visās tās detaļās: muižnieku īpašumi, laika aiznestā muižas dzīve un kultūra, zemnieku māla būdiņas un taukaina melna augsne uz ceļiem. Rakstnieks cenšas izprast cilvēka dvēseli, saskatīt krievu "zīmes". nacionālais raksturs. Būdams jūtīgs mākslinieks, Bunins jūt lielu sociālo katastrofu tuvošanos, un [...] ...
Ivans Aleksejevičs Bunins ir lielisks krievu rakstnieks un dzejnieks. Viņa stāsts "The Gentleman from San Francisco" pamatoti tiek uzskatīts par pasaules literatūras šedevru. Tas pieder pie darbu veida, kas nav lasāms virspusēji, jo tas nav tikai stāsts par kāda kunga dzīvi - šī ir līdzība par visas cilvēces likteni, kas uzturēta labākajās simbolikas tradīcijās. Galvenais varonis stāsts nav [...]
Lai novērtētu rakstnieka mākslu tēla veidošanā, rūpīgi, analītiski aplūkosim I. Buņina stāstu "Džentelmenis no Sanfrancisko". Sāksim ar rakstīšanas datumu. Grāmatā “Ivans Buņins. Selected Prose”, publicēts 1998. gadā, stāsts “The Gentleman from San Francisco” ir datēts ar 1915. gada oktobri. Šajā laikā pats Bunins ceļoja, un stāstā galvenais varonis arī klīst, apmeklējot [...] ...
Buņina stāstam The Gentleman no Sanfrancisko ir akūta sociālā ievirze, taču šo stāstu nozīme neaprobežojas tikai ar kapitālisma un koloniālisma kritiku. Kapitālistiskās sabiedrības sociālās problēmas ir tikai fons, kas ļauj Buņinam parādīt cilvēces mūžīgo problēmu saasināšanos civilizācijas attīstībā. 1900. gados Bunins ceļoja pa Eiropu un Austrumiem, vērojot kapitālistiskās sabiedrības dzīvi un kārtību Eiropā, koloniālās valstīs [...] ...
I. A. Bunina stāsts “The Gentleman from San Francisco” tika publicēts 1915. gadā. Sākotnējā versijā darbu ievadīja epigrāfs, kas ņemts no Apokalipses: “Vai, bēdas tev Bābele, stiprā pilsēta!” Jau šie vārdi sagatavoja lasītāju priekšstatam par darbu, kas stāsta ne tik daudz par privāto likteni, bet savā piemērā par pasaules un cilvēces likteni. Filmā "The Gentleman from San Francisco" […]...
Stāstu “Džentlmenis no Sanfrancisko” I. A. Bunins sarakstījis 1915. gadā, pasaules kara kulminācijā, kurā īpaši spilgti izpaudās buržuāziskās pasaules noziedzīgais un necilvēcīgais raksturs. Šis, iespējams, ir vienīgais Buņina stāsts, kurā autora vērtējumi sniegti diezgan tieši, liriskais sākums, kas izceļ viņa prozu kopumā, ir maksimāli novājināts. Bunins runā par to cilvēku dzīvi, kuri [...] ...
I. A. Bunina stāsts “Džentlmenis no Sanfrancisko” ir veltīts tāda cilvēka dzīvības un nāves aprakstam, kuram ir vara un bagātība, bet pēc autora gribas nav pat vārda. Galu galā nosaukumā ir noteikta garīgās būtības definīcija, likteņa dīglis. Bunins atsakās no tā savam varonim ne tikai tāpēc, ka viņš ir tipisks un līdzīgs citiem bagātiem veciem vīriešiem, kuri nāk no Amerikas [...] ...
Šis stāsts ir par dzīves ceļš cilvēks līdz nāvei caur bagātību. Stāsta autore galvenajam varonim vārdu nedeva. Galu galā vārds ir kaut kas tīri garīgs, tas atstāj iespaidu uz dzīvi. Bunins stāsta, ka šim cilvēkam ir liegtas visas labās tieksmes. Viņš apgalvo, ka viņā nav pat garīga sākuma. Turklāt kungs no Sanfrancisko ir tipisks bagāts vecis, [...] ...
Mūžam tikai jūra, bezgalīgā jūra un debesis, Mūžam tikai saule, zeme un tās skaistums. Mūžīgs ir tikai tas, kas ar neredzamu saiti saista dzīvo dvēseli un sirdi ar kapu tumšo dvēseli. I. Buņins Ievērojamais rakstnieks I. A. Buņins, atstājis krievu literatūras kasē bagātīgu dzejoļu un stāstu mantojumu, vienmēr bija asi negatīva attieksme pret simboliku. Būdams reālistisks rakstnieks, […]
I. A. Buņina daiļradē dzīve atklājas visā tās daudzveidībā, tumšo un gaišās puses. Viņa darbos cīnās divi principi: tumsa un gaisma, dzīvība un nāve. No Bunina stāstiem izplūst nāves un satricinājuma priekšnojauta, traģēdiju un katastrofu sajūta sabiedrības dzīvē un katra cilvēka dzīvē. "Viegla elpa". Ko nozīmē šie vārdi, […]
I. Bunins savu stāstu “Džentlmenis no Sanfrancisko” veltīja detalizētam un spilgtam pasaules, kurā dominē greznība un labklājība, atainojums, bagātu cilvēku valdīšanas pasaule, kas var atļauties visu. Vienam no viņiem, džentlmenim no Sanfrancisko, galvenā varoņa loma, kura rīcību un izturēšanos autors uzrāda kā “zelta” apļa pārstāvjiem raksturīgus netikumus, uz [...] ...
Stāsts "The Gentleman from San Francisco" ir balstīts uz Buņina iespaidiem no viņa ceļojumiem pa ārzemēm laikā no 1905. līdz 1914. gadam. Un šis stāsts parādījās 1915. gadā. Ivans Aleksejevičs Bunins stāsta par buržuāzijas dzīvi, kas par naudu var atļauties gandrīz visu: automašīnu un burāšanas sacīkstes, ruleti, šaušanu, vēršu cīņu, uzturēšanos jebkurā pasaules valstī. Milzīgā "Atlantīda", uz kuras [...] ...
Īpašas saiknes neredzams pavediens vienmēr saista prozas darbu un rakstnieku, kurš to radījis. Autora daiļradē bieži tiek izteiktas viņa paša domas. Viņam ir kopīga personiskā pārliecība un stingri viedokļi. To pašu var teikt par Ivana Buņina stāstu. Darbā “The Gentleman from San Francisco” autors apraksta nāves faktu galvenā varoņa ceļojuma laikā. Kas […]
Nodarbība ir vienas ainas/epizožu analīze, un tā tiek vadīta pēc tam, kad skolēni ir izlasījuši stāstu. Viena no Bunina izvirzītajām problēmām stāstā ir pasaules katastrofālās dabas, tās neizbēgamās nāves problēma. Mūsu uzdevums ir sekot, kā Bunins atklāj šo problēmu. Kādā veidā autors redz šīs pasaules neizbēgamo nāvi un kā tā, šī pasaule, to mums attēlo. - Tikai [...]
19. gadsimta beigās un 20. gadsimta sākumā literatūrā dominēja reālistiskā metode. Viens no šī stila pārstāvjiem ir lielākais 20. gadsimta rakstnieks, izcils vārda meistars Ivans Aleksejevičs Buņins. Viņš pamatoti ieņem vienu no pirmajām vietām krievu reālisma mākslā. Lai gan atšķirībā no citiem šīs tendences autoriem Bunins nedaudz atšķīrās no aktīvajiem [...] ...
I. A. Bunina stāsts “The Gentleman from San Francisco” tika uzrakstīts 1915. gadā, Pirmā pasaules kara kulminācijā. Šis darbs ir asa sociālfilozofiska rakstura, kurā rakstnieks apspriež mūžīgās tēmas kas atkal kļuva aktuāls militāro notikumu gaismā. Stāsta pēdējās epizodes ir visu darba sociālo un filozofisko motīvu koncentrācija. Šīs epizodes stāsta par ceļu atpakaļ [...] ...
PAŠU ILŪZIJU KUNGS (saskaņā ar I. A. Bunina stāstu “Džentlmenis no Sanfrancisko”) No cilvēces dzīves, no gadsimtiem, paaudzēm, realitātē palicis tikai augstais, laipnais un skaistais, tikai tas. I. A. Buņins dzīves vērtības, lai saprastu, ko nozīmē cilvēka [...] ...
Ikvienam klasiskajam rakstniekam ir tradīcija definēt tā sauktos programmu darbus, tas ir, tādas lietas, kas ir kā kvintesence, izspiedums no viņa pasaules redzējuma, attieksmes pret mūžības un mūsdienīguma problēmām un visbeidzot. , rakstīšanas veids. Majakovskis parasti atsaucas uz tādiem darbiem kā “Mākonis biksēs” un “Skaļi”, savukārt Andreja Belija romānu “Pēterburga”. […]...
Viens no visvairāk aizraujoši jautājumi cilvēce meklē patieso dzīves jēgu. Bunins savos darbos pievērš lielu uzmanību iekšējā pasaule varoņi un viņu morālās vērtības dzīvi. Viens no darbiem, kas aktualizē cilvēku eksistences problēmas, ir “Gentleman from San Francisco”. Stāsta varonis ir “meistars”, cilvēks, kurš visu mūžu smagi strādājis un nolēmis piedzīvot īstu dzīvi un [...] ...
Šajā stāstā Bunins mums atklāj sava varoņa filozofiju, kuram pat nav vārda. Viņš ir bez sejas. Viņš ir pārliecināts, ka nauda viņam dod tiesības uz visu: mīlestību, uzmanību, kalpību no citiem. Soli pa solim aprakstīts Buņina ceļojums. No šiem novērojumiem veidojas priekšstats par bagāto pasaules valdnieku dzīvi. Viss ir viņu rīcībā: smaidi, [...] ...
I. A. Buņina stāstos pastāvīgs motīvs ir dabiskās būtnes pārākums pār tās saprātīgo ierīci. Viens no spilgtākajiem pierādījumiem tam ir slavenais stāsts “Džentlmenis no Sanfrancisko”. Stāsta darbība notiek uz liela pasažieru kuģa, kas ceļo no Amerikas uz Eiropu. Un šī ceļojuma laikā stāsta galvenais varonis, gados vecs kungs no [...] ...
Stāsts tika uzrakstīts 1915. gadā.Šajā laikā nāve, liktenis, nejaušība kļūst par galveno rakstnieka pētījuma priekšmetu. *** Piecdesmit astoņus gadus vecs kungs no Sanfrancisko, kura vārdu neatcerējās neviens no tiem, kas viņu redzēja Neapolē un Kapri, kopā ar sievu un meitu uz diviem gadiem dodas uz Veco pasauli. Viņam šķiet, ka viņš tikai sāk dzīvot: bagātība dod [...] ...
I. A. Bunina stāsts “Džentlmenis no Sanfrancisko” tika uzrakstīts 1915. gadā. Tas bija grūts laiks ne tikai Krievijai, bet arī daudzām citām valstīm. Galu galā šajos gados notika Pirmais pasaules karš. Šajā grūtajā periodā notika vērtību pārdomāšana. Rakstnieki centās saprast, kāpēc notika šāda nelaime, kā izvairīties no līdzīgiem incidentiem nākotnē. Nevis […]...
Ivana Buņina darbu "The Gentleman from San Francisco" kritiķi dēvē par līdzību. Stāsts rada jautājumus par laimes jēdzienu, par esamības viduvējību un cilvēka dzīves jēgu. Ar īsu galvenā varoņa dzīves aprakstu autore cenšas nodot lasītājam vienkāršas patiesības, sniegt mācību stundu par džentlmeņa kļūdu piemēru, kuram pat nav vārda. Viņa dzīve bija bezjēdzīga, neskatoties uz labklājību un [...] ...

Cilvēka un civilizācijas problēma I. A. Bunina stāstā “Džentlmenis no Sanfrancisko”

Galvenais krievu literatūras rakstnieks ir Ivans Buņins. Darbs "The Gentleman from San Francisco", kura nozīmi vidusskolēni analizē literatūras stundā, ir spilgts simbolu un mājienu piepildītas mazās prozas piemērs.

Par ko ir šis stāsts? Par amerikāni, kurš reiz nomira, ceļojot pa Veco pasauli. Darba "The Gentleman from San Francisco" filozofiskā jēga ir diezgan dziļa. Nākamais lasījums atklāj arvien vairāk detaļu. Rakstā ir sniegta vispilnīgākā lielā krievu klasiķa stāsta analīze.

Kad darbs tika izveidots?

Šo noveli Buņins uzrakstīja 1915. gadā. Tas ir ļoti svarīgi pieminēt, kad mākslinieciskā analīze. 19. gadsimta beigās vai 20. gadsimta vidū stāsts nebūtu izraisījis tādu rezonansi. Galu galā darba "The Gentleman from San Francisco" nozīme pilnībā atbilst laika garam. Nav vairs tās mierīgās, mierīgās Eiropas. Pasaulē valda tuvojošās katastrofas atmosfēra.

Pirmo kara gadu noskaņas jūtamas, lasot darbu "The Gentleman from San Francisco". Darba jēga ir ietverta kaut kur starp rindiņām. Bet fakts, ka Bunins uzrakstīja stāstu par aktuālu tēmu, nemazina tā aktualitāti.

No rakstniecības vēstures

1915. gada vasarā Ivans Bunins grāmatnīcā ieraudzīja Tomasa Manna nāvi Venēcijā. Viņš nezināja, par ko ir stāsts. Vācu rakstnieks, taču tā nosaukums viņu iedvesmoja. Aptuveni tajā pašā laikā no laikrakstiem Bunins uzzināja par kāda turīga amerikāņa pēkšņo nāvi Quisisana viesnīcā. Tad krievu rakstniekam radās ideja izveidot īsu, bet spilgtu stāstu par cilvēku, kurš gāja bojā ceļojumā uz Eiropu. Sākumā Bunins gribēja šo darbu saukt par "Death on Capri". Taču viņš pārdomāja, tikai ierakstot pirmos trīs vārdus - "džentlmenis no Sanfrancisko".

Tomasa Manna darba nozīmei nav nekā kopīga ar Buņina noveles galveno filozofisko ideju. Stāstā "Nāve Venēcijā" mēs runājam par pusmūža vīrieti, viendzimuma mīlestības piekritēju. Bunins Manna grāmatu izlasīja tikai rudens beigās un nosauca to par ļoti nepatīkamu.

Vārda "džentlmenis no Sanfrancisko" nozīme ir pieejama pusaudzim. Nav brīnums, ka stāsts ir iekļauts skolas mācību programmā. Rūpīgi izlasot, var redzēt, ka to piepilda Eiropas mēroga traģēdijas priekšnojautas. Darbs tapis gadu pēc Pirmā pasaules kara uzliesmojuma un divus gadus pirms februāra revolūcijas Krievijā – notikuma, kas ietekmēja pasaules vēstures gaitu.

Bezvārda varonis

Ko nozīmē darba nosaukums "The Gentleman from San Francisco"? Galvenais varonis ir kāds amerikānis, kura vārdu neatceras ne Kapri, ne Neapolē. Un tas, iespējams, ir viss rakstura raksturojums, ko sniedz Bunins. Miljardieris no Sanfrancisko nevienu neinteresē. Viņa vārdu neviens neatcerējās, jo šis cilvēks nav ievērības cienīgs. Interesē tikai viņa nauda un stāvoklis sabiedrībā. Bet šīs kategorijas ir iluzoras. Tiklīdz amerikānis nomirst, viņš uzreiz tiek aizmirsts.

Vienkāršība, skaidrība - tas ir tas īpašības stāsts. Un varbūt tāpēc filozofiskā nozīme Darbs "The Gentleman from San Francisco" lasītājus interesē jau vairāk nekā gadsimtu. Stāsts izraisīja apbrīnas pilnas atsauksmes par rakstnieka laikabiedriem. Tas tiek lasīts vēl šodien. Darba "The Gentleman from San Francisco" būtību savā veidā interpretēja arī padomju kritiķi. Galu galā, kurš ir stāsta galvenais varonis? Amerikāņu kapitālists, kurš visu mūžu glāba, aplaupīja un ekspluatēja ķīniešus. Par ko viņš tika sodīts ar pēkšņu, smieklīgu nāvi.

Meli un izlikšanās

Galvenais varonis smagi strādāja un beidzot ietaupīja ceļojumu uz Eiropu. Viņš kopā ar sievu un meitu ceļo ar luksusa laineri, kas paredzēts augstākās sabiedrības cilvēkiem. Šajā lainerī Titāniku var viegli uzminēt. Viss uz kuģa elpo izlikšanos. Ir vērts atgādināt, piemēram, divus varoņus, kuriem maz lasītāju pievērš uzmanību. Dejošana uz klāja skaists pāris. Viņu acīs - patiesa laime. Neviens nezina, ka tie ir tikai algoti aktieri, kas spēlē mīlestību par lielu naudu. Tie jau labu laiku peld uz viena vai otra lainera.

"Titāniks"

Analizējot Bunina "Džentlmenis no Sanfrancisko" filozofisko nozīmi, ir vērts atcerēties traģisks liktenis slavenais Titāniks. Jums vajadzētu pievērst uzmanību arī kuģa nosaukumam, uz kura galvenais varonis kuģo. Atlantīda ir salu valsts, kas ir nonākusi zem ūdens. Titāni ir mītiskas būtnes, kas uzdrošinājās stāties pretī dieviem. Zevs viņus bargi sodīja par nekaunību un pašapziņu.

Aleksandram Blokam 1914. gadā nogrimušais laineris simbolizēja pasaules vulgaritāti. Dzejnieks savā dienasgrāmatā katastrofu piemin pat ar nelielu īgnumu. Buņina darbs ir slikts priekšnojautas un vēsta par ne tikai atsevišķa cilvēka, bet visas Eiropas traģēdiju. Tomēr stāstā nav ļaunprātības. Drīzāk žēl gan pret galveno varoni, gan sekundārajiem varoņiem.

stāsta galvenais varonis

Tvaikonis Ivana Buņina darbā ir civilizācijas cilvēka naivās un stulbās pašapziņas simbols. Galvenais varonis, būdams turīgs vīrietis, ir pārliecināts turpmākās norises viņa dzīvē ir atkarīga tikai no viņa. Milzīgā lainera, kas ir 20. gadsimta sākuma augsta tehniskā sasnieguma piemērs, veidotāji ir pārliecināti, ka milzu mašīna spēj izturēt okeāna vētras.

Kungam no Sanfrancisko nav laika apzināties savu kļūdu. "Titānika" veidotāji - saprata, bet par vēlu. Rietumu civilizācija 20. gadsimta sākumā atradās uz bezdibeņa malas - tā, iespējams, ir krievu rakstnieka stāsta nozīme. Kopš darba publicēšanas ir pagājuši vairāk nekā simts gadi, taču maz kas ir mainījies. "Mr. from San Francisco" joprojām ir aktuāls šodien.

Nāve uz Kapri

Uz trakojošā okeāna fona nožēlojami ir lainera mirdzumi, kura biļete maksā veselu dārgumu. Kuģis, smagi pārvarot vētru un vētru, beidzot ierodas Eiropā. Tur, Itālijā, pēkšņi nomirst kāds bezvārda amerikānis, kura priekšā visi kalpi verdziski noliecās.

Pēc nāves amerikānis no cienījama bagātnieka pārvēršas par apgrūtinošu ķermeni. Viņš pēc iespējas ātrāk tiek aizvests uz tālāko un lētāko istabu. Kas attiecas uz meitu un sievu, tad tās tagad apkārtējos izraisa aizkaitinājumu un nicinājumu – nepavisam nav žēluma un līdzjūtības. Viesnīcas viesi maksāja lielu naudu par atpūtu, izklaidi un pēkšņā nāve viņus kaitināja.

Uz kuģa tikmēr dzīve turpinās, melu pilna. Šķiet, ka autoram pret savu varoni vajadzēja izjust tikai naidīgumu. Buņins nicināja bagātību un nevarēja žēl spēcīgā kapitālista. Taču daudz nepatīkamāki viņam ir cilvēki, kas ieskauj kungu no Sanfrancisko. Vai viņi ir labāki par viņu? Viņi bija un paliek vergi, kas slējās pirms bagātības - un tas ir visbriesmīgākais. Buņinam ir žēl amerikāņa, kurš ir tikai vainojams viņa pēkšņajā nāvē. Rakstnieks nožēlo laineri, nolemts nāvei.

Secinājums

Ivans Bunins runāja par notikumu, kas notika Pirmā pasaules kara kulminācijā. Bet cilvēkiem visos laikos, neatkarīgi no tautības, ir kaut kas kopīgs. Šodienas rakstā aplūkotajā stāstā ir aprakstīts noteikta veida cilvēki. Šis ir sava veida mini romāns par tiem, kuriem, šķiet, ir pieejamas visas pasaules svētības un prieki. Taču visas civilizācijas labumus baudošas sabiedrības dzīve, pēc rakstnieka domām, ir viltota, mākslīga. Tajā nav vietas individualitātes izpausmēm, jo katrs šīs viltus pasaules pārstāvis dzīvo pēc shēmas, cenšas atbilst savai nostājai.

Ivana Buņina stāsta varonis savos 58 gados nekad nav spējis izbaudīt Itālijas ainavu skaistumu. Nauda viņā iznīcināja spēju redzēt skaistumu. "Neuzkrājiet bagātību uz Zemes" - tas ir citāts no Bībeles, kas ir darba galvenā filozofiskā ideja.

Simbolisms un stāsta eksistenciālā nozīme

"Kungs no Sanfrancisko"

Pēdējā nodarbībā mēs iepazināmies ar Ivana Aleksejeviča Buņina darbu un sākām analizēt vienu no viņa stāstiem “Džentelmenis no Sanfrancisko”. Runājām par stāsta kompozīciju, apspriedām tēlu sistēmu, runājām par Buņina vārda poētiku.Šodien nodarbībā ir jānosaka detaļu loma stāstā, jāatzīmē simboliskie tēli, jāformulē darba tēma un ideja un jānonāk pie Buņina izpratnes par cilvēka eksistenci.

Parunāsim par detaļām stāstā. Kādas detaļas jūs redzējāt; kura no tām tev šķita simboliska.

Sāksim ar jēdzienu "detaļa".

Detaļas - īpaši nozīmīgs izceltais elements mākslinieciskais tēls, izteiksmīga detaļa darbā, kas nes semantisku un ideoloģisku un emocionālu slodzi.

Jau pirmajā frāzē ir zināma ironija pret kungu: “neviens neatcerējās viņa vārdu ne Neapolē, ne Kapri”, līdz ar to autors uzsver, ka kungs ir tikai vīrietis.

Džentlmenis no S-F pats ir simbols - tas ir visu tā laika buržuju kolektīvais tēls.

Vārda neesamība ir bezsejas simbols, varoņa iekšējā garīguma trūkums.

Kuģa "Atlantis" attēls ir sabiedrības simbols ar tās hierarhiju:kuras dīkā aristokrātija ir pretstatā cilvēkiem, kas kontrolē kuģa kustību, vaiga sviedros strādājot pie "gigantiskās" kurtuves, ko autors dēvē par elles devīto loku.

Kapri parasto iedzīvotāju tēli ir dzīvi un reāli, un līdz ar to rakstnieks uzsver, ka bagāto sabiedrības slāņu ārējā labklājība mūsu dzīves okeānā neko nenozīmē, ka viņu bagātība un greznība nav aizsardzība pret straumi. īstā, īstā dzīve, ka šādi cilvēki sākotnēji ir lemti morālai zemiskumam un mirušai dzīvei.

Pats kuģa attēls ir dīkstāves apvalks, un okeāns irpārējā pasaule, nikns, mainīgs, bet nekādā veidā neskar mūsu varoni.

Kuģa nosaukums - "Atlantis" (Kas saistās ar vārdu "Atlantīda"? - zudusi civilizācija), ir izzūdošas civilizācijas priekšnojauta.

Vai tvaikoņa apraksts tevī izraisa kādas citas asociācijas? Apraksts ir līdzīgs "Titānikam", kas apstiprina domu, ka mehanizēta sabiedrība ir lemta bēdīgam iznākumam.

Tomēr stāstam ir spilgts sākums. Debesu un kalnu skaistums, kas it kā saplūst ar zemnieku tēliem, tomēr apgalvo, ka dzīvē ir patiesa, īsta dzīve, kas nav pakļauta naudai.

Sirēna un mūzika ir arī rakstnieka prasmīgi lietots simbols, šajā gadījumā sirēna ir pasaules haoss, bet mūzika ir harmonija un miers.

Simbolisks ir kuģa kapteiņa tēls, kuru autors stāsta sākumā un beigās salīdzina ar pagānu dievu. Autors izskatsšis vīrietis tiešām izskatās pēc elka: sarkans, zvērīga izmēra un svara, jūras uniformā ar platām zelta svītrām. Viņš, kā jau dievam pienākas, dzīvo kapteiņa kajītē – kuģa augstākajā punktā, kur pasažieriem iekāpt aizliegts, publiski tiek rādīts reti, bet pasažieri bez ierunām tic viņa spēkam un zināšanām. Un pats kapteinis, vēl būdams vīrietis, jūtas ļoti nedroši trakojošajā okeānā un cer uz telegrāfa aparātu, kas stāv blakus kajītē-radio telpā.

Stāstu rakstnieks beidz ar simbolisku attēlu. Tvaikonis, kura tilpnē zārkā guļ bijušais miljonārs, kuģo pa okeāna tumsu un puteni, un no Gibraltāra akmeņiem viņu vēro Velns, “milzīgs kā klints”. Tas bija tas, kurš ieguva džentlmeņa dvēseli no Sanfrancisko, viņam pieder bagāto dvēseles (368.-369. lpp.).

Sanfrancisko džentlmeņu zelta pildījumi

viņa meita - ar "vismaigākajām rozā pūtītēm pie lūpām un starp lāpstiņām", ģērbusies nevainīgi atklāti

Nēģeru kalpi "ar vāverēm kā nomizotām cieti vārītām olām"

Krāsu detaļas: Kungs piesmēķēts līdz tumšsarkanam sejas apsārtumam, stokers - sārtināts no liesmām, sarkanas mūziķu jakas un melns lakeju pūlis.

kroņprincis viss koka

skaistulei ir sīks saliekts nobružāts suns

deju "mīļu" pāris - izskatīgs vīrietis, kurš izskatās pēc milzīgas dēles

20. Luidži cieņa ir novesta līdz idiotismam

21. gongs viesnīcā Kapri izklausās "skaļi, kā pagānu templī"

22. Vecā sieviete koridorā "noliecās, bet dekoltē", steidzās uz priekšu "kā vista".

23. kungs gulēja uz lētas dzelzs gultas, kaste ar sodas ūdeni viņam kļuva par zārku

24. Jau no paša ceļojuma sākuma viņu ieskauj detaļu masa, kas vēsta vai atgādina par nāvi. Pirmkārt, viņš gatavojas doties uz Romu, lai tur noklausītos katoļu grēku nožēlas lūgšanu (kuru nolasa pirms nāves), pēc tam tvaikonis Atlantis, kas stāstā ir divkāršs simbols: no vienas puses, tvaikonis simbolizē jaunu civilizācija, kur varu nosaka bagātība un lepnums, tāpēc beigu beigās kuģim un pat ar tādu nosaukumu ir jānogrimst. No otras puses, "Atlantīda" ir elles un debesu personifikācija.

Kāda ir daudzu detaļu loma stāstā?

Kā Bunins uzzīmē sava varoņa portretu? Kā lasītājs jūtas un kāpēc?

(“Sauss, īss, dīvaini piegriezts, bet cieši piešūts... Viņa dzeltenīgajā sejā ar apgrieztām sudraba ūsām bija kaut kas mongoļisks, viņa lielie zobi mirdzēja zelta pildījumos, viņa stiprā plikā galva bija kā vecs kauls...” portreta apraksts nedzīvs; tas izraisa riebuma sajūtu, jo mums ir kaut kāds fizioloģisks apraksts. Traģēdija vēl nav pienākusi, bet šajās rindās jau jūtama).

Ironiski, Bunins izsmej visus buržuāziskā tēla netikumusdzīvi caur meistara kolektīvo tēlu, daudzām detaļām – varoņu emocionālajām īpašībām.

Droši vien esat pamanījuši, ka darbā izceļas laiks un telpa. Kāpēc, jūsuprāt, stāsts attīstās ceļojuma laikā?

Ceļš ir dzīves ceļojuma simbols.

Kā varonis attiecas uz laiku? Kā meistars plānoja savu ceļojumu?

aprakstot apkārtējo pasauli no Sanfrancisko džentlmeņa skatpunkta, laiks tiek norādīts precīzi un skaidri; Vārdu sakot, laiks ir specifisks. Dienas uz kuģa un Neapoles viesnīcā tiek plānotas pa stundām.

Kuros teksta fragmentos darbība strauji attīstās un kuros stāstu laiks patīk tas apstājas?

Laika skaitīšana paliek nepamanīta, kad autors stāsta par īstu, piepildītu dzīvi: Neapoles līča panorāmu, ielu tirgus skice, krāsainiem bocmaņa Lorenco attēliem, diviem Abruco augstienes pārstāvjiem un, pats galvenais, aprakstu “priecīga, skaista, saulaina” valsts. Un laiks šķiet apstājas, kad sākas stāsts par kāda Sanfrancisko džentlmeņa izmērīto, izplānoto dzīvi.

Kad pirmo reizi rakstnieks nosauc varoni, nevis meistaru?

(Ceļā uz Kapri salu. Kad daba viņu uzvar, viņš jūtvecs vīrs : “Un kungs no Sanfrancisko, juzdams sevi tā, kā vajag, - ļoti vecs vīrs, - jau ar ilgām un ļaunprātību domāja par visiem šiem mantkārīgajiem, pēc ķiplokiem smaržojošajiem cilvēciņiem, kurus sauc par itāļiem...” Šobrīd jūtas. viņā mostas: “ilgas un dusmas”, “izmisums”. Un atkal ir detaļa - "dzīves baudīšana"!)

Ko nozīmē Jaunā pasaule un Vecā pasaule (kāpēc ne Amerika un Eiropa)?

Frāze "Vecā pasaule" parādās jau pirmajā rindkopā, kad tā stāsta par džentlmeņa ceļojuma no Sanfrancisko mērķi: "tikai priekam". Un, uzsverot stāsta gredzenveida kompozīciju, tas parādās arī noslēgumā – savienojumā ar “Jauno pasauli”. Jaunā pasaule, kas radīja tādu cilvēku tipu, kuri patērē kultūru "tikai izklaides nolūkos", "vecā pasaule" ir dzīvi cilvēki (Lorenco, augstienes u.c.). Jaunā pasaule un Vecā pasaule ir divas cilvēces šķautnes, kurās pastāv atšķirība starp izolāciju no vēsturiskajām saknēm un dzīvīgu vēstures izjūtu, starp civilizāciju un kultūru.

Kāpēc pasākumi notiek decembrī (Ziemassvētku vakarā)?

tāda ir dzimšanas un nāves attiecība, turklāt vecās pasaules Pestītāja dzimšana un viena no mākslīgās jaunās pasaules pārstāvju nāve un divu laika līniju - mehāniskās un patiesās - līdzāspastāvēšana.

Kāpēc nāve pārņēma kungu no Sanfrancisko Kapri, Itālijā?

Ne velti autore piemin stāstu par cilvēku, kurš kādreiz dzīvoja Kapri salā, ļoti līdzīgs mūsu saimniekam. Caur šīm attiecībām autors mums ir parādījis, ka tādi "dzīves saimnieki" nāk un iet bez pēdām.

Visi cilvēki, neatkarīgi no viņu finansiālā stāvokļa, ir vienlīdzīgi nāves priekšā. Bagātais vīrs, kurš nolēma iegūt visus priekus uzreiz,“Tikko sāk dzīvot” 58 (!) , pēkšņi nomirst.

Kā sirmgalves nāve izraisa jūtas apkārtējos? Kā citi izturas pret kunga sievu un meitu?

Viņa nāve izraisa nevis līdzjūtību, bet gan šausmīgu satraukumu. Krodzinieks atvainojas un sola visu ātri nokārtot. Sabiedrība ir sašutusi, ka kāds uzdrošinājās sabojāt viņu atvaļinājumu, atgādināt par nāvi. Nesenam biedram un viņa sievai viņi izjūt riebumu un riebumu. Līķis rupjā kastē ātri tiek nosūtīts uz tvaikoņa tilpni. Bagātais, kurš uzskatīja sevi par svarīgu un nozīmīgu, pārvērtās par mirušu ķermeni, nevienam nav vajadzīgs.

Tātad, kāda ir šī stāsta ideja? Kā autors pauž darba galveno domu? Kur radusies ideja?

Ideja meklējama detaļās, sižetā un kompozīcijā, viltus un patiesas cilvēka eksistences antitēzē. (pretstatīti viltus bagātnieki - Pāris uz tvaikoņa, patēriņa pasaules spēcīgākais tēls-simbols, spēlē mīlestību, tie ir algoti mīlnieki - un īsti Kapri iedzīvotāji, pārsvarā nabagi).

Ideja ir tāda, ka cilvēka dzīve ir trausla, nāves priekšā visi ir vienlīdzīgi. Izsaka caur aprakstu par citu attieksmi pret dzīvo kungu un pret viņu pēc nāves. Meistars domāja, ka nauda viņam dod priekšrocības."Viņš bija pārliecināts, ka viņam ir visas tiesības atpūsties, izklaidēties, ceļot visādā ziņā lieliski ... pirmkārt, viņš bija bagāts, otrkārt, viņš tikko sācis dzīvot."

Vai mūsu varonis pirms šī ceļojuma dzīvoja pilnvērtīgu dzīvi? Kam viņš veltīja visu savu dzīvi?

Kungs līdz šim brīdim nedzīvoja, bet pastāvēja, t.i. visa viņa apzinātā dzīve bija veltīta tam, lai "pielīdzinātu tiem, kurus kungs ņēma par savu modeli". Visi kunga uzskati izrādījās kļūdaini.

Pievērsiet uzmanību beigām: šeit izcelts ir nolīgtais pāris - kāpēc?

Pēc saimnieka nāves nekas nav mainījies, arī visi bagātie turpina dzīvot savu mehanizēto dzīvi, arī “mīlestības pāris” turpina spēlēt mīlestību uz naudu.

Vai stāstu varam saukt par līdzību? Kas ir līdzība?

Līdzība - īss audzinošs stāsts alegoriskā formā, satur morāles mācību.

Tātad, vai mēs varam saukt stāstu par līdzību?

Varam, jo stāsta par bagātības un varas nenozīmīgumu nāves priekšā un dabas, mīlestības, sirsnības triumfu (Lorenco, Abruco kalniešu tēli).

Vai cilvēks var pretoties dabai? Vai viņš var visu plānot kā džentlmenis no S-F?

Cilvēks ir mirstīgs (“pēkšņi mirstīgs” - Volands), tāpēc cilvēks nevar pretoties dabai. Visi tehnoloģiju sasniegumi neglābj cilvēku no nāves. Šajā irmūžīgā dzīves filozofija un traģēdija: cilvēks ir dzimis, lai mirtu.

Ko mums stāsta stāsts?

"Kungs no..." māca baudīt dzīvi, nevis būt iekšēji bezdvēseliskiem, nepadoties mehanizētai sabiedrībai.

Buņina stāsts ir eksistenciālā izjūta. (Eksistenciāls - saistīts ar būtību, cilvēka esamību.) Stāsta centrā ir dzīves un nāves jautājumi.

Kas spēj pretoties neesamībai?

Īsta cilvēka eksistence, ko rakstnieks parāda Lorenco un Abruco augstienes veidolā(fragments no vārdiem "Tikai tirgū tirgojās nelielā platībā... 367-368").

Kādus secinājumus mēs varam izdarīt no šīs epizodes? Kādas 2 monētas puses autors mums parāda?

Lorenco ir nabadzīgs, Abruco alpīnisti ir nabagi, dziedot slavu cilvēces vēsturē lielākajam nabagam - Dieva Mātei un Glābējam, kas dzimusi "g.nabadzīgs ganu mājas." "Atlantīda", bagāto civilizācija, kas cenšas pārvarēt tumsu, okeānu, puteni - cilvēces eksistenciāls malds, velnišķīgs malds.

Mājasdarbs:

I. Buņins ir viena no retajām ārzemēs novērtētajām krievu kultūras figūrām. 1933. gadā viņš tika apbalvots Nobela prēmija Literatūra "Par stingro prasmi, ar kādu viņš attīsta krievu klasiskās prozas tradīcijas." Var dažādi attiekties uz šī rakstnieka personību un uzskatiem, bet viņa prasmi šajā jomā belles-lettres Tāpēc viņa darbi neapšaubāmi ir vismaz mūsu uzmanības vērti. Viens no tiem, proti, "The Gentleman from San Francisco" saņēma tik augstu vērtējumu no žūrijas, kas piešķir prestižāko balvu pasaulē.

Svarīga īpašība rakstniekam ir vērošana, jo no visgaistošākajām epizodēm un iespaidiem var izveidot veselu darbu. Bunins veikalā nejauši ieraudzīja Tomasa Manna grāmatas "Nāve Venēcijā" vāku un pēc dažiem mēnešiem, atnācis ciemos pie sava māsīca, atcerējās šo vārdu un saistīja to ar vēl senāku atmiņu: amerikāņa nāvi plkst. Kapri sala, kur atpūtās pats autors. Un tā izrādījās viens no labākajiem Bunina stāstiem, un ne tikai stāsts, bet vesela filozofiska līdzība.

Šo literāro darbu ar entuziasmu uzņēma kritiķi, un izcilais rakstnieka talants tika salīdzināts ar L.N. Tolstojs un A.P. Čehovs. Pēc tam Bunins stāvēja kopā ar cienījamiem vārda pazinējiem un cilvēka dvēsele vienā rindā. Viņa darbs ir tik simbolisks un mūžīgs, ka tas nekad nezaudēs savu filozofisko fokusu un aktualitāti. Un naudas varas un tirgus attiecību laikmetā ir divtik lietderīgi atcerēties, pie kā ved dzīve, iedvesmojoties tikai no krāšanas.

Kāds stāsts?

Galvenais varonis, kuram nav vārda (viņš ir tikai džentlmenis no Sanfrancisko), visu savu dzīvi pavadīja, vairojot savu bagātību, un 58 gadu vecumā nolēma veltīt laiku atpūtai (un tajā pašā laikā ģimenei). Viņi dodas ar tvaikoni "Atlantis" savā izklaidējošajā ceļojumā. Visi pasažieri ir iegrimuši dīkā, bet pavadoņi nenogurstoši strādā, lai nodrošinātu visas šīs brokastis, pusdienas, vakariņas, tējas, kāršu spēles, dejas, liķierus un konjakus. Arī tūristu uzturēšanās Neapolē ir vienmuļa, viņu programmai tiek pievienoti tikai muzeji un katedrāles. Tomēr laikapstākļi tūristus neatbalsta: Neapoles decembris izrādījās lietains. Tāpēc Kungs un viņa ģimene steidzas uz siltumu iepriecinošo Kapri salu, kur iereģistrējas tajā pašā viesnīcā un jau gatavojas ikdienišķām “izklaides” aktivitātēm: ēšanai, gulēšanai, pļāpāšanai, meitai līgavaiņa meklējumiem. . Taču pēkšņi šajā "idillē" ielaužas galvenā varoņa nāve. Viņš pēkšņi nomira, lasot avīzi.

Un šeit tas tiek atklāts lasītājam galvenā doma stāsts, ka nāves priekšā visi ir vienlīdzīgi: no tās nevar glābt ne bagātība, ne vara. Šis Džentlmenis, kurš vēl nesen izšķērdēja naudu, nicinoši runāja ar kalpiem un pieņēma viņu cieņpilnos paklanīšus, guļ šaurā un lētā istabiņā, cieņa kaut kur pazudusi, ģimene tiek padzīta no viesnīcas, jo sieva un meita aizbrauks. “sīkumi” kasē. Un tagad viņa līķis sodas kastē tiek vests atpakaļ uz Ameriku, jo Kapri pat zārks nav atrodams. Bet viņš jau brauc kravas telpā, paslēpies no augsta ranga pasažieriem. Un neviens īpaši neskumst, jo neviens nevarēs izmantot mirušā naudu.

Nosaukuma nozīme

Sākumā Bunins vēlējās nosaukt savu stāstu "Nāve uz Kapri" pēc analoģijas ar nosaukumu "Nāve Venēcijā", kas viņu iedvesmoja (rakstnieks šo grāmatu izlasīja vēlāk un novērtēja to kā "nepatīkamu"). Bet jau pēc pirmās rindiņas uzrakstīšanas viņš šo nosaukumu izsvītroja un darbu nosauca varoņa “vārdā”.

Jau no pirmās lappuses ir skaidra rakstnieka attieksme pret Kungu, viņam viņš ir bez sejas, bezkrāsains un bez dvēseles, tāpēc viņš pat nesaņēma vārdu. Viņš ir saimnieks, sociālās hierarhijas virsotne. Bet viss šis spēks ir īslaicīgs un nestabils, atceras autors. Sabiedrībai nederīgs varonis, kurš 58 gadus nav izdarījis nevienu labu darbu un domā tikai par sevi, pēc nāves paliek tikai nezināms kungs, par kuru zina tikai to, ka viņš ir bagāts amerikānis.

Varoņu īpašības

Stāstā ir maz varoņu: džentlmenis no Sanfrancisko kā mūžīgas nemierīgas krāšanas simbols, viņa sieva, kas attēlo pelēko cienījamu, un viņu meita, kas simbolizē tieksmi pēc šīs cieņas.

Kungs visu mūžu “nenogurstoši strādāja”, bet tās bija tūkstošiem algoto ķīniešu rokas, kas tikpat bagātīgi gāja bojā smagajā kalpošanā. Citi cilvēki viņam vispār maz nozīmē, galvenais ir peļņa, bagātība, vara, ietaupījumi. Tieši viņi viņam deva iespēju ceļot, dzīvot visaugstākajā līmenī un nedomāt par citiem, kuriem dzīvē paveicās mazāk. Tomēr nekas neglāba varoni no nāves, jūs nevarat aiznest naudu uz nākamo pasauli. Jā, un cieņa, pirkta un pārdota, ātri pārvēršas putekļos: pēc viņa nāves nekas nav mainījies, turpinājās dzīvības, naudas un dīkdienības svinēšana, pat nav kam uztraukties par pēdējo mirušo godināšanu. Ķermenis ceļo caur varas iestādēm, tas nav nekas, tikai kārtējā bagāža, kas tiek iemesta kravas nodalījumā, slēpjoties no "cienīgas sabiedrības".
Varoņa sieva dzīvoja vienmuļi, filistiski, bet ar šiku: bez problēmām un grūtībām, bez raizēm, tikai laiski stiepjas dīkstāves dienu virkne. Nekas viņu nepārsteidza, viņa vienmēr bija pilnīgi mierīga, iespējams, dīkstāves rutīnā aizmirsusi, kā domāt. Viņa uztraucas tikai par meitas nākotni: viņai jāatrod cienījama un izdevīga ballīte, lai arī viņa visu mūžu varētu ērti iet straumei līdzi.
Meita darīja visu iespējamo, lai attēlotu nevainību un tajā pašā laikā atklātību, piesaistot pielūdzējus. Tas viņu interesēja visvairāk. Tikšanās ar neglītu, dīvainu un neinteresantu vīrieti, bet princi, meiteni iedzina sajūsmā. Varbūt šī bija viena no pēdējām spēcīgajām sajūtām viņas dzīvē, un tad viņu gaidīja mātes nākotne. Tomēr dažas emocijas meitenē joprojām saglabājās: viņai vienai bija nepatikšanas (“viņas sirdi pēkšņi saspieda melanholija, šausmīgas vientulības sajūta šajā svešajā, tumšajā salā”) un viņa raudāja pēc tēva.

Galvenās tēmas

Dzīve un nāve, ikdiena un ekskluzivitāte, bagātība un nabadzība, skaistums un neglītums – tās ir stāsta galvenās tēmas. Tie uzreiz atspoguļo filozofisko ievirzi autora nodoms. Viņš mudina lasītājus aizdomāties par sevi: vai dzenamies pēc kaut kā vieglprātīgi maza, vai esam iegrimuši rutīnā, palaižot garām patieso skaistumu? Galu galā dzīve, kurā nav laika domāt par sevi, savu vietu Visumā, kurā nav laika paskatīties uz apkārtējo dabu, cilvēkiem un pamanīt tajos kaut ko labu, ir nodzīvota veltīgi. Un tu nevari izlabot dzīvi, ko esi nodzīvojis veltīgi, un nevari nopirkt jaunu ne par kādu naudu. Nāve pienāks vienalga, no tās nevar noslēpties un atmaksāties, tāpēc ir nepieciešams laiks izdarīt kaut ko patiešām vērtīgu, ko atcerēties ar labu vārdu, nevis vienaldzīgi iemest tvertnē. Tāpēc ir vērts padomāt par ikdienu, kas padara domas banālas, bet jūtas izbalējis un vājas, par bagātību, kas nav ieguldīto pūļu vērta, par skaistumu, kuras būtībā slēpjas neglītums.

“Dzīves kungu” bagātība tiek pretstatīta to cilvēku nabadzībai, kuri dzīvo gluži kā parasti, bet cieš no nabadzības un pazemojumiem. Kalpi, kas slepus atdarina savus kungus, bet gruzd viņu acu priekšā. Kungi, kuri izturas pret kalpiem kā pret zemākām būtnēm, bet kuri niķojas vēl bagātāku un cēlāku cilvēku priekšā. Pāris, kas nolīgts uz tvaikoņa, lai spēlētu kaislīgu mīlestību. Kunga meita, kas attēlo aizraušanos un satraukumu, lai pievilinātu princi. Visai šai netīrajai, zemiskajai izlikšanās, kaut arī greznā iesaiņojumā, pretojas mūžīgais un tīrais dabas skaistums.

Galvenās problēmas

Šī stāsta galvenā problēma ir dzīves jēgas meklējumi. Kā ne velti pavadīt savu īso zemes nomodu, kā atstāt aiz sevis kaut ko svarīgu un vērtīgu citiem? Katrs savu likteni redz savā veidā, taču nevienam nevajadzētu aizmirst, ka cilvēka garīgā bagāža ir svarīgāka par materiālo. Lai gan vienmēr ir teikts, ka mūsdienās visas mūžīgās vērtības ir zaudētas, katru reizi tā nav taisnība. Gan Bunins, gan citi rakstnieki mums lasītājiem atgādina, ka dzīve bez harmonijas un iekšējā skaistuma nav dzīve, bet gan nožēlojama eksistence.

Dzīves pārejamības problēmu aktualizē arī autore. Galu galā Džentlmenis no Sanfrancisko tērēja savus garīgos spēkus, pelnīja naudu, pelnīja naudu, dažus vienkāršus priekus, patiesas emocijas atliekot uz vēlāku laiku, bet tas "vēlāk" nesākās. Tas notiek ar daudziem cilvēkiem, kuri ir iegrimuši ikdienas dzīvē, rutīnā, problēmās un lietās. Reizēm vienkārši vajag apstāties, pievērst uzmanību mīļajiem, dabai, draugiem, sajust apkārtējo skaistumu. Galu galā rītdiena var nekad nepienākt.

Stāsta jēga

Ne velti stāsts tiek saukts par līdzību: tam ir ļoti pamācošs vēstījums, un tā mērķis ir sniegt lasītājam mācību. Stāsta galvenā ideja ir šķiru sabiedrības netaisnība. Lielākā daļa no tā tiek pārtraukta no maizes uz ūdeni, un elite bez prāta sadedzina dzīvību. Rakstnieks konstatē pastāvošās kārtības morālo skopu, jo lielākā daļa "dzīves saimnieku" savu bagātību sasniedza negodīgā ceļā. Šādi cilvēki nes tikai ļaunumu, jo Meistars no Sanfrancisko maksā un nodrošina ķīniešu strādnieku nāvi. Galvenā varoņa nāve uzsver autora domas. Šis pēdējā laikā tik ietekmīgais cilvēks nevienu neinteresē, jo viņa nauda viņam vairs nedod varu, un viņš nav veicis cienījamus un izcilus darbus.

Šo bagāto cilvēku dīkdienība, sievišķība, izvirtība, nejutīgums pret kaut ko dzīvu un skaistu pierāda viņu augstā amata nejaušību un netaisnību. Šis fakts slēpjas aiz tūristu brīvā laika pavadīšanas uz tvaikoņa apraksta, izklaidēm (no kurām galvenā ir pusdienas), tērpiem, savstarpējām attiecībām (prinča, ar kuru iepazinās galvenā varoņa meita, izcelsme liek viņai iekrist. mīlestība).

Kompozīcija un žanrs

"Džentlmenis no Sanfrancisko" var uzskatīt par stāstu-līdzību. Kas ir stāsts (īss darbs prozā ar sižetu, konfliktu un vienu galveno sižets) ir zināms lielākajai daļai, bet kā var raksturot līdzību? Līdzība ir neliels alegorisks teksts, kas ved lasītāju uz pareizā ceļa. Tāpēc darbs iekšā zemes gabala plāns un formā tas ir stāsts, un filozofiski, jēgpilns - līdzība.

Kompozīcijas ziņā stāsts ir sadalīts divās lielās daļās: Kunga ceļojums no Sanfrancisko no Jaunās pasaules un ķermeņa palikšana kravas telpās atpakaļceļā. Darba kulminācija ir varoņa nāve. Pirms tam, aprakstot kuģi "Atlantis", tūrisma vietas, autore stāstam piešķir trauksmainu gaidu noskaņu. Šajā daļā uzkrītoša ir asi negatīva attieksme pret Meistaru. Bet nāve viņam atņēma visas privilēģijas un pielīdzināja viņa mirstīgās atliekas ar bagāžu, tāpēc Bunins mīkstina un pat jūt līdzi. Tajā aprakstīta arī Kapri sala, tās daba un vietējie iedzīvotāji, šīs līnijas ir piepildītas ar skaistumu un izpratni par dabas skaistumu.

Simboli

Darbs ir pilns ar simboliem, kas apstiprina Bunina domas. Pirmais no tiem ir tvaikonis Atlantis, uz kura valda nebeidzamas greznas dzīves svinības, bet ir vētra, vētra, pat pats kuģis dreb aiz borta. Tātad divdesmitā gadsimta sākumā visa sabiedrība kūsāja, piedzīvoja sociālo krīzi, tikai vienaldzīgie buržuāzijas mēra laikā turpināja mieloties.

Kapri sala simbolizē īstu skaistumu (tāpēc tās dabas un iemītnieku apraksts ir izgaismots ar siltām krāsām): “priecīgu, skaistu, saulainu” valsti, kas piepildīta ar “pasakaini zilu”, majestātiskiem kalniem, kuru šarmu nevar izteikt. pēc cilvēku valodas. Mūsu amerikāņu ģimenes un viņiem līdzīgu cilvēku pastāvēšana ir nožēlojama dzīves parodija.

Darba iezīmes

Tēlainā valoda, spilgtas ainavas ir raksturīgas Bunina radošajam manierim, vārda mākslinieka prasme tika atspoguļota šajā stāstā. Sākumā viņš rada nemierīgu noskaņu, lasītājam sagaidot, ka, neskatoties uz bagātīgās vides krāšņumu ap Meistaru, drīz notiks kaut kas nelabojams. Vēlāk spriedzi dzēš dabas skices, kas krāsotas ar maigiem triepieniem, atspoguļojot mīlestību un apbrīnu par skaistumu.

Otra iezīme ir filozofiskais un aktuālais saturs. Bunins pārmet sabiedrības virsotnes pastāvēšanas bezjēdzību, tās izlutinātību, necieņu pret citiem cilvēkiem. Tieši šīs no tautas dzīves nogrieztās, uz tās rēķina izklaidējošās buržuāzijas dēļ divus gadus vēlāk rakstnieka dzimtenē izcēlās asiņaina revolūcija. Visi juta, ka kaut kas ir jāmaina, bet neviens neko nedarīja, tāpēc tajos grūtajos laikos tika izliets tik daudz asiņu, notika tik daudz traģēdiju. Un dzīves jēgas meklēšanas tēma nezaudē savu aktualitāti, tāpēc stāsts joprojām interesē lasītāju arī pēc 100 gadiem.

Stāsts par Ivanu Aleksejeviču Buņinu (1870-1953) "Džentlmenis no Sanfrancisko" (1915) ir rakstnieka meistarības virsotne. Darbam ir mākslinieciska kapacitāte, kas ļauj to aplūkot citā kontekstā un no dažādiem skatu punktiem. Pētnieki V. A. Afanasjevs, N. M. Kučerovskis, I. P. Vantenkovs izveidoja monogrāfijas, kas veltītas izcilā krievu rakstnieka dzīvei un darbam. Šajos darbos ir nodaļas par džentlmeni no Sanfrancisko. A. V. Zločevska savā rakstā analizē mistisko un reliģisko zemtekstu I. A. Buņina stāstā. D. M. Ivanova savā disertācijā aplūko dabas tēlus rakstnieces prozā, ietekmējot arī šo darbu. Šajā rakstā Buņina stāsts tiks aplūkots no mitoloģijas poētikas viedokļa.

I. A. Bunins kā stāsta epigrāfu pārņēma vārdus no Apokalipses: “Vai, bēdas tev, lielā Babilonas pilsēta, stipra pilsēta! jo vienā stundā nāks tavs spriedums.” (Saskaņā ar Irinas Ležavas rakstu) Belšacars bija pēdējais Babilonijas karalis. Seno laiku grāmatās ir saglabājusies leģenda, saskaņā ar kuru karalis nolēma sarīkot lielus svētkus naktī, kad Babilonu ielenca persiešu armija. Visi viesi dzēra vīnu no svētajiem traukiem, kas atvesti no Jeruzalemes tempļa. Tajā pašā laikā viņi dzēra un saskaņā ar pagānu paražām slavēja Babilonijas dievus. Saskaņā ar leģendu, uz sienas noslēpumaini parādījās raksti: "Mene, Mene, Tekel, Uparsin." Tomēr neviens no vietējiem filozofiem un gudrajiem nevarēja atšķetināt rakstīto vārdu nozīmi. Tad karaliene, Belsacara sieva, atcerējās Daniēlu, ebreju gudro. Viņš bija vienīgais, kurš spēja atšifrēt uzrakstu. Tas nozīmēja: "Numurēts, nosvērts, sadalīts." Tādējādi tika aprēķinātas Belšacara pastāvēšanas stundas, izsvērts viņa liktenis, un līdz brīdim, kad viņa valstība tika sadalīta, bija palikušas tikai minūtes. Tajā pašā naktī piepildījās ebreju gudrā pareģojums: Babilona tika sakauta, un karalis tika nogalināts.

Šī epigrāfa nozīme ir atspoguļota kāda džentlmeņa no Sanfrancisko nāves ainā. Viņš, kam pieder bagātība, grezni pavadot vakarus, negaidot neko, kas varētu traucēt baudīt dzīvi, pēkšņi nomirst. Šeit mēs redzam paralēli ar ķēniņa Belsacara dzīvi un tikpat negaidītu nāvi.

Stāsts notiek uz tvaikoņa Atlantis. Pats kuģis ir civilizācijas simbols. Kuģis iemieso sabiedrību ar savu hierarhisko struktūru: klājs ir pretstats kā bagāto, cildeno pasaule un kravas telpa kā nabadzības un nabadzības pasaule. Pats autors "gigantisko" krāsni, kurā cilvēki strādā vaiga sviedros, sauc par devīto elles loku. Tādējādi vairāku klāju kuģis ir sava veida elles un debesu modelis. Šajā kuģa zemākās un augstākās pasaules pretstatā ir jūtama nolemtība.

Jau kuģa nosaukums liecina par katastrofas neizbēgamību, jo pastāv mīts par kādreiz nogrimušu salu ar šādu nosaukumu. No Lielās padomju enciklopēdijas mēs uzzinām, ka Atlantīdas sala ir valsts Atlantijas okeānā ar perfektu politisko sistēmu, padievu, bagātības un labklājības valsts. Salas iedzīvotāji – atlanti – izcēlās ar muižniecību, izglītību, tikumību un cēlu domāšanu, bija vienaldzīgi pret bagātību un dzīvoja saskaņā ar dabu. Taču pēc kāda laika viņi mainījās: kļuva savtīgāki un alkatīgāki, pievilka materiālo labklājību, izmantoja savas zināšanas un kultūras sasniegumus ļauniem nolūkiem. Rezultātā debesu dievs Zevs sadusmojās uz atlantiem, un vienas dienas laikā Atlantīdas sala pazuda no Zemes virsmas: to aprija Atlantijas okeāna ūdeņi.

Nosaucot kuģi "Atlantis", Ivans Aleksejevičs Bunins jau iepriekš prognozē gaidāmās katastrofas un nāves neizbēgamību. mūsdienu sabiedrība, jo "Atlantīdas" pasaule ir viltus pasaule, kas balstīta uz naudu, mīlestību, slavu, lepnumu, augstprātību, rijību, tiekšanos pēc greznības.

Savienojot ar darbu mītu par Atlantīdu, kuģa nosaukumu un epigrāfu, varam nonākt pie secinājuma: kuģis ar simbolisks nosaukums"Atlantīda" ir Babilona tikai tās mūsdienu formā. Viņa nāve ir neizbēgama, jo tvaikoņa pasažieru dzīve ir tikpat bezmērķīga un iluzora, cik bezmērķīga un iluzora ir Sanfrancisko džentlmeņa vara un dominēšana nāves priekšā.

Bunins savos darbos centās nodot cilvēka un dabas harmoniju. Bet šī stāsta varoņi to nespēj aptvert. Tātad, lai parādītu neatbilstību starp cilvēku dzīvi un dabu, I. A. Bunins izmanto saules un ūdens primāro elementu attēlus. (Pēc V. M. Rošala) Tradicionālajā mitoloģijā saule ir vecākais kosmiskais simbols, kas apzīmē dzīvību, tās avotu, gaismu. Ar saules kā simbola tēlu saistās tādas īpašības kā pārākums, dzīvības radīšana, aktivitāte, varonības princips, visuzināšana. Gaismas, saules dabu, saskaņā ar populārajiem kristiešu uzskatiem, nes Dievs Tēvs, Jēzus Kristus, eņģeļi un svētie. Kā siltuma avots dāvina saule vitalitāte cilvēks, un kā gaismas avots tas simbolizē patiesību. Senatnē cilvēkiem šķita, ka saules neesamība nozīmē briesmīgas nepatikšanas, vispārēju katastrofu, tuvojošos pasaules galu, tāpēc viņi viņu pielūdza kā galveno pagānu dievību.

Ivanā Aleksejevičā Buninā saullēkts un jaunas dienas rītausma viņa darbu varoņiem dod cerību uz laimi, lielu prieku. Taču Atlantīdas pasažieri spožo un mirdzošo sauli slikto laikapstākļu dēļ praktiski neredzēja (“rīta saule pievīla katru dienu”). Bet viņiem tas nebija vajadzīgs, jo viņu galvenā dzīve notika kuģa iekšpusē, kur mirdzēja zelts un rotaslietas, un zāles apgaismoja elektrība. “Izbraukšanas dienā - ļoti neaizmirstami ģimenei no Sanfrancisko! - pat no rīta nebija saules. Pētnieks Afanasjevs V. A raksta, ka visur, kur atrodas amerikāņu kapitālists, daba viņam pretojas nelabvēlīgi. Un tikai tajā rītā, kad jau mirušo meistaru nosēdina uz kuģa un aizved, pār Kapri uzlec spoža saule, it kā daba triumfē, ka pasaule ir atbrīvota no cilvēka, kurš nespēj saprast nedz laimi dzīve vai skaistums, kas viņu ieskauj.

Salīdzinot tradicionālo saules tēla nozīmi un atveidojumu stāstā, nonākam pie secinājuma, ka kuģa pasažieri nedzīvo, viņi tikai “pastāv”, jo neredz īsto gaismu un nezina. patiesa laime. Šo cilvēku dzīve ir lemta: viņi brauc pretī savai nāvei.

Runājot par ūdens tēlu, tas ir viens no Visuma pamatelementiem, kas izraisīja gan dzīvību, gan nāvi. Mitoloģijā ūdens ir visu lietu pamatā. Pēc D. M. Ivanovas domām, šis primārais elements darbos var tikt izmantots divos aspektos: simbolizēt otro piedzimšanu, būt mierīgam un tīram (piemēram, kristību un mazgāšanās rituāli), bet tajā pašā laikā ūdens var attēlot haosu. kas iznīcina visu apkārtējo, noved pie nāves un iezīmē visu lietu galu. E. M. Meletinska Mītu poētikā ūdens ir sava veida starpnieks starp debesīm un zemi.

I. A. Buņina darbā Atlantijas okeāns mums tiek pasniegts kā ūdens stihija. Mitoloģiskajā vārdnīcā Okeāns ir tāda paša nosaukuma upes dievība, kas mazgā zemi. Pazīstams ar savu miermīlību un laipnību (Okeāns nesekmīgi mēģināja samierināt Prometeju ar Zevu). Tā galējos rietumos mazgā robežas starp dzīvības un nāves pasauli. I. A. Buņinam okeāns semantiski nozīmē gan mūžības simbolu, gan nāvējoša spēka simbolu. Okeāns simbolizē dzīvības elementu. Un trakojošais elements ir dzīvības kustība. Tādējādi okeāns ir dzīvība.

Stāsta varoņu radītā pasaule ir mākslīga un noslēgta, tā ir atdalīta no pirmajiem esības elementiem, jo tie ir cilvēkiem naidīgi, sveši un noslēpumaini. Okeāns ir daudzšķautņains un nepastāvīgs. Stāstā viņš pārstāv atmaksu. Elements ir reāls drauds: "Okeāns, kas gāja aiz sienām, bija briesmīgs, bet viņi par to nedomāja, stingri ticot komandiera varai pār to ...". Viņš biedē Atlantīdas pasažierus ar savu neparedzamību, noslēpumainību un brīvību. Ivans Aleksejevičs Bunins lasītājam nodod domu, ka divdesmitā gadsimta cilvēks iedomājās sevi par pasaules saimnieku. Iemesls tam ir zinātniskā un tehnoloģiskā progresa bagātība un veiksmīgie rezultāti, no kuriem viens ir modernizēts cilvēka rokām būvēts kuģis.

Tvaikoņa "Atlantis" beigu skice iegūst simbolisku skanējumu. I. A. Bunins attēlo Velna figūru, kas ierakstīta pilnīgi reālā ārējā attēlā, kurā redzama puteņa nakts netālu no Gibraltāra. Viņš, milzīgs kā klints, vēro aizejošo kuģi, personificējot mirušo, grēkā iegrimušo civilizācijas pasauli. Velns ir mitoloģisks tēls, ļaunuma spēku personifikācija. Viņš iebilst pret "labo sākumu", proti, Dievu. Kučerovskis N. M. uzskata, ka stāstā par I. A. Buņinu velns ir tēlains iemiesojums rakstnieka pārliecībai par citu pasaules, neizzināmu spēku esamību, kas kontrolē cilvēces likteni. Velns simbolizē tuvojošos katastrofu un ir brīdinājums visai cilvēcei. "Atlantīdas" pasaule ir viņa varā, tāpēc mūsdienu civilizācijas nāve ir neizbēgama. Turpretī parādās Dievmātes tēls, kas sargā Itāliju – pilnvērtīgas un īstas dzīves simbolu.

Apkopojot pētījumu, jāsaka, ka I. A. Buņina stāstā izmantoto mitoloģisko tēlu izpēte, analīze un interpretācija ļauj atklāt filozofiskas problēmas darbojas. Tā stāsta par sociālā un dabas-kosmiskā pastāvēšanu dzīvē, par to intensīvo mijiedarbību, par cilvēku tuvredzību dominēt Visumā, par visas pasaules neaptveramo dziļumu un skaistumu. Šis līdzeklis mākslinieciskā izteiksmība kas padziļina saturu un piešķir stāstam īpašu krāsu. Tas vispilnīgāk atklāj rakstnieka metodes oriģinalitāti, pasaules uzskatu iezīmes, attēlotās realitātes izpratnes un vērtējuma raksturu. Tādējādi I. A. Buņina mitoloģisms ir viņa pasaules uzskata specifikas reprezentācijas veids, problēmu izteikšanas veids, sabiedrības un dabas pastāvēšanas likumu filozofiskā izpratne, ideoloģiski un morāli meklējumi, ko izraisa pamatu sabrukšana. būt iekšā XIX-XX mija gadsimtiem.

Bibliogrāfija:

Afanasjevs V.A. I.A. Buņins. Eseja par radošumu / V.A. Afanasjevs. – M.: Apgaismība, 1966. – 384 lpp.
Lielā padomju enciklopēdija [Elektroniskais resurss] / sk. ed. A. M. Prohorovs. - 3. izdevums. - M.: Padomju enciklopēdija, 1969-1978. – Piekļuves režīms: http://bse.sci-lib.com/article079885.html. (Piekļuve: 14.11.2016.)
Ivanova D.M. Dabas tēla iemiesojuma mitopoētiskie un filozofiski estētiskie aspekti I. A. Bunina prozā: Darba kopsavilkums. dis. konkursam zinātnieks solis. cand. philol. Zinātnes (10.01.01.) / D.M. Ivanova. - Jelets, 2004. gads.
Kučerovskis N.M. I. Buņins un viņa proza / N.M. Kučerovskis. - Tula: Priokskoe grāmatu izdevniecība, 1980 - 318 lpp.
Ležava I. Cara Belšacara svētki [Elektroniskais resurss] / I. Ležava. – Piekļuves režīms: http://www.proza.ru/2010/04/01/1012. (Piekļuve: 14.11.2016.)
Meletinskis E.M. Mitoloģiskā vārdnīca / E.M. Meletinskis - M .: Padomju enciklopēdija, 1991. - 672 lpp.
Meletinskis E.M. Mīta poētika / E.M. Meletinskis. - M.: Krievijas Zinātņu akadēmijas Austrumu literatūra, 1995. - 235 lpp.
Romāni un stāsti / I.A. Buņins. - M.: Astrel: AST, 2007 - 189 lpp.
Roshal V.M. Simbolu enciklopēdija / V.M. Roshal - M.: AST, Pūce, Raža, 2008. - 202 lpp.