Prezentācija par tēmu "Mātes tēls glezniecībā". Mātes tēls tēlotājmākslā ar kreiso roku, kas apskauj kaklu

"Pazudušā dēla bildes" - Renesanse. Ikonogrāfija. Mūžīgās tēmas mākslā. Tēmas evolūcija. 21. gadsimta māksla. Apgaismības laikmets. 20. gadsimta māksla. Katrs rada pasauli tādu, kādu viņš to redz. Pazudušais dēls. Kur mēs ejam. Patiesības meklējumi. Mīlestība. Perestroikas māksla. Art.

"Bērnu tēli glezniecībā" - Bērnu tēli tēlotājmākslā. Bildes fragmenti. Zinaīda Serebrjakova. Mika Morozovs. Māksla atspoguļo ikdienas dzīvi. Mākslinieka skatījums uz bērnu izskatās polāri pretējs. Smoļjanka. Anna Petrovna bērnībā. Sāras Fermoras portrets. Smoļenskas Dievmātes ikona. Redzot mirušos.

"Mātes tēls mākslā" - Leonardo da Vinči. Pie ražas. Maternitāte. Zīme ir svēta un pravietiska. Gleznotājs. Šūpuļdziesma. Slēpošana no kalniem. Renesanse. Sakāmvārdi. Madonna un bērns. Universāls talants. Traktoristi. Petrovs - Vodkins. Darbi A.G. Venēcjanovs. Klausoties kara šausmas. Mātes tēls cauri laikiem. Madonna dārzniece. Māte.

"Krievu sievietes" - pavasaris. Ražas novākšana. Uz aramzemes. 1827. gads Progress. Nezināmas sievietes portrets krievu kostīmā, 1784. Secināt. Laulības līgums. 1777. gads I.P. Argunovs. Vai krievu mākslinieki savās gleznās ir "patiesi"? A. Venetsianovs. Mākslinieka kļūdas. Kad māksliniekam ir taisnība? Vasara. 1827. gads Un Venēcjanovs. Manas domas. Aramzemē" sieviete ir ģērbusies svētkos tautas tērps- vasaras sundress un kokoshnik.

"Pēteris 1 krievu mākslinieku gleznās" - Aleksandrs Nikolajevičs Benuā. Benuā dzimis slavena arhitekta ģimenē un uzaudzis mākslas godbijības atmosfērā. Pēteris 1 krievu mākslinieku vērtējumā. Benuā dzīves gadi - 1870-1960. N.N.Ge - vēsturiskais gleznotājs, portretu gleznotājs, ainavu gleznotājs. Gleznu attieksmes pret Pētera I lietām un personību salīdzinājums. A.N. Benuā nesaņēma mākslas izglītību.

"Grāmata glezniecībā" - Van Gogs. Bebelplatz. Neaizstājams sīkums ir grāmatu pārpilnība. Pēc tam - mācības Stroganova skolā, dalība Mākslinieku savienības izstādēs. Biogrāfija un radošums: http://vangogh-world.ru/. Metropolitēna muzejs, Ņujorka. Vladimirs Kušs. (dzimis 1965. gadā, Maskava). Piemineklis lielajām vācu grāmatām. Visā Vācijā dega no grāmatām veidoti ugunskuri.

Kopumā tēmā ir 20 prezentācijas

Prezentācijas apraksts atsevišķos slaidos:

1 slaids

Slaida apraksts:

PAŠVALDĪBAS BUDŽETA PAPILDU IZGLĪTĪBAS ORGANIZĀCIJA "JAUNO TEHNIĶU STACIJA" ĻEŅINGRADAS PAŠVALDĪBAS STACIJAS ĻEŅINGRADAS RAJONA SIEVIETES-MĀMES TĒLS GLEZNĀS Kriger Jekaterina Igorevna2017 papildizglītības skolotāja

2 slaids

Slaida apraksts:

No autores: Šī prezentācija var būt noderīga vispārizglītojošo organizāciju klašu audzinātājām, papildu izglītības organizāciju papildu izglītības skolotājiem Mātes dienai un Starptautiskajai sieviešu dienai 8. martā veltītajos pasākumos ... ... TIKU, KA SIEVIETE IR BRĪNUMI, KO NEVAR ATRAST PIENA CEĻĀ. UN JA MĪĻĀKAIS IR SVĒTS VĀRDS, TAD TRĪS REIZES SVĒTS IR SIEVIETE-MĀTE! L. Rogožņikovs

3 slaids

Slaida apraksts:

B. Kustodievs Rīts Mākslinieka gleznā attēlota viņa sieva un pirmdzimtais. ... Agri no rīta māte ienesa bērnu istabā mazgāties. Veidā, kā viņa mazgā savu dēlu, jūt lielas rūpes un uzmanību. No attēla izplūst siltums un komforts ... 1904

4 slaids

Slaida apraksts:

1920 K. Petrovs-Vodkins Petrogradas Madonna Glezna ir viena no nozīmīgākajām mākslinieka daiļradē. Glezna ir laikmets, vēsturisks simbols, kas stāsta par revolucionārās pilsētas noskaņām un notikumiem, tā pārsteidz ar savu realitāti un vienkāršību. Attēla centrā ir sieviete, kas satver bērnu pie krūtīm. Viņas seja ir kā ikonu gleznota seja, viņas acīs lasāma piesardzība un pazemība. Mazulis viņas rokās nepārprotami ir tādā pašā vecumā kā 1917. gada pagrieziena punkti. Uz postījumu un apjukuma klusuma fona mātes un mazuļa tēls kā neizsmeļamas dzīvības avots paredz, ka ir nākotne, kaut arī ne tik bez mākoņiem ...

5 slaids

Slaida apraksts:

K. Petrova-Vodkina māte 1915. gads Audekls izgatavots mākslinieka iecienītākajā sarkano krāsu shēmā. Gleznas centrālais attēls ir jauna sieviete, kas baro bērnu ar krūti. Bērns bezrūpīgi guļ mammas rokās, siltuma un glāstu ieskauts. Sievietes izskats ir visu mākslinieka laikmeta krievu sieviešu kolektīvs tēls. Attēls atgādina līdzību ar renesanses mākslinieku radītajām madonnām, un bērns mātes rokās ir saistīts ar Jaunavas mazuli ... Sievietes izskats nav ievērības cienīgs

6 slaids

Slaida apraksts:

A. Deineka Māte 1932 Māksliniece radīja modernas sievietes-mātes tēlu, stingru un atturīgu, un tajā pašā laikā maigas sievišķības un maiguma pilnu. Mātes tēlā var izsekot jūtīgumam un rūpēm par trauslu radību - uz pleca saldi guļošu bērnu. Viņa pagrieza galvu pret bērnu un uzmanīgi skatās uz viņu, viņas sejas izteiksmē var nolasīt viņas rūpju un mīlestības dziļumu. Šī ir spēcīga sieviete, un viņas spēks ir tieši mātes statusā. Bērna piedzimšana sievieti norūda, un viņa ir dedzīgi gatava sargāt sava bērna miegu. Bērns sievietes rokās šķiet tik trausls un neaizsargāts.

7 slaids

Slaida apraksts:

S. Gerasimovs Partizāna māte Gandrīz septiņus gadus S. Gerasimovs strādāja pie gleznas "Partizāna māte". Viņš to sāka 1943. Tajā laikā ienaidnieks jau bija apturēts. Ik uz soļa fašistu ordas sastapās ar drosmīgu pretestību. Padomju cilvēki. Priekšpusi un aizmuguri vienoja tautas atriebēju - partizānu vienības. Ne draudi, ne spīdzināšana nevarēja salauzt patriotus. S. Gerasimova gleznas "Partizāna māte" centrālā figūra ir padomju sieviete. To nevar iebiedēt fašistu velniņi. Aiz viņas ir dzimtene, ienaidnieku izdedzis un apgānīts, tuvinieku un draugu asinīm pieliets - patriotiem svēta zeme ... 1943-1950

8 slaids

Slaida apraksts:

M. Savitskis Partizānu Madonna 1978 Gleznā "Partizānu Madonna" M. Savinskis atsaucas uz mūžīgo dzīvības simbolu - mātes stāvokli. Sastāvs ir balstīts uz slavenā bilde Renesanses Rafaela Santi "Siksta Madonna", bet Bībeles varoņu vietā mākslinieks attēlo vienkāršus cilvēkus, divdesmitā gadsimta mēra lieciniekus - fašisma ... M. Savickis Partizānu Madonna

9 slaids

Slaida apraksts:

Rafaels Santi Siksta Madonna 1514-1515 Izcilais itāļu renesanses mākslinieks Rafaels Santi tika saukts par Madonas tēla dzejnieku. Mātes ar mazuli motīvs daudzos Rafaela darbos palicis nemainīgs, bet "Siksta Madonna" uz skatītāju atstāj visspēcīgāko iespaidu - madonnas acis izskatās uzticīgas un vienlaikus trauksmainas. Ar diženumu un vienkāršību sieviete atnes cilvēkiem pašu dārgāko – savu dēlu. Madonna viegli un pārliecinoši soļo pa mākoņiem, kas virpuļo zem viņas basajām kājām. Viegls vējiņš atpūš viņas vienkāršā apmetņa malu. Ar visu savu izskatu Madonna atgādina parastu zemnieku sievieti. Viņa pat tur savu dēlu tā, kā zemnieces parasti tur bērnus. Šādi Jaunavas Marijas tēlu nodeva Siksta Madonnas autore

10 slaids

Slaida apraksts:

Leonardo da Vinči Madonna un bērns (Madonna Litta) 1490 - 1491 Pie gleznas "Madonna un bērns" (Madonna Litta) mākslinieks strādāja no 1490. līdz 1491. gadam. Šis darbs ir Leonarda tipa paraugs sieviešu skaistums. Garīgs gādīgas mātes tēls ir viena no iecienītākajām tēmām Leonardo da Vinči darbā. Brīnišķīgs sievietes skaistuma ideāla iemiesojums, ideāls kompozīcijas risinājums, perfekti saskaņota krāsu kombinācija, uzmanība detaļām - slavenās gleznas neapšaubāmās priekšrocības... Viena no labākie darbi Leonardo da Vinči "Madonna un bērns" jeb "Madonna Litta" ir himna mātei, kas tikpat izteikti skan jau vairākus gadsimtus. Brīnišķīgs sievietes skaistuma ideāla iemiesojums, ideāls kompozīcijas risinājums, perfekti saskaņota krāsu kombinācija, uzmanība detaļām ir slavenās gleznas neapšaubāmās priekšrocības.

Slaida apraksts:

1 slaids

Autors: 9. klases skolniece Stepanova Aleksandra Eksāmens izpētes projekts par pasaules māksliniecisko kultūru Zinātniskā padomniece: Ņečajeva Olga Sergejevna, Pasaules skolotāja mākslinieciskā kultūra, pedagoģijas zinātņu kandidāts. MBOU 9. ģimnāzija nosaukta divreiz Padomju Savienības varoņa Padomju Savienības flotes admirāļa S. G. Gorškova vārdā Maskavas apgabala dzelzceļš

2 slaids

Atklājiet ideoloģisko un semantisko un emocionālo mākslinieciskās iezīmes mātes tēmas atklāšana, mātes tēla iemiesojums vēsturiskā un mākslinieciskā kontekstā. Hipotēze: Ja salīdzinām Eiropas un Krievijas mākslinieku gleznaino mātes tēla "lasījumu" dažādos vēstures laikmetos, tad varam atrast noteiktus modeļus, kas sasaista vēsturiskos un kultūras procesus mātes tēmas lasīšanā un tās tēlaini semantiskos. un dažādu māksliniecisko kustību intonācijas-emocionālie iemiesojumi; identificēt atsevišķo gleznotāju stilu iezīmes.

3 slaids

Mērķi: Izpētīt pētnieciskos rakstus un žurnālistikas literatūru; izmantot interneta resursus par izvēlēto tēmu. Apsveriet vēsturisko un kultūras vidi, kas veidoja mākslinieku radošos ideālus un estētiskos uzskatus. Analizējiet dažādu laikmetu mākslinieku gleznas. Atklājiet aplūkojamā mākslinieciskās, kompozīcijas, stilistiskās iezīmes mākslas darbi. Izsekot dažādu laika periodu slavenu mākslinieku izmaiņām mātes tēmas jēgas uztverē, dažādu laika posmu izmantošanā mākslinieciskie stili un vizuālās tehnikas, lai paustu savu redzējumu par vienu no mākslas vēstures galvenajām tēmām. Veiciet dažādu vizuālo paņēmienu salīdzinošu analīzi, kas atklāj mātes tēla būtību. Galvenās pētījuma metodes: Mākslinieku individuālā stila iezīmju salīdzināšanas metode Aplūkojamo gleznu salīdzināšanas metode Dažādu viedokļu vispārināšanas metode par lielo meistaru darbiem

4 slaids

“Es ticu, ka sieviete ir brīnums, ko nevar atrast Piena ceļā, Un, ja “mīļotā” ir svēts vārds, tad tas ir trīsreiz svēts – “sieviete ir māte!” L. Rogožņikovs sieviete, kas dod dzīvību cilvēcei, kopš seniem laikiem ieņēma nozīmīgu un nozīmīgu vietu vizuālajā mākslā. Viņš daudzveidīgi attēlots Madonnas un Dievmātes tēlos – galvenajos glezniecībā, tēlniecībā un visas pasaules ikonu glezniecībā no seniem laikiem līdz mūsdienām.

5 slaids

Senā Krievija Ikona "Vladimira Dievmāte" Šim attēlam turpmākajos laikmetos sekoja daudzi mākslinieki. Dēls sniedzas pie mātes, apskauj viņu, jautā pieaugušā veidā ar jēgpilnu skatienu. Māte atbild ar mierīgu galvas noliekšanu, viņa atspiežas pret viņa vaigu, bet neskatās uz dēlu. Viņas skatiens ir vērsts uz skatītāju, it kā pievēršot viņa uzmanību tam, kuru viņa elku ar savu mīlestību, bet nespēj glābt.

6 slaids

Rafaels Santi (1483-1520) "Madonna zaļumā" (1506, Kunsthistorisches Museum, Vīne) "Siksta Madonna" (1513-1514, Mākslas galerija, Drēzdene)

7 slaids

Leonardo da Vinči (1452-1519) Benuā Madonna (1478-1480) Lita Madonna (1478-1482)

8 slaids

Mikelandželo Buonarroti (1475-1564) "Pieta" ("Kristus žēlabas") "Jaunava un bērns"

9 slaids

Apgaismības laikmets Žans Batists Simeons Šardēns (1699-1779) Veļas mazgātājs (1733) Lūgšana pirms vakariņām (1744) Strādīgā māte (1740).

10 slaids

Kārlis Brjuļlovs (1799-1852) Ju.P.Samoilovas portrets, pametot balli kopā ar adoptēto meitu Amazīliju Pačini Aleksejs Gavrilovičs Venetsianovs (1780-1847) “Pie ražas. Vasara"

11 slaids

Vasilija Grigorjeviča Perova (/832-/882) kritiskais reālisms Ivana Nikolajeviča Kramskoja (1837-1887) "Nirošo redzēšana" (1884) "Nemierināmas skumjas"

12 slaids

Pjērs Ogists Renuārs (1841-1919) "Šarpentjē kundze ar saviem bērniem" (1878) Eižens Kerjēra māte

13 slaids

14 slaids

Valentīns Serovs (1865-1917) Porters N.Ya. Dervizs ar Aleksandra Aleksandroviča Deinekas (1899-1969) mātes bērnu

15 slaids

Sergejs Vasiļjevičs Gerasimovs (1898-1963) "Partizāna māte" Salvadors Dalī "Portligatas Madonna"

16 slaids

17 slaids

Mātes tēls ikonās un freskās Mihaila Aleksandroviča Vrubela “Dievmāte ar bērnu” Feofana Greka V.M. “Dievmātes Donas ikona”. Vasņecova Jaunava un bērns 1885-1893, freska

18 slaids

Salīdzinošā analīze Mākslinieki Vecums gleznas tapšanas brīdī un personiskās īpašības Rafaels Santi "Siksta Madonna" Mātes tēlam pievērsās 23 gadu vecumā. Sarakstījis apmēram divdesmit gleznas. Kopš bērnības viņš mācījās mākslinieku darbnīcās, daudz pārņēma no Perugino, Mikelandželo, Leonardo da Vinči. Glezniecība ir amats, talants, kas viņam dots no augšas, bet tikai amats, pelnīšanas līdzeklis. galvenā tēma daudzus gadus Rafaela darbā parādījās Jaunavas Marijas attēli. Marija staigā pa mākoņiem, nesdama savu bērnu. Šī skaistuma un labestības ideāla iemiesojums, kas atdala ikdienu no iedvesmotiem sapņiem. Leonardo da Vinči "Madonna Benuā" Pirmais darbs pie Madonnas tēla 26-28 gadu vecumā. Viņš studēja humanitārās un tehniskās zinātnes, kas vēlāk glezniecībā radīja pārsteidzošu skaistuma un precizitātes simbiozi. Taču pašu glezniecību viņš drīzāk traktēja kā vienu no cilvēka anatomijas mācīšanas un tās paplašināšanas elementiem zinātniskās zināšanas nekā uz sava pasaules uzskatu paušanas veidu. atspoguļots iekšējā pasaule, tiecās pēc psiholoģiska raksturojuma. Da Vinči ievieto Madonnu un bērnu pustumšā telpā, kur vienīgais gaismas avots ir dubultlogs aizmugurē. Tās zaļganā gaisma nespēj izkliedēt krēslu, bet tajā pašā laikā ar to pietiek, lai izceltu Madonnas un jaunā Kristus figūru.

19 slaids

Mikelandželo Buonarroti "Pieta" ("Kristus žēlabas") "Pieta" sarakstīta 24 gadu vecumā. Mikelandželo darbu galvenās iezīmes ir monumentalitāte, plastiskais spēks un tēlu dramaturģija, cieņa pret cilvēka skaistumu. Viņam izdevās pilnībā saglabāt un savos darbos paust mīlestību pret cilvēku un ticību viņa diženumam un skaistumam. Jean Baptiste Simeon Chardin "Lūgšana pirms vakariņām" Attēls tika izveidots 34 gadu vecumā. Ainas no cilvēku ikdienas dzīves, kas piederēja pie trešās kārtas. Gleznās galvenais ir to garīgums, ikdienas poetizācija, konstrukcijas līdzsvarā, veidojot harmoniskas būtnes tēlu. Daudzi pelēko un brūno toņu toņi. Attēlā trīs tēlus - mammu un divas mazas meitenes - saista vienkārša ikdienas situācija; skatītājs viegli uzmin daudzas nokrāsas mātes mierīgajā labvēlībā, bērnu tiešās emocijas Kārlis Briullovs “Portrets Yu.P. Samoilova, pametot balli kopā ar adoptēto meitu Amazīliju Pačīni "Rakstīts 40 gadu vecumā. Sieviešu tēlos viņš iemiesoja romantiskos mākslas ideālus. Dekoratīvs košums, spilgtas, krāsainas spektra pamatkrāsu gammas drosme, kur lepna skaistule nomet masku no sejas, nosaka patosu. Aleksejs Gavrilovičs Venetsianovs "Par ražu. Vasarā “Apzināti izvēlas sadzīves žanrs viņa radošuma pamats. Krievu nacionālās zemnieku dzīves poetizācija Attēla centrā attēlota pļāvēja sieviete ar bērnu rokās. Tad, kad saule nežēlīgi svelmē, kūļi stāv rindās, pakalni kļūst zaļi, sieviete iekārtojas atpūsties uz augstas platformas, viņa mīļi apskauj mazuli, aizmirstot par nogurumu.

20 slaids

Vasilijs Grigorjevičs Perovs "Redzot mirušos" Uzrakstīts 31 gada vecumā. "Bēdu dziedātāja" Vienkāršu cilvēku dzīves tēls "bez izgreznojuma". Tas ir ne tikai skumjš stāsts par nelaimīgas ģimenes likteni, bet tajā dzirdama visas daudzmiljonu trūcīgās zemnieces Krievijas sērīgā balss. Ivans Nikolajevičs Kramskojs "Nemierināmas skumjas" Attēlots 47 gadu vecumā. Paņem to, kas dabiski izriet no attēlotās personības un psiholoģiskā stāvokļa. Dziļās sērās attēlotas mātes aizsegā var nolasīt klusu izmisumu, trulas sāpes – un vienlaikus milzīgu iekšējo spēku, gatavību pretoties bēdām, mieram un liktenim. Pjērs Ogists Renuārs "Šarpentjē kundze ar bērniem" Uzrakstīts 37 gadu vecumā. Māksla mūsu priekšā parādās savā vissvinīgākajā formā, piepildīta ar gaismu, pilna ar veselību un dzīves slāpēm. Piesaista acīm dzīvīgu mirdzumu, maigus atspulgus, kas ieskauj krāsainos toņus uz ādas. Bērni gaišos meitenīgos tērpos, un saimniece modernā kleitā. Kuzma Petrovs-Vodkins "Māte" Attēls tika uzgleznots 35 gadu vecumā. Viņš savos darbos spēja apvienot domāšanu "planētu" kategorijās un uzticību mūžīgajiem principiem un garīgās kultūras augstākajām vērtībām, nacionālajām tradīcijām. Glezna izceļas ar īpašu krāsu skaidrību un caurspīdīgumu, starp kuriem dominē liesmojošs sarkans un dažādi ultramarīna zilie toņi.

21 slaids

Valentīns Serovs "N.Ya. Derviz ar bērnu" Uzgleznoja attēlu 23 gadu vecumā. Radošums Serovs agrīnais periods veidojās Repina reālistiskās mākslas un Čistjakova stingrās plastiskās sistēmas ietekmē. Viņa portretu iezīmes: psiholoģiski smails cilvēka raksturojums. Portrets ir vienkrāsains un atturīgi krāsā ar modeles psiholoģisko izteiksmību - pieticīgs, atturīgs. Gandrīz tikai ieskicētas kleitas un bērns uz rokām. Aleksandrs Aleksandrovičs Deineka "Māte" Rakstīšana 33 gadu vecumā. Deinekova tēls par māti ar bērnu uz rokām drīz kļūs par klasiku. Trīsdesmitajos gados mākslinieka darbos krāsa paspilgtina, kļūst maigāka, portreti un ainavas vienlaikus piepildās ar reālismu un romantismu, daudzi sieviešu attēli. Kompozīcija ir pārsteidzoši vienkārša: uz gluda tumša fona attēlota tuvplāna sieviete ar guļošu mazuli rokās. Audekla krāsa veidota uz siltu un dziļu zemes krāsu salikumu. Glezniecība tās atturībā un faktūras cēlumā atgādina fresku. Sergejs Vasiļjevičs Gerasimovs "Partizāna māte" Uzrakstīts 45 gadu vecumā. Attēls absorbēja mākslinieka dusmas un sāpes, viņa nesatricināmo ticību sievietes izturībai un drosmei. Radošums ir emocionāli spilgts autora lēmums. Patriotiskas sievietes tēls, drosmīgs, kas spēja noslīcināt savas personīgās mātes skumjas mīlestības pret cilvēkiem dēļ.

22 slaids

Salvadors Dalī "Portligatas Madonna" Dalī ir atbrīvots no sapņiem par mirušās mātes augšāmcelšanos: tagad viņa ir dzīva Galas (sievas) formā. Attēls palīdz zemapziņas līmenī izprast incestīvo pievilcību mātei, kas viņam bija visas viņa dzīves centrs, un to pārvarēt. Eugene Carrière "Mātes būtība" Ģimene, pavards, māte ar bērnu - tie ir visbiežāk atkārtotie motīvi mākslinieces daiļradē. Dziļa klusuma un sirsnības noskaņa, kas caurstrāvo mātes tēlu. Mātes un bērna figūras ir tītas dzeltenbrūnā dūmakā, kas izplūdina kontūras un šķīdina formas Mihails Aleksandrovičs Vrubels "Jaunava un bērns" Pazīstams kā gleznu, dekoratīvo paneļu, fresku un grāmatu ilustrāciju autors. Sievišķīgi maigs un tajā pašā laikā skumjš mātes tēls, kas paredz dēla traģisko likteni. Apģērba kroku svinīgais ritms, stingras līnijas, krāsu attiecību vienkrāsains vienkāršība, kompozīcijas galējais lakonisms palīdz izteikt bēdu dziļumu un varenību. Viktors Mihailovičs Vasņecovs "Dievmāte" Kijevas Vladimira katedrāles glezna, kas veltīta Krievijas kristīšanas 900. gadadienai. Viņam tika dota iespēja iemiesot Dievmātes tēlu jaunā veidā, nevienam neatkārtojot, "ar siltumu, sirsnību un drosmi". Dievmāte, kas staigā pa mākoņiem kopā ar Bērnu, viņš rakstīja altāra apsīdā.

23 slaids

Kā redzams no salīdzinājuma, mākslinieces pievērsās tēmai "Mātes" dažādos dzīves posmos, taču kopumā bija nobriedis vecums, kad tēma viņām kļuva par vienu no galvenajām. Tajos patiesi izpaudās mākslinieku individuālo stilu raksturīgās īpašības, kuras aplūkoju gleznu analīzē. Teofans grieķis "Dievmātes Donas ikona" Radošums tiek uzskatīts par krievu kultūras fenomenu. Gleznas pēc savas būtības bija traģiskas, jo pauda attieksmi pret Bizantijas impērijas norietu, tās bija apokaliptiskas priekšnojautas par Svētās Pareizticīgās Karalistes nenovēršamo nāvi. Mākslinieks panāk maigas cilvēcības izpausmes ar melodisku krāsu palīdzību ar intensīviem dārgakmeņu lapis lazuli triepieniem un ar prasmīgu gludu, noapaļotu līniju izmantošanu, kurās nav nekā cieta un enerģiska.

24 slaids

Dažādu gleznu salīdzinājums ar Rafaelu Santi "Siksta Madonna" Rafaela Santi "Siksta Madonna" Mākslinieks attēloja Mariju pilnā augumā ar Kristus bērnu rokās. Madonna no debesīm nolaižas pie cilvēkiem, Sv. Barbari. Pāvests Siksts II it kā uztic cilvēci aizbildnim. Zemāk, pie paša rāmja, divi mazi eņģeļi skatās uz brīnumaino parādību. Aiz Madonnas figūras virpuļo mākoņi un spīd pievilcīgais attālums. 1. Forma: - Apjomu un telpas harmonija - Darba kompozīcija attēlo lejupejošo Dievmāti ar dēlu rokās 2. Saturs - Mūžīgās sievišķības un mātišķības tēls - Mātes, kas zina likteni, gaišās skumjas. viņas dēla izteiksme ir harmoniski majestātiska un caururbjoši asa - Priekškars ir šķirts pirms brīnuma. Sešpirkstu Sv. Pēteris, eņģeļi. 3. Stils, virziens - renesanse, kur skaņdarba centrā vienmēr ir cilvēks; tieši viņš ir dramatiskā stāstījuma galvenais varonis, aktīvs attēlā ietvertā satura pārstāvis. Caur savu seju gaismu cilvēks, kurš skatās uz attēlu, saprot dievišķo principu pasaulē. Jo cildenajam vienmēr ir jāiziet ceļš, kas ved cauri šķēršļiem. Vasņecovs “Dievmāte” Tāpat kā “Siksta Madonna”, Dieva Māte, turot rokās mazuli, dodas pretī skatītājam. Bet Marijas tēla interpretācija būtiski atšķiras no Rafaela. Ja "Siksta Madonna" iemieso garīga varoņdarba triumfu un diženumu, tad Vasņecova "Dievmāte" galvenokārt ir traģiska. Marijas milzīgās acis piepilda neizsakāmas skumjas. Ar “garīgām acīm”, kā mēdza teikt, viņa redz grūto ceļu, kas jāiet viņas dēlam. Viņa arī sēro par cilvēkiem – par katru, kurš nedrīkst nest grūtās zemes dzīves krustu. Ar abām rokām Dieva Māte tur bērnu. Viņa skatiens nav bērnišķīgi caururbjošs un gudrs. Mazuļa žests ir simbolisks: ar labo roku viņš it kā svētī mūs, uz zemes dzīvojošos, un ar kreiso rāda uz augšu, kur jāvirza mūsu domas. Mākslinieka dziļi personīgie emocionālie pārdzīvojumi ļāva viņam ar neparastu vienkāršību un cilvēcību iemiesot Dievmātes tēlā sievišķības skaistumu, mātišķo jūtu spēku un caururbjošo garīgumu.

25 slaids

Rafaels "Siksta Madonnā", kas rakstīts 1515. gadā Sixtus klostera baznīcai Pjačencā un attēlo Dievmātes parādīšanos svētajam tēvam Sikstam un svētajai Barbarai, novieto figūras dziļā kosmosā. Šeit pirms mums, it kā pēkšņi debesīs pacēlās kāds aizkars, ko kāds atrāvis, brīnišķīgs redzējums. Zelta mirdzuma ieskauta, svinīga un majestātiska, Marija iet pa mākoņiem, turot sev priekšā mazuli. Stingri līdzsvarotā kompozīcija, silueta skaidrība un formu monumentalitāte piešķir "Siksta Madonnai" īpašu varenību. Bet pat šajā attēlā mēs neredzam precīzu perspektīvas likumu ievērošanu. "Vēloties sniegt priekšstatu par to, kas ir objekti, neatkarīgi no tā, no kurienes jūs uz tiem skatās, Rafaels novirzās no viena izzušanas punkta perspektīvas noteikuma. Eņģeļi atrodas skatītāja acu līmenī. Leonardo da Vinči Benuā Madonna Da Vinči novieto Madonnu un bērnu pustumšā telpā, kur vienīgais gaismas avots ir aizmugurē izvietots dubultlogs, kura zaļganā gaisma nespēj kliedēt krēslu, bet tajā pašā laikā ir pietiekama, lai izceltu Madonnas un jaunā Kristus figūra.Galveno "darbu" veic gaisma, kas plūst no augšējās kreisās puses " Pateicoties viņam, meistaram izdodas atdzīvināt attēlu ar chiaroscuro spēli un noformēt divu figūru apjomu. A jaunā māmiņa ar dzīvespriecīgu smaidu pasniedz mazulim ziedu un vēro, kā nopietns mazulis to rūpīgi apskata.Sirsnīga un dzīvespriecīga māmiņa un gudrs bērns iemieso būtības prieku un zināšanu skaistumu. Māte un mazulis ir pagriezti skatītājam Madonna it kā demonstrē bērnu un pozē pati. Čena spēlējas ar savu mazuli, kas apvienojumā ar viņas smaidu, pat smiekliem, ko izraisa apbrīna no viņas dēla apceres, kļūst kā parasta jauna meitene, kas spēlējas ar savu bērnu.

26 slaids

Bet, tā kā klātesošo sejas ir arī viņa acu līmenī, viņš kopā ar tām it kā ceļas uz augšu. Visbeidzot, skatoties uz Madonnu, skatītājs pamana, ka viņa nav redzama no apakšas, kā tas parasti notiek baroka attēlos - viņas seja atrodas viņa acu līmenī. Viena vienīga izzušanas punkta noraidīšanas dēļ Rafaela glezniecībā attēlotie objekti izskatās nevis kā redzami no noteikta skatu punkta, bet gan tādi, kādi, pēc mākslinieka domām, paši par sevi ir.daži autori atzīmēja piramidalitāti, citi - kaut kas apļveida.Abas definīcijas viena otru neizslēdz.Piramīdiskums padara kompozīciju stabilu un izceļ madonnas dominanci pār gaidāmajām.Tomēr,manuprāt apļa forma šeit dominē piramīdā.Dēļ augšas atbilstības un attēla apakšējā, labā un kreisā daļa, tā kompozīcija kļūst pabeigta un tuvojas aplim. Pāvesta Siksta virziens uz Madonnas seju, tad kustība gar viņas plīvura malu uz Barbaru, no viņas, sekojot viņas skatienam uz mazuļi un, visbeidzot, no tiem atkal augšā - šī kustību ķēde palīdz mūsu acij uztvert apļveida ritmu, kas caurstrāvo attēlu. Teofans grieķu "Donskaja Dieva māte" Figūru attēlošanas sistēma "Donskaja B". māte" tiek attēlota ar tā saukto "apgriezto" perspektīvu, kas ir plaši izplatīta Bizantijas māksla. Šī ir nosacīta sistēma telpas veidošanai. Ikonā tas sadalās vairākās neatkarīgās zonās, attēls izkliedējas plaknē, un figūras tiek parādītas kā redzamas no vairākiem skatu punktiem un pieaug, attālinoties no priekšplāna. Taču šāda kompozīcijas konstrukcija šajā gadījumā tikai piešķir ikonai izteiksmīgumu. Par visas kompozīcijas pamatu licis ģeometrisku, nevis stereometrisku figūru, grieķis Teofans kompozīciju pakārtoja ikonu dēļa plaknei. Telpiskā zona ir minimāla dziļumā, un tās dziļums ir stingri saskaņā ar ikonu dēļa augstumu un platumu. No šīs trīs dimensiju atbilstības rodas tā likumīgā harmonija, kas piešķir ikonai tik perfektu mākslas darbu. Ja figūras būtu apjomīgākas un telpa dziļāka, tad harmonija tiktu nekavējoties pārkāpta. Tieši tāpēc, ka autors savas figūras interpretē siluetā un līniju un krāsu plankumu padara par galveno mākslinieciskās izteiksmes līdzekli, viņam izdodas saglabāt plakanisko ritmu, kas vienmēr ir piesaistījis krievu ikonu gleznotājus un kam pateicoties viņa kompozīcijā ir tik pārsteidzošs vieglums. "Dievmātes Donskas" kompozīcijā nepārprotami dominē piramidalitāte. Piramīdu veido mazuļa aprises. Tās siluets atbilst Dievmātes amoforam, kas veido tieši tādu pašu piramīdu. Un, visbeidzot, vispārējais Madonnas tēls, noliecot galvu dēlam, un bērns arī atgādina piramīdu.

27 slaids

Mākslinieciskās tehnikas izceļot mātes un bērna attēlus Mākslinieces Mātes bērns Rafaels Santi "Madonna zaļumā" Jaunas zeltmatainās mātes Marijas seja, kas maigi skatās uz veseliem mazuļiem - Jēzu un Jāni, kuri spēlējas pie viņas ceļgaliem. Izceļas Marijas ideālā tipa skaistums, viņas figūras parabolisko kontūru gludums. Bērnu sejas, šur tur piramīdas grupiņas uzbūve, rakstīšanas tehnika līdzīga. Bērni spēlējas ar eņģeļu izteiksmi. Jean-Baptiste Siméon Chardin Veļas mazgātava Jauna sieviete, kas mazgā veļu, baltas putu pārslas karājas no koka vannas. Viņas dēls spēlējas viņai blakus. Viņa smaida, lai gan viņas dzīve nav vienkārša, bet galvenais ir zēns - dēls, par kuru viņa nevar priecāties. Ērti sēžot uz maza krēsliņa, dēls cītīgi nodarbojas ar “nopietnu” biznesu - pūš ziepju burbuļus. Viens no tiem aug, kustas, uz mitrajām sienām trīc, mirgo pārsteidzoša varavīksnes pasaule. Mazuļa drēbes nav augumam, kurpes novalkātas, piedurkne saplēsta, bet laimīgs tik un tā.

28 slaids

Aleksejs Gavrilovičs Venetsianovs "Par ražu. Vasarā” Attēla centrā ir pļāvēja mātīte ar bērnu rokās, viņa mīļi apskauj mazuli, aizmirstot par nogurumu. Mātes tēlu šajā attēlā varam redzēt uz piemēra, kad zemniece baro bērnu, kas viņai pieķēries. Saule atrodas aiz zemnieces, un tāpēc viņas seja un lielākā daļa figūras ir noēnotas, un tas ļauj vispārināt formas un atklāt siluetā tīras un gludas līnijas. Māte gandrīz pilnībā pārklāj mazuli, var redzēt tikai viņa galvu. Viņš baro, turēdamies pie mātes krūtīm. Ivans Nikolajevičs Kramskojs "Nemierināmas skumjas" Sieviete iztaisnojās, viņas poza ir savākta, viņa vairs neraud. Viņas sejas izteiksmē ir jūtama jēgpilnība un nelabojamu bēdu sajūta, nevis ārēja, bet dziļi iekšēja un personiska. Dziļās sērās attēlotas mātes aizsegā var nolasīt klusu izmisumu, trulas sāpes. Bērns nomira, atstājot savu mīļoto māti.

29 slaids

Ežēna Kerjēra "Māte" Māte maigi un mīļi apskauj savu bērnu. Mātes un bērna figūras ir tītas dzeltenbrūnā dūmakā, kas izplūdina kontūras un izšķīdina formas. Mātes un bērna figūras vieno gludi savītas līnijas, it kā tās būtu viens veselums. Mazulis tiek piespiests pie mātes vaiga. Kuzma Perova-Vodkina "Māte" Gleznā attēlota barojošas mātes figūra, kuras iekšpusē glabājas dārgs dzīvības kristāls - bērns. Zilā un sarkanā ir Dievmātes krāsas, viņas dievišķā un zemes būtība. Jauna māmiņa, apskaujot savu mazuli, ar savu kopējo izskatu, siluetu atgādina Madonnu, kas izstaro ģimenes laimi, prieku un svētumu mātes mīlestība. Mazuļa krekliņa baltā krāsa ir svētuma un tīrības krāsa, kas pielīdzina jaundzimušo ar dievišķo mazuli. Bērns tiek barots mātes maigajās rokās.

30 slaids

Mihajs l Aleksandrovičs Vrubels "Jaunava un bērns" Dieva Māte ar plaši atvērtām acīm, pilnām asarām, it kā pārakmeņojusies ciešanās pār sava dēla zārku. Apģērba kroku svinīgais ritms, stingras līnijas, krāsu attiecību vienkrāsains vienkāršība, kompozīcijas galējais lakonisms palīdz izteikt bēdu dziļumu un varenību. Sievišķīgi maigs un tajā pašā laikā skumjš mātes tēls, kas paredz dēla traģisko likteni. Bērns pieķeras mātei. Acīs lasāmas bailes, bet viņš cenšas paslēpties mātes mīlestībā un drēbēs, atstājot cerību. Teofans grieķu "Dievmātes Dona ikona" Jaunava Marija ar savu labo roku atbalsta zīdaini Kristu. Viņas acīs ir skumjas. Kristus ar seju pieskaras Dievmātes vaigam. Mazulis svētī ar labo roku ar diviem pirkstiem, bet kreisajā, nolaists līdz ceļgalam un pārklāts ar himāciju, viņš tur saritinātu tīstokli. Mazuļa kājas, atkailinātas līdz ceļiem, novietotas uz Jaunavas kreisās rokas plaukstas locītavas.

31 slaids

3. Secinājumi Visos laikos sievietes skaistumu apdziedāja mākslinieki, bet tieši sievietes - mātes tēls bija sievietes skaistuma ideāls. Lielo mākslinieku gleznas ir sava veida "mākslinieciskā atslēga", lai saprastu mātes tēlu. Tāpēc uzskatu, ka “Mātes” tēma paliek neizsmeļama. Kas attiecas uz manu hipotēzi, varu teikt, ka tā apstiprinājās. Mākslinieku gleznu salīdzināšana dažādi stili un laika robežas, es pierādīju, ka tās ir savestas kopā, vienotas ar noteiktiem modeļiem, kas savieno vēsturiskos un kultūras procesus un mākslinieku radošo brīvību. Tāpēc ar pārliecību varam teikt, ka mātes tēls satrauks nākamo paaudžu māksliniekus un ies cauri gadsimtiem. Man bija interesanti strādāt pie tēmas: uzzināju daudz jaunu vēstures faktu; māksliniekiem. uzzināja par milzīgo mākslinieciskā vērtība dažas bildes.

Krievijā Mātes dienu sāka svinēt salīdzinoši nesen. Nodibināts ar prezidenta dekrētu Krievijas Federācija B.N. Jeļcins Nr.120 "Mātes dienā"
tēlotājmāksla
Krievijā Mātes dienu sāka svinēt salīdzinoši nesen.
Izveidots ar Krievijas Federācijas prezidenta dekrētu B.N. Jeļcins
Nr.120 "Mātes dienā" ar 1998.gada 30.janvāri,
to svin novembra pēdējā svētdienā,
godinot mātes darbu un viņu pašaizliedzīgos upurus viņu labā
savu bērnu labklājību. Uzsāka Mātes dienas izveidi
Valsts domes Sieviešu, ģimenes un jaunatnes lietu komiteja.

Venera Krivova
Prezentācija "Sievietes-mātes tēls glezniecībā"

Kuru attēls, ko redzat?

Un kā to sauc attēlu? (zīmēšana, gleznošana)

Šī ir ikona. Un ikona ir attēlu rakstzīmes no Bībeles vēstures

Un kā viņu sauc?

Šī ir Jaunava Marija, Dieva Māte. Tiek uzskatīts, ka Dieva Māte ir visas pasaules Māte. Viņas mātes statuss attiecas uz mums visiem. Jā, mēs viņu neredzam, bet viņa vienmēr ir ar mums, mūs redz un dzird. Slimības, baiļu, satraukuma brīžos mēs varam pieteikties ne tikai manai pašai mātei, bet arī mūsu aizbildniecei, Dievmātes sargātājai.

Skatiet, kā attēlotsšeit ir mātes un mazuļa mākslinieks. Vai ir iespējams saprast, kādas ir attiecības starp viņiem, kā viņi ir saistīti viens ar otru.

Attēls uz ikonas atspoguļo bērna saziņas ar māti pilnīgu maigumu

Šeit mēs redzam vairākus attēlus vienlaikus. Un uz visiem tiem attēlota sieviete- māte ar bērnu uz rokām. Mākslinieki no dažādām valstīm, vienmēr attēlots māte ar bērnu rokās Madonas tēls. Tik skaistu vārdu Madonna sauca māmiņu mākslinieki.

Uzmanīgi apskatiet visus šos attēlus. Kas uz tiem ir sieviete ir māte(skaista, maiga, gādīga, laipns, sirsnīgs)

Kā jūs domājat, skatoties uz šīm bildēm, jūs varat saprast, kā sieviete attiecas uz jūsu bērnu? (viņa mīl viņu, aizsargā viņu, aizsargā viņu)

Kā māksliniecei izdevās to parādīt, nodot mums? Izmantojot ko?

Smalkas, mierīgas krāsas, gludas līnijas - viss runā par to, kāda veida laipna un maiga māte.

K. Petrova-Vodkina glezna "māte"

Madonna, barojot bērnu ar krūti, šeit izrādās krievu baskāju zemniece.

Paskaties uz mazuli šajā attēlā? Ko viņš dara? (guļ, acis aizvērtas)

Mazulis guļ un bezrūpīgi dzer pienu no barojošas mātes. Ko tas saka? Tas, ka blakus mammai viņš jūtas labi un mierīgi. Un blakus mammai ir labi un mierīgi ne tikai šim mazulim, bet visiem cilvēkiem uz planētas. zeme: gan pieaugušie, gan bērni. Māte dod dzīvību, sargā, palīdz piecelties kājās. to galvenais cilvēks ikviena dzīvē un nav iespējams viņu aizstāt ne ar vienu.

Glezna "Petrogradas Madonna"

Šajā attēlā jauns sieviete apskaujot bērnu attēlā uz revolucionārās Petrogradas pilsētas fona. Kas ir revolūcija? Revolūcija ir karš, tas ir traģisks laiks valstij, cilvēkiem. Tas noveda pie cilvēku nāves, posta, posta.

Uz balkona stāv māte ar bērnu uz rokām. Aiz viņas - revolucionāra pilsēta, burzma, nemieri, garāmgājēji kaut kur steidzas, apspriež savas problēmas. Bet sieviete pagrieza muguru pilsētai. Viņa neskatās atpakaļ, viņai ir vienalga, ko cilvēki dara uz ielas, kas notiek pilsētā. Viņas galvenās rūpes ir bērns, visa viņas dzīve ir pilna ar mātes apziņu un ticību savam liktenim. No viņas izplūst cerības un miera vilnis. Paskatieties cieši šīs mātes sejā. Tajā var redzēt tīrības, spēka un gribas kombināciju.

Vēl viena bilde no sievietes tēls - māte. M. A. Savitskis "Partizānu Madonna"

Šajā gleznā mākslinieks attēlots Otrā pasaules kara laiki ir arī ļoti šausmīgs laiks valstij, cilvēkiem. Vīrieši – tēvi, brāļi, vīri devās uz fronti. Vecie vīrieši, sievietes bērni palika mājās. Sievietes tīra maizi. Viņu darbu apsargā partizāni. Komanda dodas misijā. UN VIŅA - Sieviete Mamma baro mazo. Viņai vienmēr jābūt Mātei, neskatoties uz visu, audzināt, pabarot savu bērnu ir viņas galvenais uzdevums, dzīves jēga. Ja tā nav, nav nekā. Un dzīvības nav.

Kas sieviete-māte, kuru mēs redzam šajā attēlā? (Spēcīgs, spēcīgs, pārliecināts, drosmīgs, stabils, skaidrs, gādīgs, mīlošs).

Mēs esam apskatījuši vairākus attēlus sievietes tēls - māte. Pastāsti man, kāda viņa ir māte attēlojuši mākslinieki? (skaista, laipna, mīl savu bērnu, rūpējas par savu mazuli, sargā viņu, sargā no visa sliktā).

Saistītās publikācijas:

Integrācija izglītības jomās: "Izziņa", "Socializācija", "Mākslinieciskā jaunrade", "Lasīšana daiļliteratūra". Mērķis:.