Traģiskās mīlestības tēma Buņina daiļradē. Kāpēc mīlestība Buņina darbos ir traģiska sajūta (Bunins I

Bunins daudz rakstīja par mīlestību, tās traģēdijām un retiem patiesas laimes mirkļiem. "Šos darbus raksturo neparasti cilvēku jūtu poetizācija, tie atklāja rakstnieka brīnišķīgo talantu, spēju iekļūt sirds intīmajos dziļumos, ar saviem nezināmajiem un nezināmajiem likumiem.

Buņinam patiesai mīlestībai ir kaut kas kopīgs ar dabas mūžīgo skaistumu, tāpēc skaista ir tikai tāda mīlestības sajūta, kas ir dabiska, nav nepatiesa, nav izdomāta, viņam mīlestība un eksistence bez tās ir divas naidīgas dzīves, un ja tas nomirst

Mīlestība, tad tā cita dzīve, vairs nav vajadzīga.

Audzinot mīlestību, Bunins neslēpj, ka tas sagādā ne tikai prieku, laimi, bet arī ļoti bieži ir moku, bēdu, vilšanās, nāves pilns. Viņš pats vienā no vēstulēm tieši šo motīvu savā darbā izskaidrojis un ne tikai skaidrojis, bet pārliecinoši pierādījis: “Vai tu vēl nezini, ka mīlestība un nāve ir nesaraujami saistītas? Katru reizi, kad es piedzīvoju mīlestības katastrofu – un manā dzīvē bija daudz šādu mīlestības katastrofu, pareizāk sakot, gandrīz katra mana mīlestība bija katastrofa – es biju tuvu pašnāvībai.

Stāstu par traģisko mīlestību stāstīja Bunins īsā stāstā " Saules dūriens". Nejauša iepazīšanās uz tvaikoņa, ierastais "ceļa piedzīvojums", "gailīga satikšanās". Bet kā tas viss nejaušais un īslaicīgais beidzās varoņiem? "Nekad nav bijis nekas līdzīgs tam, kas notika ar mani, un nekad vairs nebūs. Mani it kā piemeklētu aptumsums. Pareizāk sakot, mēs abi dabūjām kaut ko līdzīgu saules dūrienam, ”atzīst leitnanta kompanjons. Bet šis trieciens vēl nav skāris varoni.

Atlaidis draugu un bezrūpīgi atgriezies viesnīcā, viņš pēkšņi sajuta, ka, pieminot viņu, viņa sirds "saraujas ar neaptveramu maigumu". Kad viņš saprata, ka ir viņu pazaudējis uz visiem laikiem (galu galā, viņš pat nezināja savu vārdu un uzvārdu), “viņš izjuta tādas sāpes un tik bezjēdzīgu visu savu turpmāko dzīvi bez viņas, ka viņu pārņēma šausmas, izmisums, ” Un atkal Buņina motīvs pastiprina cilvēka traģēdiju: mīlestība un nāve vienmēr ir klāt. Šīs negaidītās mīlestības pārņemts, it kā trieciens, leitnants ir gatavs mirt, kaut vai tikai, lai atgrieztu šo dārgo un mīļoto radību: , šo dienu pavadīt tikai, lai viņai kaut ko pastāstītu un pierādītu, lai pārliecinātu, cik sāpīgi un ar entuziasmu viņš viņu mīl.

Stāstu grāmata" Tumšas alejas var saukt par mīlas drāmu enciklopēdiju. Rakstnieks to radījis Otrā pasaules kara laikā (1937-1944) Vēlāk, kad grāmata tika izdota un lasītājus šokēja “mūžīgā mīlestības drāma”, Buņins vienā no vēstulēm atzina: “Viņa runā par traģisko un daudzas maigas un skaistas lietas, - manuprāt, tas ir labākais un oriģinālākais, ko esmu rakstījis savā dzīvē." Un, lai gan daudzos stāstos mīlestība, par kuru rakstnieks stāstīja, ir traģiska, Bunins apgalvo, ka jebkura mīlestība ir liela laime, pat ja tā beidzas ar šķiršanos, nāvi, traģēdiju. Daudzi Buņina varoņi nonāk pie šāda secinājuma, paši zaudējuši, neievērojuši vai iznīcinājuši savu mīlestību.

Taču šī atziņa, apskaidrība varoņiem nāk pārāk vēlu, kā, piemēram, stāsta "Natālija" varonim Vitālijam Meščerskim. Buņins stāstīja par studenta Meščerska mīlestību pret jauno skaistuli Natāliju Stankeviču, par viņu šķiršanos, par ilgo vientulību. Šīs mīlestības traģēdija slēpjas Meščerska raksturā, kurš jūtas sirsnīgs un cildena sajūta, un otram - "kaislīgs ķermeņa apreibums", abi viņam šķiet mīlestība. Bet nav iespējams mīlēt divus cilvēkus vienlaikus. Fiziskā pievilcība Sonijai ātri pāriet, liela, patiesa mīlestība pret Natāliju paliek uz mūžu. Tikai uz īsu brīdi varoņiem tika pasniegta patiesa mīlestības laime, bet autore idillisko Meščerska un Natālijas savienību pabeidza ar varones priekšlaicīgu nāvi.

Stāstos par mīlestību I. A. Buņins apliecināja uz lielu, pašaizliedzīgu sajūtu spējīga cilvēka patiesās garīgās vērtības, skaistumu un diženumu, mīlestību gleznoja kā augstu, ideālu, skaistu sajūtu, neskatoties uz to, ka tā nes ne tikai prieku un laimi, bet biežāk - bēdas, ciešanas, nāvi.

"TIKŠANĀS PĒC LAIMES"


Buņina proza ​​tiek uzskatīta par prozas un dzejas sintēzi. Tai ir neparasti spēcīgs konfesionāls sākums (“Antonova āboli”). Bieži vien Bunina dziesmu teksti aizstāj sižeta pamatu, parādās portreta stāsts (“Lirnik Rodion”).

Buņina darbu vidū ir stāsti, kuros izvērsts episkais, romantiskais sākums – visa varoņa dzīve iekrīt rakstnieka redzeslokā ("Dzīvības kauss"). Bunins ir fatālists, iracionālists, viņa darbiem raksturīgs traģēdijas patoss un skepticisms. Buņina darbs sasaucas ar modernistu koncepciju par cilvēka kaislības traģēdiju. 1? tāpat kā simbolisti, Buņina aicinājums mūžīgās tēmas mīlestība, nāve un daba. Rakstnieka darbu kosmiskais kolorīts, viņa tēlu caurstrāvojums ar Visuma balsīm tuvina viņa daiļradi budisma idejām. Bunina darbos ir sintezēti visi šie jēdzieni.

Buņina mīlestības jēdziens ir traģisks. Mīlestības mirkļi, pēc Bunina domām, kļūst par cilvēka dzīves virsotni. Tikai iemīlējies cilvēks var patiesi sajust otru cilvēku, tikai sajūta attaisno augstas prasības pret sevi un tuvāko, tikai mīļākais spēj pārvarēt savu egoismu. Mīlestības stāvoklis Buņina varoņiem nav neauglīgs, tas pacilā dvēseles. Viens piemērs neparastai mīlestības tēmas interpretācijai ir stāsts "Čanga sapņi". Stāsts ir uzrakstīts suņa atmiņu formā. Suns jūt kapteiņa, sava saimnieka iekšējo postu. Stāstā parādās "tālu darba cilvēku" (vāciešu) tēls. Balstoties uz salīdzinājumu ar viņu dzīvesveidu, rakstnieks runā par iespējamiem cilvēka laimes ceļiem:

1. Strādājiet, lai dzīvotu un vairoties, nezinot dzīves pilnību.

2. Bezgalīga mīlestība, kurai diez vai ir vērts sevi veltīt, jo vienmēr pastāv nodevības iespēja.

3. Mūžīgo slāpju ceļš, meklējumi, kuros tomēr, pēc Buņina domām, nav arī laimes.

Šķiet, ka stāsta sižets iebilst pret varoņa noskaņojumu. Patiesa atmiņa laužas cauri īstiem faktiem kā suns, kad dvēselē valdīja miers, kad kapteinis un suns bija laimīgi. Izcelti laimes mirkļi. Čans nes lojalitātes un pateicības ideju. Tā, pēc rakstnieka domām, ir dzīves jēga, ko cilvēks meklē.

Buņina mīlestība visbiežāk ir skumja, traģiska. Cilvēks nespēj tam pretoties, saprāta argumenti tā priekšā ir bezspēcīgi, jo spēka un skaistuma ziņā nav nekā līdzīga mīlestībai. Rakstnieks pārsteidzoši precīzi definē mīlestību, salīdzinot to ar saules dūrienu. Tā nosaukums ir stāstam par negaidītu, spraigu, "traku" leitnanta romānu ar nejauši uz tvaikoņa satiktu sievieti, kura neatstāj ne savu vārdu, ne adresi. Sieviete aiziet, uz visiem laikiem atvadoties no leitnanta, kurš sākumā uztver šo stāstu kā nejaušu, nesaistošu afēru, jauku ceļu satiksmes negadījumu.viņa stāvoklis, veic dažas darbības, lieliski apzinoties to absurdumu un bezjēdzību.Viņš ir gatavs nomirt tikai tāpēc, lai ar kādu brīnumu viņu atgrieztu, pavadītu ar viņu vēl vienu dienu.

Stāsta beigās leitnants, sēžot zem nojumes uz klāja, jūtas desmit gadus vecāks. Buņina brīnišķīgajā stāstā ar lielu spēku izpaužas mīlestības unikalitāte un skaistums, par ko cilvēks bieži vien nenojauš. Mīlestība ir saules dūriens, lielākais šoks, kas var radikāli mainīt cilvēka dzīvi, padarīt viņu vai nu vislaimīgāko, vai visnelaimīgāko.

Buņina daiļradei raksturīga interese par parasto dzīvi, spēja atklāt dzīves traģiskumu, stāstījuma piesātinājums ar detaļām. Buņins tiek uzskatīts par Čehova reālisma pēcteci. Buņina reālisms no Čehova atšķiras ar ārkārtīgu jūtīgumu. Tāpat kā Čehovs, arī Buņins pievēršas mūžīgajām tēmām. Buņinam svarīga ir daba, tomēr, viņaprāt, augstākais tiesnesis par cilvēku ir cilvēka atmiņa. Tā ir atmiņa, kas aizsargā Bunina varoņus no nepielūdzama laika, no nāves.

Buņina mīļākie varoņi ir apveltīti ar iedzimtu zemes skaistuma izjūtu, neapzinātu vēlmi pēc harmonijas ar apkārtējo pasauli un ar sevi. Tāds ir mirstošais Averkijs no stāsta "Tin Grass". Visu mūžu strādādams laukstrādnieku, piedzīvojis daudz moku, bēdu un satraukumu, šis zemnieks nezaudēja laipnību, spēju uztvert dabas skaistumu, dzīves augstās jēgas sajūtu. Atmiņa nemitīgi atved Averkiju atpakaļ pie "tālās krēslas upes", kad viņam bija lemts satikt "to jauno, mīļoto, kurš tagad skatījās uz viņu ar vienaldzīgām, nožēlojamām acīm ar senilām acīm". Īsa rotaļīga saruna ar kādu meiteni, kas viņiem bija dziļas nozīmes pilna, nespēja izdzēst no atmiņas ne nodzīvotos gadus, ne pārciestos pārbaudījumus.

Mīlestība ir visskaistākā un spilgtākā lieta, kas varonim bija visā viņa garajā, grūtajā dzīvē. Taču, par to domājot, Eiverkijs atceras gan “mīksto krēslu pļavā”, gan seklo, no rītausmas sārtojošo aizplūdi, pret kuru meitenes nometne tik tikko saskatāma, pārsteidzoši saskanīgi ar zvaigžņotās nakts šarmu. Daba it kā piedalās varoņa dzīvē, pavadot viņu gan priekos, gan bēdās. Tālu krēslu uz upes pašā dzīves sākumā nomaina rudens melanholija, nenovēršamas nāves gaidas. Averkijas štats ir tuvu izzūdošas dabas ainai. “Mirstot, augi izžuva un sapuvuši. Tukšs un kails kļuva skaļš. Caur vīnogulājiem kļuva redzamas dzirnavas bezpajumtnieku laukā. Lietus dažkārt padevās sniegam, vējš dūca šķūņa bedrēs, ļauns un auksts.

1939. gada oktobrī Bunins apmetās Grasā, villā Jeannette un dzīvoja šeit visu kara laiku. Šeit viņš uzrakstīja grāmatu "Tumšās alejas" - stāstus par mīlestību, kā viņš pats teica, "par viņu" tumšajām "un visbiežāk ļoti drūmām un nežēlīgām alejām". Šī grāmata, pēc Bunina vārdiem, "runā par traģisko un par daudzām maigām un skaistām lietām - es domāju, ka šī ir labākā un oriģinālākā lieta, ko esmu rakstījis savā dzīvē."

Buņins gāja savu ceļu, nepievienojās nevienā modernā literārā kustībā vai grupā, viņa vārdiem sakot, "neizmeta nekādus banerus" un nesludināja nekādus saukļus. Kritika atzīmēja Buņina spēcīgo valodu, viņa mākslu pacelt "ikdienas dzīves parādības" dzejas pasaulē. Viņam nebija dzejnieka uzmanības necienīgu "zemu" tēmu.

Ivans Aleksejevičs Bunins nomira 1953. gada 8. novembra naktī savas sievas rokās šausmīgā nabadzībā. Savos memuāros Bunins rakstīja: “Es piedzimu pārāk vēlu. Ja es būtu dzimis agrāk, tās nebūtu manas rakstīšanas atmiņas. Man nebūtu jāpārdzīvo... 1905. gads, tad Pirmais pasaules karš, kam sekoja 17. gads un tā turpinājums, Ļeņins, Staļins, Hitlers... Kā neapskaust mūsu senču Noasu! Tikai viens plūdi krita uz viņa vietu ... "

Bunins tika apglabāts Sainte-Genevieve-des-Bois kapsētā netālu no Parīzes, kriptā, cinka zārkā.

Tu esi doma, tu esi sapnis. Caur dūmakaino puteni
Skrien krusti - izstieptas rokas.
Es klausos domīgo egli -
Melodisks zvans... Viss ir tikai doma un skaņas!
Kas slēpjas kapā, vai ne?
Šķiršanās, skumjas iezīmējās
savu grūto ceļu. Tagad viņi ir prom.
Krusti uzglabā tikai pelnus.
Tagad tu esi doma. Tu esi mūžīgs.

Ivans Bunins pamatoti tiek uzskatīts par mīlestības dziedātāju. Pirms viņa darbiem neviens par šo sajūtu nerunāja, kā viņš paspēja pateikt. Autors uzskatīja, ka mīlestība vienmēr ir laime, neatkarīgi no tā, vai tā tiek dalīta vai nē. Viņa daudzie darbi no dažādiem, bieži vien pretējiem

Puses novērtē šo sajūtu, katru reizi attēlojot tās jaunās puses - maigumu, kaislību, dzēlienu, venalitāti utt.

Buņina spilgtākie stāsti par mīlestību apkopoti kolekcijā "Tumšās alejas", kas kļuvusi par sava veida inovatīvu. Katrā novelē vai esejā autors mīlestības tēmu atklāja atklāti, tieši, ar autentisku skaidrību. Tomēr attēli izrādījās pārsteidzoši viegli un netverami. Kolekcijā ir darbi, kas pilnīgi atšķiras viens no otra, tie atšķiras pēc sižetiem un raksturiem. Bet cauri visai grāmatai kā zibens iziet mīlestības apgaismojums. Buņins tēlo kaislīgu mīlestību, bet

Īstermiņa, ar nemainīgi traģisku epilogu. Autore uzskatīja, ka patiesā mīlestība, ko dzejnieki ir dziedājuši gadsimtiem ilgi, ir kā uzplaiksnījums un mēģinājumi to pagarināt noved pie tās izgaist. Par to tiek runāts darbā “Saules dūriens”, kur mīlestības traģēdija bija tieši tās savstarpīgums, kas šo sajūtu paildzina un viss, kas var notikt, ir skaistāko sajūtu pārtapšana ikdienā.

Vēl viena Bunina mīlestības tēlojuma iezīme ir pilnība un harmonija, ko neiznīcina sīkas ķildas. Bet tas vienmēr ir traģiski, un varbūt tāpēc tam ir dots ļoti īss laiks? Tajā pašā laikā autors mīlestības beigas attēlo nevis kā traģēdiju, bet gan kā zinātni, cilvēka pieredzi. Tagad ir skaidrs, ko gaidīt un uz ko tiekties. Pagātnes sajūta atstāj dvēselē bākas gaismu, uz kuru varoņi dodas gadu no gada visu savu dzīvi.

Buņins izdarīja sava veida revolūciju mīlestības aprakstā, un pretēji 19. gadsimta tradīcijām viņš to attēloja no visām pusēm gan no gara, gan no miesas puses. Autors nebaidījās no atklātības, aprakstot fiziskas atrakcijas. Tajā pašā laikā varoņi netiek nosodīti, jo īsta mīlestība jābūt harmonijā ar pašu dabu, un, pēc rakstnieka domām, viss, kas ir dabisks, ir skaists.

Buņina stāstiem raksturīga viņa varoņu nespēja un nespēja būt kopā. Tas ļauj cilvēkam atkārtoti izprast mīlestības noslēpumu, atkal un atkal sajūtot tās apžilbinošo uzplaiksnījumu.

Esejas par tēmām:

  1. “Pirmā mīlestības pazīme ir godbijība. Mēs dievinām to, kuru esam iemīlējuši, un tas ir pareizi, jo nekas pasaulē ...
  2. Katra mīlestība ir liela laime, pat ja tā nav dalīta. Šī frāze, tāpat kā neviens cits, ir vispiemērotākā stāstu krājumam ...
  3. Mitja ir ļoti iemīlējusies Katjā, jaukā, jaunā meitenē, kas mācās teātra skolā. Arī Katja ir iemīlējusies Mitijā, bet viņa...
  4. Mīlestības tēma katra dzejnieka daiļradē kļūst par sava veida viņa atspulgu iekšējā pasaule. Kāds iedvesmo, kāds, gluži pretēji, sagriež spārnus, kāds ...

^ Kāpēc mīlestība ir I.A. Bunina traģiska?

Daudzi I. A. Bunina darbi ir veltīti mīlestības tēmai, jo īpaši stāstu cikls "Tumšās alejas", ko pamatoti sauc par rakstnieka darba virsotni. Taču pēc šo viņa darbu lasīšanas paliek dīvaina sajūta - skumjas, līdzjūtība pret varoņiem, viņu traģiskais, nesarežģītais liktenis. Varoņi mirst, šķiras, izdara pašnāvību – viņi visi ir nelaimīgi. Kāpēc tas notiek? Mīlestību rakstnieks parāda kā varenu i rose spēku, kas var apgriezt cilvēka dzīvi kājām gaisā. Leitnants, stāsta "Saules dūriens" varoņi, par to nemaz nedomāja, kļūstot sastindzis, ēdot) kya un yuye, viegls romāns ar pievilcīgu ceļabiedru. Bet. šķīries

viņu, viņš pēkšņi saprot, ka viņš nevar aizmirst viņu, redzēt varoni vēlreiz viņam "ir vairāk vajadzīgs nekā DZĪVE." Ar dziļu psiholoģismu rakstnieks atklāj varoņa iekšējos pārdzīvojumus, viņa garīgo nobriešanu. Leitnants izjūt apkārtējās dzīves mieru un rāmumu – un tas tikai palielina viņa ciešanas: "Laikam, es vienīgais esmu tik šausmīgi nelaimīgs šajā pilsētā." Bunins bieži izmanto tādus paņēmienus kā antitēze (opozīcija) un oksimorons (nesavienojamu jēdzienu kombinācija), lai skaidrāk atklātu varoņa iekšējo pasauli, kurš par visu izjūt neparastu prieku un vienlaikus mokas, kas salauž sirdi, laimi. dvēselē un asaras acīs . Ar asarām acīs viņš aizmiga, un vakarā, sēžot uz kuģa klāja, viņš jūtas desmit gadus vecāks. Varonis ir mīlestības varā, viņa jūtas nav atkarīgas no viņa, bet tās viņu pārveido garīgi - tā ir Puškina dvēseles pamošanās, pārmaiņas, kas pārsniedz visu cilvēka pasaules uzskatu. Stāsta "Mitjas mīlestība" varone Mitija ir greizsirdīga un cieš, jūtot Katjas nevērību pret viņu, kaut kādu nepatiesību savā uzvedībā, ko viņa pati vēl pat neapzinās. Viņš gaida no viņas vēstuli, un cik sāpīgi šīs gaidas parāda autore, un cik ātri Mitijas prieku nomaina nākamās, vēl sāpīgākas, vēstījuma gaidas. Turklāt fizioloģija neaizstāj mīlestību, un epizode ar Aļenku to pārliecinoši pierāda - mīlestības spēks ir miesiskā un garīgā harmonijā, savā garīgajā nozīmīgā. Un tik gaišas, tik sāpīgas ir Mitijas ciešanas, saņemot ziņu par Katjas nodevību un viņu neizbēgamo lūzumu, ka viņš "ar baudu" nošaujas, lai tikai apturētu šīs sāpes, kas plosa viņa sirdi. Protams, šāda kaislību intensitāte nav savienojama ar parasto dzīvi, jo dzīvē bieži ir tik daudz netīrības, rupjas ikdienas prozas, sīku aprēķinu, iekāres, kas nogalina mīlestību. Par upuri kļuva stāsta "Vieglā elpa" varone Olja Meščerskaja, kuras tīrā dvēsele bija gatava mīlestībai un gaidīja neparastu laimi. Pakļaujoties sociālajiem aizspriedumiem, Nadeždu pamet stāsta "Tumšās alejas" varonis Nikolajs Aleksejevičs. - un viņš neredz - redz laimi savā turpmākajā liktenī. Visu atlikušo mūžu es atceros stāsta varoni " Auksts rudens» atvadu vakars no līgavaiņa, kurš vēlāk gāja bojā karā. Un visa viņas turpmākā dzīve ir tikai esamība, ikdienas proza, un viņas dvēselē ir tikai auksts atvadu vakars un dzejoļi, ko mīļotais viņai lasa. Tāpēc, manuprāt, var iebilst, ka I.A. Buņina mīlestība ir tāda pacelšanās

shi, kas netiek dots visiem, bet ko katrs, kas to ir piedzīvojis, neaizmirsīs nekad.

^ Kāpēc varoņu mīlestība stāstā par I.A. Buņins" Tīra pirmdiena sauc par "dīvainu"?

Stāsts "Tīrā pirmdiena", sarakstīts 1944. gadā. ir viens no autores mīļākajiem stāstiem. I.A. Buņins atstāsta tālas pagātnes notikumus no teicēja liepas – jauna, turīga vīrieša bez liela darba. Varonis ir iemīlējies, un varone, kā viņš viņu redz, rada dīvainu iespaidu uz lasītāju. Viņa ir glīta, mīl greznību, komfortu, dārgus restorānus un tajā pašā laikā viņa staigā kā "pieticīga studente", brokasto veģetārajā ēdnīcā Arbaie. Viņai ir ļoti kritiska attieksme pret daudziem modes literatūras darbiem, slaveniem cilvēkiem. Un viņa acīmredzami nav iemīlējusies varonī. cik vien viņš to vēlētos. Uz viņa laulības piedāvājumu viņa atbild, ka nav piemērota sievai. "Dīvaina mīlestība!" - varonis domā par viņu. Varones iekšējā pasaule viņam atklājas pavisam negaidīti: izrādās, ka viņa bieži apmeklē baznīcas, dziļi aizraujas ar reliģiju, baznīcas rituāliem. Viņai tā nav tikai reliģiozitāte - tās ir viņas dvēseles vajadzības, dzimtenes sajūta, senatne, kas varonei ir iekšēji nepieciešami. Varonis domā: "Tās ir tikai "Maskavas dīvainības", viņš nevar viņu saprast un ir dziļi apmulsis par viņas izvēli, kad pēc viņu vienīgās mīlestības nakts viņa nolemj doties prom un tad doties uz klosteri. Viņam sabrukums mīlestība ir mūža katastrofa, neiedomājamas ciešanas.Viņai ticības spēks, iekšējās pasaules saglabāšana izrādījās augstāka par mīlestību, viņa nolemj nodoties Dievam, atsakoties no visa pasaulīgā.Autore neatklāj. viņas iemesli morālā izvēle kas ietekmēja viņas lēmumu - sociālie apstākļi vai morālie un reliģiskie meklējumi, taču viņš skaidri parāda, ka dvēseles dzīve nav pakļauta saprātam. Tas īpaši uzsvērts epizodē pēdējais datums varoņi Marfo-Marninskaya klosterī. VS varoņi redz tik daudz, cik jūt viens otru, VIŅI nekontrolē savas jūtas: varonis “nez kāpēc” gribēja doties uz templi, varone iekšēji jūt viņa klātbūtni. Šis mīkla, cilvēka sajūtu noslēpums - viena no būtiskām mīlestības īpašībām Buņina tēlā, traģisks un spēcīgs spēks, kas var apgriezt kājām gaisā visu cilvēka dzīvi.

^ Kāpēc I. Buņina stāsta "Džentelmenis no Sanfrancisko" galvenajam varonim nav vārda un psiholoģijas?

Stāstā "Mr. and I San Francisco" I. Bunins ļoti spilgti un detalizēti ataino greznības un labklājības pasauli, bagātu cilvēku pasauli, kuri to var atļauties. Viens no viņiem – džentlmenis no Sanfrancisko – ir galvenais varonis. Savā amatā pie pkah, izskats, izturēšanās autors parāda "zelta" apļa netikumus, kuram varonis pieder. Taču visspilgtākā iezīme, kas lasot uzreiz iekrīt acīs, ir tā. ka nekur stāstā nav minēts varoņa vārds, kā arī viņa neattēlo savu iekšējo pasauli.

Kas ir šis kungs no Sanfrancisko? Pašās pirmajās rindās autore raksta, ka "neviens viņas vārdu neatcerējās ne Neapolē, ne Kapri".

Šķiet, ka vissvarīgākais aktieris, ap viņu risinās darba galvenie notikumi, un pēkšņi netiek pieminēts pat 1. rindas nosaukums. Tas ir uzreiz skaidrs Tas rakstnieks ir noraidošs pret raksturu. Ļoti detalizēti aprakstīts džentlmeņa izskats un rīcība: smokings, apakšveļa un pat lieli zelta zobi. Apraksta detaļas ir ārējās I, un tām tiek pievērsta liela uzmanība. Varonis tiek pasniegts kā solīds, cienījams, turīgs cilvēks, kurš spēj nopirkt visu. ko vien vēlies. Stāsts parāda, kā varonis apmeklē kultūras pieminekļus, taču viņam viss ir vienaldzīgs, māksla viņam neinteresē. Autore apzināti sīki apraksta, kā varoņi ēd, dzer, ģērbjas un runā. Buņins smejas par šo "mākslīgo" dzīvi.

Kāpēc, pievēršot lielu uzmanību izskatam un darbībām, rakstnieks neparāda iekšējo pasauli. rakstura psiholoģija? Tas viss tāpēc, ka kungam no Sanfrancisko vienkārši nav iekšējā miera. dvēseles. Visu savu dzīvi viņš veltīja bagātības pelnīšanai, kapitāla radīšanai. Varonis strādāja dienesta pienākumus un garīgi nebagātījās. Un līdz briedumam, nopelnījis bagātību, viņš nezina, ko ar sevi darīt, jo viņš ir negarīgs. Viņa dzīve ir ieplānota pa stundām, nav vietas kultūrai, dvēselei. Varoņa iekšējā pasaule ir tukša, un tai ir nepieciešami tikai ārēji iespaidi. Kungam no Sanfrancisko dzīvē nav jēgas. Viss viņa eksistences uzdevums ir samazināts līdz fziolo gandarījumam! ikālās vajadzības pēc miega, pārtikas, apģērba. Varonis pat nemēģina neko mainīt. L viņa nāve pagāja.np

visiem nepamanīts, žēl tikai sievai un meitai. Un atgriešanās mājās kastē bagāžas nodalījumā skaidri liecina par viņa vietu cilvēku vidū.

Un Bunins stāstā parāda pilnīgu riebumu un nicinājumu pret šādiem cilvēkiem. Viņš izsmej viņu izmērīto, ik minūti pavadīto dzīvi, nosoda viņu netikumus, attēlo iekšējās pasaules tukšumu un jebkāda garīguma neesamību. Autore no sirds cer, ka šādi cilvēki pamazām izzudīs līdz ar saviem trūkumiem un pasaulē vairs nepaliks “kungi no Sanfrancisko”.

^ Vai ir iespējams nosaukt stāstu “The Gentleman from San Francisco” I.A. Bunins simbolisma darbs?

ii 1915. gadā Bunins uzrakstīja savu noveli "The Gentleman from San Francisco". Jau nosaukums vien rada lasītājam nenoteiktības, pat noslēpumaina iespaidu. Patiešām, visā darbā autors neizmantoja ne savu vārdu, ne uzvārdu - neko, kas norādītu uz viņa personību, jo personība ir kaut kas individuāls, raksturīgs tikai šai personai. Bet. izlasot tikai dažas rindiņas, saprotam, ka savādāk nemaz nevar būt: viņš bija viens no daudziem, tāpat kā visi pārējie. Galvenais, ka viņš gribēja tāds būt. Savas dzīves pirmo pusi viņš nenodzīvoja, tikai strādāja. Viņš strādāja tikai tāpēc, lai cienīgi pavadītu pārējās dienas. Simts izpratnē cienīgs - tas tā ir. kā ierasts, kā to dara visi viņa loka cilvēki. Pasaulē bija modē dzīves baudīšanu sākt ar ceļojumu uz Eiropu. Un, protams, mūsu meistars uzreiz devās uz turieni. Viņš sāka savu ceļojumu ar milzīgo laineri "Atlantis". Manuprāt, šī kuģa tēls ir ļoti simbolisks. Uz tā cienījami un bagāti amerikāņi dodas atpūsties Eiropā un, kā mēs uzzinām darba beigās, viņi tajā atgriežas. Pats kuģa nosaukums ir neparasts, jo Atlantīda ir sala. Uz tā cilvēki saņem to, ko pasaulē sauc par laimi par naudu.

Bet "Atlantīda" ir mirusi sala; tajā dzīvojošo cilvēku dvēseles noslīka vulgaritātē un rijībā. Pats kungs no Sanfrancisko, šķiet, nedzīvo. Par to liecina viņa nāve. Pasaulē, kurā tā pastāv, nauda izšķir visu: ja tev ir nauda, ​​tu tiksi cienīts un pagodināts. Ja nē, jūs neesat

tu vari tajā pastāvēt. Buņinam tas, kuram nav savas, iekšējās pasaules, nevar pastāvēt šajā, reālajā. Un, ja tā neeksistē, kāpēc tam vajadzīgs nosaukums?

Uzskatu, ka Buņina stāstu var uzskatīt par reālistisku darbu, kurā tomēr liela loma ir simboliem. Kuģis "Atlantis", par naudu nolīgts "mīlētāju" pāris, degoša krāsns ventilācija, velns, kas vēro kuģi, cilvēki bez vārda - tie visi ir mūsdienu autoru pasaules simboli, kas atrodas uz neizbēgamas nāves robežas. .

"Kungs no Sanfrancisko"

tipisks 20. gadsimta sākuma varonis?

I. Buņina stāstā "Džentlmenis no Sanfrancisko" uzzinām stāstu par cilvēku, kurš iemiesoja tipiska kapitālista tēlu. Ilgi un smagi strādājot, viņš daudz sasniedza un kopā ar ģimeni devās atvaļinājumā uz Eiropu. Taču pārējais nav izdevies, jo "laiks nelutināja" un "slikts garastāvoklis".

Autors stāsta pašā sākumā stāsta, ka jaunībā kāds džentlmenis no Sanfrancisko sev izvirzīja mērķi panākt bagātāko cilvēku labklājību. Un dzīves beigās viņš sasniedza savu mērķi. Viņš iekļuva to cilvēku lokā, kurus parasti sauc par "eliti". Bet Bunins vairākkārt uzsver, ka meistara dzīvesveids bija šīs "elites" dzīvesveida akla kopija. "Elite", diemžēl, ir nevis intelektuālā, kur pieņemts, ka ir savi uzskati un viedokļi, bet gan finanšu "elite", kur cilvēku vērtē tikai pēc naudas. Kādam kungam no Sanfrancisko ceļojums deva cerību uz “laimīgu tikšanos” ar miljardieri, lai apskatītu freskas, kas ļoti raksturo viņa uzskatus par vērtībām. cilvēka īpašības. Tātad šī loka cilvēki mēdza atpūsties, ceļojot pa Eiropu un Āziju. Un kungs no Sanfrancisko devās uz Eiropu tikai tāpēc, ka to darīja visi. Viss viņa atvaļinājums bija iepriekš izplānots saskaņā ar doto modeli.

Bunins pietiekami detalizēti apraksta ikdienu uz tvaikoņa "(Atlantis". Viss bija saistīts ar ēdienu, izklaidi un "apetītes celšanu". Piedalījās arī otrs kungs no Sanfrancisko).

stie kuģu dzīvē līdzvērtīgi visiem. Jā, un dzīve Itālijā neatšķīrās daudzveidībā: brokastis, geju apskate. pusdienas un tā tālāk. Taču laikapstākļi šķita pretī ģimenes atsaukšanai no Sanfrancisko. Bieži lija lietus, bija mitrs un auksts. Uz jautājumu par laikapstākļiem šveicars atbildēja, ka decembrī laikapstākļi jau sen nav bijuši, lai gan šo frāzi atkārtojis jau vairāk nekā gadu.

Vārdu sakot, stāstā “Kungi no Sanfrancisko .. Bunins neslēpj vienaldzību pret savu varoni, jau pirmajās frāzēs par to paziņojot. ka neviens nekur neatceras viņa vārdu. Sīki aprakstot savu izskatu, rakstnieks satriec savu varoni ar vismazākajām dvēseles kustībām, jebkādām domām. Viņam tās vienkārši nav. tā kā viņš ir bagātu cilvēku attēlu kolekcija, kas pats par sevi noliedz iespēju, ka cilvēks no džentlmeņa no Sanfrancisko. Viņš nav izveidots cilvēks, bet tikai cast. Viņa pasaule ir Tat tvaikonis – viesnīca ar visām ērtībām, kas uzbūvēta pēc shēmas, bez pārdomām un dvēseles impulsa. Un šādam cilvēkam nevar būt pat elementārs psiholoģisms, iekšējā pasaule, kas tiek piedēvēta bagāta cilvēka tēlam.

^ Kāpēc Satīns aizstāv Luku strīdā ar istabas iemītniekiem? (bet M. Gorkija luga "Apakšā")

Gorkija luga "Apakšā" - filozofisks darbs. Lugas galvenais konflikts ir strīds par patiesību. Kas ir vajadzīgs vīrietis) I a Dzīves jēgas atrašana: nežēlīga patiesība vai līdzjūtība?

Satīns Maksima Gorkija lugā "Apakšā" ir Lūkas ideoloģiskais ienaidnieks. Lai gan tieši vecais vīrs viņu lika domāt, Satīns pieturas pie citiem principiem un domu par cilvēka vērtību paceļ nesasniedzamā augstumā: “Cilvēks ir brīvs!”

Un lai Satīns vairāk ir vārda, nevis miesas cilvēks, simts vārdi, viņa izpratne liecina, ka ticība dzīvībai, pati dzīvības dzirksts nav nodzisusi "pa dibenu". Vienā no saviem aforismiem Satins ir nikns Lūkas pretinieks: “Meli ir vergu un kungu reliģija. Patiesība ir brīva cilvēka Dievs."

Abu varoņu uzskati, pasaules uzskats ir ļoti nozīmīgi.Ar Luka atnākšanu istabiņas iemītnieki sāka domāt, meklēt, gribējās gaišāku dzīvi, kas arī bija. laikam sapratu CMJ i bet.

Ja nespiedīsi riteni, tas neripos. Tieši pēc Lūkas ieteikuma Satins savās pārdomās nonāca pie secinājuma par vīrieša prasības nozīmīgumu. Viņš gāja tālāk par Lūku, jo izvēlējās tiešāku un godīgāku ceļu. Tieši Satinam izdevās kļūt par cilvēku un noraidīt Lūkas viltus humānismu: "Cilvēks ir patiesība!" Taču, nonācis pie pareizajiem secinājumiem, Satins palika tāds individuālists, kāds bija agrāk.

Cilvēks nevar mainīties uzreiz, tas prasa laiku. Tātad dzīvē tā notiek. Ir reizes, kad Lūks ir vajadzīgs ar viņa mierinājumu. iedrošinājumu, uzmanību citiem, bet ir arī brīži, KAD tikai Satīna izšķirošais vārds nesīs patiesību cilvēka sirdī.

Lūks un Satins ir filozofi, tāpēc viņi saprot viens otru. Un vienam vienkārši ir pienākums otru aizsargāt.

^ Vai Grigorijam Meļehovam ir nākotne? (pamatojoties uz M. A. Šolohova episko romānu " Klusais Dons»)

Episkā romāna galvenie varoņi M.A. Šolohovs "Klusās plūsmas Donā" Grigorijs Meļehovs ir Krievijas laikmeta pagrieziena traģiska figūra. Parasti viņa stāsts tiek uztverts kā mierīgas laimes meklējumi un mešana no sarkanajiem uz baltajiem, tad uz Fominu bandu, un tad - mēģinājumi visus atstāt uz citu dzīvi. Bet tas neizsmeļ viņa rakstura būtību. Pirmkārt, viņam ir izteikta tieksme pēc brīvības savās darbībās un lēmumos. Mīlestība pret Aksinju, kas pēc sabiedriskās morāles noteikumiem nebija iespējama, viņam galu galā kļuva tik svarīga, ka viņš, kazaks, atstāj dzimto māju, lai strādātu par strādnieku lauksaimniecībā, uz Listņicka īpašumu. Kādai stiprai gribai bija jābūt, lai neņemtu vērā sabiedrisko domu un izdarītu kazakam neiespējamu darbību, kas viņu apmulsinātu visas sētas acīs. Taču laime ar mīļoto sievieti viņam izrādījās svarīgāka un mīļāka. Daudz cietis, karu un vardarbību redzējis, Grigorijs, šķiet, pieradis pie šīs dzīves. Bet viņš nav "kara cilvēks", atšķirībā no Mitkas Koršunova un Koševoja, kas ir dabiski cīņas elementi ar tās "galējībām" un nežēlību. Viņš ir noguris no kara, viņš apzinās, cik bezjēdzīgi ir izvēlēties starp divām nometnēm – sarkano un balto. Viņš ievēro to, kas citiem ir vienaldzīgs: viņš runāja ar Štokmanu par nevienlīdzību Sarkanās armijas karavīru vidū - komisārs "ir viss iekšā.

zhu uzkāpa augšā, ”un“ Vaneks ”ir iesaiņojumā, viņam pat nepietiek apaviem, un tas ir tikai sākums jaunā valdība, "un viņi kļūs stiprāki - kurp virzīsies vienlīdzība?" Bet viņš jūtas arī kā svešinieks, neizglītots zemnieks "no arkla" balto virsnieku vidū. Un galu galā viņš, ģimenes pamatu grautājs, reiz spējis atmest visu un aiziet pie kāda cita sievas pēc svešas maizes, kļūst par mājas, ģimenes, mājas idejas aizstāvi un dedzību. Viņš saprot, ka Krievija meklē jaunu likteni - un nenožēlo Nikolajs I, "sūdais cars", kurš atteicās no varas, nejūt līdzi vadošajiem ģenerāļiem. Balts kustība - pēc viņa domām, tie ir "akli", kas neko nezina par tautu. Gregorijam galvenā ir atgriešanās pie sevis, pie dzīves pirmsākumiem, pie dzimtās stepes, dziesmām, sarunām ar māti, pie rūpēm par bērniem. Viss vērtīgākais, kas viņam dzīvē paliek. - tā ir mīlestība pret Aksinju. Un nav nejaušība, ka, apglabājot viņu, noklīdušas lodes trāpītu, viņš virs sevis, acis paceļot, redz melnu, žilbinošu saules disku melnās debesīs. Un viņa pēdējā vērtība ir dēls. kuru viņš redz Donas krastā, netālu no savām mājām. Romāna beigas ir atklātas, taču tas nemazina varoņa likteņa traģēdiju, viņa likteni nākotnes priekšā.

I.A. Buņins

sastāvu

Ivanu Aleksejeviču Buņinu pamatoti sauc par 20. gadsimta lielāko rakstnieku. gadsimtā. No viņa pildspalvas iznāca skaisti dzejoļi, romāni un stāsti. Temats darbā I.A. Bunins bija mīlestības tēma. Tieši viņai ir pilnībā veltīts stāstu cikls "Tumšās alejas", ko rakstniece veidojusi jau trimdā, Otrā pasaules kara laikā. Šī kolekcija ir sava veida rezumējums. Uzrakstīts savas dzīves beigās, viņš apkopoja intīmākās Bunina domas un jūtas, viņa pieredzi un uzskatus, kas iemiesoti formā un saturā pārsteidzošā romānā.

"Tumšās alejas" galveno ideju var formulēt šādi: "Visa mīlestība ir laime, pat ja tā ir neatlīdzināma un nes ciešanas." Ņemsim, piemēram, divus stāstus no cikla – "Tīrā pirmdiena" un "Aukstais rudens".

Pirmajā darbā sižeta centrā ir vīrieša un sievietes attiecības. Varonis ir iemīlējies varone, viņš lutina viņu ar dāvanām, ziediem, braucieniem uz dārgiem restorāniem un teātriem, lai gan viņam šķiet, ka tas viss jauno sievieti maz interesē:

Vīrietis kaislīgi mīl sievieti, no visas sirds, mīlestība pret viņu kļūst par viņa eksistences jēgu. Varone mīt kaut kāda atsvešinātība, viņu vairāk interesē garīgā dzīve, nevis materiālie labumi, pat varoņa mīlestība viņai nesniedz gandarījumu. Viņai patīk senie tempļi, koristi, zvanu zvanīšana, tāpēc burtiski vienas nakts laikā no viņa dzīves pazūd jauna sieviete. Izmēģinājusi visu, ko pasaulīgā dzīve var dot cilvēkam, un neatrodot tajā tīrību un patiesu garīgumu, varone nolemj pamest pagātni un dodas uz klosteri, kur, kā pati domā, var iegūt sirdsmieru un kļūt laimīga. Varonis nesaprot viņas izvēli un turpina dzīvot, izjūtot tikai pastāvīgās zaudējuma sāpes:

Bunins parāda, kā atdalīšanās burtiski “notriec” varoni, padara viņu traku. Runājot par jaunu vīrieti pēc šķiršanās ar meiteni, viņš atzīmē savas eksistences bezmērķību. Skaists, bagāts un inteliģents vīrietis pēc mīļotās aiziešanas atrodas garīgā izolācijā. Ar visu šo autore pierāda, cik daudz mīlestības var nozīmēt cilvēkam. Mīlestība ir pati dzīve, kas nozīmē, ka tās zaudēšana ir līdzvērtīga dzīves jēgas zaudēšanai.

Stāstā "Aukstais rudens" mūsu priekšā ir mīlas stāsts, kas ilgst visu mūžu. Mīlestības tēma šeit ir cieši saistīta ar nāves tēmu. Jāpiebilst, ka savos darbos Bunins nereti šos divus motīvus satuvina, it kā gribēdams uzsvērt, ka mīlestība pēc savas nozīmes cilvēka dzīvē ir līdzvērtīga nāvei un gluži kā nāve ir viens no lielākie noslēpumi. "Aukstā rudens" galvenā varone pavada savu līgavaini uz Pirmo pasaules karu un saka, ka viņa nevar pārdzīvot viņa nāvi... Neskatoties uz to, viņa piedzīvo ne tikai mīļotā nāvi, bet arī 1917. gada revolūciju, emigrāciju, maldīšanos pa bezgalīgo. Eiropas pilsētas, kur viņai un nevienam nebija vajadzīgi pavadoņi, pelnot iztiku ar smagu darbu, vientuļām vecumdienām. Bet, neskatoties uz to, ka varones dzīve bija notikumu pilna, viņa atceras tikai to auksto rudens vakaru, kad atvadījās no mīļotā. Stāsta kompozīcija veidota tā, lai apliecinātu šī brīža nozīmi sievietei. Ja 1914. gada septembra atvadu vakara apraksts aizņem lielāko daļu darba, tad stāsts par varones klejojumiem pēc tā ir tikai viena rindkopa. Viņa pati saka:

Un pēc daudziem gadiem varone gaida nāvi kā priecīgu tikšanās brīdi ar savu pirmo un vienīgo mīlestību, kas ir kļuvis par viņas dzīves galveno “notikumu”, kas palīdzēja izdzīvot nebeidzamā zaudējumu, vilšanās un apvainojumu sērijā. .

Tādējādi Buņinam mīlestība ir augstākā vērtība, ko dzīve var dot cilvēkam. Bet, lasot “Tumšās alejas”, pārliecināmies, ka mīlestība pret rakstnieku vienmēr ir traģēdija. Bunins netic garām un laimīgām attiecībām, viņam mīlestība ir īslaicīga, aiz pirmajiem priekiem vienmēr slēpjas vai nu atkarība, vai vilšanās. Gadās arī, ka nepārvarami apstākļi liek varoņiem doties prom. Tāpēc viņa darbu varoņi krāpj viens otru, izklīst vai mirst. Un, neskatoties uz to visu, viņi turpina meklēt mīlestību – tā ir labākā sajūta uz zemes, kas pacilā, samierinās ar visām nelaimēm, dod cerību un atbalstu dzīvē. Meklēt tā, kā to paveica to radītājs – I.A. Buņins.

Mīlestības tēma Bunina daiļradē ieņem gandrīz galveno vietu. Šī tēma ļauj rakstniekam cilvēka dvēselē notiekošo korelēt ar ārējās dzīves parādībām, ar tādas sabiedrības prasībām, kuras pamatā ir pirkšanas un pārdošanas attiecības un kurā dažkārt valda mežonīgi un tumši instinkti. Buņins bija viens no pirmajiem krievu literatūrā, kas runāja ne tikai par mīlestības garīgo, bet arī ķermenisko pusi, ar neparastu taktu pieskaroties cilvēku attiecību intīmākajiem, intīmākajiem aspektiem. Buņins pirmais uzdrošinājās apgalvot, ka ķermeniskā kaislība ne vienmēr izriet no garīga impulsa, kas notiek dzīvē un otrādi (kā tas notika ar stāsta "Saules dūriens" varoņiem). Un, lai arī kādu sižeta kustību rakstnieks izvēlētos, mīlestība viņa darbos vienmēr ir liels prieks un liela vilšanās, dziļa un neatrisināma noslēpumaina, cilvēka dzīvē ir gan pavasaris, gan rudens.

Gadu gaitā Bunins runāja par mīlestību ar dažādu atklātības pakāpi. Viņa agrīnajā prozā varoņi ir jauni, atvērti un dabiski. Tādos stāstos kā "Augustā", "Rudenī", "Rītausma visu nakti" viss ir ārkārtīgi vienkārši, īsi un nozīmīgi. Sajūtas, ko piedzīvo varoņi, ir neviennozīmīgas, krāsotas ar pustoņiem. Un, lai gan Bunins runā par cilvēkiem, kas mums ir sveši pēc izskata, dzīves, attiecībām, mēs uzreiz atpazīstam un jaunā veidā saprotam savas laimes priekšnojautas, dziļu garīgu pavērsienu gaidas. Bunina varoņu tuvināšanās reti sasniedz harmoniju, biežāk tā pazūd, tiklīdz tā ir radusies. Bet viņu dvēselēs deg mīlestības slāpes. Skumjas atvadas no mīļotās beidzas ar sapņiem (“Augustā”): “Caur asarām es skatījos tālumā, un kaut kur sapņoju par tveicīgām dienvidu pilsētām, zilu stepju vakaru un kādas sievietes tēlu, kas saplūda ar meiteni I. mīlēja ... ". Randiņš palicis atmiņā, jo liecina par neviltotu sajūtu: “Vai viņa bija labāka par citiem, kurus es mīlēju, nezinu, bet tajā naktī viņa bija nesalīdzināma” (“Rudens”). Un stāstā "Rītausma visu nakti" ir teikts par mīlestības priekšnojautu, par maigumu, ko jauna meitene ir gatava izliet uz savu nākamo izvēlēto. Tajā pašā laikā jaunība mēdz ne tikai aizrauties, bet arī ātri vilties. Bunins mums parāda šo daudziem sāpīgo plaisu starp sapņiem un realitāti. Pēc nakts dārzā, pilns ar lakstīgalas svilpieniem un pavasara drebēšanu, jaunā Tata pēkšņi miegā dzird, kā viņas līgavainis šauj žagarus, un saprot, ka viņa nemaz nemīl šo rupjo un ikdienišķo vīrieti.

Un tomēr lielākajā daļā agrīnie stāsti Bunin, tieksme pēc skaistuma un tīrības joprojām ir galvenā, patiesā varoņu dvēseles kustība. 20. gados, jau trimdā, Buņins rakstīja par mīlestību, it kā atskatoties pagātnē, ielūkojoties aizgājušajā Krievijā un tajos cilvēkos, kuru vairs nav. Tā mēs uztveram stāstu "Mitiņa mīlestība" (1924). Šeit Bunins konsekventi parāda, kā notiek varoņa garīgā veidošanās, noved viņu no mīlestības līdz sabrukumam. Stāstā dzīve un mīlestība ir cieši saistītas. Šķiet, ka Mitja mīlestība pret Katju, viņa cerības, greizsirdība, neskaidras priekšnojautas ir pārklātas ar īpašām skumjām. Katja, sapņojot par māksliniecisko karjeru, griezās viltus galvaspilsētas dzīvē un krāpa Mitiju. Viņa mokas, no kurām viņš nevarēja glābt saikni ar citu sievieti - skaisto, bet piezemēto Alenku, lika Mitijai izdarīt pašnāvību. Mitina nedrošība, atklātība, negatavība stāties pretī skarbai realitātei, nespēja ciest liek akūtāk izjust notikušā neizbēgamību un nepieļaujamību.

Vairākos Buņina stāstos par mīlestību ir aprakstīts mīlas trīsstūris: vīrs – sieva – mīļākā (“Īda”, “Kaukāzs”, “Skaistākā saule”). Šajos stāstos valda iedibinātās kārtības neaizskaramības atmosfēra. Laulība ir nepārvarams šķērslis laimes sasniegšanai. Un bieži vien tas, kas tiek dots vienam, tiek nesaudzīgi atņemts citam. Stāstā "Kaukāzs" sieviete aiziet kopā ar savu mīļāko, droši zinot, ka no vilciena atiešanas brīža viņas vīram sākas izmisuma stundas, ka viņš neizturēs un steigsies viņai pakaļ. Viņš patiešām viņu meklē, un, neatradis viņu, viņš uzmin par nodevību un nošaujas. Jau šeit mīlestības motīvs parādās kā “saules dūriens”, kas kļuvis par “Tumšo aleju” cikla īpašu, skanīgu noti.

Ar 20. un 30. gadu prozu cikla "Tumšās alejas" stāstus saved kopā jaunības un dzimtenes atmiņu motīvs. Visi vai gandrīz visi stāsti ir pagātnes formā. Autors, šķiet, cenšas iekļūt varoņu zemapziņas dzīlēs. Lielākajā daļā stāstu autors apraksta miesas baudas, skaistas un poētiskas, kas radušās no patiesas kaislības. Pat ja pirmais jutekliskais impulss šķiet vieglprātīgs, kā stāstā "Saules dūriens", tas tomēr noved pie maiguma un pašaizmirstības, bet pēc tam pie patiesas mīlestības. Tieši tā notiek ar stāstu "Tumšās alejas", "Vēlā stunda", "Rusja", "Taņa", "Vizītkartes", "Pazīstamā ielā" varoņiem. Rakstnieks raksta par vientuļiem cilvēkiem un parastu dzīvi. Tāpēc pagātne, ko aizēno jaunas, spēcīgas sajūtas, tiek zīmēta kā patiesi augstākais punkts, saplūst ar dabas skaņām, smaržām, krāsām. It kā pati daba ved uz to cilvēku garīgo un fizisko tuvināšanos, kuri mīl viens otru. Un pati daba viņus noved pie neizbēgamas atdalīšanas un dažreiz līdz nāvei.

Prasme aprakstīt ikdienišķas detaļas, kā arī juteklisks mīlestības raksturojums piemīt visiem cikla stāstiem, taču 1944. gadā tapušais stāsts “Tīrā pirmdiena” parādās ne tikai kā stāsts par liels noslēpums mīlestība un noslēpumainā sievietes dvēsele, bet kaut kāda kriptogramma. Pārāk daudz stāsta psiholoģiskajā līnijā un tā ainavā un ikdienas detaļās šķiet kā šifrēta atklāsme. Precizitāte un detaļu pārpilnība nav tikai laika zīmes, ne tikai nostalģija pēc mūžīgi zudušās Maskavas, bet gan Austrumu un Rietumu pretstats varones dvēselē un izskatā, atstājot mīlestību un dzīvi klosterim.

Buņina varoņi alkatīgi tver laimes mirkļus, skumst, ja tā paiet garām, žēlojas, ja pārtrūkst pavediens, kas viņus saista ar mīļoto. Bet tajā pašā laikā viņi nekad nespēj cīnīties ar likteni par laimi, uzvarēt parastā pasaulīgā cīņā. Visi stāsti ir stāsti par bēgšanu no dzīves, pat uz īsu brīdi, pat uz vienu vakaru. Buņina varoņi ir savtīgi un neapzināti ciniski, taču viņi vienalga zaudē visdārgāko – savu mīļoto. Un viņi var tikai atcerēties dzīvi, no kuras viņiem bija jāatsakās. Tāpēc Buņina mīlestības tēmu vienmēr caurstrāvo zaudējuma, šķiršanās, nāves rūgtums. Visi mīlas stāsti beidzas traģiski, pat ja varoņi izdzīvo. Galu galā viņi tajā pašā laikā zaudē labāko, vērtīgāko dvēseles daļu, zaudē eksistences jēgu un nonāk vieni.

Ivans Aleksejevičs Bunins izceļas starp krievu rakstniekiem un dzejniekiem. Tā, protams, nav nejaušība. Topošais rakstnieks saņēma izcilu izglītību.

Viņa radošā darbība sākās pirmajos gados, kad zēnam bija tikai 8 gadi. Dižciltīgas ģimenes dēls dzimis Voroņežas pilsētā 1870. gada oktobrī. Pirmo izglītību viņš ieguva mājās, un 11 gadu vecumā mazais Ivans kļuva par Jeļecas rajona ģimnāzijas skolēnu, kur mācījās tikai 4 gadus.

Tālākā apmācība tika veikta vecākā brāļa uzmanīgā vadībā. Ar īpašu interesi zēns pētīja pašmāju un pasaules klasiķu darbus. Turklāt Ivans daudz laika veltīja pašattīstībai. Literatūra vienmēr ir interesējusi Buninu, un kopš bērnības zēns noteica viņa likteni. Šī izvēle bija diezgan apzināta.

Ivans Bunins savu pirmo dzejoli uzrakstīja astoņu gadu vecumā, un nopietni darbi parādījās nedaudz vēlāk, kad jaunajam talantam bija tikko septiņpadsmit gadu. Tajā pašā laika posmā notika viņa pirmā drukātā mīlestības debija.


Kad Ivanam bija 19 gadu, ģimene pārcēlās uz Orelas pilsētu. Šeit topošais rakstnieks un dzejnieks sāka nodarboties ar labošanas darbu vietējā laikrakstā. Šī darbība jaunajam Buņinam atnesa ne tikai pirmo pieredzi, bet arī pirmo īsta mīlestība. Varvara Paščenko kļuva par viņa izvēlēto, viņa strādāja tajā pašā izdevniecībā. Mīlestības dēka darbā Ivana vecāki neapstiprināja, tāpēc jaunajiem mīļotājiem bija jāpamet pilsēta uz Poltavu. Bet pat tur pārim neizdevās izveidot attiecības, kas līdzīgas ģimenes attiecībām. Šī arodbiedrība, kas bija tik nepatīkama abu pušu vecākiem, izjuka. Bet autors visas savas dzīves garumā nesa daudzas personiskas pieredzes un parādīja to savos darbos.

Pirmais dzejoļu krājums tika izdots 1891. gadā, kad rakstniecei bija 21 gads. Nedaudz vēlāk valsts ieraudzīja citus jaunā dzejnieka šedevrus, katrs dzejolis bija piepildīts ar īpašu siltumu un maigumu.

Mīlestība pret Varvaru iedvesmoja jauno dzejnieku, katrs viņa dzejolis izteica divu iemīlējušu siržu sirsnīgas jūtas. Kad attiecības izjuka, jaunais rakstnieks satika slavenā revolucionāra meitu Annu Tsakni, kura 1898. gadā kļuva par viņa likumīgo sievu.

Šajā laulībā Ivanam Aleksejevičam bija dēls, bet bērns nomira piecu gadu vecumā, un drīz jaunie laulātie izjuka. Burtiski gadu vēlāk dzejnieks sāka dzīvot kopā ar Veru Muromcevu, bet tikai 1922. gadā pāris oficiāli apprecējās.

Ivans Aleksejevičs Bunins bija slavens dzejnieks, tulkotājs, prozaiķis. Viņš daudz ceļoja, un šie ceļojumi talantīgu cilvēku apveltīja ar jaunām zināšanām, kuras viņš ar iedvesmu izmantoja savā dzejā un prozā.

20. gados viņam nācās emigrēt uz Franciju. Tas bija piespiedu pasākums, ko attaisnoja sociāli politiskā situācija Krievijā. Svešā zemē viņš turpināja rakstīt un drukāt interesanta satura žurnālistikas rakstus, sacerēt jaunus dzejoļus par mīlestības tēmu un vienkārši dzīvot, jo atgriezties dzimtenē viņam vairs nebija lemts.

1933. gadā tika apbalvots Ivans Aleksejevičs Nobela prēmija. Viņam tika piešķirta naudas atlīdzība par krievu klasiskās prozas attīstību. Šī nauda atrisināja daudzas nabadzīgā muižnieka problēmas. Un Bunins daļu naudas pārskaitīja kā palīdzību emigrantiem un trūcīgajiem rakstniekiem.

Buņins pārdzīvoja Otro pasaules karu. Viņš lepojās ar krievu karavīru drosmi un varoņdarbiem, kuru drosme ļāva uzvarēt šajā briesmīgajā cīņā. Katram cilvēkam tas bija nozīmīgākais notikums, un slavenais rakstnieks nevarēja nereaģēt uz tik lieliem mūsu tautas varoņdarbiem.

Lielais krievu dzejnieks, pēdējais klasiķis, kurš savos darbos slavināja 19.-20.gadsimta Krieviju, miris 1953.gadā Parīzē.

Daudzos Bunina darbos lielās mīlestības un traģēdijas tēma tika atklāti skarta. Cilvēkam, kurš vairāk nekā gadu nodzīvojis kopā ar dažādām sievietēm, izdevās no šīm attiecībām izvilkt daudzas atklātas jūtas, kuras viņam izdevās detalizēti nodot savā darbā.

Spilgti Ivana Aleksejeviča darbi neatstāj vienaldzīgu nevienu lasītāju. Viņi atklāj visu patiesas mīlestības noslēpumu, dzied izcilus sieviešu tēlus un cilvēka dvēsele. Viņš lasītājam nodod patiesu mīlestību un naidu, maigumu un rupjību, laimi un bēdu asaras...

Visas šīs jūtas ir pazīstamas daudziem romantiķiem, jo ​​mīlestība nekad nesagādā tikai patīkamas emocijas. Īstas attiecības balstās uz dažādām jūtām, kuras piedzīvo divi mīlnieki, un, ja viņi spēj izturēt visus likteņa sūtītos pārbaudījumus, viņus sagaida īsta laime, mīlestība un uzticība.

Šo būtību rakstnieks uztvēra mīlas attiecību laikā ar savu civilo un vēlāk likumīgo sievu Veru Muromcevu.

Ivans Aleksejevičs uzrakstīja daudzus darbus, kas veltīti mīlestībai un ziedošanai: "Mitya mīlestība", "Gaiša elpa", "Tumšās alejas" (stāstu kolekcija) un citus darbus.

"Saules dūriens" - stāsts par kaislībām

Netipiska attieksme pret mīlestību ir iemūžināta slavenajā Buņina stāstā "Saules dūriens". Mazliet ikdienišķais un mazliet ikdienišķais sižets lasītājam izvērtās aizraujošs.

Šajā darbā galvenā varone ir jauna un skaista sieviete, kura ir likumīgi precējusies. Laikā ceļojums ar mašīnu, viņa satiek jaunu leitnantu, kurš bija slavens ar savu atkarību no īslaicīgiem romāniem. Šis ir savtīgs un pašpārliecināts jauneklis.

Iepazīšanās ar precētu sievieti radīja leitnantā instinktīvu interesi. Viņš par viņu praktiski neko nezināja, tikai to, ka viņai ir mīļotais vīrs un maza meita, kas gaidīja mammu atgriežamies no Anapas. Jaunajam virsniekam izdevās izraisīt interesi par savu personu, un viņu gadījuma pazīšanās beidzās ar intīmām attiecībām viesnīcas istabā. No rīta ceļotāji šķīrās un vairs nesatikās.

Šķiet, ka mīlas stāsts ar to beidzās, bet darba galvenā nozīme, ko Ivans Bunins vēlējās nodot lasītājam, atklājas turpmākajos notikumos.

Kāda precēta dāma, pamodusies viesnīcas numurā, steidzās doties uz savu dzimto pilsētu un, šķiroties, savam gadījuma mīļotajam teica noslēpumainu frāzi "tas bija kaut kas līdzīgs saules dūrienam". Ko viņa ar to domāja?

Lasītājs pats var izdarīt secinājumus. Varbūt jaunā sieviete baidījās turpināt attiecības ar savu mīļāko. Mājās viņu gaidīja kupla ģimene, bērns, laulības pienākumi un dzīve. Vai varbūt viņu iedvesmojusi šī mīlestības nakts? Maiga un pēkšņa saikne ar svešu vīrieti radikāli mainīja jaunas dāmas labi iedibināto dzīvesveidu un atstāja tikai patīkamas atmiņas, kas kļūs par visvairāk gaišs brīdis savā ikdienā?

Tiek piedzīvotas neparastas sajūtas un galvenais varonis darbojas. Jauns un diezgan izsmalcināts mīļākais mīlas naktī piedzīvoja nezināmas jūtas ar burvīgu svešinieku. Šī nejaušā tikšanās radikāli mainīja viņa dzīvi, tikai tagad viņš saprata, kas ir patiesa mīlestība. Šī brīnišķīgā sajūta viņam sagādāja sāpes un ciešanas, tagad, pēc vienas nakts ar precētu sievieti, viņš nevarēja iedomāties savu nākotni bez viņas. Viņa sirdi piepildīja skumjas, visas domas bija par mīļoto, bet tik svešinieks ...

Mīlestības sajūtu rakstnieks pārstāvēja kā miesīgu un garīgu harmoniju. To atradusi, galvenā varoņa dvēsele it kā atdzima.

Buņins novērtēja sirsnīgu un patiesu mīlestību, taču viņš vienmēr slavēja šo maģisko sajūtu kā īslaicīgu laimi, bieži vien ar traģiskām beigām.

Citā Ivana Aleksejeviča darbā ar nosaukumu "Mitya mīlestība" mēs iepazīstam šādas sajūtas, kas piepildītas ar galvenā varoņa greizsirdības sāpēm. Mitja bija nopietni iemīlējusies skaistajā meitenē Jekaterinā, taču pēc likteņa gribas viņiem bija ilga šķiršanās. Puisis kļuva traks, nespējot izturēt mokošās gaidīšanas dienas. Viņa mīlestība bija jutekliska un cildena, patiesi garīga un īpaša. Miesīgās jūtas bija otršķirīgas, jo, kā zināms, fiziska mīlestība nevar nest patiesu patiesas laimes un miera romantiku.

Šī stāsta varoni Katju savaldzināja cita persona. Viņas nodevība sašķēla Mitijas dvēseli. Viņš mēģināja atrast mīlestību sānos, taču šie mēģinājumi nespēja nomierināt sāpes iemīlējusies jaunekļa sirdī.

Reiz viņam bija randiņš ar citu meiteni Alenu, taču tikšanās sagādāja tikai vilšanos. Viņas vārdi un rīcība vienkārši iznīcināja galvenā varoņa romantisko pasauli, viņu fizioloģiskās attiecības Mitja uztvēra kā kaut ko vulgāru un netīru.

Briesmīgās garīgās ciešanas, sāpes no bezcerības, no nespējas mainīt likteni un atgriezt mīļoto sievieti, radīja priekšstatu, ka, kā šķita galvenajam varonim, bija vienīgā izeja no šīs situācijas. Mitja nolēma izdarīt pašnāvību...

Ivans Bunins drosmīgi kritizēja mīlestību, parādīja to lasītājam dažādās situācijās. Viņa darbs atstāj īpašu nospiedumu lasītāja prātā. Izlasot nākamo stāstu, vari padomāt par dzīves jēgu, pārdomāt savu attieksmi pret šķietami ikdienišķām lietām, kuras tagad sāk uztvert pavisam citā gaismā.


Diezgan iespaidīgais stāsts "Vieglā elpa" stāsta par jaunas meitenes Olgas Meščerskas likteni. Par mums Pirmajos gados tic patiesai un patiesai mīlestībai, taču drīzumā varone saskarsies ar skarbo realitāti, kas piepildīta ar sāpēm un cilvēcisku egoismu.

Jaunā dāma ir iedvesmota no apkārtējās pasaules, viņa saskata savu dvēseles radinieku savā sarunu biedrā, pilnībā uzticoties nelietīga krāpnieka, kurš iemīlējies nepieredzējušā un ļoti jaunā meitene, liekulīgajiem vārdiem. Šis vīrietis jau ir pilngadīgs, tāpēc viņam ātri izdevās savaldzināt līdz šim nekad neiekaroto Olgu. Šī necilvēcīgā un nodevīgā attieksme jaunajā varone izraisīja riebumu sev, apkārtējiem cilvēkiem un visai pasaulei.

Traģiskais stāsts beidzas ar ainu kapsētā, kur starp kapu ziediem fotogrāfijā skaidri redzamas jaunās skaistules Olgas dzīvespriecīgās un joprojām dzīvās acis ...

Mīlestība ir dīvaina sajūta, kas piedzīvota dažādos veidos. Tas sagādā neticamu prieku un laimi, un tad pēkšņi maina virzienu un pārved iemīlējušos cilvēku šausmīgu sāpju, vilšanās un asaru pasaulē...

Šī tēma diezgan skaidri tika izdziedāta viņa intriģējošajos un bieži traģiskajos darbos Ivans Aleksejevičs Bunins. Lai izjustu galveno varoņu mīlestības pieredzi un aizraušanos, jums patstāvīgi jāizlasa lielā krievu rakstnieka un dzejnieka stāsti, kurš pasaulei dāvāja daudz lielisku radošu šedevru par mīlestības tēmu!

Dziļu cilvēcisko jūtu problēma ir ļoti svarīga rakstniekam, īpaši tam, kurš jūtas smalki un spilgti pārdzīvo. Tāpēc tai ir svarīga loma. Viņš viņai veltīja daudzas savu darbu lappuses. patiesa sajūta un dabas mūžīgais skaistums rakstnieka darbos bieži vien ir līdzskanīgs un līdzvērtīgs. Mīlestības tēma Bunina darbā iet kopā ar nāves tēmu. Spēcīgas jūtas ir ne tikai priecīgas, tās bieži vien pieviļ cilvēku, izraisa mokas un ciešanas, kas var izraisīt dziļu depresiju un pat nāvi.

Mīlestības tēma Buņina daiļradē bieži tiek saistīta ar nodevības tēmu, jo nāve rakstniekam ir ne tikai fiziskais stāvoklis, bet arī psiholoģiska kategorija. Tas, kurš nodeva savas vai kāda cita spēcīgās jūtas, uz visiem laikiem nomira par tām, kaut arī turpina vilkt savu nožēlojamo fizisko eksistenci. Dzīve bez mīlestības ir mīlīga un neinteresanta. Bet ne katrs cilvēks var to piedzīvot, tāpat kā ne visi iztur tā pārbaudi.

Piemērs tam, kā Bunina darbā tiek izteikta mīlestības tēma, ir stāsts "Saules dūriens" (1925).

Tas savā spēkā precīzi atgādināja sajūtu, kas pārņēma leitnantu un mazo iedegušo sievieti uz tvaikoņa klāja. Viņš pēkšņi aicināja viņu izkāpt tuvākajā piestātnē. Viņi kopā izkāpa krastā.

Lai aprakstītu kaislīgās sajūtas, kuras varoņi piedzīvoja, satiekoties, autore izmanto šādus epitetus: "impulsīvi", "izmisīgi"; darbības vārdi: "steidzās", "nosmaka". Stāstītājs skaidro, ka viņu jūtas bijušas spēcīgas arī tāpēc, ka varoņi neko tādu savā dzīvē nebija piedzīvojuši. Tas ir, jūtas ir apveltītas ar ekskluzivitāti un unikalitāti.

Kopīgu rītu viesnīcā raksturo šādi: saulains, karsts, priecīgs. Šo laimi aizēno zvanu zvani, ko atdzīvina spilgts tirgus viesnīcas laukumā ar dažādām smaržām: sienu, darvu, sarežģīto krievu smaržu. apgabala pilsēta. Varones portrets: mazs, svešinieks, kā septiņpadsmit gadus veca meitene (var aptuveni norādīt varones vecumu - apmēram trīsdesmit). Viņa nav pakļauta apmulsumam, jautra, vienkārša un saprātīga.

Viņa stāsta leitnantam par aptumsumu, triecienu. Varonis vēl nesaprot viņas vārdus, "trieciens" vēl nav parādījis savu ietekmi uz viņu. Viņš viņu izraida un atgriežas, joprojām "bezrūpīgs un viegls" uz viesnīcu, kā autors saka, bet viņa noskaņojumā jau kaut kas mainās.

Lai pakāpeniski palielinātu satraukumu, tika izmantots telpas apraksts: tukša, ne tāda, dīvaina, tējas tase, kuru viņa nebija pabeigusi dzert. Zaudējuma sajūtu pastiprina viņas angļu odekolona, ​​kas joprojām saglabājas, smarža. Darbības vārdi raksturo leitnanta pieaugošo sajūsmu: sirds sažņaudzās no maiguma, viņš steidzas uzpīpēt, sit ar kaudzi zābaku galotnēs, staigā augšā un lejā pa istabu, frāze par dīvainu piedzīvojumu, asaras. acis.

Jūtas aug, tām vajag izeju. Varonim ir jāizolē sevi no viņu avota. Viņš aizsedz nesaklāto gultu ar sietu, aizver logus, lai tagad nedzirdētu to bazāra troksni, kas viņam sākumā tik ļoti patika. Un viņš pēkšņi gribēja nomirt, lai nonāktu pilsētā, kurā viņa dzīvo, bet, saprotot, ka tas nav iespējams, viņš izjuta sāpes, šausmas, izmisumu un viņa turpmākās dzīves pilnīgu bezjēdzību bez viņas.

Mīlestības problēma visspilgtāk izpaužas cikla četrdesmit stāstos, kas veido veselu jūtu enciklopēdiju. Tie atspoguļo to daudzveidību, kas nodarbina rakstnieku. Protams, cikla lappusēs biežāk sastopama traģēdija. Bet autors dzied par mīlestības harmoniju, saplūšanu, vīrišķo un sievišķo principu nedalāmību. Kā īsts dzejnieks, autors to nemitīgi meklē, bet diemžēl ne vienmēr atrod.

Par mīlestību atklāj mums viņa netriviālo pieeju viņu aprakstam. Viņš klausās mīlestības skaņās, ielūkojas viņas tēlos, uzmin siluetus, cenšoties atjaunot vīrieša un sievietes attiecību pilnību un sarežģīto nianšu klāstu.

Kompozīcija par I. A. Buņina darbu pēc stāstu “Aukstais rudens” un “Saules dūriens” piemēriem.

Mīlestības tēma I. A. Buņina stāstos

Mīlestība vienmēr ir ieņēmusi galveno vietu daudzu rakstnieku darbos. Tā tas bija ar I. A. Buņinu. Viņa darbos viņai ierādīta īpaša loma: mīlestība vienmēr ir traģiska, tā atklāj visdziļāko, pat to, ko cilvēks vēlētos no visiem slēpt. Par šo apbrīnojamo sajūtu, kas spēj nest gan lielu laimi, gan smagas ciešanas, I. A. Bunins uzrakstīja stāstu sēriju “Tumšās alejas”, no kurām katra ir Bunina mīlestības izpratne no dažādiem leņķiem.

Stāstā "Aukstais rudens" galvenais varonis iemīlēja vīrieti, kurš drīz gāja bojā karā. Viņš zināja, ka tas var notikt, un ieteica savai mīļotajai dzīvot bez viņa, priecāties par pasauli, kamēr viņš gaidīja viņu otrā pusē. Varone dzīvo, apprecas, rūpējas par vīra brāļadēlu, bet pašas saulrietā saprot, ka laiku, kas pagājis kopš viņas patiesās mīlestības nāves, nevar nosaukt par dzīvi, tā ir tikai esamība. Varone sev jautā: “Jā, un kas vispār notika manā dzīvē? Tieši tajā aukstajā rudens vakarā. Viņa ir gatava mirt nāves dēļ labāka dzīve bez mīlestības. Stāsts beidzas ar ļoti spēcīgu frāzi: "Es dzīvoju, es priecājos, tagad es drīz nākšu." Viņa nebaidās no nāves, viņa gaida viņu kā glābiņu, iespēju beidzot būt kopā ar savu mīļoto, pat ja ne šajā dzīvē.

Arī mīlestības traģēdija I. A. Buņina uztverē uzskatāmi parādīta viņa atsevišķajā stāstā “Saules dūriens”. Šis ir stāsts par diviem jau nobriedušiem cilvēkiem, kuri viens otru satika tieši tajā dzīves brīdī, kad šī tikšanās viņiem bija nepieciešama. Buņina darbā nav negadījumu, tas bija liktenis. Taču varoņi nav pusaudži, sievieti saista pienākumi, un, lai gan lasītāja redz, ka tā ir patiesa mīlestība, šī tikšanās nenoved pie absolūti nekā. Varoņi izkāpj no prāmja, lai būtu kopā vismaz dažas stundas, tomēr, šķiroties no jau iemīlētā, leitnants vairs nezina, ko šajā pilsētā darīt. "Tas viss bija tik stulbi, tik absurdi, ka viņš aizbēga no tirgus." Nekam citam nav jēgas. "Leitnants sēdēja zem nojumes uz klāja un jutās desmit gadus vecāks." Varoņu mīlestība ir abpusēja, viņu jūtas ir patiesas, bet satikšanās ne pie kā nenoved, atstājot sirdī saldo piedzīvoto jūtu rūgtumu.

"Visa mīlestība ir liela laime, pat ja tā netiek dalīta," saka I. A. Bunins. Viņa izpratnē mīlestība ir spontāna sajūta, cilvēks to nevar kontrolēt, bet bez tās dzīve ir tukša un bezjēdzīga. Labāk degt mīlestībā, salauzt sirdi, bet iemīlēties, nekā nepiedzīvot šo sajūtu vispār!