"Kid in Carlson" - znanstveni prevod. Nov prevod knjige »Kid in Carlson, ki je prevedel Carlsona v ruščino

Spomnimo se prevajalcev, ki so malim sovjetskim in ruskim bralcem predstavili Grdega račka in Alico v čudežni deželi, Malega princa in Carlsona, Petra Pana in Medvedka Puja ter Natalijo Letnikovo.

Anna in Peter Hansen

Anna Ganzen. Fotografija: mxat.ru

Leonid Zolotarev. Ilustracija za pravljico Hansa Christiana Andersena "Snežna kraljica". Založba "Oniks 21. stoletje", 2001

Peter Ganzen. Foto: kasimovcb.ru

"Življenje samo po sebi je najlepša pravljica"- je rekel Hans Christian Andersen. Ta stavek je postal znan tudi v Rusiji - zahvaljujoč pisateljevemu rojaku Petru Ganzenu. Andersen in Hansen sta se spoznala kot študenta v Kopenhagnu. Kasneje je Peter Ganzen prišel v Rusijo zaradi dela - tukaj je sodeloval s Severnim telegrafskim društvom. Rojen iz danskega kraljestva se je naučil ruščine, prevedel v dansko " Navadna zgodba"Ivana Gončarova, nato pa dela Leva Tolstoja.

Hansen je obogatil rusko literaturo z Andersenovimi pravljicami. Kasneje je rusificirani Danec našel tudi soavtorja - začel je prevajati z ženo Ano Vasiljevno. Prvi poslušalci in kritiki danskih pravljic v ruskem prevodu so bili štirje otroci Hansen. Poleg Andersena sta zakonca prevajala Henrika Ibsena in Knuta Hamsuna, Sørena Kierkegaarda in Karin Michaelis.

»Končno so prišli do spalnice: strop je spominjal na vrh ogromne palme z dragocenimi kristalnimi listi; Iz njegove sredine se je spuščalo debelo zlato steblo, na katerem sta viseli dve postelji v obliki lilij. Eden je bil bel, v njem je spala princesa, drugi je bil rdeč in Gerda je upala, da bo v njem našla Kaia. Deklica je rahlo upognila enega od rdečih cvetnih listov in zagledala temno blond svojo glavo. To je Kai! Glasno ga je poklicala po imenu in mu svetilko približala obraz. Sanje so hrupno hitele proč; Princ se je zbudil in obrnil glavo ... Ah, to ni bil Kai!«

Odlomek iz pravljice "Snežna kraljica"

Nina Demurova

Nina Demurova. Foto: lewis-carroll.ru

Genadij Kalinovski. Ilustracija za pravljico Lewisa Carrolla "Alica v čudežni deželi." Založba "Otroška književnost", 1974

Co pravljični svet Ruski bralci so matematika Charlesa Dodgsona, ki je pisal pod psevdonimom Lewis Carroll, spoznali že pred revolucijo. V Rusiji je knjiga izšla leta 1879 pod naslovom "Sonya v kraljestvu dive" brez navedbe avtorja. Kasneje je Vladimir Nabokov govoril o Alicinih potovanjih pod psevdonimom Sirin; drugega od prevodov pripisujejo pisatelju Mihailu Čehovu.

Leta 1966 se je knjige lotila literarna kritičarka Nina Demurova. Delo se ji je zdelo zelo težko prevajati zaradi avtorjeve besedne igre. Demurova ni poskušala narediti Carrollove zgodbe in njenih likov "bolj ruske". Ohranila je ne le duh angleške pravljice, ampak tudi edinstven slog avtorja.

Prevod Nine Demurove je bil prepoznan kot zgleden in sprejeta je bila za častno članico Lewis Carroll Society v Veliki Britaniji in ZDA. Leta 1978 je "Alice" v prevodu Demurove izdala založba Nauka v znameniti seriji "Literarni spomeniki".

»... Ko je zajec nenadoma vzel uro iz žepa svojega telovnika in jo pogledal, planil naprej, je Alice skočila na noge. Tedaj se ji je posvetilo: še nikoli ni videla zajca z uro in z žepom v telovniku! Goreča od radovednosti je stekla za njim čez polje in le opazila, da se je skobil v luknjo pod živo mejo.
V tistem trenutku je Alice planila za njim, ne da bi razmišljala o tem, kako se bo vrnila ven.

Odlomek iz pravljice "Alica v čudežni deželi"

Nora Gal (Eleanor Galperina)

Nora Gal (Eleanor Galperina). Fotografija: vavilon.ru

Nika Goltz. Ilustracija za pravljico Antoina de Saint-Exupéryja “ Mali princ" Založba Eksmo, 2011

Ruščina je eden od 180 jezikov, v katere so prevajalci po vsem svetu obnovili filozofsko parabolo o Malem princu. Antoine de Saint-Exupéry je to zgodbo napisal leta 1942. Istega leta se je Nora Gal v ZSSR prvič preizkusila v prevajalski umetnosti.

Pred tem je sedemnajstkrat vstopila v različne inštitute, leta 1935 pa je končno diplomirala na Moskovskem pedagoškem inštitutu. Zagovarjala je disertacijo o delih Arthurja Rimbauda in delala za revijo International Literature.

»Četudi ne vedno v celoti, četudi v fragmentih smo prepoznali Kafko, Joycea in Dos Passosa. Caldwell in Steinbeck, Heinrich in Thomas Mann, Brecht in Feuchtwanger, Jules Romain, Martin du Gard in Malraux – to so srečanja, ki jih dolgujemo reviji.”

Nora Gal

Eno od teh usodnih srečanj se je zgodilo z Exuperyjevo knjigo. Nora Gal je prebrala "Malega princa" v francoščini in želela zgodbo predstaviti svojim prijateljem. Besedilo je prevedla in se kmalu odločila, da ga objavi. Rokopis je bil sprejet šele v šesti reviji, Moskva, leta 1959. Vendar pa je kmalu delo z Exuperyjem in Salingerjem, Harper Lee in Camusom naredilo Noro Gal mojstrico literarnega prevajanja, znano ne le v ZSSR, ampak tudi v tujini.

"Rad bi začel takole:
»Nekoč je živel Mali princ. Živel je na planetu, ki je bil nekoliko večji od njega samega, in zelo je pogrešal svojega prijatelja ...« Kdor razume, kaj je življenje, bi takoj videl, da je vse to čista resnica.”

Odlomek iz pravljice "Mali princ"

Samuel Marshak

Vladimir Konaševič. Ilustracija za zbirko Samuila Marshaka "Čoln lebdi, lebdi." Založba "Detgiz", 1956

Samuel Marshak. Foto: polit.ru

Sergej Bordjug, Nikolaj Trepenjuk. Ilustracija za zbirko Samuila Marshaka "Humpty Dumpty. Češke in angleške pesmi in šale." Založba "Astrel", 2002

Za odrasle je Samuel Marshak prevedel Williama Shakespeara, Roberta Burnsa, Roberta Stevensona. In za otroke - pravljice različni narodi: norveški in češki, mongolski in litovski, angleški in škotski.

Marshak je med študijem na londonski univerzi začel prevajati iz angleščine in to tako uspešno, da so mu podelili naziv častnega meščana Škotske. Samuel Marshak je našel skupne teme v pravljicah z različnih koncev sveta: »Težko je ugotoviti, katerim ljudem pripadajo te zgodbe. Zaplet "Stara ženska zapri vrata!" Spoznal sem se v angleški folklori, v latvijščini in ukrajinščini". Po vrnitvi v Rusijo je Marshak organiziral otroško gledališče v Krasnodarju in pisal igre za mlado občinstvo. 130 let po rojstvu Samuila Marshaka so njegove pesmi še vedno priljubljene med mladimi bralci, eden večjih gledaliških festivalov nosi njegovo ime.

Humpty Dumpty
Sedel na steni.
Humpty Dumpty
Padel v spanju.
Vsa kraljeva konjenica
Vsi kraljevi možje
ne morem
Humpty,
ne morem
klepet,
Humpty Dumpty,
Dumpty-Humpty,
Zberite Humpty Dumpty!

Prevod angleške pesmi "Humpty Dumpty"

Lilianna Lungina

Lilianna Lungina. Foto: kino-teatr.ru

Anatolij Savčenko. Ilustracija za pravljico Astrid Lindgren "Otrok in Carlson." Založba "AST", 2006

Švedskega »moškega na vrhuncu življenja« je sovjetskemu bralcu prva predstavila Lilianna Lungina. Njeno otroštvo je preživelo v Evropi in Palestini, v Franciji in nemški jeziki Lungina sem poznal že od otroštva. Po vrnitvi v ZSSR je vstopila na Moskovski inštitut za filozofijo, literaturo in zgodovino, nato pa zagovarjala disertacijo na Inštitutu za književnost A.M. Gorki.

Lungina je že od študentskih let želela prevajati, vendar ni dobila francoskih in nemških avtorjev: ti jeziki so bili med kolegi prevajalci zelo priljubljeni. Pomagala je inštitutska praksa, kjer je Lungina študirala švedščino, danščino in norveščino. Začela je iskati knjige iz skandinavske literature za prevod. Tako je usoda združila Lillianno Lungino s šaljivcem, ki živi na strehi. Leta 1961 so v Sovjetski zvezi izšle Tri zgodbe o Mališu in Carlsonu. Knjiga je bila takoj razprodana, citati iz besedila pa so »šli med ljudi«.

Ko je Astrid Lindgren prišla v Moskvo, je spoznala Lilianno Lungino in nato sta si dolga leta dopisovala. Po odmevnem uspehu Carlsona je Lungina mladim bralcem predstavila Pipi, Ronija in Emila iz Lönneberga. Za odrasle je prevajala Augusta Strindberga, Henrika Ibsena in - kot je sanjala na začetku svoje kariere - nemščine in francoščine: Heinricha Bölla in Friedricha Schillerja, Borisa Viana in Emila Azharja.

»... Otrok je ležal na tleh v svoji sobi in bral knjigo, ko je spet zaslišal nekakšno brenčanje zunaj okna in Carlson je kot velikanski čmrlj priletel v sobo. Naredil je več krogov ob stropu in tiho zabrončal neko veselo pesem. Ko je letel mimo slik, ki so visele na stenah, je vsakič upočasnil hitrost, da bi si jih bolje ogledal. Ob tem je nagnil glavo na stran in zožil oči.
"Čudovite slike," je končno rekel. - Izredno lepe slike! Čeprav seveda ne tako lepa kot moja.”

Odlomek iz pravljice "Otrok in Carlson"

Irina Tokmakova

Irina Tokmakova. Foto: redakzia.ru

Maksim Mitrofanov. Ilustracija za pravljico Jamesa Barryja " Peter Pan in Wendy." Založba "ROSMEN", 2012

Peter Pan, Nils in mumini - Irina Tokmakova se je prevajanja zgodb o nemirnih dečkih in daljnih potomcih skandinavskih trolov lotila po naključju. Po diplomi na filološki fakulteti Moskovske državne univerze je delala kot vodička-prevajalka in nekoč spremljala skupino tujcev, med katerimi je bil tudi Šved. Slišal je, da Tokmakova citira nekega švedskega pesnika, in ji pozneje poslal zbirko ljudskih pesmi. Irina Tokmakova jih je prevedla za svojega sina, vendar jih je njen mož, ilustrator Murzilke, odnesel uredniku. Prve pesmi pesnice-prevajalke so bile objavljene v reviji leta 1961.

Pozneje je Irina Tokmakova v ruščino prevedla zgodbe Mio Astrid Lindgren in Petra Pana Jamesa Barryja, Zajca Petra Beatrix Potter, Nilsa Selme Lagerlöf in druge otroške najljubše.

»Vsi otroci, razen enega in edinega otroka na svetu, prej ali slej odrastejo. Wendy je to zagotovo vedela. Tako se je izkazalo. Ko je bila stara dve leti, se je igrala na vrtu. Njeno oko je pritegnila neverjetno lepa roža. Strgala ga je in stekla k mami. Wendy je morala biti v tistem trenutku zelo lepa, ker je njena mati, gospa Darling, vzkliknila:
- Kakšna škoda, da ne boš tako ostal za vedno!
To je vse. Toda od tistega trenutka naprej je Wendy vedela, da bo odrasla. Človek se tega navadno zave, ko je star dve leti ...«

Odlomek iz pravljice "Peter Pan"

Boris Zahoder

Boris Zahoder. Fotografija: wikipedia.org

Boris Didorov. Ilustracija za pravljico Alana Milna "Winnie the Pooh and Other." Založba "Dom", 1992

Šobe, Pyhtelki in Shumelki, brez katerih si danes težko predstavljamo ruskega Winnie the Pooha, so svobodna ustvarjalnost Borisa Zakhoderja, ki je "možgane" medvedjega mladiča zamenjal z žagovino.

Zahoder ni bil prvi prevajalec Alana Milna v ruščino. Poglavja "Winnie the Pooh" so bila objavljena v februarski številki "Murzilke" za leto 1939. Avtor tega prevoda ostaja neimenovan. Skoraj dvajset let kasneje je Zakhoder v enciklopediji naletel na članek o Milnovi zgodbi. Pisatelj se je spomnil: "Bila je ljubezen na prvi pogled: videl sem sliko ljubkega medvedjega mladička, prebral nekaj poetičnih citatov - in hitel pogledat". Zakhoder se je takoj lotil prevoda. Natančneje, kot je poudaril, za pripovedovanje.

»Prvo, kar je naredil Winnie the Pooh, je šel do znane mlake in se valjal po blatu, da je postal popolnoma, popolnoma črn, kot pravi oblak. Nato sta začela napihovati balon in ga držala skupaj za vrvico. In ko se je balon tako napihnil, da se je zdelo, da bo počil, je Christopher Robin nenadoma izpustil vrvico in Winnie Pooh je gladko odletel v nebo in se tam ustavil – ravno nasproti vrha čebele, le še malo vstran.”

Odlomek iz pravljice "Winnie the Pooh and All-All-All"

Do takrat, ko je srečal Pooha, je pisatelj izdal že več kot eno zbirko svojih pesmi za otroke, ki sta jih zelo cenila Korney Chukovsky in Lev Kassil. Toda glavni hobi celotnega življenja Borisa Zakhoderja so bila dela Johanna Wolfganga Goetheja. Pisatelj je Goetheja imenoval »moj tajni svetovalec« in je dolga leta prevajal njegove pesmi.

Sporočila, ki so pricurljala v tisk, da se je pisatelj Eduard Uspensky lotil narediti nov prevod »Carlsona, ki živi na strehi«, so povzročila burno razpravo, ki je najbolj spominjala na preklinjanje. Zdi se - no, kaj se je zgodilo tako groznega? Objavljamo cel kup prevodov Carrollove Alice in to nikogar ne moti. In pri istem Carlsonu klasični prevod Lilianne Lungine nikakor nima monopola - obstaja vsaj različica Lyudmile Braude. Kaj je narobe?

Morda je vsa bistvo v tem, kako je napovedal svoje načrte – takole je povedal v tistem nepozabnem intervjuju: »Prevodi, ki jih poznamo, so zelo omehčani, a časi niso več isti. Zadala sem si, da bo prevod bolj drzen. To ne pomeni, da bom spremenil zaplet. Jezik bo pač sodobnejši. Na primer, v eni od epizod v starih prevodih Kid reče Carlsonu: "Moja mama in oče te ne prepoznata." To pomeni, da za starše Mali Carlson ne obstaja, je fikcija.

In ta stavek bom prevedel takole: "Mislijo, da si napaka."

Sodobni otroci poznajo to besedo. Zato, ko Carlson odgovori: "Nisem napaka, jaz sem resničen," vsi takoj razumejo vse.

Sliši se seveda strašljivo, a razlog za tako prijazen "uf!" Mislim, da sploh ni v "modernizaciji". Tudi če bi se Eduard Nikolajevič odlično naučil švedščine in poljubil tla ter obljubil najbolj skrbno ravnanje z izvirnikom, bi ga še vedno izžvižgali z enakim navdušenjem. Ker glavni razlog Bistvo je, da nihče ne potrebuje novega prevoda "Carlson" za nič. Celo diamant.

"Kako to? - vprašate. - Kaj pa "več kot je, bolje je" in "naj vse rože cvetijo?"

In takole. "Carlson" je kristalna pravljica našega otroštva in ne iztegnite tac do nje.

Ampak resno: ste se kdaj vprašali, zakaj prihaja do različnih prevodov istih knjig? Običajno se to zgodi v treh primerih. Včasih - ko obstoječi prevod resnično postane skrajno arhaičen in ne ustreza več jezikovnim normam, kot je predrevolucionarni roman "Ivangoe", zdaj znan kot "Ivanhoe".

Drugi primer je, ko je delo de facto »zaščiteno pred kopiranjem«. Se pravi, da ga je avtor napisal tako, da ni mogoče narediti ustrezne kopije v tujem jeziku, pravzaprav moraš besedilo sestaviti na novo. Pesmi, na primer. Ali z jezikovnimi igrami prenasičeno prozo. Zdi se, da ni treba pojasnjevati, zakaj ima v naši otroški literaturi "Alica v čudežni deželi" največje število prevodov v ruščino? Granstrem, Roždestvenskaja, Solovjev, Čehov, Demurova, Olenič-Gnenenko, Zahoder, Nabokov, Nesterenko, Starilov, Kononenko - in to še ni vse.

No, tretji primer je, ko se več prevodov pojavi skoraj istočasno, vsak od njih pridobi oboževalce in noben od njih ne postane "kanoničen". To se nam je zgodilo na primer s Tolkienovim Gospodarjem prstanov.

Toda pri Carlsonu je situacija popolnoma drugačna. Lungin prevod je izšel sredi 60. let, bil zelo uspešen in hitro postal klasičen in splošno sprejet. Na njem so zrasle skoraj tri generacije in polstoletni monopol je pripeljal do tega, da je »tema zaključena«. Mimogrede, precej pogosta zgodba - na primer, kdo se spomni, da poleg Zakhoderjeve klasike " medvedek Pu»Ali obstajajo prevodi Victorja Webra ali tandema Mihajlov/Rudnev?

Drugih prevodov ne bomo sprejeli, pa čeprav samo zato, ker nam Lungin "Carlson" ni samo všeč - zrasel je v nas.

Besede in izrazi iz tega prevoda so vstopili v ruski jezik, se tam uveljavili, ukoreninili in skoraj nemogoče jih je izgnati od tam. Ne morete prevesti Malyshka, na primer, "Krokhoy" - ne bodo razumeli, gospod, in knjiga "Krokha in Carlson" bo končala kot mrtva teža v skladiščih založbe. Prav tako ne bomo nikoli sprejeli nobene alternative "mirno, samo mirno." To so stabilni izrazi ruskega jezika. Dostojevski je naš jezik obogatil z besedo »ustrašiti se«, Lungina - »gospodinja«.

Ni naključje, da je braudejev prevod, ki se je pojavil pred nekaj leti, preprosto prezrl, čeprav je bil bližje izvirniku. No, kateri samospoštljiv človek bi bral knjigo, kjer je namesto "gospodinja" "gospodinja"? In lahko se poškodujete tako, da dokažete, da je priimek "Bok" iz švedščine preveden kot "koza", Braudejeva igra besed pa je veliko bližje tistemu, kar je bilo v izvirniku - ves vaš trud bo šel v nič.

Zakaj je bilo torej treba Uspenskemu zaupati nov prevod?

Sam Eduard Nikolajevič je v enem od svojih intervjujev to preprosto razložil takole: »Pravzaprav sem veliko pisal dobre knjige, je pač tako, da založniki raje objavljajo najbolj penaste, uspešnice. In imam na primer knjigo Lažni Dmitrij, ki je nastajala celih pet let. Ali zgodbe o Zhab Zhabych Skovorodkin in še veliko več. Pred kratkim sem se z vsem srcem prodal eni založbi z edinim pogojem: izdati mora vse moje knjige. In kmalu jih bo verjetno okoli dvajset naenkrat. Zdaj prevajam Carlsona. Vem, vem, prevod te zgodbe že obstaja in prevod je čudovit. A očitno se je založba, kjer sem zdaj žepni avtor, odločila, da se s pravicami do tega ne bo vpletala. Zato mi je izročil medvrstično knjigo, nad katero z veseljem sedim.”

Ta razlaga ima seveda pravico do življenja, a mislim, da ni samo in ne toliko bistvo. Sama ideja o združitvi imen blagovnih znamk "Lindgren" in "Uspensky" na eni naslovnici je preveč mamljiva, da je ne bi poskušali uresničiti, saj imamo za to vse možnosti.

In tako se je zgodilo: pred kratkim se je v knjigarnah pojavila knjiga "Carlson s strehe ali najboljši Carlson na svetu", katere avtorji so na naslovnici Eduard Uspensky.

Zdaj lahko končno prenehate s predpostavkami in se sami prepričate, kaj je povzročila želja po »prevodu narediti bolj drzen«. Za začetek se pogovorimo o dobrih stvareh. Kljub napredku v knjigi ni "napake", nadomestila jo je "fatamorgana". No, kot je rekla napovedovalka v šali, dovolj o dobrem.

Na kratko, prevod Uspenskega ni samo grozen - na splošno je onkraj dobrega in zla.

Za začetek »modernizacija« ni delovala. Kljub vsem zagotovilom Uspenskega o potrebi po čiščenju zastarelih besed, ki so sodobnim otrokom nerazumljive, je sam na prvih straneh Lunginove »Bethan« zavpil: »Obriši si nos!« zamenja z lastnim »Sestra Bettan je rekla: »Smrkavaš kot star dedek z galošami.« No, bog z njimi, s galošami, a malo kasneje Fille potisne Rulleja na hodnik - to je v stanovanju - in tukaj starši ne morejo preživeti z banalnim potrdilom.

Drugič, prevajalčevi poskusi posnemanja sodobnega žargona niti ne povzročajo razdraženosti, ampak pomilovanja, saj so zasnovani v slogu »dva žigana sta pobegnila iz odeškega kičmana«: »Počutim se, kot da sem nagnjen k temu, da se malo razburjam, ” “Gnal sem Rulleja, da ga je vedno znova udaril.” “Ali se lahko napijem z gasilci?” Apoteoza je seveda Carlsonova pesem, ki je nadomestila klasično:

Naj bo vse okoli
Gori z ognjem
In ti in jaz bova pela:
Uti, bosse, busse, basse,
Bisse, pa počivajmo...

V novi različici zveni precej nepričakovano, lahko bi celo pogumno rekli:

Da bi streli grmeli in da bi se zabaval,
Tots-tots-pervertots, babica je zdrava.
In dva ducata cmokov bi prišlo k meni,
Tots-tots-pervertotts, jesti kompot ...

Tretjič, prevajalčevo dosledno udejanjanje načela »naj bo, kar hočete, le ne tako kot Lungina« poraja nočne more jezikovne pošasti in »mirnost je le mirnost« sploh ni najslabša stvar.

Poleg tega prevajalec nenehno hiti naokoli, ne more vzdržati pritiska lastne ustvarjalnosti in se ne more odločiti za nobeno možnost. Dojenčka, na primer, celo v enem stavku lahko imenujemo tako "Baby" kot "Brother", kar je seveda bližje izvirniku lillebror - "majhni brat", vendar prevodu ne doda celovitosti. In tako v vsem: zdaj »človek v najboljši starosti«, zdaj »človek v najboljših letih«. Najbolj nesrečna stvar je bila »vsakdanja zadeva«, ki v nekaj straneh mutira iz »drobne zadeve« v »drobno zadevo«, nato v »drobno zadevo«, »bazna zadevo« in »vsakdanjo zadevo«. V skladu s tem »gospodinjo« v izmenah nadomeščajo »gospodarska koza«, domači Kozlotur, Kozlotetya, Kozloturishcha in druge »domače živali«.

Prevajalcu, ki se je lotil modernizacije »Carlsona«, lahko očitamo marsikaj, razen enega. Uspenskega ni mogoče sumiti, da je preprosto prepisal obstoječe prevode in ne prevajal med vrsticami. Prisotnost interlinearnega prevoda potrjuje ne le hvaležnost Alli Rydstedt in tistim, ki so ga sestavili, ampak tudi veliko pomembnejši dokazi:

»Naučil te bom sramu! - je zavpila gospodična Bok. "Zaklenil te bom in skril ključ, da nekaj časa ne boš mogel v kuhinjo." In pogledala je na svojo ročno uro.”

»Hvala, zelo prijazno! - je rekel zlobni Otrok. - Torej nisem več zaprt?
- Ne, ne več! - je rekla gospa in šla k vratom. Poskušala je obrniti kljuko, najprej enkrat, nato še enkrat. Vrata se niso odprla. Potem se je z vso težo vrgla na vrata. To ni pomagalo – vrata so bila in ostala zaprta.”

"Ubogi je tisti, ki je izgubil denarnico," je rekel Kid. Verjetno je bil zaskrbljen.
- In kako! - Carlson je potrdil. "Ampak, če ste voznik vozička, bodite tako prijazni in pazite na svoje stvari."

Mislim, da je to dovolj. Vse, kar lahko naredimo, je, da starše opozorimo na previdnost v knjigarni, založbo pa naslovimo s klasičnim stavkom iz knjige, ki je postal pregovor.

Tisti, ki v »prevodu« Uspenskega zveni kot »K akciji! Pridite k pameti, preden bo prepozno. V tvojih nesramno dragih žemljah očitno manjka cimeta!«

Lindgren A. Carlson s strehe ali najboljši Carlson na svetu. Prepričanje E. Uspenskega. M.: Astrel: AST, 2008.

Kot veste, Eduard Uspensky zdaj ni samo otroški pisatelj, a tudi soavtorica Astrid Lindgren. Vzel sem in ponovil zgodbo o Carlsonu, tako da sta zdaj skupaj na naslovnici - švedski pisatelj in Uspenski. Iz trgovine sem namerno vzel dve knjigi - novo in staro, s prevodom Liliane Zinovievne Lungine, da bi primerjal besedila - kaj je narobe, zakaj je on, novi Carlson?

"V mestu Stockholm, na najbolj običajni ulici, v samem
Običajna švedska družina živi v običajni hiši.
priimek Svanteson. Ta družina je sestavljena iz najbolj običajnih
oče, čisto navadna mama in trije čisto navadni fantje
- Bosse, Bethan in Baby.
"Sploh nisem navaden otrok," pravi Kid.
A to seveda ne drži. Navsezadnje je na svetu toliko
fantje, stari sedem let, ki imajo modre oči, neumite
ušesa in na kolenih raztrgane hlače, zakaj dvomiti?
nič: Dojenček je najbolj navaden fant.
Šef je star petnajst let in je bolj pripravljen vstati
nogometni gol kot na šolski tabli, kar pomeni tudi on
najbolj navaden fant.
Bethan je stara štirinajst let in ima prav takšne kitke
kot druga navadna dekleta."

Strogo gledano, pisatelj Uspenski "prepripoveduje" ne knjige Astrid Lindgren, temveč prevod Liliane Zinovievne Lungine. Hkrati njen priimek ni vključen v izvorne podatke knjige, sam Uspenski pa pravi, da prevod opravi sam:

TO sodobni jezik, se očitno nanaša na nenavadno besedo "ribnik", ki jo pisatelj uporablja na prvi strani njegov knjige.

»V vsej hiši je le ena stvar, ki ni čisto običajna
bitje je Carlson, ki živi na strehi. Da, živi naprej
streho, in samo to je izjemno. Morda v drugih
v mestih je drugače, v Stockholmu pa skoraj nikoli
se zgodi, da nekdo živi na strehi, in celo v ločenem
majhna hiša. Toda Carlson, predstavljajte si, živi točno
tam.
Carlson je majhen, debel, samozavesten
mali človek, poleg tega pa zna leteti. Na letalih in
Vsak lahko leti s helikopterjem, toda Carlson lahko leti sam
sebi. Vse kar mora storiti je, da pritisne gumb na trebuhu, in on...
Z vašim hrbtom takoj začne delovati pametni motorček. Za minuto,
dokler se propeler pravilno ne vrti, Carlson stoji
nepremično, ko pa motor začne delovati na vso moč, Carlson vzleti
gor in leti, se rahlo ziblje, s tako pomembnim in vrednim
videti kot kakšen režiser – seveda, če se da
predstavljajte si režiserja s propelerjem za hrbtom.
Carlson dobro živi v majhni hiši na strehi. Avtor:
zvečer sedi na verandi, kadi pipo in gleda
zvezde. S strehe se seveda vidijo zvezde bolje kot z oken in
zato se lahko samo čudimo, da živi tako malo ljudi
strehe Drugi stanovalci se tega preprosto ne smejo zavedati
živeti na strehi. Navsezadnje ne vedo, da ima Carlson svojega tam
hišo, ker je ta hiša skrita za velikim dimnikom.
In na splošno, ali bodo odrasli pozorni na neke vrste
majhna hiša, tudi če se spotaknejo obnjo?
Nekega dne je dimnikar nenadoma zagledal Carlsonovo hišo. On
Bila sem zelo presenečena in sem si rekla:
- Čudno ... Hiša? .. Ne more biti! Stoji na strehi
majhna hiša?.. Kako je lahko končal tukaj?
Nato je dimnikar zlezel v dimnik, pozabil na hišo in
Nikoli več nisem pomislila nanj."
(Astrid Lindgren. Dojenček in Carlson. prevod iz švedščine L. Lungina)

(Astrid Lindgren, Eduard Uspensky. Carlson s strehe)

Tukaj se direktor iz nekega razloga spremeni v šefa z ministrstva za šolstvo, Carlson ne kadi več svoje pipe, vendar se pojavijo nekateri "strešniki" in "letaki". Na splošno se besedilo pretirano napihne in izgubi na kratkosti. Dojenček v knjigi se imenuje Little Brother, kar seveda povsem ustreza švedski medvrstičnici lillebror (mali brat), a motiv za preimenovanje enega od glavnih junakov, ki ga vsi poznamo kot Little Brother – v knjigi in risanka - ni jasno.

In tako dalje in tako naprej. Vprašanje: zakaj je bilo treba iz čudovitega prevoda, na katerem so zrasle generacije bralcev, izsiliti veliko slabše besedilo? Po načelu "slab, a tvoj"? Mislim, da se pisatelj, ki je uspešno privatiziral figurico Čeburaške nekoga drugega, ne sooča s finančnimi težavami. In samouresničitev Eduarda Nikolajeviča je v redu. Kaj potem?

Na Švedskem pravijo, da si Carlsona ni izmislila Astrid Lindgren, ampak Karin, hči tega svetovno znanega otroškega pisatelja. Mami je povedala, da ko postane osamljena, v sobo skozi okno prileti mali nagajivec, in če se nenadoma pojavi kdo od odraslih, se hitro skrije za sliko. Tako se je rodil slavni literarni tandem - Malysh in Carlson, ki živita na strehi. Po 12 letih je bila knjiga prevedena v ruščino, nato pa je bil skoraj takoj po njej posnet animirani film.

Slavni sovjetski režiser Boris Stepantsev je otroškemu občinstvu ponudil dve epizodi, ki temeljita na prvem delu trilogije. Morda bi bil še tretji, a Stepantsev se tega ni lotil, ker je bil zaposlen z novimi projekti. Edina stvar, ki je ostala v zbirki narisanih zgodb, je bil filmski trak z naslovom "Carlson Plays Pranks Again." Podobe likov je ustvaril umetnik Anatolij Savčenko. To je delo njegovih rok - velikookega, lahkovernega Kida, prevarantskih roparjev, monumentalne Freken Bock in seveda očarljivega grdega Carlsona. Kdo je dal glas vašim najljubšim likom?

Edinstven glas

Ljudski umetnik Rusije se je spomnil, kako nepričakovano mu je padlo, da je postal glas predstavljenega Carlsona: režiser, ki si je prizadeval, da bi bila podoba junaka izrazita in dinamična, ni mogel najti igralca za to vlogo. Pravi svetilniki takratne scene so bili na avdiciji zanjo - Aleksej Gribov, Mihail Janšin, vendar ni bilo natančnega ujemanja za podobo. Livanov, ki je delal v bližnjem studiu, je po naključju videl skice okvirjev in ujel podobnost med narisanim človekom z motorjem in dobrodušnim režiserjem Grigorijem Roshalom. Igralec je poskušal parodirati Roshala v podobi Carlsona in zadel v polno. Glas je bil všeč celo Astrid Lindgren, ki je med obiskom v ZSSR prosila, naj jo predstavi osebi, ki je v risanki izrazila Carlsona. Ljubili so ga tudi sovjetski gledalci, mladi in stari.

Vse in Carlson

Kdo je izrazil druge like v znani risanki? Otrok je govoril z glasom edine igralke, ki je prejela naziv zaslužene umetnice RSFSR posebej za njeno glasovno igro v animaciji. Zanimivo je, da je bil njen prepoznavni »otroški« falset nekoč nizki alt. Deklica se je v mladosti resno prehladila in nekaj časa samo piskala. In spet je spregovorila z visokim, nam dobro znanim glasom. Mimogrede, tisti neprimerljivi ton, s katerim govori legendarni Livanovski Sherlock Holmes, pa tudi Barmaley, Boa constrictor, Gromozeka, Carlson (ki so izrazili vse te risane junake, ni treba navajati), se je pojavil tudi kot posledica prehlada. . Med snemanjem leta 1959 je igralec izgubil glas, ker snemanje ni potekalo v toplem studiu, ampak zunaj v vetrovnem in štiridesetstopinjskem mrazu.

V Taganrogu, v bližini hiše, kjer se je rodila Faina Ranevskaya, je kavarna z imenom "Freken Bok". Velika igralka je bila tudi med tistimi, ki so ovekovečili risanko "Carlson", ki je izrazila ponosno in despotsko "Housekeeper".

"Odletel je, a je obljubil, da se bo vrnil!"

Štirideset let kasneje so ruski gledalci znova srečali veselega junaka v švedščini. Tokrat je Carlsona izrazil igralec Sergej Bezrukov. Mnogi ljubitelji filma verjamejo, da se je ta različica knjige izkazala za precej šibkejšo od prejšnje, sovjetske. Junak je izgubil tisti izmuzljivi čar, ki je dajal smisel vsem njegovim potegavščinam, in se je izkazal za preprosto pohlepnega, zlobnega in sebičnega. Je to zato, ker je v Carlsonu, kot je po obisku Rusije ugotovila sama Astrid Lindgren, »nekaj ruskega« in zato razumljivo le Rusom?

Očarljivi šaljivec Carlson, ki je malčkovo sivo vsakdanje življenje razredčil z dogodivščinami, se je pojavil zahvaljujoč njegovi bujni domišljiji švedski pripovedovalec. Pisateljica je ustvarila legendo, da je v njeno hišo nekoč priletel debel moški s propelerjem in vprašal za naslov fanta Svanteja Svantesona. Toda Lindgrenova je dala liku veliko globlji pomen: Carlsona lahko štejemo za namišljenega prijatelja osamljenega otroka - pogost pojav v psihologiji majhnih otrok.

Zgodovina ustvarjanja

Pred rojstvom »moškega v najboljših letih« sta bili dve pravljici. Astrid Lindgren je v zgodbi Mali Nils Carlson govorila o rjavčku, ki je polepšal osamljenost fanta, ki je izgubil sestro. Lik ni bil znan kot zagrizen šaljivec in bil je prikrajšan za talent za letenje.

Toda junak druge pravljice, "Med svetlobo in temo", gospod Mop (v izvirniku zveni kot gospod Lilyonkvast) je v nekaterih značilnostih že spominjal na bodočega Carlsona - prijazen, zabaven in hrupen možiček je zlahka levitiral in brez posebnih naprav. Ime smešnega možička, ki prinaša veselje otroku, si je izmislila pisateljeva hči Karen.

Mop je postal prijatelj bolnega dečka, ki ni mogel vstati iz postelje. Toda v primerjavi z grdim in sebičnim Carlsonom se je lik obnašal bolj skromno, njegova vloga pa se je zmanjšala na to, da mlademu prijatelju pokaže pravljično deželo, v kateri nič ni nemogoče.

Švedski pripovedovalec se je odločil lik razviti, ga "prizemljiti" in narediti bolj resnično osebo. Tako se je pojavil moški "srednjih let", katerega letalne sposobnosti so bile razložene s prisotnostjo propelerja. Kot otrok je Lindgren veliko časa preživel na letališču in opazoval vznemirljive lete letal. Tudi kraj bivanja "najboljšega letalca na svetu" ni naključen - Astrid je v rosnih letih rada plezala po drevesih in strehah.

Po govoricah je bil prototip Carlsona minister za nacistično letalstvo Reicha, čeprav so pripovedovalka in njeni sorodniki domnevo zanikali. Astrid je asa srečala v dvajsetih letih prejšnjega stoletja na letalskem mitingu. Takrat je bil moški ravno v »polni dobi svojega življenja«, prav tako je rad jedel in se je odlikoval z neverjetnim šarmom.

Izpod pisateljevega peresa je nastala trilogija dogodivščin sedemletnega dečka in njegovega letečega tovariša. Knjiga »Otrok in Carlson, ki živi na strehi«, izdana leta 1955, je takoj pritegnila otroška srca. Priljubljenost dueta je prepričala Lindgren, da je nadaljevala pravljično zgodbo: leta 1962 so mladi bralci prejeli drugo knjigo »Carlson, ki živi na strehi, je spet priletel«, leta 1968 pa tretjo »Carlson, ki živi na strehi, se spet šali.”

Carlsonov prvi vstop v literarno areno je vključeval smešno situacijo. Avtorica je v pravljici zapisala, da je osebno srečala letečega junaka in mu celo povedala naslov Malčka, ki ga bo bralcem skrivala. Seveda je otroke zanimal kraj, kjer je živel "srednje dobro hranjen" veseljak in navihan. Lokalni novinarji so se odločili podpreti hype o objavi pravljice in se pošalili z objavo oglasa v časopisu, da je oseba, ki je našla Carlsonovo streho, upravičena do 10 tisoč kron.

Astrid Lindgren, prestrašena zaradi posledic tako nepremišljenega dejanja (navsezadnje bi otroci takoj hiteli iskati in osvojili vrhove stockholmskih stavb), je pohitela z objavo Kidovega nagovora:

»Carlson živi zelo blizu moje hiše, na drugi strani parka, ki je pod mojimi okni. To je ulica Vulcanus Gatan, 12. Tam se je začelo moje družinsko življenje.«

Prva knjiga o Carlsonu in Malyshu je prišla v Rusijo leta 1957 v prevodu Lilianne Lungine. Svet je junake uzrl skozi oči umetnika Ilona Wiklanda, kasneje pa ji je družbo delal ilustrator Anatolij Savčenko.

Slika

Carlson je, milo rečeno, nenavadno bitje: nizek, a že odrasel moški s propelerjem na obleki (sodeč po knjigi naprava zagotovo ni pritrjena na telo), ki ve, kaj počne v prostem času. srečanja z Kidom. Kot lik sam priznava, je njegova mati mumija, njegov oče pa je iz družine gnomov.

Odkrit debel moški vztraja pri tem, da ga imenujemo zmerno debel, sicer bo užaljen. Razmršeni rdeči lasje in kombinezon so sestavni del Carlsonove podobe, ki jo je upodobil Elon Wikland, od takrat pa se lik predstavlja le tako. Družaben ekstrovert je sebičen, obožuje pozornost in pohvale, poleg tega pa pomete vse sladkarije na svoji poti.

Plot

Prvi del trilogije Astrid Lindgren mladim bralcem predstavi »navadno družino, ki živi v običajni stockholmski hiši«. Najmlajši otrok Od treh otrok z vzdevkom Baby se je počutil osamljenega zaradi še enega udarca staršev. In potem je prišel možiček s propelerjem na hrbtu.

Otrok ima novega veselega prijatelja, ki je hkrati tudi strašen nagajivec, ki povzroča le težave. Takoj je zažgal knjižno polico, razstrelil parni stroj in otroka odpeljal na pot: deček je šel s Carlsonom na streho, kjer se je novopečeni tovariš oblekel v rjuhe in razgnal tatove. Brat in sestra, nato pa otrokovi starši, so se srečali s Carlsonom, vendar so se strinjali, da nikomur ne bodo povedali o obstoju nenavadnega malega človeka.

V drugi knjigi je Kid skupaj z izjemnim prijateljem pospravil hišo in Carlsonovo omaro. In potem so junaki ostali sami s korpulentno, gospodovalno Freken Bock. Nagajivi prebivalec strehe v obliki duhca je najprej do smrti prestrašil hišno pomočnico, nato pa se je z njo spoprijateljil.

V zadnjem delu zgodbe je družini vsak dan težje prikriti skrivnost Carlsonovega obstoja. Informacije o "neidentificiranem letečem predmetu" so pricurljale v tisk, za ujetje skrivnostnega bitja pa je bila obljubljena denarna nagrada.

Medtem je Babyjeva družina odšla na počitnice, otroka pa pustila v varstvu Freken Bock in zlobnega, vedno nezadovoljnega starega strica Juliusa. Carlson je prevzgojil svojega sorodnika, tako da je Julius postal prijaznejši in je celo predlagal hišno pomočnico. In stanovalec strehe se je odločil, da bo obogatel s televizijskim intervjujem o sebi. Hkrati ni razkril imena, opazil je le, da se priimek začne s "Karl" in konča s "sin".

Animacija

Dela Astrid Lindgren so preživela številne produkcije v gledališču, kinu in celo na radiu. Liki so ruskim gledalcem znani predvsem iz risank. Leta 1968 je na filmska platna izšla prva epizoda risanke po knjigi švedskega pravljičarja "Otrok in Carlson", dve leti pozneje pa je bilo nadaljevanje "Carlson se vrača". Pri filmih so sodelovali režiser Yuri Stepantsev, produkcijska oblikovalca Anatoly Savchenko in Yuri Butyrin.

Ustvarjalci risanke so to razumeli glavna oseba ni tako preprosto in zahteva zelo dobrega igralca, ki igra glas. Tudi Mihail Jašin je poskušal izraziti Carlsona, a režiserju ni bilo teksture v glasovih zvezd sovjetske kinematografije.

Stepantsev je bil na izgubi. Na pomoč je priskočil njegov prijatelj, ki je ob pogledu na risbo risanega junaka videl podobnost z režiserjem Grigorijem Roshalom in se preprosto odločil, da ga bo parodiral. Filmska ekipa pa je bila navdušena, tako kot avtor pravljice - Astrid Lindgren, ki je obiskala ZSSR, se je želela srečati z igralcem z očarljivim glasom "ruskega Carlsona".

Otroku je dal glas. To je edini lik, za katerega ni bilo težav pri iskanju igralca. In Freken Bock je bil povabljen k sinhronizaciji, kar je režiser kasneje obžaloval. Igralka se s tem ni strinjala in ko je dala zeleno luč, je v studiu uvedla svoja pravila. Prišlo je do točke, ko je vrgla Jurija Stepanceva in zahtevala, da ji zagotovi polje za ustvarjalnost. Toda rezultat je presegel vsa pričakovanja - "gospodinja" s hripavim glasom Ranevske se je izkazala odlično.

Avtorji sovjetskih risank so spremenili značilnosti knjižnih junakov. Tako je Otrok v švedski pravljici deček, ki ga je ljubezen staršev razvadila in ima prijatelje. Poleg tega je Lindgrenova mati gospodinja. V ruski produkciji je to osamljen otrok, katerega mati in oče delata od jutra do večera.

Carlson je vzljubil marmelado šele v animirani priredbi, v knjižni različici pa ima »človek na vrhuncu življenja« najraje torte in mesne kroglice.

Citati

»Moški sem ne glede na vse! V polnem razcvetu."

»Jaz se šalim! No, mislim, igram se."

"Nič, to je samo vsakdanja zadeva."

"Mirno, samo mirno!"

»In ne potrebujem ničesar drugega. Razen ... Mogoče kakšno ogromno torto, gore čokolade in morda kakšno veliko, veliko vrečko sladkarij, in to je vse.«

»Zdaj boste videli najboljšega motoriziranega duha na svetu. Divje, a srčkano."

"Če sem res vreden sto tisoč milijonov, potem ne morem dobiti nekaj denarja, da si lahko kupim majhnega kužka?"

»Kaj pa jaz?.. Srček, ali sem boljši? Bolje kot psi? A?"

• Mentaliteta in preference otrok iz različnih držav se ne ujemajo. To so dokazala dela Astrid Lindgren. Doma Carlsonu ni uspelo doseči priljubljenosti njegove predhodnice Pipi Nogavičke, toda v Rusiji so bolj ljubili dobro hranjenega prebivalca strehe. Na zahodu lik na splošno velja za negativnega: krade žemljice, kadi pipo, je nesramen in vsiljivo zahteva pozornost. To vedenje je celo prisililo ameriško ministrstvo za izobraževanje, da je Lindgrenino pravljico odstranilo iz šolskega kurikuluma.

• Psihološka nagnjenost otrok, starih od 3 do 7 let, da si v svoji domišljiji ustvarijo fiktivne prijatelje, se imenuje "Carlsonov sindrom". Psihologi menijo, da to ni bolezen, ampak le posledica pomanjkanja pozornosti staršev. Približno 65% otrok je "prijateljev" z liki, izmišljenimi v njihovih glavah, ki pomagajo premagati komplekse in strahove, pozabiti na težave in oživiti žive barve.
• Leta 2012 je bila zbirka ruske kinematografije dopolnjena s filmom "Ta Carlson!" Komedija, v kateri je igral glavno vlogo, je le delno podobna izvirniku. Film, ki ga je režiral Sarik Andreasyan, je prejel negativne ocene kritikov.

• Vasilij Livanov, ki je v sovjetski risanki izrazil Carlsona, se je bal, da bo parodirani Grigorij Roshal užaljen. Toda režiser je bil navdušen nad karizmatičnim moškim z motorjem na hrbtu in na predvečer naslednjega novega leta je šaljivcu Livanovu poslal telegram z "avtografom": "Roshal, ki živi na strehi."