Lekcija izvenšolskega branja o literaturi na podlagi zgodb V. P

"Zadnji lok"

Spodobnost, spoštljiv odnos do kruha, čeden

Denarju naproti – vse to ob oprijemljivi revščini in skromnosti v kombinaciji s trdim delom pomaga družini preživeti tudi v najtežjih trenutkih.

Z ljubeznijo V.P. V zgodbi Astafjev slika otroške potegavščine in zabave, preproste domače pogovore, vsakdanje skrbi (med katerimi je levji delež časa in truda namenjen delu na vrtu, pa tudi preprosti kmečki hrani). Že prve nove hlače so za fanta veliko veselje, saj jih nenehno spreminjajo iz starih.

V figurativni zgradbi zgodbe je osrednja podoba junakove babice. V vasi je spoštovana oseba. Njene velike, žilaste delovne roke še enkrat poudarjajo trdo delo junakinje. »V vsakem primeru ni beseda, ampak roke so glavna stvar. Ni treba varčevati z rokami. Roke, grizejo in se pretvarjajo na vse,« pravi babica. Najbolj običajna opravila (čiščenje koče, zeljna pita), ki jih opravlja babica, dajejo ljudem okoli njih toliko topline in skrbi, da jih dojemajo kot praznik. V težkih letih družini preživi in ​​ima kos kruha star šivalni stroj, s katerim babica obloži pol vasi.

Najbolj iskreni in poetični fragmenti zgodbe so posvečeni ruski naravi. Avtor opazi najtanjše podrobnosti pokrajine: odstrgane drevesne korenine, po katerih je poskušal iti plug, cvetje in jagode, opisuje sliko sotočja dveh rek (Mane in Jeniseja), zamrznitev Jeniseja. Veličastni Jenisej je ena osrednjih podob zgodbe. Vse življenje ljudi poteka na njeni obali. Tako panorama te veličastne reke kot okus njene ledene vode se vsakemu vaščanu od otroštva in za vse življenje vtisne v spomin. Prav v tem Jeniseju se je nekoč utopila mati glavnega junaka. In mnogo let pozneje je pisatelj na straneh svoje avtobiografske zgodbe pogumno povedal svetu o zadnjih tragičnih minutah svojega življenja.

V.P. Astafjev poudarja širino svojih domačih prostranstev. Pisatelj pogosto uporablja podobe v pokrajinskih skicah zveneči svet(šelestenje oblancev, ropot vozov, topot kopit, pesem pastirske piščalke), prenaša značilne vonjave (po gozdu, travi, žarkem žitu). Vsake toliko časa v lagodno pripoved vdre prvina liričnosti: »In megla se je razlegla po travniku, in trava je bila mokra od nje, cvetovi nočne slepote so se povesili, marjetice so gubale bele trepalnice na rumenih zenicah.«

Te krajinske skice vsebujejo takšne pesniške najdbe, da lahko posamezne fragmente povesti imenujemo prozne pesmi. To so personifikacije (»Megle so tiho umirale nad reko«), metafore (»V rosni travi so od sonca zasvetile rdeče luči jagod«), primerjave (»Meglo, ki se je usedla v žleb, smo prebodli z naše glave in, lebdeč navzgor, tavali po njej, kot po mehki, voljni vodi, počasi in tiho").

V nesebičnem občudovanju lepote domačo naravo Junak dela vidi predvsem moralno podporo.

V.P. Astafjev poudarja, kako globoko so poganske in krščanske tradicije zakoreninjene v življenju navadnega ruskega človeka. Ko junak zboli za malarijo, ga babica zdravi z vsemi razpoložljivimi sredstvi: zelišči, trepetlikimi uroki in molitvami.

Skozi dečkove spomine na otroštvo se pokaže težko obdobje, ko šole niso imele miz, učbenikov in zvezkov. Samo ena začetnica in en rdeči svinčnik za ves prvi razred. In v tako težkih razmerah učitelju uspe voditi pouk.

Kot vsak podeželski pisatelj je tudi V.P. Astafjev ne ignorira teme konfrontacije med mestom in podeželjem. Še posebej se okrepi v letih lakote. Mesto je bilo gostoljubno, dokler je trošilo kmetijske pridelke. In praznih rok je nejevoljno pozdravil može. Z bolečino V.P. Astafjev piše o tem, kako so moški in ženske z nahrbtniki nosili stvari in zlato v Torgsin. Postopoma je dečkova babica tja darovala pletene praznične prte in oblačila, shranjena za smrtno uro, na najtemnejši dan pa še uhane dečkove pokojne matere (zadnji nepozaben predmet).

V.P. Astafjev v zgodbi ustvarja barvite podobe podeželskih prebivalcev: Poljaka Vasje, ki ob večerih igra violino, ljudskega obrtnika Keše, ki izdeluje sani in sponke, in drugih. Prav v vasi, kjer človek vse življenje teče pred očmi sovaščanov, je vidno vsako nelepo dejanje, vsak napačen korak.

V.P. Astafjev poudarja in poveličuje humani princip v človeku. Na primer, v poglavju "Gosi v ledeni luknji" pisatelj govori o tem, kako fantje, tvegajoč svoja življenja, rešijo preostale gosi v ledeni luknji med zamrzovanjem na Jeniseju. Za fante to ni le še ena obupna otroška potegavščina, ampak majhen podvig, preizkus človečnosti. In čeprav nadaljnja usoda Gosi so se še vedno žalostno izkazale (nekatere so zastrupili psi, druge so pojedli sovaščani v času lakote), a fantje so vseeno častno opravili preizkus poguma in skrbnega srca.

Z nabiranjem jagod se otroci učijo potrpežljivosti in natančnosti. "Moja babica je rekla: glavna stvar pri jagodah je zapreti dno posode," ugotavlja V.P. Astafjev. V preprostem življenju s svojimi preprostimi radostmi (ribolov, čevlji, navadna vaška hrana z domačega vrta, sprehodi po gozdu) V.P. Astafjev vidi najsrečnejši in najbolj organski ideal človeškega obstoja na zemlji.

V.P. Astafjev trdi, da se človek v domovini ne bi smel počutiti kot sirota. Uči nas tudi, da moramo biti filozofski glede menjave generacij na zemlji. Pisatelj pa poudarja, da moramo ljudje skrbno komunicirati med seboj, saj je vsak človek edinstven in neponovljiv. Delo »Zadnji lok« tako nosi življenjsko potrjeno patos. Eden ključnih prizorov zgodbe je prizor, v katerem deček Vitya skupaj s svojo babico posadi macesen. Junak misli, da bo drevo kmalu zraslo, bo veliko in lepo ter bo prineslo veliko veselja pticam, soncu, ljudem in reki.

"Zadnji lok"

Spodobnost, spoštljiv odnos do kruha, čeden

Denarju naproti – vse to ob oprijemljivi revščini in skromnosti v kombinaciji s trdim delom pomaga družini preživeti tudi v najtežjih trenutkih.

Z ljubeznijo V.P. V zgodbi Astafjev slika otroške potegavščine in zabave, preproste domače pogovore, vsakdanje skrbi (med katerimi je levji delež časa in truda namenjen delu na vrtu, pa tudi preprosti kmečki hrani). Že prve nove hlače so za fanta veliko veselje, saj jih nenehno spreminjajo iz starih.

V figurativni zgradbi zgodbe je osrednja podoba junakove babice. V vasi je spoštovana oseba. Njene velike, žilaste delovne roke še enkrat poudarjajo trdo delo junakinje. »V vsakem primeru ni beseda, ampak roke so glavna stvar. Ni treba varčevati z rokami. Roke, grizejo in se pretvarjajo na vse,« pravi babica. Najbolj običajna opravila (čiščenje koče, zeljna pita), ki jih opravlja babica, dajejo ljudem okoli njih toliko topline in skrbi, da jih dojemajo kot praznik. V težkih letih družini preživi in ​​ima kos kruha star šivalni stroj, s katerim babica obloži pol vasi.

Najbolj iskreni in poetični fragmenti zgodbe so posvečeni ruski naravi. Avtor opazi najtanjše podrobnosti pokrajine: odstrgane drevesne korenine, po katerih je poskušal iti plug, cvetje in jagode, opisuje sliko sotočja dveh rek (Mane in Jeniseja), zamrznitev Jeniseja. Veličastni Jenisej je ena osrednjih podob zgodbe. Vse življenje ljudi poteka na njeni obali. Tako panorama te veličastne reke kot okus njene ledene vode se vsakemu vaščanu od otroštva in za vse življenje vtisne v spomin. Prav v tem Jeniseju se je nekoč utopila mati glavnega junaka. In mnogo let pozneje je pisatelj na straneh svoje avtobiografske zgodbe pogumno povedal svetu o zadnjih tragičnih minutah svojega življenja.

V.P. Astafjev poudarja širino svojih domačih prostranstev. Pisatelj v krajinskih skicah pogosto uporablja podobe zvenečega sveta (šelestenje oblancev, ropot vozov, topot kopit, pesem pastirske piščalke) in posreduje značilne vonjave (gozda, trave, žarkega žita). Vsake toliko časa v lagodno pripoved vdre prvina liričnosti: »In megla se je razlegla po travniku, in trava je bila mokra od nje, cvetovi nočne slepote so se povesili, marjetice so gubale bele trepalnice na rumenih zenicah.«

Te krajinske skice vsebujejo takšne pesniške najdbe, da lahko posamezne fragmente povesti imenujemo prozne pesmi. To so personifikacije (»Megle so tiho umirale nad reko«), metafore (»V rosni travi so od sonca zasvetile rdeče luči jagod«), primerjave (»Meglo, ki se je usedla v žleb, smo prebodli z naše glave in, lebdeč navzgor, tavali po njej, kot po mehki, voljni vodi, počasi in tiho").

V nesebičnem občudovanju lepot domače narave junak dela najprej vidi moralno podporo.

V.P. Astafjev poudarja, kako globoko so poganske in krščanske tradicije zakoreninjene v življenju navadnega ruskega človeka. Ko junak zboli za malarijo, ga babica zdravi z vsemi razpoložljivimi sredstvi: zelišči, trepetlikimi uroki in molitvami.

Skozi dečkove spomine na otroštvo se pokaže težko obdobje, ko šole niso imele miz, učbenikov in zvezkov. Samo ena začetnica in en rdeči svinčnik za ves prvi razred. In v tako težkih razmerah učitelju uspe voditi pouk.

Kot vsak podeželski pisatelj je tudi V.P. Astafjev ne ignorira teme konfrontacije med mestom in podeželjem. Še posebej se okrepi v letih lakote. Mesto je bilo gostoljubno, dokler je trošilo kmetijske pridelke. In praznih rok je nejevoljno pozdravil može. Z bolečino V.P. Astafjev piše o tem, kako so moški in ženske z nahrbtniki nosili stvari in zlato v Torgsin. Postopoma je dečkova babica tja darovala pletene praznične prte in oblačila, shranjena za smrtno uro, na najtemnejši dan pa še uhane dečkove pokojne matere (zadnji nepozaben predmet).

V.P. Astafjev v zgodbi ustvarja barvite podobe podeželskih prebivalcev: Poljaka Vasje, ki ob večerih igra violino, ljudskega obrtnika Keše, ki izdeluje sani in sponke, in drugih. Prav v vasi, kjer človek vse življenje teče pred očmi sovaščanov, je vidno vsako nelepo dejanje, vsak napačen korak.

V.P. Astafjev poudarja in poveličuje humani princip v človeku. Na primer, v poglavju "Gosi v ledeni luknji" pisatelj govori o tem, kako fantje, tvegajoč svoja življenja, rešijo preostale gosi v ledeni luknji med zamrzovanjem na Jeniseju. Za fante to ni le še ena obupna otroška potegavščina, ampak majhen podvig, preizkus človečnosti. In čeprav je bila nadaljnja usoda gosi še vedno žalostna (nekatere so zastrupili psi, druge so pojedli sovaščani v času lakote), so fantje vseeno s častjo opravili preizkus poguma in skrbnega srca.

Z nabiranjem jagod se otroci učijo potrpežljivosti in natančnosti. "Moja babica je rekla: glavna stvar pri jagodah je zapreti dno posode," ugotavlja V.P. Astafjev. V preprostem življenju s svojimi preprostimi radostmi (ribolov, čevlji, navadna vaška hrana z domačega vrta, sprehodi po gozdu) V.P. Astafjev vidi najsrečnejši in najbolj organski ideal človeškega obstoja na zemlji.

V.P. Astafjev trdi, da se človek v domovini ne bi smel počutiti kot sirota. Uči nas tudi, da moramo biti filozofski glede menjave generacij na zemlji. Pisatelj pa poudarja, da moramo ljudje skrbno komunicirati med seboj, saj je vsak človek edinstven in neponovljiv. Delo »Zadnji lok« tako nosi življenjsko potrjeno patos. Eden ključnih prizorov zgodbe je prizor, v katerem deček Vitya skupaj s svojo babico posadi macesen. Junak misli, da bo drevo kmalu zraslo, bo veliko in lepo ter bo prineslo veliko veselja pticam, soncu, ljudem in reki.

Ustvarjalnost V.P. Delo Astafjeva je preučevalo predvsem v ideološkem in tematskem smislu: tema vojne, tema otroštva in tema narave.

»Zadnji lok« vsebuje dve glavni temi pisca: podeželsko in vojaško. V središču avtobiografske zgodbe je usoda dečka, ki je zgodaj ostal brez matere in ga je vzgajala babica. Spodobnost, spoštljiv odnos do kruha, skrben odnos do denarja - vse to, z otipljivo revščino in skromnostjo, skupaj s trdim delom, pomaga družini preživeti tudi v najtežjih trenutkih.

Z ljubeznijo V.P. V zgodbi Astafjev slika otroške potegavščine in zabave, preproste domače pogovore, vsakdanje skrbi (med katerimi je levji delež časa in truda namenjen delu na vrtu, pa tudi preprosti kmečki hrani). Že prve nove hlače so za fanta veliko veselje, saj jih nenehno spreminjajo iz starih.

V figurativni zgradbi zgodbe je osrednja podoba junakove babice. V vasi je spoštovana oseba. Njene velike, žilaste delovne roke še enkrat poudarjajo trdo delo junakinje. »V vsakem primeru ni beseda, ampak roke so glavna stvar. Ni treba varčevati z rokami. Roke, dajo vsemu okus in videz,« pravi babica. Najbolj običajna opravila (čiščenje koče, zeljna pita), ki jih opravlja babica, dajejo ljudem okoli njih toliko topline in skrbi, da jih dojemajo kot praznik. V težkih letih družini preživi in ​​ima kos kruha star šivalni stroj, s katerim babica obloži pol vasi. Najbolj iskreni in poetični fragmenti zgodbe so posvečeni ruski naravi.

Avtor opazi najtanjše podrobnosti pokrajine: odstrgane drevesne korenine, po katerih je poskušal iti plug, cvetje in jagode, opisuje sliko sotočja dveh rek (Mane in Jeniseja), zamrznitev Jeniseja. Veličastni Jenisej je ena osrednjih podob zgodbe. Vse življenje ljudi poteka na njeni obali. Tako panorama te veličastne reke kot okus njene ledene vode se vsakemu vaščanu od otroštva in za vse življenje vtisne v spomin. Prav v tem Jeniseju se je nekoč utopila mati glavnega junaka. In mnogo let pozneje je pisatelj na straneh svoje avtobiografske zgodbe pogumno povedal svetu o zadnjih tragičnih minutah svojega življenja.

V.P. Astafjev poudarja širino svojih domačih prostranstev. Pisatelj v krajinskih skicah pogosto uporablja podobe zvenečega sveta (šelestenje oblancev, ropot vozov, topot kopit, pesem pastirske piščalke) in posreduje značilne vonjave (gozda, trave, žarkega žita). Vsake toliko časa v lagodno pripoved vdre prvina liričnosti: »In megla se je razlegla po travniku, in trava je bila mokra od nje, cvetovi nočne slepote so se povesili, marjetice so gubale bele trepalnice na rumenih zenicah.«

Te krajinske skice vsebujejo takšne pesniške najdbe, da lahko posamezne fragmente povesti imenujemo prozne pesmi. To so personifikacije (»Megle so tiho umirale nad reko«), metafore (»V rosni travi so od sonca zasvetile rdeče luči jagod«), primerjave (»Meglo, ki se je usedla v žleb, smo prebodli z naše glave in, lebdeč navzgor, taval po njej, kot po mehki, prožni vodi, počasi in tiho"), V nesebičnem občudovanju lepot domače narave junak dela vidi predvsem moralno podporo .

V.P. Astafjev poudarja, kako globoko so poganske in krščanske tradicije zakoreninjene v življenju navadnega ruskega človeka. Ko junak zboli za malarijo, ga babica zdravi z vsemi razpoložljivimi sredstvi: zelišči, trepetlikimi uroki in molitvami. Skozi fantove spomine na otroštvo se pokaže težko obdobje, ko šole niso imele miz, učbenikov in zvezkov. Samo ena začetnica in en rdeči svinčnik za ves prvi razred. In v tako težkih razmerah učitelju uspe voditi pouk. Kot vsak podeželski pisatelj je tudi V.P. Astafjev ne ignorira teme konfrontacije med mestom in podeželjem. Še posebej se okrepi v letih lakote. Mesto je bilo gostoljubno, dokler je trošilo kmetijske pridelke. In praznih rok je nejevoljno pozdravil može.

Z bolečino V.P. Astafjev piše o tem, kako so moški in ženske z nahrbtniki nosili stvari in zlato v Torgsin. Postopoma je dečkova babica tja darovala pletene praznične prte in oblačila, shranjena za smrtno uro, na najtemnejši dan pa še uhane dečkove pokojne matere (zadnji nepozaben predmet).

Za nas je pomembno, da V.P. Astafjev v zgodbi ustvarja barvite podobe podeželskih prebivalcev: Poljaka Vasje, ki ob večerih igra violino, ljudskega obrtnika Keše, ki izdeluje sani in sponke, in drugih. Prav v vasi, kjer človek vse življenje teče pred očmi sovaščanov, je vidno vsako nelepo dejanje, vsak napačen korak.

Upoštevajte, da je V.P. Astafjev poudarja in poveličuje humani princip v človeku. Na primer, v poglavju "Gosi v ledeni luknji" pisatelj govori o tem, kako fantje, tvegajoč svoja življenja, rešijo preostale gosi v ledeni luknji med zamrzovanjem na Jeniseju. Za fante to ni le še ena obupna otroška potegavščina, ampak majhen podvig, preizkus človečnosti. In čeprav je bila nadaljnja usoda gosi še vedno žalostna (nekatere so zastrupili psi, druge so pojedli sovaščani v času lakote), so fantje vseeno s častjo opravili preizkus poguma in skrbnega srca. Z nabiranjem jagod se otroci učijo potrpežljivosti in natančnosti. "Moja babica je rekla: glavna stvar pri jagodah je zapreti dno posode," ugotavlja V.P. Astafjev.

V preprostem življenju s svojimi preprostimi radostmi (ribolov, čevlji, navadna vaška hrana z domačega vrta, sprehodi po gozdu) V.P. Astafjev vidi najsrečnejši in najbolj organski ideal človeškega obstoja na zemlji. V.P. Astafjev trdi, da se človek v domovini ne bi smel počutiti kot sirota. Uči nas tudi, da moramo biti filozofski glede menjave generacij na zemlji. Pisatelj pa poudarja, da moramo ljudje skrbno komunicirati med seboj, saj je vsak človek edinstven in neponovljiv. Delo »Zadnji lok« tako nosi življenjsko potrjeno patos. Eden ključnih prizorov zgodbe je prizor, v katerem deček Vitya skupaj s svojo babico posadi macesen. Junak misli, da bo drevo kmalu zraslo, bo veliko in lepo ter bo prineslo veliko veselja pticam, soncu, ljudem in reki.

Obrnimo se k delom raziskovalcev. A.N. Makarov je v svoji knjigi »V globinah Rusije« med prvimi rekel, da »Astafjev piše zgodovino svojega sodobnika«, kar kaže na določeno povezavo med vsemi njegovimi deli, naravo njegovega talenta pa je opisal kot liričnega. -epski.

A. Lanshchikov se je osredotočil na avtobiografijo, ki prežema pisateljeva dela. I. Dedkov imenuje glavno temo proze V. Astafjeva življenje ljudi. B. Kurbatov se dotika vprašanj strukture ploskve v delih V.P. Astafjev in tako oriše njegovo ustvarjalno evolucijo, spremembe v žanrskem mišljenju in poetiki.

Literarna dela so postavila vprašanje povezave med deli V.P. Astafjev s klasično tradicijo ruske literature:

• - Tolstojeva tradicija (R.Yu. Satymova, A.I. Smirnova);
• - Turgenjevska tradicija (N.A. Molchanova).

Delo je napisano v obliki zgodbe v zgodbi. Upoštevajte, da oblika poudarja biografsko naravo pripovedi: spomine odrasle osebe na njegovo otroštvo. Spomini so praviloma živi, ​​vendar se ne vrstijo v eno vrstico, ampak opisujejo posamezne dogodke iz življenja.

Upoštevajte, da delo govori o domovini, v smislu, kot ga Viktor Astafiev razume. Domovina zanj:

• - to je ruska vas, pridna, ne pokvarjena z bogastvom;
• - to je narava, ostra, neverjetno lepa - močan Jenisej, tajga, gore.

Vsaka posamezna zgodba »Loka« odkriva posebno značilnost te splošne teme, pa naj bo to opis narave v poglavju »Zorkina pesem« ali otroške igre v poglavju »Gori, gori jasen«.

Pripoved je pripovedovana od prve osebe - dečka Vitye Potylitsina, sirote, ki živi pri babici. Vityin oče je veseljak in pijanec, zapustil je svojo družino. Vityina mati je tragično umrla - utopila se je v Jeniseju. Vityino življenje je potekalo tako kot življenje vseh drugih vaških fantov - pomagal je starejšim pri gospodinjskih opravilih, nabiral jagode in gobe, lovil ribe in se igral. Glavni junak"Luk" - Vitkinina babica Katerina Petrovna postane za bralca Astafjevega dela kot "naša skupna ruska babica", saj v sebi v redki, živi popolnosti zbira vse, kar je še ostalo. domovina močna, dedna, prvinsko draga, ki si jo z nekakšnim zunajbesednim instinktom prepoznavamo kot lastno, kot da nam vsem sije in je od nekod vnaprej in za vedno dana, dana. Pisatelj v njej ni ničesar olepševal, pustil je za seboj njen viharni značaj, njeno čemernost in nepogrešljivo željo, da bi najprej izvedel vse in se znebil vsega - vseh v vasi (ena beseda - "general"). In bori se in trpi za svoje otroke in vnuke, se zlomi v jezo in solze ter začne govoriti o življenju in zdaj se izkaže, da za babico ni nobenih stisk: »Otroci so bili rojeni - veselje. Otroci so bili bolni, reševala jih je z zelišči in koreninami, pa noben ni umrl - to je tudi veselje ... Enkrat je dala roko na njivo, pa jo je sama poravnala, je bilo samo trpljenje, žetev je bila. kruh, ena roka je pičila in ni postala ukrivljena roka - ali to ni veselje? To je skupna značilnost starih ruskih žensk in je krščanska značilnost, značilnost, ki se, ko je vera izčrpana, neizogibno izčrpa in človek vedno bolj računa z usodo, meri zlo in dobro na nezanesljivih tehtnicah »javnosti«. mnenje”, preštevajoč lastno trpljenje in ljubosumno poudarjal svoje usmiljenje .

V "Zadnjem loku" je vse naokoli še starodavno - drago, uspavanko, hvaležno življenju in zato je vse naokoli oživljajoče. Življenjski, prvinski začetek.

Treba je opozoriti, da ta podoba babice ni edina v ruski literaturi. Najdemo ga na primer v "Otroštvu" Maksima Gorkega. In njegova Akulina Ivanovna je zelo, zelo podobna babici Viktorja Petroviča Astafjeva Katerini Petrovni.

Toda v Vitkinem življenju pride prelomnica. Poslan je k očetu in mačehi v mesto, da bi se učil v šoli, saj šole v vasi ni bilo. Nato babica zapusti zgodbo, začne se nov vsakdanjik, vse postane temno in pojavi se tako kruta, strašna plat otroštva, da se je pisatelj dolgo izogibal pisanju drugega dela »Lka«, grozečega obrata njegove usode, njegov neizogiben »v ljudeh«. Ne po naključju zadnja poglavja"Loke" je Astafjev dokončal šele leta 1992.

Drugi del "Zadnjega loka" je bil včasih očitan zaradi njegove krutosti. Toda domnevno maščevalna nota ni bila resnično učinkovita. Kakšno maščevanje je tam? Kaj ima to opraviti s tem? Pisatelj se spominja svoje bridke sirote, izgnanstva in brezdomstva, vsesplošne zavrženosti, neuporabnosti v svetu. »Ko se je včasih zdelo, da bi bilo za vse bolje, če bi umrl,« kot je sam zapisal kot odrasel. In to jim ni bilo povedano zato, da bi zdaj zmagoslavno zmagali: kaj, vzeli so! - bodisi da vzbudi sočuten vzdih, bodisi da ponovno zapečati tisti nečloveški čas. Vse to bi bile naloge, ki bi bile preveč tuje izpovednemu in ljubečemu literarnemu daru Astafjeva. Verjetno je mogoče obračunati z vami in se maščevati, ko ugotovite, da živite neznosno zaradi očitne krivde nekoga, se spomnite te očitnosti in iščete odpor. Toda ali je mali, vztrajni junak "Zadnjega loka" Vitka Potylitsyn kaj preudarno spoznal? Le živel je po svojih najboljših močeh in se izogibal smrti, v določenih trenutkih pa je uspel biti tudi srečen, da ni zamudil lepote. Če se je kdo zlomil, to ni bil Vitka Potilicin, ampak Viktor Petrovič Astafjev, ki je z razdalje preživetih let in z višine svojega razumevanja življenja zmedeno vprašal svet: kako se je lahko zgodilo, da so bili postavljeni nedolžni otroci. v tako groznih, nečloveških pogojih bivanja?

Ne smili se sam sebi, ampak Vitku kot svojemu otroku, ki ga zdaj lahko varuje le sočutje in le želja, da z njim deli še zadnji krompir, zadnjo kapljico topline in vsak trenutek svojega življenja. grenka osamljenost.

Če se je takrat Vitka rešil, potem se moramo za to zahvaliti njegovi babici Katerini Petrovni, babici, ki je molila zanj, s srcem dosegla njegovo trpljenje in tako od daleč, neslišno za Vitka, rešila pa ga je vsaj z dejstvo, da ji je uspelo naučiti odpuščanja in potrpežljivosti ter sposobnosti v popolni temi razbrati še tako drobno zrno dobrote in se za to zrno prijeti ter se zanj zahvaliti.

Astafjev je temi ruske vasi posvetil številna dela, med katerimi bi rad posebej omenil zgodbi »Zadnji lok« in »Oda ruskemu zelenjavnemu vrtu«.

V bistvu je Astafjev v »Zadnjem loku« razvil posebno obliko pravljice - polifonično po svoji sestavi, ki jo tvori prepletanje različnih glasov (Vitka mali, avtor-pripovedovalec, življenjski modrec, posamezni junaki-pripovedovalci, kolektivna vas). govorice) in karnevalsko v estetski patetiki, z amplitudo, ki sega od neobvladljivega smeha do tragičnih vpitij. Ta pripovedna oblika je postala značilna lastnost Individualni slog Astafjeva.

Kar zadeva prvo knjigo »Zadnjega loka«, njena govorna tekstura preseneti z nepredstavljivo slogovno raznolikostjo.

Prva knjiga »Zadnjega loka«, ki je izšla leta 1968 kot ločena izdaja, je vzbudila veliko navdušenih odzivov. Pozneje, leta 1974, se je Astafiev spominjal:

Yang Zheng

Kitajska, Nanjing

Podoba glavnega junaka v zgodbi V. P. Astafieva "Zadnji lok"

V avtobiografski knjigi V. P. Astafieva "Zadnji lok" je pripoved pripovedovana v dveh ravninah - ravnini preteklosti (I) in ravnini sedanjosti (I2). Od I do I2 vodi pot duhovni razvoj glavni lik.

Ključne besede: podoba "jaz"; dva terminska načrta; razcep in enotnost osebnosti.

Zgodbo v zgodbah »Zadnji lok« je ustvaril V. P. Astafiev v skoraj vseh svojih letih ustvarjalno življenje. Prva poglavja knjige so bila najprej napisana kot samostojne zgodbe. Upoštevajte, da so nekateri od njih, ki so dobro gradivo za pouk "naravne pedagogike" [Lanshchikov 1992: 6], trenutno vključeni v šolski kurikulum- »Konj z roza griva«, »Menih v novih hlačah«, »Fotografija, na kateri me ni« in tako naprej. itd. Knjiga Astafjeva je zgodba o njegovem lastnem otroštvu, kar pomeni, da jo lahko enačimo s takšnimi avtobiografskimi deli ruskih klasikov, kot so "Otroštvo", "Mladost", "Mladost" L. N. Tolstoja, "Otroštvo", "V ljudeh". ”, “Moje univerze” M. Gorkyja. Pripoved v "Zadnjem loku" je v 1. osebi. Vendar pa je vloga pripovedovalca v zgodbi dvoumna. V nekaterih primerih zgodbo zaupa drugi osebi (kot junak-pripovedovalec), včasih sam nastopa kot priča in komentator dogajanja (kot avtor-pripovedovalec). Tako pride do bifurkacije govornega subjekta, rezultat pa je »objektivno-subjektivna podoba, kjer objektivnost izhaja iz resničnega junaka, subjektivnost pa iz avtorja, iz izbire in interpretacije opisanih epizod« [ Bojko 1986: 9].

»V besedilih avtobiografskih del se pojavlja časovna perspektiva, aktualizira se primerjava dveh časovnih planov po načelu »zdaj – takrat«: pišem o sebi v preteklosti in sedanjosti ... Moja misel ne živi samo v preteklosti (kot spomin), ampak tudi v sedanjosti.

Yang Zheng, dr. znanosti, višji predavatelj na Univerzi Nanjing, Kitajska. E-pošta: [e-pošta zaščitena]

schem (kot zavedanje samega sebe v času). Prihodnosti morda sploh ni ali pa je kratkotrajna, shematična in fragmentarna« [Nikolina 2002: 392]. In ta dva subjekta - jaz: (Vitya Potylitsyn v preteklosti, v otroštvu) in Yar (odrasli avtor Viktor Astafiev v sedanjosti) - predstavljata neločljivo enoto. Na poti od I: do Jara se odvija duhovna evolucija lika; v avtobiografski prozi o otroštvu sta junak in avtor zlita skupaj.

Podoba odraslega »jaza« se pojavlja predvsem skozi številne avtorjeve digresije (lirične in publicistične), kjer je pripovedovalčev odnos do resničnosti neposredno in jasno izražen. V tem pogledu je zanimiva predvsem zgodba Menih v novih hlačah, kjer se prepletata osebna glasova junaka-pripovedovalca in avtorja-pripovedovalca. Pripoved se začne v sedanjiku in jo pripoveduje deček Vitya kot igralec. Zaupano mu je določeno delo, za katerega lahko "prejme" denar:

Naročili so mi, naj preberem krompir... Večji krompir se izbere za prodajo v mestu. Moja babica je obljubila, da bo z izkupičkom kupila tekstil in mi sešila nove hlače z žepom1.

Materija ali manufaktura je ime šivalnega blaga<...>babica ga je kupila.<.. .>Ne glede na to, koliko časa sem živel na svetu, ne glede na to, koliko hlač sem nosil, nikoli nisem naletel na material s tem imenom.<...>V otroštvu se je zgodilo veliko stvari, ki se niso nikoli več ponovile in se žal tudi niso ponovile.

L1 in L2 sta jasno ločena, ko avtor-pripovedovalec ocenjuje in razume vedenje, izkušnje in misli svojega preteklega jaza z drugih »zornih kotov«. Tako v prvi zgodbi »Pravljica daleč in blizu« pripovedovalec opisuje doživetja glavnega junaka, ki je prvič v življenju slišal violino:

Sam sem, sam, povsod je takšna groza, pa tudi glasba je - violina. Zelo, zelo osamljena violina. In sploh ne grozi. Pritožuje se<.. .>Glasba teče tišje, pregledneje, slišim in srce mi popusti<.. .>Kaj mi je ta glasba povedala? O konvoju? O mrtvi mami? O dekletu, ki se ji suši roka? Nad čem se je pritoževala? Na koga si bil jezen? Zakaj sem tako zaskrbljen in zagrenjen? Zakaj se smiliš sam sebi? In smilijo se mi tisti, ki na pokopališču mirno spijo.

Dani odlomek besedila formalno pripada avtorju-pripovedovalcu, dejansko pa prikazuje notranji svet majhnega dečka v trenutku predvajanja glasbe, pripoved je napolnjena z izrazito otroškim pogledom na svet, zato je predmet govora v tem odlomku je Yag na koncu te zgodbe odrasli pripovedovalec (Y2) mnogo let pozneje posreduje svoje prve otroške vtise o glasbi, ki jo je slišal, in jih na novo interpretira:

Nekoč, ko sem poslušal violino, sem hotel umreti od nerazumljive žalosti in veselja. Bil je neumen. Bil je majhen (v nadaljevanju poševno je moje. - Ya.Ch.). Kasneje sem videl toliko smrti, da zame ni bilo bolj sovražne, preklete besede kot »smrt«.

Tu je L1 postal predmet razmišljanja L2, ki svoj pretekli »jaz« vrednoti z drugačne časovne (že med vojno) in prostorske (že v nekem poljskem mestu) distance. Tako je izražena sprememba predmetov govora avtorjeva pozicija v zvezi z vlogo glasbe v človekovem življenju in nasploh z vlogo umetnosti nasploh.

Ko odrašča glavni lik, se jasna razlika med I: in I2 postopoma izbriše, njuna glasova pa se zbližata. V drugih primerih lahko

biti tako zlit, da ju je nemogoče ločiti. Na primer, v zgodbi »Brez zavetja« naraščajoči junak Vitya včasih prevzame subjektivne, ocenjevalne funkcije avtorja-pripovedovalca:

Tishka me je naučil kaditi bike, pobrane na ulici. »Vino že lahko pijem, pohabljam ljudi, kradem. Ostalo je le, da se naučim kaditi in to je to!«

Ta vrsta samospoštovanja, prežeta z grenkobo in bolečino, je ena izmed najljubših tehnik, ki jih Astafiev uporablja v "Zadnjem loku", da izrazi odnos L2 do Yaga "jaz") s simpatijo, ljubeznijo in celo z rahlo ironijo. Na primer, v isti zgodbi: po odhodu Ndybakana, njegovega tovariša v težavah, je Vitya spet ostal sam in kot v obupu pokliče svojega prijatelja:

Ndybakan, Ndybakan! kje si notri

dnevi dvomov, v dnevih bolečih misli si mi le ti opora in opora!

Tu se za rahlo ironijo, izraženo v citiranju slavnih vrstic Turgenjeva, skriva avtorjeva simpatija do svojega junaka, ne toliko do njega samega, ampak do vseh nedolžnih otrok, ki so zgodaj padli v »lonček« življenja. Nekoč je Astafjev, sledeč Heinejevi misli, zapisal, da »če se svet razcepi, bo razpoka najprej šla skozi usode otrok« [Astafjev 1998: 613].

Zaradi razcepa med Jaz: in Jaz2 se v avtobiografski zgodbi ustvari specifična podoba »jaza«. Za razliko od junaka-pripovedovalca (Vitya Potylitsyn), ki je upodobljen v "dejanjih", dejanjih, v komunikaciji z drugimi, je njegov dvojnik Viktor Astafjev, misleča, čuteča oseba, osredotočen predvsem na razumevanje življenja na splošno in življenja vasi. zlasti Ovsyanka; je obrnjen proti svojemu notranji svet, njihovih izkušenj in razmišljanj, kar je neke vrste zavedanje samega sebe v času.

S slikanjem stvarnosti v različnih časovnih in prostorskih koordinatah avtor prikazuje spremembe v kmečkem vesolju v njegovi preteklosti in sedanjosti.

nazadnje prikazuje proces smrti »kmečke Atlantide«. "Slutnja, dih smrti" se prenaša prav z "elegično intonacijo, s pripisovanjem najsvetlejših epizod preteklosti" [Gončarov 2003: 101-102]. Hkrati daje avtor jasno prednost preteklosti, o kateri govori s čustveno bolečino tragična usoda rodna vas. Tako se na koncu nekaterih zgodb avtorjeva pripoved namerno premakne v sedanjost. Na primer, zgodba "Legenda o steklenem kozarcu" se konča z naslednjimi besedami:

In jaz, nenormalen človek, žalujem o nekem ubogem ranjenem divjem petelu, o preteklih časih, o krinki, o jagodah, o Jeniseju, o Sibiriji - zakaj in kdo to potrebuje?

Vendar podoba odraslega avtorja-pripovedovalca (L2) v zgodbi ni statična, njegova čustva in misli se resno spreminjajo. Poglavje »Praznik po zmagi«, do neke mere končno, ki povzema vse, kar je bilo povezano z junakovim otroštvom, mladostjo in mladostjo, z vojno, se konča optimistično:

In v mojem srcu in prav mojem, sem mislil tisti trenutek, se bo globoko vrezala vera: onstran zmagovite pomladi ostaja vse zlo in čakajo nas srečanja samo z dobrimi ljudmi, z le slavnimi deli. Naj bo ta sveta naivnost oproščena meni in vsem mojim bratom po orožju - uničili smo toliko zla, da smo imeli pravico verjeti, da ga na zemlji ni več.

A to je le vmesna stopnja v razvoju odraslega jaza, ki postane drugačen v zadnjih poglavjih zgodbe, napisane v zgodnjih devetdesetih. V komentarjih na "Zadnji lok" je Astafiev zapisal:

Ne nenadoma, ne takoj, ampak sem ugotovil, da v "Bowu" nisem nekaj povedal, knjigo sem "nagnil" k samozadovoljstvu in izkazalo se je, da je nekoliko ganljivo, čeprav si nisem zavestno prizadeval za to, a vseeno sem življenje uredil, ostre vogale sem odžagal tako, da dragi bralci, najprej sovjetski, niso se ujeli v hlače in niso poškodovali kolen. Toda življenje v tridesetih letih ni bilo sestavljeno le iz veselih otroških igrač in zapletenih iger, vključno z mojo

življenje in življenja ljudi, ki so mi blizu. Misli in spomini so se nadaljevali, knjiga se je nadaljevala v meni.<.. .>Knjiga se je iz otroštva preselila naprej v življenje in se preselila z njim, z življenjem.

Zavedajoč se tega, Astafiev začne "zaostrovati" tisto, kar je prej napisal; zlasti "Pastir in pastirica" ​​je avtor večkrat prepisal in zgostil barve. Enako se zgodi s posameznimi poglavji »Zadnjega loka«. Tako je na primer v zgodbi »Fotografija, na kateri me ni« dodal 5 strani o kolektivizaciji, razlastitvi, hkrati pa ponovil marsikaj, kar je bilo jasno in dokončno napisano že v sedemdesetih. v zgodbi "Chipmunk na križu", kjer je bil, kot kaže, zaključek že povzet:

ŠUMKINA E.N. - 2010

Cilj:

• seznanite študente z biografijo in delom V.P. Astafjeva; pokazati, kakšno povezavo ima pisateljeva avtobiografija z njegovo zgodbo »Zadnji lok«; na kratko analizirati glavna poglavja zgodbe; pokazati učencem, kako je potekalo oblikovanje osebnosti glavnega junaka zgodbe, pripraviti učence na podrobno analizo poglavja zgodbe »Fotografija, v kateri me ni«;
• razvoj govora študentov, sposobnost sklepanja, zagovarjanje lastnega mnenja; razvoj sposobnosti analize umetnostnega besedila;
• gojiti čustva sočutja, empatije, usmiljenja in ljubezni do ljudi.

Oprema: knjige V.P. Astafjeva zadnja leta, fotografije, časopisni članki, računalnik, projektor.

Epigraf na tabli:

Svet otroštva, ki se za vedno loči od njega,
Ni poti nazaj, ni sledi,
Ta svet je daleč in le spomini
Vedno pogosteje nas vračajo tja.
K. Kuliev

Napredek lekcije

1. Sporočilo teme lekcije

Učiteljica: Danes imamo nenavadno lekcijo, potovalno lekcijo po zgodbi V.P. Astafjev "Zadnji lok". Med tem potovanjem poskusite razumeti, kaj je čutil glavni junak dela in kako se je razvijala njegova osebnost. Rada bi, da je ta lekcija lekcija - odkritje, da nihče od vas ne odide s praznim srcem.

Začnemo naše seznanjanje z delom čudovitega ruskega pisatelja V.P. Astafjeva. IN moderna literatura V.P. Astafjev je eden od doslednih zagovornikov odseva resnice življenja v svojih delih, konfliktih, junakih in antipodih.

Danes se bomo v razredu pogovarjali o občutkih, ki jih je pisatelj utelesil v svoji avtobiografski zgodbi »Zadnji lok«, da bi bili pripravljeni na analizo enega od poglavij zgodbe »Fotografija, v kateri me ni«.

Učiteljica: Dva študenta nam bosta predstavila najbolj markantne epizode pisateljevega življenja in dela. (Eden od njih navaja dejstva biografije, drugi je avtorjev glas v času.)

(Učenci se seznanijo z biografijo in osebnimi življenjskimi vtisi pisatelja. Hkrati je prikazana predstavitev o življenjski poti V.P. Astafjeva.)

Učiteljica: Ustvarjalnost V.P. Astafjev se je razvijal naprej v dveh smereh:

• najprej- poezija otroštva, iz katere je nastal avtobiografski cikel »Zadnji priklon«.
• drugič- poezija narave, to je cikel del "Zatesi", roman "Carska riba" itd.

Pobližje si bomo ogledali zgodbo Zadnji lok, ki je nastala leta 1968. Ta zgodba je neke vrste kronika ljudsko življenje, začenši od poznih 20. let dvajsetega stoletja do konca domovinske vojne.

Zgodba ni nastala kot celota, pred njo so bile samostojne zgodbe o otroštvu. Zgodba je dobila obliko, ko je nastalo njeno predzadnje poglavje »Nekje grmi vojna«. To pomeni, da se je zgodba pojavila kot sama po sebi, to je pustilo pečat na posebnosti žanra - zgodbi v kratkih zgodbah.

In zgodbe o otroštvu in mladosti so dolgoletna in zdaj tradicionalna tema ruske literature. L. Tolstoj, I. Bunin in M. Gorki so se obrnili nanjo. Toda za razliko od drugih avtobiografskih zgodb so v vsakem poglavju zgodbe Astafjeva čustva v polnem razmahu - veselje in ogorčenje, sreča in žalost, veselje in žalost, predvsem čustva.

Vprašanje razredu: Se spomnite, kako v literaturi imenujejo dela, ki so prežeta z občutki in izkušnjami avtorja? (Lirično.)

Učitelj: Zato lahko govorimo o prednosti liričnega začetka v zgodbi. Avtor v vsakem poglavju izrazi tisto, kar trenutno močno in iskreno čuti, zato se vsaka epizoda spremeni v nekaj, kar vsebuje predstavo o času, v katerem je živel glavni junak, in o dogodkih, ki jih je doživel, in o ljudeh z ki ga je usoda združila.

Učitelj prebere besede V. Astafjeva: »Tako sem začel postopoma pisati zgodbe o svojem otroštvu, o svoji rodni vasi, o njenih prebivalcih, o mojih starih starših, ki nikakor niso bili primerni za literarne junake. tistega časa."

Učitelj: Sprva se je cikel zgodb imenoval »Strani otroštva«, pred njim pa je bil čudovit epigraf K. Kulieva.

(Učitelj opozori učence na epigraf in ga prebere.)

Učitelj: Prvo poglavje zgodbe se imenuje "Daleč in blizu pravljice." Tanya Sh nam bo povedala o dogodkih, opisanih v tem poglavju.

(Ponovna pripoved in analiza poglavja s strani učenca. Med zgodbo se tiho sliši »Poloneza« Oginskega. (uporablja se računalnik))

Vprašanje razredu:

– Kakšne občutke je v Viti vzbudila melodija, ki jo je zaigral Poljak Vasya? S kakšnimi občutki je pisatelj navdal to zgodbo? S kakšnimi izraznimi sredstvi avtorju uspe prenesti vsa občutja junaka?

Učitelj prebere citat iz zgodbe:»V tistih trenutkih ni bilo zla. Svet je bil prijazen in samoten, nič, nič hudega ni moglo stati vanj ... Moje srce je stisnilo usmiljenje do sebe, do ljudi, do celega sveta, polnega trpljenja in strahu.«

Vprašanje razredu: Kako ste razumeli, o čem govori zgodba v tem poglavju? (O umetnosti biti human.)

Učitelj: Tako melodija kot občutki so umetniku omogočili, da je to zgodbo spremenil v uvod v obsežno in raznoliko pripoved o Rusiji.

Naslednje poglavje, na katerega se bomo osredotočili, je »Temna, temna noč«. Andrej K. vam bo povedal o dogodkih tega poglavja.

(Ponovna pripoved in analiza poglavja s strani učenca.)

Vprašanje razredu:– Kateri dogodki so povzročili težke izkušnje? lirski junak zgodbe? Kaj so ga ti dogodki naučili?

Učitelj: Toda najbolj očarljiva, najpomembnejša, očarljiva podoba, ki se prepleta skozi celotno zgodbo, je podoba babice Katerine Petrovne. V vasi je zelo spoštovana oseba, »generalka«, skrbela je za vse in vsem je bila pripravljena pomagati.

Poglavje »Babičine počitnice« je prežeto s posebnim občutkom avtorja. Z njeno vsebino nam bo predstavila Marina N.

(Prepričanje in analiza poglavja "Babičine počitnice.")

Vprašanje razredu: Na katero junakinjo dela spominja Katerina Petrovna s svojim značajem in življenjskimi pogledi? (Babica Aljoše Peškova iz zgodbe M. Gorkega »Otroštvo.«)

Učitelj: Zadnja poglavja zgodbe govorijo o junakovem obisku njegove 86-letne babice in njeni smrti.

Učitelj prebere besede pisatelja:

»Babica je umrla, vnuk pa je ni mogel iti pokopat, kot je obljubil, ker se še ni zavedal velikanske izgube. Potem sem se zavedel, a bilo je prepozno in nepopravljivo. In živi v srcu vina. Tiščajoče, tiho, večno. Vem, da bi mi babica oprostila. Vedno mi je vse oprostila. Ampak ni je tam. In nikoli ne bo ... In nikogar ni, ki bi odpustil ...«

Učitelj: Če se je celotna zgodba »Zadnji lok« imenovala »slovo od otroštva«, potem je poglavje »Ljubezenski napoj« vrhunec tega dela. Anya N. nam bo predstavila vsebino tega poglavja.

(Prepričanje in analiza poglavja "Ljubezenski napoj".)

Učitelj: Astafiev je rekel: »Pišem o vasi, o svoji majhni domovini, in oni - veliki in majhni - so neločljivi, so drug v drugem. Moje srce je za vedno tam, kjer sem začel dihati, videti, se spominjati in delati.”

In poglavje "Praznik po zmagi" konča zgodbo. Dima K. nam bo predstavil dogodke, opisane v tem poglavju.

(Obnavljanje in analiza poglavja »Praznik po zmagi.«)

Učitelj: Najpomembnejše v tem poglavju je, da postavlja vprašanje junakove moralne zavesti o svojem visokem namenu v življenju, v zgodovini in njegovi nepopustljivosti do pomanjkljivosti.

Vprašanje razredu: Kateri občutki v tem poglavju mučijo dušo Vitya Potylitsyn? (Neodločnost, dvomi, novo spoznavanje sveta, iskrenost, človečnost)

Učitelj: Vitya Potylitsyn v tem poglavju izrazi svoj "koncept osebnosti": "Želim mir in veselje ne le zase, ampak za vse ljudi."

Počuti se odgovornega za vse zlo, ki se dogaja na svetu, in se ne more sprijazniti z nobenim ponižanjem osebe.

Vitya Potylitsyn je prehodil dolgo pot - od zgodnjega otroštva do pomembnega praznika po zmagi, in ta pot je del življenja ljudi, to je zgodba o duhovnem oblikovanju glavnega junaka, kot Alyosha Peshkov iz zgodbe M. Gorkyja “ Otroštvo«.

»Zadnji lok« je najbolj »cenjena« knjiga v ustvarjalna biografija V. Astafjeva.

Učiteljica: Zaključili smo kratko popotovanje skozi zgodbo Zadnji lok. Kako ste razumeli, o čem govori ta zgodba? (O spoznanju glavnega junaka v procesu njegovega oblikovanja zmage dobrote in človečnosti nad temnimi silami zla)

6. Zaključek

Učiteljica: V. Astafiev ustvarja dela, ki so prežeta z občutkom človeške odgovornosti za vse, kar obstaja na zemlji, potrebo po boju proti uničenju življenja.

Tudi to je njegov roman.” Žalostni detektiv” (1986), zgodba “Lyudochka” (1989). V njih avtor analizira številne težave sodobni svet. V romanu zadnjih let svojega življenja »Prekleti in ubiti« se je znova obrnil na vojaško tematiko, isti temi pa je posvečena tudi njegova zgodba »Obertone«, napisana leta 1996.

Novo v teh delih je avtorjeva želja povedati resnico o teh tragičnih letih, prikaz vojnih dogodkov s stališča krščanske morale.