Slog "Big Bilibinsky". Pravljične ilustracije

Ivan Yakovlevich Bilibin (4. (16.) avgust 1876 - 7. februar 1942) - ruski umetnik, knjižni ilustrator in gledališki oblikovalec, član združenja Svet umetnosti.

Rojen 4. (16.) avgusta 1876 v vasi Tarkhovka (blizu Sankt Peterburga) v družini mornariškega zdravnika Jakova Ivanoviča Bilibina.
Leta 1888 je vstopil v 1. peterburško klasično gimnazijo, ki jo je leta 1896 končal s srebrno medaljo. Leta 1900 je diplomiral na pravni fakulteti univerze v Sankt Peterburgu. V letih 1895-1898 je študiral na risarski šoli Društva za spodbujanje umetnosti. Leta 1898 se je dva meseca izobraževal v ateljeju umetnika Antona Aschbeja v Münchnu. Več let (1898-1900) je študiral pod vodstvom Ilya Repina v šoli-delavnici princese Marije Tenisheve, nato (1900-1904) pod vodstvom Repina na Višji umetniški šoli Akademije umetnosti.
Živel je predvsem v Sankt Peterburgu.

"Kolikor se spomnim," se je pozneje spominjal, "sem vedno risal." Idoli so bili potujoči umetniki. "Odrasel sem v inteligentni družini z liberalnim pridihom," je zapisal Bilibin. - Potujočo razstavo so vedno pričakovali z velikim zanimanjem: bo letos kaj dala? Odnos do druge, akademske razstave je bil drugačen; ni bilo nobenega pričakovanja tega ali te ljubezni.”

Bilibin je bil mlad, čeden in iznajdljiv v vseh mogočih trikih, a precej neškodljiv. Eden od njegovih sošolcev se je kasneje spominjal, kako je prvič »videl mladega, veselega, črnolastega, z veliko brado za svoja leta, študenta z radovedno poskakujočo hojo, najpogosteje so ga imenovali Ivan Yakolich, vendar sem izvedel, da je zadnji ime kasneje in bil je Bilibin. In dalje: »Sprva sem z njim ravnal nekako neprijazno, ker je bil Ivan Jakovljevič, ko Repina ni bilo v ateljeju, pogosto eden prvih hujskačev v smislu duhovitosti, veselih pogovorov in splošnih pesmic med risanjem, potem pa sem videl, da je ta On najbolj prijazna oseba, zelo vesela, družabna...”

V delavnici Tenishevskaya je Ivan Bilibin srečal Marijo Yakovlevno Chambers, ki je kasneje postala njegova žena.

Anna Petrovna Ostroumova-Lebedeva (1871-1955), ki ga je od blizu poznala, nariše očarljiv portret mladega umetnika: »Njegovi pojavi so bili nenadni. Bil je zelo čeden. Z bledo mat temno kožo je imel modrikasto črne lase in čudovite temne oči. Bilibin je vedel, da je dober, in je svoje tovariše presenetil s svojimi nepričakovanimi oblekami. Res se ga spomnim, ko je prišel v svetlo modrem fraku.”

Po izobrazbi umetniško društvo"Svet umetnosti" postane njen aktivni član.
Ustanovitelji "Sveta umetnosti" so simpatizirali z Zahodom. Za Aleksandra Nikolajeviča Benoisa je bila Francija luč v oknu, Konstantin Andrejevič Somov in Lev Samojlovič Bakst pa sta na splošno večino svojega življenja preživela v Parizu. Če govorimo o časovni perspektivi, potem je vse navdušilo galantno 18. stoletje. Mnogi so povezovali ideje, ki so jih umetniki Sveta umetnosti prinesli v Francijo in 18. stoletje. Ruska umetnost.

Čas, v katerem je živel, je bil težak in protisloven: Krvava nedelja 9. januar 1905, usmrtitev na Leni, prva svetovna vojna, februarska revolucija z neuresničenimi upi, prevzem oblasti s strani boljševikov, emigracija ... In iz njegovih slik nastaja neomagljen, srčen in nekonfliktni Rus'. Navdušujejo s prosojnostjo barv, senc skoraj ni, senčenje pa je minimalno.

Zaradi prefinjenosti tega sloga, energije njegovega dela in brezhibne trdnosti umetnikove linije so ga njegovi kolegi imenovali "Ivan železna roka".

Vse njegove simpatije so bile na strani spoštovanja vrednega realizma. V albumu enega od svojih prijateljev je zapisal: »Spodaj podpisani dajem svečano obljubo, da nikoli ne bom podoben umetnikom v duhu Gallena, Vrubla in vseh impresionistov. Moj ideal so Semiradski, Repin (v mladosti), Šiškin ... Če te obljube ne izpolnim, grem v tabor nekoga drugega, potem naj mi odrežejo desno roko in jo pošljejo konzervirano v alkoholu na Medicinsko akademijo. ”2. Na prvem mestu ni Ilya Efimovich Repin (1844-1930), ampak Genrikh Ippolitovich Semiradsky (1843-1902), realističen v svojem delu, celo naturalističen, vendar zelo daleč od potujočih umetnikov.

Slavni umetnostni kritik in bibliolog Aleksej Aleksejevič Sidorov (1891-1978) je o umetnikovem ustvarjalnem slogu zapisal: »Bilibin je že od samega začetka prevzel poseben ploskovni sistem risbe in celotno kompozicijo, ki je v osnovi sestavljena iz linearnih vzorcev, stiliziranih, najbolj verjetno po zgledu severnih, norveških ali finskih umetnikov podobe v okvirju, enako stilizirane in okrasne, z uporabo motivov ruskega ljudskega vezenja in rezbarstva v lesu.«
»Šele pred kratkim so tako kot Amerika odkrili staro umetniško Rusijo, vandalizirano, prekrito s prahom in plesnijo. A tudi pod prahom je bilo lepo, tako lepo, da je povsem razumljiv prvi hipni vzgib tistih, ki so jo odkrili: vrniti jo! vrni se!" - je zapisal Ivan Bilibin.

Že od samega začetka so Bilibinove knjige odlikovale vzorčaste oblike in svetla dekorativnost. Bilibin ni ustvarjal posameznih ilustracij, prizadeval si je za celoto: risal je naslovnico, ilustracije, okrasje, pisavo - vse je stiliziral tako, da je spominjalo na star rokopis.

Imena pravljic so zapisana v slovanski pisavi. Za branje morate pozorno pogledati zapleteno zasnovo črk. Kot mnogi grafični umetniki je Bilibin delal na dekorativnem tipu. Dobro je poznal pisave različnih obdobij, zlasti staroruski ustav in pol-ustav. Za vseh šest knjig Bilibin nariše isto naslovnico, na kateri so ruski pravljični junaki: trije junaki, ptica Sirin, Kača-Gorynych, koča Babe Yage. Vse ilustracije strani so obdane z okrasnimi okvirji, kot so rustikalna okna z izrezljanimi okvirji. Niso samo dekorativni, ampak imajo tudi vsebino, ki nadaljuje glavno ilustracijo. V pravljici Vasilisa Lepa je ilustracija z Rdečim jezdecem (soncem) obkrožena z rožami, Črni jezdec (noč) pa je obkrožen z mitskimi pticami s človeškimi glavami. Ilustracijo s kočo Babe Yage obdaja okvir s krastačami (kaj drugega bi lahko bilo poleg Babe Yage?). Toda najpomembnejše za Bilibina je bilo vzdušje ruske antike, epa, pravljice. Iz pristnih okraskov in detajlov je ustvaril napol resničen, napol fantastičen svet.

Ornament je bil priljubljen motiv starodavni ruski mojstri in glavna značilnost umetnosti tistega časa. To so vezeni prti, brisače, poslikana lesena in lončenina, hiše z izrezljanimi ploščami in prekladami. V svojih ilustracijah je Bilibin uporabljal skice kmečkih poslopij, pripomočkov in oblačil.

Bilibinove ilustracije, uokvirjene s cvetličnimi vzorci, zelo natančno odražajo vsebino pravljice. Vidimo lahko podrobnosti kostumov junakov, izraze na obrazih presenečenih bojarjev in celo vzorec na kokošnikih.

Novembra 1904 je izšla naslednja številka revije "Svet umetnosti", ki je bila skoraj v celoti posvečena Ivanu Jakovleviču Bilibinu. Umetnik ga sam oblikuje, ilustrira in vanj umesti članek »Ljudska umetnost severa«.

Bilibin je nato na straneh revije "Narodna vzgoja" objavil črno-bele, grafično zelo natančne risbe, narejene v severnoruskih vaseh. Aleksander Nikolajevič Benois je Bilibina označil za »enega najboljših poznavalcev ruske antike«8.

Knjige, ki jih je izdala ekspedicija za pridobivanje državnih dokumentov, so bile razdeljene po vsej Rusiji, imele so velik uspeh in so zaslovele umetnikovo ime.

Po februarski revoluciji je bil Ivan Yakovlevich Bilibin član posebne konference o umetnosti, ki je pod predsedovanjem Maxima Gorkyja delovala pod začasno vlado.

Isti dvoglavi orel, ki se zdaj uporablja na kovancih Banke Rusije, pripada čopiču strokovnjaka za heraldiko Bilibina. Umetnik ga je naslikal po februarski revoluciji kot grb začasne vlade, od leta 1992 pa je ta orel ponovno postal uradni ruski simbol. Ptica je videti čudovita, ne pa zlovešča, saj jo je narisal znani ilustrator ruskih epov in pravljic. Dvoglavi orel je upodobljen brez kraljevih regalij in s spuščenimi krili, okoli kroga pa je napisan »začasna ruska vlada«. Bilibin je avtorske pravice za grb in nekatere druge grafične predloge prenesel na tovarno Goznak.

Bilibin ni sprejel oktobrskega državnega udara. Skoraj dve leti je živel na Krimu, nato se je preselil v Rostov na Donu, pod pritiskom Rdeče armade je z belo gardo pobegnil v Novorosijsk in od tam 21. februarja 1920 odplul v Carigrad.

Sčasoma se je Bilibin sprijaznil s sovjetsko oblastjo. Formalizira sovjetsko veleposlaništvo v Parizu, nato pa se leta 1936 z ladjo vrne v rodni Leningrad. Njegovemu poklicu je dodano tudi poučevanje: poučuje na Vseruski akademiji umetnosti – najstarejši in največji umetniški ustanovi v Rusiji. izobraževalna ustanova. Septembra 1941 je umetnik v starosti 66 let zavrnil predlog ljudskega komisarja za šolstvo, da se iz obleganega Leningrada umakne v zaledje. "Iz oblegane trdnjave ne bežijo, temveč jo branijo," je zapisal v odgovoru. Umetnik pod fašističnim granatiranjem in bombardiranjem ustvarja domoljubne razglednice za fronto, piše članke in poziva k junaškim branilcem Leningrada. Bilibin je umrl zaradi lakote v prvi zimi obleganja in bil pokopan v množičnem grobu profesorjev Akademije umetnosti blizu pokopališča v Smolensku.

"Ivan Yakovlevich Bilibin, naš čudovit grafik in stilist, je umrl zaradi izčrpanosti," piše A. P. Ostroumova-Lebedev v "Avtobiografskih zapiskih." - Noben umetnik ni mogel čutiti in zaznati ruske ljudske umetnosti, ki se je močno razširila in cvetela med našimi ljudmi. Ivan Jakovlevič jo je oboževal, jo preučeval in preoblikoval v svoja čudovita grafična dela. Ne poznam podrobnosti njegove smrti, to sem samo slišal v zadnjem časuživel je v kleti Akademije za umetnost, saj je njegovo stanovanje zaradi bombardiranja postalo neprimerno za bivanje.«

Če želite uporabljati predogled predstavitev, ustvarite Google račun in se prijavite vanj: https://accounts.google.com

Podnapisi diapozitivov:

Ivan Yakovlevich Bilibin BIOGRAFIJA

Ivan Yakovlevich Bilibin je znan ruski umetnik in ilustrator. Glavni žanr, v katerem je delal Ivan Bilibin, velja za knjižno grafiko. Poleg tega je ustvarjal različne slike, plošče, izdeloval scenografije za gledališke predstave in ustvarjal gledališke kostume.

Ivan Jakovlevič Bilibin se je rodil 4. avgusta 1876 v vasi Tarhovka v provinci Sankt Peterburg v družini vojaškega zdravnika.

Železniška postaja "Tarhovka"

Pri 12 letih je Ivan vstopil v gimnazijo, maturiral z odliko in postal študent ter izbral pravno fakulteto. Pravna znanost mlademu človeku ni preprečila risanja; podpiralo ga je Društvo za spodbujanje umetnosti. Nato je odšel v München in več kot mesec dni obiskoval tečaje pri slovenskem slikarju Antonu Ashbeju.

Učenje risanja je neločljivo povezano z imenom slavni umetnik Ilya Efimovich Repin (1844-1930), najprej so bili mojstrski tečaji, nato pa usposabljanje na Akademiji za umetnost. Učenci delavnice Ilya Repina na Višji umetniški šoli na Akademiji za umetnost. 1892-1894

Slikarska delavnica profesorja Ilya Repina. Odrska postavitev. 1897-1898

Po združitvi umetnikov v "Svetu umetnosti" je Bilibin postal njegov aktivni obiskovalec. Umetnik, ustanovitelj združenja Svet umetnosti, avtor več sto člankov, gledališki kritik in režiser Alexander Benois je z osebnim zgledom dokazal: nadarjen človek je nadarjen v vsem.

Ivan Bilibin je običajno živel v Sankt Peterburgu, a po obisku vasi Yogny je bil tako navdušen, da je za knjigo ustvaril slike po ruskih ljudskih pravljicah. Nato je Bilibin po navodilih etnografskega oddelka Ruskega muzeja potoval po pokrajinah Vologda, Arkhangelsk, Olonets in Tver. Leta 1904 je odšel v Karelijo, v Kizhi.

Fotografije iz zbirke I. Bilibina "Ruski sever" Krilo cerkve. Vas Kokshenga. Vas Maly Kholui. Vologdska provinca

Vologdska provinca

Iz zbirke I. Bilibina

Ivan Bilibin. Razglednice, posvečene ruskemu severu. (Založila Skupnost sv. Evgenije, 1904)

Vsi prejeti vtisi so bili utelešeni v čudovitih ilustracijah za pripovedke in epe. Umetnik je oblikoval tudi gledališke produkcije. Slog, v katerem je umetnik delal, so začeli imenovati po njegovem imenu - "Bilibinsky". Kem. Pokopališče. Vas Poduzhemie.

Bilibin je delal ilustracije za Ruse ljudske pravljice"Žabja princesa", "Pero Finist-Yasna Falcon", "Vasilisa Lepa", "Marya Morevna", "Sestra Alyonushka in brat Ivanushka", "Bela raca", do pravljic A. S. Puškina - "The Pravljica o carju Saltanu "(1904-1905), "Zgodba o zlatem petelinu" (1906-1907) "Žabja princesa" "Marija Morevna" "Vasilisa Lepa"

Leta 1904 se je Bilibin prvič posvetil scenografiji. "Sadko" Skice gledališke kulise "Ruslan in Ljudmila" Zgodba o zlatem petelinu

Vrtovi Černomor. Scenografija za opero M. I. Glinke "Ruslan in Ljudmila" (1913) Scenografija za opero N. A. Rimskega-Korsakova "Zlati petelin" (1909)

Stavba hrani edinstvene slike po skicah I.Ya. Nižni Novgorod. 1913 Odprejo stavbo državne banke na Bolshaya Pokrovskaya (ob 300. obletnici hiše Romanov).

Revolucija leta 1917 je prekrižala umetnikove načrte. Jeseni je iz Petrograda odšel na Krim, nato v Novorosijsk, v začetku leta 1920 pa mu je uspelo priti v Egipt. Najprej je živel v Aleksandriji, nato se je preselil v Kairo, kjer je živel do avgusta 1925.

Vabilo na osebno razstavo I.Ya Bilibina v Aleksandriji. 1924 Decembra 1924 je v Egiptu, v Aleksandriji, a osebna razstava IN JAZ Bilibina. Umetnik je delal tisto, kar je imel rad - oblikoval je predstave in naredil več načrtov za ikonostase za pravoslavne cerkve v Egiptu.

Skice I. Bilibina v Kairu so bili umetnikovi prvi ikonostasni projekti. Kasneje umetnik ustvari skice fresk in ikonostasa za rusko cerkev - cerkev Marijinega vnebovzetja. Sveta Mati Božja na pokopališču Olsany v Pragi. (1927)

Skice fresk in ikonostasa za cerkev Vnebovzetja Blažene Device Marije na pokopališču Olsany v Pragi. (1927)

Leta 1925 se je preselil v Pariz, kjer je veliko delal – zasnoval je 10 predstav, med katerimi so najbolj znane opere »Zgodba o carju Saltanu« (1928) N. A. Rimskega-Korsakova, »Knez Igor« A. P. Borodina, "Boris Godunov" M. P. Musorgskega (1931). Kostumi za opero "Boris Godunov" Musorgskega v Parizu v Veliki operi.

V Parizu I. Bilibin ustvarja ilustracije za francoski prevodi Ruske pravljice. Leta 1932 so v Parizu izšle »Pravljice o lasuljah« Jeanne Roche-Mazon z ilustracijami Bilibina. Alexander Nikolaevich Benois je o tej knjigi zapisal: "Bilibinove francoske risbe so se izkazale za tako briljantne in tipične kot njegove ilustracije za ruske epe in pravljice." J. Roche-Mazon. Pravljice so nore. Francoska izdaja ruskih narodov. pravljice "Zgodbe iz koče" (1930)

Serija ilustracij za Arabske pravljice. "Tisoč in ena noč."

Leta 1936 se je Bilibin z ladjo Ladoga vrnil v domovino Leningrad. Začne poučevati na Inštitutu za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Začne se vojna in po njej - grozljiva blokada Leningrada, iz katere Bilibin ni imel časa zapustiti in morda ni hotel. Po tem, ko je preživel vse možne in nepredstavljive muke lakote in mraza, 7. februarja (po drugih virih - 8. februarja) 1942 umetnik umre. Sanktpeterburški državni akademski inštitut za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo po imenu I.E. Repina.

Množično grobišče, kjer počiva veliki ruski umetnik Ivan Jakovlevič Bilibin.

Viri 1. T.V. Jurjeva. pravoslavne cerkve severna Afrika. http://vestnik.yspu.org/releases/novye_Issledovaniy/29_5/ 2. Severyukhin D.Ya., Leykind O.L. Umetniki ruske emigracije. Biografski slovar. Sankt Peterburg, 1994.P.83. 3. Belyakov V.V. "Na bregove svetega Nila ..." Rusi v Egiptu. M., 2003. Str.208.

Pravljica "Vasilisa Lepa"

Ilustratorjev otroških knjig je veliko. Eden od izjemnih ilustratorjev je Ivan Yakovlevich Bilibin. Prav njegove ilustracije so pomagale ustvariti elegantno in dostopno otroško knjigo.

Osredotočanje na tradicije stare ruske in ljudska umetnost, je Bilibin razvil logično dosleden sistem grafičnih tehnik, ki je ostal temelj njegovega dela. Ta grafični sistem, pa tudi Bilibinova inherentna izvirnost pri interpretaciji epskih in pravljičnih podob, sta omogočila govoriti o posebnem slogu Bilibina.

Fragment portreta Ivana Bilibina Borisa Kustodijeva 1901

Vse se je začelo z razstavo moskovskih umetnikov leta 1899 v Sankt Peterburgu, na kateri je Bilibin videl sliko "Bogatyrs" V. Vasnetsova. Vzgojen v peterburškem okolju, daleč od kakršnega koli navdušenja nad nacionalno preteklostjo, je umetnik nepričakovano pokazal zanimanje za rusko antiko, pravljice in ljudsko umetnost. Poleti istega leta je Bilibin odšel v vas Egny v provinci Tver, da bi sam videl goste gozdove, čiste reke, lesene koče in slišal pravljice in pesmi. Slike z razstave Viktorja Vasnetsova oživijo v domišljiji. Umetnik Ivan Bilibin začne ilustrirati ruske ljudske pravljice iz zbirke Afanasjeva. In jeseni istega leta je Ekspedicija za pridobivanje državnih papirjev (Goznak) začela objavljati serijo pravljic z Bilibinovimi risbami. V 4 letih je Bilibin ilustriral sedem pravljic: »Sestrica Aljonuška in bratec Ivanuška«, »Bela raca«, »Žabja princesa«, »Marja Morevna«, »Zgodba o Ivanu Careviču, Ognjeni ptici in sivem volku ”, “Pero Finist Yasna-Falcon”, “Vasilisa the Beautiful”. Izdaje pravljic so tipa majhnih zvezkov velikega formata. Že od samega začetka so Bilibinove knjige odlikovale vzorčaste oblike in svetla dekorativnost. Umetnik ni ustvarjal posameznih ilustracij, prizadeval si je za celoto: risal je naslovnico, ilustracije, okrasje, pisavo - vse je stiliziral tako, da je spominjalo na star rokopis.

Pravljica "Vasilisa Lepa" 1900

Pravljica "Vasilisa Lepa" Črni jezdec 1900

Bilibin se je izkazal kot knjižni umetnik, ni se omejeval na izdelavo posameznih ilustracij, temveč je težil k celovitosti. Občutek posebnosti knjižna grafika, poudari ploskev s konturno linijo in monokromatskim akvarelnim slikanjem. Sistematične ure risanja pod vodstvom Ilya Repina in poznavanje revije in društva "World of Art" so prispevale k rasti Bilibinove spretnosti in splošne kulture. Ekspedicija v pokrajini Vologda in Arkhangelsk po navodilih etnografskega oddelka društva Svet umetnosti je bila za umetnika odločilnega pomena. Bilibin se je seznanil z ljudsko umetnostjo severa, na lastne oči je videl starodavne cerkve, koče, hišne pripomočke, starodavne obleke, vezenine. Stik z izvirnim umetniškim virom nacionalne kulture je umetnika tako rekoč precenil svoje zgodnja dela. Odslej bo izjemno natančen pri upodabljanju arhitekture, noše in vsakdanjega življenja. S svojega potovanja po severu je Bilibin prinesel številne risbe, fotografije in zbirko ljudske umetnosti. Dokumentarna utemeljitev vsake podrobnosti postane umetnikovo stalno ustvarjalno načelo. Bilibinova strast do starodavne ruske umetnosti se je odražala v ilustracijah za Puškinove pravljice, ki jih je ustvaril po potovanju na sever v letih 1905-1908. Pred delom na pravljicah je bilo ustvarjanje scenografij in kostumov za opere Rimskega-Korsakova "Zgodba o zlatem petelinu" in "Zgodba o carju Saltanu" A. S. Puškina.

Pravljica "Vasilisa Lepa" Rdeči jezdec 1902

Bilibin dosega poseben sijaj in invencijo v svojih ilustracijah za pravljice A. S. Puškina. Razkošne kraljeve dvorane so popolnoma prekrite z vzorci, slikami in okraski. Tu ornament tako obilno pokriva tla, strop, stene, oblačila kralja in bojarjev, da se vse spremeni v nekakšno nestabilno vizijo, ki obstaja v posebnem iluzornem svetu in je pripravljena izginiti. "Zgodba o zlatem petelinu" je bila za umetnika najuspešnejša. Bilibin je združil satirično vsebino pravljice z ruskim ljudskim tiskom v eno celoto. Čudovite štiri ilustracije in razpon nam v celoti povedo vsebino pravljice. Spomnimo se priljubljenega tiska, ki je vseboval celotno zgodbo v sliki. Puškinove pravljice so bile velik uspeh. Ruski muzej Aleksandra III je kupil ilustracije za "Zgodbo o carju Saltanu" in pridobil celotno ilustrirano serijo "Zgodbe o zlatem petelinu" Tretjakovska galerija. Pripovedovalcu Bilibinu se je treba zahvaliti za dejstvo, da dvoglavi orel, upodobljen na grbu Centralne banke Ruske federacije, na rubljskih kovancih in papirnatih bankovcih, ni videti kot zlovešča cesarska ptica, ampak kot pravljična, čarobno bitje. In v galeriji slik papirnatega denarja sodobne Rusije, na bankovcu za deset rubljev "Krasnojarsk", je tradicija Bilibina jasno vidna: navpična vzorčasta pot z gozdnim ornamentom - takšni okvirji so obrobljali Bilibinove risbe na teme ruskih ljudskih pravljic . Mimogrede, v sodelovanju s finančnimi oblastmi carske Rusije je Bilibin avtorske pravice za številne svoje grafične modele prenesel na tovarno Gosznak.

"Zgodba o Ivanu Tsareviču, Ognjeni ptici in Sivi volk" 1899

Epska "Volga" Volga s svojo ekipo 1903

Leta 1921 je I.Ya. Bilibin je zapustil Rusijo, živel v Egiptu, kjer je aktivno deloval v Aleksandriji, potoval po Bližnjem vzhodu, proučeval umetniško dediščino starih civilizacij in krščanskega Bizantinskega cesarstva. Leta 1925 se je naselil v Franciji: dela teh let so vključevala oblikovanje revije "Firebird", "Antologije o zgodovini ruske književnosti", knjig Ivana Bunina, Saše Černega, pa tudi poslikavo ruskega templja. v Pragi, kulise in kostumi za ruske opere "Pravljica" o carju Saltanu" (1929), "Carska nevesta" (1930), "Legenda o mestu Kitež" (1934) N.A. Rimsky-Korsakov, "Knez Igor" A.P. Borodin (1930), "Boris Godunov" M.P. Musorgskega (1931), na balet "Ognjena ptica" I.F. Stravinskega (1931).

Golynets G.V. I.Ya.Bilibin. M., likovna umetnost. 1972. Str.5

"Zgodba o carju Saltanu" 1904

Pravljica "Marya Morevna" 1901

Pravljica "Sestra Alyonushka in brat Ivanushka" 1901

Pravljica "Pero Finist Yasna-Falcon" 1900

Pravljica "Žaba princesa" 1901

Konec "Zgodbe o ribiču in ribi"

Ivan Bilibin, ki je v dvajsetih letih prejšnjega stoletja živel v Kairu, nepričakovano prejme pismo iz Petrograda od svoje nekdanje študentke Šuročke Ščekatihine. Bilibina je to pismo tako ganilo, da je v odgovor poslal telegram: "Poroči se z mano." Dva dni kasneje Shurochka pošlje svoje soglasje. Nenavadno je, da se je zakon dobro izkazal in Bilibin je vse življenje živel s Shurochko.

Ivan Jakovlevič Bilibin je deloval na prelomu dveh stoletij in zaslovel kot umetnik, ilustrator in odličen mojster gledališke dekoracije. Ustvaril je lasten grafični slog, ki ga je občinstvo zelo vzljubilo in je našel številne posnemovalce. Usoda tega neverjetnega mojstra in njegova izvrstna zapuščina v umetnosti ostaja vedno v središču pozornosti sodobnega kulturnega človeka.

Začetek potovanja

Ivan Jakovlevič Bilibin se je rodil 4. (16.) avgusta 1876 v vasi Tarhovka blizu Sankt Peterburga. Umetnikovi predniki so znani kaluški trgovci, znani po svoji človekoljubnosti in velikem zanimanju za usodo domovine. Umetnikov oče, Jakov Ivanovič Bilibin, je bil mornariški zdravnik, nato vodja bolnišnice in zdravstveni inšpektor cesarske mornarice ter je sodeloval v rusko-turški vojni. Oče je sanjal, da bi njegov sin postal odvetnik, in mladi Ivan Bilibin je po končani srednji šoli vstopil na pravno fakulteto univerze v Sankt Peterburgu.

Mladenič je vestno študiral, obiskoval celoten tečaj predavanj in zagovarjal diplomsko nalogo. A poleg te povsem praktične perspektive, ki je obljubljala sijajno pravno prihodnost, so vedno živele še druge sanje. S strastjo je risal že od otroštva. Hkrati s študijem na univerzi je Bilibin študiral slikarstvo in grafiko v risarski šoli Društva za spodbujanje umetnosti. Mesec in pol je hodil na pouk pri zasebniku umetniška šola Avstro-ogrski umetnik Anton Azbe v Münchnu. Tu je študij risanja dobil poseben pomen in dijaki so razvili sposobnost iskanja individualnega likovnega sloga. Doma se je Bilibin pridno učil v slikarski delavnici pod vodstvom Ilya Repina.

Najljubša tema

Med Bilibinovim študijem na Višji umetniški šoli Akademije umetnosti, kamor je Repin postavil mladeniča, je bila razstava Viktorja Vasnetsova, ki je na edinstven romantičen način pisal na teme ruskih mitov in pravljic. Razstave so se udeležili številni naši umetniki, ki bodo v prihodnosti postali znani. Med njimi je bil Bilibin Ivan Yakovlevich. Vasnetsova dela so študenta prizadela v srce; pozneje je priznal, da je tu videl tisto, po čemer je nezavedno hrepenela njegova duša.

V letih 1899-1902 je Ruska ekspedicija za pridobivanje državnih listin izdala serijo knjig, opremljenih z odličnimi ilustracijami za ljudske pravljice. Bile so grafične slike za pravljice "Vasilisa Lepa", "Bela raca", "Ivan Tsarevich in Firebird" in mnoge druge. Avtor risb je bil Ivan Yakovlevich Bilibin.

Ilustracije za ljudske pravljice

Njegovo razumevanje narodnega duha in poezije, ki diha rusko folkloro, se ni oblikovalo le pod vplivom nejasne privlačnosti do ljudske umetnosti. Umetnik je strastno želel spoznati in proučevati duhovno komponento svojega ljudstva, njegovo poetiko in način življenja. Leta 1899 je Ivan Yakovlevich Bilibin obiskal vas Egny v provinci Tver, leta 1902 je študiral kulturo in etnografijo province Vologda, leto kasneje je umetnik obiskal provinci Olonets in Arkhangelsk. Bilibin je s svojih potovanj prinesel zbirko del ljudski umetniki, fotografije lesene arhitekture.

Njegovi vtisi so privedli do novinarskih del in znanstvenih poročil o ljudska umetnost, arhitektura in narodna noša. Še bolj ploden rezultat teh potovanj so bila Bilibinova izvirna dela, ki so razkrivala mojstrovo strast do grafike in povsem poseben slog. V Bilibinu sta živela dva svetla talenta - raziskovalec in umetnik, in eno darilo je hranilo drugega. Ivan Yakovlevich je posebej skrbno delal na podrobnostih in si ni dovolil ponarediti niti ene vrstice.

Posebnosti sloga

Zakaj se Ivan Yakovlevich Bilibin v svojem slogu tako razlikuje od drugih umetnikov? Fotografije njegovih čudovitih in veselih del pomagajo razumeti to. Na listu papirja vidimo jasen vzorčast grafični obris, izveden z izjemnimi podrobnostmi in obarvan z muhasto paleto akvarelov najbolj veselih odtenkov. Njegove ilustracije za epe in pravljice so presenetljivo podrobne, živahne, poetične in ne brez humorja.

Skrbeč za zgodovinsko verodostojnost podobe, ki se je v risbah kazala v detajlih noše, arhitekture in posode, je mojster znal ustvariti vzdušje čarobnosti in skrivnostne lepote. V zvezi s tem je Ivan Yakovlevich Bilibin, čigar biografija je tesno povezana s to skupino umetnikov, po duhu zelo blizu ustvarjalnemu združenju "World of Art". Vse jih je združevalo zanimanje za kulturo preteklosti, za mikavne čare antike.

Pogled na svet v risbah

Od leta 1907 do 1911 je Bilibin ustvaril vrsto neprekosljivih ilustracij za epe in pravljice. pesniška dela Aleksander Sergejevič Puškin. Tu so čudovite in izvrstne slike za »Zgodbo o zlatem petelinu« in »Zgodbo o carju Saltanu«. Ilustracije niso postale le dodatek, ampak nekakšno nadaljevanje teh besednih del, ki jih je mojster Bilibin brez dvoma bral z dušo.

Ivan Tsarevich in žaba, ki se je spremenila v princeso, in Yaga, Ilya Muromets in Nightingale the Ropar, Elena Lepa, Churila Plenkovich, Svyatogor - koliko junakov je Ivan Yakovlevich čutil s srcem in "oživel" na listu papirja !

Ljudska umetnost je mojstru dala tudi nekaj tehnik: ornamentalne in priljubljene tiskarske metode okrasitve umetniškega prostora, ki jih je Bilibin v svojih stvaritvah pripeljal do popolnosti.

Aktivnosti v tiskanih medijih

Ivan Bilibin je delal kot umetnik in v revijah tistega časa. Ustvaril je mojstrovine tiskarstva, ki so močno pripomogle k rasti te industrije in njeni uvedbi v popularna kultura. Publikacije »Ljudska čitalnica«, »Zlato runo«, » Umetniški zakladi Rusija« in drugi niso mogli brez Bilibinovih elegantnih in pomenljivih vinjet, ohranjevalnikov zaslona, ovitkov in plakatov.

Svetovna slava

Dela ruskega grafičnega mojstra so postala znana v tujini. Razstavljali so jih na razstavah v Pragi in Parizu, Benetkah in Berlinu, na Dunaju, v Bruslju in Leipzigu. Ponatisnile so jih tuje revije, tuja gledališča pa so Bilibinu naročila skice za oblikovanje predstav.

Satirične risbe

Desetletje med 1920-1930 je Ivan Yakovlevich plodno in uspešno delal na oblikovanju gledališke produkcije: delal risbe za operne sezone v gledališču Champs-Elysees, delal v Ruski operi v Parizu, ustvaril nenavadne skice za balet Stravinskega "Ognjena ptica".

Vrnitev

Življenje v izgnanstvu je bilo bogato in svobodno, a umetnika je preganjalo vedno večje hrepenenje po Rusiji. Med prostovoljnim izgnanstvom nikjer ni sprejel tujega državljanstva, leta 1935 pa je prevzel sovjetsko državljanstvo. Hkrati je ustvaril monumentalno ploščo "Mikula Selyaninovich" za zgradbo sovjetskega veleposlaništva v glavnem mestu Francije. Leto kasneje se je umetnik z družino vrnil v domovino. Nova vlada je Bilibina toplo sprejela in postal je profesor na grafični delavnici Inštituta za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo Akademije za umetnost v Leningradu. Dela na področju knjižne grafike ni opustil.

Umrl v oblegali Leningrad leta 1942 zaradi lakote in bil pokopan v skupnem profesorskem grobu na smolenskem pokopališču.

Osupljivi ruski umetnik Ivan Jakovlevič Bilibin je pustil izrazit in živ pečat v zgodovini svetovne umetnosti. Slike, freske, grafike in drugi primeri njegove navdihujoče ustvarjalnosti so danes shranjeni v javnih in zasebnih zbirkah. Krasijo dvorane Ruskega muzeja v Sankt Peterburgu in so razstavljene v Gledališkem muzeju. Bakhrushin v Moskvi, v kijevskem muzeju ruske umetnosti, v londonskem muzeju Victoria in Albert, v pariški Narodni galeriji, v oxfordskem muzeju Ashmolean in mnogih drugih.

Bilibin, Ivan Yakovlevich Fragment portreta Ivana Bilibina Borisa Kustodieva, 1901 Datum rojstva: 4 (16) avgust 1876 (18760816) Kraj rojstva ... Wikipedia

- (1876 1942), sov. umetnik, gledališče dekorater, grafik. Bil je član društva Svet umetnosti. Grafični B.-jev slog se je oblikoval pod vplivom ljudi. art va (tisk, vezenje, rezbarjenje lesa), pa tudi ikonopis itd. Rus. knjižna miniatura. Znane ilustracije..... Enciklopedija Lermontova

Bilibin, Ivan Yakovlevich, slikar. Rojen v Sankt Peterburgu leta 1876; Diplomiral na pravni fakulteti Univerze v Sankt Peterburgu. Umetniško se je izobraževal na šoli Društva za spodbujanje umetnosti; v Münchnu sem delal v delavnici... ... Biografski slovar

- (1876 1942), sovjetski grafični ilustrator in gledališki umetnik. Študiral je v Münchnu pri A. Azhbeju (1898), v Sankt Peterburgu pri I. E. Repinu v šoli delavnice M. K. Tenisheva (1898-1900) in na Akademiji za umetnost kot prostovoljec (1900-04). Poučeval je na Risovalnaya... Enciklopedija umetnosti

Bilibin Ivan Jakovlevič- (18761942), grafik in gledališki umetnik, doktor umetnostne zgodovine (1939). Študiral je na risarski šoli Visoke šole za umetnost (189598; leta 190717 je tam poučeval), v Münchnu (1898), v Sankt Peterburgu na šoli delavnice M. K. Tenisheva (18981900) in ... Enciklopedična referenčna knjiga "Sankt Peterburg"

Ruski grafični ilustrator in gledališki umetnik. Študiral je v Münchnu pri A. Azhbeju (1898), v Sankt Peterburgu pri I. E. Repinu - v šoli delavnice M. K. Tenisheva (1898-1900) in na Akademiji za umetnost kot... ... Velika sovjetska enciklopedija

- (1876 1942) ruski grafik in gledališki umetnik. Član Sveta umetnosti. Ilustracije za ruske pravljice in epe v dekorativni grafični ornamentalni maniri na podlagi stilizacije motivov ruske ljudske in srednjeveške umetnosti... Veliki enciklopedični slovar

- (1876 1942), grafik in gledališčnik, doktor umetnostne zgodovine (1939). Študiral je na risarski šoli Visoke šole za umetnost (1895-98; v letih 1907-17 je tam poučeval), v Münchnu (1898), v Sankt Peterburgu v šoli delavnice M. K. Tenisheva (1898-1900) in na Akademiji umetnosti (1900... ... Sankt Peterburg (enciklopedija)

- (1876 1942), ruski grafik in gledališki umetnik. Član Sveta umetnosti. Ilustracije za ruske pravljice in epe, dela A. S. Puškina (»Zgodba o zlatem petelinu«, izdana 1910) in M. Yu Lermontova so narejene v dekorativni grafiki. Enciklopedični slovar

Bilibin, Ivan Jakovlevič- IN JAZ. Bilibin. Baba Jaga. Ilustracija za pravljico Vasilisa Lepa. BILIBIN Ivan Jakovlevič (1876 1942), ruski grafik in gledališki umetnik. Leta 1920 jih je 36 živelo v Egiptu, Palestini, Siriji in Franciji. Član Sveta umetnosti. Ilustracije za Ruse...... Ilustrirani enciklopedični slovar

knjige

Bilibin Ivan Yakovlevich, Oksana Melnichuk. Vedel je preveč, da bi se v zgodovino nacionalne kulture zapisal le kot ilustrator, a kdor je v rokah držal knjigo, skrbno okrašeno z njegovimi rokami, je ne bi hotel odložiti ...
Ivan Yakovlevich Bilibin, Melnichuk Oksana. O ustvarjalna usoda nadarjen ruski grafik, ki je veliko prispeval k ruski umetnosti. O življenju Ivana Jakovleviča Bilibina, ki zajema obdobje Srebrna doba in težko sovjetsko ...