Snežna deklica v umetnosti. Podoba Snežne deklice od antičnih časov do danes

Videti je kot lepo, bledo, svetlolaso ​​dekle. Oblečena v modro-bela oblačila s krzneno obrobo (krzneni plašč, krznena kapa, palčniki). Videti je kot lepo, bledo, svetlolaso ​​dekle. Oblečena v modro-bela oblačila s krzneno obrobo (krzneni plašč, krznena kapa, palčniki).

Podoba Sneguročke sega v viline, morske deklice, vile, ki se spomladi pojavijo pod lahkim pokrovom oblakov, ogreti in obsijani s svetlimi sončnimi žarki, in se pokažejo kot lahka, sijoča, bela bitja ... ” Podoba Snežne deklice sega v viline, morske deklice, vile, ki se spomladi pojavijo pod lahkim pokrovom oblakov, ogreti in obsijani s svetlimi sončnimi žarki, in se zdijo kot lahka, sijoča, bela bitja. ."

Leta 1873 je A. N. Ostrovski pod vplivom idej Afanasjeva napisal igro "Snežna deklica". V njej Sneguročka nastopa kot hči dedka Mraza in pomladi Rdeče, ki umre med poletnim obredom počastitve boga sonca Jarila.

Leta 1873 je A. N. Ostrovski pod vplivom idej Afanasjeva napisal igro "Snežna deklica". V njej Sneguročka nastopa kot hči dedka Mraza in pomladi Rdeče, ki umre med poletnim obredom počastitve boga sonca Jarila. Nadaljnji razvoj Podoba Snežne deklice se je pojavila v delih učiteljev poznega 19. - začetka 20. stoletja, ki so pripravljali scenarije za otroke. božična drevesca

.

Podoba Snežne deklice je dobila sodoben videz leta 1935 v Sovjetski zvezi, po uradnem dovoljenju za praznovanje novega leta. V knjigah o organiziranju novoletnih dreves tega obdobja se Sneguročka pojavlja enako kot Dedek Mraz kot njegova vnukinja, pomočnica in posrednica v komunikaciji med njim in otroki.

Podoba Snežne deklice je dobila sodoben videz leta 1935 v Sovjetski zvezi, po uradnem dovoljenju za praznovanje novega leta. V knjigah o organiziranju novoletnih dreves tega obdobja se Sneguročka pojavlja enako kot Dedek Mraz kot njegova vnukinja, pomočnica in posrednica v komunikaciji med njim in otroki.

V začetku leta 1937 sta se dedek Mraz in Sneguročka prvič pojavila skupaj na praznovanju božičnega drevesa v moskovskem Domu sindikatov. Zanimivo je, da je v zgodnjih sovjetskih podobah Snežna deklica pogosto prikazana kot deklica; kasneje so jo začeli predstavljati kot deklico.

V začetku leta 1937 sta se dedek Mraz in Sneguročka prvič pojavila skupaj na praznovanju božičnega drevesa v moskovskem Domu sindikatov. Zanimivo je, da je v zgodnjih sovjetskih podobah Snežna deklica pogosto prikazana kot deklica; kasneje so jo začeli predstavljati kot deklico. V povojnem času je Sneguročka skoraj obvezna spremljevalka dedka Mraza pri vseh praznovanjih praznikov, čestitkah itd. čestitke itd. Pod

Snežna deklica je novoletni lik v ruskih legendah, vnukinja dedka Mraza, glavni simbol novega leta. Vendar je zanimivo, da je Slovani že od antičnih časov veljala za hčerko mraza in snežne kraljice. Očitno se je pozneje, zaradi nezmožnosti razlage pravega izvora Sneguročke in zaradi zelo velike razlike v starosti med njo in dedkom Mrazom, uveljavila možnost, da je Sneguročka označena kot vnukinja.

Snežna deklica je novoletni lik v ruskih legendah, vnukinja dedka Mraza, glavni simbol novega leta. Vendar je zanimivo, da je Slovani že od antičnih časov veljala za hčerko mraza in snežne kraljice. Očitno se je pozneje, zaradi nezmožnosti razlage pravega izvora Sneguročke in zaradi zelo velike razlike v starosti med njo in dedkom Mrazom, uveljavila možnost, da je Sneguročka označena kot vnukinja.

Integrirana lekcija-projekt za 6. razred na temo: "Skrivnostna podoba Snežne deklice v ruski kulturi"

Integrirana lekcija-projekt za 6. razred. Povzetek.

Diapozitiv 2

Izvor podobe Snežne deklice v poganski kulturi Slovanov; Igra za gledališče A.N. Ostrovskega "Snežna deklica"; Glasba P. I. Čajkovskega za istoimensko igro; Opera-pravljica N.A. Rimskega-Korsakova; Pravljične podobe v likovni umetnosti; Filmi in risanke;

Diapozitiv 3

Izvor podobe Snežne deklice v poganski kulturi Slovanov

Sneguročka je ruski novoletni lik, vnukinja dedka Mraza. Toda stari Slovani so jo imeli za hčerko mraza in starodavne snežne kraljice. Sama podoba Snežne deklice je neverjetna in edinstvena za rusko kulturo, zgodovina podobe Snežne deklice v poganski kulturi Slovanov pa se začne v predkrščanski mitologiji, ko so Slovani verjeli v politeizem. Na severu Rusije je pozimi obstajala navada graditi figure iz ledu in snega. V starodavnih legendah se zelo pogosto omenja ena animirana ledena skulptura mladeniča lepo dekle. Pozimi gre to dekle od hiše do hiše in vsem veselo čestita, spomladi pa gre s prijateljicami v gozd nabirat jagode in se izgubi ali pa skoči čez kosti in se topi. Tako se je v naši folklori pojavila Sneguročka. Slednja možnost je bolj verjetna, saj v starodavni mitologiji obstaja mit, ki pravi, da veliko duhov umre ob spremembi letnih časov, tako zlih kot dobrih. Sneguročka, kot eden od sezonskih likov, se odloči, da ga bo sklonila nad ogenj, vendar je narejena iz ledu in se zato stopi. Tako ledena lepota izgine s prihodom poletja.

Diapozitiv 4

Igra za gledališče A.N. Ostrovskega "Snežna deklica"

Nastanek poetične igre "Sneguročka" je povzročila naključna okoliščina. Leta 1873 je bilo Maly Theatre zaprto zaradi velike prenove, njegova skupina pa se je preselila v stavbo Bolšoj teatra. Upravna komisija cesarskih moskovskih gledališč se je odločila uprizoriti ekstravaganco, v kateri bodo sodelovale vse tri skupine: drama, opera in balet.

A. N. Ostrovsky je dobil predlog za pisanje takšne igre v zelo kratkem času, ki se je takoj strinjal z njo in se odločil uporabiti zaplet iz ljudske pravljice "Deklica snežna deklica". Glasbo za igro je na željo Ostrovskega naročil mladi P. I. Čajkovski. Dramatik in skladatelj sta predstavo delala z veliko strastjo, zelo hitro, v tesnem ustvarjalnem stiku. 31. marca, na svoj petdeseti rojstni dan, je Ostrovski končal Sneguročko.

Diapozitiv 5

Glasba P.I. Čajkovskega za istoimensko predstavo Med redkimi deli Čajkovskega za dramsko gledališče zavzema posebno mesto glasba za "Sneguročko" Ostrovskega, uprizorjeno v Bolšoj teater

spomladi 1873. »Pomladna pravljica« njegovega ljubljenega dramatika je skladatelja očarala s poezijo podob, globokim in subtilnim prodiranjem v duh ruskih ljudskih običajev in verovanj, zato se je z navdušenjem lotil ponujenega dela. Določeno vlogo pri tem bi lahko igrala bližina zapleta predstave operi "Ondine", ki jo je Čajkovski napisal tik pred tem, katere nesrečna usoda mu je povzročila veliko žalost. Nekaj ​​odlomkov glasbe Sneguročke je bilo vzetih iz te propadle opere.

Diapozitiv 6

Slike pravljice "Snow Maiden" v likovni umetnosti Naredite skice za gledališka produkcija V. M. Vasnetsova je vprašal filantrop Savva Mamontov. Njegova hči, Aleksandra Mamontova, je služila kot "model" za Vasnetsovo Sneguročko. Umetniku je bilo všeč pametno in spretno dekle Sasha, ki je najbolj od vsega ljubila vožnjo s sani z vetričem. Tako je bila ujeta v podobi Snežne deklice V.M. Vasnetsova. Pravljičnega lepotca so slikali tudi drugi umetniki. Na skicah in slikah Mihaila Vrubela v podobi Snežne deklice je njegova žena N. I. Zabela-Vrubel, znana ruska pevka, izvajalka vloge Snežne deklice v istoimenski operi. Nicholas Roerich se je štirikrat obrnil na zasnovo "Sneguročke" za operni in dramski oder. In tako se je tudi zgodilo videz Sneguročka po zaslugi treh velikih umetnikov: V. M. Vasnetsova, M. A. Vrubela in N. K. Roericha. V.M.Vasnetsov M.Vrubel N.K. Roerich

Diapozitiv 7

Filmi in risanke "Sneguročka"

"Snow Maiden" (1952) - animirani film po istoimenski drami A. N. Ostrovskega na glasbo N. A. Rimskega-Korsakova, priredbo L. A. Schwartza. Zima se končuje in Božiček gre na sever. Kaj storiti s svojo hčerko Snegurochka? Njeno ledeno srce nikoli ni poznalo preprostih človeških radosti ali ljubezni, toda nekega dne je slišala Lelove pesmi in želela ostati v Berendejevem kraljestvu. In prosite svojo mamo - lepo pomlad - naj stopi njeno srce ... "Snežna deklica. Velikonočna zgodba" (2010) - prva igrani film

režirala Tatjana Petrova po scenariju Olge in Olega Davidova.

V starodavni ruski vasi se pojavi deklica Sneguročka, ki se je na božično noč spustila z neba po molitvah starcev brez otrok. Presenečeni nad čudežnim pojavom prelepe deklice s čarobnim glasom jo sovaščani najprej sprejmejo kot božji dar z iskrenim veseljem in jo obdajo s skrbjo in ljubeznijo. Vodja: »S celotno vasjo smo se odločili: - Pridite v vsako našo hišo. V vsaki hiši kadarkoli boš drag gost!« Toda Snow Maiden ne uživa dolgo v komunikaciji z ljudmi. Že ob veliki noči jo ljudska zavist obda s govoricami in jo potisne v ogenj.

Ogled vseh diapozitivov

Življenje Snežne deklice je zavito v skrivnosti in legende. Niti ni povsem jasno, od kod ta mladi spremljevalec Božička. V ruskih ljudskih pravljicah Snow Maiden nikakor ni povezana z njim. Po nekaterih virih jo je rodila Velika smreka. Deklica se je nenadoma pojavila izpod puhaste veje jelke; po mnenju drugih je hči rdeče pomladi in mraza ali pa sta jo iz snega oblikovala starca brez otrok Ivan in Marija. Izklesali so ga za svoje veselje, a ga niso mogli rešiti ...

Snežna deklica se je zaljubila v mnoge in kmalu postala stalna spremljevalka dedka Mraza. Le njune družinske vezi so se sčasoma nekoliko spremenile - iz hčerke se je spremenila v vnukinjo, a ni izgubila svojega šarma.

Opis podobe Snežne deklice, sestavljen na podlagi njenih mitoloških, zgodovinskih in literarnih korenin, daje idejo o pomenu teme za širok razpon ljudje različnih starosti.

Glede izvora Snežne deklice obstajajo 3 različice.

1. Podoba hčerke Frost. Podoba Sneguročke je znana iz ljudske pravljice o deklici, narejeni iz snega in oživljeni. Ta snežna deklica gre poleti s prijateljicami v gozd nabirat jagode in se bodisi izgubi v gozdu (v tem primeru jo živali rešijo in jo pripeljejo domov s seboj) bodisi se stopi med skakanjem čez ogenj (očitno Kupala ogenj). Zadnja možnost je bolj okvirna in je najverjetneje izvirna. Odraža mit o naravnih duhovih, ki umrejo, ko se spremeni letni čas (bitje, rojeno iz snega pozimi, se na začetku poletja stopi in se spremeni v oblak). Tu se razkrije povezava s koledarskim (Kupalskim) obredom preskakovanja ognja, ki je iniciacija (v tem trenutku se dekle spremeni v dekle). Sneguročka kot sezonski (zimski) lik umre s prihodom poletja...

Zaman bi bilo iskati njegove analogije v zahodni novoletni in božični mitologiji. Niti Malanka (sodeluje v Galiciji, Podoliji in Besarabiji 31. decembra v obrednem dejanju), niti sv. Katarine in sv. Lucija, ki je pri nekaterih evropskih narodih ob soimenjakih v vlogi darovalcev, niti Italijanka Befana, ki v noči Svetih treh kraljov meče darila v otroške čevlje, nista v ničemer podobna ruski Sneguročki in nobena od njiju nima moškega. "partner." Na zahodu ni ženskih likov, povezanih z novim letom in božičnim drevesom ...

2. Slika mesta Kostroma. Pravljica o Snežni deklici izvira iz staroslovanskega pogrebnega obreda Kostroma. Kostroma je pokopana na različne načine. Slamnato podobo, ki prikazuje dekle Kostroma, utopijo v reki ali zažgejo, kot Maslenico na grmadi. Sama beseda Kostroma ima isti koren kot beseda kres. Požig Kostrome je tudi slovo od zime. Obred je namenjen zagotavljanju rodovitnosti zemlje. Prav tako je Sneguročka živela do pomladi in umrla na grmadi.

Spomnimo se izvora Snow Maiden. Po mnogih različicah pravljice je v resnici oživela snežanka. To pomeni, da je bila Sneguročka eden od simbolov zime/smrti, človeku sovražne in skoraj nezemeljske sile, povezane s posmrtnim življenjem. Konec koncev ima tudi Kostroma dva pomena. To je po eni strani kmetijska boginja, katere smrt je potrebna za prihodnjo žetev. Po drugi strani pa je Kostroma tudi zastavljen mrlič, to je mrtev, ki je umrl nenaravno in je nevaren za žive. Po mnenju Slovanov se oseba, ki ne umre naravno, nepričakovano ali naredi samomor, spremeni v posebno vrsto zlega duha - talca. Mrtev človek, ki je bil vzet za talca, živi svoj čas na zemlji po smrti in hkrati poskuša na vse možne načine škodovati ljudem, predvsem svoji družini in prijateljem. Ne le samomorilci postanejo pioni, ampak tudi nekrščeni dojenčki, otroci, ki so jih starši preklinjali, in ljudje, ki so umrli zaradi pijanosti.

Obred kostromskega pogreba in podobno otroško igro so folkloristi zapisovali v Povolžju do prve polovice 20. stoletja. V nekaterih različicah obreda je bila Kostroma prikazana kot nenadoma umirajoča. Praviloma je umrla, potem ko se je na veseli pojedini napila vina, torej je bila talec. V eni od obrednih pesmi se poje takole: "Ko je Kostrominov oče začel zbirati goste, Kostroma je šla plesati, Kostromuška je pila vino in nenadoma je padla Kostroma. Kostromuška je umrla. Zlitje v podobi Kostrome tako agrarne boginje kot pokojnega talca sploh ni presenetljivo. Navsezadnje je zastavljeni pokojnik ena od različic pokojnega prednika. In čaščenje mrtvih prednikov in mnenje, da so utelešenje ogromne moči, dobrega ali zla, je značilno za vse arhaične mite. Seveda so po sprejetju krščanstva, ki je v Rusiji nadomestilo poganstvo, na mrtve začeli gledati izključno kot na zle, hudičeve sile. O panteonu slovanskih bogov je zelo malo znanega. In zato je težko reči, kakšno mesto je v njem zasedla Kostroma. Sodeč po igrah z elementi starodavnih obrednih dejanj, ki so se ohranile do nedavnega, bi Kostroma lahko bila poosebljenje človeku sovražnih zlih sil. Od tod tudi njena vloga mrtvega talca. A lahko bi bilo drugače. Ker je bila Kostroma požgana ali utopljena v imenu prihodnje plodnosti in žetve, bi lahko pripadala številu umirajočih in ponovno rojenih dobrih božanstev. Kultovi takih bogov so obstajali po vsem svetu. Spomnimo se na primer egipčanskega Ozirisa. Kakor koli že, Kostroma je bila očitno močno bitje. Toda njegova moč je bila postopoma pozabljena. Sčasoma se je iz mogočne boginje spremenila v nežno Sneguljko. In njen obredni sežig je postal naključen skok čez ogenj. Zdaj je ritualni pomen celotne te zgodbe pozabljen. Iz starodavnega agrarnega mita je zrasla žalostna, romantična pravljica.

Obstaja še ena interpretacija Kostrome, ki jo prav tako povezuje z mrtvimi talci, vendar daje drugačno zgodovino slike.

Kostroma je hči Kupalnice in Simargla, Kupalove sestre. Nekega dne, ko sta bila Kostroma in Kupala še majhna, sta stekla na čisti drog, da bi poslušala Sirinovo ptico smrti, in tam se je zgodila nesreča. Ptica Sirin je Kupalo odnesla v Temno kraljestvo. Minilo je veliko let, nato pa je Kostroma (sestra) hodila po bregu reke in spletla venec. Veter mu je strgal venec z glave in ga odnesel v vodo, kjer ga je Kupala pobral. Kupala in Kostroma sta se zaljubila in se poročila, ne da bi vedela za njuno razmerje, in ko sta izvedela, sta se odločila, da se utopita. Kostroma je postala morska deklica ali Mavka.

Podoba Kostrome je povezana s praznovanjem »zelenega božiča« - pospremanje pomladi in pozdravljanje poletja, obredi, ki imajo včasih obliko pogrebov.

Kostroma bi lahko bila upodobljena kot mlada ženska, zavita v bele rjuhe, ki drži v rokah hrastovo vejo in hodi ob spremljavi krožnega plesa. Med obrednim pogrebom v Kostromi jo uteleša slamnata podoba. Podobo pokopljejo (zažgejo, raztrgajo na kose) z obrednim žalovanjem in smehom, Kostroma pa vstane. Obred je bil namenjen zagotavljanju plodnosti.

3. Simbol zmrznjene vode. Različica Zharnikove S.: Ker podoba dedka Mraza izvira iz starodavne mitološke Varune - boga nočnega neba in voda, je treba vir podobe Snežne deklice, ki nenehno spremlja dedka Mraza, iskati poleg Varuna. Očitno gre za mitologizirano podobo zimskega stanja voda svete arijske reke Dvine (Ardvi pri starih Irancih). Tako je Snežna deklica utelešenje zamrznjenih voda na splošno in še posebej voda Severne Dvine. Oblečena je le v bela oblačila. Nobena druga barva v tradicionalni simboliki ni dovoljena. Okrasek je izdelan samo s srebrnimi nitmi. Pokrivalo je krona z osmimi žarki, vezena s srebrom in biseri.

2. Podoba Snežne deklice v ruski likovni umetnosti

Podoba Snežne deklice je pritegnila številne umetnike in vsak je v tej podobi našel svoje edinstvene značilnosti. Številni sodobniki Ostrovskega igre niso sprejeli in so mu očitali, da se »odmika od družbenih problemov«. Bila pa so tudi nasprotna mnenja. I.S. je bila pravljica izjemno všeč. Turgenjev in A.I. Gončarov. Temu je bil naklonjen tudi ruski podjetnik in filantrop Savva Mamontov, ki je predstavo po drami postavil na domačem odru v Abramcevu, nato pa leta 1885 opero postavil v svoji »Zasebni ruski operi«. Skice kostumov in kulise za igro, nato pa za opero, je naredil V. M. Vasnetsov v sodelovanju z I. I. Levintan in K.A. Korovin.

V svojih spominih Korovin piše, kako je V. M. Vasnetsov po srečanju z Ostrovskim rekel: »Resnico je povedal resnico - nihče ne bo razumel. Težko je, žalostno, tako je, ljudje živijo drugače. Ta umetnost ni potrebna. In ta pesem "Sneguročka" je najboljša, kar obstaja. Ruska molitev in modrost, modrost preroka ...«

V procesu ustvarjanja kulise čudovitih kraljevih dvoran je Vasnetsov uporabil arhitekturne podrobnosti starodavne ruske arhitekture, motive ruskega ljudskega vezenja, rezbarstva in poslikave na lesu. Scenografija, ki je nastala med splošnimi pripravami na predstavo, je določila številne mizanscene in likovno rešila celotne slike. Poleg kostumskih skic so bile začrtane tudi bodoče podobe predstave. Osnova za vse kostume je bilo belo domačo platno, v kombinaciji s katerim so različne barvne sheme okraskov ustvarile izrazne značilnosti likov in svetel dekorativni učinek. Prvič je Vasnetsov upodobil Sneguročko v sončni obleki in z obročem na glavi. Umetnik se je z veseljem poglabljal v podrobnosti najmanjšega vzorca na dekliški obleki in samostojno, brez kakršnih koli tehničnih pomočnikov, naslikal ogromne plošče kulise, ki prikazujejo slike zaščitenega gozda ali kraljeve palače. Mnogo let kasneje bodo občudovani umetnostni kritiki rekli, da se je prav Vasnetsov v zasnovi »Sneguročke« izkazal za prvega ruskega umetnika, ki je na gledališkem odru postal enakovreden soavtor predstave, pravzaprav prvi pravi gledališki umetnik.

Vasnetsov je po avtorju ustvaril neverjetno galerijo starodavnih ruskih ljudi v vsem svojem čudovitem in lepem videzu. Pol stoletja pozneje bo umetnik Grabar rekel: »Risbe za »Sneguročko«, ki se nahajajo v Tretjakovski galeriji, v smislu prodornosti in pridiha ruskega duha še niso bile presežene, kljub temu, da Celega pol stoletja jih loči od naših dni.« Skoraj dvajset let kasneje je Vasnetsov naslikal portret Snežne deklice in jo ujel na robu gozda. Krzneni plašč Sneguročke na sliki je enodelni, rahlo razširjen in se vrača k silhueti "princeske", ki je bila modna ob koncu 19. stoletja. Brokat na krznenem plašču je izvezen na neverjeten način. Zdi se, da bi bile snežinke tukaj primerne in Vasnetsov je narisal jagode. Alexander Benois je dejal, da je umetniku v tej sliki uspelo odkriti "zakon starodavne ruske lepote". Drugi sodobnik se je izkazal za še bolj kategoričnega: "Za Sneguročko ni drugega umetnika razen Vasnetsova." Tej izjavi je mogoče oporekati.

Na prelomu iz 19. v 20. stoletje je bila uprizoritev »Sneguročke« - tako operne kot dramske predstave - pomemben dogodek. Kot da bi tekmovali med seboj, so mnogi resni umetniki iskali svojo podobo podobe, ki je bila vsem že všeč. Skladatelj N.A. Rimsky-Korsakov je napisal veliko oper pravljice, vendar sem imel za najuspešnejšo "Sneguročko". In Vrubel je prepoznal Nadeždo Ivanovno Zabelo kot najboljšo izvajalko te operne vloge. Rimski-Korsakov je svojemu možu, umetniku Mihailu Vrubelu, pisal: "Še nikoli nisem slišal Sneguročke tako peti kot Nadežda Ivanovna." Zakonca Vrubel sta bila neskončno predana drug drugemu in od dneva njune poroke se Nadežda Zabela nikoli ni obrnila k drugemu gledališkemu umetniku, da bi ustvaril svoje odrske podobe. In Vrubel jo je neumorno slikal in jo spremenil bodisi v skromen model za realističen portret bodisi v Labodjo princeso. Njegove kostumske skice za opero Rimskega-Korsakova so tudi portreti njegove žene. Čar opere in same pravljice je bil tako velik, da se Vrubel ni ustavil pri oblikovanju predstave. V tehniki majolike je ustvaril celo vrsto skulptur. Tam sta Mizgir in Lel. In car Berendej je po mnenju mnogih strokovnjakov preprosto stiliziran portret Rimskega-Korsakova, s katerim je bil Vrubel prijatelj in ga je neizmerno spoštoval.

Umetnik Nicholas Roerich se je v mladosti zaljubil v "Sneguročko". Roerich in Rimsky-Korsakov sta imela v svojem pogledu na svet veliko skupnega: oba sta našla prave vrednote v naravi, ruski antiki, zgodovini in folklori. "Snežna deklica mi je, tako kot vsa dela, blizu Rimskega-Korsakova," je priznal Roerich štirikrat (v letih 1908, 1912, 1919 in 1921) Nicholas Roerich se je obrnil na zasnovo "Snežne deklice" za opero in. Dramske predstave so bile uresničene v gledališčih v Sankt Peterburgu, Londonu in Chicagu, a vsakič je bila lepa na nov način -Opera Korsakova za pariško gledališče Opera Comique. Predlog za oblikovanje opere "Snežna deklica" za gledališče Chicago Opera Compani je umetnik ustvaril na desetine skic in risb za to produkcijo . pravljični svet poganska Rusija. Dela iz leta 1921 so odlikovali povsem nov, nekoliko nepričakovan pristop k dramski snovi in ​​drugačne lastnosti likov.

Nova interpretacija »Snežne deklice« združuje »vse elemente vpliva na Rusijo«: Bizanc (car Berendej in njegovo dvorno življenje), vzhod (trgovski gost Mizgir in pomlad, ki prihaja iz toplih dežel), sever (mraz, Snežna deklica, goblin). Umetnik je našel veliko skupnega z legendarnim pastirjem Lelom in hindujcem Krišno. "Poleg pretirane zgodovinskosti, brez namišljenosti, Sneguročka razkrije toliko resničnega pomena Rusije, da vsi njeni elementi postanejo del univerzalne legende in razumljivi vsakemu srcu," je Roerich pojasnil svojo interpretacijo. Zato je videz likov v operi tako raznolik. Skico "Berendey in Snow Maiden" je avtor stiliziral kot starodavno rusko ikono. V delih "Lel in Sneguročka" in "Kupava" je bil ustvarjen zelo specifičen azijski etnični tip.

Zasnova opere je bila tako uspešna pri ameriški javnosti, da so linije in okraski kostumov, ki temeljijo na Roerichovih risbah, uvedeni v gospodinjsko modo te sezone. Roerich se je spomnil, kako so v "Chicagu med produkcijo Sneguročke" delavnice Marshalla Fielda ustvarile zanimiva izkušnja, gradnjo modernih noš na ornamentih prazgodovinskih slovanskih oblačil.« »Poučno je bilo videti,« je ugotavljal umetnik, »koliko sodobnih oblik se je naravno zlilo z najstarejšimi ornamenti.«

Trenutno gledališke kulise umetnika K.A. Večina Korovina je že izgubljena. Večina ohranjenih Korovinovih del se nahaja v Sankt Peterburgu v akademskem Maly opernem in baletnem gledališču. Štiri opere, ki trenutno igrajo v gledališču, so povezane z imenom Korovin. To sta "The Snow Maiden" in "May Night" N.A. Rimsky-Korsakov, "La Boheme" in "Cio-Cio-San" G. Puccinija.

Leta 1910 je vodstvo cesarskih gledališč imelo vprašanje o oživitvi "Snežne deklice", ki je že nekaj let ni bilo na repertoarju. Sprva je bila zasnova opere zaupana D.S. Stelletsky - umetnik, strastno zaljubljen v staro Rusijo. Vendar pa njegove skice, skladne s tradicijo ikonopisja, sploh niso bile primerne za "Sneguročko" Ostrovskega - Rimskega-Korsakova. Po dolgih prepirih s Stelletskim, ki je branil svoj načrt, je bil ukaz prenesen na Konstantina Korovina. Hkrati je bilo odločeno, da se opera nadaljuje ne v Sankt Peterburgu, ampak v moskovskem Bolšoj teatru. Na žalost je spomladi 1914 v požaru zgorela skoraj vsa kulisa. Aprila 1915 je Korovin skupaj s svojimi pomočniki G.I. Golov in N.A. Klodtom je začel nadaljevati oblikovanje "Snow Maiden". Toda le kostumi so ostali nespremenjeni; umetniki so očitno temeljito predelali skice kulise. Iz teh izvirnikov so leta 1916 izdelali scenografijo in kostume za Mariinsky Theatre in jih nato prenesli v operno hišo Maly.

Leta, ki so minila od produkcije opere, so seveda pustila pečat na njeni zasnovi. Staralo pa se je predvsem samo okrasno platno, predvsem pa krhke mreže v kombinaciji z njim. Slikarstvo in barve, tako kot v Korovinovem štafelaju, še vedno presenečajo s svojo neverjetno svežino. Kljub dolgotrajni uporabi okraskov na njih ni craquelures ali melišč. Gledališki restavratorji so večkrat menjali okrasne mreže, na hrbtni strani so polepili raztrgana mesta na ploščah, vsa poslikava pa je ostala nedotaknjena. Seveda pa je pri ohranitvi Korovinovega gledališkega slikarstva veliko vlogo odigralo tudi Korovinovo popolno poznavanje slikarske tehnologije.

Predstavo so oblikovali tudi drugi umetniki. Na primer, nadarjen pisec vsakdanjega življenja, mojster psihološki portret, avtor knjižnih ilustracij in gledališki dekorater B.M. Kustodiev. Leta 1911 je Kustodiev prvič začel delati v gledališču. Umetnik je bil očaran z delom ustvarjanja kulise. Nadarjenost Kustodieva kot dekoraterja se je pokazala s posebno svetlostjo v oblikovanju dram A.N. Ostrovski: "Naši ljudje - šteti bomo", "Volkovi in ​​ovce", "Nevihta" in drugi. Izkazal je globok vpogled v bistvo avtorjeve namere. Kustodiev je zlahka in hitro naslikal kulise.

Lahko rečemo, da so vsa dela Kustodieva poetične slike na teme ljudsko življenje, v kateri je umetnik uspel prenesti neizčrpno moč in lepoto ruske duše. »Ne vem,« je zapisal Kustodiev, »ali mi je uspelo narediti in izraziti v svojih stvareh, kar sem želel, ljubezen do življenja, veselje in vedrost, ljubezen do svoje ruščine - to je bil vedno edini »zaplet« mojih slik. ..." Te besede umetnika lahko v celoti pripišemo njegovemu delu na scenografijah in kostumih za predstavo, ki temelji na drami Ostrovskega "Snežna deklica". Podobo Snežne deklice so v svojih delih ujeli številni drugi umetniki: V. Perov, V. Nesterov, I. Glazunov, A. Šabalin.

3. Ruska ljudska pravljica "Sneguročka" v delih ilustratorjev

Že v letih študija na Visoki umetniški šoli na cesarski akademiji umetnosti je prepoznaven samosvoj stil ruskega umetnika, knjižnega ilustratorja in gledališkega oblikovalca I.Ya. Bilibina. Razvil je celoten sistem grafičnih tehnik, ki mu je omogočil združevanje ilustracij in knjižnega oblikovanja v istem slogu. Vse umetnikovo delo je bilo posvečeno temi ruske pravljice. Za to se je moral resno pripraviti.

Bilibin je veliko potoval po Rusiji, zlasti po severu, in z zanimanjem preučeval rusko ljudsko in dekorativno umetnost. Po navodilih etnografskega oddelka Ruskega muzeja je umetnik na samem začetku dvajsetega stoletja obiskal Vologdsko, Arhangelsko, Olonetsko in Tversko provinco. In leta 1904 Kizhi, ki ga je imenoval »prag oddaljenega kraljestva«. Na potovanjih v oddaljene province so bili Bilibinovi predmeti študija: ruska arhitektura, ljudski okraski, kmečko vezenje, čipke, vzorci, starodavne lesene rezbarije, priljubljeni tiski. Zbiral je dela ljudske umetnosti in fotografiral spomenike lesene arhitekture. Zbrano gradivo je postalo podlaga za več člankov, prinesene fotografije pa so bile vključene v knjigo I. Grabarja »Zgodovina ruske umetnosti«.

Patriarhalno kmečko življenje, pripomočki, ki se zdijo ohranjeni iz časov stare Rusije, so Bilibinu dali bogat material za razmišljanje in nadaljnjo uporabo v umetniški praksi. Nov umetniški slog - slog ruske antike - ni le obogatil umetnosti z živimi podobami, temveč je prispeval tudi k razvoju gledališke dekoracije in knjižne grafike.

Bilibinove ilustracije se uporabljajo za dekoracijo takšnih ruskih pravljic, kot so "Sestra Alyonushka in brat Ivanushka", "Žabja princesa", "Vasilisa the Beautiful", "Marya Morevna", "Finistovo pero - Yasna Falcon", "White Duck". tudi pravljice A. S. Puškina - »Zgodba o carju Saltanu«, »Zgodba o zlatem petelinu«, »Zgodba o ribiču in ribi« in mnoge druge. Leta 1904 je naročilo Praško narodno gledališče Bilibin, ki je oblikoval skice za opero "Snežna deklica" N. Rimskega-Korsakova, je bil morda prvi ruski umetnik, ki je oblikoval scenografijo za tuje odre. Pravljične teme oper Rimskega-Korsakova so bile umetniku zelo blizu V gledaliških skicah za opero "Snow Maiden" sta bila v celoti prikazana Bilibinov svetel talent in njegov izvirni slog.

Umetnik Boris Vasiljevič Zvorikin je eden najsvetlejših predstavnikov ruske tradicije knjižne ilustracije. Vendar je bilo njegovo ime do nedavnega znano le strokovnjakom za knjige in zbirateljem, predvsem zahodnim. Knjige, ki so bile izdane v času umetnikovega življenja, so bile v tujini že dolgo razstavljene na ločene ilustracije strani in prodane kot natisi. Tako se je zgodilo, da je moral Zworykin svoje ustvarjalno življenje živeti v senci svojega bolj znanega sodobnika Ivana Bilibina, ki je po krivici prejel etiketo Bilibinovega posnemovalca. Posnemanja ni bilo. Le da sta oba mojstra, navdihnjena s skupnimi ideali, hodila vzporedno. "Ruska tema" je Zvorykina navdušila v mladosti. Jedro, na katerem je bila kasneje zgrajena ustvarjalna usoda Umetnik je postal: ljubezen do ruske antike, ruske zgodovine, legend in folklore, dekorativne in uporabne umetnosti, ikonopisja in lesene arhitekture, starodavne kaligrafije, ornamentike in knjižnih miniatur.

Po revoluciji leta 1917 je Zvorykin emigriral v Francijo. V emigraciji je bila usoda umetniku naklonjena. Ni mu bilo treba odstopati od svojih najljubših tem in estetskih idealov. Zahvaljujoč zmagoslavju Djagiljevih sezon je bila »ruska tema« med pariško javnostjo dobro poznana in priljubljena. V pariških založbah so druga za drugo izšle knjige, ki jih je oblikoval Zvorykin: "Moskva in vas v gravurah in litografijah" G. K. Lukomskega, "Izpoved" M. A. Bakunina, "Zlati petelin" in druge pravljice A. S. Puškina, Puškinski "Boris Godunov" ... Knjiga "Ognjena ptica. Ruske pravljice" je od začetka do konca nastala samostojno. francoskoštiri ruske pravljice. In pravljico "Sneguročka", ki temelji na besedilu ruske ljudske pravljice in pravljice v verzih Ostrovskega, je prepisal po svojih besedah. Zapisala sem jo s kaligrafsko pisavo, narisala ilustracije in vezala v usnjeno vezavo z vzorčastim reliefom. To v vseh pogledih edinstveno knjigo je podaril direktorju založbe Piazza Louisu Fricotelu, svojemu novemu delodajalcu. Tako se je v Parizu - kraljestvu sivega neba in mansardnih streh - rodila ruska "Ognjena ptica", ki uteleša vse, kar je umetnik tako ljubil v prejšnjem življenju in po čemer je hrepenel daleč od domovine. Vendar pa umetnik ni imel priložnosti videti objave "The Firebird". Knjiga je izšla šestintrideset let po njegovi smrti. Pa ne v Parizu, ampak v New Yorku. Objavo je izvedla vdova ameriškega predsednika Jacqueline Onassis-Kennedy, občudovalka dela Borisa Zvorykina. To se je zgodilo leta 1978 - na vrhuncu hladne vojne med ZDA in ZSSR.

4. Sodobna podoba Snow Maiden

Podoba Snežne deklice je dobila sodoben videz leta 1935 v Sovjetski zvezi, po uradnem dovoljenju za praznovanje novega leta. V knjigah o organiziranju novoletnih dreves tega obdobja se Sneguročka pojavlja enako kot Dedek Mraz kot njegova vnukinja, pomočnica in posrednica v komunikaciji med njim in otroki.

V začetku leta 1937 sta se dedek Mraz in Sneguročka prvič pojavila skupaj na praznovanju božičnega drevesa v moskovskem Domu sindikatov. Zanimivo je, da je v zgodnjih sovjetskih podobah Snežna deklica pogosto prikazana kot deklica; kasneje so jo začeli predstavljati kot deklico. Zakaj, še ni znano.

V vojnem obdobju je bila Sneguročka spet pozabljena. Kot obvezna stalna spremljevalka Božička je bila oživljena šele v zgodnjih petdesetih letih prejšnjega stoletja, zahvaljujoč prizadevanjem otroških klasikov Leva Kassila in Sergeja Mihalkova, ki sta napisala scenarije za kremeljska božična drevesca.

Za film "Snow Maiden" (1968) je bila v bližini reke Mera zgrajena celotna "Vas Berendeys". Izbira lokacije ni bila naključna: v teh delih, v Ščelikovu, je Ostrovski napisal svojo igro. Po končanem snemanju so lesene komplete preselili v Kostroma, kjer se je pojavil park Berendejevka. Poleg tega je v Kostromi zdaj "Terem Snow Maiden", v katerem sprejema goste vse leto.

Leta 2009 je bil prvič uradno praznovan rojstni dan Snow Maiden, ki je bil odločen za noč s 4. aprila na 5. april. To ne ustreza zapletu pravljice, v kateri se Snow Maiden rodi pozimi. Vendar pa je po pojasnilih organizatorjev "Snegurochkin oče dedek mraz, njena mati pa pomlad, zato je njen rojstni dan spomladi." Leta 2010 je sam dedek Mraz prišel iz svoje rezidence v Velikem Ustjugu na rojstni dan svoje vnukinje in uradno potrdil status Kostrome kot glavne rezidence svojega spremljevalca in pomočnika.