Bovarijs ir šī darba varonis. Flobēra romāna "Madame Bovary" īss apraksts

Ja godīgi, tad uzrakstiet rakstu par romānu Franču rakstnieks Gustavs Flobērs" Bovari kundze"grūti. Protams, jūs varat izmantot vairākas izcilu kritiķu atsauksmes. Bet es domāju, ka daudz pareizāk būtu uzrakstīt savas domas.

Bet vispirms nedaudz vēstures.

« Bovari kundze tika publicēts 1856. Šis romāns uzreiz atnesa Flobēram pasaules slavu un lielas nepatikšanas. Viņu iesūdzēja tiesā par morālu neslavas celšanu. Par laimi, tiesas process beidzās ar attaisnojošu spriedumu. Uzreiz pēc tiesas lēmuma romāns tika izdots kā atsevišķa publikācija.

2007. gadā tika veikta aptauja mūsdienu rakstnieku vidū. Pēc viņu domām, uz pasaules šedevriem var attiecināt divus romānus: pirmkārt, Ļeva Tolstoja “Anna Kareņina” un, otrkārt, novele « Bovari kundze» Gustavs Flobērs.

Kāpēc šis darbs ir tik pārsteidzošs?

Tiek uzskatīts, ka romāna īpašā priekšrocība ir stils. Romānā neviena papildu vārds. Dažas rindas Flobērs nosēdēja veselu nedēļu, cenšoties noslīpēt un atlasīt tikai pareizās frāzes. Tomēr es personīgi nedomāju spriest par vārdu pārmērību vai nepietiekamību. Es vērtēju grāmatu pēc savas uztveres, pēc domu izcelsmes, pēc noskaņojuma, kas parādās manā dvēselē.

Par to es rakstīšu.

Es tikai gribu to pateikt romāns Bovari kundze Ideāli piemērots tiem, kas vēlas izpētīt 19. gadsimta pilsētnieku dzīvi. Flobērs ļoti detalizēti apraksta parasto provinces dzīvi. Pilnīgi apmierināti būs arī smalkās psiholoģijas cienītāji. Flobērs spēja nodot gandrīz visas emocijas galvenais varonis novele. Izskaidrojiet katru soli. Visu lasīšanas laiku mani pārsteidza tik dziļas jūtīgās sievietes dvēseles zināšanas. Tāpat šis romāns būs ārkārtīgi noderīgs romantiskiem cilvēkiem, kuri nāvē saskata ko skaistu un tāpēc veido pretīgus pašnāvības plānus. Romānā autors ļoti detalizēti aprakstīja agonijas ainu pēc nāvējošas arsēna devas uzņemšanas. Šis romāna mirklis ir tik smags un tik ticami aprakstīts, ka man nebija citu sajūtu, izņemot riebumu. Kas lido mākoņos, uzskatot saindēšanās romantiķi, lasiet šī romāna 8. nodaļu, 3. daļu.

Es nezinu, kā Flobērs jutās pret Emmu Bovari; Bovari kundzei, viduvēja lauku ārsta Čārlza sievai, bet mana attieksme mainījās visa romāna laikā. Sākumā man bija žēl burvīgās sapņotājas, kura kļūdījās savās jūtās un cerībās. Un kurš gan no mums jaunībā nav kļūdījies? Un ko Emma varēja redzēt, mācoties klosterī un pēc tam dzīvojot laukos? Kā viņa varēja zināt, ka parastā pievilcība vīrietim un mīlestība ir nedaudz atšķirīgas lietas? Izlasījusi romānus par kaislīgu mīlestību, kā jebkura visu laiku un tautu sieviete, viņa vēlējās tādu pašu pielūgsmi, romantiku un mīlestību! Sievietes ģimenes stāvoklis nespēlē absolūti nekādu lomu! Sieviete vienkārši vēlas būt sieviete, mīlēta un iekārota.

Emma gaidīja laimi no laulības. Bet diemžēl viņas vīrs bija tikai parasts lauku ārsts, kurš no rīta aizbrauca pie saviem pacientiem un atgriezās tikai vakarā. Viņš neatbalstīja viņas mēģinājumus kaut kā dažādot viņu dzīvi. Viņš nesaprata romantiski impulsi jauna sieviete, kura mēģināja izspēlēt randiņu dārzā, lasīt dzeju utt. Jaunajai sievai bija nepanesami garlaicīgi. Emmu smacēja rutīna. Man viņas bija bezgala žēl. Acīmredzot vīrs īsti nesaprata, kas Emmai neder, jo viņš patiesi mīlēja savu sievu un bija tikai priecīgs, ka viņa ir tur. Viņam šķita, ka viņai vajadzētu pietikt tikai ar viņa klātbūtni. Emmas nelaime bija tieši tā, ka viņa nemīlēja savu vīru un viņas cerības uz labāko nebija pamatotas.

Cik bieži mēs dzīvē redzam vīlušies cilvēkus. Lai gan no malas cilvēkam šķiet viss un viņam vajag priecāties un pateikties Dievam. Bovari kundzes piemērā var redzēt, kā notiek laimes nokalšanas process cilvēka dvēselē.

Čārlzs uzskatīja, ka viņa sievai ir vajadzīgas vismaz dažas pārmaiņas. Viņš izmantoja uzaicinājumu un aizveda Emmu uz balli, kur viss dvesa greznību. Atšķirība starp īsto pasaku ballē un ikdienas dzīvi Emmu šokēja. Atgriežoties mājās, Bovari kundzei uzliesmoja dusmu lēkme, kas pamazām pārvērtās dziļā depresijā. Čārlzs nolēma, ka dzīvesvietas maiņa nāks par labu viņa sievai. Bet viņš kļūdījās, tā domādams. Tā kā Emmu žņaudza nevis ciema gaiss, kurā viņi dzīvoja, bet gan dzīves daudzveidības trūkums.

Ierodoties plkst lauku pilsētiņa labi, Jonvila-Abeja, Emma ar šausmām saprata, ka rutīna viņu ir pārņēmusi. Visas izklaides, kas varētu būt pēc galvenā varoņa domām, ir laulības pārkāpšana. Un, lai gan man ir negatīva attieksme pret šāda veida izklaidi, man tomēr simpatizēja romāna galvenā varone. Es viņu nevainoju.

Nosodījums nāca vēlāk, kad Emma sāka izrādīt kaprīzes un egoismu, kaut kādu neapdomīgu neuzmanību un gatavību jebkurā brīdī nodot savu uzticīgo vīru. Jā, viņa nemīlēja Čārlzu, uzskatīja viņu par viduvēju un tukšu. Tomēr līdz tam laikam viņiem bija meita Berta. Un šim apstāklim vien, manuprāt, vajadzēja kaut kā piespiest Emmu pārdomāt savas vēlmes un iegribas. Pat mūsu samaitātajā 21. gadsimtā uzskatu, ka bērniem nevajadzētu maksāt amorālo vecāku rēķinus! Ja tikai Krievijā būtu Morāles kodekss, pēc kura būtu iespējams aizsargāt ģimenes un bērnu intereses, tad varbūt daudz kas mainītos. Romānā notikumi risinājās 19. gadsimtā, kur uzskati par laulības pārkāpšanu bija daudz skarbāki. Un, ja vien Emma būtu satvērusi aiz rokas ar savu mīļāko, tad ne tikai pati Bovari madāma būtu sabiedrības izstumtā, bet arī viņas mazā nevainīgā Bērta. Tomēr, lai gan Emma sevi kompromitēja, nekas neliecināja par viņas neuzticību. Jā, bet šis apstāklis nemainīja traģisko beigas.

Jo tālāk lasīju romānu, jo nopietnāks kļuva mans sašutums. Provinču sabiedrības nebeidzamā truluma apraksts, sava veida dzīves vienmuļība, cilvēku liekulība un vienaldzība, pieaugošā finansiālās situācijas bezcerība, kurā Bovarijas kundze iekrita savas lētticības un atkarības no dārgām lietām dēļ - tas viss radīja spiedienu. uz manis. Lasīt kļuva grūti.

Runā, ka tad, kad Gustavs Flobērs rakstīja novele « Bovari kundze"Viņš vairāk nekā vienu reizi bija ļoti slims. Un arsēna saindēšanās vietas detalizētākā apraksta laikā Flobērs pat divas reizes vēma. Nu, lai gan es nejutos slims, es piedzīvoju šausmas un riebumu pret nāvi, pret sabiedrības vienaldzību, pret egoismu ... Es piedzīvoju pilnībā.

Romānā ir aina, kurā Čārlzs, pakļaujoties galvenokārt savas sievas un farmaceita Omes kunga pārliecināšanai, nolemj veikt līgavaiņa pēdas operāciju. Emma sapņoja par to, kā viņas Čārlzs kļūs slavens pēc šāda eksperimenta. Taču, kā jau dzīvē nereti gadās, viss izrādījās bēdīgs rezultāts – līgavainim attīstījās gangrēna un nācās amputēt kāju. Pilsētnieku atzīšanās vietā Čārlzs saņēma kaunu, nožēlu un vainas apziņu. Man šķita, ka Emma, tik jūtīga un impulsīva, kā neviens cits, nejutīs un nesapratīs, ko piedzīvo viņas uzticīgais vīrs. Turklāt viņa pati bija ne mazāk vainīga notikušajā. Galu galā viņa tik cītīgi viņu pamudināja uz šo pieredzi! Bet es kļūdījos par Emmu. Viņa ne tikai nejuta līdzi savam vīram, bet ļoti skarbi atgrūda viņu no sevis, apsūdzot viņu viduvējībā. Šeit man kļuva žēl Čārlza. Viņš drosmīgi izturēja kaunu un nevienu ne par ko nepārmeta.

Kas Emmā mani visvairāk aizvainoja? Kāda dīvaina iemesla dēļ viņa pilnībā aizmirsa par savu meitu. Sapņojusi par aizbēgšanu kopā ar savu mīļāko Rodolfu, viņa pazaudēja savu mazo meitu Bertu. Viņa varēja nakšņot pie mīļotā Leona, pat nedomājot par vīra satraukumu un to, ka mazā meita nevar aizmigt bez mammas. Emma sākumā sagādāja dārgas dāvanas savam pirmajam mīļotajam Rodolfam, bet pēc šķiršanās no viņa un Leona uzsākšanas – pēdējo. Tajā pašā laikā Bertai, nonākot bēdīgā finansiālā situācijā, nācās sākt krāt naudu izglītībai. Kādu iemeslu dēļ Emma īrēja dārgu viesnīcas istabu tikšanās reizēm ar Leonu un parasti slējās ar naudu, kamēr viņas meita bija slikti ģērbusies. Bet kas ir absolūti briesmīgs, ir Emmas pēkšņais lēmums saindēties. Kāpēc viņas burvīgajā galvā nekad neradās jautājums: "Bet kā ar Bertu?" Tas bija tālu no pieklājības, ka Emma lūdza vīram pilnvaru un slepeni ieķīlāja māju ar zemes gabalu, ko Čārlzs mantoja no sava mirušā tēva.

Laikam man ir tīri sievišķīgs skatījums uz Flobēra romānu. Emma patiešām izskatās pēc putna, kā viņu bieži romānā dēvē autore, un aizrauj ar savu neparastumu, spontanitāti un impulsivitāti. Bet tas viss priecē romāna sākumā. Beigās, kad nabaga Berta paliek bārene un praktiski ubaga mātes nevaldāmo kaislību dēļ, kad nabaga Berta ir spiesta doties strādāt uz rūpnīcu... viss Bovari kundzes šarms sabirst putekļos un atstāj smagus atlikumus. viņas dvēselē.

Kas zina, vai šim stāstam būtu citas beigas, ja Emma būtu precējusies ar citu vīrieti?

Šodien ir zināms viens – Bovari kundzei ir prototips. Flobērs ļoti rūpīgi pētīja Delfīnas Kuturjē biogrāfiju, kura savos 27 gados parādu dēļ izdarīja pašnāvību. Viņas vīrs bija lauku ārsts un bezgalīgi uzticējās savai sievai, neticot patiesajām baumām par viņas sakariem malā.

Nobeigumā es gribētu teikt to novele « Bovari kundze' nekādā gadījumā nav piemērots lasīšanai tukšgaitā. Emocionāli smags un izraisa asaru jūru. Šķiet, ka romāns tiek uztverts kā vesels atsevišķs gabals no pašas dzīves, tas ir tik īsts. Cilvēki tiek aprakstīti dabiski. Tāpēc šajā darbā nav ne pozitīvo, ne sliktie puiši. Starp zinātni un reliģiju ir daudz strīdu. Tajā pašā laikā nevar saprast arī paša autora viedokli.

Pēc romāna motīviem uzņemtas daudzas filmas. dažādās valodās miers.

Pašreizējā lapa: 1 (kopā grāmatā ir 26 lappuses) [pieejams lasīšanas fragments: 6 lpp.]

Fonts:

100% +

Gustavs Flobērs
Bovari kundze

Priekšvārds

1

No piecām grāmatām, ko Flobērs iespiedis viņa sešdesmit dzīves gados, tikai divas - "Bovarī kundze" un "Sajūtu izglītība" - ir veltītas mūsdienu Francijas realitātei, laika posmam starp divām revolūcijām: 1830. un 1848. gadu. Viņi spēlēja lielāko lomu vēsturē. Eiropas literatūra un palika mūsu lasītāja atmiņā.

Gustava Flobēra dzīve nav notikumiem bagāta. Viņš dzimis 1821. gadā Ruānā ārsta ģimenē un jau no bērnības aizrautīgi interesējies par literatūru. Pēc tēva uzstājības viņš bija spiests iestāties Parīzes Universitātes Juridiskajā fakultātē, taču nevēlējās studēt jurisprudenci. Drīz viņš saslima ar smagu slimību, ko pavadīja krampji, pameta universitāti un apmetās savā īpašumā Croisset Sēnas krastā netālu no Ruānas. Šeit viņš strādāja, gandrīz skatīdamies no rakstāmgalda, dienām, mēnešiem un gadiem. IN pēdējie gadi Savas dzīves laikā viņš laiku pa laikam atļāvās doties uz Parīzi, lai satiktos ar draugiem un apmeklētu bibliotēkas. Dažkārt viņš ceļoja - uz Austrumiem, Ēģipti, Mazāziju un Grieķiju - un Āfriku, lai pētītu ainavas, starp kurām attīstījās viņa romāna "Salambo" darbība. Francijas un Prūsijas karš, kas viņu iedzina izmisumā un izraisīja viņā patriotiskas jūtas, par kurām viņš pats nenojauta, piespieda viņu pamest Kruašetu, kur bija izvietots vācu karaspēks. Kara beigās pēc Parīzes komūnas, kuras nozīmi viņš nesaprata, sākās tas pats: riebums pret modernitāti, ko, no vienas puses, izraisīja neizpratne par progresīvajiem procesiem, kas norisinājās 2010. gadā. valstī un visā Eiropā, no otras puses, ar nežēlīgu reakciju, kas apspieda jebkuru svaigu domu un nolemja Franciju ilgstošai stagnācijai. Flobērs nomira 1880. gadā, nosmakot sirdslēkmes laikā.

2

Mans literārā darbība Flobērs sāka kā zēns. Gandrīz no divpadsmit gadu vecuma viņš sāka rakstīt - vispirms uz vēstures tēmas, tad uz modernajiem.

Tas bija trīsdesmitajos gados. Pēc reakcijas, kas sekoja Jūlija revolūcijai un lielās finanšu buržuāzijas triumfam plaši apļi Francijas sabiedrībā un īpaši mazajā buržuāzijā izplatījās dziļa neapmierinātība. Realitāte tika pasniegta visdrūmākajā gaismā, neskaitāmās republikāņu, strādnieku sacelšanās, kapitālisma attīstības rezultātā līdz briesmīgai nabadzībai, tika apspiestas ar ārkārtīgu nežēlību, un šķita, ka nebija pamata cerēt uz labāku nākotni. Pesimistiskas noskaņas izpaudās tā sauktajā "izmisuma literatūrā", jeb "traku skolā", kas skāra arī tā laika krievu literatūru un tika saukta par "traku literatūru".

Pat jaunībā Flobērs pieņēma republikas uzskatus, ienīda Luija Filipa monarhiju un ilgojās pēc jaunas, demokrātiskas revolūcijas. Viņš arī krita izmisumā, izrādīja cieņu "vardarbīgajai skolai" un uzrakstīja vairākus darbus pilnībā šīs skolas garā. Tikai 1840. gadu sākumā viņš mēģināja atbrīvoties gan no izmisuma, gan no drūmajiem sižetiem, kas piepildīja viņa jaunības darbus. 1845. gadā viņš pabeidza romānu "Sajūtu izglītība", kam nav nekāda sakara ar romānu, kas ar tādu pašu nosaukumu tika publicēts 1869. gadā.

Šī pirmā "Sajūtu izglītošana" atklāj jaunu attieksmi pret dzīvi un zināmu atbrīvošanos no "vardarbīgās" literatūras un "izmisuma" pesimisma. Divdesmit divus gadus vecais Flobērs pauž idejas, kas toreiz tika plaši izplatītas demokrātiskajās aprindās un bija vērstas opozīcijā valdībai. Viņš ir pārliecināts, ka matērija un gars, tātad garīgās un fiziskā dzīve veido nesaraujamu vienotību. Viņš pasauli uzskata par "dabas likumu" noteiktu procesu, ar kuru cilvēks nevar cīnīties. Viņš netic progresam, vismaz ne buržuāziskajam progresam, ne arī iespējai ar politiskās cīņas un sociālo reformu palīdzību izveidot jaunu, taisnīgu sabiedrību. Bet viņš ir cieši pārliecināts, ka cilvēks var apzināties pasaules dzīves likumus, ka māksla, tāpat kā zinātne un filozofija, nedrīkst būt tukša izklaide, bet galvenokārt zināšanas, jo pilnīgākas un dziļākas, jo tās izsaka vispārīgos likumus. dzīvi ārkārtīgi konkrētā, redzamā, gandrīz taustāmā formā.

Laicīgā labklājība, jūtu laime, buržuāziskā egoistiskā laime, pēc Flobēra domām, ir mānīga un īslaicīga, kā uz smiltīm celta māja. Patiesu laimi var atrast tikai zināšanās, mākslā, kas atbrīvo no ikdienas nepatikšanām un meliem un, atklājot līdz galam eksistences likumus, palīdz pārveidot pasauli un sakārtot sociālo un personīgo dzīvi ar nemainīgiem esības likumiem.

Literatūrai nevajadzētu paust autora personīgās jūtas – tai ir jāattēlo reālā pasaule un vispārīgāka plāna patiesības. Flobērs meklē objektīvu, bezkaislīgu, pat bezpersonisku mākslu, jo mākslinieka subjektīvais nemiers, ko izraisījuši dzīves satricinājumi un nelaimes, var tikai aptumšot zināšanas, saduļķot tīro iedvesmas avotu un sagrozīt patiesību, saprotamu, obligātu un neizbēgami ikvienam.

"Objektīvā", "bezkaislīgā", "bezpersoniskā" māksla, kā to saprata Flobērs, nekādā gadījumā neizslēdz ne rakstnieka kaislību, ne personību, vēl jo mazāk - viņa attēlotā atzinību. “Bezpersoniskai”, pēc Flobēra domām, mākslai ir jābūt tādā nozīmē, ka mākslinieks attēlo nevis savas personīgās, bet gan savu varoņu kaislības, kas līdz galam ir izskaidrojamas ar viņu dzīves apstākļiem, vidi, kurā viņi atrodas. ieslodzīti, sabiedrība, kas tos radījusi, samaitāta vai spīdzināta - saskaņā ar viņu sociālās eksistences likumiem. Varoņu pārdzīvojumos nedrīkst būt nekā nejauša, bezcēloņa, viss jāskaidro ar objektīvās, sociālās un materiālās pasaules neizbēgamajiem spēkiem. Varoņa liktenis var satraukt lasītāju tikai tad, ja viņa darbības un nelaimes pat savā absurdā ir dabiskas un neizbēgamas. “Nekaislība”, par kuru runā Flobērs, nenozīmē, ka romānam jābūt bez kaislības. Tāpat kā cilvēks nevar dzīvot bez kaislībām, vēlmēm, dvēseles un ķermeņa vajadzībām, tā arī raksturs nevar būt bezkaislīgs. mākslas darbs. Taču lasītājam romānā ir jāsajūt ne tikai mākslinieka, bet varoņa kaislība - tikai tad, pēc Flobēra domām, lasītājs šai kaislībai “noticēs” un uztvers to kā neapstrīdamu patiesību.

"Objektīvā" māksla prasa autora neesamību viņa darbā. Autors nedrīkst stāstīt savam lasītājam, ka viens no viņa varoņiem ir pozitīvs, bet otrs negatīvs, ka viens ir jāatdarina, bet otrs ir nicināms vai ienīsts. Tiklīdz lasītājs darbā atklās kādu pamācību, vēlmi viņam uzspiest “skatupunktu”, viņš aiz romāna varoņa un notikumiem ieraudzīs rakstnieka patvaļu, varoņa rīcība un pārdzīvojumi šķitīs fikcija, un mākslas darbs beigs pastāvēt.

Bet "objektivitāte" neizslēdz vērtēšanu. publiski un tāpēc morālā vērtība māksla, visa varoņa uzvedība vai motīvi, kas viņu virza, pats par sevi ir kaut kas objektīvs, raksturīgs darbā attēlotajiem cilvēkiem un apstākļiem. Autors neizbēgami, ciktāl viņa saprot realitāti, viņa iekļūšana attēlotajā, nosaka tā vērtību, un lasītājs to uztver kā objektu īpašību, kas pastāv īstā pasaule neatkarīgi no autora gribas.

Tie ir Flobēra jaunās estētikas galvenie nosacījumi. Savu izpratni par mākslu un radošumu viņš attīstīja un pilnveidoja visa mūža garumā, ieviešot to katrā savā darbā ar īpašiem līdzekļiem atkarībā no uzdevuma un attēlotā materiāla īpašībām.

3

Flobēru, riebjoties pašam pret savu modernitāti, kaislīgi interesēja eksotika, senie, aizvēsturiskie Austrumi, barbaru tautu paražas un uzskati, kas ir tālu no civilizācijas, Senā Roma, ko viņš arī uzskatīja par barbarisku, lai arī varonīgu laikmetu. Un tomēr viņš nevarēja atrauties no sava modernuma. Divi no viņa ievērojamākajiem romāniem ir veltīti laikmetam, ko viņš zināja no savas pieredzes. Viņa pirmais iespiestais darbs bija Bovari kundze.

Mazajā Jonvilas pilsētiņā nav nekā eksotiska. Filistru sasmēlusies eksistence, kas, pēc Flobēra domām, atgādināja mežu utu eksistenci, interešu un ideju izsīkums – tas viss izraisīja neciešamu garlaicību un vēlmi skriet, kur vien skatās. Flobērs ideju par Bovari kundzi atnesa no austrumiem, kur viņš ceļoja divus gadus. Viņš sāka savu romānu 1851. gadā, vēl silts no spēcīgākajiem Austrumu iespaidiem, ainavām un paražām, un beidza 1856. gadā. Tajā pašā laikā romāns tika publicēts žurnālā Revue de Paris. Dažas viņa ainas — un patiešām viss franču realitātes attēlojums — bija tik drūma un tieši atklājoša rakstura, ka valsts prokurors uzskatīja par nepieciešamu saukt Flobēru tiesā par sabiedrības morāles aizskaršanu. Tiesa viņu attaisnoja, un Madame Bovary iznāca kā atsevišķs izdevums 1857. gadā.

Kad pēc Jūlija revolūcijas žanrs vēsturiskais romāns zaudēja savu agrāko aktualitāti un tika aizstāts ar romānu no mūsdienu dzīves, viņi sāka runāt par šī jaunā žanra ārkārtējām grūtībām. Tas ir grūti, jo modernitātei nav asu kontrastu: visi valkā vienādos tērpos, visi runā aptuveni vienādi un vienādi uzrunā viens otru ar parastajiem “kungam” un “madame”. Pēc tam rakstnieki pamanīja, ka šī vienmuļība rada īpašu interesi; protams, visi valkā neaizvietojamu melnu uzvalku un pakļaujas tiem pašiem pieklājības noteikumiem, taču uzvedībā un domāšanā ir daudz vairāk nokrāsu nekā primitīvajos viduslaikos. Mūsdienība sniedz māksliniekam neierobežotas izpētes, minēšanas un radošuma iespējas. Tā arī Balzaks. Likās, ka Flobērs izvirzīja sev uzdevumu šajā drūmajā realitātē atklāt dvēseles noslēpumus un morāles nokrāsas, kas pārsteidz to vēl neizpētītajos dziļumos. Vajadzēja tikai pieņemt šo filistismu un šo biedējošo vulgaritāti kā neizbēgamu un atklāt tajos to, kas aizrauj lasītāju romānos no viduslaiku dzīves, Tūkstoš un vienas nakts pasakās, piedzīvojumos un "briesmīgajos" stāstos. Runa ir par toņiem, nevis par spilgto krāsu raibumu, un, lai rakstītu realitāti, ir nepieciešams visskaistākais psiholoģiskā analīze pamatojoties uz mūsdienu sabiedrības zināšanām.

Flobērs izvēlējās vulgāru sižetu, kas literatūrā daudzkārt apskatīts - stāstu par laulības pārkāpšanu, parasto laulības pārkāpšanu nomaļā provincē. Vai Flobēram bija kāds ikdienišķs avots, vai viņš savu sižetu veidoja no daudzām ikdienas un literārajām atmiņām, kuras nevar precīzi izskaidrot, nav būtisks jautājums. Svarīga ir vēl viena lieta: Flobērs tajā ielika tik dziļu saturu un piešķīra tam tik vispārīgu nozīmi, ka romāns izrādījās kā formula mūsdienu dvēsele un jūlija monarhijas laikmeta sabiedrības. Parastas provinces dāmas, sīkburžuāziskas sievietes, kas neatšķīrās ne ar izglītību, ne ar intelektu, traģēdija viņa rokās kļuva par katra cilvēka traģēdiju, kas meklē. labāka dzīve, augstāka laime un cita realitāte.

Eiropas literatūra jau sen pazīst varoņus, kuri nepieņēma pasauli, kurā viņi pastāvēja, kuri protestēja pret tās likumiem, tās netaisnību un ļaunumu. Gētes Fausts radīja veselu tā sauktās "simboliskās" drāmas skolu, kas īpaši attīstījās pēc buržuāziskās revolūcijas 18. gadsimta beigās. Bairona "Kains", Šellija "Atbrīvots Prometejs", Hēlderlina "Empedokls", desmitiem citu dzejoļu un prozas darbu attīstīja to pašu problēmu un to pašu "slimību", ko sauca par "laikmeta slimību". Bet visi šie varoņi bija "supervīri", kas ņemti no mīta un leģendas. Prometejs bija titāns, Empedokls bija izcils filozofs, Fausts bija zinātnē vīlies zinātnieks, Kains bija pirmā cilvēka dēls un leģendārais brāļu slepkava.

Tad šis varonis sāka "humanizēties". Viņš saņēma sociālais statuss, biogrāfija, vide, kas viņu radījusi un izglītojusi. No Kaina izauga Džuljens Sorels, "Sarkanā un melnā" varonis, ambiciozs plebejs, 1793. gada revolucionāru mantinieks un Votrīns no "Tēva Goriota". Flobērs spēra nākamo soli. Viņš nevēlējās dalīt cilvēkus "lielajos" un "mazajos", supermenos un pūļos. Viņa uzdevums bija atklāt katrā dzīvā dvēselē tās pašas slāpes pēc labākā, neapmierinātību ar to, kas ir, eksistences apstākļiem, kas ir pretrunā ar cilvēka dabu. Viņš ar tādu godīgumu turpināja to, ko darīja Džordžs Sands, kurš sociālajos "zemākos slāņos" atrada vēlmi pēc sociālā taisnīguma, ilgas pēc ideāla un prometejiskas alkas upurēt sevi cilvēces glābšanai. Bet viņas romāna “Klīstošais māceklis” (1841) varonis mēbeļu meistars Pjērs Hugenins, iemīlējies grāfienē, bija varonis vārda tiešā nozīmē, gatavs varoņdarbam citu labā. Flobērs protestu saprata kā īpašumu. , ja ne no visiem, tad no daudziem, bet ideālie varoņi viņam nepatika. Viņa varone bija tikpat savtīga un vulgāra kā visa viņas svīta, un viņas meklētais ideāls ieguva smieklīgas un arī vulgāras formas, ko mudināja modē. mūsdienu literatūra. Viņš padarīja viņu par nožēlojamu laulības pārkāpēju sievu, kas nespēja saskatīt mūžīgi dzīvojošo morālo vērtību realitātes neglītumu.

Vai Flobērs simpatizēja viņa raksturam? Vai viņš gribēja viņu apņemt ar kādu oreolu? Vai arī nosodīt viņu par bezsirdību un egoismu, kas noveda viņu līdz nelaimei, neprātam un nāvei? Acīmredzot Flobērs izvirzīja sev citu uzdevumu.

Patiesībai, viņaprāt, ir jāsatur visas pretrunas. Parādīt cilvēku tikai no vienas viņa puses, pozitīvās vai negatīvās, nozīmē radīt abstrakciju un slēpt patiesību. Tāpēc viņš nevēlas ne attaisnot, ne nosodīt, viņš tikai parāda un skaidro cilvēku tādu, kādu viņu radījusi sabiedrība un tās likumi. Emmas Bovarijas dumpis – un tas ir īsts un neapšaubāms dumpis – iegūst neglītas, savtīgas un pat pretīgas formas, jo gan pašu sacelšanos, gan tās formas nosaka sabiedrība, vide, province, tās iedzīvotāju morālais līmenis, mentālais līmenis. viņas laika francūžiem, meliem, kas valda visur, un nepieciešamību vienlaikus pieņemt šos melus un cīnīties ar tiem, lai dzīvotu. Tāds ir romāna centrālā tēla noslēpums un iemesls, kāpēc Emma Bovari lasītājā izraisa gan aizkaitinājumu, gan sāpīgu līdzjūtību. Laimes slāpes un nepatika pret ģimenes vakariņu zupu pie ģimenes galda izraisa nerealizējamus sapņus, kas noved pie viņas nāves.

Pretstats Bovari kundzei ir viņas vīrs, ar kuru romāns sākas un beidzas. Viņš nespīd ne ar inteliģenci, ne asprātību, ne izglītību, netiecas uz augstāku amatu, nesteidzas uz Parīzi, nelasa romānus. Parasts provinces ārsts, viņš ir apmierināts ar to, kas viņam ir, un, atkārtojot Puškina vārdus, viņš ir apmierināts ar "savām vakariņām un sievu". Un tomēr šis ir augstu garīgo īpašību varonis. Viņam arī ir savs sapnis, viņam ir arī savs pienākums, ko nejuta Bovarijas kundze, kura ilgojās tikai pēc savas personīgās laimes. Viņš atrada savu laimi Emmā un pazaudēja to kopā ar viņu. Visā romānā viņš šo laimi piedzīvo pilnīgā apmierinātībā ar dzīvi – un pilnīgā pretrunā ar savu sievu, kura nekad ne par ko nav atradusi apmierinājumu. Čārlzs Bovarijs ir aizkustinošs savā ticībā un mīlestībā, viņš ir gatavs jebkuram upurim savas sievas dēļ, un tajā pašā laikā viņš ir smieklīgs savā apmierinātībā, šaurībā un domu netīrībā.

Tā mūsu priekšā parādās divi galvenie varoņi – nožēlojami, nožēlojami savā laimē un nelaimē, savā egoismā un upurēs, neizpratnē par to, kas ar viņiem un apkārt notiek. Un katrs no tiem izraisa līdzjūtību, kas attaisno ikvienu cilvēku, kurš šajā slikti organizētajā sabiedrībā atrodas nelaimē.

Citi varoņi, iespējams, ir ne mazāk izteiksmīgi un ne mazāk tipiski. Ome aptiekārs ir gandrīz simbolisks tēls. Tā ir laikmeta personificētā vulgaritāte, tas ir triumfējošais Kalibans no Šekspīra "Vētras", bet diezgan humanoīds, "progresīvs", "liberāls" un "apgaismots". Goda leģiona ordenis un “uzvara” pār aklo ubagu, kurš beidzot tika “ieslodzīts” žēlastības namā, piešķir šim naivajam, pārtikušajam un nejaukajam varonim draudīgu un draudīgu nozīmi: tā ir narcistiska buržuāzija, kas nosaka vesela laikmeta raksturu un noved valsti garīgā un politiskā nāvē.

Un, lai parādītu buržuāziskās sabiedrības otru pusi, Flobērs savā romānā ieviesa epizodisku varoni, kurš pārdzīvoja notikumus kā briesmīgs spoks – Ketrīnu Lerū, laukstrādnieci, kura par piecdesmit gadiem saņēma sudraba medaļu divdesmit piecu franku vērtībā. pakalpojumu tajā pašā saimniecībā. Nabadzīga, nogurusi, nepārtraukta darba apstulbusi veca sieviete lauksaimniecības izstādes farsu pārvērš nežēlīgā traģēdijā.

Tā triumfē romānā "bezkaislība", pilns ar niknu sašutumu un šī patiešām objektīvā attēla apbrīnojamo patiesumu. Flobērs, kurš cīnījās pret "tendenci" un sludināja literatūras neatkarību no politikas, radīja neparasti asu politisko romānu, tik aktuālu un atklājošu, ka satīras dziļuma un ideoloģiskās ietekmes spēka ziņā franču valodā. literatūra XIX gadsimtā kaut ko tādu atrast būtu grūti.

4

Tikko pabeidzis Bovari kundzi, Flobērs ķērās pie darba jauns romāns sapņoja ilgi pirms idejas radās. Viņš apgalvoja, ka aiz riebuma pret modernitāti viņš tēmu pārņēma no pirmskristietības laikmeta un neklasiskās civilizācijas. "Salambo", kas prasīja lielu darbaspēku, tika uzsākta 1857. gadā un tika izdota 1862. gada beigās.

Tas bija pārtraukums no modernitātes. III gadsimta pirms mūsu ēras Kartāga: daudzas Āfrikas, Āzijas un Eiropas ciltis un tautas, brutālas reliģijas, kaut kas briesmīgs barbaru tiesībās, instinktos, apziņā un līdz ar to kolosāls notikums antīkās pasaules vēsturē - Kartāgīnas valsts iznīcināšana un romiešu varas nodibināšana visā Vidusjūrā .

Neskatoties uz ievērojamajiem romāna nopelniem, pirmo reizi š.g daiļliteratūra"atklāja" tālu un maz pētītu laikmetu barbara psiholoģiju, "Salambo" guva ļoti mazus panākumus. Tajā attēlotā morāle lasītājiem un īpaši kritiķiem izrādījās nesaprotama un pat smieklīga. Žurnāli publicēja parodijas, karikatūras un dzejoļus, kas izsmēja varoņus un viņu darbības. Un tas viss liecināja, ka vēsturiskais žanrs, citplanētiešu civilizāciju augšāmcelšanās, franču literatūrai bija pagājis posms. Lasītājus interesēja tikai sava tagadne, viņu izpratnei pieejamāka un svarīgāka turpmākai praktiskai darbībai.

"Modernitāte man ir tikpat pretīga kā iepriekš," pēc Salambaultas pabeigšanas rakstīja Flobērs. "Jau doma vien, ka aprakstīšu pilsētniekus, padara mani slimu... Man vairs nav spēka iedvesmoties no kungiem un dāmām." Un tomēr dažas dienas pēc “Salambo” iznākšanas viņš jau izstrādāja plānu “modernam Parīzes romantika", ko sauca par "Sajūtu izglītošanu". Darbs pie jaunā darba ilga septiņus gadus un beidzās 1869. gada maijā.

"Dzīvei vajadzētu būt nepārtrauktai izglītībai," trīs mēnešus pirms romāna beigām rakstīja Flobērs. "Viss ir jāiemācās, jāiemācās runāt, tāpat kā mācīties mirt."

"Izglītība" šeit acīmredzami tiek saprasta kā ilūziju zaudēšana. Pieredzes sitieniem varonim ir jāsaprot savu centienu veltīgums un "praktiskās" laimes neiespējamība.

"Es vēlos uzrakstīt savas paaudzes cilvēku morālo vēsturi, pareizāk sakot, viņu jūtu vēsturi," raksta Flobērs. Flobērs pazina sevi labāk nekā jebkurš no saviem laikabiedriem. Varbūt šī "paaudzes morālā vēsture" ir paša Flobēra vēsture? Buržuāziskie kritiķi to atkārto vienā balsī un, protams, maldās.

Agrā jaunībā Flobērs bija "bezgalīgi iemīlējies" un par šo mīlestību runāja vienā no saviem jaunības stāstiem. Arnū kundze un viņas vīrs savas ģimenes dzīves detaļās atceras Šlesingeres kundzi, Flobēra jaunības kaislības objektu, un viņas vīru. Bet tas nepadara romānu par autobiogrāfisku un nekādi neizskaidro tā problēmas. Romāna varonis ir tieši pretējs Flobēram. Radījis šo tēlu, Flobērs iesaistījās polemikā ar estētiskām teorijām, viņam nepieņemamām politiskajām tendencēm, ar sava laikmetīgā filistisma domāšanas būtību. Frederika tēlā viņš vēlējās radīt kaut ko tipisku, vispārinātu, brīvu gan no personīgām izjūtām, gan nejaušības portreta līdzība. Viņš varēja izmantot jebkuru sava laikmeta materiālu - epizodi no sava paziņas dzīves, kādu mākslas darbu, avīzes rakstu, politiskās vēstures faktu vai skandalozu hroniku, bet visu šo "materiālu", vai "atmiņas", vai romānā tika iekļauti "aizņēmumi", lai pierādītu Flobēram nepieciešamo problēmu, izprast un attēlot laikmeta iezīmes un modeļus.

Frederiks nepārprotami ir zaudētājs. Bet tas tā nav. Tas ir par iemesliem, kuru dēļ viņš cieta neveiksmi. Šie iemesli ir viņā pašā, viņa apziņas būtībā, viņa uzskatos par dzīvi, viņa pārpratumā par realitāti.

Taču šie uzskati un šī pārpratums nav raksturīgs viņam vienam - tāpat kā visos savos darbos, Flobērs arī šeit nevēlas nodalīt indivīdu no sabiedrības, lai gan citos gadījumos viņa varonis ir pretstatīts videi.

Reizēm tiek teikts, ka Frederika tēlā Flobērs atklāja romantismu. Taču nav pamata tā domāt. Flobērs iesaistās cīņā nevis ar romantismu, kas kā literārā skola bija un ir pagājis, bet ar laikmetu, kas ilga ilgāk par romantisko skolu un ietvēra daudzus literāros, filozofiskos un politiskos virzienus - ar laikmetu, kāds viņš pats bija. liecinieks. Flobērs savas dzīves laikā piedzīvojis vairākas revolūcijas. Viņš dzimis Burbona atjaunošanas laikā, pārdzīvoja jūlija revolūciju un jūlija monarhiju, februāra revolūciju, 1851. gada decembra revolūciju un tagad redzēja otro impēriju, "neprāta un kauna laikmetu", kā to sauca Emīls Zola. līdz tās beigām.

Viņš bija republikānis pat tad, kad rakstīja savus pirmos bērnu stāstus. Viņš priecājās par februāra revolūciju, cerot, ka jaunā republika izdarīs ko labu valsts iedzīvotājiem. Un pēc katras revolūcijas nāca reakcija, pēc cerību sprādziena - vilšanās un izmisums.

Galvenais un visbriesmīgākais modernitātes grēks, pēc Flobēra domām, ir subjektīvisms, nekādas sistēmas neesamība, jebkāda zinātniska domāšana, nevēlēšanās rēķināties ar saprātu, ar loģiku, neuzticēšanās zināšanām. Cilvēki nav pieraduši un negrib domāt. Viņi vairāk tic sajūtām, “sirdij”, “pirmai kustībai”. Viņi sevi apreibina ar vārdiem, kas izraisa patīkamu sajūsmu, bet nesatur nekādu saturu. Visas katastrofas, kas piemeklējušas Franciju gadsimta laikā, apkaunojošas nodevības un politiskās krāpšanas – tas viss, pēc Flobēra domām, liecina par nevēlēšanos domāt zinātniski un par "personiskā" principa, tas ir, patvaļas un mentālā anarhija. Pilnībā piešķīruši "sajūtai", padevoties jebkuram impulsam, mirkļa satraukumam, franči slēdza iespēju sistemātiskam darbam un objektīvam, zinātniskās zināšanas realitāte. Šī patvaļa un "savtīgums", jebkādu emociju padevība, kas uzliesmoja tajā vai citā gadījumā, tika atspoguļota arī "personīgās dzejas" teorijā, kas Musset un Lamartine darbos kaitināja Flobēru.

IN sociālās aktivitātesšis "savtīgums" noved pie paša personīgo interešu dievišķošanas, kas aizsedz plašākus kopīgo interešu apvāršņus. Tāda ir saimnieka psiholoģija.

Neticot sociālās revolūcijas iespējamībai, bet izprotot buržuāzijas politikas šķirisko raksturu, ejot uz tās dominanci, Flobērs personīgo interesi, attīrīšanās kaisli uzskatīja par "zinātniskā" trūkumu, par personisku un šķirisku ierobežojumu. Šo netikumu, pēc Flobēra domām, var izārstēt tikai ar zinātnes palīdzību, bez jebkādām radikālām sociālajām pārvērtībām. Viņš uzskata, ka visu buržuāzijas 1848. gadā pastrādāto noziegumu iemesls ir nesakārtotas domas haoss, viedokļu satricinājumi, kas ir vienlīdz absurdi, jo tie ir patvaļīgi un zinātniski nevajadzīgi, otra cilvēka neizpratnē un pašlabuma fanātisms. Visa Francija ir slima ar vienu slimību, individuālismu, kas ir līdzvērtīgs stulbumam, un vienīgais iespējamais glābiņš ir iziet ārpus savu interešu, sava egoisma robežām zinātnes atziņu laukā, kas radīs likumu, taisnīgumu un lieliska jauna kultūra.

Šis atbaidošais "jači" izgaismojas pārbiedēto buržuju sarunās Dambrūza salonā un citu romāna varoņu sarunās. Deslauriers pierāda savus uzskatus ar loģikas argumentiem, viņš tic tam, ko viņš saka - un maina savus uzskatus, kad tas izrādās izdevīgi. Mākslinieks Pellerīns ienīst varu, nevis tāpēc, ka tā ir slikta, bet gan tāpēc, ka viņa darbi nav iekļauti izstādē. Dramaturgs Juseonnae ir ienīst aktierus kopš tā laika, kad viņa lugu noraidīja teātra komiteja. Ja viņa tiks pieņemta, viņš mainīs savas simpātijas un uzskatus. Īpašuma aizstāvēšana, atsaucoties uz lauvu, "kurš, ja viņš varētu runāt, pasludinātu sevi par īpašnieku", un tirgotāja dusmas, kurš vēlējās nožņaugt Prudonu, "un būtu viņu nožņaudzis, ja viņš varētu". šis pretīgais un stulbais ir attēlots ar neparastu patiesumu. Labāk nekā jebkurš cits mūsdienu rakstnieks Flobērs atklāja politisko uzskatu šķirisko raksturu un ideoloģiju interesi. Viņš parādīja, ka realitātes sagrozīšana buržuāzijas šķiriskajā apziņā noved pie absurda un nelaimes, kas moka Franciju. Un jo asāka ir šķiru cīņa, jo acīmredzamākas ir buržuāziskās intereses apdraudošās briesmas, jo pilnīgāk triumfē "sajūta" un tiek paralizēta "sapratne". Pēc buržuāzijas pārdzīvotajām bailēm 1848. gadā, raksta Flobērs, pat "inteliģenti cilvēki... visu mūžu palika idioti".

Frederiks Moro ir tā paša individuālisma pārstāvis un upuris. Viņa rīcība un domas ir patvaļīgas. Viņš domā klišejās, "vispārpieņemtās idejās", un viņam nenāk prātā tās pārbaudīt ar prātu. Un viņš sevi uzskata par tiem pašiem stereotipiem, kas bija izplatīti viņa laikā. Lai radītu lieliskus mākslas darbus, ir jāmīl, viņš domā, un raksta romānus un gleznas, paļaujoties uz savu mīlestību pret Arnū kundzi. Sagrauts, viņš cer, ka vajadzība padarīs viņu par lielisku cilvēku, un priecājas par postu. Viņš cer saņemt ministra portfeli viņam gandrīz nezināmā baņķiera Dambrūza aizbildniecībā. Revolūcijas laikā, jūtot līdzi nemierniekiem, viņš tomēr metās uzbrukumā tikai tāpēc, ka bija dusmīgs uz karavīriem, kuri, kā viņš domāja, tēmēja uz viņu. Jūnija dienās Frederiks kopā ar Rozaneti pastaigājas pa Fontenblo parku, un sacelšanās viņam, tāpat kā Rozanete, šķiet sīkums salīdzinājumā ar viņu necilo mīlestību. Un ar Frederiku "zināšanas" nosaka "sajūta" - sīkburžuāziskā intelektuāļa vēlmes, sapņi, apzīmogoti ideāli. Un arī viņš nav brīvs, ieslēgts sava egoisma lokā, arī viņš nevar iziet ārpus savu interešu robežām. Vienīgais, ar ko viņš atšķiras no apkārtējo tēlu pūļa, ir viņa pastāvīgā paisuma un bēguma sajūta pret Arnū kundzi.

Pēc "Madame Bovary" un "Salambo" parādīšanās kritiķi pārmeta Flobēram, ka viņam nav neviena pozitīva vai pat simpātiska varoņa. Sajūtu izglītībā Flobērs beidzot radīja skaistu tēlu, kas tika iecerēts kā sievišķās pilnības virsotne. Madame Arnoux dzīvo apstākļos, kas nosaka viņas dzīves stāvokli un morālo uzdevumu. Viņa cenšas glābt savu ģimeni ar lieliem upuriem. Viņa lēnprātīgi nes savu nastu, ar entuziasmu pieņem viņas liktenīgās laimes drupatas, pretojas kārdinājumiem un nevēlas neko mainīt, jo nesaskata tajā savu pienākumu. Viņa apbrīno Frederiku, un viņš viņai krāpjas un melo. Viņa pieņem apvainojumus kā ikdienas barību un neuzdrošinās nevienu apsūdzēt nodevībā un melos, reizēm redzot patiesību, kas viņu mierina – Frederika neizteikto mīlestību.

Frederika uzvedībā meli un patiesība nonāk pārsteidzošās kombinācijās. Būdams godīgs jauneklis, viņš melo visiem saviem mīļajiem un dzīvo pastāvīgā pašapmānā. Viņš kādam atzīstas mīlestībā, bet tā nav mīlestība, bet gan ilūzija. Viņš mīl, bet atsakās no mīlestības. Viņš pats nezina, ko jūt, un dara lietas, kas pašam ir negaidītas. Vai ja ne Frederiks, tad vismaz pats autors var izskaidrot šīs nekonsekvences cēloņus, šīs iekšējās pretrunas, no kurām tik grūti atrast izeju?

Protams, šīs pretrunas nav Flobēra neuzmanība vai kļūda. Jūtu apjukums, kas mocīja viņa varoni, nenozīmē, ka cilvēka dvēselē neko nevar saprast un nekam nevar uzticēties; Flobērs līdz šādiem psiholoģiskiem paradoksiem nenonāca nejauši. Viņa smalkā analīze ir jauna psiholoģiskās izpētes metode, kas Flobēram ir saistīta ar mūsdienu zinātni.

Pamatojoties uz savu pamatstāvokli - matērijas un gara vienotību, psihiatri, fiziologi un filozofi apgalvoja, ka neviens psihisks process nav iespējams bez nervu šūnu kustības. No tā viņi secināja, ka jebkura nervu šūnu darbība vienmēr ir saistīta ar garīgiem sajūtu un sajūtu procesiem. Apziņa tikai reģistrē šo procesu rezultātu visos orgānos cilvēka ķermenis un tāpēc īsts radošs darbs notiek kaut kur bezsamaņas tumsā.

Flobērs, kurš rūpīgi sekoja psiholoģijas un psihiatrijas progresam, par šo plaši izplatīto mācību varēja uzzināt no īpašām grāmatām, sarunām ar viņam pazīstamiem zinātniekiem, piemēram, ar I. Teinu, kurš galvenokārt uzrakstīja savu darbu “Par prātu un izziņu”. veltīta šai problēmai. No Flobēra pieņemtā viedokļa gribas aktu nevar uzskatīt par tīru loģiskās spriešanas rezultātu. Cilvēka rīcība var būt pretrunā ar viņa nodomiem un vēlmēm, jo tās rodas no zemapziņas dzīlēm, no pašam cilvēkam neskaidriem motīviem, instinktiem un sociālajiem ieradumiem, kas kļuvuši par "otro dabu".

Frederika uzvedību izskaidro šī jūtu spēle, pār kuru viņš nekontrolē. Loģika viņu vada mazāk nekā citus, pat mazāk nekā impulsīvas un jutekliskas dabas, piemēram, Rozanete vai Arnū kungs. Gribas vājums un notikumu trūcība viņa dzīvē, par spīti daudzām stulbām darbībām, šeit tiek skaidrota ar pretrunīgajiem motīviem un gandrīz līdzvērtīgu strīdīgo pušu spēku. Atklāt pretējo instinktu cīņu, uzlūkot gribas akta rašanos, noteikt dažādus motīvus, kas nosaka cilvēka uzvedību, dzirdēt šīs balsis, kas skan kaut kur uz fizioloģijas robežām, izprast visu dzīvi tās šķietamajā. absurds šīs vienīgās cīņas rezultātā – tāds bija Flobēra uzdevums, kas vispilnīgāk tika atrisināts Frederika tēlā.

Oriģinālvaloda: Oriģināls publicēts:

"Bovari kundze" (Bovari kundze, fr. Bovari kundze klausieties)) ir Gustava Flobēra romāns, kas pirmo reizi publicēts 1856. Tiek uzskatīts par vienu no pasaules literatūras šedevriem.

Romāna galvenā varone ir Emma Bovari, ārsta sieva, dzīvojot pāri saviem līdzekļiem un ar ārlaulības sakariem cerībā atbrīvoties no provinces dzīves tukšuma un rutīnas. Lai gan romāna sižets ir diezgan vienkāršs un pat banāls, romāna patiesā vērtība slēpjas sižeta detaļās un pasniegšanas formās. Flobērs kā rakstnieks bija pazīstams ar savu vēlmi katru darbu novest līdz ideālam, vienmēr cenšoties atrast īstos vārdus.

Romāns tika publicēts Parīzes literārajā žurnālā " Revue de Paris» no 1856. gada 1. oktobra līdz 15. decembrim. Pēc romāna iznākšanas autors (kā arī divi citi romāna izdevēji) tika apsūdzēts par morāles aizskaršanu un kopā ar žurnāla redaktoru tika saukts pie tiesas 1857. gada janvārī. Darba skandalozā slava padarīja to populāru, un 1857. gada 7. februāra attaisnojošais spriedums ļāva romānu izdot kā atsevišķu grāmatu, kas sekoja tajā pašā gadā. Tagad tas tiek uzskatīts ne tikai par vienu no galvenajiem reālisma darbiem, bet arī par vienu no darbiem, kam bija vislielākā ietekme uz literatūru kopumā. Romāns satur literārā naturālisma iezīmes. Flobēra skepse pret cilvēku izpaudās tradicionālajam romānam raksturīgā trūkuma dēļ labumi. Rūpīga varoņu zīmēšana noveda arī pie ļoti garas romāna ekspozīcijas, kas ļauj labāk izprast galvenās varones raksturu un attiecīgi arī viņas rīcības motivāciju (pretstatā voluntārismam varoņu darbībās). sentimentālisma un romantiskā literatūra). Stingrs determinisms varoņu darbībā ir kļuvis par obligātu iezīmi Franču romāns pirmais stāvs. 19. gadsimts Provinces dzīves kolorīts, kurā sablīvējās viss buržuāziskās kultūras neglītums, ļauj Flobēru attiecināt uz to rakstnieku skaitu, kas orientēti uz "antiprovinciālām" tēmām. Varoņu attēlojuma pamatīgums, nežēlīgi precīzs detaļu zīmējums (romāns precīzi un naturālisti parāda nāvi no saindēšanās ar arsēnu, centienus sagatavot līķi apbedīšanai, kad no mirušās Emmas mutes izplūst netīrs šķidrums, utt.) kritiķi atzīmēja kā rakstnieka Flobēra manieres iezīmi. Tas tika atspoguļots karikatūrā, kur Flobērs ir attēlots anatoma priekšautā, atsedzot Emmas Bovari ķermeni.

Saskaņā ar 2007. gadā veikto mūsdienu populāro autoru aptauju, Bovari kundze ir viena no divām izcilākie romāni visu laiku (tūlīt pēc Ļeva Tolstoja romāna Anna Kareņina). Turgenevs savulaik runāja par šo romānu kā visvairāk labākais darbs visā literārajā pasaulē.

Sižets

Emmas un Čārlza kāzas.

Čārlzs Bovarijs pēc koledžas beigšanas ar mātes lēmumu sāk studēt medicīnu. Tomēr viņš izrādās ne pārāk gudrs, un tikai dabiskā rūpība un mātes palīdzība ļauj viņam nokārtot eksāmenu un iegūt ārsta darbu Toastā, Francijas provinces pilsētā Normandijā. Ar mātes pūlēm viņš apprec vietējo atraitni, nepievilcīgu, bet turīgu sievieti, kurai jau ir pāri četrdesmit. Kādu dienu pēc zvana vietējam zemniekam Čārlzs satiek fermera meitu Emmu Rou, skaistu meiteni, ar kuru viņš kļūst pievilcīgs.

Pēc sievas nāves Čārlzs sāk sazināties ar Emmu un pēc kāda laika nolemj lūgt viņas roku. Viņas ilgi atraitnis tēvs piekrīt un sarīko lieliskas kāzas. Bet, kad jaunieši sāk dzīvot kopā, Emma ļoti ātri saprot, ka viņa nemīl Čārlzu. Tomēr viņš viņu mīl un ir patiesi laimīgs ar viņu. Viņa ir nogurusi ģimenes dzīve attālā provincē un cerībā kaut ko mainīt, uzstāj uz pārcelšanos uz citu pilsētu. Taču tas nepalīdz, un pat bērna, meitiņas, piedzimšana viņas attieksmē pret dzīvi neko nemaina.

Jaunā vietā viņa iepazīstas ar pielūdzēju Leonu Dupuisu, ar kuru viņai ir attiecības, būdams platoniskas. Bet Leons sapņo par dzīvi galvaspilsētā un pēc kāda laika aizbrauc uz Parīzi. Pēc kāda laika Emma satiekas ar Rodolfu Bulanžu, ļoti bagātu vīrieti un slavenu sieviešu uzvedēju. Viņš sāk viņai bildināt, un viņi kļūst par mīļotājiem. Šo attiecību laikā viņa sāk krist parādos un tērēt naudu bez vīra atļaujas. Attiecības beidzas, kad viņa sāk sapņot un gatavoties bēgt no vīra uz ārzemēm kopā ar savu mīļāko un meitu. Rodolfs nav apmierināts ar šo notikumu attīstību, un viņš sarauj saikni, ko Emma uztver ļoti smagi.

Viņai beidzot izdodas attālināties no nomāktā stāvokļa tikai tad, kad viņa atkal satiek no galvaspilsētas atgriezušos Leonu Dupuisu, kurš atsāk draudzību. Viņa mēģina viņam atteikt, bet viņai tas neizdodas. Emma un Leons vispirms savienojās karietē, ko viņi nolīga, lai apceļotu Ruānu. Nākotnē attiecības ar jaunu mīļāko liek viņai maldināt vīru, ģimenes dzīvē ieaužot arvien vairāk melu. Taču viņa sapinās ne tikai melos, bet arī parādos, kas taisīti ar veikala saimnieka Lera kunga palīdzību. Tas izrādās vissliktākais. Kad naudas aizdevējs vairs nevēlas gaidīt un vēršas tiesā, lai parāda dēļ arestētu laulāto mantu, Emma, mēģinot atrast izeju, vēršas pie sava mīļotā, pie citiem paziņām, pat pie Rodolfa, viņas bijušais mīļākais, bet bez rezultātiem.

Izmisusi viņa slepus no farmaceita Omes kunga aptiekā paņem arsēnu, ko uzreiz paņem. Viņa drīz saslimst. Ne viņas vīrs, ne uzaicinātais slavenais ārsts nevar viņai palīdzēt, un drīz vien Emma nomirst. Pēc viņas nāves Čārlzs atklāj patiesību par viņai radušos parādu skaitu un pēc tam par attiecību esamību ar citiem vīriešiem. Šokēts, viņš nespēj to pārdzīvot un drīz mirst.

Radīšanas vēsture

Romāna ideja Flobēram tika prezentēta 1851. gadā. Viņš tikko bija nolasījis draugiem pirmo versiju citam savam darbam "Sv. Antonija kārdinājums", un viņu kritizēja. Šajā sakarā viens no rakstnieka draugiem Maksims du Kans, žurnāla La Revue de Paris redaktors, ieteica viņam atbrīvoties no poētiskā un ķemmētā stila. Lai to izdarītu, du Kans ieteica izvēlēties reālistisku un pat ikdienišķu stāstu, kas saistīts ar notikumiem parastu cilvēku, mūsdienu franču buržuā Flobēra dzīvē. Pašu sižetu rakstniekam ierosinājis cits draugs Luiss Buljē (romāns veltīts viņam), kurš Flobēram atgādināja notikumus, kas saistīti ar Delamare ģimeni.

Eugene Delamare studēja ķirurģiju Flobēra tēva Achille Clefoas vadībā. Tā kā viņam nebija talantu, viņš varēja ieņemt ārsta vietu tikai tālā Francijas provincē, kur apprecējās ar atraitni, par viņu vecāku sievieti. Pēc sievas nāves viņš satika jaunu meiteni vārdā Delfīna Kuturjē, kura vēlāk kļuva par viņa otro sievu. Delfīnas romantiskā daba tomēr nevarēja izturēt provinces filistru dzīves garlaicību. Viņa sāka tērēt vīra naudu dārgiem tērpiem un pēc tam viņu krāpt ar daudziem mīļotājiem. Vīrs tika brīdināts par iespējamo sievas neuzticību, taču viņš tam neticēja. 27 gadu vecumā, sapinusies parādos un zaudējusi vīriešu uzmanību, viņa izdarīja pašnāvību. Pēc Delfīnas nāves viņas vīram tika atklāta patiesība par viņas parādiem un nodevību detaļām. Viņš neizturēja un gadu vēlāk arī nomira.

Flobērs bija pazīstams ar šo stāstu - viņa māte sazinājās ar Delamare ģimeni. Viņš izmantoja ideju par romānu, pētīja prototipa dzīvi un tajā pašā gadā ķērās pie darba, kas tomēr izrādījās nežēlīgi grūts. Flobērs romānu rakstīja gandrīz piecus gadus, dažkārt atsevišķām epizodēm veltot veselas nedēļas un pat mēnešus. Tas bija paša rakstnieka rakstisks pierādījums. Tā 1853. gada janvārī viņš rakstīja Luīzei Koletai:

Es pavadīju piecas dienas uz vienas lapas...

Citā vēstulē viņš patiesībā sūdzas:

Es cīnos ar katru piedāvājumu, bet tas vienkārši nelīdzinās. Cik smags airis ir mana pildspalva!

Jau darba procesā Flobērs turpināja vākt materiālus. Viņš pats lasīja romānus, kurus Emmai Bovarijai patika lasīt, pētīja arsēna saindēšanās simptomus un sekas. Plaši zināms, ka viņš pats jutās slikti, aprakstot varones saindēšanās ainu. Lūk, kā viņš to atcerējās:

Kad es aprakstīju Emmas Bovari saindēšanās ainu, es tik skaidri izgaršoju arsēnu un jutos tik patiesi saindēta, ka pārcietu divas sliktas dūšas lēkmes, pavisam reālas, vienu pēc otras, un visas vakariņas izvēmu no vēdera.

Darba gaitā Flobērs vairākkārt pārkārtoja savu darbu. Romāna rokraksts, kas šobrīd glabājas pašvaldības bibliotēkā

Gustavs Flobērs

Franču reālistisks prozaiķis, uzskatīts par vienu no lielākajiem Eiropas 19. gada rakstnieki gadsimtā. Viņš daudz strādāja pie savu darbu stila, izvirzot "precīzā vārda" teoriju. Viņš ir vislabāk pazīstams kā Madame Bovary autors.

Gustavs Flobērs dzimis 1821. gada 12. decembrī Ruānas pilsētā sīkburžuāziskā ģimenē. Viņa tēvs bija ķirurgs Ruānas slimnīcā, bet māte bija ārsta meita. Viņš bija jaunākais bērnsģimenē. Bez Gustava ģimenē bija divi bērni: vecākā māsa un brālis. Vēl divi bērni neizdzīvoja. Rakstnieks savu bērnību pavadīja drūmi ārsta tumšajā dzīvoklī.

Rakstnieks mācījās Ruānas Karaliskajā koledžā un licejā, sākot ar 1832. gadu. Tur viņš satika Ernestu Ševaljē, ar kuru kopā 1834. gadā nodibināja Art et Progress. Šajā izdevumā viņš pirmo reizi iespieda savu pirmo publisko tekstu.

1849. gadā viņš pabeidza pirmo izdevumu Svētā Antonija kārdināšanai — filozofiskai drāmai, pie kuras viņš vēlāk strādāja visu savu dzīvi. Savā pasaules skatījumā tas ir piesātināts ar idejām par vilšanos izziņas iespējās, ko ilustrē dažādu reliģisko virzienu un atbilstošo doktrīnu sadursme.

"Madam Bovary" vai "Madame Bovari"- romāna tapšanas vēsture

Bovari kundze

Flobēra slavu atnesa Bovari kundzes (1856) publikācija žurnālā, pie kuras darbs sākās 1851. gada rudenī. Rakstnieks centās savu romānu padarīt reālistisku un psiholoģisku. Drīz pēc tam Flobēru un Revue de Paris redaktoru iesūdzēja tiesā par "morāles aizskaršanu". Romāns izrādījās viens no nozīmīgākajiem literārā naturālisma priekštečiem.

Romāns tika publicēts Parīzes literārajā žurnālā Revue de Paris no 1856. gada 1. oktobra līdz 15. decembrim. Pēc romāna iznākšanas autors (kā arī divi citi romāna izdevēji) tika apsūdzēts par morāles aizskaršanu un kopā ar žurnāla redaktoru tika saukts pie tiesas 1857. gada janvārī. Darba skandalozā slava padarīja to populāru, un 1857. gada 7. februāra attaisnojošais spriedums ļāva romānu izdot kā atsevišķu grāmatu, kas sekoja tajā pašā gadā. Šobrīd tas tiek uzskatīts ne tikai par vienu no reālisma atslēgas darbiem, bet arī par vienu no darbiem, kam bijusi vislielākā ietekme uz literatūru kopumā.

Romāna ideja tika iesniegta Flobēram 1851. gadā. Viņš tikko saviem draugiem bija izlasījis cita sava darba "Sv. Antonija kārdinājums" pirmo versiju un viņu kritizēja. Šajā sakarā viens no rakstnieka draugiem Maksims du Kans, žurnāla La Revue de Paris redaktors, ieteica viņam atbrīvoties no poētiskā un ķemmētā stila. Lai to izdarītu, du Kans ieteica izvēlēties reālistisku un pat ikdienišķu stāstu, kas saistīts ar notikumiem parastu cilvēku, mūsdienu franču buržuā Flobēra dzīvē. Pašu sižetu rakstniekam ierosinājis cits draugs Luiss Buljē (romāns veltīts viņam), kurš Flobēram atgādināja notikumus, kas saistīti ar Delamare ģimeni.

Romāna galvenie varoņi

Čārlzs Bovarijs

Garlaicīgs, centīgs lēnprātīgs, bez šarma, asprātības, izglītības, bet ar pilnu banālu ideju un noteikumu kopumu. Viņš ir tirgotājs, bet arī aizkustinošs, nožēlojams radījums.

EMMA RŪ

Turīga zemnieka meita no Berto saimniecības, doktora Čārlza Bovari sieva. Precējies pāris ierodas mazā provinces pilsētiņā Jonvilā. Emma, kura tika uzaudzināta klosterī, izceļas ar romantisku un cildenu dzīves ideju. Taču dzīve izrādās pavisam citāda. Viņas vīrs ir parasts provinces ārsts, garīgi šaurs cilvēks, "kura sarunas bija plakanas, kā ielas panelis". Tas kļūst par iemeslu, kāpēc Emma steidzas meklēt mīlas romantiskus piedzīvojumus. Viņas mīļākie – Rodolfs Bulanžs un ierēdnis Leons Dupuis – ir vulgāri, savtīgi, atstājot Emmu personīga labuma gūšanai.

Īstais prototips ir Delfina Delamara, ārsta sieva no Rī pilsētas netālu no Ruānas, kura nomira 26 gadu vecumā, saindējusies ar arsēnu. Tomēr pats rakstnieks apliecināja, ka "viss rakstzīmes viņa grāmatas ir izdomātas." Rodas tēma par sievieti, kas garlaikojusies laulībā un atklāj "romantiskus" centienus agrīnais stāsts Flobēra "Kaislība un tikums" (1837), pēc tam pirmajā romānā ar nosaukumu "Sajūtu audzināšana".

Romāna "Madam Bovary" kopsavilkums

Pēc sievas nāves Čārlzs sāk sazināties ar Emmu un pēc kāda laika nolemj lūgt viņas roku. Viņas ilgi atraitnis tēvs piekrīt un sarīko lieliskas kāzas. Bet, kad jaunieši sāk dzīvot kopā, Emma ļoti ātri saprot, ka viņa vairs nemīl Čārlzu un ka pirms tam viņa vispār nezināja, kas ir mīlestība. Tomēr viņš mīl viņu bez atmiņas un ir patiesi laimīgs ar viņu. Viņa ir nogurusi no ģimenes dzīves nomaļā provincē un, cerot kaut ko mainīt, uzstāj uz pārcelšanos uz citu (arī provinces) pilsētu Jonvilu. Tas nepalīdz, un pat bērna piedzimšana no Čārlza viņā neizraisa trīcošas jūtas (aina, kad viņa, izmisusi no dzīves nastas, sašutuma lēkmē pagrūda meitu, un viņa sit, kas tomēr nedara. izraisīt nožēlu viņas mātē).

Jonvilā viņa satiek studentu, notāra palīgu Leonu Dupuisu, ar kuru viņi ilgi runā par galvaspilsētas dzīves valdzinājumu vakariņās krodziņā, kur Emma ierodas ar savu vīru. Viņiem ir savstarpēja pievilcība. Taču Leons sapņo par dzīvi galvaspilsētā un pēc kāda laika dodas uz Parīzi, lai turpinātu studijas. Pēc kāda laika Emma satiek Rodolfu Bulandžeru, bagātu vīrieti un slavenu sieviešu uzvedēju. Viņš sāk viņu bildināt, runājot mīlestības vārdus, kuru viņai tik ļoti pietrūka Čārlzam, un viņi kļūst par mīļotājiem mežā, "zem deguna" nenojaušam iemīlējusies vīram, kurš pats nopirka Emmai zirgu, lai viņa varētu paņemt noderīgu. zirgu izjādes ar Rodolfu tajā pašā mežā. Vēloties iepriecināt Rodolfu un uzdāvināt viņam dārgu pātagu, viņa pamazām iekrīt parādos, paraksta rēķinus veiklajam veikalniekam Lerejam un tērē naudu bez vīra atļaujas. Emma un Rodolfs ir laimīgi kopā, viņi bieži tiekas slepeni un sāk gatavoties bēgšanai no vīra. Taču vientuļais Rodolfs nav gatavs tam iet un sarauj saikni, uzrakstot vēstuli, pēc kuras izlasīšanas Emma saslimst un iet gulēt uz ilgu laiku.

Pamazām viņa atveseļojas, taču beidzot izdodas attālināties no nomāktā stāvokļa tikai tad, kad Ruānā, diezgan lielā pilsētā netālu no Jonvilas, viņa satiek Leonu, kurš atgriezies no galvaspilsētas. Emma un Leons vispirms iesaistās attiecībās pēc Ruānas katedrāles apmeklējuma (Emma cenšas atteikties nenākt uz katedrāli, bet beigu beigās nepārcenšas un atbrauc) īrētā karietē, kas pusi dienas steidzās pa Ruānu, radot noslēpumu vietējiem iedzīvotājiem. Nākotnē attiecības ar jaunu mīļāko liek viņai maldināt savu vīru, sakot, ka ceturtdienās viņa Ruānā apgūst klavierspēles pie sievietes. Viņa sapinās parādos, kas radušies ar veikalnieka Lera palīdzību.

Piemānījusi Čārlzu atbrīvoties no viņa īpašuma, Emma slepeni pārdod viņa īpašumu ar maziem ienākumiem (tas Čārlzam un viņa mātei tiks atklāts vēlāk). Kad Lera, savākusi Emmas parakstītos rēķinus, lūdz savu draugu iesūdzēt tiesā, kas nolemj parāda dēļ arestēt laulāto mantu, Emma, mēģinot atrast izeju, vēršas pie Leona (viņš atsakās riskēt par savu saimnieci, nozogot vairākus tūkstošus franku no biroja), Jonvilas notāram (kura vēlas ar viņu sadraudzēties, bet viņai ir pretīgi). Beigās viņa nonāk pie sava bijušā mīļotā Rodolfa, kurš pret viņu izturējies tik nežēlīgi, taču viņam nav vajadzīgās summas, un viņa dēļ viņa negrasās pārdot gizmos (kas veido viņa interjera iekārtojumu).

Izmisusi viņa slepus ņem arsēnu Omes kunga aptiekā, pēc kā pārnāk mājās. Drīz viņai kļūst slikti, viņa guļ gultā. Ne viņas vīrs, ne uzaicinātais slavenais ārsts neko nevar darīt, lai viņai palīdzētu, un Emma nomirst. Pēc viņas nāves Čārlzs atklāj patiesību par viņai radušos parādu apmēru, pat par nodevībām – taču viņš turpina ciest viņas dēļ, pārtrauc attiecības ar māti, glabā viņas lietas. Viņš pat satiekas ar Rodolfu (devis pārdot zirgu) un pieņem Rodolfa uzaicinājumu kopā ar viņu iedzert. Rodolfs redz, ka Čārlzs zina par sievas neuzticību, un Čārlzs saka, ka viņš nav apvainojies, kā rezultātā Rodolfs atpazīst Čārlzu kā nebūtību savā dvēselē. Nākamajā dienā Čārlzs mirst savā dārzā, tur viņu atrod viņa mazā meita, kuru pēc tam nodod Čārlza mātei. Pēc gada viņa nomirst, un meitenei jādodas uz vērptuvi, lai nopelnītu iztiku.

Emmas nāves iemesls slēpjas ne tikai nesaskaņās starp sapni un realitāti, bet arī nomācošajā buržuāziskajā vidē, kurā dzīvo Flobēra varoņi. Romāna galvenā varoņa tēls ir sarežģīts un pretrunīgs. Klosteriskā izglītība un inertā filistiskā vide noveda pie viņas redzesloka ierobežojumiem.

Avoti - Wikipedia, rlspace.com, Vsesochineniya.ru, Literaturka.info.

Gustavs Flobērs - Bovari kundze - kopsavilkums romāns (pasaules klasika) atjaunināts: 2016. gada 8. decembrī: tīmekļa vietne

No piecām grāmatām, ko Flobērs iespiedis viņa sešdesmit dzīves gados, tikai divas - "Bovarī kundze" un "Sajūtu izglītība" - ir veltītas mūsdienu Francijas realitātei, laika posmam starp divām revolūcijām: 1830. un 1848. gadu. Tieši viņi spēlēja vislielāko lomu Eiropas literatūras vēsturē un palika mūsu lasītāja atmiņā.

Gustava Flobēra dzīve nav notikumiem bagāta. Viņš dzimis 1821. gadā Ruānā ārsta ģimenē un jau no bērnības aizrautīgi interesējies par literatūru. Pēc tēva uzstājības viņš bija spiests iestāties Parīzes Universitātes Juridiskajā fakultātē, taču nevēlējās studēt jurisprudenci. Drīz viņš saslima ar smagu slimību, ko pavadīja krampji, pameta universitāti un apmetās savā īpašumā Croisset Sēnas krastā netālu no Ruānas. Šeit viņš strādāja, gandrīz skatīdamies no rakstāmgalda, dienām, mēnešiem un gadiem. Dzīves pēdējos gados viņš laiku pa laikam atļāvās doties uz Parīzi, lai satiktos ar draugiem un apmeklētu bibliotēkas. Dažkārt viņš ceļoja - uz Austrumiem, Ēģipti, Mazāziju un Grieķiju - un Āfriku, lai pētītu ainavas, starp kurām attīstījās viņa romāna "Salambo" darbība. Francijas un Prūsijas karš, kas viņu iedzina izmisumā un izraisīja viņā patriotiskas jūtas, par kurām viņš pats nenojauta, piespieda viņu pamest Kruašetu, kur bija izvietots vācu karaspēks. Kara beigās pēc Parīzes komūnas, kuras nozīmi viņš nesaprata, sākās tas pats: riebums pret modernitāti, ko, no vienas puses, izraisīja neizpratne par progresīvajiem procesiem, kas norisinājās 2010. gadā. valstī un visā Eiropā, no otras puses, ar nežēlīgu reakciju, kas apspieda jebkuru svaigu domu un nolemja Franciju ilgstošai stagnācijai. Flobērs nomira 1880. gadā, nosmakot sirdslēkmes laikā.

Flobērs sāka savu literāro karjeru kā zēns. Gandrīz no divpadsmit gadu vecuma viņš sāka rakstīt - vispirms par vēstures tēmām, pēc tam par mūsdienu.

Tas bija trīsdesmitajos gados. Pēc reakcijas, kas sekoja Jūlija revolūcijai un lielās finansiālās buržuāzijas triumfam, plašās Francijas sabiedrības aprindās un īpaši mazajā buržuāzijā izplatījās dziļa neapmierinātība. Realitāte tika pasniegta visdrūmākajā gaismā, neskaitāmās republikāņu, strādnieku sacelšanās, kapitālisma attīstības rezultātā līdz briesmīgai nabadzībai, tika apspiestas ar ārkārtīgu nežēlību, un šķita, ka nebija pamata cerēt uz labāku nākotni. Pesimistiskas noskaņas izpaudās tā sauktajā "izmisuma literatūrā", jeb "traku skolā", kas skāra arī tā laika krievu literatūru un tika saukta par "traku literatūru".

Šī pirmā "Sajūtu izglītošana" atklāj jaunu attieksmi pret dzīvi un zināmu atbrīvošanos no "vardarbīgās" literatūras un "izmisuma" pesimisma. Divdesmit divus gadus vecais Flobērs pauž idejas, kas toreiz tika plaši izplatītas demokrātiskajās aprindās un bija vērstas opozīcijā valdībai. Viņš ir pārliecināts, ka matērija un gars un līdz ar to garīgā un fiziskā dzīve veido nesaraujamu vienotību. Viņš pasauli uzskata par "dabas likumu" noteiktu procesu, ar kuru cilvēks nevar cīnīties. Viņš netic progresam, vismaz ne buržuāziskajam progresam, ne arī iespējai ar politiskās cīņas un sociālo reformu palīdzību izveidot jaunu, taisnīgu sabiedrību. Bet viņš ir cieši pārliecināts, ka cilvēks var apzināties pasaules dzīves likumus, ka māksla, tāpat kā zinātne un filozofija, nedrīkst būt tukša izklaide, bet galvenokārt zināšanas, jo pilnīgākas un dziļākas, jo tās izsaka vispārīgos likumus. dzīvi ārkārtīgi konkrētā, redzamā, gandrīz taustāmā formā.

"Objektīvā", "bezkaislīgā", "bezpersoniskā" māksla, kā to saprata Flobērs, nekādā gadījumā neizslēdz ne rakstnieka kaislību, ne personību, vēl jo mazāk - viņa attēlotā atzinību. “Bezpersoniskai”, pēc Flobēra domām, mākslai ir jābūt tādā nozīmē, ka mākslinieks attēlo nevis savas personīgās, bet gan savu varoņu kaislības, kas līdz galam ir izskaidrojamas ar viņu dzīves apstākļiem, vidi, kurā viņi atrodas. ieslodzīti, sabiedrība, kas tos radījusi, samaitāta vai spīdzināta - saskaņā ar viņu sociālās eksistences likumiem. Varoņu pārdzīvojumos nedrīkst būt nekā nejauša, bezcēloņa, viss jāskaidro ar objektīvās, sociālās un materiālās pasaules neizbēgamajiem spēkiem. Varoņa liktenis var satraukt lasītāju tikai tad, ja viņa darbības un nelaimes pat savā absurdā ir dabiskas un neizbēgamas. “Nekaislība”, par kuru runā Flobērs, nenozīmē, ka romānam jābūt bez kaislības. Tāpat kā cilvēks nevar dzīvot bez kaislībām, vēlmēm, dvēseles un ķermeņa vajadzībām, tā arī mākslas darba raksturs nevar būt bezkaislīgs. Taču lasītājam romānā ir jāsajūt ne tikai mākslinieka, bet varoņa kaislība - tikai tad, pēc Flobēra domām, lasītājs šai kaislībai “noticēs” un uztvers to kā neapstrīdamu patiesību.

Bet "objektivitāte" neizslēdz vērtēšanu. Mākslas sociālā un līdz ar to arī morālā vērtība, visa varoņa uzvedība vai motīvi, kas viņu virza, pats par sevi ir kaut kas objektīvs, raksturīgs darbā attēlotajiem cilvēkiem un apstākļiem. Autors neizbēgami savas realitātes izpratnes robežās, viņa iespiešanās attēlotajā, nosaka tā vērtību, un lasītājs to uztver kā objektu īpašību, kas pastāv reālajā pasaulē neatkarīgi no autora gribas.