Predstavitev na temo "Podoba matere v slikarstvu." Podoba matere v likovni umetnosti Z levo roko objema vrat

"Slike izgubljenega sina" - renesansa. Ikonografija. Večne teme v umetnosti. Razvoj teme. Umetnost 21. stoletja. Doba razsvetljenstva. Umetnost 20. stoletja. Vsak ustvarja svet, kot ga vidi. Izgubljeni sin. kam gremo Iskanje resnice. ljubezen. Umetnost časa perestrojke. Likovna umetnost.

"Otroške podobe v slikarstvu" - Otroške podobe v likovni umetnosti. Fragmenti slike. Zinaida Serebrjakova. Mika Morozov. Umetnost odseva vsakdanje življenje. Umetnikov pogled na otroka je popolnoma nasproten. Smoljanki. Anna Petrovna v otroštvu. Portret Sarah Fermor. Ikona Smolenska Mati božja. Spremljanje pokojnika.

"Podoba matere v umetnosti" - Leonardo da Vinci. Ob trgatvi. Materinstvo. Sveto in preroško znamenje. Umetnik. Uspavanka pesem. Smučanje z gora Oživitev. Pregovori. Madona z otrokom. Vsestranski talent. Traktorji. Petrov - Vodkin. Dela A.G. Venetsianova. Poslušanje grozot vojne. Podoba matere skozi stoletja. Madona vrtnar. mati.

"Ruske ženske" - pomlad. Žetev. Na njivi. 1827 Delovni napredek. Portret neznane ženske v ruski noši, 1784. Potegnite zaključke. Poročna pogodba. 1777 I.P. Argunov. Ali so ruski umetniki v svojih slikah »resnični«? A. Venecianov. Napake umetnikov. Kdaj ima umetnik prav? poletje 1827 In Venetsianov. Moje misli. Na njivi je žena praznično oblečena narodna noša- poletni sarafan in kokošnik.

"Peter 1 na slikah ruskih umetnikov" - Aleksander Nikolajevič Benois. Benoit se je rodil v družini slavnega arhitekta in odraščal v ozračju spoštovanja do umetnosti. Peter 1 v oceni ruskih umetnikov. Leta Benoitovega življenja so 1870-1960. N. N. Ge - zgodovinski slikar, portretist, krajinar. Primerjava odnosa slik do zadev in osebnosti Petra I. A.N. Benois ni prejel umetniške izobrazbe.

"Knjiga v slikarstvu" - Van Gogh. Bebelplatz. Nepogrešljiv detajl je obilica knjig. Nato - študij na šoli Stroganov, sodelovanje na razstavah Zveze umetnikov. Biografija in ustvarjalnost: http://vangogh-world.ru/. Metropolitanski muzej umetnosti, New York. Vladimir Kušč. (Rojen leta 1965 v Moskvi). Spomenik velikim nemškim knjiž. Po vsej Nemčiji so goreli kresovi knjig.

Skupaj je 20 predstavitev

Opis predstavitve po posameznih diapozitivih:

1 diapozitiv

Opis diapozitiva:

OBČINSKA PRORAČUNSKA ORGANIZACIJA DODATNEGA IZOBRAŽEVANJA »STANICA MLADIH TEHNIKOV« LENINGRADSKE OBČINSKE SUBJEKTE LENINGRADSKO OKROŽJE PODOBA ŽENSKE-MATERE V SLIKARSTVU Ekaterina Igorevna Kriger, učiteljica dodatno izobraževanje 2017

2 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Od avtorja: Ta predstavitev je lahko koristna razredniki splošnoizobraževalnih organizacij, učiteljev dodatnega izobraževanja organizacij dodatnega izobraževanja ob prireditvah ob materinskem dnevu in mednarodnem dnevu žena 8. marcu... ...VERJAMUJEM, DA JE ŽENSKA ČUDEŽ, KI GA NE NAJDEMO V MLEČNI CESTI. IN ČE JE LJUBLJENA SVETA BESEDA, POTEM JE TRIKRAT SVETA ŽENA-MATI! L. Rogožnikova

3 diapozitiv

Opis diapozitiva:

B. Kustodiev Jutro Umetnikova slika prikazuje njegovo ženo in prvorojenega sina. ... Zgodaj zjutraj je mati prinesla otroka v sobo, da jo okopa. Način kopanja svojega sina kaže na veliko skrb in pozornost. Slika izžareva toplino in ugodje... 1904

4 diapozitiv

Opis diapozitiva:

1920 K. Petrov-Vodkin Petrograd Madona Slika je ena najpomembnejših v umetnikovem delu. Slika je obdobje, zgodovinski simbol, ki nam pripoveduje o razpoloženju in dogodkih revolucionarnega mesta, preseneča s svojo resničnostjo in preprostostjo. V središču slike je ženska, ki na prsih stiska otroka. Njen obraz je kot ikonografski obraz, v njenih očeh se bereta previdnost in ponižnost. Otrok v vašem naročju je očitno iste starosti kot prelomni dogodki leta 1917. V ozadju razdejanja in zmedene tišine podoba matere in otroka kot vira neusahljivega življenja napoveduje, da obstaja prihodnost, čeprav ne tako brez oblakov ...

5 diapozitiv

Opis diapozitiva:

K. Petrov-Vodkin Mati 1915 Platno je izdelano v umetnikovi najljubši rdeči barvni shemi. Osrednja podoba slike je mlada ženska, ki doji svojega otroka. Otrok brezskrbno leži v maminem naročju, obdan s toplino in naklonjenostjo. Ženski videz je zbirna podoba vseh ruskih žensk umetnikove dobe. Slika je podobna Madonam, ki so jih ustvarili renesančni umetniki, otrok v materinem naročju pa asociira na otroka Device Marije ... Videz ženske je nepomemben.

6 diapozitiv

Opis diapozitiva:

A. Deineka Mati 1932 Umetnica je ustvarila podobo sodobne ženske matere, stroge in zadržane, a hkrati polne mehke ženstvenosti in nežnosti. Podoba matere kaže na občutljivost in skrb za krhko bitje - otroka, ki sladko spi na njeni rami. Obrnila je glavo k otroku in ga pozorno pogleda; v izrazu njenega obraza se bere globina njene skrbi in ljubezni. To je močna ženska in njena moč je ravno v materinstvu. Rojstvo otroka krepi žensko in je goreče pripravljena varovati otrokov spanec. Otrok v rokah ženske se zdi tako krhek in brez obrambe.

7 diapozitiv

Opis diapozitiva:

S. Gerasimov, mati partizanke Skoraj sedem let je S. Gerasimov delal na sliki "Mati partizanke". Začel je leta 1943. Takrat je bil sovražnik že ustavljen. Na vsakem koraku so fašistične horde naletele na pogumen odpor Sovjetski ljudje. Sprednji in zadnji del so združevali odredi ljudskih maščevalcev – partizanov. Ne grožnje ne mučenja niso mogli zlomiti domoljubov. Osrednja figura slike S. Gerasimova "Mati partizana" je sovjetska ženska. Ne morejo se ustrašiti fašističnih pošasti. Za njo je domovina, od sovražnikov požgana in oskrunjena, s krvjo sorodnikov in prijateljev prepojena - domoljubom sveta zemlja ... 1943-1950

8 diapozitiv

Opis diapozitiva:

M. Savitsky Gverilska Madona 1978 Na sliki “Partizanska Madona” M. Savinsky obravnava večni simbol življenja - materinstvo. Sestava temelji na znamenita slika Renesančni Raphael Santi “Sikstinska Madona”, le namesto svetopisemskih likov umetnik upodablja navadne ljudi, priče kuge dvajsetega stoletja - fašizma ... M. Savitsky Partizanska Madona

Diapozitiv 9

Opis diapozitiva:

Raphael Santi Sikstinska Madona 1514-1515 Velikega italijanskega renesančnega umetnika Raphaela Santija so imenovali pesnik podobe Madone. Motiv matere in otroka je v mnogih Rafaelovih delih ostal nespremenjen, vendar "Sikstinska Madona" naredi najmočnejši vtis na gledalca - Madonine oči so videti zaupljive in hkrati zaskrbljujoče. Žena z veličino in preprostostjo ljudem prinaša tisto, kar ji je najbolj dragoceno – svojega sina. Madonna lahkotno in samozavestno hodi po oblakih, ki se vrtinčijo pod njenimi bosimi nogami. Lahek vetrič dvigne rob njenega preprostega ogrinjala. Madonna z vsem svojim videzom spominja na navadno kmečko žensko. Celo svojega sina drži, kakor navadno kmečke žene držijo svoje otroke. Točno tako je avtor Sikstinske Madone prenesel podobo Device Marije.

10 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Leonardo da Vinci Madona in otrok (Madonna Litta) 1490 - 1491 Umetnik je delal na sliki "Madona in otrok" (Madonna Litta) od 1490 do 1491. To delo je primer Leonardovega tipa ženska lepota. Navdihnjena podoba skrbne matere je ena izmed najljubših tem v delih Leonarda da Vincija. Čudovito utelešenje ideala ženske lepote, popolno kompozicijska rešitev, odlično izbrana kombinacija barv, pozornost do detajlov - nedvomne prednosti slavne slike ... Eden od najboljša dela»Madona z otrokom« ali »Madonna Litta« Leonarda da Vincija je hvalnica materinstvu, ki že nekaj stoletij zveni enako jasno. Čudovito utelešenje ideala ženske lepote, popolna kompozicijska rešitev, odlično izbrana kombinacija barv, pozornost do podrobnosti - to so nedvomne prednosti slavne slike.

Opis diapozitiva:

1 diapozitiv

Avtor: Študentka razreda 9A Stepanova Alexandra Izpit raziskovalni projekt Svetovna umetniška kultura Znanstveni nadzornik: Nechaeva Olga Sergeevna, učiteljica svetovne umetnosti umetniška kultura, kandidat pedagoških znanosti. Gimnazija MBOU št. 9 poimenovana po dvakratnem heroju Sovjetska zveza Admiral flote Sovjetske zveze S. G. Gorškov G. O. Moskovska regija Zheleznodorozhny

2 diapozitiv

Prepoznajte ideološko, semantično in čustveno umetniške lastnosti razkritje teme materinstva, utelešenje podobe matere v zgodovinskem in umetniškem kontekstu. Hipoteza: Če primerjamo slikovno »branje« podobe matere evropskih in ruskih umetnikov v različnih zgodovinskih obdobjih, potem lahko najdemo določene vzorce, ki povezujejo zgodovinske in kulturne procese v branju teme materinstva in njene figurativne, pomenske. in intonacijsko-čustvena utelešenja različnih umetniških gibanj; prepoznati značilnosti posameznih slogov slikarjev.

3 diapozitiv

Cilji: Študij raziskovalnih člankov in publicistične literature; uporabite internetne vire o izbrani temi. Razmislite o zgodovinskem in kulturnem okolju, ki je oblikovalo ustvarjalne ideale in estetske poglede umetnikov. Analizirajte slike umetnikov iz različnih obdobij. Ugotovite umetniške, kompozicijske, slogovne značilnosti obravnavanega umetniška dela. Izslediti spremembe v dojemanju pomena teme materinstva s strani znanih umetnikov različnih časovnih obdobij, njihove uporabe različnih umetniški slogi in vizualne tehnike, da izrazite svoje videnje ene glavnih tem v zgodovini umetnosti. Izvedite primerjalno analizo različnih vizualnih tehnik, ki razkrivajo bistvo podobe matere. Osnovne raziskovalne metode: Metoda primerjave značilnosti individualnega sloga umetnikov Metoda primerjave obravnavanih slik Metoda povzemanja različnih pogledov na dela velikih mojstrov

4 diapozitiv

"Verjamem, da je ženska tak čudež, ki ga ni mogoče najti na Mlečni cesti, In če je "ljubljena" sveta beseda, potem je trikrat sveta beseda "ženska je mati!"" L. Rogozhnikov Slika Ženska, ki daje življenje človeštvu, že od pradavnine zavzema pomembno in pomembno mesto v likovni umetnosti. Upodobljen je na več načinov v podobah Madone in Matere božje - glavnih v slikarstvu, kiparstvu in ikonopisju po vsem svetu od antičnih časov do danes.

5 diapozitiv

starodavna Rusija Ikona "Vladimirska Gospa" Mnogi umetniki so sledili tej podobi v naslednjih obdobjih. Sin pride do mame, jo objame in sprašuje z odraslim, pomenljivim pogledom. Mati se odzove z mirnim naklonom glave, svoje lice je pritisnila na njegovo, a sina ne pogleda. Njen pogled je usmerjen v gledalca, kot da bi njegovo pozornost usmeril na tistega, ki ga s svojo ljubeznijo malikuje, a ga ne more rešiti.

6 diapozitiv

Raphael Santi (1483-1520) "Madona v zelenem" (1506, Kunsthistorisches Museum, Dunaj) "Sikstinska Madona" (1513-1514, Umetnostna galerija, Dresden)

7 diapozitiv

Leonardo da Vinci (1452-1519) "Madonna Benois" (1478 - 1480) "Madonna Litta" (1478-1482)

8 diapozitiv

Michelangelo Buonarroti (1475-1564) "Pieta" ("Objokovanje Kristusa") "Naša gospa z otrokom"

Diapozitiv 9

Doba razsvetljenstva Jean Baptiste Simeon Chardin (1699-1779) "Pralica" (1733) "Molitev pred večerjo" (1744) "Pridna mati" (1740).

10 diapozitiv

Karla Brjulova (1799-1852) Portret Ju. P. Samojlove, ki zapušča ples s posvojeno hčerko Amazilijo Paccini Aleksej Gavrilovič Venecianov (1780-1847) »Na žetvi. poletje"

11 diapozitiv

Kritični realizem Vasilija Grigorijeviča Perova (/832-/882) »Spremljanje mrtveca« Ivana Nikolajeviča Kramskog (1837-1887) »Neutolažljiva žalost« (1884)

12 diapozitiv

Pierre Auguste Renoir (1841-1919) "Madame Charpentier s svojimi otroki" (1878) Eugene Carrière Materinstvo

Diapozitiv 13

Diapozitiv 14

Valentin Serov (1865-1917) Porter N.Ya. Derviz z otrokom Aleksandra Aleksandroviča Deineke (1899-1969) Mati

15 diapozitiv

Sergej Vasiljevič Gerasimov (1898-1963) “Mati partizana” Salvador Dali “Madona iz Port Lligata”

16 diapozitiv

Diapozitiv 17

Podoba matere v ikonah in freskah "Devica z otrokom" Mihail Aleksandrovič Vrubel "Donska ikona Matere božje" Feofan Grk V.M. Vasnetsov Mati Božja z otrokom 1885-1893, freska

18 diapozitiv

Primerjalna analiza Umetniki Starost ob nastanku slike in osebne lastnosti Raphael Santi “Sikstinska Madona” Pri 23 letih se je obrnil k podobi Matere. Nastalo je približno dvajset slik. Že od otroštva se je učil v umetniških delavnicah in se veliko naučil od Perugina, Michelangela, Leonarda da Vincija. Slikarstvo je obrt, talent, ki mu je dan od zgoraj, a je le obrt – sredstvo za služenje denarja. Glavna tema podobe Device Marije so se v Rafaelovih delih pojavljale več let. Marija hodi po oblakih in nosi svojega otroka. Utelešenje tega ideala lepote in dobrote, ki ločuje vsakdanje življenje od navdihnjenih sanj. Leonardo da Vinci "Benois Madonna" Prvo delo na podobi Madone v starosti 26-28 let. Študiral je humanistične in tehnične vede, kar mu je kasneje omogočilo neverjetno simbiozo lepote in natančnosti slikanja. Toda slikanje samo je obravnaval bolj kot enega od elementov poučevanja človeške anatomije in širjenja svojega znanstveno spoznanje kot na način izražanja svojega pogleda na svet. Odbito notranji svet, prizadeval za psihološko karakterizacijo. Da Vinci postavi Madono z otrokom v slabo osvetljeno sobo, kjer je edini vir svetlobe dvojno okno, ki se nahaja zadaj. Njena zelenkasta svetloba ne more pregnati mraka, a je hkrati zadostna, da poudari lik Madone in mladega Kristusa.

Diapozitiv 19

Pieta (Objokovanje Kristusa) Michelangela Buonarrotija je napisal, ko je bil star 24 let. Glavne značilnosti Michelangelove ustvarjalnosti so monumentalnost, plastična moč in dramatične podobe, spoštovanje človeške lepote. Ljubezen do človeka in vero v njegovo veličino in lepoto mu je uspelo v celoti ohraniti in izraziti v svojih delih. Jean Baptiste Simeon Chardin "Molitev pred večerjo" Slika je nastala pri 34 letih. Prizori vsakdanjega življenja ljudi, ki so pripadali tretjemu stanu. Glavna stvar v slikah je njihova duhovnost, poetizacija vsakdanjega življenja, uravnoteženost konstrukcije, ustvarjanje podobe harmoničnega bivanja. Številni odtenki sivih in rjavih tonov. Na sliki tri like - mamo in dve punčki - povezuje preprosta vsakdanja situacija; gledalec zlahka ugane številne odtenke v mirni dobrohotnosti matere, takojšnjih čustev otrok Karl Bryullov »Portret Yu.P. Samoilova zapušča žogo s svojo posvojeno hčerko Amazilio Paccini« Napisano pri 40 letih. V ženskih podobah je utelešal romantične ideale umetnosti. Dekorativna razmetljivost, drznost svetlega, barvitega spektra, sestavljenega iz osnovnih barv, kjer ponosna lepotica odvrže masko z obraza, definira patos. Aleksej Gavrilovič Venecianov »Na žetvi. Poleti" Zavestno izbira vsakdanji žanr osnova njegove ustvarjalnosti. Poetizacija ruskega narodnega kmečkega življenja je v središču slike ženska kosica z otrokom v naročju. Takrat, ko sonce neusmiljeno žge, snopi stojijo v vrstah, hribi ozelenijo, ženska se uleže počivati ​​na visoki ploščadi, nežno objema otroka in pozabi na utrujenost.

20 diapozitiv

Vasilij Grigorijevič Perov "Zbogom od mrtveca", napisan pri 31 letih. "Pevec žalosti" Neolepšan prikaz življenja navadnih ljudi. To ni samo žalostna zgodba o usodi nesrečne družine, ampak je v njej slišati žalosten glas celotne večmilijonske razlaščene kmečke Rusije. Ivan Nikolajevič Kramskoj "Neutolažljiva žalost" Upodobljen pri 47 letih. Vzame tisto, kar naravno izhaja iz upodobljene osebnosti in psihološkega stanja. V videzu matere, upodobljene v globokem žalovanju, je mogoče prebrati tihi obup, topo bolečino – in hkrati velikansko notranjo moč, pripravljenost upreti se žalosti, miru in usodi. Pierre Auguste Renoir "Madame Charpentier s svojimi otroki" Napisano pri 37 letih. Umetnost se pojavi pred nami v svoji najbolj praznični obliki, napolnjena s svetlobo, polna zdravja in žeje po življenju. Pritegne živahno iskrico oči, nežne odseve okoliških pisanih tonov na koži. Otroci so v lahkih dekliških oblekah, hostesa pa v modni obleki. Kuzma Petrov-Vodkin "Mati" Slika je bila naslikana pri 35 letih. V svojih delih je znal združiti razmišljanje v »planetarnih« kategorijah in zvestobo večnim načelom in najvišjim vrednotam duhovne kulture in narodnega izročila. Sliko odlikuje posebna jasnost in prosojnost barv, med katerimi prevladujejo goreče rdeča in različni odtenki ultramarin modre barve.

21 diapozitivov

Valentin Serov "N.Ya.Derviz z otrokom" Naslikal sliko pri 23 letih. Ustvarjalnost Serova zgodnje obdobje je nastala pod vplivom realistične umetnosti Repina in strogega plastičnega sistema Čistjakova. Značilnosti njegovih portretov: psihološko izostrene lastnosti osebe. Portret je enobarven in barvno zadržan s psihološko ekspresivnostjo modela - skromen, zadržan. Skoraj samo narisane obleke in otroka v naročju. Alexander Alexandrovich Deineka "Mati" Pisanje pri 33 letih. Deinekova podoba matere z otrokom v naročju naj bi postala klasika. V tridesetih letih se barva v umetnikovih delih posvetli, postane mehkejša, portreti in pokrajine so napolnjeni z realizmom in romantiko, mnogi ženske podobe. Kompozicija je presenetljivo preprosta: na gladkem temnem ozadju je od blizu upodobljena podoba ženske s spečim otrokom v naročju. Barvitost platna temelji na kombinaciji toplih in globokih zemeljskih barv. Slika spominja na fresko v svoji zadržanosti in plemenitosti teksture. Sergej Vasiljevič Gerasimov "Partizanska mati" Napisano pri 45 letih. Slika je absorbirala umetnikovo jezo in bolečino, njegovo neomajno vero v vztrajnost in pogum ženske. Ustvarjalnost je čustveno živahna odločitev avtorja. Podoba domoljubne ženske, pogumne, ki je znala zavoljo ljubezni do ljudi preglasiti svojo osebno materinsko žalost.

22 diapozitiv

Salvador Dali "Madonna iz Port Lligata" Dali je osvobojen svojih sanj o vstajenju svoje mrtve matere: zdaj je živa v obliki Gale (žene). Slika pomaga na podzavestni ravni razumeti incestuozno privlačnost do matere, ki je bila zanj središče njegovega življenja, in njihovo premagovanje. Eugene Carrier “Materinstvo” Družina, dom, mati in otrok – to so najpogosteje ponavljajoči se motivi v umetnikovi umetnosti. Razpoloženje globoke tišine in iskrenosti, ki prežema podobo materinstva. Liki matere in otroka so zaviti v rumenkasto rjavo meglico, zameglitev kontur, raztapljanje oblike. Mihail Aleksandrovič Vrubel "Devica z otrokom" Znan kot avtor slik, okrasnih plošč, fresk in knjižnih ilustracij. Ženstveno nežna in hkrati žalostna podoba matere, ki sluti tragično usodo svojega sina. Slovesni ritem gub oblačil, stroge linije, enobarvna preprostost barvnih razmerij in skrajni lakonizem kompozicije pomagajo izraziti globino in veličino žalosti. Victor Mikhailovich Vasnetsov "Naša Gospa" Slika Vladimirske katedrale v Kijevu, posvečena 900. obletnici krsta Rusije. Dobil je priložnost, da je podobo Matere božje utelesil na nov način, ne da bi kogar koli ponavljal, »s toplino, iskrenostjo in pogumom«. Naslikal je Mater Božjo, ki hodi po oblakih z Detetom v apsidi oltarja.

Diapozitiv 23

Kot je razvidno iz primerjave, so se umetniki k temi »materinstva« obračali v različnih obdobjih svojega življenja, v bistvu pa so bili v zreli dobi, ko je tema zanje postala ena glavnih. Resnično so pokazale značilne lastnosti posameznih slogov umetnikov, o katerih sem razpravljal pri analizi slik. Teofan Grk "Donska ikona Matere božje" Ustvarjalnost velja za fenomen ruske kulture. Narava slik je bila tragična, saj so izražale svetovni nazor zatona Bizantinskega cesarstva in so bile prežete z apokaliptičnimi slutnjami skorajšnje smrti Svetega pravoslavnega kraljestva. Umetnik dosega izraze nežne humanosti z melodično barvo z intenzivnimi potezami dragocenega lapis lazulija in s spretno uporabo gladkih, zaobljenih linij, v katerih ni nič trdega ali hitrega.

24 diapozitiv

Primerjava različnih slik z Raphaelom Santijem »Sikstinska Madona« »Sikstinska Madona« Raphaela Santija Umetnik je upodobil Marijo v polni rasti z dojenčkom Kristusom v naročju. Madona se spušča iz nebes med ljudi v spremstvu sv. Barbari. Papež Sikst II. tako rekoč zaupa človeštvo priprošnjiku. Spodaj, tik ob okvirju, dva angelčka opazujeta čudežni pojav. Za figuro Madone se vijejo oblaki in sije mikavna daljava. 1. Oblika: – Harmonija volumnov in prostora – Kompozicija dela predstavlja spuščajočo se Mater božjo s sinom v naročju 2. Vsebina – Podoba večne ženstvenosti in materinstva – Svetla žalost matere, ki ve usoda njenega sina je izražena harmonično, veličastno in prodorno ostro – Zastor se razgrne pred pojavom čudeža . Šestoprstni sv. Peter, angeli. 3. Slog, smer – renesansa, kjer je človek vedno središče kompozicije; On je glavni lik dramske pripovedi, aktivni eksponent vsebine slike. Skozi svetlobo njihovih obrazov oseba, ki gleda sliko, razume božansko načelo v svetu. Kajti do vzvišenega je vedno treba narediti pot, ki teče skozi ovire. Vasnetsov "Mati Božja" Tako kot "Sikstinska Madona", Mati Božja, ki drži otroka v naročju, hodi proti gledalcu. Toda interpretacija Marijine podobe se bistveno razlikuje od Rafaelove. Če "Sikstinska Madona" uteleša zmagoslavje in veličino duhovnega dosežka, potem je Vasnetsova "Naša Gospa" najprej tragična. Marijine ogromne oči so polne neizrekljive žalosti. »Z duhovnimi očmi«, kot so rekli v starih časih, vidi težko pot, ki jo mora prehoditi njen sin. Žaluje tudi za ljudmi – za vsemi, ki morajo nositi križ težkega zemeljskega življenja. Mati Božja drži otroka z obema rokama. Njegov pogled ni otročje pronicljiv in moder. Dojenčkova poteza je simbolična: z desnico se zdi, da blagoslavlja nas, ki živimo na zemlji, z levico pa kaže navzgor, kamor naj bi bile usmerjene naše misli. Umetnikova globoko osebna čustvena doživetja so mu omogočila, da je z izjemno preprostostjo in človečnostjo v podobi Matere božje utelesil lepoto ženskosti, moč materinskega občutka in duševno duhovnost.

25 diapozitiv

Rafael v Sikstinski Madoni, naslikani leta 1515 za cerkev Sikstovega samostana v Piacenzi in prikazuje prikazovanje Matere božje svetemu očetu Sikstu in sveti Barbari, postavi figure v globoki vesolje. Pred nami je, kot da bi se v nebesih izza zavese, ki jo je nekdo odgrnil, nenadoma pojavila čudovita vizija. Obdana z zlatim sijajem, slovesna in veličastna, Marija hodi skozi oblake, pred seboj drži otroka. Strogo uravnotežena kompozicija, jasnost silhuete in monumentalne oblike dajejo "Sikstinski Madoni" posebno veličino. Toda tudi na tej sliki ne vidimo natančnega upoštevanja zakonov perspektive. "V svojem prizadevanju, da bi dal idejo o tem, kaj so predmeti, ne glede na to, od kod jih gledamo, Raphael odstopa od pravila perspektive ene same točke izginjanja. Angeli se nahajajo v višini gledalčevih oči. Benois Madonna Leonarda da Vincija Da Vinci postavi Madono z otrokom v zatemnjeno sobo, kjer je edini vir svetlobe dvojno okno, ki se nahaja v globini, njegova zelenkasta svetloba ne more pregnati teme, hkrati pa zadostuje, da poudari lik Madone. in mladi Kristus, ki se zlije z levo zgoraj, mojstru uspe poživiti sliko z igro svetlobe in izklesati volumen dveh figur radosten nasmeh iztegne otroku rožo in opazuje, kako ljubeča in živahna deklica-mati in modri otrok utelešata veselje bivanja in lepoto učenja, dojenček pa sta obrnjena proti gledalcu, zdi se, da Madona prikazuje otroka Mati božja se tako strastno igra s svojim otrokom, da v kombinaciji s svojim nasmehom, ki ga povzroča občudovanje njenega sina, postane kot navadna mlada deklica, ki se igra s svojim otrokom.

26 diapozitiv

Ker pa so tudi obrazi prisotnih v višini njegovih oči, se zdi, da se z njimi dviga navzgor. Nazadnje gledalec, ko dvigne oči k Madoni, opazi, da ni vidna od spodaj, kot je običajno v baročnih podobah - njen obraz je v višini njegovih oči. Zahvaljujoč zavračanju ene same točke izginotja predmeti, predstavljeni na Rafaelovi sliki, niso videti takšni, kot jih je mogoče videti z določenega zornega kota, ampak takšni, kakršni so po umetnikovih besedah ​​sami po sebi." "Sikstinska Madona" , potem so v razporeditvi figur te slike nekateri avtorji opazili piramidalnost, drugi - obe definiciji ne izključujeta kompozicije stabilne in poudarjata prevlado Madone nad drugimi , oblika kroga prevladuje nad piramido zaradi ujemanja zgornjega in spodnjega, desnega in levega dela slike, njena kompozicija postane popolna in se približuje smeri papeža Siksta proti obrazu Madone gibanje po robu njene tančice do Barbare, od nje, ki sledi njenemu pogledu, do dojenčkov in nazadnje spet od njih navzgor - ta veriga gibov pomaga našemu očesu ujeti krožni ritem, ki prežema sliko. Gospa od Dona" Sistem upodabljanja figur v "Gospa od Dona" predstavlja tako imenovana "obratna" perspektiva, razširjena v umetnosti. Bizantinska umetnost. To je običajen sistem za gradnjo prostora. V ikoni se razdeli na več neodvisnih območij, podoba se razprostira na ravnini, figure pa so predstavljene kot vidne z več zornih kotov in naraščajoče, ko se odmikajo od ospredja. Vendar pa takšna konstrukcija kompozicije v tem primeru daje ikoni samo izraznost. Teofan Grk je s tem, ko je celotno kompozicijo zasnoval na geometrijski in ne na stereometrični figuri, kompozicijo podredil ravnini ikonske plošče. Prostorsko območje je minimalno globoko, njegova globina pa je v strogem skladu z višino in širino ikonske plošče. Iz te korespondence treh razsežnosti se rodi tista zakonita harmonija, ki daje ikoni tako popolno umetniško delo. Če bi bile figure bolj voluminozne in prostor globlji, bi bila harmonija takoj porušena. Prav zato, ker avtor interpretira svoje figure v silhueti in naredi črte in barvne lise glavno umetniško izrazno sredstvo, mu uspe ohraniti tisti ravninski ritem, ki je vedno privlačil ruske ikonopisce in zaradi katerega ima njegova kompozicija tako neverjetno lahkotnost. V kompoziciji "Gospe od Dona" jasno prevladuje piramidalnost. Piramido tvorijo obrisi otroka. Njegova silhueta ustreza amoforionu Matere božje, ki tvori popolnoma enako piramido. In končno, splošna podoba Madone, ki skloni glavo proti svojemu sinu, in otroka prav tako spominjata na piramido.

Diapozitiv 27

Umetniške tehnike poudarjanje podob matere in otroka Umetniki Mati Otrok Raphael Santi “Madona v zelenju” Obraz mlade zlatolase matere Marije z nežnostjo gleda zdrava otroka - Jezusa in Janeza, ki se igrata ob njenih kolenih. Lepota Marijinega idealnega tipa izstopa zaradi gladkosti paraboličnih obrisov njene figure. Obrazi otrok, tu in tam piramidasta sestava skupine, tehnika pisanja podobna. Otroci se igrajo z izrazom angelov. Jean Baptiste Simeon Chardin "Pralica" Mlada ženska se umiva, beli kosmi pene visijo iz lesene kadi. Njen sinček se igra blizu nje. Nasmehne se, čeprav njeno življenje ni preprosto, a glavna stvar je fant - sin, ki se ga ne more veseliti. Udobno nameščen na majhnem stolu se sinček pridno ukvarja z "resno" zadevo - pihanjem. milni mehurčki. Eden od njih raste, se premika, na njegovih vlažnih stenah drhti in lesketa neverjeten mavrični svet. Dojenčkova oblačila so premajhna, čevlji so ponošeni, rokav ima strgan, a je vseeno vesel.

28 diapozitiv

Aleksej Gavrilovič Venecianov »Na žetvi. Poleti" V središču slike je ženska kosica z otrokom v naročju, nežno objema otroka in pozabi na utrujenost. Podobo matere na tej sliki vidimo na primeru kmečke žene, ki hrani otroka, ki se ji drži. Sonce je za hrbtom kmečke žene, zaradi česar sta njen obraz in večji del postave zasenčena, kar omogoča posplošitev oblik in razkrivanje čistih in gladkih linij njene silhuete. Mama skoraj popolnoma pokrije otroka, vidi se le njegova glava. Hrani se, drži se materinih prsi. Ivan Nikolajevič Kramskoj »Neutolažljiva žalost« Ženska se je zravnala, njena drža je bila zbrana, ni več jokala. V izrazu njenega obraza je pomenljivost in občutek nepopravljive žalosti, ne zunanje, ampak globoko notranje in osebne. V videzu matere, upodobljene v globokem žalovanju, se bere tihi obup, topa bolečina. Otrok je umrl in zapustil svojo ljubljeno mamo.

Diapozitiv 29

Eugene Carrier "Materinstvo" Mati nežno in ljubeče objema svojega otroka. Liki matere in otroka so oviti v rumenkasto rjavo meglico, ki zabriše konture in razblini forme. Figure matere in otroka so združene z gladko sekajočimi se črtami, kot da so ena celota. Dojenček pritisne svoje lice na materino lice. Kuzma Perov-Vodkin “Mati” Slika prikazuje lik doječe matere, v kateri je shranjen dragocen kristal življenja - otrok. Modra in rdeča sta barvi Matere božje, njene božanske in zemeljske narave. Mlada mamica, ki stiska otroka, s svojim splošnim videzom in silhueto spominja na Madono, ki izžareva družinsko srečo, veselje in svetost. materina ljubezen. Bela barva otroške srajčke je barva svetosti in čistosti, ki novorojenčka enači z božanskim dojenčkom. Otrok se hrani v nežnih maminih rokah.

30 diapozitiv

Mihaj l Aleksandrovič Vrubel "Devica z otrokom" Devica s širokim z odprtimi očmi, polna solz, kot okamenela v trpljenju nad krsto svojega sina. Slovesni ritem gub oblačil, stroge linije, enobarvna preprostost barvnih razmerij in skrajni lakonizem kompozicije pomagajo izraziti globino in veličino žalosti. Ženstveno nežna in hkrati žalostna podoba matere, ki sluti tragično usodo svojega sina. Otrok se stisne k mami. V njegovih očeh je strah, vendar se poskuša skriti v ljubezni in obleki svoje matere in pušča upanje. Teofan Grk "Donska ikona Matere božje" Devica Marija z desno roko podpira dojenčka Kristusa. V njenih očeh je žalost. Kristus se z obrazom dotakne lica Matere božje. Dojenček blagoslavlja z dvema prstoma desne roke, v levici, spuščeni na koleno in prekriti s himationom, drži zvit zvitek. Dojenčkove noge, gole do kolen, položene na zapestje Device leve roke.

31 diapozitivov

3. Sklepi Umetniki so ves čas poveličevali lepoto ženske, vendar je bila podoba ženske – matere – ideal ženske lepote. Slike velikih umetnikov so nekakšen "umetniški ključ" za razumevanje podobe matere. Zato menim, da tema materinstva ostaja neizčrpana. Kar zadeva mojo hipotezo, lahko rečem, da je bila potrjena. Primerjava slik umetnikov različnih stilov in časovne meje, sem dokazal, da jih združujejo, povezujejo določeni vzorci, ki povezujejo zgodovinske in kulturne procese ter ustvarjalno svobodo umetnikov. Zato lahko z gotovostjo rečemo, da bo podoba matere navduševala umetnike prihodnjih generacij in bo šla skozi stoletja. Delo na temi mi je bilo zanimivo: izvedela sem veliko novih zgodovinskih dejstev; umetniki. Spoznal sem ogromno umetniška vrednost nekaj slik.

V Rusiji so materinski dan začeli praznovati relativno nedavno. Ustanovljeno s predsedniškim odlokom Ruska federacija B.N. Jelcin št. 120 »O materinskem dnevu. Podoba matere v
likovna umetnost
V Rusiji so materinski dan začeli praznovati relativno nedavno.
Ustanovljen z odlokom predsednika Ruske federacije B.N. Jelcin
št. 120 "Ob materinskem dnevu" z dne 30. januarja 1998,
praznuje se zadnjo nedeljo v novembru,
poklon delu mater in njihovemu nesebičnemu odrekanju za
dobro vaših otrok. Pobudo za ustanovitev materinskega dneva je dal g
Odbor državne dume za ženske, družino in mladinske zadeve.

Venera Krivova
Predstavitev "Podoba ženske matere v slikarstvu"

Čigava sliko, ki jo vidite?

Kako se temu reče? slika? (risanje, slikanje)

To je ikona. In ikona je slika liki iz svetopisemske zgodbe

Kako ji je ime?

To je Devica Marija, Mati Božja. Verjame se, da je Devica Marija Mati vsega sveta. Njeno materinstvo se nanaša na vse nas. Da, ne vidimo je, ampak vedno je poleg nas, nas vidi in sliši. V trenutkih bolezni, strahu, tesnobe lahko stik ne le lastni materi, ampak tudi naši priprošnjici, zaščitnici Matere božje.

Poglejte, kako upodobljen tukaj sta umetnica mati in otrok. Ali je mogoče razumeti, kakšen odnos obstaja med njimi, kako se povezujejo drug z drugim?

Slika ikona izraža nežnost komunikacije med otrokom in njegovo materjo

Tukaj vidimo več slik hkrati. In na vseh prikazuje žensko- mati z otrokom v naročju. Umetniki iz različnih držav, v vseh časih upodobljen mati z otrokom v naročju podoba Madonne. To je lepo besedo, ki so jo umetniki imenovali Madonna za matere.

Pozorno si oglejte vse te slike. Kaj je na njih ženska - mati(lepa, nežna, skrbna, prijazen, ljubeč)

Kot si predstavljate, lahko ob pogledu na te slike razumete, kako ženska nanaša na vašega otroka? (ljubi ga, varuje ga, varuje ga)

Kako je umetniku uspelo to prikazati in posredovati nam? s čim?

Nežne, mirne barve, gladke linije - vse govori o tem, kakšne prijazna in nežna mati.

Slikarstvo K. Petrov-Vodkin "mati"

Madonna, ki doji svojega otroka, se izkaže za boso rusko kmečko žensko.

Poglejte otroka na tej sliki? Kaj počne? (spi, zaprte oči)

Otrok spi in brezskrbno pije mleko doječe matere. Kaj to pomeni? Da se ob mami počuti dobro in umirjeno. In ob njegovi mami je dobro in mirno ne samo za tega otroka, ampak za vse ljudi na svetu. zemlja: tako odrasli kot otroci. Mama daje življenje, varuje, pomaga, da se postavi na noge. to glavni človek v življenju vsakogar in ga nihče ne more nadomestiti.

Slikanje "Petrogradska Madona"

Na tej sliki mladi ženska drži otroka blizu sebe upodobljen v ozadju revolucionarnega mesta Petrograd. Kaj je revolucija? Revolucija je vojna, to je tragičen čas za državo in ljudi. Vodilo je v smrt, opustošenje, propad.

Na balkonu stoji mati z otrokom v naročju. Za njo je revolucionarno mesto, vrvež, navdušenje, mimoidoči, ki se nekam mudijo, razpravljajo o svojih težavah. Ampak ženska obrnila hrbet mestu. Ne ozira se nazaj, vseeno ji je, kaj ljudje počnejo na ulici, kaj se dogaja v mestu. Njena glavna skrb je otrok, njegovo življenje je polno zavesti materinstva in vere v svojo usodo. Iz nje veje val upanja in miru. Poglejte pozorno obraz te matere. V njem lahko vidite kombinacijo čistosti, moči in volje.

Še ena slika z podoba ženske - matere. M. A. Savitskega "Gverilska Madona"

Na tej sliki umetnik upodobljenČasi druge svetovne vojne so bili tudi zelo grozni časi za državo, za ljudi. Moški - očetje, bratje, možje - so odšli na fronto. stari ljudje, ženske, otroci so ostali doma. Ženske pri žetvi kruha. Njihovo delo ščitijo partizani. Ekipa gre na misijo. IN ONA - ženska-Mati hrani otroka. Vedno mora biti Mati, ne glede na vse, vzgoja in hranjenje otroka je njena najpomembnejša naloga, smisel njenega življenja. Če tega ni, ni nič. In življenja ni.

Katera ženska-Ali vidimo mamo na tej sliki? (Močan, močan, samozavesten, pogumen, odporen, jasen, skrben, ljubeč).

Ogledali smo si več slik iz podoba ženske - matere. Povej mi, kakšna mama je upodabljajo umetniki? (lepa, prijazna, ljubi svojega otroka, skrbi za svojega otroka, ga ščiti, ščiti pred vsem slabim).

Publikacije na temo:

Integracija izobraževalnih področjih: »Spoznanje«, »Socializacija«, »Likovna ustvarjalnost«, »Branje« fikcija" Cilj:.