"Gorje od pameti" Gribojedova - nesmrtno delo. Nesmrtno delo A.S. Griboedova "Gorje od pameti" kot nesmrtna komedija "Gorje od pameti".

“Nesmrtna komedija “Gorje od pameti.”

Cilji(književni pouk): utrditi znanje učencev o življenju in ustvarjalnosti; pokazati pomen komedije "Gorje od pameti" v zgodovini ruske književnosti na podlagi spominov sodobnikov in literarnokritičnih člankov.

Napredek lekcije.

Njegovo ročno napisano komedijo "Gorje od pameti".

nepopisno akcijo in ga nenadoma postavil na prvo mesto

naših pesnikov.

Ime odpira eno najsijajnejših strani v zgodovini ruske literature. Briljanten pesnik in globok mislec je Gribojedov pustil neizbrisen pečat v razvoju naše nacionalne kulture. Paradoks je, da je Gribojedov z vsem sijajem svojega umetniškega talenta ustvaril samo eno resnično veliko delo, nesmrtno. Pomen in vpliv takih del sega daleč onkraj zgodovinske dobe. Še vedno občudujemo umetniško dovršenost "Gorje od pameti", briljantnost Gribojedovega jezika, živahno prikazovanje življenja in običajev ter realističnost podob.

Usoda Gribojedova je tragična, lepa in skrivnostna. Katerega leta se je rodil, ni znano, pesnik pa je umrl v skrivnostnih okoliščinah.

Predavanje z elementi pogovora.

1. Gribojedov se je rodil v Moskvi, v premožni, dobro rojeni družini. Okolica je bila presenečena nad njegovim nenavadno zgodnjim in hitrim duševnim razvojem. Doma je dobil odlično izobrazbo in nadaljeval študij v Moskovskem plemiškem internatu. Leta 1806 je vstopil na moskovsko univerzo. Dve leti kasneje je diplomiral na filozofski fakulteti in nadaljeval študij na pravni fakulteti. Leta 1810 je končal študij, vendar univerze ni zapustil, ampak je vstopil na Fakulteto za matematiko in naravoslovje. Vojna leta 1812 mu je preprečila dokončanje tretje fakultete in opravljanje izpitov za doktorja prava.

Gribojedov je prostovoljno vstopil v Moskovski huzarski polk kot kornet, nato pa je bil premeščen v Irkutski polk. Ni mu bilo treba sodelovati v sovražnostih, saj sta bila oba polka v rezervi . (Na računalniškem monitorju učenci vidijo portret Gribojedova v husarski uniformi).

Leta 1816 je Aleksander zapustil vojaško službo in bil dodeljen kolegiju za zunanje zadeve. Griboedov je bil zelo izobražen človek. Govoril je več evropskih jezikov (angleško, francosko, nemško, italijansko), študiral stare in orientalske jezike (znal perzijščino, arabščino, turščino, študiral sanskrt), veliko bral (poznal skoraj Goetheja, Schillerja, Shakespearja v izvirnikih na pamet), študiral glasbo (najljubši skladatelji so bili Mozart, Beethoven, Haydn, Weber itd.), vendar ni bil le strokovnjak glasbena dela, ampak tudi sam zložil. Dosegli smo 2 valčka Gribojedova. Predstavljam vam enega od teh valčkov.

Leta 1817 je Gribojedov sodeloval v dvoboju "četverice" kot drugi. Po tem težkem dogodku čuti potrebo, da se poslovi od Sankt Peterburga in »nedelne odsotnosti«. Ponudili so mu odhod v diplomatsko službo v Združene države Severne Amerike ali v Perzijo. Izbral je Perzijo.

Gribojedov, imenovan za tajnika novoustanovljene ruske misije na dvoru perzijskega šaha, se odpravi na dolgo potovanje na Vzhod, kjer mu je bilo usojeno preživeti najlepša leta. "Tajnik potujoče misije" - tako se je poimenoval sam Griboedov. V Perziji je dozorel končni načrt za »Gorje od pameti«.

Zdaj pa se pogovorimo o zgodovini nastanka "Gorje od pameti".

(Učenci po predhodni domači pripravi govorijo o zgodovini nastanka »Gorje od pameti«.)

Komedija je bila dokončana jeseni 1834.

Gribojedov je komedijo zelo želel videti v tiskani obliki in na odru, vendar je bila cenzura prepovedana. Edino, kar nam je po velikih težavah uspelo, je bilo natisniti odlomke s cenzuriranimi popravki. Vendar pa je komedija dosegla branje Rusije v obliki "seznamov". Uspeh je bil neverjeten: »Gremenju, hrupu, občudovanju, radovednosti ni konca« (iz pisma).

Šele po avtorjevi smrti se je komedija pojavila na profesionalnem odru. Prva ločena izdaja "Gorje od pameti" je izšla v Moskvi leta 1833 (s cenzuriranimi opombami). Izvirni naslov komedija je bil "Gorje pameti""Potem ga avtor spremeni, saj žalosti ni mogoče povzročiti pravemu umu, lahko pa žalost izvira iz uma.

Gribojedov je bil izjemen diplomat, državi bi lahko prinesel ogromno koristi, a vlada Nikolaja I. ni odobrila vseh njegovih poznejših želja in načrtov. Gribojedov je bil obremenjen z javno službo, svojim prijateljem je zagotovil, da je rojen za drugačen polju, vendar je bil prisiljen služiti, skril se je v »političnem izgnanstvu«.

Leta 1828 se je Gribojedov poročil z Gruzijko, princeso Nino Čavčavadze. Toda prisiljen je znova oditi v Perzijo in voditi težka pogajanja, vstopiti v politične spore in konflikte. Smrt Gribojedova je bila posledica premišljenega in skrbno izdelanega načrta, čeprav je perzijska vlada zagotovila, da je prišlo do absurdne nesreče, nesporazuma (samo to!). Ruska vlada pa ni storila ničesar, da bi obnovila resnico.

30. januarja 1829 je ogromna množica, oborožena s čimerkoli, na hujskanje verskih fanatikov napadla hišo, ki jo je zasedalo rusko veleposlaništvo. Pravijo, da je Gribojedov izvedel za možnost napada, vendar ni bilo v njegovih pravilih, da bi se pred nevarnostjo umaknil; obveščevalcem je ponosno odgovoril, da si nihče ne bo upal dvigniti roke proti veleposlaniku. Manjši oddelek kozaškega spremstva, uradniki veleposlaništva in sam veleposlanik so se junaško branili. A sile so bile preveč neenake. Celotno rusko veleposlaništvo - 37 ljudi - je bilo raztrgano na koščke. Po nekaterih različicah je množica morilcev 3 dni vlekla Gribojedovo iznakaženo truplo po ulicah Teherana. Potem so ga vrgli v jamo. Ko je ruska vlada na vztrajanje Gribojedove žene zahtevala izpustitev veleposlanikovega trupla, pravijo, da ga je bilo mogoče identificirati le po roki, ki je bila ustreljena v dvoboju. Nikolaj I. je ugodno sprejel opravičilo in darilo iranskega šaha - ogromen diamant - za umor Gribojedova. "Nesrečni teheranski primer izročam v večno pozabo," je dejal ruski cesar.

Umor diplomata velike sile je grozil z resnimi zapleti, zato je bila v Sankt Peterburg poslana posebna delegacija, ki jo je vodil princ Khosrev Mirza.

Med darili ni bil le diamant<Шах>, pa tudi dve kašmirski preprogi, biserna ogrlica, dvajset starodavnih rokopisov, sablje in druge dragocenosti naj bi po mnenju perzijskega šaha omehčale srce ruskega carja. V odgovor na kitnjasti govor Khoreva Mirze naj bi ruski cesar rekel le sedem besed>:<Я предаю вечному забвению злополучное тегеранское происшествие>.

Vaja: Sestavi zapleten stavek Iz podanih besed določi njegovo vrsto.

1. del : Delo, ovekovečeno, je, avtor, ime.

2. del: Vloga, ker, komedija, zelo, pomembna, "Gorje od pameti", literatura, v ruščini, zgodovina.

(Odgovor: To delo je ovekovečilo ime avtorja, saj je vloga komedije "Gorje od pameti" zelo pomembna v zgodovini ruske literature. .)

Kakšna ponudba je to? Zakaj tovrstne stavke imenujemo zapletene? Katere besede pomagajo določiti kraj podrejeni stavek glede na glavno stvar? (vezniki, sorodne besede)

Zgodovina nastanka komedije "Gorje od pameti".

Sanje Griboedova

Leta 1820 je Gribojedov v daljnem Tivrizu sanjal o Sankt Peterburgu, domu princa, prijatelja, dramatika in gledališka figura. Vsak večer so se v tej hiši zbirali prinčevi najljubši gostje - Gribojedov, Puškin, Katenin. V vsakem pismu v Sankt Peterburg je Gribojedov vedno izražal svoje pozdrave dragemu knezu Šahovskemu, poslušal njegovo mnenje in ga cenil.

V sanjah se je Gribojedov videl poleg princa in slišal njegov glas. Šahovski sprašuje, ali je Gribojedov napisal kaj novega. V odgovor na priznanje, da je že dolgo izgubil željo po pisanju, se začne jeziti, nato pa, kot prej, preide v ofenzivo:

Obljubi mi, da boš pisal.

kaj hočeš

Saj veš sam.

Kdaj naj bo pripravljeno?

Čez leto zagotovo. obljubim

Čez eno leto prisegnite ...

Ko se bo prebudil, bo Griboedov prisegel: "Dano je bilo v sanjah, uresničilo se bo v resnici ...".

In besedo je držal, čeprav z nekaj zamude: ne po enem letu, ampak po štirih. Leta 1924 je v Sankt Peterburg prinesel »Gorje od pameti« in ga prebral Šahovskemu.

Sporočilo o procesu dela na komediji.

1. spomnil: "Gribojedov je napisal "Gorje od pameti" vsaj pred menoj, bil je prvi, ki je prebral vsak posamezen pojav takoj po tem, ko je bil napisan."

Nekoč je Gribojedov v zadregi rekel Wilhelmu:

Zgodaj je za sestanek, če želite, vam bom prebral iz svoje nove komedije. Moja komedija je »Gorje od pameti«, karakterna komedija. Moj junak je naš, malo od mene, malo od vas. Predstavljajte si, vrnil se je, tako kot vi zdaj, iz tujih dežel, bil je prevaran, no, s kom, no, predstavljajte si Pokhvisnev ... Lepo, ustrežljivo in hkrati nenaravno bedarije - to je to ...

Ampak to ni bistvo. Pomembni so liki. Portreti so del komedije in tragedije. Pomeril bom junaka z nasprotnimi liki, dal bom ven celo galerijo portretov, pustil mu živeti v gledališču.

Wilhelm je sedel kot priklenjen. Lica so mu gorela ... Gribojedov je bral mirno in samozavestno, pesmi pa spremljal z rahlo kretnjo.

kako – je vprašal.

Wilhelm ga je pohitel v objem, ganjen, z zmedenim pogledom.

Gribojedov je bil zadovoljen. Šel je do klavirja in začel nekaj igrati. Nato je snel očala in si obrisal oči. ()

2. Gribojedov, ko je komedijo končal leta 1824, si je zelo prizadeval za objavo, a mu ni uspelo. Prav tako ni dobil dovoljenja za uprizoritev »Gorje od pameti« na odru: cenzura je komedijo Gribojedova ocenila kot politično nevarno in jo prepovedala. V času avtorjevega življenja so se majhni odlomki iz komedije pojavili v antologiji "Ruski pas" leta 1824 in celo takrat v močno spremenjeni obliki. Toda to ji ni preprečilo, da bi postala splošno znana. Komedijo so krožili po seznamih, jo brali, razpravljali in besedilo prepisovali po nareku. Število ročno napisanih izvodov je bilo večkrat večje od največjih naklad takratnih tiskanih publikacij.

Šele leta 1831, po smrti Gribojedova, je bilo dovoljeno objaviti komedijo, čeprav tudi z odstranitvijo iz besedila tistih mest, ki jih je cenzura prepoznala kot posebej "nezanesljiva". Istega leta so komedijo uprizorili na odrih Sankt Peterburga in Moskve. Šele leta 1862 je carska vlada končno dovolila objavo komedije Gribojedova v celoti. ()

3. »Gorje od pameti« je vstopilo v zakladnico naše nacionalne kulture in ni izgubilo svoje družbene, moralne in umetniške moči. To delo je ovekovečilo ime avtorja. Dotaknila se je najpomembnejših vprašanj našega časa: o podložnosti, o izobraževanju in vzgoji, o državljanski dolžnosti in službi, o nacionalne kulture, o suženjskem posnemanju vsega tujega.

Komedija je naredila velik vtis na njegove sodobnike in enako močno vplivala tudi kasneje - vse do našega časa. Občudovali sta jo oba, Decembrist in. Gogol je ime avtorja »Gorje od pameti« postavil poleg imen Puškina in Lermontova ter visoko cenil umetniški in zgodovinski pomen vrst komedije. ()

V. Samostojno delo

2. Naloge. Popravi govorne in ločilne napake. Iz podanih povedi sestavite eno zapleteno poved in sestavite njen diagram.

Pisali so pisatelji - decembristi in njihovi somišljeniki. "Gorje od pameti" je klasično delo. "Gorje od pameti" je živa slika moskovske morale. Chatsky je oseba, ki resnično ljubi svojo domovino. Komedija je napisana v živi ruščini, blizu ljudskemu govoru.

VIII. domača naloga:

zapiši v zvezek opis ponudbe Chatsky.

Samostojno delo

1.. Naloge. Preberite odlomke. Postavite ločila. Sestavite stavčne diagrame.

Komedija se je dotikala najpomembnejših vprašanj našega časa: tlačanstva, izobraževanja in vzgoje, državljanske dolžnosti in služenja, nacionalne kulture, suženjskega posnemanja vsega tujega.

2. Naloge. Popravi govorne in ločilne napake. Iz podanih povedi sestavite eno zapleteno poved in sestavite njen diagram.

3. Povedi s premim govorom preuredite v zapletene povedi in sestavite njihove diagrame.

»Ne govorim o poeziji; pol naj postane pregovor,« je prepričan.

Samostojno delo

1. Preberi odlomke. Postavite ločila. Sestavite stavčne diagrame.

Komedija se je dotikala najpomembnejših vprašanj našega časa: tlačanstva, izobraževanja in vzgoje, državljanske dolžnosti in služenja, nacionalne kulture, suženjskega posnemanja vsega tujega.

2. Popravi govorne in ločilne napake. Iz podanih povedi sestavite eno zapleteno poved in sestavite njen diagram.

Pisali so pisatelji - decembristi in njihovi somišljeniki. "Gorje od pameti" je klasično delo. "Gorje od pameti" je živa slika moskovske morale. Chatsky je oseba, ki resnično ljubi svojo domovino. Komedija je napisana v živem ruskem jeziku, blizu ljudskemu govoru.

3. Povedi s premim govorom preuredite v zapletene povedi in sestavite njihove diagrame.

»Ne govorim o poeziji; pol naj postane pregovor,« je prepričan.

Sto sedemdeset let loči naš čas od nastanka nesmrtne komedije A. S. Gribojedova "Gorje od pameti", vendar do danes ni izgubila svojega pomena in pomembnosti.

Ali v našem času ni ljudi, ki so pripravljeni "ugoditi ljubljeni osebi" in tistih, ki želijo "služiti stvari, ne posameznikom"? Ali danes ne srečate deklet, ki kot junaka svojega romana vidijo uspešnega karierista? Kaj pa problem odnosov med očeti in hčerami, ki ga avtor tako široko obravnava v svojem delu?

V svojem eseju bi vam rad povedal o živi tipičnosti nekaterih podob, bližnjih ali daljnih, ki mi zbujajo simpatije ali antipatije, a me nikoli ne pustijo ravnodušnega.

Po pravilih spodobnosti se bom najprej spomnil lastnika hiše - Pavla Afanasjeviča. Je oče hčerke-neveste, česar ne more pozabiti niti za minuto. "Kakšno naročilo, stvarnik, biti oče odrasli hčerki!" - Pavel Afanasyevich vzdihne. Treba jo je poročiti. Seveda pa se ni lahko »izogniti«. Dostojen zet - tukaj, ki muči našega “spoštovanega”1 starša. Njegovo upanje na dobro igro je povezano s Skalozubom: navsezadnje je "zlata vreča in želi biti general."

Kaj niso sanje vsakega očeta! (Opomba, ne neveste.) Kako brezsramno se Famusov ulizuje bodočemu generalu, mu laska, hrupno občuduje vsako besedo tega odkrito neumnega "bojevnika", ki je med boji preživel čas "v jarku"! Skalozub sam je komičen - njegova inteligenca ne zadostuje niti za to, da bi se naučil osnovnih pravil dostojnega obnašanja. Nenehno se glasno šali in smeji, govori o »mnogih poteh« pridobivanja činov, o sreči in tovarištvu v času, ko njegove tovariše »pobijajo«, on pa dobiva nazive. A kar je zanimivo: Skalozub je vedno smešen »na enak način«. Podoba Famusova je veliko bolj zapletena: avtorju je zanimiva. In Griboedov ga dela smešnega "na različne načine." Preprosto komičen je, ko se smili pogumnemu polkovniku, koketira z Lizo ali se pretvarja, da je svetnik, ko Sophii bere moralne nauke. Toda njegova utemeljitev o službi: "podpisana je, z vaših ramen", njegovo občudovanje strica Maksima Petroviča, njegova jeza na Chatskyja in ponižani strah pred dvorom "princese Marije Aleksejeve" niso samo smešni. Prav tako so strašni, strašni s svojo globoko nemoralnostjo in nenačelnostjo. Strašljivi so, ker niso značilni samo za Famusova, so življenjski odnosi celotnega sveta Famusov, celotnega »preteklega stoletja«.

Če svojega velikodušnega bralca nisem res utrudil, si bom dovolil govoriti o meni najbolj zanimivem in bližnjem liku te nesmrtne komedije - A. Chatskyju.
Čar podobe Chatskyja je zame v moči njegovega uma in prepričanj, izraža jih goreče in strastno, zanj so težko pridobljena. Ne skrbi ga, koliko ljudi mu bo zdaj verjelo in ga podprlo. Prepričan je o resničnosti svojih besed, zato je vztrajen in vztrajen. Chatsky govori v imenu napredne generacije. Je "pozitivno pameten," je zapisal Gončarov.

Chatskyjevo otroštvo je minilo v hiši Famusova, "priličevanje" in praznina življenja sta zgodaj v Chatskyju vzbudila dolgčas in gnus, "... potem pa se je odselil, zdelo se je, da se dolgočasi z nami in redkokdaj je obiskoval našo hišo," pozneje pravi Sophia. Chatsky v svojih monologih razkriva suženjstvo in njegove produkte: nečlovečnost, hinavsko moralo, neumno vojsko, nevednost, lažni patriotizem. V svojem najostrejšem političnem monologu »Kdo so sodniki?..« ostro obsoja »najzlobnejše lastnosti svojega preteklega življenja«. Chatsky napade tiste "plemenite nevaljalce", ki svoje služabnike zamenjajo za hrte, "od mater in očetov zavrnjenih otrok" zaradi svojih podvigov vozijo v podložni balet in jih prodajajo "enega za drugim". Burne obtožbe Chatskyja so popolnoma v duhu miselnosti dekabristov, ki so v svoji listini Zveze blaginje prisegli, da se bodo borili proti vsem neresnicam ter sebe in okolico izobraževali kot pogumne državljane svobodne Rusije. Chatsky je zapustil službo, uniforma mu ni všeč. "Z veseljem bi stregel, vendar je mučno biti strežen," pravi. Na enak način je Ryleev ob odstopu dejal: "Služijo lahko samo lopovi."

Chatsky, tako kot dekabristi, graja plemiško družbo zaradi njenega ponižanja pred vsem tujim, zaradi njenega prezira do domačega jezika in običajev:

Ali bomo kdaj obujeni od tuje moči mode?
Tako da naši pametni, veseli ljudje
Čeprav nas glede na naš jezik ni imel za Nemce.

Chatsky se vrne v Moskvo, poln upov in sanj. V tujini je hrepenel po domovini, »in dim domovine« mu je bil »sladek in prijeten«. Tu pa ga čaka osebna drama. Mučen z dvomi, a še vedno poln upanja, končno spozna grenko resnico. Ne da bi navedel ime, dekle, ki ga ljubi, prizna, da so ji "drugi" dražji od Chatskyja.
Toda ali je Sophia kriva?

Potem ko je tri leta odšel na potovanje, Chatsky pusti svojo ljubljeno dekle samo. On je »želel prepotovati ves svet in ni prepotoval niti stotino«, verjetno je hotel v tujino in morda je bil tam, saj Sophia pravi:
Oh! Če nekdo nekoga ljubi,

Zakaj bi se trudili iskati in potovati tako daleč?

In deklica, vzgojena na romanih iz Kuznetsky Mosta, od katerih »ne spi«, sreča Molchaliva in v njem vidi junaka svojega romana:
Prijel bo tvojo roko in ti jo pritisnil na srce,
Zavzdihnil bo iz globine duše,
Ni proste besede in tako mine cela noč,

Z roko v roki in ne umakne pogleda z mene.

Kaj pa Chatsky? S Sophio je gluh in slep. "Zato ga imam rada," pravi Sophia o Molchalinu. Kaj pa naš junak? Ste slišali, ste razumeli? Ne, nič takega: "Poreden je, ona ga ne mara."

Chatsky ne more jemati Molchalina in njegovih "talentov" resno.

Medtem pa to "najbolj bedno bitje" ni tako nepomembno. Med Chatskyjevo odsotnostjo je Molchalin zasedel mesto v Sofijinem srcu; on je bil srečni tekmec protagonista. Vržene besede: »tihi so blaženi na svetu ...« se izkažejo za prerokbo.

Tihi ljudje, katerih ideal je »dobiti nagrade in živeti srečno«, doseči »slavne ravni«, so tisti, ki danes postajajo stebri družbe. Vsaka oblast danes sloni na njih: ker so ubogljivi, ker oblast ceni predvsem njihov »talent« - »zmernost in natančnost«.

Pol stoletja po nastanku »Gorje od pameti« v 80. letih prejšnjega stoletja se je Molchalin znova oglasil v Eseju o »Gospodu Molchalina« M. E. Saltykova-Shchedrina. Saltykov-Shchedrin je v Molchalinu videl eno najstrašnejših osebnosti ruske družbe. »Cenil« je tihe in temno vlogo, ki so jo imeli v družbi. Po njegovem mnenju so molchalini tisti, ki so ustvarjalci teh somrakov, zaradi katerih "resnična resnična oseba ne more narediti koraka, ne da bi si porezala čelo." Ko se je vrnil v Moskvo, je Chatsky predvidel srečanje s predstavniki Družba Famusov. Vendar

resničnost

se je izkazalo za veliko temnejše. Stari prijatelji so bili tako ali drugače okuženi s famusizmom. Srečanje z Repetilovom je Chatskyju razkrilo površnost in praznino liberalizma mnogih. Chatsky je spoznal, da so Famusovi ideali in načela zelo trdovratni, da je prezgodaj "preteklo stoletje" imenoval "tradicija". »Komedija »Gorje od pameti« je drama o propadu človekovega uma v Rusiji, o žalosti, ki jo je doživel predstavnik uma v Rusiji,« ugotavlja A. V. Lunacharsky. je še vedno močan in vrste njegovih privržencev so številne. Chatsky je prisiljen pobegniti iz hiše Famusova, iz Moskve, da se stisne po svetu, kjer je kotiček za užaljene občutke.

Neodvisnost dejanj in sodb človeka pogosto še naprej obsoja na akutne življenjske preizkušnje.

A. D. Saharov - Chatsky našega časa - nam je s svojo usodo še enkrat dokazal pravilnost te izjave. In mi, sodobniki, ki smo zastali dih pred televizijskimi zasloni, smo se od njega, človeka, rojenega iz vsega najboljšega, kar nam je zapustila velika ruska inteligenca, učili poguma za boj, včasih sam, včasih z naivno odprtostjo, a trmasto in nesebično za pravičnost pridobljene resnice.

Osebnosti, kot je Saharov, dokazujejo, da Gribojedov in njegova komedija pripadata večnosti. Stara je sto enainsedemdeset let in znova in znova želimo prelistati strani komedije in zdi se, da njeni junaki še vedno živijo poleg nas.

Komedija Gribojedova "Gorje od pameti" je satirično delo, ki posmehuje običaje moskovske aristokratske družbe v času suženjstva. Po analizi dela lahko ugotovite, da je Molierova igra "Mizantrop" služila kot model za pisanje te komedije. Spodaj je ena od možnosti za analizo komedije po načrtu. To gradivo vam lahko pomaga razumeti pomen "Gorje od pameti", poudarite glavno idejo komedije in naredite pravi zaključek pri pripravi na lekcijo književnosti v 9. razredu in samostojni pripravi na enotni državni izpit.

Kratka analiza

Leto pisanja – 1822-1824

Zgodovina ustvarjanja– Griboedova želja po ustvarjanju nove smeri v literaturi s kombiniranjem različnih stilov.

Predmet– Problematika komedije je raznolika, odpira številne občutljive teme tiste dobe, zasmehuje čaščenje in veličastnost pred višjimi vrstami, nevednost in hinavščino. Podložnost, birokracija - vsi pereči problemi tistega časa so zajeti v eni predstavi.

Sestava– Komedijo sestavljajo štiri dejanja, ki so spretno združena v en sam scenarij, kjer nekaj ustreznih intervalov daje igri poseben ritem in svojevrsten tempo. Dogajanje v predstavi poteka progresivno, v četrtem dejanju se razvoj pospeši in se naglo pomika proti finalu.

Žanr- Predstava. Sam Griboedov je verjel, da je bilo prvo pisanje tega dela pomembnejše, a da bi ga uprizoril na odru, je moral komedijo poenostaviti. Po mnenju kritikov to ni le komedija, ampak realistične skice običajnega javno življenje, igrali na odru.

Smer– Klasicizem in realizem. Gribojedov je samozavestno uvedel drzno realistično rešitev v tradicionalno klasično smer in ustvaril nenavadno žanrsko raznolikost.

Zgodovina ustvarjanja

Zgodovina nastanka "Gorje od pameti" sega v obdobje pisateljeve vrnitve iz Perzije v Tiflis; prvotna različica komedije je bila dokončana v Moskvi. V Moskvi je imel Gribojedov priložnost opazovati moralo plemenita družba, junaki njegovega dela pa so dobili realistične podobe. Drzna ideja družbeno-politične narave zajema celo generacijo ljudi iz obdobja dekabrističnega gibanja.

K ustvarjanju prav takšne komedije je Gribojedova spodbudil dogodek, ki se je zgodil na enem od aristokratskih sprejemov. Pisatelj je opazil, s kakšno servilnostjo in hinavščino se visoka družba ulikuje predstavniku tuje države. Griboedov, vnet človek z naprednejšimi pogledi na življenje, je o tej zadevi ostro spregovoril. Hinavski gostje so se na izjavo mladega pisatelja odzvali z obsojanjem in hitro razširili govorice o njegovi norosti. Gribojedov se je odločil ponorčevati iz splošno sprejetih razvad družbe, boja med progresivnimi in konservativnimi pogledi, in začel delati na predstavi.

Predmet

V komediji "Gorje od pameti" analiza dela omogoča osvetlitev številnih tem, ki jih avtor vključuje. Aktualne probleme tiste dobe, ki jih je postavil Griboedov, je cenzura sprejela sovražno. Glavna tema »Gorje od pameti« so razvade družbe, ki so pognale globoke korenine in cvetijo v polnem razcvetu. Hinavščina in birokracija, aroganca in čaščenje, ljubezen do tujine - vse to se dogaja v igri Griboedova.

Glavni problem- to je soočenje med "novim" in "starim" življenjem, večni spopad generacij, kjer je Famusov predstavnik starega načina življenja, Chatsky pa privrženec novih pogledov.

V tem in pomen imena"Gorje od pameti" - takrat je bil človek naprednih nazorov, ki si je prizadeval za novo življenje, razmišljal široko in celovito, za navadne ljudi, ki se je držal staromodnega načina, norec, človek s čudaki. Za Famusov in Mollins je tak predstavnik, ki trpi zaradi "žalosti iz uma", Chatsky, inteligenten in strasten človek nove generacije.

Sama ideja Predstava je zajeta že v naslovu. Progresivni pogledi Chatskyja ne ustrezajo splošno sprejetim normam konservativnega plemstva in družba ga obtožuje norosti. Lažje je biti obtožen norosti, kot spremeniti svoje tiho, filistrsko življenje v skladu z novimi trendi časa, saj bo to vplivalo ne le na osebni svet vsakogar, ampak tudi na celotno družbo, vplivalo bo na številna druga področja življenja. Treba bo premisliti narodno-kulturna, vsakdanja in politična vprašanja ter spremeniti celotno strukturo življenja.

Sestava

Posebnost sestave besedila Griboedove predstave je v njeni celostni popolnosti. Samozavestna in drzna predstavitev dejanj, žive podobe, vzporeden in simetričen razvoj dveh zgodb, javnega in osebnega - na splošno vse to vodi v en sam, dinamičen scenarij.

Razdelitev igre na štiri akcije, je bila Gribojedova inovacija pri ustvarjanju tega žanra. Zavrnitev splošno sprejetega mehanizma za ustvarjanje predstave, novost predstavitve materiala - vse to je šokiralo občinstvo in delo Griboedova naredilo nesmrtno.

Kompozicijske značilnosti predstave so povzročile neprijazen odnos kritikov, te iste lastnosti pa so v avtorju razkrile velik talent za pesniško spretnost.

Glavni junaki

Žanr

Nemogoče je z eno besedo opredeliti žanr "Gorje od pameti". Mnenja kritikov se glede na žanrsko edinstvenost dela precej razlikujejo v ocenah. Drame Griboedova lahko uvrstimo med komedije in drame, vendar se splošno bistvo dela ne spremeni. Družbeni in ljubezenski konflikti potekajo vzporedno drug z drugim, so med seboj tesno povezani in ne vodijo do logičnega zaključka. V obeh spopadih vsaka stran nasprotnih sil ostaja pri svojem mnenju, ne da bi naletela na razumevanje s strani nasprotnika. Razvoj dveh konfliktov naenkrat ne sodi v okvir tradicionalnega klasicizma, predstava pa ima poleg tega izrazit realistični začetek.

Drama Gribojedova je eno najbolj citiranih del ruske klasike, katere fraze so postale krilatice in se razpršile po vsem svetu, ne da bi izgubile svojo pomembnost do danes.

Delovni preizkus

Analiza ocen

Povprečna ocena: 4.7. Skupaj prejetih ocen: 5501.

2. Nesmrtno delo Gribojedova

komedija Gribojedov junak govor

"Že več kot 150 let Gribojedova nesmrtna komedija "Gorje od pameti" privlači bralce, vsaka nova generacija jo prebere znova in v njej najde sozvočje s tem, kar ga skrbi danes."

Goncharov je v svojem članku "Milijon muk" zapisal o "Gorje od pameti" - da "vse živi svoje neminljivo življenje, bo preživelo še veliko obdobij in ne bo izgubilo svoje vitalnosti." Popolnoma delim njegovo mnenje. Navsezadnje je pisatelj narisal resnično sliko morale in ustvaril žive like. Tako živi, ​​da so preživeli do naših časov. Zdi se mi, da je to skrivnost nesmrtnosti komedije A. S. Gribojedova. Navsezadnje naši Famusovi, tihi, skalozubovi še vedno skrbijo, da naš sodobni Chatsky doživlja žalost iz svojega uma.

Avtor edinega popolnoma zrelega in dokončanega dela, ki poleg tega še ni bilo v celoti objavljeno za časa njegovega življenja, je Gribojedov med svojimi sodobniki pridobil izjemno priljubljenost in močno vplival na kasnejši razvoj ruske kulture. Skoraj stoletje in pol živi komedija Gorje od pameti, ne da bi se starala, vznemirja in navdihuje mnoge generacije, ki jim je postala del lastnega duhovnega življenja, vstopila v njihovo zavest in govor.

Po nekaj letih, ko kritika ni omenjala komedije Gribojedova, je Ušakov napisal članek. Pravilno določa zgodovinski pomen komedije "Gorje od pameti". Delo Gribojedova imenuje »nesmrtna stvaritev« in najboljši dokaz »visokega dostojanstva« komedije vidi v njeni izjemni priljubljenosti, v tem, da jo zna skoraj vsak »pismen Rus« na pamet.

Belinsky je pojasnil tudi dejstvo, da se je kljub prizadevanjem cenzure "še pred tiskom in predstavitvijo razširil po Rusiji v nevihtnem toku" in pridobil nesmrtnost.

Ime Gribojedova vedno stoji poleg imen Krilova, Puškina in Gogolja.

Gončarov, ki Chatskyja primerja z Onjeginom in Pečorinom, poudarja, da je Chatsky za razliko od njih »iskren in goreč lik«: »njihov čas se konča z njimi in Chatsky se začne novo stoletje, in to je njegov ves pomen in njegov um,« in zato »Chatsky ostaja in bo vedno ostal živ«.

"Gorje od pameti" se je pojavilo pred Onjeginom, Pečorinom, jih preživelo, nepoškodovano prešlo Gogoljevo obdobje, živelo teh pol stoletja od svojega nastanka in še vedno živi svoje neminljivo življenje, preživelo bo še mnogo obdobij in še vedno ne bo izgubilo svoje vitalnosti .

Epigram, satira, ta pogovorni verz, se zdi, ne bo nikoli umrl, tako kot v njih razpršen ostri in jedki, živi ruski um, ki ga je Gribojedov kot kakšen čarovnik zaprl v svoj grad in ga tam razprši z zlobni smeh. Nemogoče si je predstavljati, da bi se kdaj pojavil drug, bolj naraven, preprostejši, bolj iz življenja vzet govor. Proza in verz sta se tu združila v nekaj nerazdružljivega, da bi ju potem, kot kaže, lažje obdržali v spominu in znova dali v obtok vso inteligenco, humor, šale in jezo ruskega uma in jezika, ki jih je avtor zbral.

Odlična komedija še danes ostaja mlada in sveža. Ohranila je svoj socialni zven, svojo satirično sol, svoj umetniški čar. Nadaljuje svoj zmagoslavni pohod skozi prizore Ruska gledališča. Preučuje se v šoli.

Ruski ljudje, ki so gradili novo življenje, ki je vsemu človeštvu pokazal ravno in široko pot v boljšo prihodnost, se spominja, ceni in ljubi velikega pisatelja in njegovo nesmrtno komedijo. Zdaj, bolj kot kdaj koli prej, glasno in prepričljivo zvenijo besede, zapisane na Gribojedovem nagrobniku: "Vaš um in dejanja so nesmrtni v ruskem spominu ..."

Analiza komedije "Gorje od pameti"

Analiza literarnega dela in besedila z vidika znanstvenih tradicij in načinov razumevanja kategorij v dvajsetem stoletju.

Književno besedilo- struktura, sestavljena iz elementarnih znakov, ki tvorijo določeno enotnost. Literarno delo - svet umetnosti, ki jo je ustvaril avtor in reproduciral prejemnik, v terminologiji F. de Saussura...

Groteska kot osnova umetniškega sistema »Zgodovine mesta« M.E. Saltikova-Ščedrin

Če je v zgodnjih delih M.E. Saltikov-Ščedrin skoraj ni imel tehnike ostrega satiričnega pretiravanja, toda ko je ustvaril "Zgodovino mesta", je pisatelj že maksimalno uporabil nenavadne primerjave in primerjave ...

Dramatična dela Alikula Osmonova

Opredelitev izvirnosti dramsko delo je, da se zdi, da je skoraj celotno besedilo eseja govor likov. V dialogih znakov izmenjujejo mnenja, izražajo svoj odnos do predmeta pogovora ...

Idejna in tematska izvirnost pesmi O. Mandelstama "Živimo pod nami, ne da bi čutili državo ..."

Pesem »Živimo, ne da bi čutili deželo pod seboj ...« je središče Mandeljštamove hagiografije. Napisana je bila v stanju strašne zmede, v kateri je bil Mandelstam ...

Študija medbesedilnih povezav v pravljici "Daljno kraljestvo in Zlati rog" I. Litvaka

Pred analizo pravljice se nam zdi pomembno podati podatke o avtorju in njegovem delu. Avtor Ilya Assirovich Litvak je začel kot glasbenik ...

Slika " mali mož"v delih ruskih klasikov

Pisatelj, ki je že pred Puškinom predvidel podobo malega človeka, je bil Aleksander Sergejevič Gribojedov. Komedija Gribojedova "Gorje od pameti" prikazuje spopad "sedanjega stoletja" in "preteklega stoletja". Prvi so ljudje, ki živijo...

Odsev prve svetovne vojne v svetovni fikciji

Roman "Ogenj" Henrija Barbussa je prvo delo o prvi svetovni vojni, ki je odprlo novo kakovost pogovora o tem. človeška tragedija. Ta roman je izšel leta 1916 in dosegel ogromno slavo ...

Poetika pravljic M.E. Saltikova-Ščedrin

M.E. Saltykov-Shchedrin je bil naslednik satirične tradicije D.I. Fonvizina, A.S. Gribojedov in N. V. Gogol ...

Problem človeka in družbe v ruščini XIX književnost stoletja

Razmislite na primer o komediji A.S. Griboedova "Gorje od pameti", ki je igralo izjemno vlogo pri družbeno-politični in moralni vzgoji več generacij ruskih ljudi. Oborožila jih je za boj proti nasilju in tiraniji ...

Vloga simbolizma pri razkrivanju ideološkega koncepta pesmi "Dvanajst" A.A. Blok

"desno">"Dvanajst" je prodorna stvar, "desno">se zdi edino pomembno "pravo">kar se je pojavilo na področju "desne">poezije za revolucijo. "desno">S.N.Bulgakov...

1.1 Identifikacija osebnosti Lermontova in Pečorina - "neskladen zbor mnenj" M.Yu. Lermontov spada med briljantne pisatelje devetnajstega stoletja, katerih dela so resnično mojstrovina ruske klasične literature ...

Kompleksnost in vsestranskost podob glavnih likov v romanu M.Yu. Lermontov "Junak našega časa"

Takoj po objavi zgodbe "Bela" je Belinsky objavil kritično oceno zgodbe na straneh revije Moscow Observer. Belinski ugotavlja, da je "Lermontova proza ​​vredna njegovega visokega pesniškega talenta" ...

Slogovna funkcija čutnih podob v romanu Borisa Viana Pena dni

Življenje in ustvarjalna pot Dela Borisa Viana niso bila lahka in običajna. Nemirne predvojne razmere, težka vojna in povojna leta, v katerih je nastajal roman Pena dni, so pustile pečat celotnemu pisateljevemu delu ...

Je Molchalin žaljiv ali grozen? (na podlagi komedije A. S. Gribojedova "Gorje od pameti")
Komedija "Gorje od pameti" A. S. Gribredova je veliko prispevala k razvoju ruske književnosti. Pisatelj je v njem prikazal resnično sliko ruskega življenja po domovinska vojna 1812. Predstava odpira najbolj pereča vprašanja tistega časa: položaj ruskega ljudstva, tlačanstvo, razmerje med veleposestniki in kmeti, avtokratsko oblast in noro zapravljivost plemičev. "Gorje od pameti" odseva boj med dvema nezdružljivima ideološkima stališčema: naprednim in reakcionarnim. Predstavnik slednjega je Molchalin.
Molchalin in Chatsky. Dve nasprotji v komediji Gribojedova. Poleg gorečega Chatskyja, strastnega borca ​​in ostrega obtoževalca, je popolnoma neviden brez besed Molchalin. Zato verjetno temu ni bilo posvečeno veliko pozornosti. A za brezizraznim videzom in sivim razmišljanjem se skriva celota življenjska filozofija, zelo vztrajen in vztrajen.
Pomislimo, kaj je Molchalin? Je vreden sočutja ali obsodbe?

Najprej se z njim seznanimo skozi lastnosti, ki so mu jih podelili drugi liki v predstavi. Famusov je bil z njim zadovoljen in je svojemu plašnemu, a zvestemu pomočniku zaupal opravljanje njegovih preprostih nalog. Loving Sophia ugotavlja, da on
Ustrežljiv, skromen, tih,
Na njegovem obrazu niti sence skrbi
In v moji duši ni dejanj.
In sam Molchalin pravi, da sta zmernost in natančnost njegova glavna talenta. In le enkrat bo Sophia obžalovano izbruhnila:
Seveda nima tega uma ... -
Morda se nanaša na Chatskyjev briljanten in oster um. Toda kako se je junakinja motila! Neopazni Molchalin je pameten, zelo pameten, vendar to zaenkrat raje skriva. Navsezadnje je veliko bolj donosno nositi masko in se predstavljati, kot ga drugi želijo videti: nežno podrejen s Sofijo, pokorno vdan s Famusovom, lažno ponižen s Chatskyjem, seznanjen z Lizonko. Zdi se, da je le s služkinjo popolnoma iskren, razkriva svoj življenjski položaj:
Oče mi je zapustil:
Prvič, ugajati vsem ljudem brez izjeme;
Lastnik, kjer bo živel,
Šef, pri katerem bom služil,
Svojemu služabniku, ki čisti obleko,
Vratarju hišniku, da se izognemo škodi,
Do hišniškega psa, tako da je ljubeč.
Zakaj ponos in samospoštovanje za ljudi, kot je Molchalin? Podrejenost je glavna stvar njegove filozofije. Toda vse njegovo vedenje kaže, da je globlji od opisa, ki si ga je dal.
Je iznajdljiv in previden: svoj odnos s hčerko svojega gospodarja poskuša skriti pred neznanci, in ko nepričakovano sreča Famusova ob neprimernem času v bližini Sophiine sobe, se ne izgubi in takoj pride do verjetne razlage. Pogovor s Chatskyjem kaže, da Molchalin ne ceni inteligentnega gosta. Ko je Molchalin ponižno začel pogovor, kmalu preide v ofenzivo: postavlja vprašanja, obsoja in svetuje.
Ljubezen uporablja Molchalina kot sredstvo za svojo kariero; ne le da ni zaljubljen, ni niti strasten do Sophie. Odkrito in brez sramu pravi:
Pojdimo deliti ljubezen z našo obžalovanja vredno tatvino...
In kasneje Lizin odgovori na vprašanje o možni poroki:
Pred nami je veliko upanja,
Brez poroke bomo izgubljali čas.
Vsa njegova inteligenca, zvitost in iznajdljivost so zasnovane tako, da služijo enemu cilju: pridobiti dobro, nežno, sladko mesto v življenju. In le nesreča, ki se je zgodila na koncu predstave, prepreči uresničitev njegovih načrtov. Po prizoru na hodniku Molchalin ne more ostati enak: maska ​​se sname in vsi vidijo njegov pravi obraz. Toda stari Molchalin je bil preveč primeren za vse, tudi za Sofijo. In Chatsky pravilno ugotavlja:
Po treznem premisleku se boste z njim pomirili.
Molchalinov poraz je torej po vsej verjetnosti začasen. Odpuščeno mu bo. In doseganje življenjskega cilja bo postalo še bolj mamljivo.
Molchalin je Chatskyjev nasprotnik. Toda kako pravilno je lahko Gribojedov v teh podobah predvidel dve poti, ki ju bodo ljudje ubrali po koncu vojne s Francozi: Čatski bodo vedno izbrali boj in odprt boj, Molčalini - ponižnost in mir.
Nikogar ni bilo, da bi se smilil: ne usmiljen, ampak zvit, pameten in grozen Molchalin pred nami. torej literarni junak je prvi utrl pot, po kateri se je gibala ogromna množica dejansko obstoječih oportunistov, popolnoma brez zanimanja za javno življenje, nenačelnih in ravnodušnih. Nič jih ne zanima razen njihovega malega počutja. In če se ozrete naokoli, lahko vidite veliko sodobnih tihih ljudi.

Komedija A.S. Gribojedovo "Gorje od pameti" je bilo napisano v letih 1822-1824. Toda do zdaj to delo ni zapustilo odrov vseh gledališč v Rusiji, priljubljeni izrazi iz njega so v vsakdanjem življenju ruskih ljudi, junaki tega dela pa so v mnogih pogledih postali domača imena. Kaj je razlog za tako priljubljenost in "mladost" te komedije?

jaz mislim glavni razlog je, da »Gorje od pameti« preučuje eno od »večnih tem« literature, ki že stoletja skrbi človeštvo. To je problem »očetov in sinov«, odnos med novim in starim, naprednim in konservativnim. Poleg tega vrednote, ki jih pridiga glavni lik večne so tudi komedije - Chatsky. Aktualni so ves čas, za vse ljudi, za vse države.

Alexander Andreevich Chatsky je poln vzvišenih idej. Protestira proti staremu redu, ki je takrat obstajal ne le v Moskvi, ampak po vsej Rusiji. Chatsky se bori za "nove" zakone: svobodo, inteligenco, kulturo, patriotizem.

Ko pride v hišo Famusova, Chatsky sanja o hčerki tega bogatega mojstra - Sofiji. Zaljubljen je v dekle in upa, da ga Sophia ljubi. Toda v hiši očetovega starega prijatelja junaka čakajo le razočaranja in udarci. Prvič, izkaže se, da Famusova hči ljubi nekoga drugega. Drugič, celotno moskovsko okolje so ljudje, ki so junaku tujci. Preprosto se ne more strinjati z njihovimi pogledi na življenje.

Eden najpomembnejših prizorov v komediji je pogovor Chatskyja s Famusovom. Junak se na starčeve nauke o tem, kako živeti, odzove s slavnim stavkom: "Z veseljem bi služil, a mučno je biti strežen." Za Famusova in njegove prijatelje je najpomembnejša stvar v življenju čin, uradni položaj. Popolnoma jim ni vseeno, zakaj oseba dobi položaj: za resnična dejanja, koristna dejanja za družbo ali za lažno zanič in servilnost. Famusov daje jasen primer, kako "služiti", v osebi univerzalnega Moskve Maksima Petroviča:

Kdaj si morate pomagati sami?

In sklonil se je:

Na kurtagu je slučajno stopil na noge;

Padel je tako močno, da se je skoraj udaril v tilnik;

Dobil je najvišji nasmeh.

Chatskyju se takšno ponižanje in hlapčevstvo zdi nemogoče, umu nerazumljivo. Prepričan je, da se je v njegovem času vse spremenilo:

Ne, dandanes svet ni tak.

Vsi dihajo bolj svobodno

In ne mudi se, da bi se uvrstil v polk norcev.

Junak vse to govori s tako vnemo, da ne opazi, kako ga Famusov že dolgo ni poslušal. Preprosto si je zamašil ušesa. To najbolje ponazarja položaj zakoncev Chatsky v njihovi sodobni družbi. Argumentov teh ljudi preprosto ne poslušajo, saj ne morejo ničesar ugovarjati.

Chatsky verjame, da je izobraževanje potrebno za vsako osebo. Sam junak je dolgo preživel v tujini in dobil dobro izobrazbo. Stara družba, ki jo vodi Famusov, verjame, da je učenje vzrok vseh težav. Izobrazba lahko človeka celo znori. Zato družba Famus tako zlahka verjame govoricam o junakovi norosti na koncu komedije.

Aleksander Andrejevič Čatski je domoljub Rusije. Na plesu v Famusovi hiši je videl, kako so se vsi gostje pogovarjali pred "Francozom iz Bordeauxa" preprosto zato, ker je bil tujec. To je v junaku povzročilo val ogorčenja. Bori se za vse rusko v ruski državi. Chatsky sanja, da bi bili ljudje ponosni na svojo domovino in govorili rusko.

Poleg tega je junak goreč zagovornik odprave tlačanstva. Ne more razumeti, kako si lahko v njegovi državi nekateri ljudje lastijo druge. Aleksander Andrejevič ne sprejema suženjstva z vso svojo dušo.

Z eno besedo, Chatsky želi spremeniti življenje, živeti bolje, bolj pošteno, bolj pravično. Njegov boj je težak in vztrajen, a zmaga novega je neizogibna. Chatskyjeve besede se bodo razširile, ponavljale povsod in ustvarile svoj vihar. Med »novimi«, naprednimi ljudmi so že zelo pomembni.

Chatskyjeva avtoriteta je bila znana že prej; ima že somišljenike. Skalozub se pritožuje, da je njegov brat zapustil službo, ne da bi prejel čin, in začel brati knjige. Ena od moskovskih stark se pritožuje, da njen nečak, princ Fedor, študira kemijo in botaniko.

Chatsky je začel delitev. Naj bo razočaran nad svojimi osebnimi pričakovanji in ne najde »čara srečanj«. Navsezadnje ga je Sophia v bistvu izdala s širjenjem govoric o junakovi norosti. Na koncu predstave Chatsky izve za Sofijino afero z Molchalinom. Chatsky je poražen, ranjen do samega srca. Njegov tekmec je nepomembni Molchalin?! Ne da bi našel razumevanje in prejel dvojni udarec - propad osebnih in javnih upov - junak pobegne iz Moskve. Vendar mu je uspelo »sam poškropiti živo vodo na posušeno prst«.

Tako komedija Griboedova razglaša progresivno in humanistične ideje in misli. Rešuje vprašanje »očetov in sinov«, ki je zastarelo in ga nadomešča. Poleg tega "Gorje od pameti" razvija ljubezenski konflikt.

To delo ima tudi nedvomno umetniško vrednost. Jezik komedije je svetel, primeren in figurativen, fraze iz katerega so bile široko razširjene floskule. Zato lahko brez dvoma rečemo, da se »Gorje od pameti«, njegovi junaki in avtor sam ne bodo nikoli postarali, ampak bodo vedno aktualni in iskani.

Briljantna igra je posvečena življenju in morali plemiške družbe. In v središču zgodbe je človek, katerega pogled na svet se bistveno razlikuje od sistema prepričanj ljudi okoli njega. Esej na temo "Griboyedov. »Gorje od pameti« pišejo šolarji iz leta v leto. Komedija ne bo nikoli izgubila svoje moralne in umetniške moči, zato je eno tistih velikih del, ki jih je treba ne le brati, ampak tudi analizirati.

Zgodovina pisanja

Drama Gribojedova "Gorje od pameti" je nastajala približno tri leta. Leta 1822 je bilo delo končano. Vendar je izšla šele sedemnajst let pozneje in to v popačeni obliki. Cenzurirane popravke so bistveno spremenile avtorjevo besedilo. Drama je v izvirniku izšla mnogo pozneje.

Brez tega dela si je težko predstavljati rusko literaturo. Neprekosljiv esej »Gorje od pameti«, katerega podobe poosebljajo slabosti metropolitanske družbe, prenaša tudi opozicijski duh, ki je zajel najnaprednejše predstavnike plemstva.

Konflikt

Komedija Gorje od pameti se dotika akutnih družbenopolitičnih problemov. Esej na eno od tem vključuje preučevanje umetniškega konflikta. In tukaj ni sam. Na začetku dela se pojavi določen ljubezenski konflikt. Avtor komedije nato načenja družbenopolitična vprašanja. Na eni strani napredno misleči mladenič. Na drugi strani pa so predstavniki reakcionarnega plemstva. Njihov čas se izteka, a za napredne ideje v tej družbi še vedno ni prostora. Teme esejev so tradicionalno posvečene trčenju dveh drug drugemu tujih družbenih svetov.

"Gorje od pameti" je delo z odprtim koncem. Kdo je zmagal? Chatsky? Ali Molchalin in Famusov? Komedija "Gorje od pameti" na ta vprašanja ne daje jasnega odgovora. Delo tragično preminulega diplomata in dramatika že skoraj dve stoletji daje hrano za globoka filozofska razmišljanja.

Težave

Že ime komedije govori o nesreči glavnega junaka. Chatskyjev problem je, da je pameten. Tukaj pa je inteligenca bolj sinonim za besedo "svobodomiselnost".

Avtor bralcu jasno pove, da so vsi njegovi liki, razen Chatskyja, neumni. Toda vsak od njih tega ne ve, saj meni, da je pameten, in tisti, ki ne želi deliti svojih pogledov, je nor. Esej na temo "Griboyedov. »Gorje od pameti« lahko razkrije vprašanje polisemije takega pojma, kot je um. Navsezadnje Famusov in Molchalin verjameta, da ne gre za nič drugega kot sposobnost prilagajanja in pridobivanja merkantilnih koristi. Prigovarjanje, podlost in sklepanje zakonskih zvez zgolj iz koristoljubja je svojevrsten način razmišljanja in način življenja, ki vlada v moskovski družbi sodobnega Gribojedova.

Dvesto let pozneje se je v pogledih na svet ljudi malo spremenilo. Zato je esej na temo "Griboyedov. "Gorje od pameti" lahko odgovori na vprašanja, kot so "Kaj je sodobnega v komediji ruskega klasika?", "Kakšen je njen pomen?"

Podoba Chatskyja

Ta junak zavzema posebno mesto v ruski literaturi. Delo vsebuje dekabristični duh, tako pomemben za tisti čas. Avtor se posveča narodnozgodovinskim, družbenim in političnim vprašanjem.

Toda če zaprete oči pred dogodki, v ozračju katerih je nastala sijajna predstava, in vidite v sistemu podob samo značilne psihološki tipi, ki je vedno prisoten v družbi, se bo pojavilo vprašanje: "Ali je tak Chatsky danes sposoben vzbuditi sočutje?" Komaj. Je duhovit in inteligenten, neodvisen v svoji presoji in iskren. Če pa se je zdaj pojavil pred tistimi, ki so v šolskih letih brskali po literarnih učbenikih in ustvarili esej na temo »Griboedov. "Gorje od pameti," ga ne bi razumeli. Videl bi samo Famusov začudeni pogled.

Umetniška izvirnost

Gribojedov je v svojem delu združil značilnosti umirajočega klasicizma in nove literarne smeri tega obdobja - realizma. Predstava tudi ni brez romantičnih potez.

Avtor ne zanemarja obveznih načel klasicizma. Zgodba v delu je samo eden, vsa dejanja pa se odvijajo na enem mestu. Avtor je obdaril svoje like govoreči priimki, kar je značilno za ustvarjalnost, vendar je Chatskyjeva romantična ekskluzivnost za to nenavadna literarna smer. In končno, komedija ima zgodovinsko natančnost, kar je znak realizma.

Šolski kurikulum ponuja različne esejske teme. Gorje od pameti je umetniško edinstveno delo. Literarne tehnike, ki se v njem uporabljajo, pri delu na ustvarjalna naloga ne smemo zanemariti. Ta igra je bila napisana na prelomnici v zgodovini ruske literature. Zato združuje toliko različnih umetniških oblik.

Gribojedov A. S.

Esej o delu na temo: Sistem znakov v komediji A. S. Gribojedova "Gorje od pameti"

Komedija "Gorje od pameti" - največje delo ruska literatura. Zastavlja izjemno pomembna vprašanja obdobja, ki je prišlo po vojni leta 1812 - čas rojstva in razvoja dekabrističnega gibanja v državi.

Posebnosti konflikta žanrska izvirnost, značilnosti jezika in sloga komedije avtor uporablja za dosego glavnega cilja - prikazati boj med dvema obdobjema ruskega življenja - "sedanjim stoletje" in "preteklim stoletje". Griboedov je inovator svojega časa. Odstopa od kanonov klasicizma, presega dovoljeno število znakov. Poleg tega je v komedijo uvedeno veliko število izvenodrskih likov, ki po številu presegajo odrske, kar je tudi novost za klasično delo.

Vse podobe v komediji lahko razdelimo v tri skupine: glavni junaki - sodelujejo v osebnem konfliktu (Sofya, Silent, Chatsky, Famusov in Lisa), sekundarni in zunaj odra. V drugi skupini so gostje plesnega večera Famusov. Tretji pa so vsi zunajodrski liki, ki jih spoznamo iz dialogov likov na odru.

Ta sistem znakov ni naključen. Glavni liki se nam predstavijo v bližnjem planu, stranski jih dopolnjujejo in pripomorejo k najglobljemu razvoju likov, liki izven odra pa širijo prostorski in časovni okvir predstave. »Gorje od pameti« je realistična komedija, zato so vsi liki utelešenje tipičnih lastnosti tipičnih likov v tipičnih okoliščinah.

Takšne junake lahko razdelimo v dva velika tabora - predstavnike "preteklega stoletja" in predstavnike "sedanjega stoletja".

Prvi in ​​najvidnejši predstavnik "preteklega stoletja" je Famusov. Podložni gospod, "kot vsi moskovski ljudje", ki sanja, da bi za svojo hčer dobil zeta "z zvezdami in čini". Služba za Famusova, tako kot za vse predstavnike plemenite Moskve, je le sredstvo za napredovanje po karierni lestvici. Drži se običaja - "podpisano je, z vaših ramen."

Famusov ne želi sprejeti ničesar novega. Stari običaji in redovi ustrezajo celotni patriarhalni družbi, vsaka sprememba pa lahko vodi v izgubo socialne in materialne blaginje. Zato ni presenetljivo, da je Pavel Afanasyevich goreč nasprotnik vseh naukov, profesorjev Pedagoški inštitut, ki »vadijo v razkolih in neveri«. »Vzeli bi vse knjige in jih zažgali,« izjavi. Tako kot vsa Gribojedova Moskva tudi Famusov živi brezdelno življenje, »se napolni s pogostitvami in razsipnostjo«: »v torek me pokličejo na postrv«, »v četrtek me pokličejo na pogreb«, v petek ali soboto pa moram "krstiti v zdravnikovi hiši", ki bi "po njegovih izračunih" "morala roditi" - tako poteka teden Pavla Afanasjeviča. Po eni strani je Famusov, tako kot vsi junaki, tipičen, po drugi strani pa individualen. Tu Gribojedov nima več stroge delitve na pozitivne in negativni junaki, kot je bilo v obdobju klasicizma. Famusov ni samo podložnik, ki zatira svoje kmete, ampak tudi ljubeč oče, gospodar hiše, ki se spogleduje s svojo služkinjo.

Njegova hči Sophia izstopa med drugimi ljudmi. Navdušen nad branjem Francoski romani, si predstavlja kot njihovo junakinjo. Zato je v njenem govoru veliko psiholoških motivov (»sram me je same sebe, sram me je zidov«, »ne upajte si pričakovati očitkov, pritožb, mojih solz, niste jih vredni«). Z oblastnim značajem in praktičnim umom bo Sophia v prihodnosti enaka Natalii Dmitrievni, ki se potiska okoli svojega "moža-fanta, mož-služabnika." V govoru dekleta ni galicizmov. Vzgojena je bila s Chatskyjem. Sophia pogumno izraža svoje mnenje: "Kogar hočem, ljubim," in hkrati ne skrbi, kaj "bo rekla princesa Marya Aleksevna." Zato daje prednost Molchalinu. Sophia razume, da bo postal "ideal vseh moskovskih mož" in bo do konca svojega življenja hvaležna za dejstvo, da ga je dvignila na svojo raven in ga predstavila v družbi.

Silent - svetel predstavnik družbe Famus. V hiši Famusova služi že tri leta, "naveden je v arhivu" in je že "prejel tri nagrade." V sebi ceni dve lastnosti, »dva talenta« - »zmernost in natančnost«, prepričan je, da si »v njegovih letih ne bi smel upati lastne presoje«, da »je treba biti odvisen od drugih«.

Cilj njegovega življenja je biti ob pravem času na pravem mestu, predvsem pa slediti očetovim zapovedim: »ugoditi vsem ljudem brez izjeme«. Je redkobeseden človek, v svojem govoru uporablja ljubke besede, kar ne ustreza le njegovemu življenjskemu slogu, ampak tudi njegovemu priimku - "Molchalin". Vsaka njegova beseda in korak sta premišljena. Spretno se pretvarja, da je ljubimec gospodarjeve hčerke, čeprav sam goji simpatije do služkinje Lise (»Ona po položaju, ti.«).

Glavni lik komedije, ki predstavlja "sedanje stoletje", je Alexander Andreevich Chatsky, izobražen in pameten. Jasen in oster um dokazuje, da ni le inteligentna oseba, ampak tudi »svobodomislec«. Je junak-ljubec in glavni razumnik hkrati. In če Chatsky popolnoma ne uspe v ljubezni, potem izpolni svojo družbeno obtožujočo misijo. Kot glavni zastopnik dekabrističnih idej v komediji junak v svojih jeznih govorih razkriva nevednost, izdajo, ostrino in podložniško osnovo družbe Famus.

Pomembno vlogo ima Lisa, Sophiina služkinja, inteligentna, živahna, živahna deklica. Po eni strani je soubrette (tradicionalna vloga klasicizma) in svoji ljubici pomaga pri urejanju ljubezenskih zmenkov. Poleg tega je Liz drugi razumnik na odru. Daje primerne opise likov: "Kdo je tako občutljiv, vesel in oster, kot je Aleksander Andrejič Čatski", "Kot vsi moskovski ljudje, je vaš oče tak: on bi rad zeta z zvezdami da s čini”, “In, ko vrti svoj greben, bo povedal, omedlel bo, dodal bo sto okraskov.”

Sekundarni liki so predstavljeni v tretjem dejanju komedije na Famusovem plesu. Dopolnjujejo sliko moskovskega plemstva.

Osupljiv primer militarizma in arakčejevstva je polkovnik Skalozub, v čigar podobi sta izpostavljena vojaški karierizem in strast do urjenja. Omejen in nesramen je spoštovan v družbi, ker je »zlata vreča in želi biti general«. Njegov govor, tako kot govor vseh junakov, je avtoriziran. Skalozub govori v enozložnih in nepovezanih stavkih, pogosto napačno sestavlja fraze: "Sram me je, kot pošten častnik!" In Sophia pravi, da "nikoli ni rekel pametne besede."

Nato vidimo celo galerijo predstavnikov moskovskega plemstva. To so Goriči, ki so tipična plemiška družina, kjer je »mož fant, mož hlapec«, in močna, narcisoidna žena, ki igra vlogo varuhinje: »Umakni se od vrat, veter piha tam skozi od zadaj." Tudi v nedavni preteklosti je Platon Mihajlovič »tekel naokoli na žrebcu hrtu«, zdaj pa trpi za »rumatizmom in glavoboli«, »taboriščni hrup, tovariši in bratje« je zamenjala druga dejavnost: »Na flavto ponavljam Duet A-mole.”

To je princ Tugoukhovski z ženo in šestimi hčerami brez dote, ki potuje na plese v iskanju snubcev. To sta grofica Khryumina: grofica-vnukinja je stara služkinja, vedno z vsem nezadovoljna, in njena babica, ki ničesar več ne vidi in ne sliši, a trmasto hodi na zabavne večere.

To je "prevarant, lopov" Zagoretsky, ki je našel "zaščito pred sodiščem" v najboljših moskovskih hišah. To sta gospoda N. in O., ki sta potrebna le za širjenje tračev o Chatskyjevi norosti, in Repetilov - patetična parodija predstavnikov tajne družbe. Vsi utelešajo koncept, kot je "Moskva Famusova".

Nazadnje, komedija vsebuje veliko število zunajodrskih likov, katerih število presega število odrskih likov, kar je kršitev kanonov klasicizma. Vloga teh likov je velika: širijo tako časovne kot prostorske meje komedije. Zahvaljujoč njim Gribojedov uspe pokriti časovno obdobje od cesarice Katarine II do začetka vladavine Nikolaja I. Brez odrskih likov slika ne bi bila tako popolna. Kot vse odrske igre jih lahko razdelimo na dva nasprotujoča si tabora - »preteklo stoletje« in »sedanje stoletje«. Iz dialogov in pripomb izvemo o »Nestorju plemenitih prevarantov«, ki je svoje zveste služabnike zamenjal »za tri hrte«, o veleposestniku baletomana, »ki se ni strinjal z odlogom dolžnikov«, zaradi česar je »Zefir in kupide so prodajali vse enega za drugim«, o Hlestovovi sestri Praskovji, za katero je Zagoretski »na sejmu dobil dva črnca«, in o mnogih drugih.

Spoznamo tudi njihov odnos do službe, njihovo servilnost in spoštovanje čina. To je Maksim Petrovič, ki se je, če je bilo treba, »nagnil«, in Kuzma Petrovič, ki je »bil ugleden komornik, s ključem in je znal dati ključ svojemu sinu; bogat in je bil poročen z bogato žensko,« in Foma Fomich, ki je »bil vodja oddelka pod tremi ministri«, in Molchalinov oče, ki je svojemu sinu zapustil, »naj ugodi vsem ljudem brez zasega« in drugi.

Najljubša zabava moskovskih dam je ogovarjanje. Tako je Tatyana Yuryevna, ki se je "vrnila iz Sankt Peterburga", govorila o Chatskyjevi "povezavi z ministri".

Mnogi tujci, ki so odšli v Rusijo »s strahom in solzami«, a zaradi nevednosti moskovske družbe, so ugotovili, da »božanju ni konca«. To je Madame Rosier, pa Francoz iz Bordeauxa in plesni mojster Guillaume, ki so zaradi svojega tujega porekla uživali veliko spoštovanje.

V »preteklo stoletje« sodijo tudi predstavniki tajne družbe, o kateri govori Repetilov. Vse to je le patetična parodija decembrističnih srečanj. Anglomanski princ Grigorij, ljubitelj italijanske opere Vorkulov Evdokim, "čudoviti fantje" Levoy in Borinka, genialni pisatelj Udushev Ippolit Markelych in njihov predsednik "nočni ropar, dvobojevalec" - to so tisti, ki trdijo, da so vodilni ljudje svojega časa.

Toda obstajajo tudi predstavniki "sedanjega stoletja". To so profesorji Pedagoškega inštituta, ki »vadijo v razkolih in neveri«, in Skalozubov bratranec, ki je »nenadoma zapustil službo in začel brati knjige v vasi«, in nečak princese Tugoukhovske Fjodor, ki študira kemijo in botaniko, in vsa napredna mladina, v imenu katere Chatsky govori v svojem monologu "Kdo so sodniki?"

In čeprav je v predstavi mnogo likov, v njej ni nič odvečnega: niti enega odvečnega lika, prizora, izgubljene besede, niti ene nepotrebne poteze. Glavni liki v komediji so prikazani v bližnjem planu, stranski dopolnjujejo sliko, liki izven odra pa širijo njene časovne in prostorske meje. Ta sistem slik je namenjen razkrivanju glavnega konflikta predstave.
griboedov/goreotuma194

Zgodovina ljudstva in zakonitosti jezikovnega razvoja. Vprašanja metode v jezikoslovju. Kako napisati šolski esej. Knjižni predgovori - dela in leposlovje

če domača naloga na temo: "A. S. Griboedov, šolski esej o delu na temo, Gorje od pameti, Sistem likov v komediji A. S. Gribojedova "Gorje od pameti" vam je bil koristen, hvaležni vam bomo, če boste objavili povezavo do to sporočilo na vaši strani v vašem socialnem omrežju.

Slavni ruski pisatelj Ivan Aleksandrovič Gončarov je rekel čudovite besede o delu "Gorje od pameti" - "Brez Chatskyja ne bi bilo komedije, ne bi bilo slike morale." In zdi se mi, da ima pisec prav glede tega. Podoba glavnega junaka komedije Aleksandra Sergejeviča Griboedova "Gorje od pameti" določa konflikt celotne pripovedi. Ljudje, kot je Chatsky, so se vedno izkazali za nerazumljene v družbi; v družbo so prinesli napredne ideje in poglede, vendar jih konzervativna družba ni razumela.

Večkrat drugačen literarni kritiki opozoril, da so besede protagonista komedije Gribojedova "Gorje od pameti" večkrat vsebovale motive, ki so bili blizu decembristom. To so motivi svobodoljubja, svobodnjaškega duha, ki ga bodo čez nekaj let občutili vsi udeleženci decembrske vstaje. Glavna tema dela je svoboda človeka, posameznika pred vsemi vrstami predsodkov družbe. Chatsky in ljudje, kot je on, sanjajo o razvoju družbe in znanosti; prizadevajo si za visoko in iskreno ljubezen. Ta napredno misleča mladina si želi, da bi na svetu zavladala pravičnost, da bi bili vsi ljudje enaki in svobodni.

Najprej Chatsky želi delati v dobro domovine, služiti velikim ciljem in ne katerim koli ljudem. Ogorčen je nad dejstvom, da mnogi rojaki častijo tujce, njihovo kulturo itd. On pa je edini. Vsaj v komediji Gribojedova "Gorje od pameti" Chatsky nima prijateljev, ki bi delili njegove poglede. Nasprotno, okoli njega so sami karieristi, sleparji, zavistneži, ki zavoljo svoje kariere ugajajo nadrejenim. Ti ljudje nasprotujejo vsemu dobremu, tudi izobraževanje se jim zdi nepotrebno, knjige je treba zbirati in sežigati.

Prav ta konflikt - en razumen človek Chatsky - proti celotni konservativni družbi postane osrednji konflikt v Gribojedovi komediji "Gorje od pameti". Seveda en človek, tudi če ima milijonkrat prav, ne more nič proti celi družbi. Tudi Chatsky, on izgublja konflikt. Na ozadju teh sebičnih, zlobnih in neumnih ljudi je videti kot žarek svetlobe, vendar ga družba ne sprejme in ga odriva. In nekaj let kasneje bi Herzen rekel čudovite besede in Chatskyja imenoval za decembrista. Tako pač je. In tako kot so izgubili decembristi, izgubi glavni lik komedije "Gorje od pameti" Aleksandra Sergejeviča Gribojedova.